0961
I
HVdMG
иимэхзаоэ
—
ЭЛИНА БЫСТРИЦКАЯ
ЗА СОВРЕМЕННУЮ ТЕМУ
ГОЛОСУЕТ СЕРДЦЕ
ЛЕОНИД ЛУКОВ
ПУСТЬ БУДЕТ БОЛЬШЕ
ФИЛЬМОВ ДЛЯ ДЕТЕЙ
РОМАН КАРМЕН
И ЮНОШЕСТВА!
СМЕЛЕЕ ВТОРГАТЬСЯ
В ЖИЗНЬ!
СТЕПАН КЕВОРКОВ
(ТЕКСТ ИНТЕРВЬЮ СМ НА СТР. 7>
С ЧУВСТВОМ ГОРДОСТИ
ЛЯТИФ САФАРОВ
_ИДЕЙНОСТЬ
ХУДОЖЕСТВЕННОСТЬ!
ж»

ДВУХНЕДЕЛЬНЫЙ
иллюстрированный
ЖУРНАЛ
ЯНВАРЬ 1960
№ 2 (74)
3
а последние годы советская
художественная кинематография
добилась заметных успехов.
Увеличение производства
фильмов создало благоприят-
ные условия для работы кино-
театров, дворцов культуры, клу-
бов и сельской киносети. Репертуар стал бо-
лее содержательным и разнообразным.
В стране действует свыше 90 тысяч киноуста-
новок. Ежедневно около 15 миллионов чело-
век смотрят сотни художественных, хроникаль-
но-документальных и научно-популярных филь-
мов.
Народ любит кино и высоко ценит талант-
ливые произведения наших мастеров.
В течение 1958 года каждый фильм отече-
ственного производства просмотрело в сред-
нем 18,5 миллиона зрителей. Представляет ин-
терес статистика посещаемости отдельных филь-
мов (по данным за первое полугодие 1959
года).
«Судьбу человека» с момента выхода на эк-
ран м за два месяца демонстрации просмотре-
ло 18,2 миллиона зрителей.
Каждую из двух серий фильма «ЧП» — за че-
тыре месяца — более 30 миллионов.
«Отчий дом» — за два месяца — 13,5 мил-
лиона.
«Хмурое утро» (широкоэкранный вариант) —
за два месяца—10,9 миллиона.
«Часы 'остановились в полночь» — за пять
месяцев — 25,8 миллиона.
«Сверстницы» — за один месяц—11,9 мил-
лиона.
«Ваня» — за один месяц—12,2 миллиона.
«Солдатское сердце» — за пять месяцев —
24,1 миллиона.
Во втором полугодии большое количество
зрителей привлекли картины «Баллада о сол-
дате», «Неподдающиеся», «Первый день мира».
Однако рост кинопроизводства, к сожалению,
сопровождается заметным снижением каче-
ства многих фильмов. Наряду с произведения-
ми, пользующимися заслуженным успехом у
зрителей, в этом году демонстрировалось мно-
го слабых и посредственных, вызвавших спра-
ведливую критику.
Из пятидесяти фильмов, выпущенных на
экран в первой половине 1959 года, с хоро-
шими показателями прошли в прокате толь-
ко тринадцать. А около 70 процентов картин
выпуска минувшего года (по предварительным
данным) собрали зрителей ниже средней нор-
мы посещаемости.
Вкусы советского зрителя из года в год ра-
стут, повышаются его требования к произве-
дению искусства. Этим требованиям не удо-
влетворяют такие картины, как «Если бы камни
говорили» и «Конец Чирвы-Козыря» (Киевская
студия), «Ее большое сердце» (Бакинская
студия), «Огонек в горах» (Сталинабадская
студия), «Пламенные годы» (Ташкентская сту-
дия), «Наш корреспондент» (Ленинградская
студия). Статистика подтверждает, что зритель
не хочет смотреть такие слабые фильмы: каж-
дый из них собрал 1—3, не более 5 миллионов
человек.
с ОБ ЕТС К ИЙ
ЭКРАН
Ф. Кузяев,
начальник Управления кинофикации и
кинопроката Министерства культуры
СССР
Этим и объясняется, что за последнее вре-
мя мы наблюдаем тенденцию к снижению
средней посещаемости фильмов отечествен-
ного производства. Пять лет назад каждый наш
фильм смотрело в среднем около 21 миллиона
зрителей, сейчас — примерно на 3 миллиона
меньше.
Не исправят, а, наоборот, только ухудшат
положение отдельные фильмы, законченные
производством и поступающие сейчас в про-
кат. Среди них такие художественно незрелые
произведения, как «Млечный путь» (Киевская
студия), «Две семьи», «Нино» и «Приговор»
(Тбилисская студия), «Как поссорились Иван
Иванович с Иваном Никифоровичем» (Одес-
ская студия), «Айна» (Ашхабадская студия),
«Ильза» (Рижская студия), «Дорога уходит в
даль» (Ленинградская студия) и ряд других.
С такими картинами нашим кинотеатрам
плана не выполнить.
Но дело далеко не только в этом. Снижение
посещаемости означает, что мы несем идео-
логические потери: такие картины не зовут
зрителя вперед, не обогащают его духовно,
не помогают партии в деле коммунистического
воспитания трудящихся.
На качестве репертуара киносети продол-
жают сказываться серьезные недостатки тема-
тического планирования производства филь-
мов.
Эстетические запросы нашего народа широ-
ки и многогранны. Советский кинозритель лю-
бит произведения, разные по темам, по жан-
рам: повесть и драму, оперу и комедию, филь-
мы музыкальные, спортивные, приключенче-
ские и научно-фантастические. Однако удовле-
творить эти законные желания нам пока что
не всегда удается.
Очень мало выпускается фильмов на совре-
менную тему: в минувшем году — только 14.
Детская и юношеская аудитория у нас са-
мая многочисленная и самая активная. А филь-
мов для нее создается совершенно недоста-
точно: всего 11 в прошлом году.
Комедийных фильмов выпущено 7, приклю-
ченческих — 4, музыкальных —2.
Жанры, на которые народ предъявляет боль-
шой спрос, продолжают оставаться дэфецит-
мыми и в планах производства фильмов на
1960 год. Пока не поздно, эту ненормальность
следует устранить, добиваясь жанрового и те-
матического разнообразия, добиваясь подъе-
ма идейно-художественного уровня кинемато-
графии.
В интересах нашего зрителя и сохранения
высокого авторитета советского киноискусства
надо оградить экраны от серых, неинтересных
фильмов, сделанных на низком художествен-
ном и профессиональном уровне.
Для этого необходимо поднять ответствен-
ность руководства и художественных советов
студий. Пора предъявить больше требователь-
ности и к министерствам культуры союзных
республик за продукцию подведомственных
им киностудий. В борьбу за повышение качест-
ва фильмов следует включиться и Союзу ра-
ботников кинематографии.
Запросы зрителей надо уважать!
В НОМЕРЕ
Работать для народа, во имя его
счастья и процветания!
Труженики села в Доме кино
Ф. Кузяев. Уважать запросы зри-
телей!
Наших читателей поздравляют...
Л. Фрадкин. Чехов в кино
О ФИЛЬМАХ
Мих. Белявский. Мальчики
Я. Варшавский. Люди на мосту
Г. Чахирьян. Мамлюк
Р. Юренев. Человек-рикша
Г. Дмитриев. Человек в коротких
штанишках
ИДУТ СЪЕМКИ,..
А. Власов, А. Млодик. Поднятая
целина
Белые ночи (беседа с художни-
ком фильма С. Волковым)
Af, Тихонов. На киностудии
«Моснаучфильм»
А. Спешнее. Из болгарского блок-
нота
ХРОНИКА ЗАРУБЕЖНОГО КИНО
На первой странице обложки —
кадр из фильма «Люди на мосту».
Лена (артистка А. Завьялова) и
Виктор (артист О. Табаков)
В
нешне этот суб-
ботний вечер в
Центральном Доме
кино мало чем от-
личался от других.
Молодежь и пожи-
лые люди заполня-
ли вместительное фойе. И было
нелегко в этой празднично оде-
той толпе угадать, кто тут город-
ской, а кто деревенский. Между
те<м здесь были и те и другие.
Творческие работники советского
кино встречались со знатными
тружениками сельского хозяйства
Московской области.
Пока не началась официальная
программа встречи, танцуют па-
ры: режиссер с дояркой, тракто-
рист с актрисой, оператор со
звеньевой. Задушевно, слаженно
и очень к месту прозвучали е об-
щем хоре «Подмосковные ве-
чера».
А потом завязалась дружеская
беседа. Плотной стеной окружили
гости тех, кого видят, быть может,
— Почему вас не видно в
фильмах о колхозной жиз-
ни? — спрашивают Н. Рыб-
никова
впервые, но давным-давно знают
как любимых героев экрана.
— Вот тут задают вопрос, где я
сейчас снимаюсь,— говорит Б. Ан-
дреев.— А нам интересно узнать,
какие новые фильмы из колхоз-
ной жизни вам больше всего по-
нравились.
— «Член правительства»! «Сви-
нарка и пастух»! — отвечают сель-
ские зрители, называя хорошие,
но отнюдь не новые картины.
Дружный смех звучит укором для
кинематографистов, не создавших
за последнее время хороших кар-
тин о тружениках села.
— Меня волнует,— продолжает
Б, Андреев,— что мы, киноактеры
и режиссеры, так мало связаны
с сельским зрителем. Почему ре-
цензии на фильмы о колхозах
пишут только штатные критики, а
не те, для кого мы, волнуясь всей
душой, работаем? А что если бы
вы сами взяли, да и написали, что
вам нравится в наших фильмах,
что не нравится и что вы хотели
в ЛОМЕ
КИНО
А
бы увидеть на экране. Такая связь
была бы очень ценной для наше-
го киноискусства.
Популярный актер рассказал за-
тем о ролях, над которыми он сей-
час работает.
Его место занимает Клара
Лучко:
— Моя первая большая работа
в кино — Даша Шелест в «Кубан-
ских казаках» — была, к сожале-
нию, и последней «колхозной»
ролью. С тех пор я нередко сни-
малась, но создавать образы кол-
хозных героинь не доводилось.
А мне хочется поработать над та-
ким образом, хочется, чтобы был
написан хороший сценарий...
— Всем этого хочется!—слы-
шится чья-то меткая реплика.
Потом хозяева и гости разби-
лись на группы. Одни знако-
мятся с портретами корифеев со-
ветского кино, другие дружески
беседуют, фотографируются на
память.
Мы подходим к одной из таких
— Раньше я играл положи-
тельных героев а теперь
все больше куланов,— гово-
рит А. Хвыля
«Если б знали вы. как мне
дороги подмосковные вече-
ра»,— поют гости и хозяева
Дома
групп. Кинематографисты окружи-
ли бригадира комплексной брига-
ды колхоза «Путь новой жизни»,
Кунцевского района, Ульяну Ма-
каровну Трофимову. Это ей апло-
дировали москвичи в Лужниках,
где она выступала на митинге, ког-
да Никита Сергеевич Хрущев вер-
нулся в Москву из своей истори-
ческой поездки по США.
— Из всех образов тружениц се-
ла, созданных в кино,— рассказы-
вает Ульяна Макаровна,— мне
больше всего понравились Алек-
сандра Соколова в картине «Член
правительства» и Авдотья в «Воз-
вращении Василия Бортникова».
Это были яркие, типические обра-
зы сельских женщин, которые жи-
ли и трудились — первая на заре
колхозного строительства, вто-
рая — в годы послевоенного вос-
становления хозяйства.
Сейчас колхозная деревня на
невиданном подъеме. Мы выпол-
няем поставленные партией гран-
диозные задачи. А вот ярких, за-
поминающихся образов женщин в
фильмах о колхозной жизни что-
то не видно...
У одной из колонн артист
А. Хвыля не без юмора рассказы-
вает о том, что в жизни своей он
сыграл в кино немало положи-
тельных героев. Но за последнее
время пошла полоса отрицатель-
ных типов — все какие-то кулаки,
петлюровские сотники, полицмей-
стеры, мудрецы-молчальники и
т. д. Конечно, очень полезно,
особенно для молодежи, показать
отвратительный облик кулака, но
играть роли хороших людей куда
приятней!
Мы не завидовали в этот ве-
чер Н. Рыбникову, которого бук-
вально атаковали девушки-колхоз-
ницы.
— Почему вы ни разу не сыгра-
ли колхозного парня?
— Нет подходящего сценария,—
смущенно отвечает актер.
— А разве трудно его написать?
— Мы, актеры, играем то, что
нам предлагают сценаристы и ре-
жиссеры.
— А вы отказывайтесь, если
роль не нревится!
—?1
— А вы вообще-то в колхозе
бывали?
— Приходилось, конечно...
Звонки приглашают гостей в
зал. Начинается официальная
часть вечрра. Заместитель пред-
седателя исполкома Мособлсове-
та С. Никулин рассказал собрав-
шимся о больших успехах сельско-
го хозяйства области. Он выра-
зил надежду, что общение кине-
матографистов с тружениками се*
ла будет отныне более тесным,
глубоким и повседневным.
И. Копалин от имени Союза ки-
нематографистов приветствовал
гостей и поздравил с достигнуты-
ми успехами в решении постав-
ленной партией задачи — создать
изобилие продуктов.
— Мы еще слабо отражаем ваши
чудесные дела в наших фильмах,—
говорит он,— но мы хотим, что-
бы в ближайшее время советское
киноискусство хорошо и полно по-
Выступает колхозница Улья-
на Макаровна Трофимова
М. Донской за дружеской бе-
седой с гостями
казало на экране труд и подвиги
колхозного крестьянства.
Секретарь парторганизации кол-
хоза имени Владимира Ильича,
Ленинского района, Д Бзсионок,
рассказав о достижениях своей ар-
тели, обратился к деятелям кино
с призывом больше и ярче отра-
жать борьбу тружеников села за
выполнение решений партии и
правительства. Он пригласил ки-
нематографистов посетить недав-
но открытый в их колхозе дом
культуры.
— Для художника,— начал свою
речь с трибуны режиссер М. Дон-
ской,— очень важно уметь удив-
ляться. Что же меня больше всего
удивляет в этой встрече?
Когда-то, прежде чем поставить
«Радугу» и «Сельскую учительни-
цу», я много беседозап с колхоз-
никами. Мне казалось, что я хо-
рошо узнал жизнь села, и это
— В нино я начал с тракториста, шофера, а в «Поэме о
море» стал уже председателем колхоза,— шутит
ь. Андреев
помогло мне в работе. Но с той
поры много воды утекло. Я зани-
мался другими темами, и встре-
чаться с сельскими людьми мне
приходилось не так уж часто. А се-
годня я понял, как отстал в своих
представлениях о нашем селе, как
далеко шагнула наша деревня в
своем культурном развитии.
