Text
                    

4 мая в Центральном выставоч- ном зале открылась выставка «Семилетка в действии 1963» Фоторепортаж В. Ахломова, М. Ганкина, Б. Покровского, В. Янкова СОВЕТСКОЕ ФОТО ИЗДАНИЕ СОЮЗА ЖУРНАЛИСТОВ СССР №6 • ИЮНЬ • 1963 Год издания двадцать третий
ПОЗДРАВЛЯЕМ УЧАСТНИКОВ ВЫСТАВКИ «СЕМИЛЕТКА В ДЕЙСТВИИ 1963»! ФОТОИСКУССТВО-ВАЖНЫЙ УЧАСТОК ИДЕОЛОГИЧЕСКОЙ РАБОТЫ Выступление Министра культуры СССР Е. А. Фурцевой D общем плане идеологической работы наша партия и ее Центральный Комитет ставили .и ставят как одну из важ- нейших задач коммунистическое воспитание советского чело- века. В проведении этой исключительно ответственной работы большую роль играет литература и искусство, в том числе и художественная фотография, которая обладает средствами большой художественной выразительности и позволяет глубо- ко раскрывать образ советского человека, показывать его ге- роический труд, направленный на осуществление программы партии, широко знакомить с жизнью страны и нашего совре- менника — строителя коммунизма. Знакомясь с работами, представленными на Четвертой выставке «Семилетка в действии», мы с большим удовлетворе- нием отмечаем, как много сделали видные мастера и любите- ли в создании подлинных произведений фотоискусства. Выставка и на этот раз демонстрирует плодотворность тес- ного содружества и творческого соревнования мастеров и фотолюбителей во всех союзных республиках. Несомненен идейно-художественный рост фотоискусства, видна идейная целенаправленность большинства представлен- ных произведений, авторы которых стремятся решать свои художественные замыслы с позиций партийности, их внимание обращено к большим темам современности. Несомненно так- же и возросшее мастерство участников выставки, среди которых появилось немало новых одаренных авторов. В ряду других изобразительных искусств художественная фотография по-боевому участвует во всенародном походе за коммунизм. Идейно-художественная зрелость и возросшее мастерство наших фотомастеров и фотолюбителей позволяют надеяться, что они и впредь так же ярко и правдиво будут отражать жизнь наших замечательных людей, их труд, их бога- тый духовный мир, все то новое, что рождается в ходе строи- тельства коммунизма. Хочется пожелать всем мастерам художественной фото- графии и фотолюбителям новых больших успехов в их твор- честве, неустанно совершенствовать свое мастерство, быть всегда активными помощниками партии в деле коммунистиче- ского воспитания нашего народа. ТВОРИТЬ ВО ИМЯ КОММУНИЗМА Выступление Председателя правления Союза журналистов СССР главного редактора газеты «Правда» 11. А. Сатюкова Сила советского фотоискусства, его огромные возможности заключаются в том, что оно черпает свои темы в самой жизни, создает прекрасные художественные образы наших современников, занятых вдохновенным трудом во имя ком- мунизма. Ежегодная фотовыставка «Семилетка в действии» стала уже хорошей традицией. В нынешнем году она устраивается в самом большом выставочном зале Москвы. Это дает воз- можность полнее представить лучшие произведения советских фотожурналистов и огромной армии фотолюбителей. Пройдите по этим залам, всмотритесь в каждый из тысячи представленных здесь фотоснимков, и перед вами зримо рас- кроются страницы жизни, труда и борьбы нашего героиче- ского народа, строящего коммунизм. Фотожурналисты — это глаза миллионов, это разведчики и пропагандисты всего но- вого, что рождается трудом и разумом нашего народа — творца, вдохновляемого ленинской партией. Вы увидите подвиги советских людей на просторах необъ- ятной Родины, на земле, на воде, в космосе, перед вами предстанут образы живых героев — современников, тех заме- чательных людей, чьи славные дела восхитили и глубоко взволновали наш народ, все прогрессивное человечество; вы увидите картины живых и неразрывных связей советской страны с народами всех стран. Как известно, несколько месяцев назад здесь в этом же Центральном выставочном зале состоялась встреча руководи- телей партии и правительства с художниками — участниками выставки «30 лет МОСХ». На этой встрече справедливой кри- тике подвергся ряд произведений формалистов и абстрак- ционистов, дающих искаженное представление о жизни, о людях. Их творчество отвергнуто советским народом. Следует с удовлетворением отметить, что у советских фотохудожников, фотопублицистов, тесно связанных с пар- тийной печатью, нет и не может быть подобных срывов, отклонений от принципов социалистического реализма. Убе- дительным примером тому служит выставка «Семилетка в действии» этого года. Боевой отряд советских фотожурналистов и фотолюбите- лей делает большое и важное дело, повседневно рассказы- вая о жизни и созидательном труде народов Советского Союза, уверенно строящих коммунизм. В этой связи надо отдать должное огромной армии фото- любителей — рабочим и сельским фотокорреспондентам. В содружестве с фотожурналистами, объединенными ныне в Союзы журналистов, они активно участвуют в печати и яв- ляются надежными помощниками наших газет и журналов в деле пропаганды идей марксизма-ленинизма, в деле про- паганды наших достижений. Речь товарища Н. С. Хрущева на встрече с деятелями ли- тературы и искусства вооружает всех нас в борьбе на идео- логическом фронте, она зовет в наступление против буржуаз- ной идеологии. Советские журналисты — верные подручные партии, будут в первых рядах борцов за партийность и народ- ность на всех участках идеологической работы. Лучшие рабо- ты выставки должны быть собраны в альбом и изданы массо- вым тиражом. Это явится действенным средством пропаганды замечательных свершений советского человека. Лучшие фото- снимки надо сопроводить яркими публицистическими подпи- сями, чтобы зрительный образ народной жизни, подвигов строителей коммунизма дополнялся сведениями, показываю- щими масштаб свершаемого дела. Возьмите, к примеру, под- виг гидростроителей на Енисее — перекрытие этой могучей реки в условиях сибирской зимы войдет в летопись семилет- ки замечательной страницей. А подвиг покорителей целины, запечатленный в правдивых фоторепортажах казахских жур- налистов! А портреты «небесных братьев» — космонавтов, героев труда в промышленности, сельском хозяйстве! Хочу пожелать участникам выставки, всем товарищам фотожурналистам и фотолюбителям еще полнее, глубже и ярче отображать героизм, труд, всю многогранную жизнь нашего народа — отображать правдиво и образно, так, чтобы было можно наглядно видеть рождение нового, коммунисти- ческого общества. Нет сомнения, что советские фотожурналисты и фотолю- бители будут всегда творить в интересах своего народа, во имя торжества коммунизма, творить так, как учит наша Ком- мунистическая партия и ее ленинский Центральный Комитет.
«СЕМИЛЕТКА В ДЕЙСТВИИ 1963» Анатолий ГОРОКРИ К (Узбекская ССР). Ферганский нефтеперерабатывающий Станислав БЛИННИКОВ (Казахская ССР). Строители Казахстанской Магнитки Елена Абрамова и Мина Соколова БОЛЬШОЙ ТЕМЕ—ОБРАЗНОЕ РЕШЕНИЕ л. ДЫко У СТЕНДОВ СОЮЗНЫХ РЕСПУБЛИК СРЕДНЕЙ АЗИИ И КАЗАХСТАНА ЛД ы живем в такое время, когда литература и искусство, *** как и предсказывал Владимир Ильич Ленин, стали нераз- рывной частью общенародного дела, — сказал Н. С. Хрущев на встрече руководителей партии и правительства с предста- вителями художественной интеллигенции. Деятели культуры и искусства единодушно одобряют и поддерживают политику Коммунистической партии. В общенародное дело строительства коммунизма вносит свой вклад и журналист, вооруженный фотоаппаратом, кото- рый в руках талантливого репортера становится тонким ин- струментом, превращается в острый и наблюдательный глаз. Советский фоторепортер, летописец нашей великой эпохи, отлично понимает меру ответственности, которую он несет перед партией и народом. Широкое распространение фотоснимков, которые явля- ются живым материалом в каждой газете, журнале, много- тиражной и стенной печати, делает их активным проводником идей коммунизма, обусловливает прочную связь фотожурна- листа с читателями, зрителями. Они ждут от фотографии больших, значительных картин, одухотворенных высокими идеями, революционным созидательным пафосом. Необхо- димы не только точные наблюдения, но и активная партийная позиция фотожурналиста в оценке происходящих событий. Произведения фотоискусства должны быть живыми образа- ми, страстным и убедительным рассказом о сегодняшнем дне нашей Родины, они должны вызывать высокие граждан- ские чувства. Только эти качества являются мерилом их истин- ной ценности. Советское фотоискусство, прочно стоящее на позициях со- циалистического реализма, за последние годы сделало боль- шие успехи, и советские люди за это время увидели немало содержательных, запоминающихся, сильных по изобразитель- 2
Али МИ Р М АМЕ ДОВ (Туркменская ССР). Вышки шагнули в морс Наум КАГАНОВИЧ (Казахская ССР). Кудралы Омаров, делегат XXII съезда КПСС ному решению фотоснимков в газетах, журналах, на респуб- ликанских и всесоюзных выставках. Убедительный пример то- му— фотоработы, присланные из Казахстана, Узбекистана, Киргизии, Таджикистана, Туркмении — братских республик, богатых хлопком и нефтью, металлом и дарами садов, про- дуктами животноводства, широкими просторами колося- щихся полей. Но главное их богатство — человек, труженик, первооткрыватель, строитель новой жизни. Действительно, достаточно сравнить фотоработы масте- ров республик Средней Азии и Казахстана этого года и работы двух-трехлетней давности, чтобы увидеть громад- ный скачок в уровне мастерства. Этот успех объясняется многими причинами. Общий подъем экономики, науки и культуры республик Средней Азии и Казахстана, рост созна- тельности людей, их трудовой активности, коммунистические отношения между людьми, дальнейшее укрепление дружбы народов создают самые благоприятные условия для разви- тия литературы и искусства. Благотворное влияние оказы- вают повседневная забота партии и правительства о разви- тии искусства в нашей стране и их конкретная помощь. За это время в республиках были созданы отделения Союза журналистов и фотосекции, организационно оформившие объединение фотоработников. Стали возможными ежегод- ные республиканские фотовыставки, семинары, на которых обсуждаются итоги творческой работы фотожурналистов и фотохудожников, творческие дискуссии, обмен опытом, общение с ведущими мастерами советской фотографии. Над чем же работают фотомастера этих республик? Как показывают снимки этого номера журнала, в центре вни- мания авторов — большая и важная тема современности. Вот он, наш современник, человек семилетки! 3
Абдулла ГУСЕЙНОВ (Туркменская ССР) Карусель Махмуд ГУСЕЙНОВ (Туркменская ССР) Нефтеперерабатывающий строится Вдумываясь в содержание этих снимков и оценивая твор- чество большого отряда создавших их фотожурналистов, мы прежде всего должны сказать: да, оно нацелено правильно. Тематика снимков актуальна, мы видим в них черты новой жизни, сегодняшнего дня; отчетливо выступает стремление авторов сделать зрителей свидетелями больших событий в жизни советского народа, стремление служить своим ма- стерством успеху общенародных дел. Во многих снимках важная тема получила убедительное воплощение, высокой идейности творчества соответствует и художественное мастерство. Просмотрите портреты, выполненные мастерами Казахстана. Авторы портретов пошли значительно дальше простой задачи изображения лишь внешнего облика портретируемого. Это портреты-образы, портреты-характеристики, это стремление раскрыть внутренний мир человека, его состояние. Нас под- купает психологическая правда образов — сила характера шахтера Кудралы Омарова и уверенность, спокойствие опыт- ного гуртоправа Шангала Нукешева, целеустремленность сталевара Анвара Ташпулатова и поэтичная лиричность моло- дой вышивальщицы. Проникновение в психологию человека — главное достоинство этих портретов. Но и изобразительное их решение заслуживает положительной оценки. Можно многое
Анатолий ПОЛЯКОВ (Таджикская ССР) Энергия Вахша
Николай СОФЬИН (Таджикская ССР). Старое и новое сказать о завершенности композиции, о работе со светом, о других изобразительных средствах фотографии, умело ис- пользованных для трактовки образа. Так, убедительности портрета шахтера Кудралы Омарова (работа Н. Кагановича, Караганда) во многом способствует именно изобразительное мастерство. Портрет решен в крупном плане. Рамка кадра ограничивает очень небольшое про- странство и этим как бы сближает зрителя и портретируемого человека. Скрещиваются их взгляды, возникает контакт, соз- дается ощущение непосредственного общения; автор дает возможность как бы заглянуть в душу человека. На близком расстоянии видна каждая деталь, каждая черточка. И посмот- рите, как при сьемке свет лепит объемно-пластическую фор- му лица, как тщательно отработана фактура, как живо блестят внимательные, чуть усталые глаза шахтера! Портрет гуртоправа Шангала Нукешева (работа М. Галки- на, Алма-Ата) решен несколько иначе. Кадр (см. цветную вкладку) скомпонован свободнее. Композиционный прием. «СЕМИЛЕТКА В ДЕЙСТВИИ 1963» как и ярко-голубой фон, адресует нас к просторам степей, к солнцу и ветру. Слегка сниженная точка съемки вносит в трактовку образа приподнятость. Удачной попыткой вскрыть сущность явления ценен снимок «Наступление на Голодную степь продолжается!». Его автор Г. Линкевич (Алма-Ата) многое сделал для того, чтобы зритель увидел не просто снимок, показывающий работу машин и ме- ханизмов, а почувствовал атмосферу напряженной битвы человека с природой. Советские фотожурналисты прекрасно чувствуют красоту и поэзию жизни и воспевают ее в своих работах. Она — в соз- дании рук человеческих: сияющем звездными огнями заводе- гиганте (А. Горокрик •— «Ферганский нефтеперерабатываю- щий»), снежно-белых хлопковых полях, купающихся в знойном мареве (И. Збарский — «Золотая пора»), и в работах других мастеров Узбекистана. Широта тематики, проникновенный подход к ее раскрытию, рост профессионального мастерства — приметы, характерные для творчества фотожурналистов и фотолюбителей респуб- лик Средней Азии и Казахстана. Радостно отметить заметно повысившийся уровень работ, представленных на всесоюз- ный смотр фотоискусства авторами из Туркмении. И в их творчестве основное — большая тема современности: «Неф- теперерабатывающий строится» М. Гусейнова, «Вышки шаг- нули в море» А. Мирмамедова — работы, посвященные неф- тяной отрасли промышленности в республике, «В Каракумах» А. Ходакова — снимок, рассказывающий об освоении пустыни. Чувство большого удовлетворения испытывает зритель, знакомясь и с произведениями, рассказывающими о сего- дняшнем дне Таджикистана, самоотверженном труде его народа. Прекрасны люди, прекрасны их дела, своеобразны и пленительны ландшафты республики! Хорошо знакомы советским ценителям фотографии имена таджикских мастеров Н. Софьина, А. Полякова, В. Лиферова. Они представили и на этот раз фотографии, выполненные с немалым мастерством, тематически острые и интересные в изобразительном отношении. Названия работ говорят сами за себя: «Дорога будет», «Старое и новое», «На строитель- Герман ЛИНКЕВИЧ (Казахская ССр). Наступление на Голодную степь продолжается!
стве Нурекской ГЭС»... Жизненно правдивую картину уда- лось создать Б. Кошелеву — «Перед началом туя». Наряду с этими темами большое внимание уделяется порт- ретным и жанровым композициям, рассказывающим о людях Таджикистана, их труде, быте, духовных интересах. Все увереннее заявляет о себе совсем молодое искусство фотографии Киргизии. Пройдет немного времени, и рядом с немногочисленными пока фотожурналистами Ш. Омурали- евым, Э. Мамадалиевым, В. Почуевым, В. Борисовым по- явятся новые имена, новые таланты, которые сумеют допол- нить образный фоторассказ о республике. Лучшие фотоработы просты и ясны по композиции, свету, колориту. Изобразительные средства использованы в пря- мом соответствии с содержанием и направлены на его рас- крытие. Такая простота и ясность изобразительной формы безу- словно является достоинством снимков и свидетельствует о зрелости, мастерстве. Ибо кому из зрителей на выставке интересна кухня творчества: светотень, как таковая, белизна фотобумаги и черные штрихи на ней и прочее?! Им место в «записной книжке» автора, в его лабораторных занятиях по повышению квалификации. На выставке же мы хотим увидеть мастерски выполненные картины жизни, а не демонстрацию арсенала изобразительных приемов фотографии. Однако, по достоинству оценивая успехи творчества фото- журналистов и фотолюбителей Средней Азии и Казахстана, мы не можем не видеть и некоторых серьезных его недос- татков. Прежде всего хотелось бы обратить внимание на то, что их снимки недостаточно передают специфические черты, нацио- нальные особенности жизни республик. И это в первую оче- Герман ЛИНКЕВИЧ (Казахская ССР). Ночная уборка хлопка Эркинбек МАМАДАЛИЕВ (Киргизская ССР). Наше богатство Михаил ШЛАФШТЕЙН (Киргизская ССР). Увлекся редь касается тематики работ: рассматривая их, порой неволь- но думаешь, что такой завод мог быть построен в любой области Советского Союза, что сады цветут в Средней Азии и на Украине, что поля так же колосятся в Белоруссии и на Ку- бани. Это не значит, конечно, что темы, связанные с делами общенародного значения, должны вообще выпасть из поля зрения авторов снимков. Речь идет о другом: наряду с разра- боткой этих крайне важных тем мы хотим увидеть и другие фотокартины, показывающие новый быт, новую судьбу жен- щин Средней Азии, рост национальной культуры, новые отно- шения между людьми. Есть и другие недостатки в этих работах. Много среди них таких, которые при всей значительности их содержания ярки- ми картинами современности не стали. Присмотримся к не- которым из них.
Исаак ЗБАРСКИЙ (Узбекская ССР). Золотая пора «СЕМИЛЕТКА В ДЕЙСТВИИ 1963» Борис КОШЕЛЕВ ( Таджикская ССР). Перед началом туя
Вода в Каракумах! Сбылась вековая мечта народа, горячее дыхание пустыни больше не высушит, не сожжет жизнь полей. И вот два снимка на эту волнующую тему: «Большая вода в Ашхабаде» А. Иванова и «Каракумы сдались» В. Дунина. Как холодны и бесстрастны эти снимки! Увы, авторам изменило образное мышление и вместо эмоционально-насыщенной кар- тины, какой мы вправе были ждать от авторов, работающих над темой, несущей в себе такие большие возможности, зри- тель получил лишь чисто внешнее, поверхностное изображе- ние объекта съемки. А где же авторская точка зрения, автор- ская оценка события, его творческая взволнованность? Сделаны честные информационные снимки — не больше. Но ведь они присланы на Всесоюзную выставку, как и неко- торые другие, им подобные. Простого копирования действи- тельности здесь мало. Фотографическая картина должна действовать на чувства зрителей так же, как восхищают их сердца славные дела советского народа. При слабом изобра- зительном решении темы снимок становится вялым, скучным, и важная тема пропадает. А это уже серьезный просчет в творчестве. Еще один пример, фото И. Душкина «Зеленое золото Любы Ли». Очень значительная, актуальная тема. Но важность темы не может скрыть неуверенности творческого решения, предложенного опытным мастером. Статичные позы людей, помещенных (да, именно помещенных!) точно в центре кад- ра. Трафаретный прием композиции. И уже нет фотографиче- ской картины. Причина появления подобных снимков давно ясна. Автор не поверил жизни, которая наблюдательному фотожурнали- сту всегда подскажет самые яркие и правдивые решения, а попытался «построить кадр» по шаблону. Мы остановились на недостатках некоторых работ фото- журналистов республик Средней Азии и Казахстана не для того, чтобы снизить оценку их деятельности. Успехи разви- тия .фотоискусства, фотожурналистики, фотолюбительства в республиках очевидны. Мы хотим в меру своих сил содейст- вовать быстрейшему устранению недостатков, памятуя о том, что осознанная ошибка — это ошибка уже наполовину исправ- ленная. Борис БОРИСОВ (Киргизская ССР). Здесь будет Токтогульская ГЭС Федор БАЧКОВ (Таджикская ССР). Вышивальщица Фотожурналистика и фотоискусство республик Средней Азии и Казахстана на большом подъеме. Фотомастера и фо- толюбители успешно трудятся, вдохновленные вниманием Коммунистической партии и Советского правительства к раз- витию искусства и культуры в нашей стране. Сделано мно- гое, но много еще предстоит сделать. На Всесоюзной фото- выставке 1964 года мы хотим увидеть правдивые, волную- щие, надолго запоминающиеся фотокартины, выполненные на еще более высоком художественном уровне. Пусть они расскажут зрителю о победоносной борьбе советского народа за построение коммунизма, о дальнейшем расцвете экономики и культуры страны. Мы хотим также расширения и углубления тематики в про- изведениях фотоискусства и фотожурналистики. Пусть в них раскроется внутренний мир советского человека, его мысли, чувства и стремления, его духовная красота. Пусть фотокарти- ны отразят все новое, что рождается в жизни республик Средней Азии и Казахстана, — это и расцвет национальной культуры, несущей в массы идеи марксизма и ленинизма, это и успехи науки и техники, преобразующих экономику республик, это и творчески богатая жизнь женщины Совет- ского Востока, и многое другое, что составляет характерные черты в облике среднеазиатских республик в наши дни. Пусть фотожурналистика и фотоискусство станут острым оружием в непримиримой борьбе с проявлениями буржуаз- ной идеологии, с пережитками прошлого, за победу марк- систско-ленинских идей, коммунистической морали. Фотокартины должны волновать, впечатлять зрителей, доставлять им эстетическое наслаждение, они должны быть выполнены мастерски, с подлинной публицистической и художественной силой. И пусть одним из лозунгов сего- дняшнего дня советской фотожурналистики и фотоискусства будет: «Большой теме — образное решение».
