Text
                    

экран, молодой современник М. ЗАБЕГАЙЛО. Генеральный директор львовского производственною швейного объединения «Весна'. депутат городского Совета народных депутатов Ежегодно коллектив нашего швейно- го объединения «Весна» пополняется выпускниками школ и профтехучи- лищ. Не все сразу и как следует у них получается — профессия-то не из легких. Не хватает умения, опыта, а то и выдержки. Но зато как целеу- стремленно. с какой огромной отда- чей и любовью трудятся новички, как стремятся они овладеть азами наше- го сложного ремесла и с первых же дней своей производственной де- ятельности приобщиться к обще- ственным заботам коллектива, как высоко ценят они почетное, ко мно- гому обязывающее звание—ра- бочий И думается порой а ведь однов- ременно с этими замечательными ре- бятами живут, а вернее сказать, су- ществуют парни и девушки, которые почитают за благо сомнительный «балдеж» у подъездов, не приучены к активному общественно полезному труду, всеми правдами и неправдами стараются (зачастую не без помощи своих сердобольных родителей) отыскать в жизни местечко потише и поспокойнее, не понимая да, как видно, и не желая понимать, что долгожданная взрослость наступает не в момент получения документа о среднем образовании, а по мере личного участия молодого человека в решении больших, общегосударственных задач. Думается, совсем не случайно в центре внимания ряда фильмов последнего времени оказалась фигура «трудного» подростка. Назову, к примеру, картины «Признать виновным», «Оглянись», «Клетка для канаре- ек», «Пацаны» Беспокойство за судьбы нынешних семнадцатилетних, за их вступление в самостоятельную жизнь разделяют и деятели киноискусства. Однако главным здесь является все же не досужее аханье и оханье—вот, мол, до чего докатиться можно* Нет в фильмах этих чувствуется подлинная серьезность, нелицеприятность и глубина в разговоре о тревожном волну- ющем явлении. В самом деле, не охать надо а попытаться понять, откуда и почему вырастают эти «трудные», как и какими средствами все мы сообща должны бороться за их юные души. Помните фильм «Пацаны»? Так вот, в основе его популярности—а ведь картину эту недаром столь высоко оценили недавно читатели «СЭ» — именно серьезность в поисках путей исправления оступившихся ребят. И отчетливое понимание того, что их будущее в наших с вами руках и за него надо бороться так же страстно и безоглядно, как это делал герой картины воспитатель Паша Антонов. В народе не зря говорят- «Каково волокно — таково и полотно». Действительно, от того, какими вырастут наши мальчишки и девчонки, по какому пути пойдут, как станут трудиться, зависит не только их личное будущее, но и будущее всей нашей страны, уверенно шагающей сегодня в XXI век. Со всей остротой и принципиальностью вопросы коммунистического воспитания юной смены обсуждались на XXVI съезде КПСС, делегатом которого мне довелось быть, им уделено первостепенное внимание и в решениях последующих Пленумов ЦК нашей партии. «Чтобы советское общество уверенно двигалось вперед,— отмечал товарищ К. У. Черненко,— каждое новое поколение должно подниматься на более высокий уровень образованности и общей культуры, профессиональ- ной квалификации и гражданской активности». Все мы пристально следим сегодня за претворением в жизнь школьной реформы. За это дело ответственны, конечно же, не только учителя и педагоги профтехучилищ. Велика здесь и роль работников искусства, в том числе и кинематографистов—ведь они обращаются к очень широкой аудитории, большую и, пожалуй, самую активную часть которой как раз и составляет молодежь. Что здесь является, на мой взгляд, наиболее существенным главным? Безусловно, создание образа рабочего человека на экране—такого ска- жем. как Илья Журбин из «Большой семьи» или бригадир Потапов из «Премии». Заинтересованный, яркий рассказ о делах и заботах рабочего и колхозника, об их нелегком и таком важном для всех труде, об их неповторимых судьбах особенно ценен и нужен для молодежи. Ведь живой пример красноречивее всего, а социальная значимость, убеждения, взгляды да и вообще характер человека с наибольшей полнотой проявляются именно на производстве в деле, которому он служит. А предлагает ли наш экран такие красноречивые, запоминающиеся примеры? Нельзя сказать, разумеется, что фильмов на тему «человек на производстве» совсем нет в сегодняшнем репертуаре. Они есть но вот качество чаще всего беспокоит, чем радует. Нередко авторский подход к В Киеве состоялся XV республи- канский кинофестиваль «Моло- дость-84» Этот конкурс проводит- ся Союзом кинематографистов Ук- раины каждый год. Секретарь прав- ления СК Украины Н. Мащенко, председатель жюри, справедливо отмечал на открытии праздника, что традиционный смотр работ мо- лодых кинематографистов давно перерос республиканские рамки и стал поистине творческим со- ревнованием фильмов молодых кинематографистов всей нашей страны. В первый день фестиваля была показана лента «Этот день Побе- ды», созданная на «Мосфильме» (режиссер Г. Бреннер),— яркий кинорассказ о подвиге тех, кто раз- громил фашизм. Этот фильм был удостоен Специального диплома жюри. Главный приз—Хрустальный ку- бок— получили создатели двух лент «Мне страшно рисовать маму» режиссера О Самолевской («Киев- научфильм») и «Единица «с обма- ном» режиссера А. Праченко (Киев- «МОЛОДОСТЬ —84» ская киностудия имени А. П. До- вженко). Зрители увидели также первые работы молодых кинематографи- стов различных киношкол нашей страны. Призером стала лента, сня- тая на кинофакультете Грузинского театрального института имени LU. Руставели «Охота» режиссером А. Шаншиашвили. Она получила приз Госкино УССР и Приз зритель- ских симпатий. Фильмы студентов режиссерско- го факультета ВГИКа И. Сафарова «25 апреля» и В Эйснера «Однаж- ды ночью» награждены призами журнала «Новини киноекрана» и призом имени Ф. Соболева. Разнообразную программу пред- ставил кинофакультет Киевского Государственного института теат- рального искусства имени И. К. Кар- пенко-Карого дипломная работа режиссера А Пападопулоса (Гре- ция) «Дракон» была удостоена При- за имени народного артиста УССР В. Денисенко, а фильм «Мир, кото- рого нет» студента И. Абдо (НДРЙ) получил Приз имени Л. Быкова. Три из шести фильмов Экспери- ментального молодежного творче- ского объединения «Мосфильма» также были отмечены жюри — «Хо- зяин» (реж. Д. Шинкаренко), муль- типликационный «Про речку» (реж. Е. Пророкова), специальным дипло- мом был награжден режиссер А. Би- барцев за фильм «Объездчик». В конкурсной программе также были работы, представленные Со- юзами кинематографистов Латвии. Молдавии, Азербайджана, Узбеки- стана, Белоруссии, Ленинградским отделением СК СССР Одновременно в рамках кино- смотра состоялась научно- практическая конференция, посвя- щенная проблемам современного кинопроцесса и задачам кинокрити- ки в свете постановления ЦК КПСС и Совета Министров СССР «О ме- рах по дальнейшему повышению идейно-художественного уровня кинофильмов и укреплению мате- риально-технической базы кинема- тографии». 3. СТАСОВ Киев У МАСТЕРОВ ДЕТСКОГО КИНО 2
и жж \> 2 январь 1985 эщан теме .выглядит формальным, отписочным, что ли Есть—например, в фильмах «Такие же как мы1» или «Оставить след»—удачно снятый фон действия: большая стройка. А вот люди, герои этой стройки не запоминают- ся. Они бесцветны, и потому все их переживания зрителей волнуют мало или совсем не волнуют. Вот что обидно и что, поверьте, просто трудно иной раз понять! Ведь сколько по-настоящему сложных, нешуточных, нерешенных забот и проблем стоит сегодня перед реальными прототипами героев таких фильмов, сколько удивительно цельных, преданных своему делу, отличных парней и девчат вокруг, как много неожиданного, интересного и — не побоюсь «скучного» словца—поучительного можно узнать и рассказать о них! «Вкус хлеба», «Премия», «Твой сын, земля» или, скажем, совсем недавние ленты «Дублер начинает действовать» и «Очень важная персо- на» —эти и другие картины последнего времени свидетельствуют о том, что «производственная» тема таит в себе поистине огромные возможности для создания яркого, динамичного, захватывающего произведения с глубоким конфликтом, узнаваемыми, неоднозначными человеческими характерами. Я часто вспоминаю один из наиболее полюбившихся мне в последнее время фильмов—«Москва слезам не верит». Его героиня — примерно моя ровесница, так же, как и я, она прошла нелегкий путь от ученицы до руководителя крупного промышленного предприятия. Словом, судьбы наши во многом схожи, разве что семейная моя жизнь сложилась счастливо с самого начала. Знаю, что фильм этот полюбился многим зрителям разных возрастов и профессий. По-моему, секрет обаяния и долгой жизни этой картины — в ее героях, в их вере в себя, в умении ставить перед собой сложные задачи и самим добиваться их решения. Самим! Это главное. Своими руками. Своим трудом Зрители ясно и отчетливо осознали, что в основе состоявшейся жизни Катерины Тихомировой неустанный, каждо- дневный труд. Фильм проникнут любовью к рабочему человеку и верой в то. что ему все подвластно Думается, что такие вот светлые, проникнутые оптимизмом и душевной бодростью фильмы особенно нужны молодежи. ...А молодежь у нас хорошая, деловитая, боевая. Многое ей удается. Многое по плечу. И дел впереди—ох сколько! Надо только помочь вступающим в самостоятельную жизнь юношам и девушкам правильно выбрать свою дорогу, точно и вовремя сориентироваться, предостеречь от окольных путей. И одним из главных советчиков, добрых друзей и спутников жизни долхен стать для них кинематограф. КРИТИКО-ПУБЛИЦИСТИЧЕСКИИ ИЛЛЮСТРИРОВАННЫЙ ЖУРНАЛ ОРГАН ГОСУДАРСТВЕННОГО КОМИТЕТА СССР ПО КИНЕМАТОГРАФИИ И СОЮЗА КИНЕМАТОГРАФИСТОВ СССР ОСНОВАН В 1925 ГОДУ ВЫХОДИТ ДВА РАЗА В МЕСЯЦ МОСКВА. ИЗДАТЕЛЬСТВО ЦК КПСС «ПРАВДА. В НОМЕРЕ: Состоялся пленум Всесоюзной комиссии детского кино Союза кинематографистов СССР. рассмотревший вопрос о ходе выполнения постановления ЦК КПСС «Об улучшении производства и показа кинофильмов для детей и подростков» Подчеркивая, сколь огромную роль в развитии детского кино сыграл этот важнейший партийный документ, участники пленума сосредоточили свое внимание не только на достижениях. а и на задачах, которые в этой области еще предстоит решить кинематографистам. На заседаниях выступили деятели кино, ставящие фильмы для юных зрителей, критики, работники кинопроката, педагоги, представители общественных организации. _ в. Грамматиков, У. Сапаров, писатель К. Булычев, режиссеры Р. Пикс, н Быков. 4 Наша хроника. Кто ты. Роберт Голдаев? Режиссер Гавриил Егиазаров представляет свою новую работу «Расставания». Сделать землю садом! Репортаж со съемок фильма «Старый причал» ( «Азербайджанфильм»). Рецензии. «Голубые горы, или Неправдоподобная история». «Выигрыш одинокого коммерсанта», «Двойной обгон», «Несостоявшийся репортаж». Когда не греют костры. Кинообозрение. Вернисаж 12 на Кузнецком мосту. Московские художники театра, кино и телевидения. 6 9 10 . . Документальный экран. 14 •'Могучая сила содружества» — рецензирует член-корреспондент АН СССР Юрий Ширяев. . _ Режиссер Марк Захаров 18 о композиторе Алексее Рыбникове. Интервью по вашей просьбе. •5» Ирина Мурзаева— мастер эпизода. _ Советские фильмы 20 в Дамаске. Натали Бэй: жизнь в образах. _ _ Только для узкого круга? 22 Заботы и проблемы кинолюбителей. К 85-летию «I» Ивана Петровича Иванова-Вано. На обложке—актер Талгат НИГМАТУЛИН (читайте о нем на стр. 16—17). Фото Игоря Гневашеве Главный редактор Д. К. ОРЛОВ Редакционная коллегия: Ф. И. АНДРЕЕВ (заместитель главного редактора), А. В. БАТАЛОВ, Е. В. БАУМАН, Е. К. ВОЙТОВИЧ, М. А. ГЛУЗСКИЙ, 5. В. ГОЛОВНЯ, Е. С. ГРОМОВ, Ю. А. ЗАРУБИН (ответственный секретарь), Р. А. КАЧАНОВ, Е. С. МАТВЕЕВ, Б. А. МЕТАЛЬНИКОВ, В. Н. НАУМОВ, Т. О. ОКЕЕВ, Б, В. ПАВЛЕНОК, Е. Н, ПТИЧКИН, , С. И. РОСТОЦКИЙ, Ю. С. СЕМЕНОВ, С. А. СОЛОВЬЕВ, О. С. ТЕСЛЕР (главный художник), В. П. ТРОШКИН, В. И. ЮСОВ Художественный редактор Н. С. Кроль Оформление С. С. Давыдове ПИШИТЕ ПО АДРЕСУ: 125319. Москва. А-319. ул Часовая. 5-6. Телефон редакции: 152-88-21 Фото, адреса актеров, ноты и тексты песен редакция не высылает. Рукописи, рисунки и фотоснимки не возвращаются и не рецензируются № 2 (674)—1985 г Сдано в набор 30.11.84. Подписано к печати 11 12 84 А 03059. Формат 70- 108’/, Глубокая печать. Усл печ л. 4.20 Уч-изд л 6.25. Усл. кр -отт 14 70 Тираж 1 700000 экз. Изд. № 64 Заказ № 3956 Ордена Ленина и ордена Октябрьской Революции типография имени В И. Ленина издательства ЦК КПСС -Правда». 125865 ГСП, Москва. А 137 ул «Правды» 24 © Издательство “Правда», “Советский экран» 1985 г В БЛИЖАЙШИХ НОМЕРАХ: • Размышления у экрана. Рабочий В. Чичеров о роли кино в коммунистическом воспитании, в обогащении жизни народа новыми духовными ценностями | Народная артистка СССР Лидия Смирнова. Монолог о профессии | Доброе напутствие. Народная артистка РСФСР Ирина Скобцева о Елене Финогеевой > Жан-Поль Бельмондо: меняться, оставаясь собой з
КИНОХРОНИКА В Ленинграде недавно создан му-< зей истории кинотеатров Работает он на общественных началах, а вся экспозиция умещается пока в одном > из помещений кинотеатра -Ленин- < • град-. Здесь можно увидеть аппара- туру 20-х годов плакаты, газеты, афиши, с которых смотрят на нас Любовь Орлова. Николай Баталов Анатолий Кторов. Игорь Ильинский, другие большие мастера советского < ) экрана. ( ) Экспозиция все время пополняет- ся Посетители -Ленинграда- дарят ) музею документы, фотографии альбомы 29 января исполняется 125 лет со дня рождения А. П. Чехова. Этой дате пос- вящен фильм «Огни» ленинградского ре жиссера С. Шустера по сценарию А. Червин- ского. в основе которого—одноименный рассказ А. П. Чехова. Действие разворачивается в Таганроге род- ном городе писателя. Здесь, а также в Опочке Острове Себеже Пскове были воссозданы улочки и дворы начала века. Большую помощь в этом оказали съемочной группе сотрудники таганрогского музея Чехова, предоставившие многочисленные фотодокументы. В главной роли снялась Т. Догилева. Ее партнерами в фильме стали В. Стржельчик Г. Бурков. Е Леонов-Гладышев. О. Корчиков и другие актеры. Оператор Д. Долинин, художник Г Кропачев композитор Б. Тищенко Е. ЗОТОВА Татьяна Догилева в фильме «Огни» Д°кУмент *****внимание, мотор! КИРИЛЛ Лавров— почетный железнодорожник Многим зрителям запомнилась недавняя работа народного артиста СССР Кирилла Лаврова в фильме «Магистраль- . Он создал образ на- чальника железной дороги, реша- ющего сложные вопросы, которые стоят перед одной из важнейших транспортных артерии страны. Не- давно за исполнение этой роли министр путей сообщения СССР Н. Конарев наградил актера знач- ком «Почетный железнодорож- ник-. Т. АРЗАНОВА Фото в. Сычев а О Свердловск вам, филателисты Первый международный фестиваль кинофильмов снятых под водой, проходил в городе Камольи (провинция Генуя). К этому событию почтовое ведомство Италии при- урочило памятный штемпель, которым гасилась корреспонденция отправляемая гостями и уча- стниками фестиваля На штемпеле изображены аквалангист с камерой для подводных съемок, экзотическая рыбка и символ — почтовый рожок на фоне морской волны. Л. СЛАДКОВ. Сотрудник журнала «Филателия СССР» ————перед фильмом •———• В поединке с мадам Вонг Свою новую картину режиссер киностудии имени М. Горького Степан Пучинян будет ставить на «Казахфильме». Ее название — «Тайны мадам Вонг» — ясно говорит об остросюжетном жанре. Газеты не раз сообщали о современных пиратах, промышляющих в морях Юго-Восточной Азии, и их предводительнице мадам Вонг. С ними-то и сведет судьба советского моряка второго помощника капитана корабля бывшего десантника Булата Аскарова Оказавшись случайным свидетелем одного из преступлений бандитов он вступает с ними в неравную схватку... Сценарий написали С. Говорухин и С Пучинян Оператор X. Триандафилов. худож- ник М. Гараканидзе. Фильм консультирует заместитель министра морского флота СССР К. Белицкий. О. ШВАРТИНА О РОДНОМ ГОРОДЕ Молодые свердловские документа- 1 листы С. Мирошниченко (режиссер) и I' В. Савчук (сценарист) только что за- кончили работу над полнометраж- ным фильмом «Мы — челябинцы». Герои ленты — люди разных профес- сий. Астроном, сотрудник планетария Константин Иванович Ферапонтов. Вот уже сорок лет увлекает он людей рас- * сказами о звездах, планетах о законах астрофизики и полетах в космос О годах войны вспоминает в фильме быв- ший директор Челябинского электроме- ( таллургического комбината Герой Соци- 4 ( алистического Труда Владимир Никола- евич Гусаров А Иван Александрович Полегаев — потомственный рабочий ме . । таллургического комбината, почетный мастер-металлург СССР, кавалер орде- на Ленина, лауреат премии Ленинского [комсомола, еще один герои ленты — из- вестный наставник молодежи, предста- витель рабочей династии, общий рабо- ( )чий стаж которой более пятисот лет < )Десять лет назад возглавил экспери- ментальный студенческий театр «Мане- кен- режиссер драматического театра 41 имени С. Цвиллинга Анатолий Афанась- 4 )евич Морозов. Сегодня без этого мопо- 4 )дого творческого коллектива нельзя ’ представить жизнь одного из крупней- ших промышленных центров Урала ।) Всех героев нового фильма роднит ( ) любовь к своему прекрасному городу В. СЕРГЕЕВ Главный герой фильма—Мее луд Диасамидзе. Для царского I ) наместника князя Голицына—он раз < I бойник, сеющий зло и смуту, опасный ( * преступник. Для своего народа и до < ) рогих сердцу односельчан — герой, борющийся за справедливость и сча- 4 ) стье обездоленных. 