Когда мы встречаемся с колхоз-
никами и рабочими, мы говорим о
многих вопросах, но прежде все-
го об искусстве. У них мы узна-
ли очень многое о жизни. Уровень
культуры нашего народа необы-
чайно возрос. Наши колхозники
думают не только о том, чтобы
производить побольше хлеба, мя-
са, молока. Они хотят лучше оде-
ваться, красивее жить, пользовать-
ся благами искусства.
Вот посмотрите на присутствую-
щих здесь наших киноактрис —
Стриженову, Лучко, Смирнову,
Мордюкову. Все они красивы.'
А разве в зале мало красивых де-
вушек? Красивых и внешне и по
своим внутренним качествам. Вот
это знамение времени больше
всего удивляет. Но как мы мало
еще делаем картин об этих заме-
чательных людях! Это положе-
ние надо исправить.
О своем искреннем желании
играть сельских женщин расска-
зала актриса Н. Мордюкова.
— Я с удовольствием играю
колхозниц,— говорит она.— А не-
давно в фильме «Все начинается
с дороги» мне пришлось испол-
нить роль городской женщины.
Сказать по правде, мне не очень
хотелось за нее браться и, может
Сельские любительницы ки-
но сразу узнали актрису
В. Телегину
быть, поэтому, как мне кажется,
я сыграла в картине неважно.
—Когда на экране появились
«Кубанские казаки»,— вспоминает
артист С. Лукьянов,— станичники,
посмотрев картину, справедливо
недоумевали: «А мы и не знали,
что так живем!»
Но жизнь быстро движется впе-
ред. Недавно я был в тех местах,
где снимался этот фильм, И там,
где у нас была построена для съе-
мок ярмарка из фанеры сейчас
стоят капитальные здания постоян-
ной сельскохозяйственной вы-
ставки.
За последнее время я стал от-
казываться играть председателей
колхозов потому, что сценаристы
заштамповали образ колхозного
руководителя. Или это набитый
дурак и негодяй, или слащавый
ангел без крылышек.
Хотелось, чтобы были сценарии,
в которых отражалась подлинная
жизнь в ее богатых и значитель-
ных проявлениях. С другой сторо-
ны, и актер может хорошо сыграть
только тогда, когда он сам будет
хорошо знать жизнь народа.
О том, каким стал кунцевский
колхоз сегодня, красочно расска-
зала бригадир У. Трофимова:
—«Путь новой жизни» полно-
стью оправдывает свое название.
По области мы считаемся пионе-
рами выращивания кукурузы и
первыми внедрили в практику
двухкратную дойку коров. У нас
идет большое хозяйственное и
жилищное строительство.
Колхозники теперь мало чем
отличаются от городских тружени-
ков. Они работают по 7-8 часов в
день, дважды в месяц получая
зарплату и раз в году—оплачен-
ный отпуск. Почти в каждом до-
ме хороший радиоприемник, ред-
ко у кого нет телевизора. Все
больше и больше жители сел
приобщаются к культуре, все
больше и больше интересуются
искусством. Колхоз «Путь новой
жизни» вместе с совхозом «Горки
вторые» создали свои университет
культуры.
А вас, работников кино, мы хо-
тим попросить создавать больше
фильмов, и не только о нашей
колхозной жизни, но и на другие
темы. Важно, чтобы все они были
хорошие и приносили пользу зри-
телям. Ведь каждый раз, посмо-
трев полезный, вдохновляющий
феильм, хочется еще лучше тру-
диться, еще культурнее жить.
Обращаясь к гостям, режиссер
А. Лукинский сказал:
— Вы доложили нам о своих
победах. И мы вам можем кое о
чем рассказать. Было время, ког-
да мы делали 8—10 художествен-
ных фильмов в год. Теперь вы-
пускаем их более сотни. Правда,
не все они полноценны. Но кар-
тины будут лучше, если мы, ра-
ботники кино, крепче будем свя-
заны с вами, с народом,
Концертом киноактеров и пока-
зом фильма «Люди на мосту» за-
кончился этот интересный, содер-
жательный вечер. Он прежде все-
го был свидетельством того, как
крепнет дружба кинематографи-
стов с тружениками полей, как важ-
но сейчас создавать высокохудоже-
ственные, правдивые фильмы о
колхозной деревне наших дней.
И пусть не останется только
фразой то, что сказал М. Донской:
— Эта встреча взбудоражила
многих деятелей кинематографии,
вдохновила на новые работы.
Етрадно, что украинские кинематографис-
ты вновь обратились к созданию филь-
мов для зрителей детского и юношеско-
го возраста на Киевской киностудии
имени А. П. Довженко режиссер С. Цы-
бульник поставила картину «Мальчики»
по сценарию А. Лисянской и Г. Вольперта.
Персонажи картины — ребята, их родители, педа-
гоги; обстановка действия — семья, школа, двор, ули-
цы города. Авторы требуют внимания к внутреннему
миру ребенка и трактуют проблемы дружбы и чест-
ности. Словом, по самым общим признакам новое
произведение сходно с другими, знакомыми ранее.
Тем больше заслуга авторов, сумевших увлечь зрите-
ля своей работой — интересной, творчески свежей и
в чем-то оригинальной.
...Закадычными друзьями были Петя и Игорь. Их
объединяли общие интересы — школьные, возраст-
ные. Они даже поклялись друг другу в верности де-
визам чести и благородства поклялись при «таинст-
венных» обстоятельствах — в укромном уголке, в ко-
стюмах мушкетеров, целуя шпаги.
Но характеры у друзей, в сущности, различные.
Петя — порывистый, пытливый, чуткий. Он растет в
хорошей, культурной семье начитан, мечтателен, чув-
ства его искренни и глубоки. Игорь не лишен этих
положительных качеств, но они лежат у него где-то
на поверхности души и в решительную минуту не вы-
держивают проверки делом. А решительная мину-
та — это когда он, нечаянно бросив непотушенную
спичку, вызвал пожар в красном уголке домоуп-
равления, где ребята собирались дать самодеятель-
ный концерт. Виновником пожара все сочли другого
мальчика—Тиму, случайно оказавшегося на месте
происшествия. Игорь смолчал, не признался. А для
Тимы, лишенного родительской ласки, внимания, за-
боты, это несправедливое обвинение было послед-
ней каплей, переполнившей чашу обид и горестей.
Он решил убежать от тетки, у которой жил.
Тима — самый сложный образ в фильме, и имен-
но через отношение к нему выявляются моральные
качества остальных персонажей,
Петя, присмотревшись к замкнутому, «колючему»
мальчику, начинает понимать Тиму, верить в него.
Это вселяет в Тиму надежду на дружбу.
Но вот и Петя не пришел в гараж, где скрывался
Тима от тетки. Тима не зна-л, что его Друг тяжело
килзз

Школьные друзья Петя (сле-
ва, Леня Бабич) и Тима (Ко-
ля Чурсин)

болен, и, восприняв его поступок
как измену, убежал из города..,
Как видим, ситуация мелодра-
матическая, а так как на ней осно-
вано все дальнейшее развитие сю-
жета, то некоторый налет сенти-
ментальности порой ощущается на
протяжении фильма.
Мелодрама, разумеется,— не
запретный жанр. Плохо, однако,
то, что свою причастность к нему
авторы хотят скрыть, завуалиро-
вать эпизодами, решенными в
иной стилистической манере, ином
ключе повествования (решенны-
ми, кстати сказать, вполне про-
фессионально). Это привносит в
фильм известную двойственность.
Положительной оценки заслу-
живают удачные обраЗЬ1 централь-
ных героев. Здесь реЖиссеР Цы-
бульник проявила зн^ние Дела и
умелый подход к де<ям (напом-
ним, что это первая ее самостоя-
тельная работа над полнометраж-
ным художественным фильмом).
Юные исполнители Леня Бабич
(Петя) и Коля Чурсин (Тима) пока-
зали на редкость законченные
портреты Несколько проще, примитивнее выглядит
Игорь. Исполнитель этой роли Саша Карлов стара-
тельно, но не всегда убедительно воплощает пря-
молинейную схему: нашкодил —- запирается — пере-
живает — раскаивается.
Неравноценно играют и взрослые артисты. Л. Су-
харевская с замечательным мастерством лепит образ
пожилой вдовы профессора Лилии Ивановны, кото-
рая усыновила Тиму. Мы чувствуем в ней благород-
ство, высокую гуманность советского человека.
А вот образ учителя Ивана Лукича в исполнении
артиста Н, Ду пака никак нельзя признать удачным.
Он какой-то чересчур «приземленный», бесцветный,
будничный. В нем мало черт и качеств индивидуаль-
ных и в то же время характерных для педагогов со-
ветской школы. Видимо, эту роль считали второсте-
пенной, «служебной», а ведь Иван Лукич занимает
в фильме немало места, он обращается к детям с по-
учениями и, следовательно, заслуживал большего
творческого внимания.
Интересно задуман образ теткй Тимы. Однако
неприязненное отношение ее к Тиме плохо моти-
вировано, Поведение противоречиво, неясен круг ее
интересов, а без всего этого остается только свое-
образный внешний рисунок роли, свидетельствующий
о способностях актрисы Е. Машкара, но не раскры-
вающий образа. Трудно сказать, чья в том вина
больше—режиссера, актрисы или сценаристов.
Есть в фильме и явные просчеты драматургов.
Им надо было показать, что все советские люди за-
интересованно относятся к судьбе мальчика, дея-
тельно участвуют в его розысках. Введенные с этой
целью ситуации (разговор с железнодорожником,
сцена на аэродроме и другие) не разработаны, «слу-
жебны», они мелькают откровенно вставными кус-
ками.
Конечно, эти недостатки не украшают фильма. Но
они не лишают его занимательности, верной целе-
устремленности, воспитательного значения Поучи-
тельная история Пети, Тимы и Игоря подсказывает
юному зрителю полезные выводы, учит серьезно,
ответственно относиться к окружающему, к своим
поступкам, к друзьям
Достоинством является и то, что события развер-
тываются на широком жизненном фоне, не замкну-
ты в камерной обстановке, а выносятся на простор
улиц и площадей. Чудесно, с патриотической лю-
бовью показан красавец Киев.
От фильма веет оптимизмом, бодростью, он по-
лон веры в торжество всего светлого, чистого, хо-
рошего.
Мих. Белявский
Нднажды Иван Дени-
сыч почувствовал
себя таким же нико-
му не нужным, как
главк, которым он
много лет руково-
дил. Случилось это
именно в тот день, -когда Иван Де-
нисыч узнал о ликвидации главка.
И учреждение оказалось совер-
шенно лишним, и его начальник
ощутил себя «пятым тузом в ко-
лоде».
Главк будет упразднен, но что
станет с его начальником?
Вот о чем предлагают нам заду-
маться драматург Сергей Антонов,
режиссер Александр Зархи и ак-
тер Василий Меркурьев.
Мы вспоминаем множество жи-
тейских историй, о которых слы-
шали года три назад, когда по во-
ле партии многие ее работники от-
правлялись из столицы в далекие,
необжитые районы страны, из го-
родов — 8 села, чтобы сменить
труд кабинетный на труд созида-
тельный. Для одних такая пере-
мена адреса была естественной и
желанной, другие выполняли тре-
бование партии дисциплинирован-
но, но без огонька, третьи со
вздохами поднимались с насижен-
ных кресел, не понимая сущности
плодотворнейшего исторического
процесса. Были и такие, кто вос-
принимал новую «путевку в
жизнь» как личную обиду, как яко-
бы непризнание былых заслуг....
Словом, это была своего рода
духовная проверка в жизни чело-
века, считающего себя верным
солдатом партии.
Именно таким верным, честным
работником партии сознает себя
Иван Денисыч Булыгин.
Еще не прошла обида на вне-
запное назначение, а он уже рас-
стелил на полу географическую
карту, с увлечением рассматривая
район строительства громадного
моста на реке Северной. Еще не
улеглось волнение от того, что
Булыгин (справа, артист
В. Меркурьев) и Одинцов
(артист В. Дружинное)
НИ /НОСТУ
надо Круто менять род занятий., а
уже чешутся руки у Булыгина, уже
прикидывает он, как бы скорее и
лучше выполнить поручение. Пото-
му что истинное его призвание —
творческий труд, а не кабинетная
суета, потому что у Ивана Дени-
сыча — большая душа. Он — ра-
бочий человек по складу характе-
ра, по воспитанию, по философии
своей. Для наго новая работа —
возвращение в молодость. Жизнь
его как бы становится более про-
сторной, вместительной. Он рас-
прямляет плечи, встав из-за сво-
его солидного письменного стола.
Но надо присесть у другого сто-
лика— обидно маленького, сов-
сем не по его массивной фигуре.
Надо примириться с тем, что глав-
ным инженером на стройке, то
есть его ближайшем сподвижни-
ком, будет совсем мальчишка,
только в этом году получивший
диплом.
Сколько испытаний характера —
и крупных, открыто драматичных,
и едва заметных! Самое суровое
из них вот в чем: он немного ра-
зучился понимать людей, даже са-
мых близких. Булыгин полагает,
например, что строит мост он
один, а другие люди — только ис-
полнители при нем. Он еще не
понял, в чем счастье его сына, ко-
торый не хочет быть иждивенцем,
а намерен пройти путь такой же
долгий и трудный, какой в свое
время прошел отец. Булыгин не
испытал радости от встречи с дру-
гом юности — тот остался плот-
ником, рядовым строителем, но ни
в какой мере не чувствует себя
«маленьким человеком».
Словом, Булыгину надо учиться
мыслить и чувствовать как бы за-
ново, а это не просто. Значитель-
нее должна стать духовная жизнь
этого человека, ему необходимо
острее мыслить не только о ме-
тоде возведения моста, но и о сво-
ем месте в жизни, о прожитом
и предстоящем.
Какой простор для авторов
фильма открывается здесь, на вы
соком берегу реки Северной, под
чистым и высоким сибирским не-
бом!..
С одними 'испытаниями Булыгин
справился — мост, например, он
построил добротный и в срок;
другие испытания выдержал по-
средственно, а то и вовсе плохо —
сын никогда не простит ему вме-
шательства в свои отношения с •
любимой женщиной. И все-таки
Иван Денисыч вернулся в свою
молодость, он испытывает счастье
труженика, созидателя, не зря жи-
вущего на земле.
... Таким увидел фильм автор
этих строк. Но другие зрители,
другие критики увидели совсем
другое. И, надо признать, были к
тому основания.
Одна зрительница рассказывала,
что этот фильм о том, как моло-
деньюий москвич Виктор Булыгин
поехал на периферию поступать в
институт, провалился, попал на
стройку (где, между прочим, на-
чальником был его отец), влю-
бился в сибирячку Лену, возмужал
в этой любви, стал человеком...
Что ж, есть такая история в филь-
ме, но она — на втором плане.
Другой зритель, железнодорож-
ник-мостовик, считал, что речь
идет о транспортном строительст-
ве, но многсе-де переврано — и
мосты сейчас делают другие и со-
оружают их по-иному.
Еще один зритель утверждал,
что фильм посвящен нестареющей
любви немолодых людей, этим он
и интересен, но авторы, мол, вста-
вили в него много лишнего...