Гусейн ГУСЕЙ Н-3 АДЕ. Буровой мастер Файк Алиев НА ТВОРЧЕСКИХ «ЧЕТВЕРГАХ» ПУЛЬС СОВРЕМЕННОСТИ У СТЕНДОВ ФОТОВЫСТАВКИ АЗЕРБАЙДЖАНА С мая 1960 года наш журнал начал проводить творческие «четверги» — ежемесяч- ные встречи, на которых обсуждались новые работы фотокорреспондентов и фото- любителей. Для оживленно и интересно проходивших творческих встреч стены редакции оказались тесными. «Четверги» пришлось перенести в Центральный дом журналиста. «Четверги» стали традиционными. Со своими работами, представленными на обсуждение, выступали не только мос- ковские фотожурналисты и фотолюбители, но и товарищи из Ленинграда, Киева, Минска, Риги, Таллина, Еревана, Орла, Горького, Калинина. Начиная с марта этого года, творческие «четверги» решено проводить с участием редакции журнала «Советское фото» в столицах союзных республик. Организацией «четвергов» будут заниматься фотосекции республиканских Союзов журналистов и местные фотоклубы. Первый такой «четверг» состоялся в Баку. Об этом рассказывается в публикуемой ниже корреспонденции. чувством особой ответственности собирались азербайджанские про- фессионал^ и любители фотографии на творческую встречу. Они решили про- вести ее у стендов республиканской выставки «Семилетка в действии 1963», экспонировавшейся в Баку в залах музея имени В. И. Ленина. Все с большим ин- тересом и волнением следили за мате- риалами проходившей в мартовские дни в Москве встречи руководителей партии и правительства с деятелями литературы и искусства, все находились под впечатлением речи Н. С. Хрущева, и каждый из участников обсуждения как бы по-новому, более требователь- но всматривался в фотографии, пред- ставленные на выставку. Основное назначение искусства, в том числе и фотографического,— про- буждать в человеке хорошие движения его души, воспитывать людей в духе коммунистических идеалов, отображать величие и красоту нашей социалистиче- ской жизни. Лучшие работы азербай- джанской выставки безусловно отвечают этому высокому назначению, как под- черкнул в своем выступлении В. Сини- цын, заведующий отделом пропаганды марксизма-ленинизма газеты «Бакинский рабочий». Прежде всего следует отметить сним- ки, посвященные теме труда. По-репор- терски острый и значительный момент запечатлел Г. Гусейн-заде. Его снимок «Нефть пошла» — событие в лучшем смысле этого слова. В лаконичной фор- ме показан итог многодневных напря- женных усилий коллектива нефтяников, 10
их трудовая победа. Глубоко волнует «Атака» фотолюбителя С. Галилова, от- разившего драматический эпизод борь- бы со стихийным бедствием — пожаром на нефтепромысле. Очень скромный по изобразительным средствам и потому на первый взгляд даже неприметный снимок «Рационализаторы» — большая удача фотолюбителя В. Сухорукова. Довольно редкий случай, когда репор- тажный жанровый кадр становится по существу групповым портретом: каждый персонаж — индивидуальный характер. Вместе с тем, это образный рассказ об отцах и детях с одного предприятия, живущих общими интересами. Оптимизмом, светлым чувством люб- ви к родному городу, чутким вниманием к людям пронизаны многие снимки: от- личная по форме серия «Бакинцы на улицах» И. Рубенчика и лирический сни- мок «Любимой дорогой» В. Пащенко, полные неподдельной искренности «Письмо с турбазы» Ф. Закиева и «Ты еще прыгнешь» Ю. Шамилова. Нельзя сказать, что каждая из этих работ в отдельности одинаково значи- тельна по содержанию. Но все вместе они создают правдивую картину нашей современной жизни, каждая по-своему освещает различные ее грани, вызывая у зрителя добрые чувства. Фотокорреспондент газеты «Комму- нист» В. Ибадов построил свое выступ- ление на анализе того, как отражены на выставке темы промышленности и сель- ского хозяйства. Он выделил содержа- тельные и интересные по форме снимки «Огни большой химии» Ю. Шамилова, «Масштабы семилетки» В. Калинина, «Все дальше в море» Я. Халилова и немногие другие работы, выразительно показы- вающие славные дела разума и рук человеческих, успехи современной тех- ники. В связи с проблемой показа дости- жений в нашей социалистической про- мышленности и сельском хозяйстве сле- дует отметить следующее. Яшар ХАЛИЛОВ. Все дальше в море Гусейн ГУСЕЙ Н-3 АДЕ. Нефть пошла
Семен Г А Л И Л О В. Покоритель огня Название выставки — «Се/лилетка в действии» — ко многому обязывает. К сожалению, это название некоторые понимают неправильно: только как пря- мое отражение строительных объектов, промышленных сооружений и возделан- ных полей. Такие авторы не учитывают, что все это, как указал Н. С. Хрущев, лишь необходимая материальная база, условия для лучшей жизни людей тру- да. И потому главным объектом искус- ства социалистического реализма был и остается человек труда. Однако неправы и те, кто выступает за «свободу» отражать действительность во всех без исключений ее проявлениях или вообще ничего не отражать, зани- маться пустым формотворчеством. Почему же многие снимки не тро- гают сердца зрителя? Нельзя год за го- дом показывать ему с разных точек одни и те же железобетонные конструк- ции, вышки, трубы, установки, резер- вуары... В искусстве только через чело- века можно раскрыть любую важную тему. Он истинный творец и созидатель всех материальных и духовных ценно- стей, он хозяин своего будущего, Г. Гусейн-заде представил на выстав- ку портрет бурового мастера Файка Алиева. Автору удалось создать обоб- щенный образ азербайджанского нефтя- ника. И по композиции, и по свету сни- мок выполнен отлично. В таком плакатном решении есть что-то от кине- матографического портрета, тяготеюще- го к сверхкрупному плану. Наверно, от- сюда это ощущение энергичного движе- ния «на зрителя». Такой динамичный образ как нельзя лучше отвечает поня- тию «Семилетка в действии». «Покоритель огня» С. Галилова — словно отлитая в бронзе сама суровость и решимость. Этот сильный волевой че- ловек вызывает глубокое уважение. Веришь, что на него можно положиться всегда и во всем. А в жизни он, наверно, умеет улыбаться и шутить, ласков с детьми, любит солнце, деревья, море... Вообще после знакомства с выстав- кой создается впечатление, что образ нашего современника представлен на ней очень широко. Однако в боль- шинстве работ мы видим стандартные изображения человеческих лиц крупным планом. Нарочитый поворот головы, за- стывший взгляд устремлен вперед и вверх, непременная улыбка, появившая- ся потому, что человека попросилк улыбнуться. Насколько живее репортажные порт- реты! Сколько интересного открывают они в знакомых и незнакомых нам лю- дях! Н. Игнатьев показал маршала И. X. Баграмяна в непринужденной об- становке, увлеченного беседой. И мы видим прославленного полководца ве- селым и душевным человеком. Сильное впечатление производит снимок «Воз- вращение на Родину» С. Кулишова. Автор вводит зрителя в противоречивый и сложный мир переживаний матери — репатриантки из Ирана. Во всем ее об- лике, особенно в необычайно вырази- тельных глазах, — целая гамма чувств. В своем интересном выступлении фотокорреспондент газеты «Вышка» Г. Гусейн-заде обратил внимание присут- ствующих на одно характерное обстоя- тельство: из 225 работ, представленных на выставку 55 профессионалами и лю- бителями, наибольшим вниманием, как показало обсуждение, пользовались лишь 25—30. Присмотревшись, легко убедиться, что в основном это репор- тажные жанровые снимки, подлинные картины жизни. Люди, изображенные на них, на самом деле двигались, работали, размышляли, переживали. С этой точки зрения, одним из самых удачных сним- ков следует признать «Так начинается утро» В. Чернышева. Несколько малы- шей плещутся над умывальником, одни весело, другие нехотя, третьи с явным неудовольствием. Каждое личико выра- зительно по-своему. В связи с этим нужно заметить, что по отношению ко всем жанрам фотоис- кусства требование не инсценировать, прозвучавшее в выступлении Г. Гусейна- заде, чересчур категорично. Нельзя же всерьез говорить о репортажной съем- ке портрета в условиях ателье, пейзажа, натюрморта, архитектуры — жанров, кстати, слабо представленных на респуб- ликанской выставке. Впечатляющий «Праздничный вечер» И. Рубенчика, графичный и в то же вре- мя полный света снимок «Все дальше в море» Я. Халилова, лирический «Осен- ний мотив» С. Мехтиевой — вот, соб- ственно, и все запоминающиеся пейзаж- ные снимки. А ведь через пейзаж, если в нем не просто воспроизвести картину природы, но выразить опре- 12
Семен Г АЛИПОВ. Атака деленное авторское отношение к ней, можно донести до зрителя очень многое. Возможно, что отчасти такое поло- жение объясняется подходом оргкоми- тета выставки к отбору работ. Между тем, он не всегда достаточно строг, этот отбор. Так, при самой большой натяж- ке не соответствуют понятию «Семилет- ка в действии» такие снимки, как «Равно- душный» В. Пащенко и «Реклама» Я. Палагашвили. Первая — забавный и и неплохо формально сделанный пустя- чок (кота, равнодушно идущего под ви- сящей на веревке рыбой, можно было с таким же успехом снять и в прошлом веке); вторая — неоригинальный образ- чик формализма. Впрочем, это част- ности. Лучшие работы азербайджанской вы- ставки правдиво и образно рассказы- вают о жизни республики, являются яр- кими документами современности. Они- то и вошли в экспозицию Всесоюзной выставки «Семилетка в действии 1963». Значит ли это, что сделано все воз- можное и можно успокоиться на достиг- нутом? Разумеется, нет. Прежде всего серьезные пробелы обнаружились в те- матике выставки. По причинам, которым трудно найти оправдание, из поля зрения азербай- джанских профессионалов и любителей почти совершенно выпали такие важней- шие темы, как сельское хозяйство, куль- тура, наука. Недостаточное внимание уделено быту и отдыху советских людей. Между тем, в быту открываются подчас Вячеслав СУХОРУКОВ. Рационализаторы 13
НА ТВОРЧЕСКИХ «ЧЕТВЕРГАХ» Виктор ЧЕРНЫШЕВ. Тан начинается утро Соломон КУЛИШОВ. Возвращение на Родину Виктор ПАЩЕНКО. Любимой дорогой черты новых коммунистических отноше- ний. Фотожурналист обязан увидеть в самой действительности и показать всем в яркой изобразительной форме такие неповторимые факты и явления, которые характеризуют героическую эпоху раз- вернутого строительства коммунизма. Черты нового в нашей жизни повсюду. Сделать их зримыми — главнейшая и по- четнейшая задача советских фотожур- налистов и фотолюбителей. Она под силу только политически и творчески зорким фотомастерам, твердо стоящим на партийных позициях социалистическо- го- реализма. Фотоискусство должно быть на уров- не тех высоких требований, которые предъявляет к нему партия, народ, сама жизнь. Это невозможно, если постоянно не совершенствовать мастерство. Надо от- кровенно признать, что здесь далеко не все благополучно у азербайджанских про- фессионалов и любителей. Очень мно- гие их работы, посвященные актуаль- ным темам современности, оставляют зрителя равнодушным только потому, что им не хватает изобразительного ма- стерства. Штампу, серости, ремесленничеству нужно объявить не менее решительную борьбу, чем пустому, бессодержатель- ному формализму. Очевидно, оргкомитет должен впредь с большей строгостью отбирать работы на республиканскую выставку, которая является смотром творческих достиже- ний фотоискусства.
КАК ПОНИМАТЬ НОВАТОРСТВО В ФОТОИСКУССТВЕ? воевременная и полезная статья Лидии Дыко «О тради- циях и новаторстве» («Советское фото», 1963, № 1) наме- тила интересные проблемы. По двум из них хотелось бы высказаться. «Мы... нередко встречаемся со случаями неправильного толкования понятия «традиция», — пишет автор статьи. Это, к сожалению, верно и ведет к ошибкам в оценке творчества отдельных фотохудожников. Приведу хотя бы такой пример. В своей статье «Правда образа» («Советское фото», 1962, № 9) профессор А. Головня пишет: «Примером могут быть работы Г. Вайля. В известной степени они традиционны по исполнению, но в каждой без- ошибочно обнаруживается авторский стиль...» Действительно, стиль безошибочно обнаруживается сразу, но можно ли в оценке творчества этого фотохудожника делать упор на то, что оно традиционно? Совершенно очевидно, что здесь имеется в виду какая-то внешняя сторона, формальный прием творчества, унаследо- ванный Г. Вайлем от его знаменитого учителя М. Наппель- баума. Критик будто не хочет видеть, что традиционный прием (один источник света) вошел в творчество Г. Вайля в перерабо- танном виде (фон сплошь черный, нет световых акцентов). И вот на основании чисто формальных приемов работы объ- являются «традиционными по исполнению». На наш взгляд, это ошибка. Если сравнить внимательно ра- боты этих двух мастеров, станет понятной новаторская сущ- ность творчества Г. Вайля, которая состоит прежде всего в трактовке содержания образа современника. Возьмем для сравнения портреты двух выдающихся рево- люционеров: Феликса Дзержинского (работа М. Наппельбау- ма) и Макса Реймана (работа Г. Вайля). М. Наппельбаум сосредоточил все внимание на выявлении высоких душевных качеств своего героя. Дзержинский пред- стает перед нами как необычайно одухотворенная личность, как гуманист и человек глубокой мысли. При всем том портрет сохраняет (несмотря на военную форму) черты камерности, интимности. Он очень лиричен. Иначе трактует образ революционного деятеля Г. Вайль. Макс Рейман изображен в момент высшего напряжения интел- лекта и воли. Возможно, он только что закончил одно из своих страстных выступлений или готовится ответить противнику в дискуссии. Портрет полон динамики, экспрессии, присущих лучшим работам Г. Вайля. Образ приобрел черты художе- ственной публицистики. И это отличие в трактовке образов революционных деятелей имеет место при известном фор- мальном сходстве творческих приемов. Новаторскую сущность постижения натуры мастером здесь заслонил для критика формальный прием. Итак, если подходить к проблеме традиций и новаторства с единственно верных позиций социалистического реализма, то некоторые оценки придется пересмотреть. Тогда, в част- ности, все «творчество» тех, кто пытаются фотографировать лежа на спине, вниз головой и тому подобным образом, ока- жется за пределами искусства фотографии. И, наоборот, мы сумеем при таком подходе открыть новаторство там, где ДО сих пор видели лишь традиционность. В этом случае совер- шенно по-другому мы прочтем то место в статье Л. Дыко, где говорится, что «без открытий невозможно развитие фо- тоискусства, и потому новаторство имеет высокую ценность в творчестве». Да, именно новаторство, новаторство подлинное, а не мни- мое! Оно начинается тогда, когда художник открывает в окру- жающей действительности какую-то новую сторону, новую грань. Открытие нового содержания требует поисков (часто долгих и мучительных) художественной формы, способной ярко воплотить это содержание. При таком подходе к оценкам творчества фотохудожника «уровень мастерства... измеряется прежде всего гражданским пафосом, гуманистическим идеа- лом». С этим высказыванием Л. Дыко нельзя не согласиться. Однако сейчас пока еще далеко не все считают так. Есть среди фоторепортеров и фотолюбителей и такие, кто склонен уровень мастерства определять так называемой репортаж- ностью или нерепортажностью снимка. По этому же принципу они проводят границу между новаторами (сторонниками ре- портажной съемки) и «традиционалистами» (сторонниками «постановок»). И здесь, нам кажется, автор статьи «О тради- циях и новаторстве» неосторожно дает повод для подобных оценок, делая следующее утверждение: «И лучшие по художественной выразительности и силе эмо- ционального воздействия на зрителя репортажные снимки закономерно занимают ведущее место в ряду произведений фотоискусства. Именно эти снимки сУали определять творче- ское лицо художественных выставок». На наш взгляд, тут серьезно преувеличена роль и качество «репортажных» снимков. Если бы речь шла о фотопублици- стике, тогда автор статьи была бы совершенно права. Но речь идет о фотоискусстве в целом, и такая формулировка отсту- пает от фактов и, следовательно, от истины. Достаточно раз- вернуть номера «Советского фото» за 1961 и 1962 годы, где публикуются результаты всесоюзных фотовыставок «Семилет- ка в действии», чтобы убедиться в этом. Из работ, отмеченных дипломами 1-й и 2-й степени (а ведь именно они определяют творческое лицо выставок «Семилетка в действии»), две трети — «поставленные». Не будем останавливаться на пейзаже, натюрморте, камер- ном портрете. Неприменимость репортажной съемки по от- ношению к этим сюжетам очевидна. Можно ли считать, что репортажный прием дает наилучшие результаты при съемке жанровых сюжетов? Да, можно, если под репортажной съем- кой подразумевать ряд подготовительных шагов к созданию жанровой фотокартины: выбор характерных персонажей, точ- ки съемки, ракурса, фона, наиболее выигрышного момента, который автору хотелось бы запечатлеть... Но разве такой процесс — репортаж? Конечно, нет. Ведь репортаж — это дей- ствие экспромтом в обстановке, сложившейся независимо от воли фотографа. На долю фоторепортажа в подлинном зна- чении этого термина приходится в основном событийная съем- ка, где нет возможности заранее выверить все условия. Если же автор сам отбирает художественные элементы для созда- ния будущей фотокартины, то он «ставит» ее (действует как режиссер), независимо от того, работает ли он с людьми- персонажами или ждет, пока они сами «сработают» на него. Невозможно в теории искоренить то, от чего (в интере- сах дела) не может отказаться ни один практик. Справедливо возражая против ремесленничества, иные новаторы заодно отрицают продуктивный традиционный прием вдумчивого отбора элементов будущей фотокартины. Перед нами тот случай, когда вместе с водой выплескивают и ребенка. А ребенка надо беречь и учить: только так можно сохранить и умножить его успехи. Ради этих успехов молодого искусства художественной фотографии и необходимо развивать и углублять его теорию, оберегая ее и от консерватизма и от псевдоноваторства. Леонид ЛЕВИТ, фотолюбитель (Киев) От редакции: Публикуемая статья киевского фотолюбителя Л. Левита является откликом на статью Л. Дыко «О традициях и нова- торстве» (см. «Советское фото», 1963, № 1). Помещая ее, ре- дакция считает необходимым отметить, что наряду с пра- вильными утверждениями автор допускает ряд спорных и явно ошибочных. Так, едва ли правомерно делать вывод о стилевых особен- ностях в творчестве двух портретистов на основании сопо- ставления только двух их работ, изображающих к тому же разных людей. Нельзя согласиться и с утверждением автора, что новаторская трактовка образа человека отрицает раскры- тие чисто человеческих качеств. Совершенно справедливо признавая, что репортажная съемка включает «выбор характерных персонажей, точки съемки, ракурса, фона, наиболее выигрышного момента», ав- тор затем опровергает себя же, определяя репортаж как «действие экспромтом». Таким образом, репортажная съемка сводится им по сути дела к механическому фиксированию действительности. Это, разумеется, заблуждение. Репортаж не только не отрицает, но обязательно предполагает вдум- чивый выбор жизненного материала, момента и выразитель- ных средств. При этом требуется особая острота видения, умение мгновенно принимать решения, словом, высшая сте- пень фотографического мастерства. 15
Обработка металла. 1962 год НА ГЛАВНОМ НАПРАВЛЕНИИ Валентин ГОЛЬЦЕВ, корреспондент газеты «Известия» О ТВОРЧЕСТВЕ АЛЕКСАНДРА УСТИНОВА LJ итатели «Правды» знают и любят ’ умные и интересные снимки Алек- сандра Васильевича Устинова, талантли- вого, самобытного фоторепортера. Вот уже скоро тридцать лет, как он плодо- творно трудится в фотожурналистике. Более двадцати лет А. Устинов работает в редакции «Правды». За это время на страницах газет и журналов опубликова- ны тысячи его снимков. Многие из них обошли весь мир, стали известны мил- лионам людей. Не раз он представлял свои работы на различных выставках фотоискусства, не раз получал дипломы. Александр Устинов — признанный мастер фоторепортажа. Его большая творческая работа, работа партийная, такая нужная делу нашей печатной про- паганды, достойна того, чтобы быть про- анализированной, по достоинству оце- ненной и обобщенной. Его творческая практика — ценный вклад в нашу образ- ную фотопублицистику, в наше фото- искусство. У нас почему-то крайне редки пер- сональные выставки работ фоторепорте- ров. Почти нет и альбомов с их сним- ками. О них искусствоведы не пишут ни рецензий, ни монографий. И в этом во многом повинно издательство «Искус- ство», которое с непонятным равноду- шием проходит мимо творческих дости- жений мастеров советского фоторепор- тажа. В чем дело, почему происходит такое? В этом обидном и печальном, на мой взгляд, явлении проявляется все еще не изжитое пренебрежительное, эстет- ское отношение к фоторепортажу. Прежде чем стать профессиональным фоторепортером-газетчиком, А. Устинов прошел большую жизненную школу. В 1930 году он вступил в члены партии и вскоре уехал на проведение коллекти- визации в Бежецкий район, Калининской области. Затем работал в газетах «Крас- ный воин», «Красная звезда», «Гудок»... В этих газетах он приобрел навыки ре- портера, отшлифовал технику. В 1941 году он начал работать в редакции «Правды» военным фотокорреспонден- том. За время Отечественной войны он побывал почти на всех фронтах, участво- вал во многих больших сражениях. Его военные снимки повседневно печа- тались на страницах «Правды», привле- кая внимание читателей остротой злобо- дневных эпизодов, безусловной досто- верностью. В послевоенные годы он побывал во многих странах мира, много видел, мно- го снимал. Газетчик по натуре, А. Усти- нов старается всегда быть на главном направлении, на стремнине жизни. Бо- гатый жизненный опыт, большая твор- ческая практика помогают ему верно и искусно вести фоторепортаж. По характеру своего творчества Александр Устинов — публицист. Он всегда стремится быть в гуще жизни, в центре происходящих событий, чтобы 16
Огонь по врагу. 1944 год