4 ) Об этом замечательном человеке. 4 > жившем на рубеже прошлого и нынеш- 1 I него веков —фильм Мевлуд». который снимает на киностудии «Грузия-фильм» режиссер Н Санишвили знакомый зри- телям по лентам Давид Гурамишвили» Мевлуд (3. Цинцкиладзе) Фото А. Кундухашвили «Они спустились с гор- «Заноза». Прерванная песня». Дом на Лесной» и другим. Сценарий написали Н. Санишви- ли и Н. Шатаидзе Роль Мевлуда Диасамидзе доверена молодому актеру Метехского театра Тбилиси Зурабу Цинцкиладзе В фильме также снимаются Г. Геловани Г. Чугу ашвили А. Кадеишвили. Э Кутателад- зе. С Харченко. М Иоффе и другие. Оператор Д. Маргиев, композитор О. Сирахулидзе Л. АБКАРОВА Тбилиси ШИКА КИНОХРОНИКИ
КИНФИЖИХГОНИКА кин ———————— актеры и роли СХОЖИЕ ПРОФЕССИИ «Я пришла навсегда». Ая Оразова в роли бригадира Нурбибй Она выросла в городе, но когда доводилось собирать хлопок, работала ловко и сноровисто. Асси- стент режиссера с «Туркменфильма», искавший ис- полнителей для новой ленты оценил видимо и это обстоятельство... И вот студентке юридического фа- культета Туркменского университета имени М. Горь- кого Ае ОРАЗОВОЙ предлагают роль комбайнера в фильме режиссера К. Оразсахатова «Я пришла на- всегда-. Нельзя сказать, что до того памятного трудового семестра не было у Аи мечты стать актрисой Еще в школе она хорошо читала со сцены стихи, танцевала, в-самодеятельном спектакле сыграла Золушку. Одна- ко пошла на юридический... После кинодебюта—новое предложение. Опять роль сельской девушки, поливальщицы Дурсун в картине режиссера Б Аннанова «Тяжелая ноша». А следующей ее героиней станет Акчи, невеста солда- та, ушедшего на фронт, в ленте «Возвращение покро- вителя песен», к съемкам которой приступил режис- сер И.Бекмиев. — В павильоне мне почему-то трудно войти в образ, раскрепоститься а вот натурные съемки очень люблю: будто родная земля помогает,— признается Ая Оразова.—Мне кажется, профессии актера и юриста чем-то схожи: надо досконально знать своих «подопечных», понимать их душу... Съемки съемками, а учеба в университете идет своим чередом. Впереди—пятый курс. М. ДОНСКАЯ <» Подведены итоги конкурса на луч- ! | шие авторские материалы, опублико- ванные в 1984 году. () Редколлегия постановила прису- <1 дить: ПЕРВЫЕ ПРЕМИИ И. Бестужев-Лада, профессор, доктор исторических < I наук. «Счастье? Это так просто!» (№8) В. Кисунько, кандидат искусствоведения. «Мера от- < I ветственности» (№1), «Какие они. молодые?» (№3) С. Фрейлих, доктор искусствоведения. «Довженко и мы» (№17), «Талант—это труд» (№24) В. Черных, заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат Государственной премии СССР «Вкус, время, стиль» (№21) Р. Юренев, доктор искусствоведения «А журавли все летят. .» (№2), «Без права на равнодушие» (№5), «Я тот кого никто не любит.. » (Ns 16), «Неудача» (№19) ВТОРЫЕ ПРЕМИИ ЧТОБЫ ОТСТОЯТЬ ЛЮБОВЬ Первой экранной героиней выпускницы Театраль- ного училища имени М. С. Щепкина Риммы КОРОСТЕ- ЛЕВОЙ стала Галя—сестра главного героя фильма «Серебряные озера». Затем были ленты «В начале игры», «Летаргия», «В последнюю очередь», теле- фильм «Отцы и дети» и картина «Дублер начинает действовать», где молодая актриса МХАТа сыграла роль лаборантки Хейли. В картине «Полоса препятствий», поставленной на «Мосфильме» режиссером М. Туманишвили (сцена- рий В. Кунина), актриса сыграла Нину, жену молодого художника, который по возвращении из армии долго не мог определиться в жизни и попал в сомнительную компанию дельцов от искусства. Все силы своей души отдает Нина тому, чтобы помочь любимому вернуть свое человеческое и творческое достоинство. Е.ТЕСЛЕР «Полоса препятствий». Римма Коростелева (Нина) и Олег Меньшиков (Володя) Ал. Авдеенко, публицист «По течению» (№3) «На < I дальней станции сойду...» (№16) Н. Агишева, кинокритик. «О чем молчат открытки» • (№9) Я. Варшавский, кинокритик. «Ветви режиссерского древа» (№5). «Женственность» (№23) В. Дмитриев, кандидат искусствоведения. «Люди !! против» (№8), «Отсвет победы» (№12), «Забвению не j । подлежит» (№ 22) Т. Иванова, кинокритик. «Достоверность психологиз- (| ма» (№2), «Любовь и Вера» (№4). «Петр Алейников» (№18), «Бремя страстей человеческих» (Ns 23) Зд. Орнатовский, кинокритик (ПНР). «Это и есть 11 современность» (№ 3) М. Шатерникова, кандидат искусствоведения. «Го- ll рести и надежды «маленького человека» (№17) ТРЕТЬИ ПРЕМИИ В. Демин, кандидат искусствоведения. «Лекарство от душевной глухоты» (№2), «Исповедь в красной комнате» (№23) А. Инин, писатель. «Хорошо садим!» (№17), «За кадром и в кадре» (Ns 24) ( ) Е. Карасева, журналист. «Ожидание новых встреч» ( I (№16) ( ) В. Меньшов, актер и режиссер, лауреат Государ- • I ственной премии СССР и Государственной премии < РСФСР имени Н. К. Крупской. «Луна—твердая!» (№4) С. Митрохина, журналист. «Мы за правое дело дра- лись, камарад!» (№12) В. Шитова, кинокритик. «Он вечно тот же, вечно новый» (№8), «Победитель не получает ничего» (№24) О. Якубович-Ясный, кандидат искусствоведения «Харьковская находка» (№№20 22, 23) В РАЗНЫХ АМПЛУА Так случилось, что двор школы, где учился Стасик Коренев, примыкал к Мос- ковскому театру-студии киноактера. Но, увлеченно занимаясь в театральном кол- лективе городского Дома пионеров, маль- чик вряд ли предполагал, что через нес- колько лет станет актером этого театра, потом войдет в штат киностудии детских и юношеских фильмов имени М. Горького и съемочная площадка будет его рабочим местом. Кинобиография С. Коренева началась с фильмов «Сердце бьется вновь...», «Оле- ко Дундич», «Две жизни». Роли были небольшие, но всякий раз артист созда- вал характер, находил внутренний драма- тизм интересные детали. Потом последо- вало несколько ролей «серьезных» геро- ев, ответственных работников. Таким мы вадели его в фильмах «Поезд в завтраш- «Огонь, мерцающий в ночи...». Граф Лонской—Станислав Коренев КИНОХРОНИКА КИН( ний день» (Горбунов), «В начале века» (прокурор), «Сын чемпиона» (тренер), «В I небе «ночные ведьмы» (командующий фронтом), «Остановился поезд» (секре- । тарь горкома партии). Фильм «Тачанка с юга» принес Станис- | лаву Кореневу на Всесоюзном фестивале в Ереване один из призов за лучшее исполнение мужской роли. Последние годы в творчестве актера I отмечены рядом интересных ролей Это | парторг автобазы в «Обвинении», ми- нистр внутренних дел Российской импе- рии в ленте «Огонь, мерцающий в ночи » министр финансов США в телефильме «Последний довод королей». В новой картине народного артиста СССР, режис- сера Т.Левчука «Государственный .обви- нитель» мы увидим С Коренева в образе «советника по культуре» из посольства одной капиталистической страны хитро- I го изворотливого дипломата... П. АРКАДЬЕВ
режиссер представляет фильм лсЛ;. РАССТАВАНИЯ” § г л «ж У 8. Рабочий момент съемок. В центре—режиссер Г.Егиазаров де только не побывал за свою жизнь, по каким только стройкам не помо- тался никогда не уныва- ющий и в то же время одинокий и бесприютный герой нашего фильма шо- фер Роберт Голдаев. В один из рей сов он уходите молодым, неопытным еще напарником Веней Черепановым. И неожиданно влияние этого наивно- го, доброго парня оказывается столь велико, что Голдаев иначе начинает оценивать прожитую им жизнь. Он вспоминает свои отношения с Верой, женщиной, которую любил и от кото- рой ушел, испугавшись ее надежд на замужество, тем самым наказав в первую очередь себя. Поняв это. Ро- берт Голдаев, может быть, впервые чувствует ответственность за чужую судьбу. Суметь бы все исправить... Но глохнет мотор, и хотя до поселка, где живет Вера, кажется, рукой подать, впереди эти километры плюс лютый мороз и пурга. Удастся ли Голдаеву преодолеть все это? Вот такая непростая простая исто- рия лежит в основе фильма «Расста- вания», который я сейчас заканчи ваю Фильм этот—результат много- численных поездок, встреч со стро- ителями. В истории несложившейся любви немолодого уже шофера и одинокой женщины я увидел возмож- ность вновь обратиться к вопросам, волнующим меня в жизни и в искус- стве. Наш фильм—попытка дать ответ на вопрос: что есть современный ге- рой? Важно было создать атмосферу настоящей стройки, передать дух вре- мени, показать те масштабные зада- Кадр М3 фильма Гавриил ЕГИАЗАРОВ. Народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых Гудилин (В. Самойлов) и Голдаев М-Джилдрявнян) 6
чи, которые стоят перед людьми. И тем не менее герой должен быть многогранной, сложной, убедитель- ной в своих достоинствах и недостат- ках личностью. Воплотить такой за- мысел можно в творческом содруже- стве только с талантливым актером. Армен Джигарханян верно и точно понял своего Голдаева, его неодноз- начный, глубоко драматичный харак- тер. Добрые слова могу сказать о сту- денте ВГИКа Федоре Сухове (Веня Черепанов) и актрисе Московского театра сатиры Светлане Рябовой (Ве- ра). Это молодые, интересные ребята, создавшие подлинно творческую ат- мосферу на съемочной площадке. В фильме также снимались В. Самой- лов, Б. Токарев. Оператор у нас тоже молодой. «Рас- ставания»—первая картина Юрия Уланова. И задачи, стоящие перед ним, были, на мой взгляд, непросты- ми. Во-первых, мы ввели в фильм поэтические мотивы—этого требо- вал сам сюжет. Кроме того, я особое внимание уделял воспоминаниям Ро- берта Голдаева о его встречах с Ве- рой. Важно было ввести их в фильм так, чтобы зрителем они воспринима- лись не как абстрактное прошлое, а как элемент реального действия. Сценарий написвл Эдуард Воло- дарский. Композитор Андрей Эшпай. 4Фото А. Кученкова идут съемки „СТАИ ПРИЧА Студийный автобус резко пошел вверх Дорога запетляла в горах среди колючего кустарника и небольших де- ревьев. Резкий подъем сменился столь же крутым спуском, и за Ахсунским перевалом открылось большое селение, утопающее в зелени высоких тополей. Прежде за ним были голая земля, выжженная июльским солнцем, пере- сохшие русла рек. небо без единого облачка. Вода, доставляемая в это се- ление издалека по искусственным кана- лам. дала возможность выращивать здесь виноград. Потрескавшаяся пусты- ня превратилась в цветущий сад. где все сделано руками человека. От неболь- шой лозы, посаженной и ухоженной когда-то дедами, сегодня на склонах гор и равнинах раскинулось море виноград- ников. А рядом начали вновь селиться люди... Об этом будущий фильм. Растут ма- лые. прежде отстающие колхозы, при- ходит новая техника, появляются новые высокоурожайные культуры — все это стало реальностью в Азербайджане. Выросли заработки колхозников, улуч- шилась жизнь В колхоз из города стали приезжать молодые специалисты, та- кие. как герой фильма «Старый при- чал» инженер Эльдар. Неизбежным бы- ло его столкновение со стяжателем и проходимцем Салманом, сего дружками Керимом и Агамехти, олицетворяющими в фильме все старое и отжившее Село Геокчай расположенное в са- мом центре Азербайджана, в четырех-
ГОЛУБЫЕ ГОРЫ, или ЕПРАВДОПОДОБНАЯ ИСТОРИЯ «ГРУЗИЯ-ФИЛЬМ» Автор сценария Резо Чейшвили Режиссер-постановщик Эльдар Шенгелая Оператор-постановщик Леван Пааташвили Художник-постановщик Борис Цхакая Композитор Гия Канчели ВЫИГРЫШ одинокого КОММЕРСАНТА «МОСФИЛЬМ» Авторы сценария Александр Адабашьян, Себастьян Аларкон Режиссер-постановщик Себастьян Аларкон Оператор-постановщик Михаил Агранович Художник-постановщик Вадим Кислых Балетмейстер Вивьен Корвалан ДВОЙНОЙ ОБГОН «МОСФИЛЬМ» Авторы сценария Александр Булганин, Николай Иванов Режиссер-постановщик Александр Гордон Оператор-постановщик Вячеслав Семин Художник-постановщик Иринв Лукашевич Композитор Виктор Бабушкин НЕСОСТОЯВШИЙСЯ РЕПОРТАЖ НАЦИОНАЛЬНОЕ УПРАВЛЕНИЕ КИНЕМАТОГРАФИИ, КАНАДА Сценарий Робина Спрая, Питера Пирсона, Питера Маддена Режиссер Робин Спрай Оператор Дуглас Кифер Художник Дени Гуше Композитор Бен Лоу А. ЛИПКОВ НЕ МОЖЕТ БЫТЬ ©Режиссер Эльдар Шенгелая и сценарист Резо Чейшвили дали своему фильму название «Голу- бые'горы или Неправдоподобная исто- рия». «Голубые горы»—это по назва- нию произведения, которое написал ге- рой фильма, молодой писатель Сосо (впрочем, его рукопись тоже имеет двойной подзаголовок—«Голубые го- ры. или Тянь-Шань»), а «неправдоподоб- ная история»—это. конечно же потому, что ничего такого о чем фильм расска- зывает. на самом деле никогда не было Не было ни Сосо ни неназванного твор- ческого учреждения, то ли редакции толстого журнала, то ли издательства (а вдруг даже и киностудии?), куда он принес плоды своего труда, ни. соответ- ственно. вечно занятого директора это- го учреждения ни сотрудников озабо- ченных каждый своими заботами и проблемами. Ну а раз не было то и отнесемся к увиденному как к некото- рой авторской фантазии, полету, так сказать, воображения. Впрочем, немаловажный штрих: сти- листика фильма отмечена тягой не к обобщенности свойственной экранной фантастике а напротив—к наидотош- нейшему. скрупулезнейшему реализму гиперреализму если воспользоваться модным сейчас словом. Каждая мелочь, каждая деталь обстановки, каждый ню- анс светового состояния среды (отме- тим тут совершенное мастерство опера- тора Левана Пааташвили, снявшего фильм без всяких эффектов «на апло- дисменты», но с поражающей мерой почти документалистской подлинно- М. ЛЕВИТИН @ Узкая грязная улица на окраине какого-то города в далекой стра- не Старенький домик с патио, где по воскресеньям на пыльном ветру колышется стираное белье. Захудалый магазинчик с мелким товаром—на не- хитрый спрос, по сходной цене. Пустын- ный обшарпанный зал видавшего луч- шие времена бара «Гаити» । В фильме «Выигрыш одинокого коммерсанта», по- ставленном режиссером С. (Аларконом по сценарию, написанному и^ в соавтор- стве с А. Адабашьяном, мест действия немало. И тем не менее от эпизода к эпизоду крепнет ощущение, что разви- тие событий как бы ограничено некоей сценической рампой а вернее ска- зать— вынесено на авансцену Кадры фильма в большинстве своем пустынны как улица, по которой грохочет «шикар- ное авто» главного героя ленты—моло- дого коммерсанта Рауля Санчеса, и тусклы, как неприбранный зал «ночного клуба». В картине нет или почти нет горизонта, впрочем, и самого неба здесь тоже не видно—зрительский обзор ог- раничен то стенами лавки, то