Если художника поняли невер- •
но, то виноват в этом в первую
очередь сам художник. Вот ма-
ленький пример Фильм назван
«Люди на мосту». Почему? Есть в
фильме эпизод: Лена, увидев, что
ледоход угрожает мосту, бежит
на самую большую льдину, взры-
вает ее и себя вместе с ней и этим
спасает работающих на мосту элек-
тросварщиков, в том числе Вик-
тора Булыгина. Какое отношение
Булыгин и Орлов (артист
Е. Шутов)
имеет этот эпизод к истории Ива-
на Денисыча? Пожалуй, никакого.
Ведь не из-за непонятой им и пору-
ганной любви бросилась Лена на
льдину. Но гибель девушки засло-
няет другие мотивы, гораздо бо-
лее важные, она «перевешивает» в
чувствах зрителя все остальные,
притом сгущает свинцово-тяжелые
краски финала, и вы не без труда
вспоминаете, о чем же вам рас-
сказывали вначале. Смерть герои-
ни— слишком ответственный,
очень решительный драматурги-
ческий «ход», чтобы можно было
пользоваться им без ясной и бла-
городной цели.
Великолепно работает в этом
фильме оператор А. Харитонов, он
поэтически снимает Сибирь, и хо-
лодную реку, и просторные дали.
Техника наших дней — краны,
тракторы, циклопические мосто-
вые опоры — выглядят в его кад-
рах прекрасным творением чело-
веческих рук. Как жаль, что сами-
то кадры драматургически связа-
ны с эпизодом вовсе не обяза-
тельным и каким-то истерическим
по тону (рискованное наведение
опор с заливаемых водой льдин).
Жаль, что замечательные ноч-
ные съемки использованы для
того, чтобы показать, как уходят
со строительства моста рабочие.
Им, рабочим, уходить со стройки
совсем не нужно, это нужно авто-
рам фильма, чтобы сделать Булы-
гина более одиноким. Явно наду-
манная история, мешающая верить
фильму.
Совсем не чувствуется духа вре-
мени в сцене, где Булыгин-стар-
ший, подобно Дювалю-отцу ИЗ
«Дамы с камелиями», является к
женщине, любимой сыном, чтобы
спасти юношу .от соблазна. Ис-
кусственность эпизода вызывает
улыбку.
Да, конечно, писатель и ре-
жиссер повинны а том, что герои
фильма часто действуют по автор-
ской указке, поступают так, как
им, авторам, угодно, лишь бы бы-
ла проиллюстрирована та или
другая авторская мысль. Не ощу-
щаешь строгого, взыскательного,
многократного отбора лучшего,
верного, психологически точного.
Фильм склеен из эпизодов разной
ценности и добротности. Многим
из них не хватает тонкости. Кое-
что сами авторы, наверное, с ра-
достью сделали бы по-другому,
посмотрев фильм со стороны,
вместе со зрителями.
Оля (слева артистка Л. Касьянова)
и Анна Семеновна (артистка
Н. Медведева)
Лена (артистка А. Завьялова)
Паромов (артист Г. Глебов)
тот исторический фильм
повествует о событиях
полуторавековой давно-
сти, происходивших в
Грузии и Египте. В ту
пору разграбленная и
Виктор (артист О. Табаков) с при-
емным сыном
обессиленная Грузия подвергалась
жестокому гнету иноземных за-
хватчиков. В местностях, управ-
ляемых турецкими пашами, насе-
ление обязано было ежегодно
сдавать властям определенное ко-
личество здоровых, крепких маль-
чиков и девочек. Первые шли на
пополнение янычар—отборного
войска султанов, вторые отдава-
лись в гаремы.
Процветала торговля рабами.
Возникла даже особая «профес-
сия» разбойников, похищавших у
крестьян детей и продававших их
работорговцам. Дети с Кавказа
особенно ценились на невольничь-
ем рынке в Стамбуле. Мальчиков
покупали властители Египта, воспи-
тывавшие из них правоверных му-
Хвича и Гоча в детстве
Но спешка, спешка, и этот
странный дурной закон кине-
матографии— раз съемки закон-
чены, значит, творческого кол-
лектива больше не существует,
значит, коллектив не может как
следует присмотреться к сделан-
ному, обдумать фильм, проверить,
как воспринимают его зрители,
что-то доснять, переделать, найти
последние, самые тонкие, одухо-
творяющие подробности.
Нельзя ли отменить этот закон,
мешающий серьезной работе над
самыми трудными, никем еще не
поднятыми темами?
Ведь коллектив фильма шел не-
проторенным путем Драматурга,
режиссера, авторов не упрек-
нешь в том, что они прельстились
мелкой, мещанской темой. Нет,
современность взята здесь в серь-
езных ее явлениях, и найден че-
ловеческий характер, в котором
есть отпечаток времени. Как хо-
рошо было бы отобрать из деся-
ти эпизодов — один, лучший, из
больших разговоров — несколько
слов, из множества подробно-
стей— самую меткую, чтобы за-
сверкала в каждом образе правда
о нашем времени.
Писатель десятки раз перечер-
кивает «готовую» рукопись, преж-
де чем отдаст ее в печать. А кар-
тину, только что смонтированную,
так и тянут из рук постановщиков
прямо в прокат, хотя в ней еще
осталось многое рассудочное, ис-
кусственное, то, что должно быть
заменено пережитым, душевным.
Конечно, и С. Антонов, и
А. Зархи, и глубоко правдивый по
самой природе своего дароеания
В, Меркурьев (Булыгин-старший), и
очень даровитый О. Табаков (Бу-
лыгин-младш1ий), и многообещаю-
щий Е. Шутов (инженер Орлов),
и острая по манере, по по-
вадке А. Завьялова (Лена) не ра-
зочаруются в большой теме филь-
ма. Настоящий художник возвра-
щается к начатому, но незавер-
шенному образу, даже если бе-
рется за другой сюжет,— возвра-
щается, чтобы более совершенно
воплотить дорогие ему мысли о
людях своего поколения. Ог не-
верных ноток он остережется, до-
бытая жизненная правда поведет
его дальше.
Я. Варшавский
6
сульман — мамлюков. Входя в со-
став египетской армии, фанатич-
ные мамлюки наводили страх на
коренное трудовое население
страны и на внешних врагов.
Торговля людьми продолжалась
до XIX века — с этим злом было
покончено после присоединения
Грузии к России.
Фильм «Мамлюк» воскрешает
драматическую страницу истории
Г рузии.
В центре повествования — судь-
ба двух грузин — Хвичи и Гочи.
Они были еще мальчиками, не-
разлучными друзьями, когда их
похитили из родного аула и про-
дали в рабство. Надолго развела
судьба Хвичу и Гочу. Один из них
стал мамлюком в Египте, другой —
офицером венецианской гвардии
Наполеона.
Тридцать лет они были в разлу-
ке, а встретившись, не узнали друг
друга. Это была роковая встреча.
На поле боя мамлюк Махмуд за-
рубил врага. И когда тот, облива-
ясь кровью, замертво упал с ко-
ня, мамлюк узнал того, кто носил
форму гвардейца-сотника. В ка-
Мзеха, мать Хвичи (артистка
Д. Церодзе)
кое-то мгновение пронеслись пе-
ред мысленным взором Махмуда
картины далекого прошлого и
товарищ его детских игр...
Однако рассказом о судьбе лю-
дей, насильственно лишенных ро-
дины, не ограничивается содержа-
ние этого интересного произве-
дения, поставленного на Тбилис-
ской студии старейшим грузинским
кинорежиссером Д. Рондели по
мотивам одноименной повести
Уиараго (К. Татаришвили).
«Мамлюк» — широкое историче-
ское полотно. Перед нами ряд
впечатляющих и достоверно вос-
созданных событий той эпохи.
Правда, карти ны жизни крестьян-
ства и мелкопоместных князьков в
Грузии XVIII века и сцены восста-
ния на невольничьем корабле на-
именее удались постановщику:
при всей их познавательной цен-
ности они растянуты, лишены чет-
кого драматического ритма.
Но этот просчет компенсируется
многими удачами.
Выразительно поставлены сцены
невольничьего рынка в Стамбуле.
Особенно любопытны эпизоды
в Египте. Они предельно достовер-
ны. Здесь наиболее ярко прояв-
ляется кинематографическое ма-
стерство постановщика.
Прекрасно показана джигитовка
мамлюков.
Большой интерес вызывают
центральные сцены, воспроизво-
дящие известную историческую
«битву у пирамид», где встрети-
лись наполеоновская армия и мам-
люки Али-бея. Широко исполь-
зуя возможности комбинирован-
ных съемок и других выразитель-
ных средств кино, режиссер вос-
создает на экране одно из круп-
нейших сражений конца XVIII ве-
ка. Эти батальные сцены разрабо-
таны в лучших традициях нашего
киноискусства.
Мастерский монтаж позволяет
отчетливо наблюдать все перипе-
тии битвы. Эпизоды, которые по-
казывают большие массы воинов
двух армий, столкнувшихся в жар-
ком бою, чередуются с кадрами, в
которых запечатлены герои филь-
ма — участники сражения. Эти
яркие, динамичные, кадры полны
драматизма.
К достоинствам фильма следует
отнести и удачный выбор актеров.
Это прежде всего относится к
О. Коберидзе (мамлюк Махмуд) и
Т. Сакварелидзе (Наполеон). До-
стоверность исторического фильма
требовала полного портретного
сходства исполнителя с Наполео-
ном. Актер Т. Сакварелидзе не
только внешне очень похож на бу-
дущего императора Франции —
ему удается воссоздать и внутрен-
ний облик «короткого паши», как
называли Бонапарта египтяне.
Скупыми, но выразительными
мазками рисует Акакий Хорава
образ правителя Египта Али-бея,
в прошлом также мамлюка. Эф-
фектно исполняет Л. Элиава роль
юной невольницы Зейнаб, Как
всегда, правдивы и драматичны
В. Анджапаридзе в роли грузин-
ской княгини Родам и Д. Церодзе,
играющая роль Мзехи—матери
Хвичи.
Успеху фильма во многом со-
действовало мастерство главного
оператора Л. Сухова и главного
художника Р. Мирзашвили. Выра-
зительны музыка композитора
А. Баланчивадзе и текст песен
поэта П. Грузинского.
Г. Чахирьян
Мамлюк Махмуд (артист
О. Коберидзе) и венециан-
ский сотник (артист В. Ва-
шадзе)
ЭЛИНА БЫСТРИЦКАЯ:
ЛЯТИФ САФАРОВ
ЗА СОВРЕМЕННУЮ
ТЕМУ
ГОЛОСУЕТ СЕРДЦЕ
С самыми нелепыми представле-
ниями о нашей стране прибыли
в Советский Союз интуристы,герои
нового фильма Г. Александрова
«Русский сувенир», в котором я
играю роль итальянки Пандоры
Монтези. Не буду пересказывать
содержание фильма. Скажу толь-
ко, что в конце пути у иностран-
цев от прежних взглядов не оста-
лось и следа.
Конечно, мне бы очень хотелось
и в театре и в кино чаще создавать
образы своей современницы, скром-
ной советской женщины-тружени-
цы. Это моя мечта!
Каждый деятель советского ис-
кусства мог бы, перефразируя
Маяковского, сказать о себе; «За
современную тему голосует серд-
це!»
Мне хочется также, чтобы мои
коллеги по кинематографу в но-
вом году обрели, наконец, свой
собственный театр. Тогда у них не
будет длительных перерывов в ра-
боте, вынужденных простоев.
Несколько месяцев назад я по-
лучила письмо, в котором донские
казаки просили меня поменять
имя и фамилию. Вместо Элины Бы-
стрицкой они мне советуют сде-
Я закончил «Балладу о солдате».
Автору трудно высказывать
мнение о своей работе. Вполне до-
веряюсь критике и зрителю — они
по достоинству оценят картину.
Могу сказать только, что тема
«Баллады о солдате» мне, участни-
ГРИГОРИЙ ЧУХРАЙ:
О ДРУЗЬЯХ-ТОВАРИЩАХ
ку Отечественной войны, особенно
дорога. Картина посвящена памяти
тех, кто не вернулся домой с фрон-
та. Весь наш съемочный коллектив
работал с огромной любовью.
И если эта любовь передастся зри-
телю, мы будем по-настоящему сча-
стливы.
Г*од был для меня очень напря-
1 женным, Я работал над двумя
большими фильмами. Один из
них — «Покорители моря» — соз-
давался в крайне тяжелых усло-
виях: зимой на Каспии. Второй —
«День нашей жизни» — снимали
несколько десятков операторов
Центральной студии документаль-
ных фильмов и многие операторы,
работающие на дальних коррес-
пондентских пунктах. Это докумен-
тальный рассказ о рядовом, обыч-
ном дне нашей страны.
Но не только у меня столь на-
РОМАН КАРМЕН,*
СМЕЛЕЕ ВТОРГАТЬСЯ
В ЖИЗНЬ!
полненной напряженно протекал
минувший год. Много поработали
все режиссеры и операторы нашей
студии.
Успехи советских кинодоку-
менталистов налицо. Но есть в на-
шей работе и слабые стороны. По-
прежнему однообразны фильмы о
поездках по нашей стране много-
численных зарубежных гостей.
Часто снимая подобные кинорепор-
тажи з одной и той же манере, не-
которые документалисты утрачи-
вают свежесть восприятия мате-
риала, заштамповываются, забы-
вая, что каждый документальный
I/а wtf его ekaewty
латься Аксиньей Донской. Хочу че-
рез журнал ответить моим уважа-
емым корреспондентам. В этом со-
вете я вижу прежде всего очень
приятную для меня оценку моей
работы в фильме «Тихий Дон».
Аксинья дорога мне. Но, друзья
мои, я ведь собираюсь играть еще
и другие роли. И мне хотелось бы
сохранить фамилию, унаследован-
ную от отца.
Что я хочу пожелать читателям
«Советского экрана» в новом году?
Кснечно — здоровья. Конечно.— но-
вых успехов в работе. И, конеч-
но,— счастья в жизни.
Из работ моих товарищей меня
искренне порадовали «Жестокость»
В. Скуйбина и «Неподдающиеся»
Ю. Чулюкина.
Сейчас я приступил к работе над
сценарием «Чистое небо» молодо-
го кинодраматурга Д. Храбровиц-
кого. Мы хотим про-
следить, как на протя-
жении десятилетия —
с 1938 по 1948 год —
формируется характер
нашей героини — про-
стой девушки Саши
Львовой, как скла-
дывается ее судьба.
Через всю жизнь про-
носит она любовь .к
летчику-испытателю Алеше Аста-
хову. Война разлучает их, Алеша
пропадает без вести. Все увере-
ны, что он погиб...
Впрочем, дальше рассказывать
не буду. Надеюсь, что в новом го-
ду кинозрители познакомятся с
нашими героями на экране.
фильм должен быть своеобразным
и по материалу и по своей кине-
матографической выразительности.