Ф. И. Панферов. 1961 год оперативно и увлекательно, правдивым и убедительным языком фоторепортажа рассказать о них читателю. А. Устинов снимал заседания исторического XX съезда нашей партии, вел фоторепортаж с XXI и XXII съездов КПСС. Талантливый мастер фотографировал начало работ на Братской ГЭС и пуск мощнейшей электростанции имени В. И. Ленина на Волге. Вместе с другими журналистами он сопровождал Н. С. Хрущева в поезд- ке в Соединенные Штаты Америки. Крупнейшие политические события в нашей стране запечатлены его зорким объективом. По его снимкам, опубли- кованным на страницах «Правды», мож- но составить фотолетопись славных дел советского народа в послевоенные годы. Настоящий фоторепортер — всегда разведчик жизненных глубин. Он перво- открыватель новых фактов нашего об- щественного бытия, новых тем, он не- редко первым называет и показывает новых героев. Его влекут еще неизве- данные дали, манят нехоженые тропы. Он весь в ожидании радостных встреч с советским человеком, творцом новой жизни. Александр Устинов — фоторе- портер такого склада. Вся его многолет- няя работа в газете — это непрерывный творческий поиск. Редакционное задание для него — не конечная цель команди- ровки, а лишь подсказанное направление поиска. Он пристально смотрит вокруг и умеет заметить рождение нового, хотя оно еще и не проявило себя во всей полноте и о нем можно только догады- ваться. Однажды редакция «Правды» посла- ла А. Устинова на автозавод имени Лиха- чева. Надо было снять группу конструк- торов, занятых разработкой новой мо- дели машины. Репортер сделал необхо- димый редакции снимок, но на газетную полосу предложил другой. На нем был изображен никому неизвестный в то время технолог Василий Пронкин. Нахо- дясь на заводе, репортер узнал, что Пронкин решил в свободное от работы время учить молодых станочников чи- тать чертежи, техническую документа- цию, учить людей знанию технологии. Опыт В. Пронкина привлек внимание фоторепортера. Он тщательно разобрал- ся в этом начинании, оценил его пользу для производства. Было сделано не- сколько фотографий новатора. Одна из них вскоре появилась в «Правде». Почин Василия Пронкина был одобрен Москов- ским городским комитетом партии и получил широкое распространение на столичных предприятиях, на фабриках и заводах страны. А. Устинов тщательно готовится к каждой съемке. Причем его подготов- ка не ограничивается лишь приведением в «боевую» готовность техники. Он мно- го читает, подробно знакомится с людь- ми, с обстановкой, в которой они живут и трудятся, чтобы иметь ясное представ- ление о человеке, событии, которые ему доводится снимать. И это облегчает его задачу во время работы. Хочется отметить одну черту, свой- ственную А. Устинову как фоторепорте- ру. Все, что он снимает, он снимает с увлеченностью и страстью настоящего мастера. Для него нет больших и малых тем. Для него каждая съемка — это творческий труд, требующий полной отдачи. Какое бы событие ни снимал Алек- сандр Устинов, он всегда стремится пе- редать не только пафос происходящего, но и показать духовный облик его уча- стников, их красоту, их волю и идейнуцэ убежденность. В центре его внимания — всегда люди, творящие живую историю коммунизма. Его снимки согреты лю- бовью к человеку труда, строителю но- вого мира. Фотомастер любуется и за- ставляет читателя вместе с ним любо- ваться нашим человеком. На его фото- графиях каждое запечатленное лицо — это характер, это особая судьба. И в то же время это обобщенный образ современника — борца и труженика. Репортер по призванию, А. Устинов создал ряд замечательных портретов. Причем они рождались не в студии, а на оперативных съемках, в гуще событий. Может быть, именно поэтому в них 18
столько располагающей достоверности, непосредственности, которая неизбежно исчезает, хак только иной, даже опыт- ный мастер начинает «работать» с нату- рой. Таков, например, портрет замеча- тельного писателя Федора Панферова. Он сделан в кулуарах Кремлевского дворца. Писатель отдыхает в перерыве между заседаниями. Он сидит в кресле. На коленях у него книга, которую он, видимо, только что просматривал. Его умные добрые глаза устремлены на про- ходящих мимо товарищей, которых мы не видим на снимке, но о присутствии которых догадываемся. Устинову уда- лось создать психологический портрет советского писателя, человека большой души. А сколько живой непосредственности в коллективном портрете, на котором изображены секретарь правления Сою- за художников СССР Д. Суслов, скульп- тор С. Коненков и писательница Г. Ни- колаева за беседой. Снимок создан во время недавней встречи руководителей партии и правительства с деятелями ли- тературы и искусства, В этом снимке- портрете, таком динамичном и живом, репортер сумел уловить и запечатлеть общую заинтересованность беседующих, передать их настроение и вместе с тем сохранить и подчеркнуть индивидуаль- ность и темперамент каждого. Здесь, как и во многих других снимках портрет- ного плана, А. Устинов продемонстриро- вал не только мастерство фотографа, умеющего использовать все возможнос- ти техники, но и зоркую наблюдатель- ность. Весь мир обошли фотопортреты Ни- киты Сергеевича Хрущева, сделанные А. Устиновым во время официальных приемов, встреч, поездок. Особенно удачен из этой серии снимок «Н. С. Хру- щев в университете штата Айова». На фотографии Глава Советского прави- тельства стоит у полуоткрытого окна. К нему тянутся десятки дружеских рук американских студентов. Молодая Аме- рика горячо приветствует мудрого по- сланца советского народа. В этой работе автору удалось подняться до большого социального и художественного обобще- ния. Символичный снимок, он покоряет своей подлинной простотой и острой публицистичностью. (Фотография опуб- ликована в № 10 нашего журнала за 1959 год.) Значительное место в творчестве Александра Устинова занимают фото- репортажи об исторических съездах пар- тии, пленумах ЦК КПСС, сессиях Верхов- ного Совета СССР, кремлевских прие- мах, встречах руководителей Коммуни- стической партии и Советского прави- тельства с различными зарубежными государственными и общественными деятелями. Эти снимки имеют огромное политическое и информационное значе- ние. Они расширяют, дополняют и обо- гащают сообщения ТАСС, позволяя чи- тателям как бы лично присутствовать на месте события, видеть его своими глазами. Официальная съемка — трудное и от- ветственное дело. Она требует от ре- портера предельной сосредоточенности. Часто репортер имеет возможность сде- лать только один, в лучшем случае несколько снимков с тем, чтобы с досто- верностью и художественной убеди- тельностью запечатлеть событие. При этом автор на такой съемке всегда рас- полагает очень ограниченным временем. У него стеснен маневр для выбора наи- лучшей точки съемки. Удача здесь со- путствует тому, кто в совершенстве владеет техникой, мастерством, кто умеет в считанные минуты принять пра- вильное решение, чтобы создать необ- ходимый кадр. Лучшие снимки, сделанные А. Усти- новым, отличает острота фотографиче- ского зрения. При лаконизме изобрази- тельных средств им свойственна мас- штабность и значительность содержания. И думается, несмотря на то, что они создавались на «злобу дня», им обеспе- чена долгая жизнь и в фотолетописи нашей советской жизни и в фотоискус- стве. К таким образцам фоторепортажа я отношу, например, снимок, запечат- левший осмотр руководителями партии и правительства проекта памятника Победы в Москве. На широком панорам- ном фото изображены члены Прези- диума ЦК КПСС во главе с Никитой Сер- геевичем Хрущевым. Они слушают объ- яснения автора монумента известного советского скульптора Е. Вучетича. Сни- мок отличен по своей композиции, емкой и выразительной *. Возможно, найдутся люди, которые, прочитав эти заметки, спросят: «Неуже- ли в работах А. Устинова нет недостат- ков?». Конечно, есть. Некоторым его снимкам свойственна статичность. Иног- да ему изменяет художественное чутье, и тогда появляются фотоснимки вялые и невыразительные. Вероятно, специали- сты найдут формальные упущения даже в его хороших работах. Мне хотелось отметить лишь главное, основное, что, на мой взгляд, характе- ризует творческую работу Александра Устинова — талантливого фоторепорте- ра, фотопублициста. Главная задача публициста, говорил В. И. Ленин, писать историю современ- ности. Александр Устинов вместе с дру- гими советскими фоторепортерами мно- го делает для создания фотолетописи наших героических дней. Пожелаем ему, чтобы он и впредь шел в ногу со временем, оставался неугомонным фо- толетописцем нашей замечательной эпохи. * «Советское фото», 1963, № 5. Герои Советского Союза Марина Раскова, Полина Осипенко и Валентина Гризодубова. 1938 год
УНИВЕРСИТЕТСКАЯ ПОДГОТОВКА ФОТОЖУРНАЛИСТОВ Е. ХУДЯКОВ, декан факультета журналистики МГУ \А звестно, что подготовка кадров ра- ' • ботников партийно-советской прес- сы, радиовещания и телевидения сосре- доточена на факультетах журналистики государственных университетов^ Первый факультет журналистики был создан в Московском государственном универси- тете десять лет назад. Свыше двух ты- сяч его питомцев работают в газетах и журналах, издательствах, студиях ра- диовещания и телевидения. Многие на- ши выпускники стали специальными корреспондентами советских газет и ин- формационных агентств за рубежом. Факультет готовит работников четырех специализаций: литературный сотруд- ник газеты, редактор массовой литера- туры, литературный сотрудник радиове- щания, литературный сотрудник телеви- дения. Ученый совет факультета решил ввести еще три специализации: литера- турный сотрудник-международник, спор- тивный обозреватель и фоторепортер. Все выпускники факультета получают одинаковую специальность — журна- лист. К сожалению, не все молодые журна- листы, окончившие университеты (а их сейчас готовят 18 университетов), мо- гут считаться полноценными работника- ми. Причин этого нетерпимого обстоя- тельства много. Здесь недостатки в при- еме и организации учебного процесса, боязнь повышенного процента отсева, неупорядоченность оплаты труда журна- листов-практиков, ведущих преподава- тельскую работу на факультетах, слабая связь с жизнью. Надо совершенствовать учебные планы и программы, весь учеб- ный процесс, помня, что высшая школа работает на будущее. Против ремесленничества Составители учебного плана исходили из главной задачи: самое важное для журналиста — это знания. План обсуж- дался на редколлегиях центральных га- зет, на совещаниях редакторов, дирек- торов издательств. Журналист должен иметь прочные политические знания на базе марксистско-ленинского учения, высшее общее, подлинно университет- ское образование, тонкое чувство язы- ка, живость стиля и, что не менее важ- но, познания в какой-либо специальной области. На факультете ведутся лабора- торные занятия, практикумы. Например, практикум по фельетону вот уже многие годы успешно ведет главный редактор «Крокодила» М. Семенов, спецсеминар по спортивному репортажу — главный редактор «Советского спорта» В. Ново- скольцев, другие спортивные журна- листы этой газеты и т. д. Все это отно- сится только к подготовке литературных и редакторских кадров для нашей прес- сы, издательств, радио и телевидения. И в меньшей мере это касается подго- товки фотоработников. «Советское фото» поставило вопрос о подготовке фотожурналистов в статьях «Не «фотодело» — фотожурналистика!» и «Разговор по существу»* своевремен- но и правильно. До последнего времени отводилось мало часов для изучения фотографии, а курс фоторепортажа вел- ся факультативно. Вопрос о том, чтобы шаг за шагом улучшать изучение фото- журналистики, чтобы сделать предметы этой специальности обязательными предметами программы факультета, не снимался нами с повестки дня. По при- знанию автора первой статьи т. Кавери- на, дело с преподаванием фотографии за последние годы «значительно улуч- шилось». Новый учебный план дает воз- можность давать знания всем студентам в области фотографии и, кроме того, готовить фотожурналистов по призва- нию и образованию. Однако надо сразу условиться: университет призван го- товить журналистов широко образован- ных. Студенты всех отделений и специ- альностей должны получать прочные знания по общенаучным, социально-эко- номическим дисциплинам, марксистско- ленинской эстетике. Общая задача Для студентов, имеющих определен- ную склонность, дарование (да, дарова- ние!), можно и надо создать группы по специализации в области фотожурна- листики. Это даст ’возможность готовить квалифицированных фоторепортеров и фоторедакторов. Факультет располагает фотоаппаратами, имеет лабораторию, фотоматериалы. Нет только... квалифи- цированных преподавателей. Ох, как их трудно привлечь к преподавательской работе. Кроме 72 часов (обязательных для всех студентов), уже теперь по но- вому учебному плану, разработанному факультетом, выделяется еще 218 часов на спецкурсы и спецсеминары. Руково- дить подготовкой фотожурналистов должны опытные, зрелые в идейном и творческом отношении мастера. Руко- водить любовно, вдохновенно. Вспом- ним, как чудесно и тепло Василий Пес- ков написал в «Советском фото» о фо- толюбителе Льве Ассанове, Хочется ве- рить, что В. Песков и другие мастера помогут Московскому университету в воспитании молодых фотожурналистов. Чего греха таить, фотосекция Союза журналистов много раз собиралась по- мочь факультету в организации подго- товки фотожурналистов, но, видимо, ее отвлекали другие дела. Повинны в этом и деканат и кафедра газетной информа- ции и средств связи, которой принадле- жит фотолаборатория. Кафедра недо- статочно целеустремленно работала со студентами. В результате у многих из них, имеющих хорошие задатки, появ- ляется увлечение количеством в ущерб качеству снимков, мелкотемье, ремес- ленничество, случайность в отборе сю- жетов. Первая фотовыставка, организо- ванная студентами, вызвала интерес у мастеров. Выступления С. Фридлянда, * «Советское фото», 1963, №№ 1 и 2, В. Евграфова, Л. Бородулина, Э. Евзери- хина, А. Батанова и других были друже- скими, ободряющими, хотя они и предъ- являли строгие требования. Ученый со- вет факультета сделал выводы из крити- ческих замечаний и, повторяю, решил создать с осени, с нового учебного года группы фотожурналистов. Мы ждем, что фотосекция Союза журналистов, редак- ция «Советского фото» помогут кафедре в подборе студентов в группы и в орга- низации учебного процесса. Правильное воспитание молодых фотожурналистов несомненно будет способствовать мно- гообразию художественных индивиду- альностей и стилевых манер. Снимки Ю. Каверина, А. Жигайлова и других го- ворят о том, что среди студентов фа- культета есть товарищи, способные стать профессиональными фотожурналистами. Наш интернациональный долг Нельзя забывать, что на факультете обучаются студенты, стажеры, аспиранты из братских социалистических стран и из стран, недавно освободившихся от колониального рабства. У них огромное желание изучить фотожурналистику, фо- тоискусство. К нам обращаются журна- листы дружественных стран из разных частей мира. Около года на факультете стажеры из Ирана обучались только фо- тожурналистике. С такими же просьбами обращались журналисты африканских стран к советским журналистам, когда мы в октябре прошлого года были на шестой сессии Центра высшего журна- листского образования ЮНЕСКО в Страсбурге. Хорошо поставив учебный процесс на факультете, мы несомненно можем оказывать куда большую помощь, чем это делается в настоящее время. Мы должны помнить об обязанности «раз- рабатывать программы подготовки кад- ров фоторепортеров.., оказывать по- мощь коллегам из слаборазвитых в эко- номическом отношении стран». Эти обязанности возлагает на нас устав Международной фотосекции. Неотложное Скоро начнется прием на дневное, ве- чернее и заочное отделения. Факультет примет на первый курс 475 человек, не считая иностранцев, стажеров, аспиран- тов. Важно хорошо подобрать будущих журналистов, в том числе фотожурнали- стов. Кроме того, необходимо выделить группы фотожурналистов на всех дру- гих курсах. С помощью фотосекции Союза журналистов надо провести эту работу организованно, без ошибок, ко- торые потом трудно будет исправлять. Выше говорилось о том, что мы счи- таем необходимым изучение фотогра- фии и фоторепортажа на протяжении всех лет пребывания студента на фа- культете журналистики. Занятия будут вестись в форме лекций, семинаров, ла- бораторной практики. На факультете уже 20
разработана программа, которая в ос- новном сводится к следующему. На каком бы курсе ни проходили за- нятия, в какой бы форме они ни проте- кали (в форме лекций или семинаров), они должны обязательно сочетаться с лабораторной практикой и летней прак- тикой для тех студентов, которые избра- ли фотожурналистику своей будущей специальностью. На втором и третьем семестрах долж- ны быть обязательные занятия по из- учению фотографии в объеме по 36 ча- сов для первого и второго курсов. Нам кажется, что эти занятия должны обучить каждого студента элементарной фотографии и умению обращаться с ап- паратом, владению негативным и пози- тивным процессами. При этом следует обратить внимание на то, что изучение фотографии должно вестись по строго ограниченному курсу, необходимому для получения первичных знаний. Сту- дент третьего курса, избирая фоторе- портаж в качестве будущей специаль- ности, должен уверенно владеть фотоап- паратом, уметь делать технически гра- мотный снимок. В этих целях, пожалуй, не нужны всякого рода усложнения в изучении техники. Однако надо непре- рывно следить за тем, чтобы программа каждого года обучения учитывала то новое, чем обогащается быстро про- грессирующая фотографическая техни- ка. Такая постановка вопроса, конечно, требует высокой осведомленности пре- подавателей и лаборантов во всех изме- нениях фотографической техники, фото- химии, негативных и позитивных матери- алов. Отсюда напрашивается и другой вы- вод: лаборанты — помощники препо- давателей, известных мастеров фоторе- портажа, должны стать активными уча- стниками обучения фотографии. По хо- ду практической работы они должны направлять деятельность студентов в ов- ладении фототехникой и постоянно контролировать работу каждого студен- та. Только в таком единении усилий пре- подавателей и лаборантов возможно приобретение студентами тех навыков, которые необходимы для мастерства фоторепортера. С третьего курса фотография (как курс фоторепортажа) становится пред- метом изучения специализирующихся групп. Такие группы — из участников обязательных семинарских занятий — организуются в количестве десяти — пятнадцати человек. Семинарские занятия на третьем и четвертом курсах проводятся по два ча- са в неделю на протяжении всего года и два часа в неделю студент обязан уделять на лабораторные занятия и съемку. Примерно в таком же объеме мыслится проведение занятий и на пя- том курсе. На пятом курсе студенты, специализи- ровавшиеся по изучению фоторепорта- жа, приступают к подготовке диплома, в котором теоретически разработанная тема обязательно подкрепляется выра- зительными снимками. Кроме того, специализирующиеся группы во время летней практики будут выполнять практические занятия не толь- ко по литературной журналистике, но и обязательно по фотожурналистике, то есть фоторепортажу. При защите отчета о практике для участников этих групп обязательно прежде всего представле- ние фоторабот, выполненных ими в пе- риод летней практики. Студенты, изучающие фоторепортаж, должны подготавливаться не только как журналисты-фоторепортеры, но и как ра- ботники аппарата редакций (руководи- тели отделов иллюстраций, фоторедак- торы). Студент на практике Программа изучения фоторепортажа в основном является отражением того учебника по фотоиллюстрированию со- ветской периодики, плау которого под- готовлен и который должен быть издан на протяжении 1963 года. Надо учесть, что фотография, ее быстро изменяю- щаяся, совершенствующаяся техника обязывает университет к почти ежегод- ным выпускам нового учебника или не- обходимых дополнений к учебникам, изданным ранее. Для более широкого развития фото- графического творчества студентов предполагается организовать при фа- культете фотоклуб. Ежегодно студенты будут организовы- вать отчетные фотовыставки (речь идет в первую очередь о тех студентах, кото- рые занимаются в специализирующихся группах). И здесь нам нужна помощь Союза журналистов, редакций газет и журналов. Конечно, этим не исчерпываются ме- ры, направленные к подготовке фото- журналистов. Участие мастеров фоторе- портажа, связь с журналом «Советское фото», с редакциями газет «Правда», «Известия», «Комсомольская правда», «Советская Россия», с Фотохроникой ТАСС, АПН, с журналами «Советский Союз», «Смена», «Огонек», с редакция- ми местных газет — залог того, что де- ло подготовки фотожурналистов может и должно быть поставлено на уровень тех высоких требований, какие предъяв- ляет партия к советской прессе и выс- шей школе. В мае студенты разъехались на произ- водственную практику. И хочется верить: работники редакций, и в их числе фото- репортеры местных газет, окажут необ- ходимую помощь будущим журнали- стам. Летом прошлого года, будучи в командировке на Дальнем Востоке по поручению правления Союза журнали- стов, я встретился с таким фактом. В га- зете Приморского края «Красное зна- мя» проходили практику 5 студентов (три из Уральского университета и два из МГУ). Они не только писали, редак- тировали статьи и заметки, но и фото- графировали. Но вот проявить, а глав- ное напечатать снимки в редакции газе- ты было нельзя. У каждого штатного фотокорреспондента была «своя» ком- ната, «со своей» аппаратурой, и они не пускали туда практикантов. Смешно и грустно. Лишь после редакционного со- вещания «вотчины» штатных фотокор- респондентов были открыты не только для студентов-практикантов, но и для рабкоров и селькоров. Подготовка фотожурналистов — об- щее дело университетов, партийных школ, союзов журналистов и их фото- секций, редакций газет и журналов. Творческий вклад в золотой фонд со- ветского фотоискусства внесут и моло- дые фотожурналисты, освоившие опыт мастеров старшего поколения. КИНОЛЮБИТЕЛИ ТАЕЖНОГО СЕЛА Р осточные Саяны. Сотни километров молчаливой тайги и вытянутые цепи заснеженных гор. У самого подножия центрального хребта, окруженное со всех сторон скалами, находится таежное село Алыгджер. Здесь живет народ то- фа. Многие века занимается он охотой и оленеводством. В средней школе, где учатся дети, трудовое обучение строит- ся на основе охоты и оленеводства. С малых лет подрастающее поколение на- чинает познавать благородный и увле- кательный труд своих отцов. В тайге ре- бята во время школьной практики добы- вают соболя и белку, марала и кабаргу... В прошлом году в школе организо- ван кинокружок. Его членами стали луч- шие следопыты. Кружковцы поставили перед собой задачу — рассказать в не- большом фильме о чудесной природе своего края, об интересном и суровом труде охотника, о том, как непросто им стать. Алыгджерская школа одна из первых в стране начала готовить квалифициро- ванные кадры охотников и оленеводов. И если нам до конца удастся справить- ся с постановкой фильма, многим школь- никам интересно будет увидеть с экра- на, как учатся и трудятся их сверстники в далеких Саянах. Сейчас уже отснято более 500 мет- ров 16-миллиметровой пленки, а впере- ди еще две практики. В сценарии ис- пользованы документальные факты из жизни учеников в тайге. Снимаются са- ми старшеклассники, познавшие уже мно- гие премудрости таежной жизни. В нашей работе над фильмом встре- чаются и трудности. Так, не все благо- получно обстоит с пленкой и оптикой. Правда, посильную помощь нам оказы- вает Иркутское общество кинолюбите- лей. В этом году, например, оно выде- лило для кружка несколько сот метров кинопленки. Надеемся, что этим летом закончим первый кинорассказ «По новому пути». А. ЗАХЛЕБНЫЙ, Г. АФАНАСЬЕВА (Алыгджер, Иркутская обл.) На снимке: кинофильма. Рабочий момент съемки Фото А. Захлебного 21
Владимир ЛАГРАНЖ (Советский Союз). В хореографическом училище Золотая медаль и почетный приз Эндре ФРИДМАН (Венгрия). Из серии «Влюбленные^ Золотая медаль МЕЖДУНАРОДНАЯ ФОТОВЫСТАВКА В БУДАПЕШТЕ иш. главный редактор журнала «Фото» (Венгрия)