неоновой рекламой «Гаити», то не слишком изыс- канным убранством комнатки, где оби- тает Рауль. Ни встречного потока авто- мобилей, ни пестрой толпы на улицах, ни шума большого города... Похоже, ни режиссеру, ни оператору М. Аграновичу, ни художнику В. Кислых не так уж важно то, что именуется «вторым планом» «атмосферой» И обстоятельство зто, как выяснится совсем не случай- но—оно предопределено и жанром кар- тины, и самим смыслом рассказанной в фильме истории. сти). каждая подробность поведения каждого из персонажей каждая репли- ка в диалоге—все это по отдельности настолько точно узнаваемо что кажет- ся. вот именно с этим мы сталкивались где-то вчера или даже сегодня. Но собранные вместе, эти частности, дета- ли. черточки создают картину такой густоты, плотности, сатирической пре- увеличенности что она уже действи- тельно обретает черты фантастиче- ские. Да да без сомнения, зто совер- шенно неправдоподобная история Итак, осенним солнечным днем, со скромным достоинством держа под мышкой стопку экземпляров новой ру- кописи, молодой писатель Сосо (Р. Гиор- гобиани) появился в Учреждении, на этот раз кажется, довольный результа- тами потраченных усилий. Учреждение жило саовй повседнев- ной жизнью, хотя, судя по всему де- ятельность сотрудников какого-либо от- ношения к их прямым обязанностям не имела. Уважаемый редактор Васо (В. Кахниашвили) спорил с заведующим делами Гришей (В. Мезвришвили) тре- буя убрать висящую над его головой « Грен ландию» с утра он нашел на столе следы осыпавшейся штукатурки и по- нял. что виной случившемуся именно эта картина в тяжелой раме, подозри- тельно нависшая над его головой. Иро- дион (Г. Нацвлишвили) не спеша завтра- кал. сидя подле исполинского сейфа, куда тут же и отправил рукопись. Шукри (Г Чхаидзе), отрешившись от всего ста- рательно занимался изучением фран- цузского. Лали (3. Боцвадзе) что-то при- Мир Рауля Санчеса по прозвищу Пом- понио (С. Газаров) ограничен, узок, бес- цветен и нищ. И как бы ни пыжился Помпонио, как бы ни старался выдать желаемое за действительное, ясно что, например его «шикарное авто»—всего- навсего старая консервная банка, гото- вая развалиться на части, что его ком- мерческое предприятие вот-вот лопнет и пойдет с молотка за бесконечные меряла. Белла (Д Сумбаташвили) кру- тила кофемолку секретарша директора (Н Тутберидзе) разматывала шерсть, у стеночки на стуле дожидала директо- ра, сидел пожилой посетитель. Кто-то играл в шахматы, кого-то как всегда не было на месте. Кажется, единственным во всем Учреждении человеком, заинте- ресованно читавшим рукописи, был ма- ляр. да и то потому, что своим делом он. как и другие, не занимался Все встречали Сосо радушно: благо- дарили хлопали по плечу обещали прочесть сегодня же, другие не обеща- ли. но из дружеской симпатии клали его рукопись не внизу толстой кипы других папок, а посредине или даже на самом верху. Те. кому экземпляров не хватило, обещали взять их у коллег тут же. как освободятся и даже не дожидаясь, пока освободятся С опозданием по- явившийся и тут же куда-то вызванный по срочным делам директор тоже обе- щал прочесть рукопись, даже обе. и «Голубые горы» и «Тянь-Шань», он так и не усвоил, что зто два названия одного произведения. Следующий эпизод фильма произой- дет когда эа окном будет снег и зимняя мгла еще один, когда их сменит весен- нее тепло; завершающий—в разгар ле- та. Но. по сути,все останется без измене- ния: сотрудники будут пить кофе, учить французский, играть в шахматы, перета- скивать завезенные по ошибке мешки с купоросом просто отсутствовать. Все так же будет с опозданием возникать и, ничего не успев решить, исчезать дирек- тор Все так же будет приходить Сосо в Барбарелла (Л. Полищук), Помпонио (С. Газаров) долги что верный его товарищ и друг Сэрефино (В. Шиловский) содержатель «ночного клуба для избранных»,—мел- кий мошенник и жулик, а прекрасные танцовщицы из этого «Гаити» во главе с победительно наглой, размалеванной 8
Директор (Т. Чиргадзе) и Сосо (Р. Гиоргобиани) надежде узнать что-нибудь о своей ру- кописи. но ее. как выясняется, никто так и не прочел. Редактор Васо пытался было начать, когда застрял в лифте но как назло, лифт быстро починили. Хуже того— все экземпляры куда-то запропа- ли кто-то кому-то отдал кто-то кому-то не вернул. Быт превращается в фантасмагорию, реальность—в гротеск. ...Меж тем все заметнее становятся трещины, возникающие там и сям на потолке, уже кто-то чувствует что дом покачивает уже маркшейдер появив шийся однажды «по поводу басен-, но прочно вросший в жизнь Учреждения, засекает каким-то приборчиком подзем- ные толчки, уже ищут причину этих непонятных сотрясений и даже для пу- щей предосторожности посылают ока- завшегося под рукой Сосо под землю, в строящееся метро, выписав ему за не- имением других бланков высокогорную командировку. Вы скажете: понимаем, сатира, так сказать на тех. кто плохо работает. Да в том-то и дело, что никто вообще не работает. Кажется, во всем Учреждении всерьез занята делом только бухгалте- рия. все же прочие убивают бог весть на что время в ожидании выплаты премии. Премии? Ведь премии вроде бы полага- ются за хорошую работу. Ну. хотя бы просто за работу. Так нет же. не было и тени чего-либо на работу похожего. Бы- ла лишь видимость. Видимость дела, творчества, товарищества—оболочка без сути. Душа умерла, если вообще когда-то была.—осталась мертвая фор- ма. Но тем-то и страшная, что по вне- шности кажется живой. Впрочем пожалуй, слово «страшная» здесь не совсем уместно. Комедия ведь. В трагедии бы грянул гром с неба. рухнули бы стены Кстати, именно это в коние концов и происходит. Правда ни грома, ни иных знамений свыше не было, но стены и в самом деле рухнули. Все Нет больше Учреждения. Кажется, мы поспешили с выводами. Ведь были же знамения Фильм с того и начался, что редактор Васо нашел у себя на столе крошки осыпавшейся штукатурки Значит давали о себе знать толчки. Было время задуматься, откуда надвигается беда Но как-то всерьез некогда было собраться с мыс- лями Первая же попавшаяся на глаза мелочь вырастала в главного виновника бед—злополучная картина «Гренлан- дия», спор о переносе которой затянул- ся на целый год и которая наконец-то рухнула на голову Васо уже тогда, когда висела совсем на другом месте А что бы стоило просто посмотреть на себя самого: не ты ли виновник того, что все вот-вот рухнет... Но все-таки не зря же это комедия. Хотя дом и рухнул, все здоровы и целы. Учреждение в новом современном до- ме—бетонные стены, просторные окна. Вроде бы началась новая жизнь... Впро- чем мы опять поторопились. Из-за свер- кающих чистотой стекол доносится та же перебранка, которой фильм и начал- ся полное кипучих страстей говорение бесполезных словес. Можно поменять стены, но как переменить людей? Только ли ради смеха взялись расска- зывать авторы эту неправдоподобную историю? Наверное, еще и затем, чтобы увидевший ее узнал в персонажах ча- стичку самого себя, задумался, захотел бы не быть на них похожим. Уже поэтому горькая комедия Эльдара Шенгелая не пессимистична. Ее делали люди уме- ющие любить жизнь ценить все насто- ящее. что в ней есть... Барбареллой (Л Полищук)—стайка го- лодных. обессиленных и, в сущности, несчастных женщин, вынужденных за жалкие гроши ежевечерне выламывать- ся перед случайными посетителями. Это ясно всем—прежде всего, конечно, авторам и зрителям ленты Всем кроме самого Помпонио, беззаботного оба- ятельного, улыбчивого горе- коммерсанта. Ему-то как раз уютно и тепло в этом мире: день прожит—и слава богу. Не так уж много надо ума, чтобы быть довольным собой. Не так уж много сил и душевной энергии требуется для того, чтобы видеть и не замечать, слышать и не вслушиваться, существо- вать и не жить. Не так уж трудно быть Раулем Санчесом—не глупым, но и не семи пядей во лбу, не жестокосердным, но и не альтруистом, не холодным, но и не горячим. Никаким. Мир шумит и тревожится где-то там, за линией неводимого горизонта где-то за кромкой пустынного кадра, то ли на 8-й авеню, то ли в ближнем пригороде, то ли за океаном — все равно это реши- тельно неинтересно Помпонио. И потому известие о том, что некий одиннадцати- летний мальчишка где-то неподалеку от города провалился в старый, полуразва- лившийся колодец, задевает его мало: ну надо же, содит себе там, еду ему спускают на веревочке, в школу ходить не надо, газеты о нем пишут... Впрочем, Рауль Санчес готов высказать по этому поводу свое суждение шумиха, подня- тая газетами и телевидением вокруг усилий американских фирм спасти пар- ня ничего в сущности не стоит—хитро- умные «дяди с Севера» не вызволят мальчика из каменного плена. Так завя- зывается спор между коммерсантом Санчесом и его приятелем, слепо веря- щим во всемогущество и бескорыстие американской помощи Спор, где выиг- рышем маячит изрядно круглая сумма, а ставкой оказывается жизнь ребенка. Так беззаботному и обаятельному тол- стяку Помпонио отводится — по услови- ям спора—роль кровожадного и цинич- ного игрока, во имя крупного выигрыша ожидающего мучительной смерти маль- чика. Под видом подготовки к спасению устроители операции попросту занима- лись беззастенчивой и чрезвычайно вы- годной для себя рекламой разного рода товаров—от галет которыми кормили мальчика до успокоительных таблеток и сигарет, «остро необходимых» его убитым горем родителям. Вот и получи- лось, что беззаботность и равнодушие Санчеса стоит, по сути дела, того же, что и наглое паразитирование власть имущих и их американских покровите- лей на бедах и страданиях обездолен- ных. Проблематика и сюжетные коллизии предыдущих фильмов режиссера С. Аларкона—«Ночь над Чили», «Санта Эсперанса». «Падение Кондора» — пря- мо отражали сложнейшие ситуации об- щественно-политической жизни в тех странах Латинской Америки, где вла- ствуют фашистские диктатуры и где с каждым днем крепнет народное сопро- тивление кровавым режимам Остава- ясь верным избранной теме, режиссер на этот раз стремился перевести разго- вор в плоскость частной жизни ничем не примечательного «среднего человека», увидеть и показать как преломляется в его характере, образе жизни и мировоз- зрении политическая реальность стра- ны, где царят насилие и произвол. ...В финальных кадрах фильма Помпо- нио достанет с чердака свое альпинист- ское снаряжение, бросит на капот клю- чи от машины и кажется даже не заперев лавку отправится к колодцу «Сейчас, сейчас, сейчас, потерпи, я спущусь и мы вместе поднимем- ся»,— как молитву как заклинание бу- дет повторять Помпонио эти слова, об- ращаясь к плачущему где-то в кромеш- ной тьме ребенку, и начнет спускаться. Бесстрашно. Вопреки, назло опасности. Не за славой, барышами или выигры- шем. За чужой жизнью. Резонен был бы вопрос, понимал ли раньше Рауль Санчес, чего в нравствен- ном смысле стоит заключенное им па- ри? Так же как уместно было бы и наше недоумение: не слишком ли неожидан столь крутой духовный поворот героя? Не слишком ли дидактично его чудес- ное прозрение? И что, собственно гово- ря. послужило ему причиной—неудача в любви к прекрасной танцовщице На- нси (Г. Левина), выложившей ему всю правду о таких, как он? Разговор с озлобленной сестрой мальчика? На- смешки и подначки завсегдатаев «Га- ити»? Горькие сожаления и упреки ма- тери (К Головко) которой стало стыдно смотреть людям в глаза? Нет, все эти объяснения, довольно-таки бегло изло- женные в фильме, кажутся все-таки недостаточными. Впрочем, авторы, ве- роятно, и не стремились к психологиче- вки точному и подробному обоснованию прозрения Рауля Санчеса. Жанр фильма напоминает притчу, где авторская идея желает быть выражен- ной прямо, открыто, порой даже вне системы художественных доказа- тельств. И потому можно предположить, что прозрение героя, его молчаливый и одинокий бунт нужен был авторам сам по себе—как факт Как альтернатива жестокой и подлой жизни. Как символ веры в неистребимость человеческого стремления к справедливости ЧАС ЖАНРА П. СВЕТОВ @ Известно. на все существуют свои правила. Скажем такое по городу за- прещено ездить на автомобиле со ско- ростью более 60 км в час. Также известно что в любом правиле есть исключения: к примеру, если мили- цейская машина мчится вдогонку за преступником, то тут уже не до соблю- дения строгих параграфов. В искусстве тоже существуют свои правила, равно как и исключения из них. Святая святых кинематографа—сле- дование правде жизни, ее логике. Одна- ко в приключенческом жанре этот закон искусства соблюдается по-своему: авто- рам здесь интересно не столько логиче- ски упорядоченное бытие сколько про- исшествие, их тянет туда, где властвуют необычность и экстремальность из ряда вон выходящих ситуаций и перипетии. И потому градус накала интриги здесь выше обычного, а скорость сюжета куда интенсивнее, чем. скажем в психологи- ческой драме. ...Рассуждая о современном кинопро- цессе, мы часто обращаем внимание на размытость жанровых границ в фильмах последнего времени. Гадаем, мелодра- ма это или детектив? Игровое «под документальное»? Или документальное «под игровое»? Примеров таких поли- жанровых лент много, и это явление 9
опять-таки стало сегодня чуть ли не правилом, знаком времени. Фильм «Двойной обгон», поставлен- ный режиссером А. Гордоном по сцена- рию А. Булганина и Н. Иванова,—исклю- чение из этого правила: законы приклю- ченческого жанра соблюдены здесь на редкость пунктуально. Конфликт, как и полагается, строится на противоборстве полярных с точки зрения морали (и уголовного кодекса!) начал: по одну сторону—прожженные бандиты, «спо- собные на все» (цитирую одного из героев картины—работника милиции), а по другую—мужественные стражи порядка. Большую часть экранного вре- мени зритель проводит то в кабине мощного МАЗа, перевозящего ценный груз—кожу; то в салоне пикапа, на котором матерые преступники, позарив- шиеся на выгодный товар, выслежива- ют не подозревающих о нависшей над ними опасности оферов МАЗа; то в кабине милицейской «Лады», где за рулем сидит бросившийся в погоню за бандитами и спешащий на помощь шо- ферам капитан милиции Маджиев (Б. Химичев). Из всех разновидностей приключен- ческого кино авторы «Двойного обгона» избрали для своей картины ту, что называется «триллером», или—с ан- глийского— «фильмом напряжения», «фильмом угрозы». Жанр этот требует прежде всего мак- симума пластической выразительности, его козырь—захватывающее, держа- щее зал в постоянном напряжении зре- лище. Такимжинематографическим «ат- тракционом» становится в картине про- тивоборство двух автомашин, которые как бы обретают статус живых геро- ев,—маленькой, юркой, желтой с си- ним, легковушки капитана Маджиева и тяжелого, похожего на громадную гусе- ницу грузовика, захваченного бандита- ми и обладающего, несмотря на свои внушительные размеры, достаточной скоростью, чтобы без труда уходить от преследования. Сцены погони сняты и смонтированы в «Двойном обгоне» безупречно, в чем немалая заслуга, конечно же, и опера- тора В. Семина, сумевшего искусно по- дать яркое, динамичное зрелище, и кас- кадеров, помогавших кинематографи- стам в съемках. Еще до начала преследования, задол- го до кульминации, авторы стремились как можно ближе познакомить нас со своими героями—участниками будущих событий. С водителями МАЗа—быва- лым, опытным Степанычем (Ю. Наза- ров) и совсем еще молодым Виктором (В. Михеенко). с капитаном Маджиевым и его возлюбленной Наташей (Н. Гущи- на). тоже инспектором ГАИ. обозначить (пусть и в самых общих чертах) их характеры. Кадры эти перемежаются со сценами, где главными действующими лицами становятся преступники—Ар- теньев (В.Томкус) и Ленька (А. Коршу- нов). Постепенно вырисовываются в картине и их страшноватые портреты. Так осуществляется намерение авто- ров, продиктованное законами избран- ного ими жанра: чтобы предстоящее зрелище было по-настоящему увлека- тельным. чтобы градус зрительского со- переживания был высок, нам необходи- мо узнать героев, которых мы застали в час напряженного поединка... ..