Зритель ждет от нас ярких,
увлекательных произведений. Мы
должны вести серьезные творчес-
кие поиски, чтобы интереснее и
полнее показывать советским лю-
дям нашу замечательную действи-
тельность. Романтика трудового
подвига строителей коммунизма —
вот тема, которой безусловно при-
надлежит первое место в нашем
искусстве документального кино.
Нужно, чтобы наши мастера
больше внимания уделяли
короткометражным филь-
мам. Очерк в одной-двух ча-
стях должен стать ведущим
жанром документального ки-
нопроизведения.
В новом году хочется уви-
деть на Центральной студии
молодых режиссеров. За ми-
нувшие несколько лет мо-
лодые операторы, пришед-
шие в кинохронику, успели
творчески проявить себя.
Что же касается режиссеров,
то те, кого мы по привычке
называем «молодыми», давно пере-
шагнули за черту юности — и сво-
им возрастом и производственным
стажем, и творческим темперамен-
том. Пусть молодежь, которая при-
дет в документальное нино, мень-
ше пребывает в монтажных ком-
натах студии, а смелее устремляет-
ся в жизнь, богатую героическими
темами и сложными человечески-
ми судьбами.
Сам я хочу работать в жанре ко-
роткометражного очерка и созда-
вать кинорассназы о советских лю-
дях — строителях коммунизма.
От имени киноработников Азер-
байджана хочу передать чита-
телям журнала «Советский экран»
самые лучшие пожелания.
Киностудия «Азербайджанфильм»
завершила производство трех худо-
жественных картин: «Настоящий
Минувший год был годом гран-
диозных деяний советского на-
рода. вдохновленного великими
идеями родной Коммунистической
партии.
Какая это благодарная тема для
искусства, как много в ней мыс-
лей, характеров, человеческих су-
деб!
Но, к сожалению, кино не пора-
довало нас обилием интересных,
значительных произведений. На
экраны по-прежнему часто выхо-
дят слабые, лишенные эмоцио-
нальной силы, скучные картины.
Все еще бытует в нашем кинема-
тографе «мелкотемье». Из фильма
в фильм кочуют оставленные же-
ны, обиженные мужья и т. д. и
т. п.
Некоторые режиссеры, не забо-
тясь о творческой самостоятель-
ности. шагают по следам зарубеж-
ных мастеров, а иные —
по следам собственных
картин, сделанных много
лет назад. Но время летит
быстро. И то, что когда-
то было откровением, те-
перь безнадежно уста-
рело.
Не случайно так пора-
довала нас взволнован-
ная, вдохновенная карти-
на С. Бондарчука «Судь-
ба человека». Начинаю-
щий режиссер расказал о своих
героях темпераментно, страстно,
как это делали в лучших своих ра-
ботах Эйзенштейн, Пудовкин, Дов-
женко.
Хорошее впечатление произвел
на меня фильм Г. Чухрая «Балла-
да о солдате». После успеха «Со-
рок первого» мы все с нетерпе-
нием ждали его новой картины.
Теперь с полной ответственностью
и убежденностью можно говорить
о молодом режиссере как о зре-
лом, талантливом мастере.
Нельзя не отметить и Л. Кулид-
жанова, поставившего «Отчим
дом» по сценарию Б. Метальнико-
ва. Удачно дебютировала здесь
Л. Марченко. Образ матери, создан-
ный актрисой В. Кузнецовой, по-
жалуй, одна из самых значитель-
ных актеоских работ последнего
времени. Тепло, с большим юмором
Поздравляя читателей с Новым
1960 годом, я желаю, чтобы на-
ши будущие кинофильмы радова-
ли глубокими мыслями и высоким
художественным совершенством.
Они должны рождать чувство гор-
дости за нашу жизнь, нашу страну
и наших людей.
Радо тно жить, когда знаешь, что
каждый год приносит новые
огромные победы и достижения на
всех участках строительства ком-
мунизма.
Интересны и содержательны
творческие планы на новый год
работник, в киностудии «Армен-
фильм».
Большая работа' ждет и меня.
Время и люди — вот, если го-
- ИДЕЙНОСТЬ
И
ХУДОЖЕСТВЕННОСТЬ!
друг», «Тайна кровавой крепости»
и «Можно ли его простить?».
В новом году перед нами ответ
ственные. большие задачи. Совет-
ский Азербайджан будет отмечать
свое сорокалетие. Мы посвящаем
этой славной дате новые произве-
дения.
Скоро появится на экранах кар-
тина «Утро» и наш первый широ-
коэкранный фильм «Кер оглу».
Главное в планах Оргбюро Сою-
за работников кинематографии
Азербайджана — это борьба за
высокое качество фильмов.
Хочется, чтобы для всей совет-
ской кинематографии новый год
стал годом не только количествен-
ного. но прежде всего качествен-
ного — идейного и художественно-
го — роста.
сыграла свою первую роль в кино
Л. Овчинникова.
В 1959 году я руководил мастер
снсй на киностудии имени М. Горь-
кого, В основном мы занимались
картинами для детей и юношества.
Может быть, не все удачно в филь-
ме «Золотой эшелон» режиссера
И. Гурина и сценаристов братьев
Тур. но, по-моему, это интересная,
своеобразная работа. Картина
«Спасенное поколение», поставлен-
ная Г. Победоносцевым по сцена-
рию А. Штейна рассказывает об
огромной заботе, которую прояв-
ляла наша партия к детям в самые
суровые дни ленинградской блока-
ды. В 1960 году юный зритель уви-
дит «Марью-искусницу» режиссера
А. Роу по сказке Е. Шварца.
По повести А. Свирского «Ры-
жик» делает сейчас картину
ЛЕОНИД ЛУКОВ;
-ПУСТЬ БУДЕТ
БОЛЬШЕ ФИЛЬМОВ ДЛЯ
ДЕТЕЙ И ЮНОШЕСТВА?
И. Фрез. По оригинальному сцена-
рию В. Ежова «Когда нам восем-
надцать» снимает фильм М. Федо-
рова. Режиссер Э. Бочаров экрани-
зировал рассказ А. Чехова «Вань-
ка».
В декабре 1960 года я должен
завершить двухсерийный фильм
«Две жизни», который снимаю
сейчас по сценарию А. Каплера.
Глазами двух людей — русского
эмигранта, нынешнего лакея в ма-
леньком парижском набаке, и гла-
зами советского генерала в отстав-
ке, боевого солдата революции,—
мы хотим показать события, проис-
ходившие между Февральской и
Октябрьской революциями 1917 го-
да. Задача нелегкая, но наш кол-
лектив прилагает все силы, что-
бы сделать картину настоящей —
по большому счету.
ворить широко, тема фильма,
над которым я предполагаю рабо-
тать.
СТЕПАН КЕВОРКОВ:
-с ЧУВСТВОМ
ГОРДОСТИ...
Он расскажет о самоотверженном
труде, о людях, идущих в ногу со
временем, скромных и прекрасных
в своих делах.
П/сть же будет еще больше та-
ких людей в новом году!
7
нд сътмкдх
[На съемках второй серии)
ТРЕТЬЯ КИНОЭКСПЕДИЦИЯ
О съемках ^Поднятой целины»
мы рассказывали в прошлом году
читателям «Советского экрана»
(1959, № 13).
В те дни мы не знали, что съе-
мочной группе предстоит еще од-
на экспедиция. По замыслу авто-
ров сценария Ю. Лукина, Ф. Шах-
магонова и постановщика А. Ива-
нова, произведение М. Шолохова
предполагалось экранизировать в
двух сериях. Но вот в печати по-
явилось продолжение «Поднятой
целины». План постановки приш-
лось перестроить в расчете на
трехсерийный фильм. В связи с
этим оказалось необходимым для
завершения второй серии доснять
некоторые натурные кадры.
Возник сложный вопрос: а где
же доснимать? На дворе глубокая
осень. В Ростовской области шел
снег. Конечно, кинематограф об-
ладает возможностью воссозда-
вать природу в павильоне. Но ведь
здесь нужны пейзажи, просторы
полей. Такие кадры, снятые на на-
туре, отличаются неповторимой ат-
мосферой подлинной жизни, глу-
бокой перспективой, то- есть всем
тем, что трудно, а порой и невоз-
можно воссоздать в павильоне да-
же самому опытному художнику.
А где же найти в это время года
зелень и солнце?
И все же такое место нашлось...
НА СЪЕМОЧНОЙ ПЛОЩАДКЕ
Есть в Абхазии колхоз «Колхи-
да». Здесь вплоть до ноября зеле-
неют луга и деревья, ландшафт
напоминает степи Придонья. Это и
привлекло ленфильмовцев.
...На заболоченном лугу стоит
длинный деревянный стол и гру-
бые, наспех сколоченные скамейки.
Чуть в сторонке дымит костер.
Над ним висит закоптелый котел.
Дальше — повозки, быки и две пе-
редвижные будки на колесах.
Это — нехитрая декорация поле-
вого стана.
Пока артисты гримируются и пе-
реодеваются, ассистенты «обжива-
ют» декорации. На столе появля-
ются чашки, ложки, хлеб лук,
соль. В котел засыпают крупу, кла-
дут мясные консервы. Вероятно,
«суп-кондёр», который варил кол-
хозникам дед Щукарь, не был та-
ким ароматным...
НАЧАЛИ!
9 часов утра. Ныряя по ухабам,
подъезжает автобус. Выходят ар-
тисты. Впрочем, уже не артисты, а
знакомые герои «Поднятой цели-
ны». Семенит по кочкам дед Щу-
карь (артист В. Дорофеев). Твер-
дой поступью, по-хозяйски шага-
ет Давыдов (артист П. Чернов). По-
рывистой, нервной походкой идет
Нагульнов (артист Е. Матвеев).
Появилось много новых арти-
стов, о которых мы не рассказали
в прошлом очерке. Можно было
бы сейчас познакомить с ними чи-
тателей, но времени на это нет:
группе пора приступать к работе.
— Внимание! — командует ре-
жиссер А. Иванов.— По местам!
Начали.„
Артисты садятся за стол. Начи-
нается репетиция сцены в полевом
стане — самой, пожалуй, комиче-
ской в фильме-.
Дед Щукарь, исполняющий в
бригаде обязанности повара, раз-
ливает по мискам знаменитый
«кондёр». Проголодавшиеся кол-
хозники с аппетитом принимаются
за еду. Дед самодовольно наблю-
дает за ними и с нетерпением
ждет, когда его начнут хвалить. Но
неожиданно разыгрывается скан-
дал.
Молчун (артист С. Плотников)
вытаскивает из миски подозритель-
ный кусочек мяса, долго разгля-
дывает его и, наконец, подносит к
самому носу Щукаря.
— Это что же такое?—зловеще
спрашивает он.
— Должно, крылушко! — безза-
ботно лепечет дед.
— Крылушко? А ну, гляди сюда...
За столом поднимается шум.
— Ох! Милушки мои! Да на ней
когти! — кричит Настенька Донец-
кова (артистка Л. Гурова).
— Братцы, а ить мы лягушку
съели! — раздается чей-то возглас.
— Да ить он воду в пруде чер-
пал! — добавляет Куприяновна (ар-
тистка Н. Качановская).— Значит,
не доглядел! — угрожающе закан-
чивает она и вдруг выскакивает из-
за стола.
Бабы гурьбой подбегают к испу-
ганному Щукарю. Настенька вы-
плескивает ему в лицо содержи-
мое своей плошки. Дед пытается
утихомирить разбушевавшихся ка-
зачек, но, увидев, что к нему при-
ближаются казаки с грозными ли-
цами, поворачивается, прыгает в
канаву и бежит прочь (фото 1, 2).
Нетрудно пересказать интерес-
ную сцену. Другое дело — снять
ее. Больше недели ушло у кине-
матографистов на то, чтобы отре-
петировать каждую деталь. Насто-
ящий творческий накал чувствовал-
ся и у ведущих актеров, и у испол-
нителей эпизодических ролей.
Мы наблюдали за Куприянов-
ной — Ниной Гавриловной Кача-
новской, пожилой дородной ка-
зачкой (фото 4). Нас поразила уди-
вительная тщательность, с которой
она готовилась к съемкам крупного
плана с ее участием. Воспользовав-
шись перерывом, мы поннтересо-
8
вались творческой биографией Ка-
чановской. Оказалось, что по про-
фессии она врач, работает в Ле-
нинградской военно-медицинской
академии.
— Сейчас мне поручили роль
К упри ян овны,—рассказывает Н. Ка-
чановская.— К своей героине, ра-
ботящей, грубоватой казачке, я
отношусь с искренней симпатией.
Она близка мне: я ведь родилась
на Кубами, а потом долго жила в
донских станицах. Работа над об-
разом Куприяновны для меня
большая радость,
НА ЦЕЛИНЕ
Солнце еще только взошло над
горизонтом. В низине клубится ту-
ман. Земли не видно. Но вот про-
яснилось, разошелся туман. Пока-
зался трактор. Он пашет целину—
готовит площадку для съемок. Си-
лами киногруплы вспахать большой
участок земли было бы невозмож-
но. На помощь пришли механиза-
торы колхоза «Колхида».
Закончив работу, трактор уезжа-
ет. На его месте появляются во-
лы, запряженные в плуг. Сегодня
будут снимать кадры пахоты.
Артист П. Чернов, исполняющий
роль Давыдова, долго примеряет-
ся к плугу и, держась за его руко-
ятки, пробует ходить за волами.
Вместе с ним репетирует артист
И. Кутянский, играющий Кондрата
Майданникова.
Режиссер Александр Гаврилович
Иванов беседует с дебютанткой
Людмилой Ивановной Егоровой
(фото 3), которая исполняет роль
Варюхи. Она должна раскрыть ду-
ховное богатство своей героини,
выявить неиссякаемую силу робко-
го, красивого и чистого чувства.
Эти качества, противопоставляемые,
прубоватым чарам Лушки, надо по-’
казать так правдиво и убедитель-
но, чтобы зритель понял, почему
Давыдов полюбил Варю.
•Молодая актриса внимательно
слушает режиссера.
— Представьте себе,— говорит
Александр Гаврилович,—сюда, на
пахоту, приехал любимый вами че-
ловек — Давыдов. Вы приставлены
к нему в помощницы — погоняете
быко’В, на которых он пашет. Ваша
задача — почти без слов и жестов,
одними глазами показать зарожда-
ете о. Вы и стесняетесь, прячете
свою любовь, и не в силах скрыть
ее...
...Киноаппарат пристально следит
за Давыдовым. Артист П. Чернов
мастерски разыгрывает ‘ сцену
предельной усталости. Он схватил-
ся за голову, шагнул из борозды и
упал на землю.
Варя с криком кидается к нему.
С дальнего конца поля подбегает
Майданни1К'ов.
— Что с ним? Не солнце ли его
приласкало?
Оба склоняются над Давыдовым
(фото 5).
— Позор,., рабочему... классу...—
шепчет Давыдов.
— Да какой же позор, дурья го-
лова,— говорит Майданников.— Ты
погляди, сколько наворочал!
—Стоп! — командует Иванов.—
Хорошо. Будем снимать.