|U| еждународная фотовыставка — всегда большое событие '** для страны, в которой она проводится. К ней готовятся не только многочисленные участники, ее с большим интере- сом ожидают также и те, кто хотя и не занимается фотогра- фией, но горячо любит это массовое искусство. Каждая международная выставка — смотр творчества фото- мастеров различных стран. Она дает представление о миро- воззрении и интересах ее участников, об уровне фотоискус- ства в той или иной стране, дает материал для обсуждения злободневных проблем художественной фотографии. Разные цели преследуют авторы, представляя свои работы на международной выставке. Одни стремятся к тому, чтобы продемонстрировать свои успехи в области профессиональ- ного владения фототехникой — и только. Однако наибольший интерес заслуживают произведения тех авторов, которые стремятся вырваться из узкого мира индивидуализма и своим творчеством как бы говорят: пусть мои чувства и мысли будут понятны людям любой страны мира, пусть они узнают, как живут мои соотечественники, как все они вместе борются за лучшую, более благородную и человечную жизнь на земле, как, в частности, осуществлено в странах социалистического лагеря подлинное равноправие мужчины и женщины. Эти фотомастера, обладающие широким общественно-по- литическим кругозором, гордятся достижениями своего на- рода, результатами его созидательного труда. Вместе с тем показывая отдельные неизжитые еще явления отрицательного характера, они осуждают их средствами острой фотопубли- цистики, бичуя все реакционное, косное, отмирающее. Именно творчество этих передовых мастеров служит жи- вотворным источником для любителей, число которых из го- да в год стремительно растет. Среди них есть одаренные лю- ди, которые со временем могут стать настоящими мастерами. Молодые фотолюбители за последнее время все чаще высту- пают на международных выставках. И не без успеха. Естественно, борьба за высокое идейно-художественное качество фотографических произведений должна продол- жаться. По-видимому, наиболее надежный путь — помощь зрелых, признанных фотохудожников молодым. Другой путь повышения идейно-художественного уровня — организация тематических выставок. Они должны про- водиться чаще. Их целенаправленность помогает авторам не уходить в сторону от тем современности, и, кроме того, тема- тические выставки, если уровень их достаточно высок, вызы- вают огромный интерес зрителей. Правда, это мнение разделяется не всеми. Некоторые ма- стера высказывают опасение, что тематические выставки при- водят к ограничению свободы творчества художника и в то же время признают право на существование экспозиций, по- добных всемирно известному «Роду человеческому» Эдварда Стейхена. Международная выставка «Женщина в XX веке», экспони- ровавшаяся в марте этого года в столице Венгерской Народ- ной Республики и пользовавшаяся исключительным успехом, явилась наглядным примером жизнеспособности тема- тических выставок, если их идейное содержание, повторяем, приведено в соответствие с высокой изобразительной формой. Союз венгерских фотохудожников в содружестве с Все- венгерским Союзом женщин организовал эту выставку в честь Э. А. ГАГЕЙРО (Португалия). Хождение по мукам Золотая медаль и почетный приз Дьёрдь Л А Й О Ш (Венгрия). Соединяю с Парижем Золотая медаль
Международного женского дня. Была проведена большая и кропотливая подготовительная работа. В частности, Союз вен- герских фотохудожников задолго до открытия выставки про- вел конкурс. 652 человека из 35 стран прислали на выставку 2030 черно- белых и 89 цветных работ. Для экспонирования жюри отобра- ло 281 черно-белую и 11 цветных произведений 192 авторов. Нелегко было участникам выставки достигнуть заранее по- ставленной цели: «с помощью средств фотоискусства выра- зить характер современной женщины, ее отношение к жизни». Среди присланных снимков оказалось немало таких, которые позволяют предположить, что их авторы или неправильно поняли задачу выставки или недостаточно серьезно отнеслись к участию в ней. Некоторые из присланных снимков вообще не имели ничего общего с тематикой выставки. В торжественной обстановке выставку открыла секретарь Всевенгерского Союза женщин Жужа Ортутаи. Среди присут- ствовавших находились работники государственных учрежде- ний ВНР, представители дипломатического корпуса, деятели фотоискусства, многочисленные зрители. В своей речи Жужа Ортутаи охарактеризовала револю- ционные изменения, происшедшие в XX веке и благотворно повлиявшие на положение женщины в социалистических странах, в странах Африки, сбросивших цепи колониализма. Выставка показывает исключительно широко, в разных сфе- рах жизнь и деятельность женщины: в труде и быту, на госу- дарственной и общественной работе. При этом фотомастера сумели отразить самое характерное, запечатлев индивидуаль- ные черты, национальные особенности, присущие женщине той или иной страны. У нас создалось впечатление, что выставка весьма много- гранна. Великолепно выполненные снимки демонстрируют, как наши фотомастера видят в созданных ими образах жен- щину XX века. — Мы ждем, — сказала в заключение Жужа Ортутаи, — что в дальнейшем образ женщины будет раскрыт еще ярче, еще выразительнее, что в нем найдут отражение самые прогрес- сивные черты в жизни современного общества. После выступлений состоялось вручение наград. ЗОЛОТЫЕ МЕДАЛИ ПОЛУЧИЛИ: Деметер БАЛЛА (Вен- грия)— за коллекцию, Чан ШЕН-МИН (КНР) — «Заготовка каракатиц», Бранибор ДЕБЕЛКОВИЧ (Югославия).— «До- машняя хозяйка», Эндре ФРИДМАН (Венгрия) — за коллек- цию, Э. А. ГАГЕЙРО (Португалия) — «Хождение по мукам», Владимир ЛАГРАНЖ (СССР) — «В хореографическом учи- лище», Дьёрдь Л А Й О Ш (Венгрия) — «Соединяю с Пари- жем», Ван дер МОЛЕН (Голландия) — «Без названия», М. М. СИКА (Индия) — «Трио», Васойя НАКАМУРА (Япония) — «Ловля рыбы на приморье». ПОЧЕТНЫЕ ПРЕМИИ ПОЛУЧИЛИ: Э. А. ГАГЕЙРО (Пор- тугалия)— «Хождение по мукам», Янина ГАРДЗИЖЕВ- СКАЯ (Польша) — «В телефонной будке», Эдвард ХАРТ- ВИГ (Польша) — «Портрет женщины», Хельге ХЕЙНОНЕН (Финляндия) — «Скорбящая», Иехиро КИМУрА (Япония) — «Девочка на снегу», Евгений К АССИН (СССР) — «Балет на льду», Петер КОРНИШ (Венгрия) — «Артистка кино», Владимир ЛАГРАНЖ (СССР) — «В хореографическом учи- лище», Ван дер МОЛЕН (Голландия) — «Без названия», Ион ПЕТКУ (Румыния) — «Бутафор», Иозеф ТИХИ (Чехосло- вакия) — «На выставке», Никола ВУЧЕМИЛОВЙЧ (Юго- славия)— «Ритмы», Пак НИН (Малайя) — «Три сестры». Редакция венгерского журнала «Фото» наградила спе- циальной премией Иво ЭТЕРОВИЧА (Югославия) за фото- снимок «Первая поездка». Венгерская общественность с огромным интересом воспри- няла выставку. Экспозиция и дискуссии, развернувшиеся вок- руг нее, принесли большую пользу как участникам, так и мно- гочисленным посетителям. Можно надеяться, что фотомасте- ра разных стран впредь еще ярче и глубже раскроют образ современной женщины в соответствии с принципами реалисти- ческого искусства. 2-й ФОТОКОНКУРС „НАША СОВРЕМЕННОСТЬ'1 В майском номере нашего журнала были опубликованы итоги Всесоюзного фотоконкурса «Наша современность», в котором приня- ло участие около пятидесяти фотоклубов страны. Конкурс показал, что это творческое соревнование вызвало огромный интерес у кол- лективов любителей фотографии, он способствовал усилению их ак- тивности в отображении жизненно важных, актуальных тем. «Фотоконкурс, а также организованная на его основе выставка, где фотоклубы страны могут показать свои достижения и, главное, увидеть работы других коллективов, — пишет член тартусского фото- клуба П. Луук, — безусловно является очень важным и полезным делом». Такого же мнения, например, придерживаются и фотолюби- тели Калининградского фотоклуба, от имени которых написал в ре- дакцию С. Шутов. «Мы считаем, — говорится в письме, — что подоб- ные клубные фотоконкурсы следует проводить ежегодно, они пред- почтительней индивидуальных». Учитывая пожелания многочисленных фотолюбителей нашей стра- ны, фотоклуб Выборгского дворца культуры Ленинграда и редакция журнала «Советское фото» объявляют Второй всесоюзный фотокон- курс «Наша современность». Ниже публикуются его условия. ("И отоклуб Выборгского дворца культуры г. Ленинграда 1 совместно с редакцией журнала «Советское фото» объяв- ляет Второй всесоюзный конкурс на лучшую коллекцию сним- ков, отвечающих теме «Наша современность». В конкурсе мо- гут участвовать все фотоклубы страны. Принимаются работы, показывающие многообразную жизнь советского народа, его успехи, достигнутые под руководством Коммунистической партии во всех областях народного хозяйства, науки, техники и культуры. Главный герой фотопроизведений — наш современник, осу- ществляющий великую Программу строительства коммуниз- ма, принятую XXII съездом КПСС. В снимках должны найти отражение труд, быт и отдых, высокие духовные интересы со- ветских людей. Почетная задача участников конкурса — соз- дать образы передовиков производства, ударников коммуни- стического труда, ученых, деятелей литературы и искусства. Большой интерес представляют и фотографии, рассказываю- щие о жизни Ленинского комсомола, пионерской организа- ции, школы, а также снимки, посвященные учебе, спорту, родной природе. Правления или советы фотоклубов — участников конкурса должны отобрать коллекцию из 20—30 фотографий (не бо- лее трех от одного автора) и в конверте с пометкой «На фо- токонкурс «Наша современность» отправить в адрес фото- клуба Выборгского дворца культуры (Ленинград, К-9, ул. Смирнова, 15) не позднее 1 января 1964 года. Принимаются только черно-белые фотографии (без нега- тивов), не наклеенные на картон, размером не менее 24X30 сантиметров. В сопроводительном списке обязательно нужно указать название снимка, полностью фамилию, имя и отчество авто- ра, домашний адрес, возраст, профессию, фотографический стаж. Итоги фотоконкурса клубов будут подведены жюри к 5 мая 1964 года. В состав жюри войдут представители фотоклуба Выборг- ского дворца культуры, Ленинградского облпрофсовета, ре- дакции журнала «Советское фото» и Всесоюзной фотосекции Союза журналистов СССР. За лучшие коллекции фотоклубам будут присуждены премии — ценные подарки. Установлено восемь премий: две первых, три вторых, три третьих. Кроме того, фотоклубы, принявшие участие в фотоконкурсе, получат дипломы. За лучшие в тематическом и художественном отношении работы отдельным авторам будут присуждены три первых, четыре вторых и пять третьих премий, а также специальные дипломы за интересное изобразительное решение. Лучшие снимки из каждой коллекции, присланной на кон- курс, войдут в экспозицию передвижной фотовыставки. Снимки, экспонировавшиеся на Всесоюзных выставках «Се- милетка в действии», не принимаются. Фотографии, поступившие на конкурс, не возвращаются, рецензии на них не высылаются. Работы, присланные отдель- ными авторами и фотокружками, жюри рассматриваться не будут. Организатор конкурса — фотоклуб Выборгского дворца культуры — представляет свою коллекцию вне конкурса. 24
Михаил ГАЛКИН (Казахская ССР). Гуртоправ ЦЛангеп Нукешев («Семилетка в действии 1963») Михаил ГАЛКИН (Казахская ССР). Тургай разбужен («Семилетка в действии 1963»)

„НОВАЯ ПЕСНЯ1* ту работу фотокорреспондента жур- нала «Огонек» И. Тункеля зритель увидел на выставке «Семилетка в дей- ствии 1963». В «Артеке», где побывал автор сним- ка, он искренне увлекся поэтичной те- мой, рассказав в серии мастерски сде- ланных цветных композиций о летнем отдыхе пионеров в этом прославленном лагере. Пионеры и школьники знают много хороших песен, но всегда рады новой, которую, если она боевая, веселая и, конечно, по-настоящему мелодичная, сразу же зачисляют в ряд любимых. На этот раз в гости к пионерам при- ехал композитор Д. Кабалевский. Он привез новую песню. Вот-вот руки композитора опустятся на клавиши, и польется мелодия, которую, волнуясь, готовится подхватить запевала — пионер- ка. Она стоит на первом плане, возле пианино, установленного прямо на лу- жайке, заполненной артековцами. Вот- вот их звонкие голоса поднимут в воз- дух новую песню... Многофигурные сюжеты всегда чрез- вычайно трудны для съемки. Фотожур- налист не застрахован от случайно по- падающихся в кадр деталей, способных нарушить цельность общего впечатле- ния от произведения. И. Туннелю, опыт- ному и зоркому мастеру, удалось пре- одолеть эту трудность. Его «Новая пес- ня» предстает перед зрителем гармо- нично слаженной, завершенной по ком- позиции картиной — большой фотоно- веллой о нашей радостно живущей и отдыхающей смене. Посмотрите, как естественно и свободно расположились на лужайке юные слушатели, как заин- тересованно, каждый по-своему, ждут начала хорового выступления. Может быть, картина оказалась бы в целом внутренне более динамичной, если бы автор ее нажал кнопку затвора секундой позже — в момент, когда руки Д. Кабалевского и вся его фигура были запечатлены в движении... Большим достоинством работы сле- дует считать ее отличное колористиче- ское решение, тонкую, и выразительную цветопередачу. «Новая песня» И. Тункеля запомнится зрителю. * * * Съемка проводилась на широкофор- матной пленке ДС-2, при диафрагме 5,6, с выдержкой 1/60 секунды в усло- виях сложного контрастного освещения: значительная часть ребят находилась в тени, а солнце озаряло импровизиро- ванную эстраду. Однако именно этот характер освещения придал картине ли- рическую живописность.
Владимир ШЕХЛОВ (Туркменская ССР). В мир невидимого («Семилетка в действии 1963») Ой Исай РУБЕНЧИК (Азербайджанская CCR). Кафе «Жемчужинд». Баку ' 'лйЙ Ч!пЙ> ЖЛ.- Ж <Й^1(
ОТ НАШИХ СОБСТВЕННЫХ КОРРЕСПОНДЕНТОВ РЕЙД ПО БЫТОВЫМ ФОТОАТЕЛЬЕ Необходимость проведения рейда по бытовым фотоателье нашего города была вызвана многочисленными жалоба- ми трудящихся на плохое качество и медленное выполнение заказов, неряш- ливый внешний вид фотоснимков. Взял- ся за это дело городской фотоклуб, к мнению которого начинают все больше прислушиваться и жители города и об- щественные организации. На одном из заседаний правления клуба мы разработали план проведения рейда, определили обязанности каждо- го участника и, заручившись поддерж- кой Городского отдела культуры и ре- дакции газеты «Магнитогорский рабо- чий», приступили к его осуществлению. В течение, примерно, полумесяца один- надцать членов фотоклуба проверяли девять фотоателье комбината бытового обслуживания, центральную фотолабо- раторию, провели ревизию бухгалтер- ских документов комбината. Когда рейд был закончен и подведены его итоги, мы были поражены той рутиной, бесхо- зяйственностью, низким уровнем куль- турного обслуживания, которые царят в фотоателье города. Прежде всего бросается в глаза не- благоустроенность помещений, в кото- рых они расположены. Вот, к примеру, так называемая «Художественная фото- графия» № 9 на проспекте Металлургов. Здесь настолько тесно, что посетители вынуждены стоять в коридоре. Касса и стол приема заказов находятся под лестничной клеткой, а съемочный па- вильон — в подвале. Не лучше обстоит дело и в фотоателье № 4. В него мож- но попасть только через сапожную ма- стерскую и приемный пункт белья в стирку. О какой творческой работе фо- тографов может идти рень, если рядом раздается стук сапожных молотков. В фотоателье № 3 нет воды, и пленку при- ходится промывать в соседней парикма- херской. Примерно в таких же условиях работают и другие мастера бытовой фо- тографии. Хорошо еще, что в городе организована центральная фотолабора- тория, где теперь можно печатать сним- ки. К сожалению, она также находится в мало приспособленном помещении и недостаточно укомплектована квалифи- цированными мастерами. Во всех фотоателье нет витрин, мно- гие фотографы пользуются устаревши- ми аппаратами. Рефлекторы стоят на та- буретках, грубых самодельных подстав- ках. Ни в одном помещении нет стульев для посетителей. Происходит все это потому, что у фо- тоателье нет настоящего заинтересо- ванного хозяина. Когда-то все они при- надлежали разным мелким артелям. По- том их объединили и передали комбина- ту бытового обслуживания. Фотографы обрадовались. Думали, объединение позволит улучшить усло- вия их работы, откроет широкие возмож- ности для творческой деятельности. На- прасно радовались. Руководители комби- ната бытового обслуживания включили фотографию в разряд «нетоварно-тру- довых ремесел», а отсюда и многие не- достатки в работе фотоателье. Из рук вон плохо поставлено дело с подготовкой кадров для фотоателье. Че- рез шесть месяцев ученику уже при- сваивается звание мастера. Он допус- кается к самостоятельной работе, неза- висимо от того, достаточно ли овладел профессией. И когда такой «мастер» фо- тографирует в павильоне, то люди с трудом узнают себя на снимках. Проис- ходит это и потому, что квалификацион- ная комиссия, присваивающая разряд, не компетентна, так как состоит из лю- дей, не имеющих никакого отношения к фотографии, а возглавляет эту «комис- сию» Н. Бутаков, который, по его же словам, никогда в руки не брал фо- тоаппарат. В результате присваиваемый сотрудникам ателье квалификационный разряд часто не соответствует действи- тельному уровню их фотографического мастерства. Случается, что опытный мас- тер, как, например, В. «Назаров, имеет разряд ниже, чем менее подготовлен- ный его коллега. Возникают трудности и в снабжении ателье фотоматериалами. Комбинат по- лучает их с центральной базы областно- го управления бытового обслуживания. Но тут ассортимент недостаточно разно- образный по сравнению с тем, что имеется в фотомагазине. Однако руко- водители комбината не хотят приобре- тать здесь за наличный расчет необхо- димые фотоматериалы. В прошлом го- ду, например, предназначенную для производственных нужд фотоателье сумму, составляющую два процента от их десятимесячной выручки, израсходо- вали на... ремонт автомашины. Рейд выявил и ряд других серьезных недостатков. Разумеется, участники рейда не про- сто фиксировали недостатки в работе фотоателье. Они стремились помочь фо- тографам улучшить условия их труда, повысить квалификацию. В клубе устра- иваются лекции по марксистско-ленин- ской эстетике, теории и практике фото- графии, на которые приглашаются со- трудники фотоателье. Для учеников-фо- тографов по инициативе фотоклуба ор- ганизован специальный курс. Поставлен вопрос о необходимости твердого плана для фотографа ателье, составленного с учетом его квалифика- ции, технической оснащенности павильо- на и лаборатории. Целесообразно пере- смотреть и систему оплаты труда: она должна основываться не только на ко- личественных показателях, но и на ка- честве работ. Полезное решение принял гориспол- ком — создать в центре города образ- цовое фотоателье. Его заведующим на- значен мастер бытовой фотографии, член фотоклуба В. Назаров. Рейд принес -несомненно пользу. Как уже говорилось, необходимость его про- ведения была подсказана самой жизнью. Трудящихся города, разумеется, не мо- гут удовлетворить посредственные фо- токарточки, рассчитанные на нетребова- тельный вкус. Мастера бытовой фото- графии должны способствовать эстети- ческому воспитанию людей, творчески относиться к своему труду, делать высо- кокачественные портретные снимки. Магнитогорск В. ЛОСКУТОВ КОРОТКО---- В Калининском краеведческом музее состоялась встреча представителей двух фотоклубов — местного и Монинского (Московская обл.). Незадолго перед этим оба коллектива об- менялись фотовыставками. И вот теперь завязался оживлен- ный творческий разговор, в ходе которого обсуждались до- стоинства и недостатки обеих экспозиций. Высказанные во время дискуссии критические замечания несомненно принесли пользу участникам обсуждения. Встреча способствовала даль- нейшему укреплению дружбы между двумя фотоклубами. Б. Гуменюк * * * Коллектив Вологодского фотоклуба при Дворце культуры железнодорожников за активную общественно полезную дея- тельность награжден горисполкомом почетной грамотой. Председатель совета этого творческого объединения фотолю- бителей П. Мошков также удостоен почетных грамот горис- полкома и облпрофсовета. П. Оскерко * * * «Караганда в семилетке» — так называется фотовыставка, открывшаяся в нашем городе в зале Союза художников Ка- захстана. Она организована отделом культуры горисполкома и фотоклубом Дворца горняков. Большинство авторов снимков — фотолюбители, предста- вившие 186 работ, рассказывающих о труде, учебе и отдыхе местных тружеников. Интересно, что среди демонстрировавшихся снимков — 29 фотографий, принятых на республиканскую фотовыставку «На земле Казахстанской», и 7 работ, отобранных на Все- союзную фотовыставку «Семилетка в действии». Экспозиция пользовалась большим успехом, ее посетили многие жители и гости Караганды. С. Халиуллин 25
ФОТО КЛУБ БЛИЖЕ К жизни Р. ВАЙЛЬ ВЫСТАВКА РАБОТ МОСКОВСКОГО ФОТОКЛУБА |__Г ому не знакомо чувство радостного •* волнения, которое обычно испыты- ваешь, отправляясь на открытие очеред- ной выставки любимого вида искусст- ва? При этом искренне желаешь успеха творческому коллективу, представивше- му иа суд зрителя свои работы, наде- ешься увидеть что-то новое, значитель- ное, и в то же время нет-нет, да и воз- никнет сомнение, а вдруг не оправдают- ся твои ожидания. Случается, что двойственное ощуще- ние не покидает зрителя и после осмот- ра выставки: одно здесь вызывает вос- торг и одобрение, другое — неудовлет- воренность, а подчас недоумение. По- добное впечатление производит и годо- вая отчетная выставка Московского фо- токлуба, экспонировавшаяся в доме культуры строителей «Новатор». Проведение смотра сил недавно соз- данного объединения любителей фото- графии столицы — явление отрадное. Наконец-то москвичи имеют свой клуб, и налицо результаты его творчества. Ра- дует и то, что масштабы выставки (360 работ 106 авторов), общий уровень фотографического мастерства участни- ков позволяют оценивать экспозицию по большому счету. Именно такой под- ход, без скидок и снисхождения в прин- ципиальных вопросах, может способст- вовать идейно-художественному росту творчества столичных фотолюбителей. Московский фотоклуб организовался и начал свою работу сравнительно не- давно. А потому особенно важно, под- водя первые итоги, определить главное направление дальнейшей деятельности молодого коллектива, выявить причины имеющихся недостатков и пути их уст- ранения. Эти вопросы непосредственно касаются фотолюбителей и других го- родов, где уже созданы или возникают их творческие объединения. Сейчас, когда в мире идет ожесточен- ная и непримиримая борьба двух идео- логий — коммунистической и буржуаз- ной, — как никогда возросла ответст- венность деятелей литературы и искус- ства перед народом за те произведения, которые они создают для него. И пото- му любое художественное творчество, самодеятельное или профессиональное, только тогда может получить признание трудящихся, если оно проникнуто вер- ностью принципам партийности, правди- во, реалистически отображает жизнь. Однако есть еще люди, недопонимаю- щие общественное значение фотолюби- тельского движения. Порой приходится слышать такие рассуждения: я, мол, не профессионал, снимаю только для се- бя, поэтому не требуйте от меня ак- туальных, современных тем; я свободен в творчестве и буду фотографировать лишь то, что мне самому нравится, ви- деть мир так, как хочу. Вместе с тем, такие фотолюбители, ратующие за подобную «свободу» ху- дожника, несут свои снимки на выстав- ки и конкурсы, предлагают их широкому зрителю. Вот тут-то и проявляется вся несостоятельность их высказываний о творчестве «для себя», которые на по- верку оказываются не чем иным, как самообманом, а порой и ширмой, по- пыткой оправдать безыдейность, равно- душие к задачам советского фотоискус- ства. Но известно, что жить в обществе и быть свободным от общества нельзя. Искусство не может быть нейтральным. Если оно не служит коммунистическим идеалам, то волей-неволей льет воду на мельницу чуждой нам идеологии. Все это налагает огромную ответст- венность за идейное и эстетическое вос- питание фотолюбителей, особенно мо- лодежи, на руководителей фотографи- ческих коллективов, а также на жюри конкурсов, выставок. Снижая требова- тельность к творчеству, можно нанести значительный ущерб нашему искусству, открыть лазейки для проникновения в него идейно слабых, малосодержатель- ных, антихудожественных фотографий, с характерными для них формалистиче- скими вывертами, подражанием запад- ному модернизму, серостью и штам- пом. Подобные опасения не лишены осно- ваний. Свидетельство тому, к примеру, 26