Первый шаг к задержанию преступ- ников сделал все-таки не Маджиев. а Виктор, тяжело раненный бандитами, связанный по рукам и ногам и, казалось бы, неспособный к сопротивлению. Оч- нувшись от контузии, смертельно рискуя, он бросается всем телом прямо на руки сидящего за баранкой Артень- ева... В результате МАЗ врезается в скалу, а второй бандит в неразберихе простреливает себе грудь своей же соб- ственной пулей, предназначенной для Виктора. И вот финал: капитан Маджиев дого- няет и останавливает «Волгу».'на кото- рую успел пересесть Артеньев. Преступ- ник задержан. Помню холодновато- ястребиный взгляд героя В.Томку- са—он. теперь уже осознав неотврати- мость рокового исхода, вылезает из изуродованной в погоне машины и все никак не может вглядеться в лицо Маджиева. Ему необходимо сейчас по- смотреть в глаза победителю, убедить- ся в его человеческом, нравственном превосходстве: как мог капитан ока- заться сильнее, выносливее, муже- ственнее его? Сцена эта одна из лучших в картине. Здесь, однако, необходимо заметить, что не все остальные, что называется, «неавтомобильные» эпизо- ды равны ей по содержательной насы- щенности. Кое-где дают о себе знать и психологическая приблизительность, и нечеткость, и обидная скороговорка. Тем не менее фильм «Двойной обгон» подтверждает, что точное следование законам так любимого зрителями прик- люченческого жанра оправдывает себя и ведет к удаче. Разумеется, в пределах задач, поставленных перед собой кине- матографистами . В. ИВАНОВ ПРОФЕССИЯ ТЕЛЕРЕПОРТЕР Джейсон Брэди—журналист, ве- дущий и автор популярной проб- лемной телерубрики, человек ре- шительный и увлеченный своей рабо- той. В самом начале канадского фильма «Несостоявшийся репортаж» зрителю дадут понять, что репортерский хлеб и труден и опасен. Отправившись добы- вать материал для очередной передачи, Брэди (арт. Лен Кэрью) и его напарник, оператор Эрни, становятся—неожидан- но для них самих—свидетелями оже- сточенной перестрелки неких мафиози, вадимо, сводящих счеты. Эпизод этот, помимо создания атмосферы напряжен- ности и постоянной смертельной угрозы, как дамоклов меч нависшей над де- «Несостоявшийся репортаж» ятельным и сующим свой нос во все на свете героем фильма, служит и драма- тургической завязкой дальнейших собы- тий. В больнице, куда репортеры до- ставляют раненого в перестрелке чело- века, Брэди узнает от медсестры Мэри- он Гэлбрейт о таинственной эпидемии, жертвой которой стали десятки страда- ющих, умирающих на госпитальных кой- ках детей. Оказывается, виновник бед- ствия—фирма «Конраде», с завода ко- торой происходит утечка адовитого ве- щества диацинилплумбат. Заражение распространилось на весь район, где живут преимущественно семьи рабочих. В «Несостоявшемся репортаже», как и во многих современных западных по- литических лентах, в центр сюжета помещен герой-одиночка, бросающий вьзов опасным и могущественным си- лам зла и насилия. В фильмах этого направления нередко воссоздается убе- дительная картина тотального обесче- ловечивания в условиях капиталистиче- ского общества, показывается весь ци- низм и аморализм тех. кто алчно стре- мится к наживе, кто для достижения своих целей не брезгует ничем. Именно такая зловещая сила противостоит оди- нокому репортеру Брзди. решившему выйти в эфир с сенсационно-разоблачи- тельным материалом о преступной ха- латности компании «Конраде». Его пы- таются подкупить, шантажируют, же- стоко избивают. Все вокруг пытаются отговорить смельчака от безрассудной затеи: жена в тревоге за детей—их могут выкрасть, руководители телеви- дения, на которых давят «сверху», не хотят лишаться высокооплачиваемых кресел и требуют, чтобы Брэди публич- но извинился перед фирмой «Конраде», якобы неповинной в смерти детей. Авторам фильма удается в течение всего экранного времени поддерживать зрительский интерес. Видимо, сомнева- ясь в зрелищности главной сюжетной линии — социально-разоблачительной, они включают в свой драматургический арсенал элементы мелодрамь это и любовные взаимоотношения Брзди с медсестрой, и ревность жены героя, и история гангстера Бена Лего. Но. дума- ется, ценность фильма не в этих ответ- влениях, а в первую очередь в его ясной соотнесенности со злободневными проблемами буржуазного миропорядка, в правдивом отражении его социальных бед и пороков. Лента снята «под документ» талан- тливым оператором Д. Кифером, боль- шинство эпизодов разыграны в реаль- ных интерьерах—в детской больнице, в здании телестудии, на заводе. Тяга к достоверности, к подлинному фак- ту—отличительное свойство режиссер- ского видения Р. Спрая. Уже в первом полнометражном фильме «Пролог» (1969), посвященном молодежному дви- жению в Америке конца 60-х. он исполь- зует документальные кадры жестокой полицейской расправы над демонстран- тами в Чикаго. В активе постановщика и два полнометражных документальных фильма «Акция» и «Реакция» о тяже- лом и неравноправном положении франкоканадского населения страны. ...Добился ли своего отчаянный храб- рец Брзди? И да и нет. Убит его друг и единомышленник Эрни, сам он избит.до полусмерти в спровоцированной главой фирмы «Конраде» Кэмпбеллом потасов- ке с рабочими завода. Но предполагает- ся провести новое расследование де- ятельности компании, свет надежды за- брезжи л-таки в конце тоннеля... Оригинальное название филь- ма— «Один». И впрямь в одиночку пробивается Джейсон Брэди к правде, бросив перчатку «сильным мира сего». Фабульная конструкция знако- ма— вспомним, в частности, разоблачи- тельные ленты итальянского режиссера Д.Дамиани, фильмы «Убийцы именем порядка» француза М. Карне, «Три дня Кондора» американца С. Поллака. «Не- состоявшийся репортаж» при всем ху- дожественном своеобразии тесно впи- сан в контекст прогрессивного демокра- тического киноискусства Запада, силь- ного точной социальной диагностикой, страстным разоблачением пороков бур- жуазного общества. 10
кинообозрение Александр ТРОШИН гоР1Пне горит । * лось. Напрасно горел лес. вэрь,ва’ ,Э%о ДаЛ1 В белой ночи- .Костер в И крупным планом и общим: горит тайга. Огненные змейки расползаются по траве, лижут стволы сосен. Дым расстилается, ест глаза, сбивает с пути застигну- того в тайге оленевода. Вспыхивают одна за другой мохнатые кроны, вздымается к небу костер, и легкий ветерок в знойное лето ему только в помощь. Кажет- ся, не укротить эту пляску пламени, захватывающую с каждой минутой все больший участок леса. Огонь перекинулся через речку, вот-вот подберется к таеж- ному поселку. А там, на окраине,—штабеля заготов- ленных к зиме дров и баки с горючим—вдруг доста- нет? Все население поднято на ноги, спешно эваку- ируют стариков и детей. Секретарь райкома партии Ручьев сам кадается в кабину трактора и отважно ведет его в зону огня. И нет уже, объяснили нам, другого средства, кроме как клин клином: разбуше- вавшийся пожар укротить встречным огнем. Должно быть, это эффектное зрелище. Говорю «должно быть», потому что в фильме «Костер в белой ночи» объявленную противопожарную акцию показа- ли робким намеком. Не вышло зрелища, но, собствен- но, мы и шли не на него. Мы шли на фильм, который обещал задеть нас нравственным уроком. Показать, какую цену прихо- дится платить за маленький компромисс, за ничтож- ный казалось бы, обман, за производственную, если хотите, уловку. Беда грозила быть еще большей. Лишь невероятным напряжением людям удалось ее отве- сти. Но жертва все-твки есть: старого оленевода вертолеты так и не нашли. И есть все основания у рабочего-геодеэиста Копырева (он повинен в пожаре) гореть на костре совести. Что и показывают нам во второй половине фильма. Важная тема9 Бесспорно. «Совесть—главная те- ма века»,—записал однажды в своем дневнике Гри- горий Михайлович Козинцев и потом ещв не раз к этой формуле возвращался, сверял с ней другие свои наблюдения, мысли, итоги. Тему эту наше кино всегда держало в поле зрения. Необъявленная, под другими назввнчями, она вставала за любыми нравственно- психологическими и социальными конфликтами, про- читывалась в любом морально-этическом вопросе, к размышлению над которым приглашал нас экран. Сегодня—разве что в этом особенность—кино ее «объявило» вывело на передний план, чуть ли не в афишу вынесло. С публицистической прямотой, ино- гда даже жертвуя образной емкостью и богатством психологических нюансов, кино сегодня настойчиво предлагает героям пробные ситуации в районе этой «главной темы века». Посмотрим, что же происходит у костра, который разожгли в этом районе прозаик Юрий Сбитнев и режиссер Борис Бунеев. Никакого дьявольского расчета поджигать тайгу у их гвроя, прибившегося к геодезистам для заработка, не было. Просто поддался натиску бригадира, рвав- шегося любыми способами к вожделенной премии. Стал разжигать в шурфах костры, чтобы оттаяла мерзлота. А сушь в тв днй стояла небывалая—не- долго было предательской искре разбежаться во все стороны. Потом станут искать виновного. Бригадир, подлая душа, опять будет наступать на Копырева: тебе так и так садеть. возьми, мол, все на себя, а то еще лучше—будем держать круговую оборону, свалим все на самовозгорание (такое ведь бывает). Копырев, как и вначале, поершится немного, но вспомнит про своих деток и малодушно спрячется за подсунутую ему версию. Да ненадолго. Встретится с ним сам Ручьев, укоризненно поглядит парню в глаза, заде- нет, по старому их знакомству, за струну, без того в нем натянутую, и вернется отпущенный было на свободу Ваня Копырев, вернется, чтобы сказать нужную людям, а еще больше ему самому правду. Таков общий рисунок драмы, которая должнв была, по всем расчетам, нас обжечь. Не обожгла. Потому что рисунок-то есть, а драмы, по- настоящему на экране прожитой, нет. Ситуации, в которых оступается, а потом прислушивается, как к пульсу, к своей совести Копырев, обозначены пункти- рами. Пунктиры не позволяют проявиться характеру героя, поэтому туманными, психологически не мо- тивированными остаются все его душевные зиг- заги. Тема взята важная. Но ее губят заданность и трафаретные экранные решения. Еще испытание не началось, а уже наперед знаешь, как поведут себя в нем персонажи. Как будет трусливо вилять и расписы- ваться в подлости бригадир—авторы наделили вго с первого появления манерами и словарем законченно- го интригана. Какую позицию займет начальник гео- дезической экспедиции Хаенко в котором с первых реплик угадывается хорошо знакомая сегодня по экрану фигура руководителя производства, радеюще- го только об узковедомственной чести. Как наконец, оттенит ее, по «закону баланса», благородный и героический абрис Ручьева. По такому принципу строится здесь вся система взаимоотношений и все возникающие в фильме ситуации. Подлинного осмыс- Создатели фильма «Эхо дальнего взрыва- посту- пили экономнее. Не стали заручаться зрелищными эффектами (хотя катастрофа и здесь всему завязка). Сообщили о ней по телефону. Звонок раздался в пятницу, в конце рабочего дня, когда сотрудники проектно-изыскательского институ- та связи уже собирались домой. Оказалось, что в каком-то там Тимохине, забытом богом (во всяком случае, проектировщиками забытом, это факт), про- изошел взрыв. Строители прокладывали кабель по чертежам, подготовленным некогда в этом институте, и напоролись на газопровод—в чертежах он не был указан. Связь с Тимохином была плохая, подробно- стей не сообщалось. Так что у всех, кто вернулся по тревоге в отдел, лица в предположении худшего помрачнели. Начинается дознание. Пока производственное, прикидочное, так сказать. Опасаясь расследования судебного—а вдруг есть жертвы?—ищут виноватого стрелочника и готовят объяснения Разговор идет в повышенных тонах, с взаимными упреками и нескры- ваемым стремлением увильнуть от ответственности. Драматургия такого типа, вспомним, блестяще прошла испытание в фильме «Премия», гдв тоже по чрезвычайному обстоятельству разыгрывались стра- сти, сталкивались в наэлектризованном поле позиции и характеры, и производственная «повестка дня» вдруг становилась «повесткой жизни», она касалась каждого из нас. У кинодраматурга А. Кургатникова и режиссера В. Морозова, создателей фильма «Эхо дальнего взры- ва», та же стратегия—возвести по возможности больше этажей над сугубо производственным кон- фликтом. Начинают с вопроса «кто виноват?», но скоро переходят к вопросам общим. Атмосфера в отделе и во всем институте, цена так называемого престижного задания и прозаическая текучка, отно- шение людей к своему делу и отношения внутри коллектива—все это предмет обсуждения встрево- женных участников дознания. Даже семейный кризис пристроился сюда боковым сюжетом, благо одна из сотрудниц—жена директора института. Позже он сам в сопровождении парторга явится в отдел, и двумя позициями станет больше. Позициями? Как сказать! Ни беспокойство спустившегося на пять минут директора, ни многозначительное отмалчивание пар- торга позициями, в общем, не назовешь. Больше того. Приглядеться, нй у кого здесь прочной, выношенной «высиженной» за этими кульманами и столами пози- ции нет. И словесный турнир насчет того, кто готовил чертежи, кто подписывал, кто недоглядел, кто не согласовал проект, начинает походить на затянувше- еся препирательство. Между тем костер спора обещал разгореться всерьез. Звучали и дельные аргументы, раздавалось и острокритическов слово, и откровенное признание собственной вины. Но эти отдельные искры вспыхива- ли и быстро гасли. Чтобы разговор поднялся до принципиальных высот, чтобы пререкания переросли в столкновение позиций, фильму все же не хватает борения движущихся, развивающихся страстей. За словами не стоят выпукло очерченные, крупные человеческие характеры, а зто неизбежно умаляет нравственные итоги рассказанной нам истории. Едва поступает сообщение, что жертв в далеком поселке нет нервозный диспут мгновенно прекраща- ется, и его участники расходятся по домам веселые, словно отхватили премию Авторы, правда пробуют добавить горчицы в воцарившееся благодушие. Снова звонит телефон. И снова озабоченно вытягивается лицо начальника отдела Кошелева. Но мы-то уже знаем, как легко завязываются и развязываются в этой игре тугие узлы... 11
„(IJIHU, HO IL KLJH В выставочном зале Союза художников СССР на Кузнецком мосту проходила выставка произведений московских художни- ков театра; кино и телевидения. Итоги творческого отчета столичных живописцев комментирует заместитель председателя бюро секции художников театра, кино и телевидения МОСХа Михаил РОМАДИН: — Выставка имела большой успех. По достоинству была оценена зрителями работа кинохудожников. Видимо многие впервые открыли для себя, что эскизы к театральным постановкам, художественным и мультипликаци- онным фильмам, телевизионным передачам могут иметь самостоятельное художественное значение. Народный художник РСФСР, лауреат Государственной премии СССР А. Пархоменко выступил с необыкновенно интересными работами к фильму «Из жизни Яна Райниса». Эскизы декораций и мизансцен, скульптурные Т. Ливанова. "Иначе нельзя» Н. Виноградова. «Красавица Киржан» портреты персонажей спектакля «Обручение в монастыре» Сергея Прокофьева, поставленного а знаменитом «Ла Скала» —работы народного художника РСФСР В Левенталя. Большинство кинозрителей назовет а любимой картине автора сценария, режиссера, актеров, а вот художники, как правило, остаются «за кадром». Надеюсь что наша выставка позволила сделать москвичам полезные открытия — открытия кинохудожников. Приятно было наблюдать, что возле работ Н . Виноградовой (она представила эскизы к фильму «Красавица Киржан»), Г Анфиловой («Иван да Марья») всегда было многолюдно. Посетители выставки по достоинству оценили произаедения Н. Лемешева («Мертвые души»), В. Юшина («Портрет жены художника»), П. Киселева («Одиноким предоставляется общежитие»)... Различны творческие почерки, стили и- манеры, техника исполнения, жанры Но выставка свидетельствует — художников -V- В центральном зале выставки 12
