Автор текста
Людмила Маркина
Издательство «Белый город»
Директор К. Чеченев
Директор издательства А. Астахов
Коммерческий директор Ю. Сергей
Главный редактор Н. Астахова
Ответственный редактор
Н. Надольская
Редактор Н. Борисовская
Верстка: Е. Сыроквашина
Корректор А. Новгородова
Ретушь иллюстраций: О. Маленкова
В издании использованы материалы,
предоставленные М. Мезенцевым
ISBN 5-7793-0361-4
УДК 75(470+571)
ББК 85.143(2)я6
Б61
Лицензия ИД № 04067 от 23 февраля 2001 г.
Отпечатано в Италии
Тираж 3000
Издательство «Белый город»
111399, Москва, ул. Металлургов, д. 56/2
тел. (095) 176-9109
Оптовые поставки - фирма «Паламед»
тел. (095) 176-6895, (812) 567-5054
Розничная продажа:
Торговый дом «Библио-Глобус»
101861, Москва, ул. Мясницкая, 6
Торговый дом книги «Москва»
103009, Москва, ул. Тверская, д. 8
По вопросам приобретения книги
по издательским ценам обращайтесь по адресу:
111399, Москва, ул. Металлургов, д. 56/2
тел. (095) 176-9109
e-mail: palamed@aha.ru
© Белый город, 2001

Первые работы
Владимир Лукич Боровиковский -
последний из славной плеяды рус¬
ских портретистов восемнадцатого
столетия. Он сравнительно поздно
(в возрасте тридцати лет) стал изве¬
стен широкой публике Петербурга,
но сумел чрезвычайно быстро до¬
стичь признания своих современни¬
ков. На протяжении всей долгой жиз¬
ни, скромный и трудолюбивый, Бо¬
ровиковский работал много и плодо¬
творно. По сравнению с Федором
Рокотовым и Дмитрием Левицким
он оставил огромное художествен¬
ное наследие, насчитывающее около
четырехсот произведений. Прежде
всего, живописец полностью реали¬
зовался в разнообразных типологи¬
ческих структурах портретного жа¬
нра. Это и репрезентативные полотна
большого формата, и небольшие ка¬
мерные изображения, и миниатюры.
Отдал дань художник и аллегориче¬
ским картинам. Боровиковский - ав¬
тор многочисленных икон для огром¬
ных соборов, небольших церквей,
домашних киотов. В старой литера¬
туре религиозная живопись худож¬
ника выдвигалась на первый план
и оценивалась очень высоко. Счита¬
лось даже, что Боровиковский, преж¬
де всего, был мастером этого рода
искусства.
Боровиковский жил и работал на
рубеже XVIII и XIX столетий. Волею
судьбы художник оказался в водово¬
роте важных исторических событий.
Как мастер он сформировался в про¬
светительскую эпоху царствования
Екатерины Великой. Расцвет его твор¬
чества пришелся на краткое и про¬
тиворечивое правление Павла I, ко¬
торого одни называли «безумным
деспотом», а другие - «русским Гам¬
летом». Боровиковский пережил
«дней александровых прекрасное на¬
чало», нашествие Наполеона, Оте¬
чественную войну 1812 года. Его ис¬
кусство развивалось в соответствии
с философскими и эстетическими
представлениями этого времени. Жи¬
вописец отдал дань различным сти¬
листическим течениям. До сих пор
Иван Бугаевский-Благодарный. Портрет
художника Владимира Лукича
Боровиковского. Этюд
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
4

Первые работы
Иосиф с младенцем Христом. 1791
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
он остается в русской живописи не¬
превзойденным мастером сентимен¬
тализма. Вместе с тем художник
прекрасно проявил себя и как
представитель позднего классициз¬
ма, ампира.