попавшие на стенды выставки Москов- ского фотоклуба снимки «Автопортрет» О. Серенсена и «В поликлинике» А. Бе- ляка. Первый из них не что иное, как образец ложного формотворчества, взя- тый напрокат из арсенала буржуазного «искусства». Отраженные в стекле тене- вой силуэт фигуры человека и кирпич- ная стена, на которую он проецируется, — вот основное содержание фотогра- фии, выдаваемой за автопортрет. Нужно обладать поистине болезненной фанта- зией, чтобы так представлять образ че- ловека. Не место на выставке и второй из упомянутых фотографий. Это просто-на- просто «фотокарточка», автор которой с холодной протокольностью зафикси- ровал на пленку обычную сцену на при- еме у врача. Она нисколько не волнует зрителя, так как является повторением уже много раз виденного и не несет в себе никакого художественного обобще- ния. Вместе с тем тот же автор, на- ряду с этой бесстрастно сделанной штамповкой, представил хороший ре- портажный снимок «Нестареющие», пол- ный жизненности, динамики и психоло- гизма. Нужно сразу оговориться, что форма- листических вещей, подобных «Авто- портрету», за исключением одной-двух, в экспозиции нет. Однако слабые в ху- дожественном отношении работы, сде- ланные без творческой мысли, просочи- лись на выставку в большом количестве. М. РЕМЕННИК. Без названия Именно они и снижают хорошее впечат- ление от многих интересных снимков, создают излишнюю скученность на стен- дах, вызывают у зрителя чувство доса- ды. Некоторые из этих работ оказались даже в коллекциях отдельных авторов, в общем-то заслуженно отмеченных жю- ри. Это, например, «Большая лужа» Н. Воронина, «Девушка у березы» В. Но- сова, «Березовая роща» В. Михальчука. Такая нетребовательность жюри к отбору работ не только засоряет экспозицию плохими снимками, но и дезориентирует самих авторов. В этом отношении показательна серия из пятнадцати фотографий, представ- ленная способной фотолюбительницей О. Кисловской-Карской, удостоенной за свою коллекцию первой награды. Кис- ловская-Карская пробует свои силы в репортаже, портрете, натюрморте, ар- хитектурной съемке, пейзаже. Мы видим и тонко подмеченную юмореску «И ма- некены отдыхают», и запоминающиеся жанровые сценки, сделанные на произ- водстве, в быту, — «Штукатур», «В ва- гоне». Но все же обилие снимков, из ко- торых не все заслуживают внимания зрителя, свидетельствует, что автор еще не умеет правильно оценить результа- ты своего труда, а устроители выстав- ки, к сожалению, не помогли ему в этом. Иначе не попали бы на стенд та- кие слабые в художественном отноше- нии работы, как «Портрет девушки», «Математик», «На водопое» и в особен- ности бессодержательный снимок «Су- гробы», претенциозно открывающий коллекцию. Безусловно, если бы О. Кис- ловская-Карская сократила число своих работ хотя бы наполовину, то остав- шиеся только бы выиграли. Теперь о выставке в целом. Она бес- спорно отличается жанровым разнооб- разием. Много на ней портретов, станковых и репортажных, выполненных в различ- ной творческой манере. Правда, имеют- ся среди них и весьма посредственные работы, в которых, за исключением пе- редачи внешнего сходства, нет других достоинств. Лучшим, по мнению жюри, и с этим нельзя не согласиться, является портрет Н. Асеева, сделанный фотолюбителем Н. Лаврентьевым. Автору удалось глав- ное— проникнуть в духовный мир че- ловека, тонко передать в чертах его ли- ца движение мысли, внутренние пере- живания поэта. Лаконизм композиции и смелое световое решение говорят о серьезном творческом поиске. Хорошее впечатление оставляет и за- поминающийся портрет А. Виханского «Мать». На первый взгляд, это доволь- но-таки распространенный сюжет. Одна- ко быть равнодушным к снимку невоз- можно: обаяние молодой женщи- ны заставляет все больше и больше всматриваться в ее лицо. Сколько в нем теплоты, счастливой гордости, оптимиз- ма и материнского достоинства! А вот другие работы А. Виханского, без сомнения способного фотолюбите- ля, вызывают чувство неудовлетворен- ности. Он показывает нашу молодежь в не свойственных ей мрачных, минорных тонах. Эта тенденция в трактовке обра- зов проявляется и в том, что сами сю- жеты не взяты из жизни, а инсцениро- Б. ДАСКОВСКИ Й. Осень С. КОНОПЛЯСОВ. Композиция Л. НИСНЕВИЧ. Шереметьево 27
Н. ЛЯЛИН. Утро на Москве-реке Н. ЛИСИЦЫН. Ритм Ю РЕШЕТНИКОВ. Утро ваны. Да и персонажи и место съемки трех работ — «Свидание», «Женский портрет» и «Мужской портрет» как буд- то одни и те же. Разумеется, не обяза- тельно лица юноши и девушки должны быть озарены радостными улыбками. Но хотелось бы видеть в них не отре- шенность и уныние, а жизнеутверждаю- щую силу, целеустремленность, то, что мы чувствуем в созданном автором образе матери. Нет возможности в рамках статьи го- ворить о всех других портретных рабо- тах. Хочется только еще отметить удач- ный дебют художника-гримера «Мос- фильма» Б. Балдина, выставившего се- рию театральных портретов. Большой популярностью пользуются у членов фотоклуба жанровые сценки. Но всегда ли в этих работах есть захва- тывающая ситуация, «пойман» психоло- гически острый момент, без чего снимки не вызовут интереса и будут лишь холодной копией уже много раз виденного? Отдельные фотографии, демонстриро- вавшиеся на выставке, действительно яв- ляются яркими картинами, привлекаю- щими внимание зрителя. В них мы на- ходим не только любопытный сюжет, но и чувствуем присутствие самого автора, видим этот «кусочек» жизни и его глазами. До чего понятно нам состояние моло- дых людей, беседующих в зале картин- ной галереи. Возможно, это их первое свидание. Сколько непосредственности в робкой позе и настроении девушки, в смущении юноши. За хорошее впечатле- ние от этой волнующей сценки невольно прощаешь автору М. Ременнику техни- ческие погрешности фотографии, вы- званные, вероятно, условиями освеще- ния и необходимостью быстро произвес- ти съемку. Или другая не менее трогательная картинка — «Осень» Б. Дасковского, вы- полненная с большим художественным вкусом. Сюжет в ней жизненно прост и вместе с тем лиричен. Это наверняка не случайная удача автора. Подтвержде- ние— живой репортажный кадр «У нас в фотоклубе», снятый Б. Дасковским пря- мо-таки с профессиональной хваткой. Запоминается и еще несколько жан- ровых снимков. В их числе — ориги- нально решенная композиция «Ритм» Н. Лисицына, забавная сценка «1812-й в 1962-м» М. Еркова, сделанная с настрое- нием фотография «В Гагру на отдых» М. Ключева. И все же большинство жанровых снимков, показанных на выставке, не мо- гут претендовать на художественное звучание. Сравним, к примеру, два снимка — «Вторая попытка» В. Пономарева и «Дет- ство» М. Кулагиной. В первом — компо- зиционная целостность, настроение и, главное, мысль. Во втором — ни того, ни другого, ни третьего. В. Пономарев создал художественную картину, М. Ку- лагина, к сожалению, — протокольную фотокопию. Один автор искал, увидел и сумел запечатлеть выразительный мо- мент. Другой — бездумно нажал кнопку затвора. Не стоило, конечно, экспонировать и такие неинтересные, протокольные кадры, лишь претендующие на образ- ность, как «Жарко...» и «На бульваре» М. Ключева, «Первые шаги» Л. Табачни- кова и целый ряд других подобных снимков. Радует на выставке обилие хороших пейзажей. Этому жанру фотоискусства, пожалуй, здесь больше всего повезло. Трудно отдать какому-нибудь одному автору предпочтение. У каждого своя излюбленная тема, свой почерк. Кого из из любителей рыбной ловли не тронут лирические, сделанные в нежной тональ- ной гамме пейзажи В. Ардабьева «На Волге» и «Удача», а также панорама «На Енисее» А. Осмульского. Сколько дина- мики, именно динамики в картине с тре- вожным предгрозовым небом, показан- ной Г. Васюкевичем. Хорошо передал настроение в снимке «Утро» Ю. Решет- ников. В своеобразной, несколько гра- фичной манере решен пейзаж С. Коно- плясовым (названный почему-то автором «Композиция»). И, наконец, приятное впечатление оставляют работы фотолю- бителя Д. Щербакова, в которых тонко переданы экзотика и колорит живопис- ных уголков Таиланда, суровая красота Арктики и своеобразие камчатского пейзажа. 28
Несколько слов об очень важном, но, к сожалению, еще не получившем у нас достаточного развития виде фотографи- ческого творчества, — прикладной фо- тографии. О том, какие богатые возмож- ности заложены в ней, свидетельствуют демонстрировавшиеся на выставке рабо- ты фотомастеров А. Хлебникова, Г. Со- шальского и А. Файнгерша. Эти снимки обращают на себя внимание великолеп- ным техническим исполнением, в них за- мечательно переданы объем и фактура изображаемых предметов. В то же время многие фотографы, ра- ботающие в лабораториях научно-иссле- довательских институтов, крупнейших предприятий и сельскохозяйственных уч- реждений, имеют еще недостаточно вы- сокую квалификацию. И поэтому изучение и обобщение бо- гатого опыта мастеров прикладной фо- тографии, демонстрация хотя бы на спе- циальных выставках лучших образцов их творчества, порой поднимающихся до уровня художественных произведе- ний,поставлено самой жизнью на повест- ку дня. Особо следует остановиться на самом главном вопросе. Члены Московского фотоклуба — представители многих про- фессий, проживающие в различных рай- онах столицы и Подмосковья. По суще- ству, они находятся в гуще современных событий. У них — неисчерпаемый источ- ник тем, большие возможности для яр- кого, проникновенного отображения на- шей действительности. И прежде всего многообразной и кипучей жизни родно- го города — Москвы, населенного заме- чательными людьми, неутомимыми тру- жениками и гостеприимными хозяевами. К числу наиболее удачных из экспони- ровавшихся работ, посвященных столи- це, можно, пожалуй, отнести «Утро на Москва-реке» Н. Лялина, «Шереметье- во» Л. Нисневича, «Чайковский» Н. Лав- рентьева, «Подземный переход» А. По- тресова и некоторые другие. Однако се- годняшняя Москва не предстает со стендов выставки во всей своей новояв- ленной красоте и величии, как, впрочем, и другие города, показанные авторами снимков. Мы видим больше историче- ских достопримечательностей, памятни- ков старины, куполов храмов (снятых, кстати, порой мастерски), чем современ- ных архитектурных ансамблей, ново- строек, красивых многолюдных улиц, скверов и площадей... Мало на выстав- ке фотографий, рассказывающих о само- отверженном и благородном труде, на- пример, московских строителей. А ведь эта тема особенно близка фотолюбите- лям, тем более, что клуб находится в районе крупнейшего жилищного строи- тельства. И ни один из экспонировавших- ся снимков на эту тему не обладает вы- сокими художественными достоинства- ми. Взять хотя бы «Монтажники» Д. По- пова. Невыразительный протокольный кадр, где люди затерялись среди желез- ных конструкций. Вообще экспозиция не отличается ши- ротой тематики. Некоторые важные сто- роны жизни трудящихся столицы оказа- лись вйе поля зрения участников выстав- ки, здесь почти нет снимков, посвящен- ных производственной деятельности со- ветских людей, науке и учебе. Таким образом, одни лишь художест- венные и технические достижения кол- лектива сейчас уже не могут удовлетво- рить ни самих участников выставки, ни зрителей. Ведь подлинное мастерство художни- ка эаключается не только в том, как виртуозно он владеет изобразительными средствами и техникой фотографии, но также в его умении сделать произведе- ние созвучным времени, отвечающим высоким требованиям, предъявляемым к искусству партией и народом. Идейная направленность, верность принципам социалистического реализма, образное и Н. ЛАВРЕНТЬЕВ. Поэт Н. Асеев правдивое отображение нашей действи- тельности — вот путь художественного Творчества. Поэтому сейчас главная задача фото- любителей, — продолжая неуклонно по- вышать свой художественный уровень, взять курс на решение актуальных, жиз- ненно важных тем, ярче отражать в снимках замечательные деяния наших современников, строящих коммунисти- ческое общество. О. К И С Л О В С К А Я-К А Р С К А Я. В вагоне Б. МИХАЛЬЧУК. Москва вечерняя
Озадачен ФОТОЛЮБИТЕЛЬ В ГАЗЕТЕ Мастер цеха беседует с работницей ПЕРВЫЕ ШАГИ НА БОЛЬШОМ ПУТИ Э. ЕВЗЕРИХИН, фотокорреспондент ТАСС В Челябинске я побывал на выставке работ студентов-фо- толюбителей Политехнического института. Среди разнообраз- ных по содержанию и художественному исполнению сним- ков меня особенно заинтересовали фотографии, сделанные одним автором, человеком, по всей вероятности, наблюда- тельным, умеющим находить живые, волнующие сценки в повседневной жизни. Мне захотелось познакомиться с этим фотолюбителем. Им оказался студент Леонид Пикус. Мы долго беседовали с ним, просмотрели большинство его работ. Выяснилось, что он поч- ти никогда не расстается с фотоаппаратом и свое свободное время посвящает поискам интересных сюжетов. Причем сни- мает он, не просто «для себя», а стремится к тому, чтобы его снимки были интересны другим — будь то зритель или чи- татель. Он посылает свои работы на выставки художествен- ной фотографии и является сам, кстати сказать, одним из ор- ганизаторов таких экспозиций в родном городе. В минувшем году ряд снимков Л. Пикуса был опубликован в местных и центральных газетах. Фотолюбитель стал внештатным фото- корреспондентом ТАСС и теперь регулярно присылает в Москву свои работы для прессы. Попутно нужно отметить, что Л. Пикус хорошо освоил фо- тографическую технику, часто использует сменную оптику для решения творческих задач. Так, излюбленным его приемом является съемка с помощью длиннофокусных объективов, что позволяет ему, фотографируя издалека, делать крупноплано- вые снимки. Мне хочется подробнее остановиться на некоторых рабо- тах челябинского фотолюбителя, характерных для его твор- чества в смысле удач и просчетов. Как-то Л. Пикус побывал в Магаданской области. Его за- интересовали те большие перемены и замечательные преоб- разования, которые произошли за годы советской власти в жизни тружеников дальнего Севера. На одной из фотографий мы видим женщину — мастера цеха, беседующую с работницей фабрики. Даже беглый взгляд, брошенный на снимок, убеждает нас в том, что здесь не обошлось дело без постановки. К тому же уже стало шаблонным снимать на производстве людей в таком ком- позиционном решении. Очень жаль, что, взяв важную, актуальную тему, Л. Пикус изменил здесь своему хорошему принципу — снимать по хо- ду, не имитировать человеческие чувства, искать свежую изо- бразительную форму. Интересен по теме и снимок, рассказывающий об ученом- чукче Владимире Рентрыгине, работающем в научно-иссле- довательском институте в г. Магадане. Судьба этого челове- 30
ка— один из многочисленных примеров, свидетельствующих о росте культуры, расцвете малых, ранее угнетенных народов. Здесь автор при съемке старался отойти от шаблона. Стре- мясь найти эффектную форму с помощью лабораторного оборудования, Л. Пикус упустил из виду главное — просто и естественно показать молодого ученого за работой. Он изо- бражен в статичной маловыразительной позе. Приведенные примеры говорят о том, что молодому фото- любителю, начавшему сотрудничать в печати, нужно продол- жать упорно работать над созданием живых, содержательных снимков на производственные темы. Ведь именно здесь его чаще подстерегают неудачи. И это происходит тогда, когда любитель становится на путь наименьшего сопротивления, подделывается под привычные, проверенные формы подачи фотографического материала, зачастую превратившиеся в надоедливый штамп. В таких снимках, как правило, утрачи- вается авторское отношение к тому, что снято, не видно той острой наблюдательности и свежести изобразительного реше- ния, которые присущи работам, сделанным не для прессы. Ведь когда Л. Пикус, например, снимает жанровые бытовые сценки, спорт, ему удается сделать нестандартные интерес- ные фотографии, где заметно художническое видение авто- ра, его стремление по-своему решить тот или иной сюжет. Возьмем, к примеру, один из наиболее удачных снимков, названный им «Озадачен». Он сделан через полуоткрытые двери класса; в глубине видна фигура школьника. Несмотря на то, что мальчик показан со спины, вся его фигура выра- зительно говорит о неприятном положении, в котором ока- зался парнишка, вызванный учительницей к , доске. Его опу- щенные руки, застенчиво наклоненная голова убедительно и лаконично раскрывают содержание снимка. Яркий солнечный луч четко выделил фигуру на фоне стены и бликующей доски. Эта фотография имела успех на Всесоюзной фотовыставке «Семилетка в действии 1962». Серия спортивных снимков Л. Пикуса также подкупает умением «поймать» наиболее острую ситуацию. Перед нами снимок «Двое в сетке». Захватывающий момент — в воротах оказался не только посланный туда мяч, но и двое игроков. Динамичность действия подчеркивается немного размазан- ными контурами мяча, позами игроков. В верхней части кад- ра очень скупо показаны трибуны, заполненные зрителями. Это придает снимку документальность, свидетельствует о том, что он сделан именно во время матча. В заключение еще раз хочется пожелать молодому кол- леге по фотожурналистике, чтобы его снимки, публикуемые в прессе, всегда отличались как глубиной, актуальностью со- держания, так и свежестью, оригинальностью формы. 31
ТЕХНИКА ®w©[ri?a®M „ИНДУСТАР-61“—ОБЪЕКТИВ С ЛАНТАНОВЫМИ ЛИНЗАМИ В. ЦЕМЕХМАН Г) практике любительской и техниче- ской фотографии уже десятки лет широко применяется группа объекти- вов, известная в нашей стране под наз- ванием «Индустар». Они состоят из че- тырех линз, причем две последние лин- зы склеены в один блок. Ирисовая ди- афрагма находится в воздушном про- межутке между второй линзой и скле- енным блоком. Объективы этого семейства сочетают в себе высокую разрешающую способ- ность в центре и по полю кадра с дос- таточно большими светосилой и полем зрения. Предельное относительное отверстие, которое удалось получить у объективов «Индустар» с фокусным расстоянием 50 мм, равняется 1: 2,8. До последнего времени в распоря- жении конструктора-расчетчика не бы- ло средства, позволяющего обычными способами (изменением формы линз, расстояний между ними, использова- нием других сортов оптического стек- ла, выпускаемого промышленностью) существенно улучшить характеристики объектива «Индустар-26М» 1: 2,8/50 мм. Создание конструктивно несложных объективов, состоящих: из небольшого числа линз, с высокими разрешающей силой и относительными отверстиями, стало возможным только после того, как наша промышленность освоила производство стекол, получивших на- звание «лантановых». Необходимая комбинация оптических констант дос- тигается в них благодаря добавке ред- коземельного элемента — лантана (или других редкоземельных элементов). Однако совершенствование объекти- ва «Индустар» по линии увеличепия относительного отверстия до 1:2, хотя и выглядело бы внешне эффектно, но эффект этот носил бы чисто рекламный характер. Дело в том, что тенденция заполу- чить в свои руки «самый светосиль- ный» объектив появилась у фотолюби- теля на заре возникновения фотогра- фии. Тогда это стремление было есте- ственным, так как относительные от- верстия объективов были малы, а высокочувствительных эмульсий не существовало. В настоящее же время созданы вы- сокочувствительные фотоматериалы. Кроме того, увеличение относительного отверстия всегда связано с примене- нием большого числа линз, что прпво- Рис. 1. Оптическая схема объектива «Индустар-61» Рис. 2. Графики разрешающей силы объек- тивов «Индустар-61» и «Индустар-26М». По оси У отложены значения разрешаю- щей силы в лин/мм. По оси X — расстоя- ние от центра кадра до точек, в которых измеряется разрешающая сила. Сплошная кривая — разрешающая сила в сагитталь- ном направлении (горизонтально располо- женные штрихи миры). Пунктирная кри- вая — разрешающая сила в меридиональ- ном направлении (вертикально располо- женные штрихи миры). Рис. 3. Положение провала разрешающей силы (темная зона) «Индустар-26М», «Индустар-61». дит к удорожанию объективов. А если еще учесть, что в подавляющем боль- шинстве случаев фотограф, диафраг- мируя, не использует полностью отно- сительное отверстие, то необходимость применения сложных дорогих объекти- вов с относительными отверстиями 1 : 2 и более выглядит весьма сомнительной. Анализ характеристик объективов, которыми комплектуются малоформат- ные камеры, показывает, что наиболее ходовыми являются объективы с отно- сительными отверстиями 1: 2,8. Они до- статочно светосильны, чтобы удовлет- ворить самого строгого потребителя. С другой стороны, задача повыше- ния разрешающей силы объективов и качества даваемого ими изображения всегда является актуальной и дает фо- толюбителю зримый, в буквальном смысле этого слова, выигрыш. Эта за- дача и решена в объективе «Индустар- 61», основное отличие которого от дру- гих, в частности, от «Индустар-26М», заключается в том, что он имеет более высокие значения разрешающей силы и дает хорошее изображение. Достичь этого удалось, применяя лантановые стекла. На рис. 1 приведена оптическая схе- ма этого объектива. Линзы, изготовлен- ные из лантановых сортов стекла, заштрихованы. Объектив имеет фокусное расстоя- ние 50 мм, поле зрения 45°, относитель- ное отверстие 1: 2,8. Он предназначен для камер типа «ФЭД», «Зоркий». На графиках (рис. 2) приведены кривые разрешающей силы объективов «Индустар-61» и «Индустар-26М». Они показывают, что разрешающая сила но- вого объектива в различных точках кадра выше, чем у «Индустара-26М». В последнем минимум разрешающей силы наблюдается в точках кадра, ко- торые удалены от его центра примерно на 14—15 мм. При этом величина ее составляет всего 50 и менее процентов от разрешающей силы в центре кадра. Такое явление типично для всех систем «Индустар» с обыкновенными стекла- ми и приводит к тому, что в пределах полезной площади кадра образуется зона со значительно пониженным каче- ством изображения по сравнению с другими участками. А в объективе «Индустар-61» сниже- ние разрешающей силы от центра к краям кадра происходит плавно. Раз- решающая сила в полевых точках со- ставляет 70—80% от разрешающей в центре (рис. 3). Некоторый спад разрешающей силы, который наблюдается в точках, удален- ных от центра кадра на 19—21,5 мм, не имеет практического значения, так как они находятся в самых углах. Разница в разрешающей силе в одной и той же точке кадра для вертикального и гори- зонтального сечений объясняется оста- точным астигматизмом системы. Сле- дует отметить и то, что остаточный ас- тигматизм системы получился мень- шим, чем у обычных объективов. Таким образом, применение ланта- новых стекол позволило создать свето- сильный анастигмат с высокой разре- шающей силой в центре и особенно по полю кадра, с качеством изображения, которое удовлетворит не только люби- теля, но и профессионала.