штя f/грасгы! объединяет одна «пламенная страсть» — дойти сквозь зрелищный ряд до сердца и разума каждого зрителя. В заключение хочу сказать, что московская экспозиция стала ядром республиканской выставки, открывшейся недавно в Казани Мы надеемся, что и этот вернисаж не последний Фото Н.Гнисюка М. Стрельчук. Куклы к мультфильму «Повелитель блох» 13
премьера СТРАНИЦЫ БРАТСКОГО СОТРУДНИЧЕСТВА Советские документалисты немало уделяют внимания освещению разви- тия экономики и сотрудничества стран социализма. Но, как правило, это короткие ленты. Потому, безус- ловно, значительным событием стел выход на широкий экран полномет- ражного документального фильма «Могучая сила содружества» (сцена- рий Е. Козырева, режиссер А. Опрыш- ко, операторы В. Байков и В. Никонов, ЦСДФ). Он рассказывает о деятельно- сти СЭВ. Примечательно, что фильм создан в год 35-летия организации, после Эко- номического совещания стран— членов СЭВ на высшем уровне в Москве. Это крупное историческое событие в жизни социалистического содружества стало лейтмотивом фильма, определило его значимость. Даже у специалиста, занимающего- ся проблемами развития социалисти- ческой интеграции, фильм своей на- глядностью, насыщенностью инте- ресным материалом вызывает боль- шой интерес. Он смотрится, что назы- вается, на одном дыхании. Четко, динамично, аргументированно пока- заны наиболее значительные дости- жения стран—членов СЭВ, перспек- тивы экономического сотрудниче- ства. ...Кадры черно-белой хроники воз- вращают нас к 1949 году. То было нелегкое время. Капиталистический мир, развязаа «холодную войну», бойкотировал торговые и экономиче- ские отношения с Советским Союзом и странами, вставшими на путь соци- ализма. Нужнв была взаимная под- держка, чтобы преодолеть послед- ствия минувшей войны. Вот тогда и был образован СЭВ. За три с половиной десятиле- тия —срок короткий!— содружество наших стран окрепло и достигло больших успехов. Экран знакомит зрителя лишь с несколькими цифра- ми, но они впечатляющи. Например, объем промышленного производства увеличился в четырнадцать раз. Сей- час страны СЭВ производят почти треть мировой промышленной про- дукции. Их национальный доход со- ставляет четверть мирового нацио- нального дохода. Кинокамера ведет нас в Болгарию, Венгрию, Вьетнам, ГДР, Кубу, Монголию, Польшу, Румы- нию, Советский Союз, Чехослова- кию— во все десять стран—членов СЭВ, показывая сегодняшний день мира социализма. На экране—мощные реакторы втомных электростанций, созданных совместными усилиями, объединен- ная энергосистема «Мир», нефте- и газопроводы «Дружба» и «Союз», промышленные роботы и манипуля- торы, современная электронно-вы- числительная техника и микропро- цессоры, управляющие сложными автоматизированными системами производства. Вот они—примеры приоритетных направлений научно- технического прогресса, нацеленных на интенсификацию экономики! И все это снято а единой интонации, ритме. Запоминаются кадры, отражающие социально-экономические достиже- ния Монголии, Кубы и Вьетнама Их успехи стели возможны только благодаря всесторонней помощи и Ю. ШИРЯЕВ. Член-корреспондент АН СССР поддержке других братских стран, развитию и углублению социалисти- ческой экономической интеграции. Показателен, ярок на экране рассказ о Кубе. Это первая в запад- ном полушарии социалистическая страна, само существование которой вызывает ненависть капиталистов. Четверть века продолжаются эконо- мическая блокада, бойкот, политиче- ским шантаж острова Свободы. На помощь пришли друзья. Кинематогра- фисты проследили лишь часть эконо- мических связей Кубы, но и они сви- детельствуют, какое огромное значе- ние для жизни и процветания респуб- лики имеет СЭВ. Мы увидим «Икару- сы», которые поставляет Венгрия, комбайны для рубки сахарного тро- стника, производимые с помощью со- ветских специалистов. Сейчас возво- дятся гиганты кубинской промыш- ленности — горно-металлургический комбинат и атомная электростан- ция... В фильме удачно, как мне пред- ставляется. показаны люди нового, социалистического мира. Они возде- лывают землю, управляют сложней- шими комплексами современных ма- шин, обучают детей, строят дома... Их сегодняшний день насыщен неустан- ным трудом, творчеством. Они спо- койны за свое заатра. В кадрах ленты просматривается тесная азаимосаязь между трудящимися братских стран, подлинный интернационализм мил- лионов, который пронизывает асе ас- пекты жизни содружества. Впечатление от фильме остается жизнеутверждающее, оптимистиче- ское, хотя авторы и не оставляют в стороне трудных вопросов. Они свя- заны и с непростыми экономически- ми проблемами, и с обострившейся в последние годы международной об- становкой. Страны—члены СЭВ по- следовательно выступают за разряд- ку, за равноправные международные связи. И в картине показан яркий пример такого активного сотрудниче- ства с Финляндией нв равноправной, взаимовыгодной основе. Подобных примеров можно было бы привести больше... Жаль, что лента не рассказала о таких новых аспектах сотрудниче- ства, как развитие прямых связей между предприятиями и организаци- ями братских стран. Или развертыва- ние социалистического соревнования трудовых коллективов. Многие вопросы остались только затронуты, обозначены. И зто есте- ственно, поскольку даже полномет- ражному фильму не под силу отра- зить многообразие опыта социалисти- ческого содружества. Поэтому хотелось бы, чтобы кине- матографисты продолжили работу над этой значительной темой. Убеж- ден, что зрителю был бы интересен рассказ о развитии втомной энергети- ки в наших странах. Или такой суще- ственный и важный вопрос, как по- вышение уровня жизни трудящихся. Главное, начало положено. Вышел фильм, который, несомненно, вызо- вет интерес у советских и зарубеж- ных зрителей. Кадры из фильма смотрите на 24-й странице К 40-летию Победы СУДЬБА И ПАМЯТЬ Михаилу Антоновичу Яреме было за семьдесят, когда он, полковник в отставке, участник революции, ве- теран войны и труда, всю энергию направил на поиск имен тех, кто захоронен в братских могилах. Эта благородная работа завершилась созданием книги-мемориала. В ней только имена, фамилии, даты рож- дения и смерти, но за ними сотни людских судеб. Фильм, названный «Книга судеб» (сценарий и режиссу- ра Р. Нахмановича «Укркинохрони- ка»), поведал лишь об одной ...Магомед Абидов был школьным учителем в далеком дагестанском срлерии Акуша. В 40-м ушел в армию В 42-м «пропал без вести» Вот и все «сведения», которыми располагала его семья. Михаил Ан- тонович Ярема узнал, как погиб герой, помог найти родственникам место захоронения. И теперь каж- дый год в День Победы сын Абидо- ва Шамиль, тоже учитель, вся его семья приезжают за тысячи кило- метров в Киев, чтобы положить Ветеран войны и труда М. А. Ярема. Фото 1915 и 1980 гг. В центре внимания создате- лей ленты «Поверьте музыке» (режиссер Л. Данилов, операторы В. Киселев, В. Микоша, В. Дуран- дин, автор текста А. Авдеен- ко. ЦСДФ)—П Международный фестиваль современ- ной музыки, прошедший в Москве. Кинопублицисты увлеченно рассказали о грандиозном празднике, на котором прозвучали произведения авторов из 52 стран планеты отличавшихся богатством художе- ственных индивидуальностей, композиторских сти- лей. профессиональной культурой. Авторы стремятся прежде всего донести до зрителей главную идею фестиваля, выраженную в его девизе—«Музыка за гуманизм, за мир и дружбу между народами» Они нашли убедительный кинематографический прием музыкальные образы подкрепляются точно найден- ными хроникальными кадрами, как бы устанавлива- ющими связь времен. . Звучит музыка известного советского компози- тора Андрея Эшпая, в прошлом солдата-разведчика горсть родной земли на могилу до- рогого человека М. А. Яреме шел 83-й год, когда был открыт мемориал в одном из живописных районов Киева, Дарни- це. Когда-то здесь находился ла- герь для советских военнопленных. Михаил Антонович предпринял по- иск, и вот теперь многие имена погибших опубликованы в мемори- альной книге и на гранитных пли- тах Мемориал окружен приднеп- ровскими соснами, рядом—жилой массив, школа. Старшие ребята продолжают поиски, которые вел ветеран. Ведь открыто только 1666 имен, а погибло 40 тысяч. В фильме «Книга судеб» главного персонажа почти нет на экране Его не снимали при жизни. Мы уви- дим только несколько фотогра- фий. Но яркий человеческий облик М. А. Яремы выстраивается из вос- поминаний, найденных авторами фактов, деталей Ю. МАРЬЯМОВ МЕЛОДИЯ
РЕПОРТАЖ ИЗ АФГАНИСТАНА Дороги кинопублицистов оп- ределяются тревогами, радо стями. заботами нашего непро- стого времени. Бурные собы- тия революции в Афганистане, преобразования, пришедшие на его землю.— важная, глубо- ко пережитая тема для таджик- ских документалистов Евгения Кузина и Александра Пестро Лобова. Не первый год ведут они свой взволнованный кино- рассказ о стойкости, оптимиз- ме, мужестве победившего народа. — Со времени съемок карти- ны «Правда апрельской рево- люции».— рассказал режиссер Евгений Кузин,—прошло четы- ре года. Побывав недавно в Афганистане, мы увидели уди- вительные перемены. Древний Кабул словно помолодел: под- нялись кварталы современных домов, запестрели товарами торговые ряды, оживились улицы. Но главное, изменились люди. В их лицах читались спо- койствие. достоинство, уверен- ность в сегодняшнем и завт- Мы стремились не упустить счастливую возможность пере- дать атмосферу этого нового Афганистана и не выпускали кинокамер из рук. Снимали много, не щадя сил и времени. А рядом были афганские кол- леги. Свой общий репортаж мы назвали «Этой весной в Кабу- ле», точно обозначив время и место. ...Приметы нового. Авторы щедро делятся на экране тем, к чему прикоснулись сердцем, что взволновало, заставило размышлять. ...Новый микрорайон столи- цы. Их много возникло здесь за последние годы. Главная цель народной власти—забота о трудовом человеке. Растет, на- бирает силу рабочий класс страны. И вот кадры, рассказы- вающие празднике молодой рабочей бригады. У строителя Касыма Махмуда родился сын. Товарищи пришли его поздра- вить. Общая работа, счастье од- ного—общая радость... А эти три молоденькие под руги известны ныне всему Ка- булу. Они первыми бросили вызов предрассудкам, став во дителями троллейбусе,— в Аф- ганистане эта профессия счита- лась исключительно мужской. Девушкам приходится быть бдительными: враг мстит за все новое, что появляется в жизни. Мы увидим в их води- тельских кабинах боевые вин- товки... Документалисты вглядыва- ются в лица людей. Экран предлагает много крупных пор- третов. Вот седобородые ста- рики, впервые открывающие буквари,—революция объяви- ла борьбу с безграмотностью. А это юные студенты-медики. Они уже помогают у операцион- ных столов—стране остро не хватает врачей... На опаленных солнцем дорогах мы видим шо- феров автоколонны. Они до- ставляют бензин в столицу... Фильм рассказывает о суровых буднях республики, ее надеж- дах, тревогах. Многое, очень многое приходится делать впервые: строить новые фаб- рики. больницы, учить людей грамоте и одновременно бо- роться с врагами революции. ...И еще один эпизод. Трагиче- ский. Он воспроизведен почти по минутам. Кинотеатр «Ари- ана» давал утренний сеанс для детей. И вдруг—взрыв! Кадры, снятые советскими документа- листами в кинотеатре и госпи- тале. потрясают. Мы услышим с экрана взволнованный автор- ский комментарий: «Трудно быть рядом с бедой, болью, кровью... Но мы снимали ради того, чтобы миллионы людей во всем мире узнали, как и против кого действует контр- революция... Шестеро детей по- гибли. тридцать два получили тяжелые ранения и увечья...» Зрители увидят бандитов, со- вершающих чудовищные пре- ступления против своего наро- да. С гнеаом разоблачают доку- менталисты тех. кто вкладыва- ет оружие в руки наемных Портрет народного артиста СССР, Героя Социалистическо го Труда, лауреата Ленинской премии кинопублициста Роман: Лазаревича Кармена я увидела на московской художественное выставке «Наш современник». Увидела издали и ~РазУ подума ла об авторе с благодарностью и уважением С благодарностью потому, что наконец-то появился первый живописный портрет Кармена, сделанный, увы, уже после его смерти. При жизни его никто не написал, хотя желающие наверно, были. Знаю, что его скульптурный портрет очень хотел сделвть народный художник СССР Лев Ефимович Кер бель. Но Кармен всегда был занят. А когда режиссер работал, то все остальное отступало... А с уважением потому что художник удивительно точно выбрал для портрета манеру художественного письма — он выполнен в стиле так называ- емого фотореализма, наиболее соответствующем, что ли, сути убийц, разглагольствуя при этом о «гуманизме борцоа за свободу». На бесчинства и зверства врагов республика отвечает сплочением революционных сил. В фильме показана мощ- ная демонстрация в Кабуле. «Революция неодолима» —за- являют трудовые люди. Репортаж из Кабула — новая яркая страница нашего полити- ческого кинематографа. Л. ПАЖИТНОВА личности выдающегося кинодокументалиста. Автором оказалась молодая художница, недавняя выпу- скница института имени В. И Сурикова Даша Семенова. 8 сложном жанре портрета она уже добилвсь немалых успехоа. Ее дипломную работу «Групповой портрет первых комисса- ров» приобрел Музей Революции СССР. Портрет сестры вы- ставлялся в Париже на выставке «Традиции и современность» и получил серебряную медаль. Кармен написан на фоне своеобразного монтажа из фотог- рафий. сделанных в свое время им самим,— Горький с внучка- ми, Фидель Кастро, Альенде, маршал Жуков,—снимков, на которых он запечатлен сам в разные годы жизни, а также кадров из его фильмов. И кинокадры, и фотоснимки выбраны художницей продуманно и точно. Каждый из них — веха в творчестве Кармена, а вместе они как бы временные ориенти- ры жизни знаменитого киномастера. Отсюда та лаконичность, та «фотографичность в изобразительном решении самого портрета—строгость, почти суровость выражения лица, при- стальность, профессиональная зоркость взгляда. Но эта стро- гость, эта суровость романтичны. Может быть, потому, что молодая художница писала портрет не только на основе документальных материалов, но и собственных впечатлений, воспоминаний об этом красивом духовно и физически челове- ке, который часто бывал в доме ее отца, известного писателя Юлиана Семенова. На портрете— Кармен времени его работы с группой едино- мышленников над «Великой Отечественной...». Он не знал, что это его последняя работа, планов на будущее, как всегда, было много. Но он знал, что многосерийная киноэпопея—его глав- ный фильм. Он вообще считал, что антивоенная тема и тема борьбы с фашизмом должны быть главными в документали- стике нашего времени. Г. СЕНЧАКОВА Репродукция с портрета Р. Л. Кармена работы Д. Семеновой ДРУЖБЫ На экране — кинокадры войны, которые как бы гово- рят о том. что сохранила память художника какой след оставила в его сердце. След этот никогда не сгладит время Недаром антивоенная тема так часто звучит в произведениях мастера А вот эпизод, запечатлевший исполнение оперы Ясуси Акутагавы «Орфей в Хиросиме». Известные всем документальные свидетельства о взрывах атом- ных бомб и их жертвах, соединенные с трагичной музыкой японского композитора, производят незабы- ваемое впечатление Столь же ярко и эмоционально прозвучали в фильме произведения португальца Фер- нанда Лопиша Граса, грека Микиса Теодоракиса и других «Поверьте музыке» — назван фильм. В этих сло- вах—смысл, содержание, пафос документальной ленты раскрывшей мощь и силу замечательного искусства М. ИГНАТЬЕВА Звучат новые произведения...