ЕЩЕ ОДИН ДЕБЮТАНТ
Сразу же уточним: речь идет
не вообще о дебюте актера, а о
первом выступлении в кино теат-
рального артиста И. Кузина.
Шолоховский Нестеренко, новый
с екре т ар ь р а йк ом а,— п рост ой, от-
зывчивый и умный человек.
Первое знакомство с Давыдо-
вым. Два-три вопроса, несколько
реплик — и Нестеренко понимает,
что перед ним хороший колхоз-
ный руководитель и неплохой че-
ловек.
Еще минута — и Нестеренко шут-
ливо подталкивает Давыдова. Тот
отвечает. Начинается борьба. И вот
уже секретарь райкома положен
на обе лопатки (фото 6).
Режиссер детально репетировал
эту сцену. Он добивался от арти-
стов полной естественности в дви-
жениях и репликах. Внутренний
контакт у Чернова и Кузина родил-
ся сам собой — артисты оказались
школьными друзьями. Поэтому
они без всяких усилий почувство-
вали себя «на дружеской ноге».
Но когда дело дошло до борь-
бы, возникли немалые трудности.
Кузин — плотный и мускулистый
крепыш, а Чернов, хоть и одинако-
вого с ним роста, но значительно
уступает ему и в силе и в весе.
Каждая схватка кончалась неуда-
чей. Кузин падал только тогда,
когда нарочно ослаблял сопротив-
ление, и киноаппарат всякий раз
неумолимо улавливал эту фальшь.
Только после долгих репетиций
сцена удовлетворила режиссера.
Так, отрабатывая каждую деталь
эпизода, группа завершила натур-
ные съемки.
Сейчас на «Ленфильме» уже за-
кончена работа над второй серией
«Поднятой целины». Вскоре обе
картины выйдут на экраны
страны.
А. В-л а с о в, А. М л о д и к,
спец, корреспонденты
«Советского экрана»
Фото А. 3 а г е р а

Постановщик «Белых ночей*
И. Пырьев уже делился с читателя-
ми «Советского экрана* своими мыс-
лями об экранизации этого произве-
дения Ф. Достоевского (1959, Л® 13).
Сегодня мы публикуем беседу с
художником С. Волковым о декора-
тивном оформлении фильма. Это его
пятая работа в кино (предыдущие:
«Сын*, «Сердце бьется вновь*, «Не-
повторимая весна* и «Настасья Фи
липповна»).
* ♦ *
— Для «Белых ночей»,— сказал
С, Волков,— мне предстояло в соот-
ветствии с замыслом режиссера вос-
создать своими выразительными
средствами атмосферу старого Пе-
тербурга.
Для целей нашей группы возмож-
ности натурных съемок в Ленинграде
оказались весьма скромными. Лишь
очень немногие фрагменты города
сохранили еще кое-какие черты ко-
лорита прошлого. Это некоторые пе-
реулки в районе Садовой улицы, на-
бережные Мойки и Фонтанки.
Мы попробовали снять общую пано-
раму города с Исаакиевского собора,
но, как ни старался оператор всяче-
скими оптическими ухищрениями из-
бавиться от обилия заводских труб,
из этого ничего не получилось.
Вот почему фильм более чем на
90 процентов пришлось снимать в
сложных масштабных декорациях и
прибегать к помощи макетов.
Ленинградцы, увидев в фильме со-
бытия, происходящие на набережной,
затруднятся указать их точный ад-
рес. Мы стремились создать собира-
тельный образ старой столицы. По-
этому, скажем, решетка набережной
взята из одного места, а фонарь —
из другого. И все же это Санкт-Пе-
тербург. Вряд ли даже специалисты
определят, где снят эпизод — на на-
туре или в павильоне.
Фоном событий на набережной
служит огромная, высотой с четырех-
этажный дом, плоская декорация. Но
оператор своим искусством добился
того, что нарисованные здания выгля-
дят на экране объемными.
Для сцены дуэли была установлена
декорация длиной 70 метров. А что-
бы снять сцену дождя, «Мосфильм»
построил грандиозное сооружение:
опоясанный мостом канал с плаваю-
щими по нему лодками.
Опыт показывает, что действие, сня-
тое непрерывно в одной декорации,
скучно для зрителя, если оно не
укладывается в 150—200 метров плен-
ки. А кадры набережной занимают
в фильме примерно 400 метров.
Всем нам пришлось немало потру-
диться, чтобы разнообразить мизан-
сцены и точки съемок, выбирать раз-
ные участки декорации, варьировать
средние, крупные планы, детали.
Таковы лишь некоторые из сложных
задач, которые надо
при художественном
фильма «Белые ночи».
было решать
Оформлении
В кадрах из фильма
В кадрах из фильма «Белые ночи»:
Мечтатель — артист О. Стриженов, На-
стенька — артистка Л. Марченко, Ба-
бушка — артистка В. Попова
10

MAfAHKOTO
OKHOTA
Алексей Спешнее
CZ олгария — страна историче-
^ских ассоциаций... В центре
Софии развалины римских терм и
древняя болгарская церковь вши-
саны в огромный каменный пря-
моугольник двора нового отеля
«Балкан», в котором живут ино-
странцы: тысячью окон и голубо-
ватым светом люминесцентных фо-
нарей замыкает современный мир
п рошл ое. Среди римски х кол он н
фотографы снимают девушку для
журнала мод, а мимо опешат жи-
тели столицы...
Балканские горы, долины роз,
дорога на юг... Могилы древних
фраков. В курганах заключены ка-
менные гробницы. На одном из
•курганов — обелиск в честь совет-
ских воинов, павших за освобож-
дение Болгарии.
Удивительный город Тырнов,
словно созданный для художни-
ков н кинематографистов, которые
его еще не открыли. Город рас-
кинулся на холмах. Улицы-террасы,
и улицы-лестницы, и старые дома,
и церкви, и витрины современных
магазинов, и крошечные сухие
сады — все это врезано в скалы.
В давние времена было так: на-
верху патриарх, ниже царь, еще
ниже «боляре», в долине — на-
род. Это определило исторический
облик города. Здесь была некогда
Болгарский кинорежиссер
Янно Янков (слева) и совет-
ские кинематографисты —
актриса Тамара Макарова,
драматург Алексей Спешнее
столица. Здесь болгары приняли
конститу ци ю пое л е осв обож д ен и я
от турецкого владычества. Сегод-
ня камни красноречивей слов. В
кладке разрушенного турками
царского дворца—намни Греции и
Рима. Обломки капителий, барелье-
фов— лишь строительные мате-
риалы. Турки селились выше двор-
ца. От этого селения сохранились
стены только одного дома. В сте-
нах — тюхи щ енн ы е к амни б о л га р-
ского дворца. Камни передвига-
ются и рассказывают о прош-
лом...
Вот старый болгарский дом на
окраине Тырнова. Окна закрыты
решетками, внутри здания, на вто-
ром этаже, тайные люки ведут в
подвалы. Обитатели в любую ми-
нуту могли ожидать турок: дом —
крепость.
При турках запрещалось строить
высокие храмы — они не должны
подниматься над мечетями. Что-
бы оставаться монументальными,
православные церкви уходили под
землю. Здесь, в церквах и мо-
настырях, таились очаги полити-
ческого сопротивления завоева-
телям.
В тумане ночи гремит поезд,
прорезая тоннели тырновских хол-
мов, по кривым улочкам еще бро-
дят туристы, спит город, освещен-
ный, как и все города Болгарии,
люминесцентным светом, спит ко-
лыбель трех болгарских царств,
свидетель -византийского и турец-
кого ига и великолепного русско-
болгарского братства,..
Шипка. Плевен... Памятные знаки
нашего исторического братства по-
всюду — на дорогах и горных вер-
шинах, в деревенских музеях и на
площадях городов. Скобелев и
Гурко, изваянные из бронзы италь-
янским скульптором, скачут перед
зданием Народного собрания в
Софии. А на самом высоком хол-
ме шумного Пловдива, второго по
величине города Болгарии, возвы-
шается гигант из светлого камня:
бессмертный советский воин-осво-
бодитель. К подножию памятника
ведут гранитные ступени. Отсюда
открывается вид на город, за ре-
кой различимы павильоны между-
народной ярмарки. Гиганта из
камня жители Пловдива трогатель-
но называют Алешей. «Пойдем
сегодня к Алеше»,— говорят влю-
бленные.
Добрые чувства к «Алеше» —
советскому русскому другу и вои-
ну — прочны и естественны. Они
сложились и окрепли в ходе жи-
вой и памятной всем истории двух
освобождений — от турецкого ига
и от фашизма. Эти чувства обрели
новое содержание в наши дни:
советские люди оказали болга-
рам бескорыстную помощь в со-
здании промышленности, в стано-
влении социалистической эконо-
мики.
Над воротами многих заводод
и фабрик можно увидеть торжест-
венную надпись: «Это предприя-
тие рождено дружбой с Совет-
ским Союзом».
В Димитровграде — центре со-
временной болгарской индуст-
рии — мы побывали на огромном
химическом комбинате, произво-
дящем минеральные удобрения.
Протянувшись на три километра в
длину, гудят и дышат цехи, курят-
ся гигантские башни, охлаждаю-
щие воду, сухо пощелкивают элек-
тронные счетчики в лабораториях,
через могучие трубы машины за-
сасывают воздух, чтобы расщепить
его на элементы и выделить не-
обходимый азот. Молодые инжене-
ры и рабочие (здесь почти нет
людей старше сорока лет) с при-
знательностью и любовью, а под-
час и с добрыми слезами на пла-
зах говорят о Ване или Люсе — я
/
не записывал эти имена,— вспоми-
нают советских юношей и деву-
шек, монтировавших оборудование
на страшной высоте, в лютый мо-
роз варивших узкую стальную
трубу, из которой вырывается нын-
че рыжее дыхание гиганта.
Братская помощь нашей страны,
благодатные географические усло-
вия, свойственное болгарам тру-
долюбие и вера в свои силы, рас-
крепощенные социализмом, по-
зволили молодой республике в
сжатые исторические сроки до-
биться вдохновляющих результа-
тов.
За последние пять лет заново
построилась болгарская колхозная
деревня (единоличники сохрани-
лись в глухих горных районах, где
люди разобщены природой). Вза-
мен подслеповатых лачуг за
каменными дув злами возникли
кирпичные дома с широкими ок-
нами. УлиЦы многих сел заасфаль-
тированы. Есть водопроводы. В та-
ком селе, мало чем отличающем-
ся от соседнего районного город-
ка, вы увидите книжный магазин,
химчистку, ясли, нередко отлич-
ный клуб, иногда даже музей и
зеленый стадион, трибуны кото-
рого прикрыты от солнца лозами
винограда. В корчме вы обнаружи-
те колхозный джаз и с удивлением
узнаете, что музыканты получают
трудодни.
А в ином колхозе вас поведут
в «винокуренную избу», и она ока-
жется, в сущности, большим вин-
ным заводом. От конторы (в сти-
ле «модерн», из стекла и пори-
стого камня, с верандой, устав-
ленной лимонными деревьями в
кадках) тянутся десятки подвод к
давильным машинам, чтобы опро-
кинуть в их воронки сладкий груз
черного и светлого винограда. По
широким шлангам сок течет в
огромные бочки и резервуары,
расположенные между стенами и
'Полами завода: два года в них
будет созревать вино. На одном
таком колхозном заводе мы узна-
ли, что он обеспечивает каждого
жителя Болгарии двумя литрами
вина в год.
— Получаем теперь на трудо-
день по тридцать два лева,— гово-
рит веселая сморщенная старушка
с черными, как угли, глазами.—
Теперь мы с дедом тоже делаем
днем «аператив».
Это означает, что они пьют апе-
ритив. Сейчас осень, кусты вино-
града накрыты легкой белой
тканью. «Лайлон»,— говорит ста-
рушка. «Нейлон»,— улыбаясь, по-
ясняет переводчик.
Пять лет болгарская деревня от-
страивалась, теперь она станет
украшать свои дома, свою жизнь.
Конечно, есть районы, особенно
на востоке, ближе к морю (там
земля бедней), в которых трудо-
день не выше 15 левов, но в иных
деревнях трудодень стоит более
40 левов. Все это убедительные
результаты социалистического
уклада жизни. Их не могут не за-
метить люди, приезжающие с За-
пада, а заметив, призадумывают-
ся... Невольно вспоминаешь об
этом, когда входишь в дом бол-
гарского колхозника, видишь бе-
лую кафельную кухню под наве-
сом среди розового сада, видишь
спальню с современной мебелью,
видишь его спокойную, довольную
семью.
В Пловдиве, возле гостиницы
«Теренциум», стоят два запылен-
ных черно-красных автобуса с
надписями: «Лондон — Бомбей».
Тысячи туристов — англичан, нем-
цев, русских, украинцев, францу-
зов, африканцев и в особенности
чехов и венгров, у которых нет мо-
ря, ежегодно приезжают в Бол-
гарию или пересекают еэ тран-
зитом. За два-три года Болгария
покрылась сетью отличных авто-
мобильных дорог. Вдоль побе-
режья от Варны до Золотых Пе-
сков вырос белый город гостиниц
и домов отдыха, а южнее, вблизи
старого рыбачьего городка Насе-
берга, расположенного на малень-
ком острове, болгарские архи-
текторы и строители подняли на
Золотом Берегу за семь месяцев
прошлого года курортный ком-
плекс из стекла и камня. Простор-
ные и совсем маленькие, одно-
этажные, отели в стиле функцио-
нальной архитектуры разбросаны
на берегу моря между дюнами,
соснами и газонами, на зелени ко-
торых темнеют амфоры, словно
сталкивая ушедший мир с нынеш-
ним.
Очаровательны города, горы и
долины Болгарии. Но не только
природа и исторические ассоциа-
ции завладевают воображением пу-
тешественника. Главное влечатле-
?зды
ние — это зримые результаты
успехов социализма, вера в буду-
щее чудесного болгарского наро-
да. Не случайно, что за годы на-
родной власти средняя продолжи-
тельность жизни человека возрос-
ла в Болгарии на десять лет.
Социалистическая Болгария, ее
люди, жизнь, природа, села и го-
рода — вдохновляющий материал
для творчества мастеров кино. Они
еще только подходят к этому ма-
териалу. Свою кинематографию
болгары начали создавать всего
десять лет назад. Еще очень
скромна по масштабам и техни-
ческому оснащению их студия
художественных фильмов, выпус-
кающая сейчас в год девять кар-
тин. Но уже строится новый кино-
центр вблизи Софии. Но уже по-
явились фильмы, свидетельствую-
щие о несомненном росте режис-
серов, многие из которых закон-
чили наш Всесоюзный государ-
ственный институт кинематогра-
фии.