Для того чтобы познакомиться с ме- ханизмом взвода затвора в фотоап- парате «Старт», необходимо прежде всего рассмотреть последовательность разборки куркового взвода, выполнен- ного в двух конструктивных вариантах. В остальном система механизма будет одинаковой. В последнем выпуске счетчик кре- пится гайкой с двумя стопорными вин- тами на флянце (рис. 1). Когда эти винты будут удалены, в отверстия вставляют концы циркуля или пинцета и свинчивают гайку против движения часовой стрелки. Потом снимают счет- чик, фигурную шайбу, промежуточный диск. Затем взводят затвор и отвинчи- вают (против хода часовой стрелки) зажимную гайку (рис. 2). После чего снимают барабанчик счетчика (рис. 3) и гайку. Удалив их, снимают фигур- ную шайбу, курок и промежуточную муфту с вырезом. В более раннем выпуске аппарата «Старт» курковое устройство разбирает- ся несколько иным образом. На гофрированной окружности го- ловки взвода затвора вывинчивают сто- порные винты (рис. 4) и отвинчивают кольцо. Затем удаляют стекло со стрел- кой отсчета кадров. Для этого в про- резь (рис. 5) вставляют какой-либо остроконечный инструмент так, чтобы эта деталь не смогла вращаться, и свинчивают против движения часовой стрелки кольцо счетчика. Делается это очень легко, поэтому не следует приме- нять зажимных инструментов, так как можно испортить стекло. Теперь необ- ходимо удалить диск счетчика кадров (рис. 6). Это представляет некоторое затруднение, так как в конструкции не предусмотрены гнезда для ключа. Его отвертывают, приклеив к нему соот- ветствующего диаметра пробку высо- той в 3—4 см. Приклеивать следует шеллачным клеем или клеем БФ-2 . Когда клей хорошо засохнет, отвинчи- вают вилку, на которую надевают при- емную бобину, а потом, зажав грань оси/ свинчивают диск счетчика против движения часовой стрелки. Если таким путем отвернуть диск не удастся, то па его поверхности высверливают два от- верстия диаметром 0,5 мм и, вставив в эти отверстия ключ или острие метал- лического циркуля, свинчивают диск счетчика. Под диском находится гайка с прорезями для ключа. Отвинчивают ее, барабанчик счетчика и гайку под барабанчиком. После этого снимается заводной рычаг и муфта с вырезом. Теперь для удаления верхней крыш- ки необходимо вынуть призму и снять головку деления скоростей (стопорные винты головки вывинчивают против хо- да часовой стрелки). Разбирают и нож для резки пленки. Для этого в его нижней части вывин- чивают стопорный и торцовый винты крепления. Сверху отвинчивают голов- ку ножа и винт крепления. Верхняя крышка прикреплена дву- мя винтами. После их удаления сни- мают крышку, слегка потягивая и по- качивая ее из стороны в сторону. От крышки отделяют соединитель- ные колпачки от синхроконтактов (рис. 7). При этом необходимо запом- нить, какого цвета кабель (провод) от- носится к электронной вспышке и ка- кой — к разовой. КУРОК ВЗВОДА КАМЕРЫ „СТАРТ11 м. Яковлев Теперь мы имеем доступ к устрой- ству взвода затвора. Найти повреждение и установить точно, что именно мешает работе ме- ханизма, порой бывает значительно труднее, чем устранить ту или иную неисправность. Поэтому вначале не- обходимо проследить всю последова- тельность работы завода — от пружи- ны до передаточной шестеренки, кото- рая вращает вилку приемной бобины. Так как механизм завода затвора в аппарате «Старт» сделан довольно проч- но, на жестких сильных креплениях, то чаще всего ломается пружина воз- врата курка взвода или отвинчиваются винты крепления шестеренок и держа- телей. Иногда в зубцы шестерен попа- дают посторонние предметы — стружки металла, заусеницы и даже винты, вы- валившиеся из своих гнезд. Это не только мешает работе шестеренок, но и может привести к поломке зубцов. Необходимо тщательно просмотреть все зубчатые сцепления. Если на поверхности оси, где поме- щается муфта 2 с вырезом для свобод- ного хода курка (рис. 8), повреждена грань, то этот конец оси необходимо вывернуть и изготовить новый. Если сорвалась или лопнула пружи- на возврата курка, необходимо отвер- нуть винты А, Б, В (см. рис. 8) и снять каретку крепления вместе с пружиной. Пружина обычно лопается ближе к замку крепления. Если это произошло от конца не более как на 15 мм, то ее легко исправить следующим образом. Конец пружины отпускают на неболь шом пламени газовой горелки или ку- сочке зажженной ваты, предваритель- но смоченной в одеколоне или дена- турате. Его нагревают докрасна и пос- ле полного остывания аккуратно запи- ливают так, чтобы уголки были слегка овальными. Отступив немного от края, двухмиллиметровым сверлом просвер- ливают сквозное отверстие и удаляют заусенцы. Разверткой или другим ка- ким-либо подобным инструментом уве- личивают отверстие до диаметра вин- та крепления. Исправленную пружину устанавливают па место и закрепляют винтом. Если перелом был далее 15 мм от края, то пружину надо сменить. В других выпусках аппарата «Старт» пружину крепят без зажимно- го винта. .Конец пружины спиливает до половины ширины длиной на 6— 8 мм, загибают под прямым углом и вставляют в прорезь катушки. Второй колец укрепляют на каретке. Для это го необходимо вывинтить винт, нахо- дящийся на верхней части катушки 1 (рис. 8), и разъединить сцепление зуб- чатых колес, для чего вывинчивают винты Г и Д, удаляют кронштейн 3 и отверткой приподнимают шестерню, чтобы опа не соприкасалась с нижней шестерней под катушкой пружины. Рис 5
После этого специально изготовленным торцовым ключом, который должен хо- рошо садиться на ось завода затвора, поворотами против хода часовой стрел- ки наматывают пружину на катушку и временно закрепляют каким-либо штырьком, вставив его в одпо из от- верстий на катушке. Затем ввинчивают винт в катушку пружины и удаляют штырек, придерживая ось завода, что- бы не было резкого сброса пружины. Пружина наматывается не до отказа: ее рабочий диаметр должен соответ- ствовать внутреннему диаметру катуш- ки 1 (см. рис. 8). После этого опускают па место про- межуточную шестерню и закрепляют винтами. Теперь необходимо проверить, правильно ли работает установленная пружина. На ось завода надевают муф- ту с вырезом, закрепляют курок и про- веряют работу завода затвора. Иногда при заводе затвора курком нет плавной транспортировки пленки, завод затвора происходит рывками, по- являются хруст и срывы. В таких слу- чаях необходимо проверить крепление промежуточной шестерни винтами Г и Д (см. рис. 8). Иногда они произвольно вывинчиваются, и кронштейн-держа- тель отходит. Необходимо проверить нарезку винтов и при необходимости заменить их. Бывают случаи, когда курок при взводе затвора стопорится и только при повторном нажиме может взвести за- твор. Происходит это от попадания че- го-либо в механизм затвора. В таких случаях необходимо просмотреть весь механизм взвода затвора. Если в верх- ней части механизма ничего не будет обнаружено, следует внимательно про- смотреть шестерню и устройство с нижней стороны затвора, где располо- жена вилка приемной катушки. При обнаружении посторонних предметов их удаляют и проверяют зубцы шесте- ренок *. При ремонте взвода затвора по сле- дует отвинчивать механизм замедления скоростей 4 (см. рис. 8). Это может на- рушить заранее установленную регу- лировку скоростей на всем диапазоне делителя. Перед сборкой необходимо временно установить курок и, закрепив его вин- товой шайбой, произвести проверку работы всех скоростей, а также просле- дить, как происходит транспортировка пленки при взводе затвора. Только пос- ле того как будет ясно, что все в по- рядке, можно собирать камеру. * Об исправлении зубцов шестерен см. статью «Если отказал рычаг взвода» («Со- ветское фото», 1962, № 3). Рис. 8 СТРАНИЧКА КИНОЛЮБИТЕЛЯ КИНОПРОЕКТОР „ЛУЧ“ С СИНХРОНИЗАТОРОМ ыпуск кинопроектора «Луч-2» и электрического синхро- низатора «СЭЛ-1» к нему сделал возможным озвучивание 8-лм£ фильмов с помощью магнитофона. Учитывая многочис- ленные запросы кинолюбителей, мы приводим описание са- мостоятельной переделки выпущенного ранее кинопроектора «Луч» для подключения к нему приставки «СЭЛ-1». Принцип синхронизации системы «Луч-2» заключается в следующем (см. упрощенную схему на рис. 1). Синхрониза- тор управляет скоростью вращения электродвигателя кино- проектора, заставляя вал зубчатого барабана вращаться с той же скоростью, с какой вращается вертикальный вал син- хроприставки (один оборот в секунду). В цепь питания элек- тродвигателя кинопроектора включено дополнительное со- противление R2, которое в процессе работы периодически за- мыкается накоротко через контактные группы синхрониза- тора и кинопроектора. Скорость вращения вала синхронизатора можно считать постоянной, так как его ролик ведется магнитофонной лен- той. Скорость же двигателя проектора мепяется в зависимо- сти от того, включено или замкнуто сопротивление R2. Если в какой-то момент обе контактные группы находятся в положении, показанном на рис. 1, то двигатель проектора тут же «попытается» увеличить скорость. Это вызовет уско- рение переключения его контактной группы, и цепь, замы- кающая сопротивление R2, окажется разомкнутой. Двига- тель, включенный теперь только через дополнительное со- противление R2, пачнет замедлять ход. Как только скорость проектора приблизится к скорости синхронизатора, цепь снова замкнется, двигатель вновь будет увеличивать ско- рость и т. д. Таким образом, скорость кинопроектора все время со- ставляет около 16 кадров в секунду. Чтобы режим синхронизации был устойчивым, пред- варительно с помощью потепциометра Rx устанавли- вается номинальная скорость проекции — около 16 кадров в секунду. 34
Для переделки надо изготовить кулачок 1 (рис. 2) по эс- кизу (рис. 3). Материалом может служить текстолит, эбонит, оргстекло и т. п. Открыв заднюю крышку кинопроектора и сняв пассики, нужно отвернуть стопор зубчатого барабана и, вынув ось, закрепить кулачок на торце шкива. Способ креп- ления может быть любым из показанных на рис. 2 и 4, но биение кулачка относительно оси должно быть минималь- ным. После этого следует установить на место ось, закрепить зубчатый барабан и надеть пассики на шкивы. Пружину 2 (см. рис. 2) изготовляют из пружинной стали толщиной 0,2 мм, угольник 3 по эскизу (рис. 5) — из мяг- кой листовой стали. Контактную группу 4 можно взять, например, от реле РС-13. Собранный узел устанавливают внутри корпуса кинопроектора. В левом нижнем углу задней крышки необходимо сделать отверстие и закрепить в нем нормальную восьмиштырьковую панель для радиолампы 5 (рис. 6) или Ш3 (рис. 7). Панель служит для подключения синхронизатора «СЭЛ-1». На расстоянии 60—65 мм над переключателем электро- двигателя прикрепляют длинным винтом сопротивление R2 (6 на рис. 6). Конденсатор С2 (7) припаивают к сопротивлению R2, а конденсатор Сг (8) к переключателю электродвигателя и сопротивлению R2. Конденсаторы С3 п С4 * также припаи- вают к выводам щеткодержателей и к скобе, крепящей элек- тродвигатель. * Конденсаторы С1( С2, С3 и С, — элементы помехозащитного фильтра. Рис. 6
ПЕРЕЧЕНЬ ЭЛЕМЕНТОВ Обозначение по схеме и наименование Тип и номинал Кол. — лампа проекционная К12-90 (12 в, 90 вт) 1 лт, — электродвигатель перем, тока ДУ-15 (127 в, 0,35 а) 1 — потенциометр 400 ом, 25 вт 1 *2 — сопротивление ПЭВ-7 (7,5 вт, 150 ом, II кл.) 1 *3.*4 — сопротивление МДТ-0,5 (100 ом) 2 переключатель 127 в, 5 а 2 П — держатель предохранителя 127:220 в, 3 а 1 ТР' — трансформатор 127112 в 1 Ш1 — штепсельная вилка 250 в, 6 а 1 Л2 — лампа А22 (12 в, 1 св; цоколь 1ш—9) 1 С. — конденсатор КБГ-М2 (600 в, 0,1 мкф 11) 1 ^2 — конденсатор МБМ (160 в, 1,0 мкф 11) 1 С3. С4 — конденсатор КСО-2 (500 в, „Г“, 2400 пф II) 2 А-Р1 — контактная группа 1 — цоколь СБ-5-37-0,001 1 шз — панель ламповая ПЛ-2П 1 Пр — предохранитель малогабаритный ПМ-3 (3 а) 1 Данные трансформатора № обмотки № вывода Диаметр провода, мм Кол. витков I 1, 2 0,59 454 II 2, 3 0,47 334 III 4, 5, 6 1,68 52 (отвод <5» от 48 витка) Сердечник трансформатора изготовлен из стали Э 310, пакет Ш 20 х 40 мм. Марка провода — ПЭВ-2. Рис. 7 Принципиальная схема кинопроектора «Луч-2» Остальной монтаж производят по схеме (рис. 7). При демонстрации немого фильма сопротивление за- мыкается заглушкой, сделанной из цоколя радиолампы, 1-й и 8-й штырьки которой соединяются перемычкой. Для установки начальной скорости электродвигателя и контроля синхронизации на ручке покадровой проекции де- лается стробоскопический диск с шестью белыми рисками или точками, равномерно расположенными по окружности (рпс. 8). Регулировка контактной группы производится любым ом- метром. Вставляют заглушку в панель и проектор включают на максимальную скорость; устанавливают нуль омметра (множитель шкалы безразличен) и, приближая к кулачку или удаляя от него угольник с контактной группой, доби- ваются, чтобы стрелка прибора, подсоединенного к цент- ральному и каждому из крайних контактов группы, нахо- дилась приблизительно на половине шкалы. Предварительно в контактной группе зазор между разомкнутой парой кон- тактов устанавливается 0,3—0,4 мм. При отсутствии омметра возможна регулировка с по- мощью батарейки и лампочки от карманного фонаря. В цепь питания лампочки включается любая половина контактной группы. На кулачке отмечаются карандашом моменты вклю- чения и выключения, контролируемые по загоранию лампоч- ки. Отмеченные на кулачке углы горения лампочки каждой половины группы должны быть одинаковы. Далее следует руководствоваться описанием «СЭЛ-1». И. БРУСИЛОВСКАЯ, 3, ЕРЗУНОВ От редакции Таким же путем можно приспособить к синхронизатору любой кинопроектор с коллекторным двигателем. Ось синхронизатора делает один оборот «з секунду. Следо- вательно, на ось зубчатого барабана кинопроектора «Вей- мар», делающую один оборот за 1,25 сек, придется устанав- ливать пятигранный кулачок. В «Веймаре-3» можно восполь- зоваться осью, на которую ставится стробоскопический диск. Эта ось делает один оборот за 0,25 сек. Роль кулачка, управ- ляющего переключением контактной группы на этой оси, может выполнять эксцентрик. Переделка схемы принци- пиально не отличается, от описанной выше. 36
ЧИТАТЕЛИ ПРЕДЛАГАЮТ ££ инокамера «Кварц» имеет существенный недостаток: при съемках с близких расстояний, от 0,3 до 1 м, сказывается большой параллакс, что затрудняет кадрирование. Особенно он заметен по вертикали. Предложение Д. Слободского устра- няет этот вид параллакса. Для съемок с расстояний в 0,3, 0,6 и 1 м (рис. 1) на пе- редней линзе видоискателя (она изготовлена из органиче- ского стекла) иглой наносят горизонтальные линии (риски), ограничивающие верхний край кадра (рис. 2). Их можно нанести как с внутренней стороны линзы, так и с внешней. Для нанесения линий с внутренней сторо- ны следует отвернуть оправу объектива и восемь винтов, крепящих верхнее обрамление. Прочерченные линии жела- тельно закрасить краской. Для устранения параллакса по горизонтали можно нанести вертикальные риски с правой стороны линзы видоискателя. Р и с. 2. Положение объекта в кадровом окне видоискателя при съемке с 0,3 м. Слева — неправильно, справа — правильно. Рис. 3 Рис. 4 Л ри съемке кинокамерой «Кварц» нередки случаи образования на ме- сте нижней петли «гармошки» из плен- ки. Это происходит в результате слабой подмотки пленки на приемную катуш- ку. Кинолюбитель Б. Мещеряков пред- лагает избавиться от этого дефекта сле- дующим образом. Предварительно обернув несколькими слоями плотной бумаги полированную головку винта нижней оси, нужно вывернуть винт 7 (рис. 3) плоскогубцами, вращая голов- ку винта против часовой стрелки. За- тем извлекают пружину 2, стальную шайбу 3 и текстолитовую шайбу 4. Шайбы очищаются от грязи и масла; пружина растягивается до 14 мм. Сборку узла производят в обратном по- рядке. При этом необходимо следить за тем, чтобы выступ в отверстии шайбы 3 совпал со шлицем па оси 5. Вторая причина заедания та, что при съемке катушка перемещается по оси и торцом щечки начинает цеплять за випт замка на крышке. Это легко устранить. Из латуни вытачивают две втулки (рис. 4), которые вклеивают в гнезда на крышке камеры клеем БФ-2. После этого камера работает безот- казно. заводской инструкции фотоаппа- рата «Старт» говорится, что при использовании объектива МТО-500 съемка производится с помощью ав- тоспуска. Но это, как известно, соп- ряжено с определенными трудностя- ми и неудобствами. Читатель Э. Ерошенко (Примор- ский край) изготовил простое и удобное приспособление, при помо- щи которого легко производить спуск затвора камеры при съемке объективом МТО-500. Его устрой- ство хорошо видно на фотографии. 37
ЧИТАТЕЛИ ПРЕДЛАГАЮТ Рис. 6 Рис. 8 еболыпое дополнительное устройство, которое ввел в ки- нокамеру «Кварц» А. Ефимов, позволило во время съем- ки наблюдать в окне видоискателя за положением диафраг- мы и регулировать ее. Общий вид переделанной кинокамеры представлен па рис. 5. Изготовление добавочных деталей из листовой латуни под силу любому, имеющему небольшой слесарный опыт. Стрелка-указатель 1 (рис. 6) и рычаг 3 (рис. 7), изготов- ленные по приведенным чертежам, шарнирно соединяются между собой полупустотелой заклепкой 2 (рис. 8). Для их крепления с внутренней стороны на передней крышке камеры используют имеющееся под окном видоис- кателя отверстие. В него можно запрессовать ось стрелки или нарезать резьбу и ввернуть винт М3. Нижний конец рычага винтом М3 соединяется с шестер- ней 4 привода диафрагмы. В последней необходимо сделать резьбовое отверстие. Его положение показано на рис. 5. Устанавливая поочередно диафрагму в определенные по- ложения и следя при этом за перемещением стрелки-указа- теля, делают отметки, соответствующие значениям диафраг- мы. Их наносят на передней линзе или на отмытой от эмуль- сии пленке, вставленной в окно видоискателя. Наличие стрелки-указателя облегчает съемку панорам с различной освещенностью объектов,. По предварительным замерам экспонометром в нужный момент можно изменить диафрагму, не прекращая съемки. Медленное изменение диафрагмы во время съемки по- зволяет также производить затемнение кадра или выход из затемнения при начале и окончании съемок, а также при переходе от сюжета к сюжету. ОТВЕЧАЕМ ЧИТАТЕЛЯМ Читатель А. Касьянов из Тирасполя просит рассказать о самостоятельном приготовлении фо- тографической эмульсии, пригодной для нанесе- ния на бумагу и на ткань. С такой же просьбой обращаются и многие другие читатели. амостоятельпое приготовление фотографической эмуль- сии связано с рядом практических трудностей (приме- нение достаточно чистых веществ, сложность самого процес- са варки эмульсии, необходимость проведения большей ча- сти процесса при красном свете). Чтобы получить материал, пригодный для проекционной печати, эмульсию приходится делать бромосеребряную (хло- росеребряные имеют низкую чувствительность и годны толь- ко для контактной печати). Известен, например, следующий способ приготовления такой эмульсии. 15 г желатины (лучше эмульсионной, так как пищевая может содержать нежелательные примеси) замачивают в 180 мл дистиллированной воды, к которой добавлено 40 г бро- мистого калия и 40 г лимонной кислоты. Набухшую желати- ну растворяют подогреванием смеси до 50°, охлаждают до 30° и прибавляют 50 г азотнокислого серебра, 375 мл дистил- лированной воды и аммиака — сколько потребуется. Эта операция и вся дальнейшая работа ведется в темноте или при красном свете. При добавлении аммиака к раствору азотнокислого сере- бра выпадает бурый осадок, который при дальнейшем до- бавлении аммиака растворяется, причем раствор должен стать совершенно прозрачным. Аммиак следует вводить не- большими порциями, стараясь уловить момент, когда осадок исчезнет. После смешивания добавляют теплый раствор 15 г желатины в 60 мл воды, доводят температуру смеси до 50° и дают смеси застудениться. Студень измельчают костяным или пластмассовым ножом, складывают в мешок из стираной ткани и промывают в проточной воде не менее часа. Промы- тую эмульсию сплавляют, добавив к ней еще 45 г желатины и 160 мл воды. В заключение вводят в эмульсию 57 мл спирта и 3 мл 10% раствора хромовых квасцов. Готовую эмульсию можно нанести па хорошо проклеен- ную бумагу или на ткань. В обоих случаях расплавленную эмульсию наносят широкой кистью без жестяной оправки в два или три слоя, каждый раз дав предыдущему слою вы- сохнуть. Ткань требует предварительной подготовки, заключаю- щейся в следующем. Стираный холст или полотно покрывают раствором: вода — 300 мл, желатина — 18 г. После сплав- ления добавляют 10 мл глицерина, а перед нанесением прибавляют к расплаву еще 50 мл 8% раствора хромовых квасцов. Примерпо такой же раствор применяют и для проклеи- вания бумаги: Вода . ......................... 300 мл Желатина . . . . . . . . 5 а Квасцы хромовые, 3% раствор . . 3—5 мл Иногда проклеивающий раствор приходится наносить два и даже три раза, каждый*раз дав предыдущему слою про- сохнуть. 38
ПО СТРАНИЦАМ ИНОСТРАННЫХ ЖУРНАЛОВ негатив р лучается иногда так, что ценный, а иногда и неповторимый снимок оказывается испорченным: негатив по- лучился таким тонким, что печатать с него нельзя. Причин может быть не- сколько: слишком рано прерванное проявление или применение слишком разбавленного поверхностно рабо- тающего проявителя. Если негатив к тому же немного недодержан, положе- ние еще усложняется. Никакое усиле- ние в таких случаях не помогает. Вы снова и снова рассматриваете свое «произведение» и все больше убеждаетесь в непригодности негатива для проекционной печати. И вдруг вы с удивлением замечаете, что при каком-то повороте па пленке возникает позитивное изображение, да еще гораздо более отчетливое, чем не- гативное, которое вы только что виде- ли. Стоит только повернуть пленку так, чтобы она смотрелась на фоне светлой УВЕЛИЧЕНИЕ С ОЧЕНЬ ТОНКОГО НЕГАТИВА стены и была не очень ярко освеще- на, — и вы снова увидите негатив. Нельзя ли использовать этот эффект для спасения положения? Оказывается, можно получить негатив нормальной плотности путем репродуцирования по- зитивного изображения, видимого на пленке при известных условиях осве- щения. О том, как это сделать, рассказы- вает В. Циглер в журнале «Фотогра- фия» (ГДР). Серебряный осадок, возникающий в негативной пленке, служит для частич- ного ослабления проходящего через нее света. При рассматривании очень тон- кого, нежного негатива в падающем свете перед темным фоном, серебро пе поглощает изображение, а отражает свет. Частицы серебра действуют при этом подобно мельчайшим зеркальцам. Кажущееся при обычных условиях рас- сматривания черным, серебро теперь начинает светиться отраженным све- том. В тех же местах, где серебро от- сутствует или его очень мало, глаз бес- препятственно видит темный фон, бла- годаря чему в изображении появляются темные участки. Чем чернее фон, тем контрастнее будет позитивное изобра- жение. Можно перевести серебро изображе- ния в белое бромистое серебро, кото- рое, благодаря своей повышенной от- ражательной способности, даст еще бо- лее сочное изображение. Для этого не- гатив обрабатывают в растворе следую- щего состава: Вода................... 500 мл Красная кровяная соль . 12 г Калий бромистый ... 8 г Очень важно, чтобы пегатив был пе- ред отбеливанием очень хорошо про- мыт (в противном случае оставшийся в слое гипосульфит, образовав с крас- ной кровяной солью ослабитель Фар- мера, может совершенно испортить его). После отбелки пленка промывает- ся и высушивается в затемненном по- мещении. Подготовленная таким образом пленка зажимается между двумя стек- лами. Пегатив должен быть окружен плотной светонепроницаемой рамкой. Позади негатива устанавливают чер- ный (по возможности матовый) фоп, а перед пим две лампы, ярко освещаю- щие пленку. Свет их не должен падать на фон (см. рисунок). Передвигая лам-1 пы, находят наиболее выгодное их по- ложение. После этого видимое па плен- ке позитивное изображение репродуци- руется так же, как обычный полуто- новый оригинал. Не все тонкие негативы одинаково пригодны. Лучшие результаты полу- чаются с негативами недопроявленны- ми или проявленными поверхностно (у таких негативов сохраняются детали в тенях изображения). Недодержанные негативы, совсем «пустые» в тенях, не- годны для печати. СОВЕТЫ НАЧИНАЮЩИМ ЛЕТНИЙ ПЕЙЗАЖ «Прошу рассказать о специфике пейзажной съемки, какая для этого нужна фотоаппаратура?» — обратилась в редакцию В. Ситникова (Ростов-на- Дону). Этот же вопрос интересует и многих других читателей нашего жур- нала, начавших недавно заниматься фютографией. Ведь наступает лето, по- ра отпусков, и пейзаж становится од- ним из основных видов съемки. Для пейзажной съемки подойдет любая фотокамера. Ко- нечно, лучше, если к пей имеется сменная оптика — это облегчит выбор кадра, но на первое время достаточно и од- ного объектива. Пленку надо брать не очень чувствитель- ную — порядка 32—65 ед. ГОСТа. Пленки большей чувстви- тельности не нужны. Они имеют крупное зерно, кроме того, отдельные сюжеты требуют относительно продолжительной выдержки, а в условиях большой освещенности на высоко- чувствительных пленках ее нельзя получить, даже сильно диафрагмируя объектив. По цветопередаче наиболее подхо- дящая для летних пейзажей изопапхроматическая пленка, так как она чувствительна ко всем видимым лучам спектра. Для правильной передачи зелени на панхроматической плен- ке потребуется желто-зеленый светофильтр. Из дополнительных принадлежностей могут понадобить- ся желтый светофильтр средней плотности и штатив. Жела- телен и электрический экспонометр. Бленды же для всех видов натурных съемок обязательны. 39