МЕЖДУ ПРОШЛЫМ И БУДУЩИМ крупным планом Муратов («Провинциальный роман») Борис ПИНСКИЙ При первой встрече с Талга- том Нигматулиным меня поразила его мягкая, спо- койная доброжелатель- ность, что как-то не вяза- лось с впечатлениями от большин- ства сыгранных им персонажей— яростных, взрывных. Вспоминаю первую роль Нигмату- лина в давнем телевизионном филь- ме «Баллада о комиссаре». После контрреволюционного мятежа на не- большом островке скрывается ко- миссар (Ю. Назаров), его ищут по все- му острову озверелые белогвардей- цы, и среди них молоденький, упива- ющийся своей властью над людьми офицерик в лихо заломленной фура- жечке и неизменных черных перчат- ках. Юного мерзавца играл Талгат Нигматулин. Еще совсем отсутство- вал актерский опыт, рано было гово- рить о мастерстве, да и особой глуби- ной образ не отличался. Но, видно, что-то все же в нем было, если так ярко впечатался в память этот подпо- ручик с его патологической ненави- стью к «взбунтовавшейся черни», не- навистью, скрывавшейся до поры за подчеркнутым внешним лоском. — А что предшествовало этой первой роли? Как вы пришли в кино? — Начну сначала. Родился в Ташкен- те Подростком два года проработал на заводе во Фрунзе. В то время у меня было много увлечений. Играл в драм- кружке, занимался легкой атлетикой, бальными танцами... Но мечтал стать кинорежиссером Поэтому подался в «Хан» («Один и без оружия») Москву поступать во ВГИК, но первая попытка оказалась неудачной. И я по- шел в Училище циркового и эстрадного искусства на эстрадное отделение. На «Мосфильм» попал почти случайно то- варищ предложил посниматься в мас- совке. Мне поручили изобразить фаши- ста в фильме «Арена». Но и тут не повезло Кто-то из съемочной группы взглянув на мою внешность сказал: «Если он немец, то я француз»,—и меня отчислили. И все же именно этот случай стал поворотным в моей судьбе—вско- ре я получил приглашение на пробы для фильма ‘«Баллада о комиссаре». Когда читал сценарий, думал, что ничего не получится нервничал очень Но, спаси- бо, Галина Польских помогла тогда и постепенно роль стала вырисовываться. А после окончания съемок снова сдавал экзамены во ВГИК и был принят в мастерскую Сергея Аполлинариевича Герасимова. Пока учился, сыграл еще в трех картинах. Так и пошло... Так и пошло: учеба, работа, съемки. Но был и спорт—еще в цирковом училище Нигматулин увлекся борь- бой, всерьез увлекся: стал даже чем- пионом Узбекистана, занимал почет- ное шестое место в чемпионате СССР. Не оставил он и еще одного своего давнего увлечения: писать. Об этом следует сказать особо. Трудно найти человека, который в детстве не сочинял бы стихов. Отдал Салех («Пираты XX века») Ахметов-Касымов («Волчья яма») -ь 16
построившему себе дом и решившему, все, здесь мне удобно. Но есть и еще одна инерция—режиссерская. Вы зна- ете, после «Пиратов XX века» мне предложили сразу шесть отрицатель- ных ролей. Вот так порой и бывает: сыграешь несколько раз негодяев, а потом о тебе начинают говорить как об актере одного амплуа. Может быть, это и заставляет его искать другие возможности для твор- чества. В Ташкенте несколько лет назад были опубликованы некото- рые рассказы Нипиатулина, готовит- ся к выходу его первая книга прозы. Он написал несколько сценариев, по- ставил на «Казахфилыие» коротко- метражный фильм «Прощание» по своему сценарию. — Как вы идете к пониманию своего героя? — Возможно, я не так уж много сыг- рал в кино, но пока для создания образа мне в общем-то хватает самого себя. Когда получаю сценарий, в первую оче- редь смотрю, близко мне это или нет. Ищу в собственной душе, в собственном опыте нечто похожее. Вот, скажем, Са- лех из «Пиратов XX века». Жестокий, жуткий человек. Страшно быть похожим на такого Но и здесь стараюсь вообра- зить себя на его месте. И в то же время радуюсь, на сколько я от всего этого защищен. Салех отвратителен мне Так проявляется актерская позиция. Или взять Ахметова из «Волчьей ямы». В нем я хотел показать, что человек, изначально расположенный к добру и чистоте, все равно будет искать выхода из ловушки, в которую попал волей обстоятельств или из-за собственной слабости. Показать сомнения человека, его падение и возрождение—это удача для актера. В этом есть движение жиз- ни есть азарт борьбы поисков преодо- ления 4 Аскар («У кромки поля») Капитан шхуны («Право на выстрел») Лазутчик («Приказ: перейти границу») Таган («В черных песках») > дань этому занятию и Талгат. Вспоми- нать написанное в то время он не любит («Если я сейчас читаю эти стихи, у меня мороз по коже...»). По- том, во ВГИКе, занялся прозой. В это время произошла знаменательная встреча с Юлианом Семеновым. Ниг- матулин снимался в фильме «Ночь на 14-й параллели», и автор сценария часто появлялся на площадке, помо- гал актерам. Познакомились, и од- нажды студент набрался храбрости и прочитал писателю один из своих рассказов- И как же был обрадован, когда Ю. Семенов посоветовал не бросать этого занятия. — А если бы отзыв оказался другим7 — Не знаю... Наверное, все равно писал бы, но эта встреча, конечно, окрылила. Окончив в 1971 году ВГИК, приехал в Ташкент, стал работать на «Узбекфильме». Все свободное время проводил дома и писал Писал много писал по-разному, в основном по- моему, плохо. Но постепенно стало по- являться чувство, что получается. Кинодраматург Одельша Агишев прочи- тав кое-какие мои вещи, сказал: «Посту- пай-ка ты на Высшие сценарные..» Так я и сделал. Здесь моим педагогом был В. Жалакявичус. Этому замечательному режиссеру я многим обязан и в жизни и в творчестве. К моменту нашего знакомства Тал- гат Нигматулин сыграл в кино около двадцати ролей. Среди них был зло- бный, хитрый и. циничный Салех в «Пиратах XX века», внешне сдержан- ный, замкнутый Назар в «Провинци- альном романе», опытный и изворот- ливый капитан разведывательной шхуны в фильме «Право на выстрел», ицдеец Джо в «Приключениях Тома °йера», Самат в картине «Волчья яма»-—человек, много напутавший в своей жизни и жизни близких ему людей но находящий в себе силы вырваться из «волчьей ямы» преступ- ников. Эти образы свидетельствуют: Нигматулин—актер широкого испол- нительского диапазона. В каждой, даже небольшой роли он стремится найти побудительные мотивы поступ- ков своего героя, сделать образ убе- дительным и объемным. Вспомним хотя бы его самурая-смертника в фильме «Приказ: перейти границу». В исполнении Нигматулина фанатик, превращенный в запрограммирован- ную на убийство и гибель маши- ну,—фигура одновременно и страш- ная и жалкая. И все же, пожалуй, слишком часто поступают приглашения от режиссе- ров, видящих в Нигматулине лишь ловкого, спортивно сложенного че- ловека, способного эффектно, без помощи дублеров продемонстриро- вать на экране несколько сложных трюков. А как относится к этому сам актер? — Опасная вещь для актера—инер- ция,—говорит он,—Собственная инер- ция, когда ты уподобляешься человеку,
Сочинение музыки остается для меня вечной и неразрешимой загадкой, как передача пс воз- духу телевизионного изображения,—сколько бы мне ни объясняли, как это делается, понять этого мне не дано. Тем не менее жизнь моя в театре и телевизионном кинематографе сложилась та- ким образом, что я постоянно соприкасаюсь с этим прекрасным и таинственным процессом. В старых фильмах композиторов изображали сидя- щими у фортепьяно с гусиными перьями в зубах, поминут- но бросающими взгляд на потолок. Старые композиторы умели, вдохновенно щурясь с необыкновенной поспеш- ностью переносить с потолка на нотную бумагу готовые мелодии. И зрители всегда радовались, как это быстро у них получается Сколько я ни просил моих друзей, композиторов Геннадия Гладкова и Алексея Рыбникова, сочинить что-нибудь таким же образом, они упорно уходили от реализации этой просьбы, норовили поскорее включить магнитофон и не спеша импровизировать для последу- ющей расшифровки и доработки. Я сейчас пишу об Алексее Рыбникове, но непременно упоминаю при этом и Геннадия Гладкова. При всех их отличиях оба они для меня явление неразрывное, эдакая своеобразная, небольшая по численности «могучая куч- ка» при Московском театре имени Ленинского комсомо- ла. С обоими я достаточно давно связал свою режиссер- скую судьбу, обоих бесконечно люблю, и с Геннадием Гладковым с удовольствием отдыхаю от Алексея Рыбни- кова, чтобы потом отдохнуть с Рыбниковым от Гладкова. Они оба это хорошо знают и поэтому стараются как можно чаще отдыхать от меня в соседних театрах и в кино с другими режиссерами. Я мучаюсь в приступах ревности, но делаю при этом вид, что я свободный и щедрый художник и мне не свойственны суетные ком- плексы. И все же мне очень приятно следить за их кинематографическими успехами и снова возвращаться к совместной работе. Впервые я услышал музыку Алексея Рыбникова в магнитофонной записи, которую он дал мне прослушать при нашем первом знакомстве. Это были отдельные музыкальные фрагменты, написанные им для снимавше- гося тогда фильма «Остров сокровищ». Меня удивило при этом знакомстве многое. Во-первых сам Рыбников. Точнее, несоответствие его мрачновато-скучающего ви- да с необыкновенно веселыми, дерзкими песнопениями, сочиненными им для морских пиратов, населяющих знаменитый роман. Рыбников остроумно использовал некоторые современные ритмические построения в соче- тании с очень сочной, я бы сказал, лихой аранжировкой Во-вторых, меня поразило ярко выраженное режиссер- интервью по вашей просьбе Дорогая редакция' Расскажите о творческом пути моей любимой актрисы Ирины Мурзаевой, снимавшейся в фильмах «Близнецы-. «Екатерина Воронина». «Дети Дон-Кихота». «Очень важная персона» и десятках других. Р. Ратькова, Кострома Ирина МУРЗАЕВА «.U 9KCUEHTPU4ECKU0 II || огда Ирина Мурзаева идет по улице, прохожие улыбаются ей. Потому что не раз от души хохо- II II тали’ гляДя на ее экранных геро- " ’ инь—быстрых как ртуть, немного чудаковатых, частенько попадающих впросак, но никогда не унывающих. Люди постарше вспомнят ленты своей молодости—«Сердца четырех- «Близ- нецы», «В шесть часов вечера после войны». В памяти других всплывут «Про- стая история», «Когда казаки плачут». «Женщины». Из молодых мало кто не видел «Женатого холостяка», а как не улыбнуться при виде Анны Христофоров- ны специалиста по добрым советам1 Да и для ребятишек Мурзаева «свой чело- век»—и потому, что много снималась в сказках и потому, что часто выступает в их любимом киножурнале «Ералаш». — Скажите нам, Иринв Всеволодов- на, как начинался ваш путь в искус- стве? — Это у-ух куда надо возвращаться! К началу 20-х... Окончила театральный тех- никум имени А. В. Луначарского (нынеш- ний ГИТИС) была актрисой Свердловско- го ТЮЗа театра-студии под руковод- ством Р. Симонова, Московского театра имени Ленинского комсомола. Всегда лю- била в искусстве яркую форму острую характерность, комедийность. Так, в «Вишневом саде» я играла и Варю, и «клоунессу» Шарлотту Ивановну. Испол- няла роли серьезные: скажем, учительни- цу Володи Ульянова в спектакле «Семья», фру Линде в «Норе» Ибсена, и комические—сваху в гоголевской «Же- нитьбе» миссис Уильфер в «Нашем об- щем друге» Диккенса или—под стать им — портниху в пьесе Погодина «Моль». Такие перепады для актера удивительно интересны!. Потом мне и самой пришлось преподавать актерское мастерство, про- бовать силы в режиссуре' в московском Лейкоме поставила спектакли «Муже- ство» по В. Кетлинской и «Новые люди» по роману Н Чернышевского «Что де- лать?». — А как пришли в кино? — Все началось почти с курьеза. Моя подруга актриса Валентина Серова была приглашена на пробы фильма «Сердца четырех» и позвала меня с собой за компанию А я накануне, как назло обожгла себе кончик носа: лечила на- сморк большой синей лампой да и «клю- нула» ее. Но на киностудию отважилась Алла Ерошкина («Близнецы") Прасковья («Когда квзаки плачут
Композитор Алексей Рыбников Фото С. Иванова ское мышление Алексея Рыбникова. Им было, по суще- ству, создано принципиальное постановочное решение, найдена изящная ироническая интонация, столь необхо- димая, по-моему, для изображения «жизни и деятельно- сти» морских разбойников. В-третьих, меня поразило, что все, услышанное мной, не вошло в фильм. Это меня крайне огорчило. Здесь я приближаюсь к самому критическому момен- ту в моих раздумьях. Не слишком часто, к сожалению, наша музыкальная кинорежиссура радует зрителя удач- ным сплавом хорошей музыки с умной, талантливой драматургией, не слишком часто находит она верный тон в подаче музыкальных номеров. Некоторые режиссеры, организуя такой номер, как бы говорят при этом зрителю: «Вот смотрите, опять не получилось! Видите, как стара- емся, а не выходит! Вот здесь, кажется, все задумыва- лось как надо, а все-таки опять неудача...» Возможно, я несколько сгущаю краски. Многое у кинематографа все-таки получается, и именно с музыкой Рыбникова. Особенно успешно, с моей точки зрения, прозвучала запись его сочинений в веселой киноверсии «Золотого ключика»—телефильме «Приключения Бу- ратино». Я не случайно говорю «запись». Алексей Рыбников являет собой образец композитора новой формации, безукоризненно владеющего тайнами совре- менного звукозаписывающего процесса. Й не раз наблю- дал за его работой в тонателье и радовался его компетентности в сложных вопросах многотрудного ис- кусства современной звукорежиссуры. В фильме «Звез- да и Смерть Хоакина Мурьеты», появившемся вслед за спектаклем нашего театра, меня поразило именно это: удивительное, тонкое и одухотворенное звучание хоро- шо знакомой мне музыки! Вообще Алексей Рыбников обладает одним бесцен- ным и вместе с тем опаснейшим качеством—он не умеет сочинять просто иллюстративную закадровую музыку. Он создает музыкальную драматургию. В нем изначаль- но присутствуют режиссерская интуиция и-постановоч- ное мышление. Если его сочинения использовать в качестве только иллюстративного фона, его музыка может выйти из-под контроля режиссера и вызвать цепную реакцию разрушения, и, напротив, уловив кон- «••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••«•••••••••в структивное, формообразующее начало его творческого естества, можно прийти с ним к неожиданным совме- стным открытиям. Музыкальная тема барона Мюнхгаузе- на, которую он подарил мне для телефильма «Тот самый Мюнхгаузен», вызвала в конце концов новый глубинный слой жизни нашего героя. Эта музыка придала веселому фильму столь необходимую ему печаль и одновременно радость мудрого и неторопливого раздумья. Алексей Рыбников начинает свою работу не с мело- дии, а с поиска новой эстетической формулы. Он пытается сформулировать главное—какого «запаха и цвета» должна быть новая музыка? К какому образу мыслей она должна иметь отношение? К какому эстети- ческому ряду? Сочинение Рыбниковым весьма популярной песни «Последняя поэма» на слова Рабиндраната Тагора для фильма И. Фраза «Вам и не снилось...» совсем не случайное явление. Думаю, это отвечает нашему интере- су к культуре Надии. Тут проявилось ценное для каждого истинного художника качество—понимание того, что в искусстве уже надоело, обросло штампами, а что только носится в воздухе, что зарождается и начинает интере- совать зрителя. Это плод серьезных поисков и раздумий. Я заметил: Рыбникову удается прежде всего синтез, соединение трудносоединимых элементов. И получается у него не произвольное сведение музыкальных приемов, не эклектический набор идей, а талантливо организован- ный музыкальный сплав, знаменующий собой новое качество. Рыбников нас буквально околдовал напевами индийской музыки. Разумеется, он не цитировал ее, а по-новому рассказал нам о ней. В этом сочинении уверенно отразилось его смелое конструктивное мышле- ние, именно то его качество, которое нашло свое наиболее яркое воплощение, вероятно, в опере «Юнона» и «Авось» по поэме Андрея Вознесенского. Этот спек- такль уже несколько лет идет на сцене нашего театра и недавно с большим успехом игрался в Париже. «Юнона» и «Авось» ждет своего кинематографического воплоще- ния—очень большой зрительский интерес вызывает у нас и за рубежом этот редкостный сплав древнерусских песнопений, стихии русского романса, открытий великого Мусоргского и достижений современной инструменталь- ной музыки. Это сочинение не совсем удачно именуется иногда рок-оперой. Рыбников считает, что он сочинил что-то иное, просто мы еще не придумали хорошего названия этому жанру, но он уже родился на нашей сцене как новая разновидность современного музыкального спек- такля. А как его назвать? Стоит ли мне об этом думать, если сам процесс музыкального сочинения для ме- ня—это цепь сплошных загадок и тайн? Правда, за десять лет общения с Рыбниковым я кое-чему научился и понял прежде всего главное: каждый композитор требу- ет к себе индивидуального подхода. Чтобы побудить композитора к сочинению музыки, одной материальной заинтересованности мало. Возле Геннадия Игоревича Гладкова, например, мне стоит как следует посуетиться, запальчиво произнести несколько громких фраз, продемонстрировать ему край-ною сте- пень моего творческого возбуждения, зажмуриться в мучительных раздумьях, потом сверкнуть глазами, на- кричать—и результат налицо: сам бросается к инстру- менту в таком неистовом состоянии, что его уже не остановить. А Алексей Львович Рыбников, видя мой творческий экстаз, может только заскучать. Я это точно знаю. Уже не раз проверял. Его надо брать длительной осадой. Его надо изнурять, изматывать постоянными разговорами о том, что мировая музыкальная обществен- ность удручена и обеспокоена его молчанием, что делает он все не так, как надо, что меня он виДит в последний раз и я пришел проститься с ним навсегда. Но даже после того, как Алексей Львович возьмется за дело, после первой же ноты он может впасть и чаще всего впадает в тоску и сомнение. И тем не менве в какой-то непредска- зуемый момент любимый мною композитор вдруг преоб- ражается, у него меняются походка, жестикуляция и цвет глаз. Он развивает бурную, временами бешеную энергию, устремляется в атаку и ведет ее в двух направлениях: в творческом и организационном. Острие атаки, вернее, оба острия всегда направлены в мою сторону. Именно в этот момент я узнаю от него, что жизнь, которую ему предлагают, его не устраивает, что мировая музыкальная общественность вместе с теат- ральной не простит мне моей медлительности, что я все делаю не так. как надо, что мы видимся в последний раз, потому что он пришел проститься. Поэтому работать с Алексеем Львовичем интересно. Надеюсь, он еще не раз порадует своих поклонников новыми свершениями в театре и кинематографе и расскажет мне наконец главное: как сочиняет музыку. все-таки пойти и... Моя экстравагантная «нашлепка» на носу произвела такое впечатление на режиссера К. Юдина, что он тут же дал мне роль маникюрши, этакой любопытной сплетницы, «короле- вы замочных скважин». — Действительно, сатирическое по- падание здесь было на редкость снай- перским... — Вообще-то работа не сразу пошла гладко. Я долго не могла приспособиться к специфике кино: играла по театральной привычке с нажимом, пока не увидела отснятый материал и не поняла, что, пытаясь все делать по правде, кривля- юсь—перед камерой надо делать все во много раз мягче, без нажима. Тогда смог- ла думать уже не только о технике исполнения, но ставить себе какие-то сложные задачи. Этот фильм стал «точ- кой отсчета», вехой в моей биографии. Хотя что дальше, было тогда неясно: шел 1941 год. — Но и во время войны вы снима- лись. Назовем хотя бы «Свадьбу», по- ставленную в 1943-м, где вам довелось работать с Э. I ари ым Ф. Раневской, ы Что запомнилось С. Мартинсоном, больше всего? Тетушка I («Сказка, t рассказанная ночью») f <t> S <ь о 3 § а> <3 X Q О X Q Is «> <1 а> £ О — Кек они мне завидовали... Да-да. Роль-то у меня там была небольшая, но в сцене за столом, изображая одну из свах, я должна была съедать в кадре насто- ящую котлету! Сейчас это звучит, навер- ное. смешно, а может быть, и неправдопо- добно. Но было!.. Выросли новые поколе- ния, не знающие того лихолетья... — Яркий комизм и филигранная от- делка характера персонажа стали по- стоянными спутниками ваших экран- ных работ. Для зрителей роли Ирины Мурзаевой при всем их разнообразии слились как бы а некий единый образ, обаятельный, узнаваемый, каждый раз встречаемый с радостью. Попробуем вспомнить, из чего складывался этот образ, к примеру, за последние годы. Итак, с вашим участием выходили фильмы «Опекун», «Старики-разбоини- ки», «12 стульев», «Учитель пения», «Сдается квартира с ребенком»... — ...