Владимир Боровиковский родил¬
ся 24 июля 1757 года в Малороссии,
в небольшом городке Миргород. Дет¬
ство и юность художника протека¬
ли в обстановке, способствовавшей
развитию способностей талантливо¬
го мальчика. Его отец, Лука Боро¬
вик, дядя, двоюродные и родные бра¬
тья составляли родственный клан
иконописцев. Первые уроки этого
ремесла Боровиковский получил
у отца. Однако по обычаю своего вре¬
мени он должен был служить на во¬
енном поприще. В 1774 году Боро¬
виковский вступил в Миргородский
полк, в котором числился «сверх
комплекта». В первой половине
1780-х годов художник вышел в от¬
ставку в чине поручика, поселился
в Миргороде и полностью занялся
религиозной живописью. Он писал
образа для местных храмов (Троиц¬
кая и Воскресенская церкви в Мир¬
городе), большая часть которых не
сохранилась. В редких образцах ико¬
нописи Боровиковского {Богома¬
терь с Младенцем, 1787, Царь Да¬
вид) прослеживается трепетное
отношение глубоко верующего че¬
ловека к созданию религиозного об¬
раза. В то же время в иконописных
творениях мастера проявились ор¬
наментальная усложненность и пыш¬
ность украинского искусства.
Случай помог развиться таланту
живописца. В 1787 году Екатерина
Великая задумала совершить путе¬
шествие в Тавриду. Путь «казанской
помещицы» (выражение самой им¬
ператрицы) лежал через Малорос¬
сию. Земляк художника, Василий
Капнист, известный поэт и предводи¬
Товий с ангелом. Начало 1790-х
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
тель дворянства, поручил Борови¬
ковскому расписать интерьеры дома
в Кременчуге, предназначавшегося
для приема императрицы. По-види-
мому, он же сочинил замысловатые
сюжеты двух аллегорических кар¬
тин. На одной были представлены
семь греческих мудрецов перед кни¬
гой Наказа', Екатерина в виде боги¬
ни Минервы объясняет им смысл
этого свода законов. Другая карти¬
на изображала Петра Великого
Землепашца, за которым следуют
Екатерина II, сеющая семена, и два
юных гения - великие князья Алек¬
сандр и Константин, боронящие вспа¬
ханную и засеянную землю.
По преданию, содержание картин
понравилось императрице, и она по¬
велела талантливому живописцу
переехать в Петербург. В свите под¬
данных, сопровождавших госуда¬
рыню в ее путешествии в Тавриду,
5

Владимир Боровиковский
Портрет художника Дмитрия
Григорьевича Левицкого. 1796 (?)
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
находился и Николай Александро¬
вич Львов, бывший к тому же
близким другом Капниста. Он неза¬
медлительно пригласил талантливо¬
го живописца пожить в его доме.
Надо сказать, что подобное госте¬
приимство в отношении многих
блестящих людей того времени бы¬
ло в его обычае.
«Малейшее отличие в какой-либо
способности привязывало Львова
к человеку и заставляло любить его,
служить ему и давать все способы
к усовершенствованию его искусст¬
ва, - писал Федор Львов. - Я помню
его попечения о Боровиковском, зна¬
комство его с Егоровым, занятия с ка¬
пельмейстером Фоминым и прочи¬
ми людьми, по мастерству своему
пришедшими в известность и нахо¬
дившими приют в его доме»1. Нико¬
лай Львов, объехавший почти всю
Европу, был хорошо знаком с раз¬
личными школами и направлениями
в мировом искусстве. Судя по путе¬
вым заметкам, вызывали его восхи¬
щение болонские мастера, ему нрави¬
лась «приторная сентиментальность
1	Ф.П. Львов. Николай Александрович
Львов. - Сын Отечества, XVII, 1 822, с. 110.
2	Л.А. Маркина. Новые приобретения
произведений Левицкого и Боровиковского
в Третьяковской галерее. - Искусство, № 1,
1 993, с. 76.
Карло Дольчи». Все эти художест¬
венные пристрастия нашли свое от¬
ражение в его рисунках и гравюрах.
Будучи неплохим рисовальщиком,
Львов, в свою очередь, оказал влия¬
ние на становление мастерства
Боровиковского. Николай Алексан¬
дрович познакомил Боровиковского
с его земляком Дмитрием Левицким,
прочно обосновавшимся к тому вре¬
мени в Петербурге. Хотя ученичест¬
во Боровиковского у Левицкого доку¬
ментально не подтверждено, однако
близость приемов в ранних работах
Владимира Лукича говорит о его зна¬
комстве с творчеством блистательно¬
го портретиста Левицкого.