При отборе сюжетов нужно быть очень внимательным и требовательным. Надо найти живописный уголок природы и так выбрать точку и направление съемки, освещение, состоя- ние неба, чтобы полнее раскрыть характерные признаки объекта съемки. При выборе сюжета следует помнить, что только чередо- вание света и тени является решающим фактором для полу- чения хорошего черно-белого пейзажного снимка. Лучше всего снимать утром и после полудня, когда тени становятся длинными. Тогда лучше передается объем и легче компоно- вать кадр, проще уравновесить композицию. Для более рельефной передачи объекта надо использо- вать верхне-боковое освещение. Не следует снимать, когда солнце стоит в зените или за камерой, так как изображение получится плоским, без теней. Эффектные фотографии мож- но получить, снимая против солнца. Но при этом надо поль- зоваться блендой и следить, чтобы солнечные лучи не по- пали в объектив, иначе негатив будет завуалирован. Съемка в лесу по сравнению с фотографированием на от- крытой местности — одна из самых сложных. Зачастую лю- бители не могут выделить главного в кадре. Однообразный рисунок деревьев и светлые пятна неба, виднеющиеся в про- светах, делают снимок пятнистым и очень беспокойным. Для правильного композиционного решения нужно подчер- кнуть основной объект съемки, выделить его светом или резкостью. Это нетрудно сделать, так как большая глубина резко изображаемого пространства при съемке леса не нуж- на. Хороший результат дают длиннофокусные объективы. С их помощью легче скомпоновать кадр и избавиться от не- нужных, второстепенных деталей. При съемке в тумане надо так строить композицию, что- бы на первом плане был какой-либо (по отношению к остальным) хорошо проработанный предмет. Без этого сни- мок оставит впечатление просто недопечатанной фотографии. Светофильтрами лучше не пользоваться (они передают наземвые предметы более контрастно) за исключением тех случаев, когда необходимо оттенить небо, чтобы на отпечат- ке оно не получилось белым. Неправильно выбранный све- тофильтр может исказить изображение, и небо получится темным, грозовым. Кроме того, светофильтр уничтожает воз- душную дымку, и дальние предметы становятся резкими, что нарушает правильную передачу пространства. Снимок лишается глубины и объемности. Для определения выдержки при съемке удобнее всего пользоваться экспонометром. Если при солнечном освещении сюжет очень контрастен, то во избежание недодержек надо определять выдержку по теням. А для того, чтобы при этом не получить контрастный негатив, необходимо прибегнуть к короткому проявлению в выравнивающем проявителе. В плохую погоду, при съемках в лесу выдержку опреде- ляют также по теням. При тумане необходимо точно опреде- лять выдержку, чтобы потом можно было для проработки плохо освещенных деталей дольше проявлять пленку и в то же время не нарушить соотношения их плотностей. В та- ких случаях полезно сделать несколько снимков с разными выдержками. Вне зависимости от показаний экспонометра, пейзажи с водопадами, морским прибоем, фонтанами надо снимать со скоростью 1/10—1/50, так как при более коротких выдержках снижается динамичность и вода становится похожей на за- стывшую лаву. Следует напомнить еще и о том, что при съемке в холод- ную погоду, в туман, изморось, дождь объектив запотевает или на него попадают капельки воды. Снимок, сделанный таким o6beKTHBOML будет нерезким. Поэтому в дождливую погоду снимают из-под какого-либо прикрытия. Объектив, на который попала влага, нельзя протирать до тех пор, по- ка она полностью не высохнет. Вот основное о пейзажной съемке летом. Более подробно о съемке при естественном освещении можно прочесть в книгах «Библиотеки фотолюбителя» издательства «Искус- ство» — С. Иванова-Аллилуева «Фотосъемка пейзажа» и Р. Ильина «Фотографирование при естественном освещении». В заключение хотелось бы посоветовать фотолюбите- лям: не увлекайтесь световыми дорожками на воде, одино- кими рыболовами и силуэтами девушек на фоне заката. Старайтесь показать свой край, красоту родной природы, преображаемой творческим трудом нашего народа. Тогда ваши снимки смогут не только украшать семейный альбом, но и приобретут публицистическую ценность. КРИТИКА И БИБЛИОГРАФИЯ С ЛЮБОВЬЮ К ПРИРОДЕ «...Человек, вооруженный киносъемочным аппаратом, во время охоты испытывает тот же трепет и волнение, что и охотник с ружьем. А отличие только в том, что на киноохоте он никого не убивает. С камерой он друг природы и ее охранитель»... «Теперь, где бы я ни был — в горах, в тайге, или в степи,— я стараюсь по-охотничьи выслеживать и снимать птиц и зве- рей в их естественной обстановке. Кадры, снятые на настоя- щей киноохоте, несравнимы с самой лучшей инсценировкой, которая практикуется при съемке фильмов с участием животных»... Эти строки взяты из книги М. Заплатина «С кинокаме- рой вместо ружья» * и как нельзя лучше характеризуют ее содержание. Книга написана живо, увлекательно, хорошим литературным языком. В ней особенно привлекает большая любовь автора к живой природе, какая-то особая мягкость и теплота, с которой он описывает зверей и птиц, свое отно- шение к ним. Описание эпизодов киноохоты, ярко и образно передаю- щее напряжение съемочной работы, убедительно подтверж- дает, что киноохотник «испытывает тот же трепет, что и охот- ник с ружьем». Хотя автор рассказывает о киноохоте, тем не менее его описания будут очень интересны и охотнику с фотоаппаратом. Раздел, касающийся технической стороны киноохоты, напи- сан слабее — общо и сухо. Однако и здесь обращают внима- ние очень полезные советы начинающим киноохотникам. Равным образом автор совершенно правильно указывает на необходимость съемочного плана для киноохоты. Без пред- варительной наметки сюжета, без обдумывания изобразитель- ных средств, без монтажной связи отдельных эпизодов и мо- ментов невозможно показать на экране целостный рассказ об охоте. Нельзя идти на киноохоту, надеясь только на авось, на счастливый случай; но нельзя и слепо придерживаться плана, если в действительности сложится другая ситуация, или про- пустить неожиданный случай, если он интересен. Книга неплохо иллюстрирована снимками. Из них осо- бенно удачны «На киноохоте», «Рябчик», «Форель», «Бурун- дук», «Косуля». Есть в книге, к сожалению, и досадные ляпсусы. К ним относится, например, схема оптических систем трех объекти- вов на стр. 32. Как попало сюда это безграмотное изображе- ние, понять невозможно. Тем более, что издательством «Ис- кусство» одновременно выпущен «Справочник фотолюбите- ля», где на стр. 94 (рис. II, 37) просто и ясно показана схема тех же оптических систем. Неопытный читатель останется в полном недоумении из-за терминологической путаницы на стр. 39, где говорится об увеличении экспозиции в зависимости от. плотности свето- фильтра. На первый взгляд, недостатком книги кажется описание и рекомендация «экзотических» маршрутов киноохотника. Но автор пишет только о том, что он сам испытал и видел, не занимаясь пересказом чужих впечатлений — и за это честь ему и хвала. В общем хорошая книга. Она рассказывает, как кино- и фотоохота помогает охранять природу и бережно относиться ко всему живому. Я. ГРИГОРЬЕВ * М. А. Заплатим, С кинокамерой вместо ружья, «Искусство», 1962, 48 стр. 40
С ФОТОАППАРАТОМ ПО ЯПОНИИ Н.нигу Николая Козловского «В объек- тиве — Япония» * с удовольствием и смотришь и читаешь. Фоторепортаж в тесном содружестве с литературной пуб- лицистикой вводит читателя в широкий круг авторских наблюдений и размыш- лений. Их оказалось немало в двукрат- ном путешествии на далекие японские острова — первый раз в качестве фото- корреспондента «Огонька» и во второй раз — туристом. Николай Козловский, к счастью, не последовал примеру некоторых наших путешественников, увидевших жизнь в капиталистических странах сквозь розо- вые очки. Их, мягко говоря, легковесные путевые заметки были справедливо осуждены общественностью. Автор показал нам Японию без экзо- тических румян, и от этого рассказ о стране нисколько не стал менее инте- ресным. Наоборот, верная точка зрения советского журналиста позволила пока- зать правдиво и выразительно сегодняш- ний день японского народа. В двухстах пятидесяти черно-белых и цветных фото- снимках, в сопутствующем им живом тексте отображено причудливое и харак- терное для этой страны сплетение исторических традиций с вполне совре- менными контрастами жизни, типичными для капиталистического общества. Как и автора, нас покоряет поэтиче- ская красота японского пейзажа, велико- лепие памятников древней культуры, своеобразие незнакомого нам быта, Но эти спокойно-описательные стра- ницы вдруг сменяются настораживаю- щим фотоснимком — измученный рикша везет коляску, в которой важно разва- лился упитанный американский солдат. Оккупанты! До сих пор они хозяйни- чают в стране. Автор возвращает нас к зловещему дню их первого «знаком- ства» с Японией — к взрыву атомной бомбы, унесшей сотни тысяч жизней. Фотоснимки показывают нам человече- ское горе, несчастье и, наконец, гнев и возмущение, массовые протесты япон- ского народа, выступающего против военных баз, против продолжающейся оккупации, против самолетов, с бомбами на борту бороздящих небо Японии. С чисто репортерским темпераментом сде- ланы снимки, изображающие схватку де- монстрантов с полицией: бесконечные колонны с развевающимися знаменами и плакатами, лица простых людей, про- никнутые твердой решимостью и жела- нием победить. Острая публицистич- ность этой части книги не может не вы- * Н« Козловский. В объективе — Япония. Государственное издательство изобразительного искусства, и музыкальной литературы УССР, 1962. звать ответных взволнованных чувств и мыслей читателя. Автор ведет свой фоторассказ с чувством, открыто симпатизирует трудо- вому народу Японии, деятельному, энер- гичному, одаренному и все же обделен- ному благами жизни. Автор, а вместе с ним и читатель заходят в убогие ком- наты, где усталые после работы люди спят на голых досках. Он показывает нам японскую крестьянку, натужно дол- бящую мотыгой бугристую сухую землю своего крошечного поля, сопровождая этот невеселый фотоснимок лаконичной подписью: «Как сто лет назад». Перед читателем проходят заводские рабочие, строители, чистильщики обуви, рыбаки, крестьяне, рикши в их труде, больших заботах и маленьких радостях. После этого по-особенному всматриваешься в роскошные особняки, шикарные лиму- зины на центральных улицах Токио, и тогда разительнее ощущаешь контрасты жизни в капиталистическом обществе. Удивительно много и точно увидел Н. Козловский за короткие дни путеше- ствия по «Священной земле Фудзиямы». Мы узнаем из книги об интересных осо- бенностях национального искусства Япо- нии. Автор книги побывал в гостях у вид- нейших представителей японской лите- ратуры, живописи, театра, кинематогра- фии. Несколько страниц посвящены го- рячей встрече японских любителей ис- кусства с балетной труппой Большого театра СССР. Мы видим на снимках ог- ромные толпы желающих познакомиться с прославленным советским искусством. Конечно, эти фотозаметки корреспон- дента не претендуют на исчерпываю- щую полноту рассказа о современной Японии. Но они содержат много метко схваченных типичных и характерных черт жизни ее народа, вдумчиво увиденных художником и журналистом. Хорошая фотокнига Н. Козловского, изданная в Киеве, еще раз убеждает нас в том, как неправильна позиция на- ших центральных издательств, упорно уклоняющихся от подобного типа изда- ний. Изредка, от случая к случаю, выпус- каются у нас дорогие, громоздкие ма- лотиражные фотоальбомы. Их состави- тели, как правило, руководствуются пе- речислительным принципом каталога. Может быть, и это нужно. Но куда нуж- нее острая фотопублицистика, озарен- ная политически нацеленным авторским замыслом, оперативно откликающаяся на интересные и значительные явления жизни как в нашей стране, так и за ру- бежом. С. ФРИДЛЯНД 41 Рита МААС. Одуванчик ИЗ ЗАРУБЕЖНОЙ ПОЧТЫ ЛЮБИМАЯ ТЕМА Друзья нашего журнала из ГДР Рита Маас и Хайнц Броновский прислали в редакцию не- сколько снимков, посвященных детской темати- ке, и поделились некоторыми мыслями о фото- графировании ребят. Дети, пишут они, самый благодарный объект для съемки, но чтобы запечатлеть их на пленку в интересный, живой момент, требуется опреде- ленный навык. Малышей лучше снимать во время игры, когда они обычно настолько увлечены ею, что ни на кого не обращают внимания. С подростками дело обстоит сложнее. Для них фотографу трудно остаться незамеченным, так как и аппарат и сам процесс съемки вызывает у ребят большой интерес. Поэтому, чтобы полу- чить естественный снимок, часто приходится при- менять тактику внезапной или незаметной съемки. Такие приемы, в свою очередь, требуют относи- тельно коротких скоростей затвора— не более 1/100. Фотографируя малоформатными камерами, удобнее пользоваться объективами с фокусным расстоянием 135—180 миллиметров. С их по- мощью можно фотографировать на значительном расстоянии и меньше привлекать внимание детей. Кроме того, длиннофокусная оптика хорошо пе- редает задний план (фон), который получается мягким, чуть размытым. На нем четко вырисовы- ваются фигуры людей. Снимая детей, конечно, нельзя ограничивать- ся одним, двумя кадрами. Приходится делать це- лую серию снимков, чтобы потом выбрать наи- более удачные из них. Иногда бывает интересно сделать ряд фотографий, последовательно показы- вающих отдельные моменты, например, игры ребят, И, наконец, в большинстве случаев приходится фотографировать, учитывая рост детей, с уровня пояса или даже колен. Главное, что хотели показать в своих сним- ках наши немецкие друзья, — это обаятельность и непосредственность детей, их жизнерадост- ность. Хайнц БРОНОВСКИЙ. В парке
ОБЪЕМНОСТЬ ИЗОБРАЖЕНИЯ В редакцию пришло письмо от фотолюбителя Л. Якубовой из г. Уфы. Она пишет: «...В природе все кажется объемным, красивым, но когда фотографируешь, снимки получаются плоские, невыразительные, в них как бы отсутствует воздух, простран- ственность...» Л. Якубова сопроводила письмо несколькими действительно не совсем удачными пейзажами, один из которых — «Ветер» мы предлагаем вниманию чита- телей. В нем не ощущается прелести живописного уголка природы. Средний и даль- ний планы зрительно слились, «давят» на передний. Все изображение выглядит плоским. Вопросы, волнующие Л. Якубслву, интересуют и многих других начинающих фото- любителей. В статье, публикуемой ниже, рассказывается о некоторых приемах, помогающих передать в снимке объем предметов и пространство. Л. ЯКУБОВА (Уфа). Ветер Lf ак известно, одно из важных усло- ’ 1 вий воспроизведения действительно- сти на фотоснимке — достижение объ- емности изображения. Сложность этого процесса заключается в том, что прихо- дится показывать на плоском отпечатке, имеющем два измерения, окружающие предметы, видимые нами в трех изме- рениях. Поэтому знание законов линей- ной и тональной перспективы, умение правильно использовать светотеневой рисунок помогают фотографу создать в своем произведении иллюзию простран- ственности, объемности форм. Взгляните на снимок «Интерьер» 3. Соминского. Здесь хорошо передана глубина зала. Впечатление это возникает благодаря постепенному уменьшению размеров окон, столов, стульев, фигур людей. Такое уменьшение предметов по ме- ре их удаления, а также кажущееся стремление уходящих в глубь кадра па- раллельных линий сойтись в одной точке и определяют понятие линейной перспективы. Два снимка одного и того же здания (фото 1 и 2) еще раз дают наглядное представление о роли линейной пер- спективы в передаче объема и про- странства. Из сопоставления этих двух фотографий видно, что перспективное сокращение во втором снимке позво- ляет ощутить объемность здания. В пейзаже Н. Романова «Утро» ис- пользовано уже другое изобразитель- ное средство. Здесь пространственность создается уменьшением четкости и вы- светлением тонов в глубине кадра. Яс- но обрисованные стволы берез сме- няются менее резкими кустами средне- го плана и, наконец, переходят в легкий расплывчатый, почти сливающийся с не- бом лес. Подобное уменьшение резкости предметов по мере их удаления, высвет- ление тонов от переднего плана в глу- бину составляют сущность тональной перспективы. Она возникает из-за неполной проз- рачности воздуха, появления атмосфер- ной дымки, тумана и т. д. Однако в природе не всегда бывают благоприят- ные условия для четкого тонового раз- граничения планов на снимке. В яркий, солнечный день, когда воздух особенно прозрачен, тональная перспектива мень- ше ощущается. В таком случае, чтобы ее лучше подчеркнуть, при съемке не сильно диафрагмируют объектив, чем достигается значительный спад резко- сти, позволяющий имитировать воздуш- ную перспективу. С точки зрения искусственного соз- дания ее характерна работа В. Елизаро- ва «Тихий переулок». Четкие ветви на переднем плане смотрятся особенно рельефно. Диафрагма 4 дала возмож- ность размыть контуры удаленных пред- s. СОМИНСКИЙ (Москва). Интерьер Фото 1 Фото 2
Н. РОМАНОВ (Свердловск). Утро В. ЕЛИЗАРОВ (Ленинград). Тихий переулок Ю. УХТОМСКИЙ (Москва). После заводской смены метов, усилив таким образом зритель- ное впечатление глубины. Отсюда ясно, насколько важны с точ- ки зрения передачи пространства в снимке наводка на резкость по перед- нему плану и продуманное диафрагми- рование. Следует также заметить, что использование светофильтров при съем- ке в значительной степени уменьшает воздушную дымку, а потому применять их не всегда целесообразно. Посмотрите теперь на снимок Ю. Ух- томского «После заводской смены», где умелое сочетание линейной и тональной перспектив помогает наиболее полной передаче пространства, объемности. Выявлению объема и пространства способствует также светотеневое решение фотографии. Чередование све- та и тени, так сказать, «лепит» форму, создает объем. На снимке А. Карамы- шева «Тишина», например, нет четко вы- раженной линейной и тональной перс- пективы. Однако пространственность здесь передается именно за счет чере- дования светлых и темных линий и пятен. Особое значение светотеневой рису- нок приобретает при съемке портретов. Рассмотрим два таких снимка, сделан- ных в условиях искусственного освеще- ния. Так, в «Портрете девушки» В. Пу- хова видно, что верхне-передне-боковой свет хорошо обрисовывает формы лица. Благодаря экрану-отражателю, находив- шемуся справа от портретируемой, зате- ненная часть лица подсвечена, что по- зволило смягчить тени. В портрете Т. Хашутоговой «Раз- думье» объемность достигнута с по- мощью верхнебокового света, четко обрисовавшего профиль и часть руки. Такое освещение позволило автору получить на снимке богатую градацию тонов и полутонов, создающих рельеф- ность изображения. Кроме того, здесь было использовано еще два источника света: верхний, давший легкую подсвет- ку на волосах, и передний, убравший те- невые провалы на лице. Малая глубина резкости изображения при портретной съемке также способ- ствует передаче объемности. Даже не- большая разница в резкости может зна- чительно усилить зрительное восприя- тие рельефности лица человека, от- делить натуру от фона. Этим и объяс- няется применение в портретной съемке светосильной длиннофокусной оптики, обладающей при полном относительном отверстии объектива сравнительно не- большой глубиной резкости. В заключение необходимо еще раз подчеркнуть, что от умения автора пе- редать в фотографическом снимке объем и пространство во многом зави- сит образное и правдивое решение сю- жета. Л. БАБИЦКИЙ
РАБОТЕ «РЕШАЮЩИЙ ХОД»— ЗОЛОТАЯ МЕДАЛЬ отовсюду ФОТОЛЮБИТЕЛЬ ПРЕМИРОВАН ПОЕЗДКОЙ НА КУБУ В 1960 и 1961 годах из фонда фотосекции Союза советских обществ дружбы и культурной связи с зарубежными страна- ми было направлено на международные выставки фотоис- кусства 2 259 работ. Большим вниманием среди них пользо- вался снимок московского фотолюбителя, артиста Централь- ного детского театра В. Калмыкова «В музее». Эта фотогра- фия получила первую премию на конкурсе журнала «Совет- ское фото» и впервые была опубликована на его страницах (1958, № 11). В этом году работа «В музее» посылалась в Гавану на международный фотоконкурс, посвященный борьбе против империализма. Это произведение получило высокую оценку. В. Калмыков премирован тридцатидневной поездкой на Кубу. РАЙОННАЯ ФОТОТЕКА LJ а Всесоюзной выставке • ’ художественной фото- графии «Семилетка в дейст- вии 1960», экспонировав- шейся в залах Центрально- го дома работников ис- кусств, многочисленные зрители обратили внимание на работу фотокорреспон- дента студии «Диафильм» Бориса Романова, называв- шуюся «Разные вкусы». Ав- тор сумел запечатлеть пси- хологически острую сценку у одной из современных американских «скульптур», установленных в парке «Со- кольники» как экспонаты Американской националь- ной выставки. Группа совет- ских зрителей с неподдель- ным осуждением рассмат- ривает бронзовую статую— нарочито диспропорцио- нальную, уродливую фигу- ру молодой женщины. Фор- мализм, представляющий в заведомо искаженном виде прекрасное в природе и жизни, чужд советскому че- ловеку и ничего, кроме от- вращения, вызвать не может. «Разные вкусы» — лако- ничный памфлет, выражен- ный автором с острой вы- разительностью. Работа бы- ла удостоена диплома 2-й степени. На выставке «Семилетка в действии 1961» Б. Романов снова завоевал диплом 2-й степени за свежую по сю- жету жанровую сценку «Ре- шающий ход» («Советское фото», 1961, № 5). И на этот раз ему удалась психологи- ческая характеристика рабо- чих, играющих в домино в короткий перерыв между сменами. Работа одаренного фото- корреспондента экспони- руется и на зарубежных вы- ставках. Недавно снимок «Решающий ход» с успехом демонстрировался на Меж- дународной выставке в Бу- харесте, на которой его ав- тору присудили первую премию — золотую медаль. Она была вручена Б. Рома- нову 9 апреля в Посольстве Румынской Народной Рес- публики в Москве советни- ком посольства Г. Стояном. Этот момент и показан на снимке фотокорреспонден- та ТАСС В. Мусаэльяна. В краеведческом музее г. Дмитрова Московской области собраны снимки, отражающие жизнь района примерно с 1930 года. На них показаны строительство первых заводов и фабрик, организация первых колхозов, героическая борьба народа с фашистскими захватчиками, восстановление разру- шенного войной хозяйства, большие изменения, происшедшие в районе за последние годы. Фототека постоянно пополняется новыми документами. Это богатейший материал для газет, выставок. Он поможет в работе учителям, пропагандистам, агитаторам. В создании фототеки принимали участие корреспондент районной газеты Л. Савенко, фотографы М. Зайцев, В. Копы- лов, Н. Куров, В. Овсянников и многие другие. Пример этот достоин подражания. Фототеки должны быть созданы и в других районах. П. Чацкий ФОТОИСКУССТВО На местных выставках художественной фотогра- фии зрители часто задавали вопрос: — Можно ли приобрести такие фотографии для сво- ей квартиры? Устроители выставок всегда отвечали на это отри- цательно. Даже лучшие об- разцы работ фотомастеров у нас не выпускались и не продавались. Теперь положение изме- нилось. Салон Кировского отделения Художественного фонда РСФСР начал про- давать художественные В выставочном зале Союза чехословацко-советской друж- бы в Праге открыта выставка советского фотоискусства, на которой экспонируется около 200 работ. На снимке: советский фотокорреспондент Я. Халип, секретарь центрального комитета Союза чехословацко-совет- ской дружбы В. Венда и советник посольства СССР в Чехо- словакии Н. Николаев во время открытия выставки. Фото ЧТК — ТАСС ПРИХОДИТ в дом фотографии А. М. Перево- щикова. В салоне было представ- лено 12 работ фотомасте- ра, в основном пейзажи. За короткий срок почти все эти работы были приобре- тены покупателями. Отделение фонда начало хорошее дело. Продажа лучших работ кировских фотомастеров—это пропа- ганда фотоискусства, забота о быте людей и воспитании их художественного вкуса. К. Вересов («Кировская правда») БЕЛОРУССКИЕ ДИПЛОМЫ — БОЛГАРСКОМУ ФОТОМАСТЕРУ В Минске состоялась выставка работ видного болгарского фотожурналиста Любена Антонова — «Две Болгарии». Выстав- ка имела большой успех, вызвав живой интерес у любителей фотографии белорусской столицы. За высокие публицистические достоинства работ, экспони- рованных на выставке, Союз журналистов БССР присудил их автору диплом. Любен Антонов удостоен также диплома Бе- лорусского общества дружбы и культурной связи с зарубеж- ными странами — за ту же выставку, которая способствовала укреплению дружбы между двумя братскими народами — болгарским и белорусским.