«Поцелуй Чаниты», «Преступле- ние», «Сказка, рассказанная ночью», «Розыгрыш», «Счастливая, Женька!», «Зудов, вы уволены!», «Если можешь, прости...». Да все-то вспоминать и смысла нет. Главное для актера—сознавать, чтд ты всегда работал не ниже своих возмож- ностей и что каждый раз хотел сказать людям что-то важное о них же самих, помочь им посмотреть на себя со стороны. Побывала я и в шкуре «темных сил». Играла одну из злых волшебниц в «Сказ- Первая фрейлина «ajm™ («В тридевятом царстве») ке о потерянном времени», сваху, угова- ривающую героиню «Анны на шее» выйти замуж за старика, фрейлину-интриганку из сказки «В тридевятом царстве» и многих других «злюк» и «вредин»... Экран позволяет примерять разные обличья: благодаря ему я становилась и деревен- ской бой-бабой, и бывшей балериной, и даже «моржихой», любительницей зимне- го плавания. — Приходилось ли вам что-либо при думывать для роли? — Предлагать, придумывать, находить приспособления—это само существо ак- терского дела. Если ты заинтересовался ролью, фантазия начинает работать сама собой. Помню, в «Железном потоке» Е.Дзиган поручил мне сыграть бабу Тар- пину. Я придумала, что, убегая из горящей станицы, она успевает захватить с собой лишь самоварную трубу и на протяжении долгого тяжелого пути не расстается с ней. Это была отнюдь не «хохма» — в этой трубе для Тарпины сосредоточен весь мир, надежда на то, что она снова обре- тет свой дом. свой очаг. Удачно найден- ная деталь помогла не только сделать образ запоминающимся (а из встреч со зрителями я знаю, что его помнят), но и более точно, ненавязчиво, без лишней дидактики сообщить нечто важное о диалектике Гарпина («Железный поток») самосознания моей героини, приходящей к пониманию смысла революции... — Что для вас, мастера экранной миниатюры, главное, когда беретесь за небольшую роль? — Стараюсь полностью использовать отпущенное мне фильмом время, быть внимательной к партнерам, досконально знать своего героя. Ведь самое важное в эпизоде—это оценка персонажем проис- ходящих событии От актеров «второго плана» зависит очень многое. Как изве- стно, короля нередко играет его окруже- ние. В эпизоде могут быть интересные пластические задачи; я особенно ценю возможность использовать элементы шаржа, гиперболы. К каждой роли надо найти свой ключик, так вот мой любимый ключик эксцентрический... — С кем из ваших героинь предстоит нам встретиться а ближайшее время? — На «Мосфильме» в картине В. Шам- шурина «Зачем человеку крылья» о встрече бывших фронтовиков сыграла деревенскую бабусю. Она вроде бы охает да ахает на судьбу, но на деле бойкая, шустрая, ей все интересно. Играя своих героинь энергичными, заводными, я хочу показать, что наше поколение еще полно энергии и сил. Мы еще, как говорится, хоть куда! <в Беседу вел П. ЧЕРНЯЕВ а о X Анна Христофоровна («Женатый холостяк»)
командировка за рубеж В Сирии прошла традиционная Неделя совет- ских фильмов В советскую киноделегацию вхо- дили актеры Г Жженов и Н Варлей начальник управления кинофикации Ленгорисполкома А. Витоль Наш корреспондент С. Л ось встре- тился с народным артистом СССР Георгием ЖЖЕНОВЫМ. — В рамках Недели,—рассказал Георгий Степанович,—показывались фильмы, посвя- щенные В. И. Ленину: Ленин в Октябре”, •Ленин в Польше”, -Ленин в Париже» и другие картины о жизни и деятельности вождя мирового проле- тариата В ходе Недели нам была предоставлена возможность познакомиться с напряженной жизнью дружественной страны. Сирия богата архитектурными памятниками внешними приме- тами восточной экзотики. Но видели мы и тревожные приметы сегодняшнего дня: военные патрули на дорогах, разрушенные города и селения на границе с Ливаном, другие следы варварской агрессии Израиля. В справедливой борьбе против международ- ного империализма активно участвует и отряд кинематографистов САР. Их вклад—это в ос- новном документальные ленты, картины для телевидения обличающие экспансионистскую политику Израиля, раскрывающие мужество и стойкость арабского палестинского народа. Запомнилась встреча с министром культуры Сирии Наджах Аттар. Зашел разговор о дальней- шем расширении сотрудничества наших кинема- тографий. Н. Аттар просила передать благодар- ность Госкино СССР за помощь, которая оказана и оказывается сирийским мастерам экрана. Интересным оказалось и посещение Сирий- ского национального центра кино. Мы воочию убедились что здесь прилагают много усилий для стимулирования кинопромышленности для выпуска фильмов на актуальные темы живо волнующие общественность страны. Состоялась и содержательная беседа с Аб- делем Раззак Ганемом, руководителем фирмы «Ганем Фильм», занимающейся прокатом в стра- не советских лент. Он рассказал о том успехе каким пользуются у сирийских зрителей фильмы из СССР СТРАНА ЗАОБЛАЧНЫХ ВЕРШИН Если спросить меня и моего кол- легу, известного кинодрама- турга Рустама Ибрагимбекова, что больше всего ошеломило нас пос- ле того, как мы приземлились в аэро- порту столицы Непала Катман- ду,—первое же приглашение, полу ченное нами вместе с радушными улыбками и традиционными гирлян- дами цветов. Приглашение на встречу с любителями кино в клубе имени С. М. Эйзенштейна. Ко всему были мы готовы. Увидеть в прозрачный солнечный день ледя- ные вершины Гималаев, редчайшие по своей архитектуре древние буд- дийские храмы и даже «живую» боги- ню Кумари—своеобразное чудо на- шего века, о котором нам рассказыва- ли задолго до сборов в Непал. Но киноклуб имени Эйзенштейна в этой маленькой стране, лежащей узкой по- лоской в глубине гор между Двумя колоссами — Индией и Кита- ем, явился полной неожиданно- стью. Наш визит имел определенную цель: познакомиться с непальскими кинематографистами—их имена уже начали мелькать в кинопрессе и по- являться в списках гостей междуна- родных кинофорумов. Нам предсто- яло встретиться и с руководителями Королевской Непальской кинокорпо- рации, которая последнее аремя ста- ла играть заметную роль в культур- ной жизни страны. Первая же беседа с генеральным директором корпорации Теекой Сим- ха, молодой, энергичной женщиной, и с ее немногочисленными сотрудника- ми показала, какое значение придает- ся здесь развитию кино,—в стране, где большая часть населения негра- мотна (сейчас многое делается для обучения грамоте даже в самых отда- ленных районах), где нет пока ни одного постоянного театра и куда современная культура проникает с огромным трудом. Не здесь ли откры- ваются широкие возможности для кино? Непальское кино делает первые шаги. Выпускается в год один худо- жественный фильм, при благоприят- ных условиях—два. Документали- сты снимают 3—4 короткометражных фильма. За все годы существования кинокорпорации создано пять худо- ПУТЕВЫЕ ЗАМЕТКИ жественных фильмов. По содержа- нию и стилистике они подражают своей соседке—Индии. Мелодрамы, песни, танцы. Именно такие коммер- ческие ленты не сходят с экранов Катманду, и, конечно, они не могли не наложить существенный отпечаток на вкусы зрителей. Заслуживают высокой оценки до- кументальные фильмы. Они хорошо сняты, умело смонтированы, разно- образны по тематике. Здесь, по- видимому. сыграло положительную роль то, что трое непальцев прошли в свое время кинематографическую школу во ВГИКе. Сейчас, к сожале- нию, в его стенах нет непальцев, хотя в других советских вузах обучаются сотни непальских юношей и девушек. Теека Симха любезно ознакомила нвс со своим пока еще скромным хозяйством. Корпорация располагает одним павильоном, где производится запись музыки, дикторского текста, озвучиваются фильмы. Павильонов для съемок художественных филь- мов нет. Они снимаются целиком на натуре, которая сама по себе очень выразительна, поражает дикой кра- сотой, разнообразием красок, что придает своеобразный колорит фильмам. Конечно, еще очень много трудностей. Нет собственной лабора- тории для проявки и печати снятых материалов, приходится лететь с ни- ми в Бомбей или Калькутту. Большая нужда в современной кинотехнике. И все же фильмы снимаются. И пользу- ются большим успехом у зрителей. На всех уровнях горячо было встре- чено предложение о творческом об- мене делегациями, программами фильмов, ознакомлении с творче- ским опытом советских мастеров кино, участии в международных кинофестивалях в Москве и Ташкен- те. Большие надежды здесь возлага- ют на совместную постановку совет- ско-непальского художественного фильма, в котором с нашей стороны выступает студия «Таджикфилыи». Все это должно помочь молодой не- пальской кинематографии быстрее стать на ноги, способствует укрепле- нию советско-непальской дружбы, в которой заинтересованы обе сторо- ны. Эти мысли были подчеркнуты во время нашей встречи с министром коммуникаций Р. П. Гири и нашли под- держку в беседе с премьер-минист- ром Королевства Непал Л. Б. Чандом. Дружеские чувства к советскому народу мы особенно остро ощутили, встречаясь с непальской обществен- ностью в переполненных залах обще- ства дружбы и общества культурных связей, на курсах по изучению русс- кого языка и, конечно, в упомянутом выше клубе имени Эйзенштейна, оставившем в памяти неизгладимый след. Здесь нас забросали вопроса- ми, на которые мы с трудом поспева- ли отвечать, с восторгом называли все до одной (именно так!) картины Эйзенштейна (их для просмотра пре- доставляла фильмотека при совет- ском посольстве), интересовались новыми советскими фильмами, наши- ми мастерами. Многие члены клуба пытались изъясняться на русском языке, дополняя речь выразительны- ми жастами. Мы чувствовали, что находимся среди истинных друзей. В один из дней мы совершили ко- роткое путешествие в горы, чтобы своими глазами увидеть с высоты Долину Катманду, которую наступав- шие со асех сторон горы оставили для своей столицы. Стремительно несущиеся облака, задеаая нас сво- ими белыми крыльями, то открыва- ли, то закрывали удивительные по красоте пейзажи—раскинувшийся внизу город, пересеченный серебри- стой лентой священной реки Багмати холмы, увенчанные многоярусными крышами храмов, сверкающие много- цветьем искусственные террасы на склонах гор... Невольно напрашива- лось сравнение «как в кино». На крутых поворотах узкой дороги нас встречали ватаги босоногих, про- копченных солнцем мальчишек. Они предупреждали, чтобы мы остерега- лись каменных ливней, которые ча- сто срываются на дорогу с крутых склонов. Сколько часоа проводили они в ожидании редких машин, чтобы выполнить свою гуманную миссию, трудно сказать, но делали это шумно и весело. Всматриваясь в их откры- тью лица, мы угадывали в них черты красивого, гордого и независимого народа, избравшего себе местом жиз- ни самую высокую точку планеты. Г. МАРЬЯМОВ Катманду— Москва гости наших экранов Андрей ПЛАХОВ й около тридцати. И учени- кам лицея где она препода- ет, представляется навер- ное взрослой дамой, зна- ющей ответы на все вопро- сы жизни. А между тем ниче- го не решено, постоянно гложет какая- то неудовлетворенность. Есть парень, с которым встречается, но нет уверенно- сти в том насколько серьезны связыва- ющие их отношения А когда подруга бросает учительскую работу, ей ли не понять этого шага сама часто сомнева- ется. верно ли выбрала профессию, сможет ли научить жизни своих подо- печных. если сама одинока и неприкаян- на. В фильме Бертрана Тавернье «Неде- ля отпуска» лионскую учительницу иг- рает Натали Бэй. Сейчас зрители могут продолжить знакомство с ней благода- ря сразу нескольким лентам вышедшим на наши экраны. В картине Клода Горетта Провинци- алка” героиню актрисы зовут Кристина Делюме. В поисках работы по специаль- ности она бросает родную Лотарингию и едет в Париж. Но вместо полнокровной, насыщенной впечатлениями жизни ее ждут бедность, одиночество и долгий ряд унижений. Оба вышеобозначенных сюжета не блещут оригинальностью, их генеалогия восходит к бытописательской литерату- ре. прослеживающей становление чело- веческого характера на фоне повсе- дневных житейских обстоятельств. Но именно Натали Бэй заставляет нас по- верить. что характер этот достоин и внимания, и сочувствия и уважения. К тому же подобный характер в панораме сегодняшнего французского кинематог- рафа весьма и весьма необычен. В самом деле, если не считать Анни Жирардо, почти все звезды француз- ского экрана варьируют тип женщины инфернальной и загадочной, снедаемой роковыми страстями, живущей в мире чувств изысканных и утонченных. А вот облик обыкновенной француженки, ко- торая ездит на работу в метро, снимает квартиру подешевле и изредка выбира- Неделя отпуска» Провинциалка.^ ется в деревню, чтобы навестить старых родителей, не слишком-то часто нахо- дит отражение в кино. Интересно, что для французского эк- рана Натали Бэй открыл режиссер Франсуа Трюффо которому она, по ее собственному признанию всем обязана Интересно как раз потому что в филь- мах Трюффо сыграли самые знамени- тые свои роли и Жанна Моро, и Катрин Денвв. и завоевали популярность актри- сы нового поколения — Изабель Аджа- ни. Фанни Ардан. На фоне этих эффек- тных кинематографических «див» Ната- ли Бэй могла бы показаться «гадким утенком»—слишком простоватой, ли- шенной загадочности, наделенной вне- шностью «девушки из толпы». И тем не менее после дебюта в «Американской ночи» (Бэй играла там неутомимую и вездесущую ассистентку режиссера съемочной группы) Трюффо поручил 20
«Возвращение Мартена Герра» ромодными А как преображает их лица, осунувшиеся под гнетом житейских невзгод, улыбка актрисы столько в ней света, достоинства, душевного здо- ровья! Как не похожа она на бездушных кукол коммерческого экрана, руководи- мых в своих поступках холодным расче- том! Правда, однажды Натали Бэй приш- лось сыграть по воле сценариста и режиссера именно такую роль—в фильме «Я вышла замуж за тень- (он был показан на последнем Московском кинофестивале и теперь выходит в наш прокат). Поначалу она предстает в зна- комом обличье девушки выброшенной из привычной социальной среды, к тому же расставшейся со своим возлюблен- ным и ждущей от него ребенка. Но потом сюжет уходит в русло заурядной уголов- ной мелодрамы: в результате катастро- фы на железной дороге и возникшего недоразумения героиня Бэй попадает в богатый буржуазный дом. где пожилая чета, потерявшая сына, принимает ее за погибшую невестку Авторы фильма стремятся высечь эффект из явного несоответствия, располагающая к дове- рию и симпатии внешность актрисы контрастирует с бездумной легкостью, с какой она идет на нравственный ком- промисс. а потом и на преступление, чтобы обрести положение в обществе и расправиться со следами своего прош- лого Надо сказать, что ни обаяние, ни мастерство актрисы не спасают эту мещанскую ленту с весьма сомнитель- ной моралью, ленту производящую впе- чатление глубокой провинциальности, конечно же. не в географическом, а в духовном смысле. Между тем в ролях своих полных достоинства, бескомпромиссных про- винциалок Натали Бзй выходит на одну из центральных тем всего западного кинематографа. Речь идет о положении женщины которая пытается быть само- стоятельной во всем, но неизбежно ока- зывается в зависимости от социальных условий и нравственной атмосферы об- щества. Вспомним, как бесперспектив- ны отношения, связывающие Кристину из «Провинциалки» со встреченными на ее пути мужчинами. Одни безответ- ственно предают ее. другие—богатые бездельники — просто хотят воспользо- ваться ее неустроенностью, понуждая участвовать в унизительных гонках «за гонорар» И единственным выходом для Кристины становится возвращение в патриархальную Лотарингию, где чело- веческие отношения еще не оконча- тельно разъела коррозия аморализма и стяжательства. Мотив спасительного преимущества деревенской жизни входит и в другие сюжеты с участием Натали Бэй В «Не- деле отпуска» лионская учительница делает перерыв в работе и едет в деревню, чтобы разобраться в себе. Конечно это выход иллюзорный, но для героинь Натали Бзй он выглядит есте- ственным. Они горды, но не напористы и «Я вышла замуж за тень» ГОРДЫЕ ПРОВИНЦИАЛКИ НАТАЛИ БЭЙ молодой актрисе роли еще в двух карти- нах. в том числе в «Зеленой комнате», одном из самых исповеДнических и ро- мантичных созданий Трюффо. Драматизм, окрашивающий лучшие роли Натали Бэи затаен и выплескива- ется наружу лишь в моменты высшего напряжения. Это позволяет актрисе, при всей современной типажности ее облика, осуществлять на экране самые неожиданные перевоплощения. В кар- тине «Возвращение Мартена Герра» (ре- жиссер Даниель Винь) она играет жен- щину XVI века, вынужденную девять дет ждать без вести пропавшего мужа, а потом поставленную перед жестоким нравственным выбором. В достаточно условный мир стилизованной притчи На- тали Бзй вносит и психологическую точность, и темперамент, и своеобраз- ное романтическое мироощущение Пожалуй, что и в ролях своих скром- ных провинциалок Натали Бэй остается романтичной — хотя бы потому, что ее героини не становятся послушными жертвами обстоятельств, а сохраняют идеалы и понятия о чести, которые окружающим кажутся безнадежно ста- совсем не похожи на агрессивных феми- нисток готовых ради самоутверждения на экстравагантные крайности. А какова Натали Бэй в жизни7 Преж- де всего настойчива и трудолюбива редко удовлетворена достигнутым. В свое время она училась хореографии в Нью-Йорке, работала в балетной труп- пе. сыграла эпизодическую роль в кино у Роберта Уайза, постановщика знаме- нитой «Вестсайдскои истории». Потом, по ее словам, «ту же энергию, что вкладывала в танец, отдала своему актерскому образованию» Тавернье, Трюффо, Горетта—имена режиссеров, которые ее сегодня снима- ют При этом Натали Бэй с успехом выступила в чеховских «Трех сестрах» 21