На маленьком острове
Командир отряда
В качестве гостей Союза работ-
ников кинематографии Болгарии
Михаил Ромм и автор этих строк
побывали поздней осенью про-
шлого года в Софии. Нам были
показаны новые фильмы и мате-
риал Некоторых картин, еще на-
ходящихся в производстве. Мы бе-
седовали с авторами и постанов-
щиками, с руководителями болгар-
ской кинематографии, с сотрудни-
ками теоретического журнала
«Киноискусство», с корреспонден-
тами газет и кинолюбителями, вы-
ступали с публичными лекциями и
докладами в Софийском Доме ки-
но. Все эти встречи, беседы и,
разумеется, прежде всего знаком-
ство с фильмами оставили у нас
впечатление, что болгарская кине-
матография находится на пороге
нового интересного этапа своего
развития.
Мы смотрели фильмы; «Коман-
дир отряда» (сценарий В. Чайко-
ва, режиссер Д. Мундров), «На ма-
леньком острове» (сценарий
В. Петрова, режиссер Р. Вылча-
нов), «Любимец № 13» (сценарий
Л. Попова и В. Янчева, режиссер
В. Янчев), «Звезды» (сценарий
А. Вагенштейна, режиссер
К. Вольф, совместная постановка с
ДЕФА). Мы видели материал поч-
ти уже законченных фильмов:
«Стублинские липы» (сценарий
Р. Даскалова, режиссер Д. Даков-
ский), «За горизонтом» (сценарий
П. Венчинова, режиссер 3. Жан-
дов) и «Первый урок» (сценарий
В. Петрова, режиссер Р. Вылчанов).
Лишь две картины из перечис-
ленных посвящены современнос-
ти: спортивная комедия «Любимец
№ 13», в которой традиционный
сюжет с братьями-близнецами и
эклектизм приемов помешали мо-
лодому режиссеру В. Янчеву про-
явить присущий ему дар комедио-
графа, и «Сту блине кие липы», рас-
сказывающая о процессах, проис-
ходящих в современной деревне.
В этом фильме есть содержатель-
ные сцены, есть ряд актерских и
режиссерских удач, но событий-
ное изобилие сценария и некото-
рая элементарность и преднаме-
ренность конфликта между новым
председателем колхоза и расхи-
тителями общественного имущест-
ва лишают «Стублинские липы»
подлинной глубины и оригиналь-
ности. Режиссер Даковский после-
дователен в своем стремлении ра-
ботать на современном материале,
и это превосходно, но он, есте-
ственно, зависим от писателей и
их сценарного творчества.
Проблема кинодраматургии —
центральная для болгарской кине-
матографии. Нам показалось, что
писатели не оценили еще в полной
(Окончание см, стр. 11)
9
ЦЕХОВ
1 11л экгм ie
реликий русский писатель Антон Павлович Че-
ихоа родился в Таганроге 29 января 1860 года.
Знаменательная дата — столетие со дня его
рождения — широко отмечается в Советском
Союзе, во всех странах мира.
Творчество Чехова завершало развитие кри-
тического реализма в русской литературе, Че-
хов, замечательный гуманист и демократ, муд-
рый учитель жизни, вызывал в сердцах мил-
лионов читателей вражду к мещанству, нена-
висть к собственническим инстинктам, протест
против различных проявлений социальной не-
справедливости, господствующей в буржуаз-
ном обществе
Горький писал:
«Никто не понимал так ясно и тонко,
как Антон Чехов, трагизм мелочей жизни, ни-
кто до него не умел так беспощадно правди-
во нарисовать людям позорную и тоскливую
картину их жизни в тусклом хаосе мещанской
обыденщины. Его врагом была пошлость; он
всю жизнь боролся с ней...»
Творчество Чехова оказало огромное влия-
ние на развитие всей мировой литературы
двадцатого века.
Известный английский писатель Дж. Голсуор-
си в 1928 году отмечал, что в течение послед-
них двадцати лет Чехов был самым могучим
магнитом для молодых писателей многих
стран.
Чехов создал новые литературные жанры,
он был замечательным стилистом. Горький
писал, что речь Чехова облечена в удивитель-
но красивую и до наивности простую форму.
Сильное влияние Чехова распространяется
не только на литературу, но и на другие
искусства. Его пьесы способствовали развитию
театра, формированию системы К. Станислав-
ского — знаменитого артиста и режиссера. Эта
система, впервые давшая научное обоснование
методов работы актера и режиссера в реа-
листическом театре, получила широкое при-
знание во всем мире, она нашла применение
и в сценическом искусстве и в кинематографии.
Не раз выдающиеся мастера кино обраща-
лись к экранизации произведений Чехова.
В 1929 году, в ознаменование двадцатипяти-
летия со дня смерти великого писателя, кино-
режиссер Я. Протазанов поставил фильм «Чи-
ны и люди» (сценарий О. Леонидова и Я. Про-
тазанова), представляющий собой экранизацию
трех рассказов Чехова — «Анна на шее»,
«Смерть чиновника» и «Хамелеон». В этом
фильме участвовали лучшие артисты Москов-
ского Художественного театра — И. Москвин,
исполняющий две роли: Очумелова («Хаме-
леон») и Червякова («Смерть чиновника»), и
М, Тарханов, сыгравший Модеста Алексеевича
(«Анна на шее»). Образы, созданные этими ве-
ликолепными актерами, были очень близки
замыслам писателя, родственны его стилю.
В период звукового кино были экранизиро-
ваны многие рассказы Чехова: «Медведь»,
«Маска», «Налим», «Человек в футляре»,
«Свадьба», «Шведская спичка», «Анна на шее»,
«Попрыгунья», «Невеста» и другие.
К сожалению, авторы сценариев не всегда
справлялись с задачей. Например, в сценарии
«Человек в футляре» были допущены ничем
не оправданные отступления от сюжета.
10
Л. Фрадкин,
кандидат искусствоведения
Несмотря на все недостатки сценария, ге-
рой рассказа Беликов — один из самых острых
и значительных сатирических образов Чехова —
был превосходно воплощен на экране арти-
стом Н. Хмелевым. Зрители увидели именно
чеховского «человека в футляре»—тупого ру-
тинера, который смертельно боится всего но-
вого. Он трус и предатель, готовый задушить
всякую свободную мысль. Удачно были сыг-
раны в этой картине роли Коваленко и его
сестры Вари популярными артистами М. Жаро-
вым и О. Андровской.
Советский зритель предъявляет большие
требования к экранизации классической ли-
тературы. Он не довольствуется примитивным
пересказом фабулы и схематической обрисов-
кой героев. Ему хочется встретить на экра-
не современное понимание этих произведе-
ний, верную обрисовку образов, во всем бо-
гатстве их красок, тонкую передачу творче-
ского почерка автора средствами и приемами
киноискусства.
Поэтому естественно, что «Анна на шее», по-
ставленная режиссером И. Анненским по соб-
ственному сценарию, не могла удовлетворить
зрителей. Фильм имел мало общего с идей-
ным замыслом рассказа, с замечательным ла-
конизмом, быстрым развитием действия и дру-
гими особенностями Чехова-художника. Фабу-
ла рассказа оказалась только поводом для
фильма. И лишь артист А. Сашин-Никольский,
исполняющий роль Петра Леонтьевича, был
действительно чеховским героем.
Лучшей из всех экранизаций великого писа-
теля в советском кино является «Попрыгунья»,
поставленная в 1955 году С. Самсоновым (он
же автор сценария). Здесь глубоко и всесто-
ронне раскрыты содержание и образы рас-
Чинь| и люди (режиссер
Я. Протазанов, 1929)
Ведьма (режиссер А. Абра-
мов, 1958)
Шведская спичка (режиссер
К. Юдин, 1954)
сказа, точно воспроизведен стиль Чехова.
Особенно хороши артисты С. Бондарчук в роли
Дымова и Е. Тетерин в роли Коростелева.
«Попрыгунья» получила признание и высокую
оценку советских и зарубежных зрителей, а на
Международном кинофестивале в Венеции
удостоена награды.
Сравнивая «Анну на шее» (оператор Г. Рейс-
гоф) с «Попрыгуньей» (операторы Ф. Добро-
нравов и В. Монахов), А. Шеленков писал:
«Эффектная фотография «Анны на шее» про-
извела впечатление на зрителей, там были
запоминающиеся кадры, несколько хороших
портретов, особенно Анны. Но не было духа
Чехова, не было только ему одному прису-
щей манеры рассказа. Операторы «Попры-
гуньи» не погнались за эффектной фотогра-
фией. Они прежде всего постарались проник-
нуть в смысл творчества Чехова, понять идеи
и чувства, вложенные великим писателем в
это произведение. И фильм «Попрыгунья» с
достаточным основанием может быть назван
чеховским. Мягкий колорит фильма — это че-
ховский колорит... Серовато-дождливый пей-
заж— это чеховский пейзаж... Ценно в этом
фильме художественное единство всех его ком-
понентов: режиссуры, актерской игры, изо-
бразительной формы. Все они направлены к
единой цели».
В подобном единстве — залог успеха экра-
низации.
К чеховскому юбилею мастера советской
кинематографии выпустили новые картины —
«Дама с собачкой» (постановка И. Хейфица),
«Ванька» (постановка Э. Бочарова), «Враги»
(постановка Ю. Егорова), «Ведьма» (постанов-
ка А. Абрамова).
В последнем фильме надо отметить тонкое
и проникновенное, именно чеховское испол-
нение Э. Гариным роли дьячка Савелия. На
экране возникает образ темного, забитого
жизнью, суеверного и одичавшего в захолустье
человека. В нем наивная хитрость и грубость
Дама с собачкой
И. Хейфиц,
(режиссер
1960)
Попрыгунья
С. Самсонов,
(режиссер
1955)
соединяются с подозрительностью, а порывы
ревности — с каким-то животным страхом и
отчаянием. Этот многогранный образ кажется
то смешным и нелепым, то жутким и жалким...
В дни юбилея Чехова хочется не только
вспомнить о тех фильмах, которые уже по-
ставлены по его произведениям, но и подумать
о картинах, которые в дальнейшем будут соз-
даны. Едва ли следует признать правильным,
что до настоящего времени чаще всего экра-
низировались рассказы Чехова. Такое жанро-
вое однообразие трудно оправдать.
Нам кажется, что особенно интересной твор-
ческой задачей является экранизация повестей
и пьес Чехова.
Великому русскому классику принадлежит
большое будущее на экране.
m наганного
МОКША
♦
(Продолжение. См. стр. 9)
мере значение и возможности киноискусства,
не стремятся овладеть его языком, законами
его выразительности. В других масштабах и
пропорциях взаимоотношения литераторов и
кинематографистов напоминают наши (да и не
только наши) обстоятельства и в этом смысле
не являются своеобразными. Неверно было бы
делать вывод, что в Болгарии совсем нет -ода-
ренных профессиональных сценаристов или
писателей, прочно связавших свою судьбу с ки-
нематографом. Фильм «Звезды» (о содержа-
нии которого можно спорить), поставленный по
сценарию А. Вагенштейна, свидетельствует о
несомненном мастерстве и даровании его авто-
ра. Тонко чувствует кинематографическое пись-
мо В. Петров, сценарист картин «На малень-
ком острове» и «Первый урок».
Однако следует заметить, что история о том,
как сорок коммунистов (дело происходит до
второй мировой войны) ожидали своей траги-
ческой участи на маленьком островке, расска-
зана талантливо и своеобразно в частностях и
чрезвычайно ошибочно в целом. Зритель с
трудом угадывает в героях фильма революцио-
неров. Долгое время кажется, что на экране
страдают и мучаются в предчувствии страш-
ной развязки, пытаются бежать с острова и
умирают какие-то уголовники и психически
ущербные люди. Туманность, наивный симво-
лизм и натурализм многих сцен усугубляют
впечатление, что безусловно одаренные сцена-
рист и режиссер творили слепо, не опираясь
на прочный идейно-эстетический метод и ясное
миросозерцание. Фильм в Болгарии справед-
ливо критиковали, но неожиданно он получил
премию на фестивале в Карловых Варах, и это
запутало молодого режиссера. Новая работа
Р. Вылчанова (опять совместно с В. Петровым)
«Первый урок» — о любви рабочего парня и
девушки из обеспеченной семьи — еще не за-
кончена, но, на наш взгляд, показывает воз-
росшую зрелость авторов, более гармоничес-
кое сцепление материала жизни с формой, и
в этом смысле может быть расценена как шаг
вперед.
Обещает быть интересной и картина «За го-
ризонтом» — драматическая новелла о трех
коммунистах, пытающихся на утлом суденышке
добраться до Одессы, чтобы затем принять
участие в испанских событиях. Почти все дей-
ствие происходит в открытом море, На экране
всего пять персонажей — беглецы, капитан и
его племянник, но через отношения этих людей
мы видим противоречия и надежды большого
мира, главный конфликт времени: «С кем ты,
трудовой человек, ради чего ты живешь и бо-
решься?»
Просмотр болгарских фильмов последнего
времени показывает не только рост опыта и
мастерства режиссеров и отдельных сценарис-
тов, но и специфические трудности, с которы-
ми они сталкиваются. В картинах, вроде «На
маленьком острове», присутствует дух творчес-
ких поисков, но направление их ошибочно.
Одновременно в таких произведениях, как
«Стублинские липы» и «Командир отряда», схе-
матизм и иллюстративность в построении сю-
жета и характеров заметно ослабляют идео-
логически верные позиции художников.
Поиски новой формы для выражения нового
социалистического содержания — такова глав-
ная задача мастеров болгарского кино. Мно-
гие из них несомненно талантливы. Многие
из них ищут <и находят, иные ищут in ошибают-
ся — они еще в пути.
Наши болгарские коллеги стремятся к более
тесному контакту с советскими режиссерами,
сценаристами и критиками, и мы должны пой-
ти им навстречу. Болгарские кинематографис-
ты любят свою чудесную страну, ее героичес-
кое прошлое и настоящее. Сегодняшний день
социалистической Болгарии — их богатство, ко-
торое они должны открыть и которое они без-
условно откроют всему миру средствами сво-
его искусства.
11
Земля — Луна!
С волнением трудились работники студии
«Моснаучфильм», чтобы успешно пре-
творить в жизнь производственный план
первого года семилетки.
Небывало быстрые темпы развития
науки, технического прогресса з различных
отраслях народного хозяйства внесли коррек-
тивы в этот план, подсказав новые темы, но-
вые решения. Так, производство фильма «Зем-
ля— Луна» (авторы сценария Ю. Каравкин и
С. Зенин, режиссер К. Домбровский) — о за-
пуске ракеты на Луну — мы начали до этого
знаменательного события, и все-таки жизнь
успела внести свои поправки: уже успешно за-
пущена третья космическая ракета, сфотогра-
фирована невидимая часть Луны и произведе-
Секрет НСЕ
Дом строится с нрыщи
„МОСНАУЧФИЛЬМ"
на автоматическая телепередача снимков на
Землю. Поэтому съемочной группе пришлось
серьезно задуматься, как лучше отразить в
своей работе последние достижения советской
астронавтики.
Оригинален новый фильм «Секрет НСЕ»
(автор сценария И. Болгарин, режиссер
С. Райтбурт) — о Борисе Сергеевиче Егоро-
ве, слесаре Московского завода счетно-ана-
литических машин.