В первое время по приезде в се¬
верную столицу Боровиковский про¬
должал писать иконы. Однако образ¬
ный строй и стилистика этих работ
существенно отличаются от произве¬
дений, выполненных в Малороссии.
Таковы редкие образцы религиозной
живописи - Иосиф с младенцем
Христом (слева на камне указан год
и место исполнения написания:
«1791, СПб») и Товий с ангелом2.
Вероятно, эти небольшие иконки
были предназначены для домашних
киотов в доме Львова и его окруже¬
Портрет Ольги Кузьминичны
Филипповой. 1790
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
ния. В них уже нет традиционных
черт украинского искусства. На¬
против, здесь чувствуется знакомст¬
во с образцами светской живописи;
в выборе сюжетов и построении ком¬
позиции заметно влияние западно¬
европейских мастеров. Так, изобра¬
жение Святого Иосифа с Младенцем
не встречается в православной ико¬
нографии, в то время как в католи¬
ческой живописи оно присутствует.
В 1621 году в Ватикане было утверж¬
дено официальное празднование дня
Святого Иосифа. Популярность это¬
го святого отразилась в его много¬
численных изображениях кисти ита¬
льянских и испанских мастеров
барокко. В Эрмитаже находится по¬
лотно Бартоломе Эстебана Мурильо
Святое семейство, в котором поза
Иосифа с Младенцем на руках сход¬
на с постановкой фигуры у Боро¬
виковского; похоже и написание
складок одежды. Известно, что Бо¬
ровиковский копировал произведе¬
ния из эрмитажного собрания.
Сохранилась картина Богоматерь
с младенцем Христом и ангелом,
его копия с произведения, считав¬
шегося в XVIII веке работой Корре¬
джо. Медальон Иосиф с младенцем
Портрет неизвестного в синем
кафтане
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
6

Первые роботы
Христом отличается наполненнос¬
тью чувств, гармонией восприятия
натуры и тончайшей живописью ми¬
ниатюрного письма.
Сюжет Товий с ангелом - излюб¬
ленный в западноевропейской
живописи Возрождения и XVII века.
В русском искусстве известна карти¬
на того же сюжета «с оригинала не¬
мецкого» кисти юного Антона Лосен-
ко. Боровиковский взял за основу
композиционное решение в полотнах
Тициана и Мурильо, известных ему,
по-видимому, по гравюрам. В сцене,
представленной зрителю, нет ничего
таинственного и чудесного. Она впол¬
не реальна и человечна. Маленький
мальчик в сопровождении наставни¬
ка несет пойманную рыбу, внутрен¬
ности которой должны исцелить сле¬
пого отца. Товий радостно спешит
домой. Подчеркивает мотив движе¬
ния бегущая рядом с ним собака. Бо¬
ровиковский умело расположил груп¬
пу, вписав ее в овал, и подобрал
гармоничные желтовато-фисташко¬
вые и оливково-лиловые оттенки цве¬
та, которые соотносятся с розовыми
и голубыми тонами пейзажа.
В начале 1790-х годов Боровиков¬
ский получил заказ на создание об¬
разов для главного собора Бори¬
соглебского монастыря в Торжке.
Львов, отвечавший за внутреннее
убранство храма, рекомендовал ху¬
дожника архимандриту монастыря
и городским правителям. Как явству¬
ет из архивных документов, высокие
заказчики сначала предполагали вы¬
брать традиционный иконописный
стиль, но потом согласились со Льво¬
вым, предложившим живописную
манеру исполнения образов. За два
года напряженной работы Борови¬
ковский написал тридцать семь икон,
местонахождение которых в насто¬
ящее время неизвестно.