кинолюбители инш«ши После публикации статьи «Только для узкого круга?-» А. Шаталина («СЭ>» № 3 1984 г ) в редакцию идут письма. Кинолюбители руководители самодеятельных студий поддерживают автора, спо- рят с ним. дополняют своими соображениями Сегодня мы предла- гаем вашему вниманию выдержки из некоторых писем а также комментарий режиссера Э Кеосаяна «Сейчас кинолюбительство пережи- вает нелегкий период А причина в том. что фильмы не доходят до зрителя, смотрят их преимущественно сами соз- датели да люди, специально приглашен- ные. Если нет возможности тиражиро- вать ленты, надо показывать их по телевидению Прав автор статьи люби- тели фиксируют на пленку события, которые профессионалов не заинтере- суют. да и рук у них не хватит А ведь это наша .с вами память... » (С. Калитенко, Ленинград). «Любительский фильм, как всякое произведение изобразительного искус- ства. начинает жить е результате кон- такта со зрителем. Такой контакт мо- жет состояться, например, перед теле- визионным экраном (особенно на ме- стном телевидении), а главное—в клу- бах и домах культуры" (В.Злотин, Баку). «Считаем, что 3—4 копии достаточно для одновременного показа в ДК. в вагоне-клубе, на агитпункте и т. д. Если на одном сеансе ленту увидят 25—30 человек, не беда. За год ее посмотрят тысячи. Для этого не надо искать залы на 1000. 1500 мест - (В. Лисицын, ру- ководитель киностудии ДК железнодо- рожников. Ворошиловград). «Тиражирование любительских филь- мов. на мой взгляд, вопрос спорный и не актуальный Гораздо важнее, например, техническое оснащение студий. Эту проблему и нужно решать как можно скорее" (В. Лукин, Выборг). «Мы не стремились бы к «професси- онализации" любительского движения, не брались за 35-миллиметровые кино- камеры. если бы имели вор технологи- ческую цепочку создания картин. Для решения этой проблемы нужно органи- зовать хотя бы одну на всю страну централизованную лабораторию с пол- ным циклом обработки 8- и 16- миллиметровых фильмов" (И. Павлов, руководитель любительской киносту- дии «Металлист- Житомирского завода металлических конструкций). «Наши беды бывают не только от бедности, но и от богатства. Студия «Панорама- которой я руковожу, базо- вая. она неплохо оборудована, но поль- зоваться нашей техникой руководители других коллективов не хотят Каждый мечтает о собственном микро- «Мосфильме-. А ведь от кооперации была бы и ощутимая экономическая выгода. Вот пример. Наш звукоцех готов оказать помощь в озвучании фильмов всех кружков и студий области (а их у нас более ста). По самым скромным подсчетам, это сберегло бы около семи- десяти тысяч рублей только на магнито- фонах...- (И. Иванов, Новосибирск). А теперь—слово специалисту. Эдмон КЕОСАЯН. Заслуженный деятель искусств РСФСР, председатель Всесоюзной комиссии по работе с кинолюбителями Союза кинематографистов СССР Союз кинематографистов СССР оказывает кино- любителям немалую творческую помощь Спе- циалисты консультируют создателей фильмов, участвуют в проведении конкурсов любитель- ских лент. Ежегодно в Центральном Доме кино проводятся вечера «У нас в гостях — лауреаты», на которых победителям международных фести- валей и конкурсов вручаются дипломы и медали, демонстрируются их произведения Мы поддерживаем тесный контакт с ВЦСПС—«хозяином» самодеятель- ных киностудий. При этом понятно есть еще немало резервов для пропаганды любительского кинематографа, ставшего поистине массовым движением в нашей стране. В этой связи, мне кажется, заслуживает внимания предложе- ние читателя В. Злотина об организации на телевиде- нии специальной передачи для кинолюбителей (суще- ствующая ныне передача «Объектив» отдана в основ- ном фотографии). Мы. со своей стороны могли бы предлагать фильмы для демонстрации на телеэкране, вести эти передачи организовав нечто вроде «школы мастерства». Даже 30 минут в месяц, отданные самоде- ятельным кинематографистам, сослужили бы добрую службу и начинающим и уже опытным приверженцам этого интересного вида народного творчества. Можно предложить и другие пути расширения этой деятельности, но реализация их как раз и связана с необходимостью копировать любительские ленты Дей- ствительно. сколько надо изготовить копий, и нужны ли они вообще? Для огромного большинства картин, ду- маю нет. Ведь они и по замыслу, и по исполнению существуют «только для узкого круга». Когда же появляются произведения отмеченные высоким ма- стерством и посвященные важным, общественно значи- мым темам, их копировать необходимо. Зачем? Хотя бы затем, чтобы представлять на международные конкур- сы. Не каждый кинолюбитель согласится расстаться с единственным экземпляром дорогого ему детища даже ради возможности быть замеченным и отмеченным. И что не менее важно и своевременно так это создать так называемый «банк»» самодеятельных картин — хра- нилище. где бы они содержались как интереснейшее свидетельство истории нашей страны, ее культуры Сколько же делать копий? По-моему, прав читатель В. Лисицын: трех вполне достаточно А вопрос о том. какие фильмы копировать, должен решаться на всесо- юзных конкурсах компетентным жюри Вопросы технической оснащенности кинолюбите- лей действительно стоят ныне остро, и на это. конечно же пора откликнуться промышленности Что же каса- ется использования самодеятельными кинематографи- стами профессиональной аппаратуры, так это неоправ- данно Устав Международной кинолюбительской орга- низации (УНИКА) в которую входят и кинолюбители Советского Союза, считает любительскими только фильмы снятые на 8- и 16-миллиметровой пленке. И в заключение о кадрах руководителей киносту- дий. Пока их возглавляют, как правило, люди, не имеющие специальной подготовки. В свое время старе- ниями Г Л Рошаля Московский и Ленинградский инсти- туты культуры начали выпускать специалистов. Но студии, особенно расположенные в отдаленных рай- онах. по-прежнему не обеспечены квалифицированны- ми кадрами Выпускники же институтов стремятся остаться «в центре», меняя порой при этом профессию. Выход из создавшегося положения видится в измене- нии порядка набора в эти вузы Его нужно осуще- ствлять в соответствии с заявками с мест формиро- вать коллективы студентов в первую очередь из людей направляемых на учебу например районными отделами культуры. Тогда будет надежная гарантия, что молодой специалист вернется в родные края. Контроль за соблюдением такого правила могли бы осуществлять совместно Министерство культуры СССР. Союз кинематографистов СССР и ВЦСПС. Любительское кино в настоящее время выросло в важное средство воспитания — эстетического, граж- данского. нравственного. Поэтому решение проблем кинолюбительства представляется задачей весьма ак- туальной к 85-летию И. Иванова-Вано в. КУРЧЕВСКИЙ. Заслуженный деятель искусств РСФСР Родиться в 1900 году! Во-первых, красиво по цифроначертанию, во- вторых, удобно отсчитывать годы. Но вместе с тем считаться ровесником неспокойного XX века ответственно! Две кровопролитные мировые вой- ны. И величайшее событие в истории человечества — Великая Октябрь- ская социалистическая революция. Что же касается кинематографе, то он прошел путь от балаганного ат- тракционе до самого массового и всеми любимого вида искусства. Неравнодушный, темпераментный человек народный артист РСФСР, ла- уреат Государственной премии РСФСР, профессор ВГИКа Иван Пет- рович Иввнов-Вано всю жизнь нахо- дился и находится в гуще событий. Он один из зачинателей советской графической мультипликвции, заме- чательный педагог. После окончания ВХУТЕМАСа в 1924 году молодой художник вместе с группой энтузиастов начинает зани- маться рисованным кино, только еще зарождавшимся в нашей стране. Они мало знали об этом искусстве. И каждый шаг был шагом в неведо- мое... А шесть десятилетий спустя, в 1984 году, Иван Петрович совместное Л. Мильчиным закончил очередной полнометражный мультипликацион- ный фильм—«Сказка о царе Салта- не», еще раз подтвердив свою при- верженность увлекательному миру фантазии. Искусству, которое, по его словам, «правдиво, как вымысел, и невероятно, как сама жизнь». И. Иаанов-Вано снял около шести- десяти картин, из них девять полно- метражных. Человеку, несведущему в мультипликационной «кухне», трудно представить себе объем работы и то напряжение, с каким делаются наши популярные в любой аудитории лен- ты. Ведь на экране движение, для- щееся лишь секунду, требует двадца- ти чатырех кадров-рисунков. А если положить один за одним рисунки, из которых «сложен» полномет- ражный мультфильм, получится до- рожка километров этак в 130! К тому же каждая лента, как изы- сканное 6Л10ДО, требует своего подхода, своих соусов, специй. Вспомнил про «кухню» и сразу представил Иввна Петровича у плиты в фертуке. Великолепный он кули- нар, гостеприимный, хлебосольный хозяин. Мало уже, пожалуй, в Москве хозяек, которые умеют приготовить пироги с груздями или лосиную губу. А вот Иван Петрович может! Он любит русскую кухню, русский фольклор, русскую природу. В своем искусстве И. Иванов- Вано— певец русской темы. Все пом- нят его фильмы «Конек-Горбунок» (к экранизации этого произведения ре- жиссер обращался дважды), «Гуси- лебеди», «В некотором царстве», «Снегурочка», «Сказка о мертвой ца- ревне и семи богатырях», «Двена- дцать месяцев», ленту о хитроумном тульском мастере Левше, «Сечу при Керженце», «Времена года» и многие другие. Как творчески использованы здесь элементы народного изобрази- тельного искусства—от лубка, кру- жев, вышивки, резьбы до настенных росписей и орнаментов. Мечтает он сделать картину, используя старин- ные гравюры по меди, литографию, архитектурные мотивы. И. Иванов- Вано и новатор и продолжатель луч- ших народных традиций в одном лице. Именно за разработку русской темы знают и любят его фильмы за рубежом. Он стал первым вице- президентом международной органи- зации мультипликаторов АСИФА и до сих пор занимает эту должность. Яв- ляется почетным гражданином горо- да Толбухина, где состоялся первый фестиваль болгарской мультиплика- ции. А сколько международных пре- мий и наград получено им за свои работы! Сорок пять лет И. Иванов-Вано пре- подает во ВГИКе мастерство худож- ника мультипликвционного фильма. Около двухсот учеников на его счету. Среди них такие известные ныне ма- стера, как Л. Мильчин, А. Сазонов, Е. Мигунов, Л. Шварцман, В. Никитин, С. Алимов и другие. Во многих рес- публиках его учениками созданы национальные школы мультиплика- ции. Немало было у него и зарубеж- ных студентов. Иван Петрович—автор двенадцати книг, сейчас готовится к печати его новая монография по теории режис- суры рисованного фильма. А сколько сил отдано общественной работе! Сколько души вложено в дело, кото- рому Мастер посвятил свою жизнь,— в искусство, воспитыва- ющее в зрителе, и прежде всего в юном, идеи гуманизма, мира, добра. Мы начали разговор об Иване Пет- ровиче как о ровеснике века. Но у него есть удивительный дар быть ровесником всех, с кем он работает, дружит, встречается. Это ощущаю и я, и моя дочь, лишь недавно окончив- шая ВГИК, и мои юные коллеги. Когда мы все вместе, мы не ощущаем возра- стных границ—мы все ровесники, соратники, люди одной мечты. И я благодарен Мастеру за это чувство единения. 22
УСПЕХ «МОСФИЛЬМ' АВТОМОБИЛЕМ ПРИКЛЮЧЕНИЯ С БОЛЬШИМ Автор сценария Анатолий Гребнеа Режиссер-постановщик Константин Худякоа ПРОИЗВОДСТВО киностудии ДЕФА, ГДР Оператор-постановщик Валентин Пиганов Художники-постановщики По мотивам сказок «1001 ночи» и В. Гауфа ‘НОРо сио сноро Автор сценария Валерий Приемыхов Режиссер-постановщик Динара Асанова Оператор-постановщик Владимир Ильин Художник-постановщик Наталья Васильева Композитор Виктор Кисин Звукооператор Алиакпер Гасан-Заде Песни на стихи Б. Ахмадулиной, В. Высоцкого, Б. Гребенщикова, Б. Окуджавы В плавных ролях: Анна—Ольга Машная Вадим—Валерий Приемыхов Роли исполняют: Герман—Лембит Ульфсак Вера—Лора Умарова Сева—Николай Лавров и другие «ЛЕНФИЛЬМ БЛАГИЕ НАМЕРЕНИЯ ИМЕНИТА. ДОВЖЕНКОИЯ Молодой педагог Надежда Георгиевна становится воспитателем в школе-интернате Ее питомцы—малыши из детского дома, лишенные самого дорогого и светлого—родительской ласки «Для них сердца жалеть нельзя.—напутствует героиню Наталья Иванов- на. директор детдома.—Люби их; если можешь—растворись в них. А не можешь—уйди». Автор сценария Альберт Лиханов Режиссер-постановщик Андрей Бенкендорф Оператор-постановщик Александр Яновский Художник-постановщик Владимир Аграноа Музыка Г. Ф. Генделя, О. Костина Звукооператор Р. Бисноватая И ЕЩЕ ОДНА НОЧЬ «ТАДЖИКФИЛЬМ» ШАХЕРЕЗАДЫ... Герой этой сказки Шахерезады—юноша Азамат, рожденный для подвигов. Но по воле случая пришлось ему стать всего лишь зазывалой в лавке купца. Однако доведется ему и сразиться с гигантским пауком и спасти калифа от разбойни- ков, и «попутешествовать» по морю в сундуке. А награда за все—любовь прекрасной принцессы Малики... Лента, навеянная мотивами восточных ска- зок.—своеобразный гимн любви, верности мужеству Авторы сценария Руди Штраль. Роланд Эме Режиссер Роланд Эме Оператор Юрген Ленц Художник Дитер Адам Композитор Ганс И. Венцель В фильме использоаана музыка Ф. Шуберта Роли исполняют: Мартин Треттау, Ларс Юнг Барбара Диттус, Карл Хайнц Хойнски Вернер Годеман, Джекки Шварц, Альберт Хеттерла и другие. Фильм дублирован на киностудии имени М. Горького. Режиссер дубляжа А. Курочкин. Героя этой кинокомедии монтажника высоковольтных линий Ханнеса Блаш- ке одолевают сомнения. Старенький «Трабант» уже тесноват для его разросше- гося семействе Какую же машину приобрести взамен'’ А может, не гнаться за модными и дорогими марками, купив списанный на металлолом старый черный лимузин, отремонтировать его, подновить... И вот счастливый Блашке—за рулем. Впереди смешные и неожиданные события В репертуаре также советские художественные фильмы «Нам не дано предугадать...» («Мосфильм»), «Все начинается с любви (Киевская киностудия им. А. Довженко), «Осенний подарок фей» («Беларусьфилыи») и зарубежные: «Между истиной и ложью» (НРБ), «Одна ошибка» (Индия), «Король и птица» (Франция). Театр, в который приехал из столицы молодой режиссер Геннадий Фетисов, пожалуй что отвык от творческих поисков и зрительских аншлагов, от горячих споров вокруг спектаклей. Успех—вот что необходимо и театральному коллек- тиву и главному герою фильма, взявшемуся поставить на сцене чеховскую «Чайку». О том. сколь не прост и не гладок оказался путь к успеху, и рассказывает картина. Борис Бланк Владимир Кире Композитор Вячеслав Ганелин Звукооператор В. Мазуров В главных ролях: Геннадий Фетисов—Леонид Филатов Зинаида Николаеана Арсеньева— ли фейндлих Олег Зуев—Александр Збруев Павлик Платонов — Лев Дуров Алла Сабурова—Лариса Удовиченко Николай Князев—Анатолий Ромашин В ролях Инна—Л Савельева Нюся—А. Мещерякова Винокуров—В Дворжецкий Галя — М. Полицеймако Директор театра—В. Привалов и другие МИЛЫЙ, ДОРОГОЙ, ЛЮБИМЫЙ ЕДИНСТВЕННЫЙ... Необъяснимый, жестоким дикий в своем эгоизме поступок совершила эта симпатичная девятнадцатилетняя девушка—главная героиня карти- ны. Встрече с сорокалетним Вадимом Сарохтиным страдания и боль от осознания своих ошибок помогут Анне начать трудную но столь необходи- мую ей душевную работу поиски нравственной опоры и цели в жизни. В главных ролях: Надя—Марина Яковлева Директор интерната—Юрий Платонов Анечка—Маша Боленко Аллочка—Алена Мущицкая Зинка—Надя Лубочкова Сева Агапов—Алеша Кваснюк Коля Урванцеа—Сережа Семянов В ролях: Виктор—С. Варчук Лепестинья—Э. Сердюк Заауч— Р. Маркова Запорожцы —Л. Сосюра, В. Воронин Невзорова—С. Тормахова Салтыкова—Р. Куркина Парамонов—Н. Шутько и АРУ"® Автор сценария Валерий Карен при участии Тахира Сабирова Режиссер-постановщик Тахир Сабиров Оператор-постановщик Владимир Климов Художник-постановщик Владимир Птицын Композитор Геннадий Александров Звукооператоры С. Богданов, А. Цыганков В ролях: Шахерезада — Елена Тонунц Калиф—Тахир Сабиров Азамат — Адель Аль-Хадад Малика—Лариса Белогурова Визирь—Шариф Кабулов Карабай—Бурхон Раджабов Аноре—Тамара Яндиева Музаффар—Галиб Исламов Айшв—Дальвер Умарова Чингиз—Султан Дикамбаев Судья—Наби Рахимоа и другие
‘Леке Кадры из фильма (читайте о нем на стр. 14) '4вНа <5 Кп (ЦСДФ) Сценарий Е. Козырева Режиссер А. Опрышко Операторы В Байков и В Никонов «МОГУЧАЯ СИЛА СОДРУЖЕСТВА