дно из живописнейших озер Лит- вы— Жувинтас. За последнее деся- тилетие здесь обосновалась крупнейшая в СССР гнездовая колония лебедей-ши- пунов. Народ так и называет озеро — Лебединое. Оно пользуется заслужен- ной популярностью. Сюда со всех кон- цов республики приезжают любители природы, чтобы полюбоваться этими ве- личественными птицами в естественной обстановке. ...Еще с ночи я сижу в тростниковом шалаше в лодке. Предрассветный вете- рок гонит туман по озеру. Вдалеке то и дело слышится хлопанье крыльев. Све- тает. И кажется, что наступающее утро вытесняет тишину. Раздается мощный, словно тяжелые вздохи, шум крыльев, который предупреждает заранее о при- ближении летящих лебедей. Скрытый от птиц в своей плавучей «крепости», я наблюдаю и фотографирую. Мое «вооружение» состоит из двух пар «Стартов» и «Зенитов-З» с объекти- вами (от 85 до 500 мм), заряженных цветной и черно-белой пленкой. Причем, пятидесяти- и тридцатисантиметровые объективы поставлены на ружейный приклад и пистолетную рукоятку. Оби- лие камер и оптики вызвано тем, что при фотоохоте из «засидки» невозможно предугадать, какой объектив в данный момент будет нужен, а на замену чаще всего не остается времени. Вот лебедь, с шумом рассекая воду, опустился вблизи моего скрадка, под- плыл было ближе, но, услышав щелчок Лебединое озеро Фото автора УТРО НА ЛЕБЕДИНОМ ОЗЕРЕ затвора, развернулся и с тревожным криком, оглядываясь, поспешно уда- лился. Солнце, растворив туман, поднялось над озером. Уже отснято несколько пле- нок. Высокочувствительная «А-2», так необходимая ранним утром, уступила место «ДС-2». Щелкают и щелкают затворы, меня- ются камеры, пленки, объективы. Новые и новые, бескровные, но вполне охот- ничьи трофеи остаются в кассетах. Иногда появившаяся на плесе лодка нарушает покой птичьего царства; но исчезли люди, и снова видны скрывшие- ся на время в камышах красавцы- лебеди. Над самым скрадком проносятся черные крачки, мимо проплывают утки, изредка медленно взмахивая крыльями и втрое сложив длинную шею, летят цапли. Над тростниками, в поисках жерт- вы, парит длиннохвостый разбойник лунь. Солнце идет к зениту, птицы закан- чивают кормежку. Только сейчас чувствую, что основа- тельно устал. Пора на биостанцию. Нуж- но отдохнуть и подготовиться к вечер- ней охоте... Одним из трофеев, добытых во вре- мя этой увлекательной охоты, мне и хо- чется поделиться с читателями журнала Н. НЕМНОНОВ 45
Я. Г О Л Л Е Р. Навстречу ветру О. КУКЛА. Мечты „НЛУБ ВОСЬМИ" У ЧЕХОСЛОВАЦКИХ ФОТОЛЮБИТЕЛЕЙ |—I а небольшой фотографической вы- • • ставке в Карловых Варах я познако- мился с интересными снимками, кото- рые представили восемь молодых лю- дей различных профессий. Рабочий Ярослав Голлер, техник Иозеф Кубат, слесарь Иозеф Кернер, инженер Влади- слав Тихий, лаборант Ян Жак, техник Отто Кукла, механик Иозеф Шнайдер и рабочий Ярослав Вацек — эти «одержи- мые» любители фотографии объедини- лись в творческий коллектив при город- ском доме культуры, назвав его «Клубом восьми». Они активно сотруд- ничают в местной и центральной прессе: каждый является внештатным фотокор- респондентом какого-либо журнала или газеты. Сейчас количество членов клуба значительно расширилось, хотя требова- ния, предъявляемые к вступающему в этот коллектив, довольно строгие: основное условие — представить худо- жественные работы. Выставка, как я говорил, невелика по размерам, но она пользовалась успехом у зрителей; у той или иной работы все- гда можно было застать группу споря- щих людей. Характерно, что авторы снимков об- ладают острой наблюдательностью, чер- пают материалы для своих работ в гу- ще жизни, избегают инсценировок. Уме- лое использование изобразительных средств, особенно света, придает их фотографиям художественное звучание, эмоциональную окраску. Из того, что я видел на выставке, особенно хочется отметить жанровую сценку «Мечты», сделанную Отто Кук- лой, фотографию Ярослава Голлера «На- встречу ветру», отличающуюся мягкой светлой тональной гаммой и спокойной композицией. Члены «Клуба восьми» просили меня передать привет советским фотолюби- телям. А. УЗЛЯН, фотокорреспондент «Огонька» 46
IN THIS ISSUE The 4-th All-Union photo exhibition «The Seven-Year Plan in Action» shown in Moscow prooved that in the recent year the Soviet photographic art, firmly adhering to the principles of Socialist realism, had achieved great successes. The pictures made by photojournalists of Kazakhstan, Uzbekistan, Kirghizia, Turkmenistan, Tajikistan, whose works among photos made by other photograp- hers were shown at the exhibition, is one more proof of these successes. L. Dyko, the candidate of sciences in art study, in his article considers the art of the most experienced and well-known pho- tographers of the Middle Asian Republics and Kazakhstan. Creative thursday meetings which are regularly sponsored by the magazine and on which, pictures made by photore- porters and amateur photographers are discussed enjoy great popularity both among experienced photographers and amateurs. Beginning with this March such thursday meetings were held in the capitals of Union Republics. In his article E. Kravchuk tells you about one such creative meeting between professio- nal and amateur photographers in Baku — the capital of Azerbaijan. The «Izvestiya» newspaper correspon- dent V. Goltzev writes in his article about art of one of the well-known «Prav- da» photographers A. Ustinov. In his article E. Khudyakov, the dean of journalism faculty of the Moscow State University considers some prob- lems connected with professional trai- ning of future photojournalists. In connection with an international photo exhibition «Women of the 20-th Century» recently shown in Budapest we publish the article by Pal Bence, the editor-in -chief of the Hungarian magazine «Photo». The article is illustrated with a number of photos made by photograp- hers who have been awarded at the exhi- bition gold medals. Photos made by the amateur photo- graphers, members of the Moscow City Photography Club, are presented to our readers in the article by R. Vail. In «Photography Technique» section you will find an article about high- quality object lenses made with lanthanum glasses. For cine amateurs who are interested in scoring 8-mm film we publish an article about «Luch» projector with synchronizer, and for those shooting with cine camera «Kvartz» some pieces of advice are given about work with this camera. In «Comments and Literature» section of the magazine you will find a critical evaluation of the book on photographing wild animals and also comments on the book by the well-known Soviet photojournalist N. Kozlovsky «Photo- graphing Japan». We publish also in the current issue conditions for participation in the second All-Union competition of photogrpahy clubs and conditions for photography competition sponsored by the Krasnogorsk Machine Plant for the best photo made with the camera produced by this Plant, also published are notes reviewing everyday life photos of Magnitogorsk and various other information. IN DIESEM NEFT Die 4. Allunionsausstellung «Der Sie- benjahrplan in Aktion» in Moskau zeigte, dab die sowjetische Fotokunst, die fest auf den Positionen des sozialistischen Realismus steht, im letzten Jahr groBe Erfolge erzielt hatte. Guter Beweis daffir ist das Schaffen von Fotokorrespondenten aus Kasachstan, Usbekistan, Kirgisien, Turkmenien und Tadshikistan, deren Arbeiten unter vielen anderen in Moskau ausgestelit waren. Der Kandidat der Kunstwissenschaften L. Dyko analysiert in seinem Artikel das Schaffen von Foto- korrespondenten aus Mittelasiatischen Unionsrepubliken und Kasachstan. Die Zeitschrift organisiert jeden Monat die sogenannten «Schaffensdonnerstage», auf denen die Arbeiten von Fotospezia- listen und Fotoamateuren besprochen werden. Diese «Donnerstage» gewannen groBe Popularitat unter den Fotomei- stern und Fotofreunden. Ab Marz fiihrt man solche «Donnerstage in den Haupt- stadten der Unionsrepubliken durch. E. Krawtschuk erzahlt in seinem Artikel fiber ein kiinstlerisches Zusammentreffen von Berufsfotografen und Amateuren in Baku — Hauptstadt von Aserbaidshan. Der Berichterstatter der Zeitung» «Iswestia» W. Golzew erzahlt fiber das Schaffen von einem der bekanntesten sowjetischen Fotomeistern Prawdakor- respondenten A. Ustinow. Der Vorbereitung von Fotokorrespon- dentenkadern widmet seinen Artikel E. Chudjakow — Dekan der Fakultat der Journalistik in der Moskauer Lomonossow- Universtitat. Uber die internationale Fotoausstel- lung «Frau des XX. Jahrhunderts» in Budapest erzahlt der Artikel des Chcfre- dakteurs der ungarischen Zeitschrift «Fo- to» Pal Benze. Der Artikel ist durch eine Reihe Aufnahmen illustriert, deren Auto- ren mit Goldmedaillen ausgezeichnet wa- ren. Im Artikel von R. Weil erfahrt der Leser fiber die Arbeit der Mitglieder der Moskauer Stadtfotoklubs. Im Abschnitt «Fototechnik» verof- fentlicht man deri Artikel fiber die hochqualitativen Objektive, die unter Verwendung von Lanthanglasern herge- stellt werden. Den Filmfreunden, die sich fiir die Vertonung von 8mm-Filmen interessieren, hilft der Artikel fiber den Projektor «Lutsch» mit der Synchronisator. Es gibt auch ein paar Tips fiir diejenigen, die mit der Kamera «Quarz» arbeiten. Im Abschnitt «Kritik und Bibliograp- hic» findet der Leser kritische Schatzung des Buches fiber die «Jagd» mit der Ka- mera und des Buches eines der bekannte- sten sowjetischen Fotokorrespondenten N. Koslowskij «Im Objektiv — Japan». In diesen Heft sind auch die Bedin- gungen des zweiten Allunionswettbewer- bes angegeben. Das mechanische Werk in Krasnogorsk macht mit dem Preisaus- schreiben fiir die beste Aufnahme mit der Kamera des Werkes bekannt. Im Heft sind auch Materialien eines Streifzuges durch die Fotoateliers der Stadt Magni- togorsk und verschiedene Informationen veroffentlicht. DANS CE NUMERO La IVе Exposition de photographies de 1’U.R.S.S. «Le Septennat en action», ouverte a Moscou, a montre que 1’art photographique sovietique ayant pour base solide les principes du realisme socialiste a obtenu I’annee derniere de grands succes. Temoin les travaux des journalistes-photographes du Kazakhstan, de 1’©Uzbekistan, de la Kirghizia, de la Turkmenie et du Tadjikistan qui ont ete entre autres largement represen- tes а Г Exposition. Le maitre es arts L. Dyko analyse dans son article les oeuvres des photographes des republiques d’Asie Centrale et du Kazakhstan. Les «jeudis» mensuels de notre revue ou Гоп met en discussion des travaux des photographes professionals et amateurs ont acquis une grande popularite parmi les photographes. A partir du mois de mars des «jeudis» sent organises dans les capi- tals des republiques federees. L’article de E. Kravtchouk est consacre a une des rencontres des photographes qui a eu lieu a Bakou, capitale de 1’Azerbaidjan. Le correspondent du journal «Izves- tia» V. Goltsev presente aux lecteurs Г oeuvre d’un des photographes connus A. О Ustinov, reporter-photographe de la «Pravda». Les problemes de formation des jour- nalistes-photographes sont envisages dans l’article de E. Khoudiakov, doyen de la faculte des journalistes de Г Universite d’Etat de Moscou. Le redacteur en chef de la revue hon- groise «Foto»Pal Bence traite de 1’exposi- tion internationale «Les femmes en XXе siecle» qui a ete ouverte a Budapest. Son article est accompagne de photos dont les auteurs ont ete decores de medailles d’or. L’article de R. Uaile vous parle de 1’activite des photographes amateurs, membres du photo-club de Moscou. Sous la rubrique «La technique de la photographie» nous inserons un article ou il s’agit des objectifs de haute qualite avec des verres de lanthane. А Г intention des cin^astes amateurs qui s’interessent a la sonorisation du film de 8mm on publit l’article sur le projecteur «Loutch» avec le synchroni- sateur. Ceux qui utilisent la camera «Kvarts» trouveront des conseils sur son maniement. Sous la rubrique «Opinions critiques et la bibliographic» le lecteur trouvera une appreciation d’un livre consacre a «la chasse» avec la camera ainsi que 1’analyse du livre du journaliste-photogra- phe sovietique connu N. Kozlovski qui a pour titre «А 1’objectif le Japon». Nous publions egalement dans ce nu- mero les Reglements du IIе concours des photo-clubs de L’U.R.S.S. et du concours photographique de 1’Usine m4canique de Krasnogorsk pour la meilleure photo faite avec un appareil photo fabrique par cette usin; on insere aussi des resultats du raid des ateliers de photographie de Magnito- gorsk et toutes sortes d’informations. 47
ФОТОКОНКУРС КРАСНОГОРСКОГО МЕХАНИЧЕСКОГО ЗАВОДА отоаппараты Красногорского меха- ’ нического завода пользуются боль- шой популярностью в нашей стране. Стремясь к дальнейшему улучшению ка- чества и установлению наиболее поло- жительных свойств выпускаемой им про- дукции, завод проводит конкурс на луч- шие снимки, сделанные камерами про- изводства Красногорского механическо- го завода- Темы снимков — по выбору автора, они могут быть выполнены в любом жан- ре. Однако предпочтение будет отдано темам, отражающим нашу современ- ность— достижения в области коммуни- стического строительства, жизнь и быт советского человека, образы наших со- временников, жанровые сюжеты, кра- соту родных просторов и т. д. В конкурсе могут участвовать все, кто пользуется фотоаппаратами завода. Автор может прислать два-три сю- жета, сопроводив каждый снимок под- робными условиями съемки: тип фото- аппарата и объектива Красногорского завода, диафрагма, светофильтр, осве- щение, пленка, час и месяц съемки, вы- держка. Тщательно напечатанные снимки на глянцевой или матовой фотобумаге раз- мером не менее 18X24 см, направляют- ся в адрес: Красногорск, Московской области, Красногорский механический завод, с надписью на пакете «На фото- конкурс 1963». За лучшие работы, присланные на конкурс, будут присуждены следующие премии: Две первых — фотоаппарат «Старт». Три вторых — фотоаппарат «Зенит- ЗМ» или «Зоркий-4». Пять третьих — сменные объективы. Последний срок присылки работ — 1 октября 1963 года (число почтового штемпеля). СОДЕРЖАНИЕ Поздравляем участников выставки «Семилетка в действии 1963»! . . 1 «Семилетка в действии ............................................... 2 Л. Дыко. Большой теме — образное решение На творческих «четвергах»........................................... ю Э. Кравчук. Пульс современности Л. Левит. Как понимать новаторство в фотоискусстве!.................. 15 В. Гольцев. На главном направлении (о творчестве А.’ Устинова) .... 16 Е. Худяков. Университетская подготовка фотожурналистов............... 20 Пал Бенце. Международная фотовыставка в Будапеште.................... 22 2-й фотоконкурс «Наша современность» ................................ 24 От наших собственных корреспондентов................................. 25 В. Лоскутов. Рейд по бытовым фотоателье Р. Вайль. Ближе к жизни............................................. 26 Фотолюбитель в газете................................................ зо Э. Евзерихин. Первые шаги на большом пути Техника фотографии................................................... 32 В. Цемехман. «Индустар-61»— объектив с лантановыми лин- зами (32). М. Яковлев. Курок взвода камеры «Старт» (33) Страничка кинолюбителя............................................... 34 И. Брусиловская, 3. Ерзунов. Кинопроектор «Луч» с синхрониза- тором Читатели предлагают.................................................. 37 Отвечаем читателям................................................... 38 По страницам иностранных журналов.................................... 39 Советы начинающим.................................................... 39 Критика и библиография............................................... 40 Я. Григорьев. С любовью к природе (40). С. Фридлянд. С фото- аппаратом по Японии (41) Поговорим о ваших снимках............................................ 42 Л. Бабицкий. Объемность изображения Отовсюду.....................................................г- . . 45 Н. Немнонов. Утро на Лебедином озере................................. 45 А. Узлян. «Клуб восьми».............................................. 46 Рукописи и снимки не возвращаются СОВЕТСКОЕ (DOTQ НА ОБЛОЖКЕ 1-я стр. Знатный кукурузовод Любовь Ли. Фото Исаака Збарского (Ташкент) 3-я стр. Праздничный вечер. Фото Исая Рубенчика (Баку) 4-я стр. Мир. Фото Абдуллы Гусей- нова (Ашхабад) Эти chhmjch эскпонируются на выстав- ке «Семилетка в действии 1963». Главный редактор М. И. БУГАЕВА Редакционная коллегия: Н. Н. Агокас, Н. И. Драчинский, Л. П. Дыко, Г. А. Истомин, Н. И. Кириллов, А. Г. Комов- ский, Ю. Г. Пригожин, А. Н. Телешев, А. А. Усачев, С. О. Фридлянд. Художественный редактор Т. Д. Берсеньевская Оформление О. А. Кулиша Адрес редакции: Москва К-31, Кузнецкий мост, 9. Тел. Б-8-57-05. Цена 40 коп. А09172. Подписано к печати 15/V-1963 г. Заказ 2518 Формат 62X92'/s- 6 п. л.+ 0,25 п. л. вкл. Тираж 133 000 Московская типография № 2 Московского городского совнархоза, Москва, проспект Мира, 105