На этом заводе в ряде цехов работают
станки конструкции Егорова. Самый удивитель-
ный из них — первый в мире намоточный ста-
нок-автомат, с помощью которого сейчас ав-
томатически и очень точно производится об-
мотка маленьких кольцевых трансформаторов
для счетно-решающих машин. Ранее во всех
странах, где создаются такие машины, обмотка
трансформаторов делалась вручную.
Авторы увлекательно рассказали, каким пу-
тем пришел изобретатель к решению сложной
задачи— освободить десятки рук от трудной,
малопроизводительной работы.
На Международной выставке автоматики в
Нью-Йорке в 1958 году станок Егорова был
признан лучшим в мире.
Режиссер Л. Степанова завершила работу
над цветным киноочерком «Путешествие в мир
электроники» (автор сценария К. Славин), по-
строенным на материалах павильона «Радио-
электроника» Выставки достижений народного
хозяйства. За двадцать минут зритель совершит
интересную экскурсию в область радиоэлек-
троники, узнает о достижениях советской нау-
ки и техники в космонавтике, кибернетике, те-
левидении, управлении на расстоянии и даже
в... музыке.
Фильм «Атом для мира» показывает экспо-
зицию павильона «Атомная энергия». ВДНХ.
Автор сценария Д. Радовский, режиссеры-опе-
раторы А. Каиров и И. Касаткин продемонстри-
ровали, как советский человек поставил атом
на службу миру, на службу прогрессу, приме-
нив изотопы в промышленности, медицине,
сельском хозяйстве и биологии.
Сейчас на студии снимается несколько
фильмов о том, как выполняется постановле-
ние июньского Пленума ЦК КПСС. Среди
них—«Почин владимирцев» (автор сце-
нария А. Вольфсон, режиссер С. Рейтман)—
М. Тихонов,
директор киностудии «Моснаучфильм»
фильм, рассказывающий о почине владимир-
цев, обязавшихся перевыполнить план первого
года семилетки за счет реконструкции и ча-
стичного расширения действующих предприя-
тий. Так, Владимирский тракторный завод на-
мечает увеличить выпуск продукции в полто-
ра раза.
В связи с Пленумом ЦК КПСС, посвященным
дальнейшему подъему сельскохозяйственного
производства, студия выпускает фильмы и ки-
ножурналы, пропагандирующие передовой
опыт совхозов и колхозов.
Скоро зрители увидят наши последние ра-
боты: «Фабрика овощей» (режиссер В. Попо-
ва)— о подмосковном совхозе «Большевик»,
«Борьба с эрозией почвы» (режиссер
С. Ершов), «Орошение овощных культур и
картофеля» (режиссер В. Заргаров), «Гречиха»
(режиссер Е. Ермаков), «Хлеб семилетки» (ре-
жиссер-оператор 3. Фельдман).
Монтирует кинорассказ о Ельнинской меж-
колхозной строительной организации ре-
жиссер-оператор Я. Кулиш,
Выпускаются очередные номера киножур-
нала «Новости сельского хозяйства» с репор-
тажами о производственных победах труже-
ников колхозных и совхозных полей.
Одновременно все производственно-твор-
ческие объединения студии интенсивно рабо-
тают над фильмами выпуска 1960 года.
Путешествие в мир электроники
Уважаемые читатели «Советского
экрана»!
Китайские кинозрители, так
же, как и вы, очень любят
советские фильмы. Они от-
носятся к советскому киноискус-
ству, как к своему лучшему учи-
телю и близкому другу, и видят в
нем огромную силу, способствую-
щую ускорению темпа строитель-
ства социализма.
Еще до освобождения страны в
годы реакции, на наших экранах
появились такие фильмы, как «Пу-
тевка в жизнь», «Златые горы»,
«Встречный». Они вдохновляли на-
ших зрителей и кинематографи-
стов.
Сейчас у нас демонстрируется
много советских фильмов, и они
неизменно встречают со стороны
широкой массы зрителей сердеч-
ную признательность и горячую
любовь.
Ваше киноискусство помогает
китайскому и советскому народам
еще больше знать и любить друг
Друга.
Дорогие друзья! Разрешите че-
рез «Советский экран» выразить
вам сердечный привет и пожелать
новых успехов в вашем созида-
тельном труде.
Пекин
Коллектив редакции журнала
«МАССОВОЕ КИНО»
Дорогие товарищи!
Посылаем сердечный при-
вет и пожелания счастливых
дней.
Поздравляем читателей журнала
«Советский экран» и надеемся,
что они получат много радости от
фильмов I960 года.
Варшава
Главный редактор Александр
ЯЦКЕВИЧ
Члены редколлегии: К. ДЕБ-
НИЦКИЙ, Т. КОВАЛЬСКИЙ, Б. МИ-
ХАЛИК, Я. ПЕЛЬТЦ
__ о случаю Нового года
|| желаем всем читателям жур-
нала «Советский экран»
много успехов в счастливой мир-
ной жизни. Желаем им в следую-
щем году смотреть такие же за-
мечательные фильмы, как «Судь-
ба человека».
Прага
Редакция журнала
«МИР СОВЕТОВ»
НАШИХ ЧИТАТЕЛЕЙ
ПОЗДРАВЛЯЮТ...
Редакция журнала «Советский экран» получи-
ла много новогодних поздравлений из-за рубежа.
Мы благодарим всех наших корреспондентов.
За недостатком места публикуем только
некоторые из писем.
Дорогие товарищи!
Встречая Новый 1960 год,
желаем коллективу редак-
ции журнала «Советский
экран» счастья в личной жизни
и больших успехов в работе.
Читателям Вашего журнала же-
лаем, чтобы они находили на его
страницах интересные статьи об
искусстве кино.
Пользуясь случаем, сердечно
поздравляем с Новым годом со-
ветских киноработников и желаем
им дальнейших творческих дости-
жений.
Варшава
Главный редактор
Гжегож ДУБОВСКИЙ
елаю в 1960 году дальней-
Ж шего укрепления взаимо-
понимания между нашими
странами. Приветствую своих дру-
зей в СССР.
Г олливуд
Кинг ВИДОР, кинорежиссер
аилучшие пожелания сча-
vv стливого Нового года чи-
тателям «Советского экра-
на»!
Г олливуд
Одри ХЕПБОРН, киноактриса
SZiNH«Z
едакция журнала «Кино,
театр, музыка» от души
поздравляет всех читателей
журнала «Советский экран», весь
трудящийся народ Советского
Союза с Новым годом.
Мы желаем, чтобы 1960 год
ознаменовался дальнейшими побе-
дами лагеря мира, руководимо-
го Советским Союзом.
Всем советским людям желаем
успеха в строительстве комму-
низма.
Мы приветствуем советских ра-
ботников искусств и желаем, чтобы
Новый год принес им новые меж-
дународные успехи, завоеванные
высокохудожественным творчест-
вом.
Будапешт
От имени редакции «Кино, театр,
музыка»
Главный редактор Пайош ПЕННЕЙ
От имени редакции журна-
ла «Кино и театр» поздрав-
ляю товарищескую редак-
цию журнала «Советский экран» и
всех его читателей с Новым го-
дом.
Мы верим, что дальнейшие успе-
хи советских фильмов у чехосло-
вацких зрителей и чехословацких
фильмов у советских зрителей по-
могут еще больше укрепить друж-
бу наших братских народов.
Братислава
С дружеским приветом
Главный редактор Иван ЕРАБЕК
озвольте мне, венгерскому
П комику, через журнал «Со-
ветский экран» поздравить с
Новым годом всех советских кино-
зрителей.
Театр и зрители — это мой мир.
Не могу забыть, с какой лю-
бовью встречали меня в Москве и
Ленинграде и зрители и актеры.
Каждый раз я с большой радо-
стью и сожалением провожаю
тех, кто едет от нас в Советский
Союз — с радостью потому, что
они смогут встретиться с вами,
мои дорогие советские друзья
с сожалением потому, что не еду
я сам.
Хочется, чтобы в этом году осу-
ществилась совместная советско-
венгерская постановка кинокоме-
дии. Я с большим удовольствием
принял бы в ней участие.
Желаю счастливого Нового года,
дорогие советские зрители, и
дальнейших больших успехов в
вашей чудесной работе.
Будапешт
Латабар НАЛМАН
Р. Юренев
громный, мощный, неутомимый. Он может быть грубым,
наглым, злобным, но чаще он бесшабашно веселый, озор-
ной. Он может быть робким, покорным, приниженным, но
обычно он упорный, спокойный, великодушный. Таков
рикша Мацугороо, главный герой японского широкоэкран-
ного фильма «Человек-рикша», поставленного режиссе
ром Хироси Инагаки по роману писателя Сюнсаку Ивасита.
Ярче всего запомнился нам Мацугороо в минуты творческого
вдохновения. Да, простой рикша, пьяница и буян всю жизнь пробе-
гавший по горбатым уличкам города Кокура, понукаемый торопливыми
седоками, может испытывать подлинное творческое вдохновение.
Национальный синтоистский праздник народ отмечает ярмаркой,
гуляньем, маскарадом. На площади появляется и традиционная колес-
ница с огромными барабанами. Сбегаются люди услышать праздничный
бой. Гудят, поют барабаны под мерными ударами приезжих музыкан-
тов. Громче удары, быстрее ритм! Но устают, задыхаются барабанщи-
ки. А старые знатоки народных игр разочарованно утверждают, что
теперь уже не услышишь ритмов хорошего боя!
И тогда из толпы выходит Мацугороо. Пряча смущение за грубова-
тыми ужимками, рикша начинает бить в барабаны. Быстрее, сильнее,
звучнее! Меняется темл, меняется ритм. Его подхватывают другие ба-
рабанщики. Гудит над городом странная, завораживающая музыка. Ритм
музыки и ритм монтажа обгоняют друг друга. На экране мелькают
морские волны, клубящиеся облака, словно гонимые нарастающим ба-
рабанным гулом. Лицо Мацугороо стало вдохновенно прекрасным.,.
Роль рикши Мацугороо играет лучший актер японского кинемато-
графа— Тосиро Мифуне. Удивительно разнообразна творческая палитра
этого мастера. Среди десятков сыгранных им ролей (главным образом
а фильмах талантливого режиссера Акиры Куросава) есть князь Мыш-
кин и Макбет, жестокий средневековый разбойник («Рашиомон») и бла-
городный бродячий самурай, защитник бедных и угнетенных («Семь
самураев»), есть мрачные гангстеры и слабые, больные юноши.
Для каждой роли Тосиро Мифуне находит особый ритм, особую
внешность, особые манеры и, что важнее всего, неповторимое своеоб-
разие психологического состояния, новый и глубоко прочувствованный
духовный мир героя. Роль рикши Мацугороо — великолепная демон-
страция творческих возможностей актера. Он создает подлинно нацио-
нальный характер.
Режиссер Хироси Инагаки особенно хорошо, любовно показал
своеобразные обычаи, неповторимые особенности японского быта на-
чала нашего века. Театральные представления, состязания в беге, по-
литические демонстрации, религиозные процессии, жизнь шумной яр-
марки и тихой, благопристойной школы, жизнь городских улиц и легких,
изящных домиков с раздвижными стенами — все это дано изобрета-
тельно, остроумно, подробно.
Сюжет фильма «Человек-рикша» построен на том, что известный
всему городу буян и задира рикша завязывает дружбу с мальчиком
Тосио из семьи офицера-самурая. Когда умирает отец мальчика, рик-
ша становится опорой вдовы и сироты, тактично помогает им деньгами
из своего заработка, оказывает всевозможные услуги. Им овладевает
глубокое и чистое чувство к матери мальчика (которую сдержанно,
лирично и тонко играет актриса Хидэко Такамине). Общение с доброй,
отзывчивой женщиной облагораживает рикшу: он перестает пить,
скандалить, старается стать добрым, благопристойным. Но ни на одну
секунду он не осмеливается мечтать о взаимности. Слишком глубоко
чувствует он неравенство, недосягаемость «благородной» вдовы офи-
цера для простого рикши.
По-видимому, этот конфликт отражает косность человеческих взаи-
моотношений в Японии эпохи Мейдзи. Хотелось бы ярче ощутить
отношение авторов фильма к этой косности нравов. Но они ничего не
осуждают, они объективны, спокойны.
Жизненная правда должна была бы привести авторов к показу
протеста рикши, его активной борьбы за любимую женщину, за свое
человеческое достоинство. В фильме иной конец. Любимая женщина
знает о чувстве Мацугороо, но, скованная предрассудками, не решается
ответить взаимностью. И, уже постаревший, но еще могучий, мужчина
плачет. Сияет в небе праздничный фейерверк, золотая осень ласкает
мягкими красками, теплым ветром, а Мацугороо плачет на коленях пе-
ред портретом покойного офицера. Он просит прощения за то, что
оскорбил его вдову своей невысказанной, тайной любовью!
А зимой, напившись пьяным, он умирает на улице в снегу. Ре-
жиссерски эта сцена сделана очень впечатляюще. В затухающем созна-
нии Мацугороо прошлое мешается с настоящим. Странно обесцвечен-
ные и замедленные проплывают обрывки эпизодов его жизни, и среди
них все чаще и чаще — вертящееся колесо коляски рикши. Образ всей
его жизни. Образ тяжелого, однообразного, изнуряющего труда.
Летят в небе разноцветные воздушные шарики. Дети, думая, что
рикша пьян, ведут вокруг умирающего шаловливый хоровод. Звучит тор-
жественная, словно куда-то улетающая музыка. Падают листья, падает
белый снег. Рикша умирает покорным, побежденным, не отважившимся
бороться.
Нет, мы не за «счастливые» концы, не за наигранное бодрячество.
Но пессимизм авторов рождает у нас несогласие, даже протест.
Фильм «Человек-рикша» талантлив. Недаром на кинофестивале
в Венеции в 1958 году оч заслужил высшую награду — «Золотого льва».
Высокий талант актера Тосиро Мифуне, мастерство и изобретатель-
ность режиссера, мягкие краски оператора Кадзуо Ямада, сильная, на-
сыщенная национальными мелодиями симфоническая музыка Икума
Дана — все это увлекательно рисует нам незнакомую жизнь — порой
понятную, порой удивительную, порой жестокую и страшную.
( „Человек в коротких штанишках")
м отни километров ис-
колесил Сальваторе,
всю Италию пере-
 сек, от крайнего юга
до севера. В минуты
малодушия ему хо-
телось вернуться в
Сицилию, но он упрямо двигался
к цели. Прячась от полицейских,
порой голодая, шел и ехал без
гроша в кармане.
Заработать на жизнь? Слабая
надежда. Дело в том, что герой
фильма — ребенок. Правда, ему
уже знакомо ремесло плотника,
только уж очень узкой специаль-
ности: его обучили делать гробы.
Какая же цель долгого изнури-
тельного путешествия?
Убежав из приюта, он ищет
мать, которую никогда не видал.
Герой настолько мал, что носит
еще короткие штанишки. Но он —
настоящий, большой человек: его
возвеличивает благородная сила
сыновней любви.
В этом утверждении — пафос
картины, стоящей на уровне луч-
ших произведений итальянского
киноискусства.
Главную роль исполняет Эдуар-
до Невола. Он знаком нам по
фильму «Машинист», этот одарен-
ный мальчик. Но вряд ли у кого
повернется язык сказать, будто
именно он и создал образ Челове-
ка в коротких штанишках. Даже го-
воря об удаче зрелого артиста (ка-
ким бы талантливым он ни был),
нельзя не упомянуть режиссера. А
при оценке детского образа, ве-
роятно, справедливее лишь упомя-
нуть юного исполнителя, говорить
же надо прежде всего о режис-
серской удаче.
Иногда Эдуардо получал от
режиссера совсем легкие задачи:
«почини весло», «догони автобус»,
«повесь афишу»! Не требуется, ви-
димо, особой хитрости, чтобы за-
ставить ребенка ласково разгова-
ривать с лошадью, писать письма
за неграмотных влюбленных,
азартно играть в карты со взрос-
лыми или, выкладывая камни на
шоссе, останавливать попутную ав-
томашину.
Своими простыми, забавными
поступками Сальваторе интересу-
ет, но еще не поражает. Такое
встречалось в детских фильмах
частенько. Столь же часто их ав-
торы, однако, на этом и останавли-
вались, не умея глубоко заглянуть
в душу маленького героя.
Богатства души Сальваторе до-
ступны всем. И заливается ли он
заразительным смехом, когда его
собеседнику угодил в голову шаль-
ной мяч, горько плачет ли, неза-
служенно обиженный, или хмурит-
ся от тяжелых, недетских разду-
мий,— в любом проявлении ярко
эмоциональной натуры мальчика
видна заслуга Глауко Пеллегрини,
постановщика фильма.
Кроме легких, были задачи
трудные, труднейшие и даже яв-
но непосильные для исполнителя,
но режиссер какими-то магиче-
скими средствами превращал их в
заманчивые и добился, что Эдуар-
до увлекся актерской игрой так,
как увлекаются участники детских
игр.
Пеллегрини (вместе с соавто-
рами по сценарию Лианой Ферри
и Уго Пирри) сводит героя со мно-
гими людьми. Что ни встреча, то
новелла — чаще грустная, иногда
комическая, и каждая. словно
предметный урок; мальчик позна-
ет мир с его старыми, но еще жи-
вучими несуразностями. Вот моло-
дая Стелла. Она любит бедняка, а
мать прочит ей в мужья ненавист-
ного дряхлого богача... Синьор
Нандо мечтает жить честно, но это
невыгодно, и он втягивается в
уголовные авантюры... Быт семьи
Эспозито исковеркан сварливым
характером супругов...
Красавец Рим, «вечный город»,
и тот повернулся к Сальваторе из-
нанкой — «черным рынком», ско-
пищем спекулянтов и жуликов.
«Не знаю,— удивляется мальчик,—
с тех пор как я в Риме, мне все
время хочется воровать»...
Но авторы не потеряли чувства
меры и почти убереглись от боль-
шой опасности. Издавна кочуют а
искусстве сиротки и подкидыши —
гарантированный способ исторг-
нуть из читателей и зрителей не
очень горючие слезы. А Сальвато-
ре беспомощен, трогателен, но не
жалок, ибо, вопреки традициям, не
становится жертвой злодеев. Ему
неизменно попадаются люди от-
зывчивые, участливые — они пока-
заны тепло. Только двое поступили
с ним вероломно: базарный вор и
сестра Стеллы-фискалка.
А мать? Она появляется лишь в
финале, и здесь вдруг неузнавае-
мо меняется манера повествова-
ния: приемы чувствительной мело-
драмы, которых избегали авторы,
теперь торжествуют победу.
Естественно желание зрителей
узнать, достойна ли мать любви
Сальваторе. Однако авторы укло-
няются от этической оценки ее
преступления против нравствен-
ности и ничем не помогают тому,
чтобы приговор вынес сам зри-
тель.
И запоздалое раскаяние мате-
ри, и внезапная решительность, и
разрыв с мужем, и молниеносное
примирение — все это «жалостли-
во», слащаво, сентиментально и во
многом портит общее хорошее
впечатление от картины.
Г. Дмитриев
«...И все остальное было молчанием»
СОВРЕМЕННЫЙ «ГАМЛЕТ»
В прошлом году кинопромышленность ФРГ выпустила
около полутораста художественных фильмов. Однако
только несколько из них представляют существенный
интерес — те в которых затронуты наболевшие вопро-
сы жизни западногерманского общества. На Междуна-
родном кинофестивале в Москве советские зрители по-
знакомились с интересным прогрессивным фильмом —
«Мы — вундеркинды», получившим почетную награду.
Недавно на экраны Западной Германии вышла карти-
на «...И все остальное было молчанием», созданная из-
вестным режиссером Гельмутом Каутнером. По силе обли-
чения возрождающегося в ФРГ фашизма это произведе-
ние приближается к фильму «Мы — вундеркинды».
В центре сюжета — судьба юноши, сына владельца
крупных промышленных предприятий. Перед второй ми-
ровой войной отец отправляет его в США для получения
образования. Юноша возвращается домой уже после кра-
ха гитлеровского режима. Он узнает, что его отец погиб
во время воздушного налета союзной авиации. Управле-
ние предприятиями перешло в руки родственника отца,
бывшего нациста, который женился на вдове покойного
и. следовательно, стал отчимом героя фильма
Сопоставив некоторые обстоятельства, юноша начинает
сомневаться в официальной версии о смерти отца. Он
проверяет свои подозрения. Действительно, отец погиб
не от бомбы, а от руки преступника, подосланного отчи-
мом.
Далее события фильма разворачиваются в той же по-
следовательности, что и в трагедии Шекспира «Гамлет».
Заимствование сюжета из этого классического произве-
дения оправдано интересным замыслом создателей карта-
ны — они стремятся подчеркнуть, что средневековая
«Дания — тюрьма» имеет много общего с послевоенной
Западной Германией.
Новый фильм Гельмута Каутнера — яркое свидетель-
ство поисков лучшими представителями западногерман-
ской кинематографии острых тем, разоблачающих ми-
литаристский, профашистский дух в стране
НА ЭКРАНЕ —
НЕГРИТЯНСКАЯ ОПЕРА
Недавно в Нью-Йорке состоя-
лась премьера широко-
экранного фильма «Порги и
Бэсс» — экранизации одноимен-
ной оперы американского ком-
позитора Джорджа Гершвина,
которая имела большой успех
во время гастролей в нашей
стране негритянской оперной
труппы.
Создание фильма продолжа-
лось свыше двух лет. Съемки
дважды надолго прерывались:
первый раз по причине по-
жара, во время которого погиб-
ли все декорации, второй — из-
за протеста актеров-негров, воз-
мущенных расистской атмосфе-
рой, царившей в съемочной
группе.
Конфликт зашел так далеко,
что руководители киностудии
были вынуждены убрать' из
группы откровенных расистов,
в том числе и... постановщика.
Новый режиссер Отто Пре-
мингер, ранее создававший при-
ключенческие картины, завер-
шил постановку Фильма.
В главных ролях снимались
талантливые американские ак-
теры: Сидней Пуатье (Порги),
Доротти Дэндридж (Бэсс). Руфь
Эттэуэй (Серена) и другие
«Порги и Бэсс>. Артисты Сид-
ней Пуатье и Доротти Донд-
ридж
Выдающийся китайский
киноактер и режиссер Цуй
Вэй поставив фильм «Мо-
лодежная песня» («Гимн мо-
лодых») по одноименному
роману Ян Мо. переведенно-
му на русский язык и издан-
ному в Советском Союзе.
* * *
На киностудии ДЕФА (ГДР)
режиссер Гюнтер Эйзингер
создал фильм «Симплонский
тоннель», рассказывающий о
строительстве грандиозного
тоннеля в швейцарских Аль-
пах. В основу сюжета поло-
жен одноименный коллек-
тивный рассказ итальянских
авторов: К. Лидзани, Г. Де
Негри. В. Пратолини, М. Сок-
рате и Ф. Салинас. Тема
фильма — борьба пролета-
риата за свои права, классо-
вая солидарность немецких
и итальянских рабочих.
* * *
Фильм ДЕФА «Операция
«Тевтонский меч» немецких
документалистов Аннели и
Андре Торндайк с успехом
демонстрировался почти во
всех странах мира. Это
произведение гневно и стра-
стно разоблачает преступле-
ния бывшего гитлеровского
генерала, ныне занимающего
пост командующего сухопут-
ными войсками НАТО в
Центральной зоне Европы,—
Ганса Шпейделя.
Не так давно «герой кар-
тины» выступил с утвержде-
нием. якобы фильм смонти-
рован на основе подделок.
Режиссеры заявили, что это
клевета.
Как сообщила газета «Бер-
линер Цейтунг», западно-
германская прокуратура на-
чала расследование дела
Ганса Шпейделя по обвине-
нию в клевете
* * *
Недавно английский ре-
жиссер Дж. Ли Томпсон, при-
глашенный американской
рад иотел екинофирмой «Ко-
ломбиа», начал съемки
Фильма «Я нацеливаюсь на
звезды». Картина расскажет
о судьбе бывшего нацистско-
го специалиста в области ра-
кетного и ядерного оружия
фон Брауна, ныне работаю-
щего в США. Как сообщает
«Дейли уоркер», Ли Томп-
сон заявил: «Нацисты в этом
фильме ни в коей мере не
будут идеализированы.
В центре сюжета мы хотим
поставить проблему мораль
ной ответственности ученых
за изготовление ракетного,
ядерного и иного оружия».
На роль Фон Брауна при-
глашен известный западно-
германский киноактер Курд
Юргенс.
* * *
Итальянский режиссер
Карло Лидзани, знакомый
советским кинозрителям по
картнне «Повесть о бедных
влюбленных», приступил к
съемкам фильма. посвя-
щенного Сакко и Ванцетти —
жертвам американской реак-
ции.
Вернувшись
из кинотеатра...
Продолжая собирать новогодние интервью, нача-
тые в прошлом номере нашего журнала, репортер
Кинопленкин, с которым нас познакомил худож-
ник Э Змойро, решил заглянуть к кинозрителям,
только что вернувшимся из кинотеатра.
— Любопытно узнать их мнение о фильмах,—
решил он.— Так сказать, по горячим следам...
Сказано — сделано. И вот вместе с фотокоррес-
пондентом О. Мерцединым Кинопленкин взялся за
дело.
Вскоре репортаж был готов...
1
АНТОНИНА ИВАНОВНА ТИМОФЕЕВА, домохозяина:
— Я только что смотрела... Ой, простите, что же
я смотрела? «Ее большое сердце»? Или «Его поко-
ление»? А может, «Млечный путь»? Скажите на
милость,— забыла... Начисто! А ведь на память до
сих пор не жаловалась. Ну, разве это не смешно?
2
ЗИНЯТ АЛЯМОВИЧ АББЯСОВ, моторист тротуаро-
уборочной машины;
— Смотрел кинокомедию «Неподдающиеся». По-
нравилось. Авторы смело говорят о недостатках,
не боятся «вынести сор из избы». А мне это по
душе. Не люблю сора, считаю, что его надо выме-
тать. Люблю, чтобы все было чисто — и вокруг,
и в нас самих. Ведь для того и делаются киноко-
медии.
3
ЕКАТЕРИНА МИХАЙЛОВНА СМИРЕНСКАЯ, заслу-
женная учительница РСФСР:
— Мы видели «Тропою джунглей». И вот наше
мнение: ярко, талантливо, умно. Хочется, чтобы
подобная «Тропа» не зарастала. Чтобы все виды и
жанры нашего киноискусства увереннее прокла-
дывали широкую дорогу к сердцам и умам моло-
дежи.
4
ЛАРИСА ПЕТРОВНА РИВЛИНА, воспитательница
детского сада:
— Мы еще маленькие. До шестнадцати лет, ког-
да нас будут пускать на «взрослые» фильмы, еще
далеко...
Только что мы посмотрели нартичу «Слон и
веревочка». И, как видите, нам весело... Правда,
если бы мы знали, что эта картина старше каж-
дого кз нас, нам стало бы грустно...
5
АНТОНИНА ИВАНОВНА ЗОЛОТОВА, крановщица ба-
шенного крана:
— Смотрела фильм «Я вам пишу». Но смеюсь
не потому. Просто вспомнила мой любимый фильм
«Высота». Так вот; «Я вам пишу» — далеко не на
«Высоте». А жаль. Быть на высоте должны все
произведения искусства.
Это мнение не только мое — представителя «вы-
сотной» профессии. Так думают люди всех про-
фессий.
6
ПАВЕЛ МАТВЕЕВИЧ БУХВАЛОВ, напитан милиции:
— Очень важно соблюдать правила движения.
Важно для всех. В том числе и для кинематогра-
фистов. А вот авторы фильма «У ткхой пристани»,
который я только что смотрел, эти правила нару-
шают. Я имею в виду движение сюжета, движение
и развитие образов.
Давайте, товарищи, не будем нарушать!
7
ЕВДОКИЯ ПАВЛОВНА ГЕРАСИМОВА, ткачиха:
— Ко мне Кинопленкин обратился по ошибке: я
сегодня в кино не была. Но воспользуюсь случаем
и скажу два слова. Когда в каком-нибудь кино-
театре показывают старый «Светлый путь», обяза-
тельно иду смотреть. Это хороший, веселый фильм
о нас, ткачихах.
Товарищи кинематографисты! Пора создать но-
вое. такое же волнующее произведение. Ведь за
время после выхода «Светлого пути» наши пути
по жизни стали еще радостнее, еще светлее.
На четвертой странице обложки — на съемках фильма «Тайна кровавой крепости».
(Киностудия «Азероайджанфильм»)	Фото О. М_с р ц е д и н а
Главный редактор Е. М. СМИРНОВА
Редакционная коллегия: С. Ф. БОНДАРЧУК, Е. И. ГАБРИЛОВИЧ,
В. Н. ГОЛОВНЯ, И. П. ИВАНОВ-ВАНО, М. К. КАЛАТОЗОВ,
М. Н. КИРИЛЛОВ, Ф. П. КУЗЯЕВ, С. В. ЛУКЬЯНОВ,
А. И. ПАРХОМЕНКО, В. А. ШНЕЙДЕРОВ,
А. А. ЭРШТРЕМ (ответственный секретарь)
Оформление Мих. Милославского
Художественный редактор Б. Андрианов
Издательство «Искусство»
Адрес редакции: Москва Г-69, ул. Воровского. 33.
Телефоны редакции К 5-54-00, Б 3-84-46, Б 3-40-68.
А01604. Подо, к печ. 7/1-60 г. Формат 70X108'/». Т 250 000 экз,
_____________Объем 2,5 печ. л. Цена 1 р. 50 к.__________
Полиграфкомбинат, г. Калинин, проспект Ленина. 5. Заказ 599