Возможно, Боровиковский так
и остался бы мастером религиозной
живописи, но одно существенное об¬
стоятельство в корне повлияло на
расширение круга творческих инте¬
ресов мастера. В 1792 году в Петер¬
бург приехал венский портретист Ио¬
Портрет Елизаветы Марковны
Олениной. 1791
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
ганн Баптист Лампи, снискавший ев¬
ропейскую славу. Вовлеченный
в орбиту восхищения петербургской
публики, Владимир Лукич начал ра¬
ботать под руководством признанно¬
го маэстро. Копируя его произведе¬
ния, русский художник усвоил
достижения техники европейской жи¬
вописи и современные приемы пись¬
ма. С этих пор на первый план в его
творчестве вышел жанр портрета. В
лице Лампи Боровиковский нашел не
только замечательного педагога, но
и друга. Австрийский живописец, бу¬
дучи «почетным вольным общником»
петербургской Академии художеств,
хлопотал о присуждении Боровиков¬
скому звания академика. О дружес¬
ком расположении Лампи к Борови¬
ковскому свидетельствует тот факт,
что после отъезда из России в 1797 го¬
ду, он оставил свою мастерскую на
Миллионной улице русскому масте¬
ру. Известно, что у Боровиковского
хранились работы кисти Лампи. Не¬
смотря на значительное влияние ав¬
стрийского живописца на творчество
Владимира Лукича, он сохранил свою
индивидуальность и собственное по¬
нимание действительности.
7

Портрет императрицы
Екатерины II на прогулке
%#тро было прекрасное, солнце
\\ ш освещало вершины лип, пожел¬
тевших уже под свежим дыханием осе¬
ни. Широкое озеро сияло неподвижно.
Проснувшиеся лебеди важно выплы¬
вали из-под кустов, осеняющих берег.
Марья Ивановна пошла около пре¬
красного луга, где только что постав¬
лен был памятник в честь недавних
побед графа Петра Александровича
Румянцева. Вдруг белая собачка анг¬
лийской породы залаяла и побежала
ей навстречу... В эту самую минуту
раздался приятный женский голос:
“Не бойтесь, она не укусит”. И Ма¬
рья Ивановна увидела даму, сидевшую
на скамейке противу памятника... Она
была в белом утреннем платье, в ноч¬
ном чепце и в душегрейке. Ей каза¬
лось лет сорок. Лицо ее, полное и ру-
Портрет Екатерины II. 1827
Гравюра Николая Уткина с оригинала
Боровиковского
мяное, выражало важность и спокой¬
ствие, а голубые глаза и легкая улыб¬
ка имели прелесть неизъяснимую»1.
Такой увидела пушкинская героиня
императрицу Екатерину Великую.
Описание классика почти в точности
соответствует изображению, которое
Боровиковский создал в 1794 году.
Портрет императрицы Екатери¬
ны II на прогулке в Царскосельском
парке существует в двух экземпля¬
рах. Первый (с изображением Чес¬
менской колонны) находится в экспо¬
зиции Третьяковской галереи.
Второй, исполненный в 1810-х годах
и гравированный Николаем Уткиным
(1827), хранится в Русском музее.
Скорее всего, это произведение Бо¬
ровиковского или широко известная
гравюра прямым образом повлияли
на описание Пушкина.
Портрет Екатерина II на про¬
гулке в Царскосельском парке
знаменует новое отношение к дейст¬
вительности, иное понимание порт¬
ретных задач, отличающее Борови¬
ковского от предшественников. Это
первый пример камерного толкова¬
ния образа императрицы. Она пред¬
стает перед зрителем нетрадиционно.
У Федора Рокотова мы видели вели¬
кую монархиню на троне при цар¬
ских регалиях, в работах Стефано
Торелли - в образе богини Минервы,
покровительницы муз, на портрете
Дмитрия Левицкого - жрицей боги¬
ни Фемиды. Боровиковский показал
Екатерину II «по-домашнему», в са¬
лопе и чепце. Преклонных лет дама
неспешно прогуливается по аллеям
старинного парка, опираясь на по¬
сох. Рядом с ней любимая собачка,
английская левретка. О необычай¬
ной привязанности к ней императри¬
цы свидетельствуют современники.
Идея подобного изображения, ве¬
роятно, возникла в литературно-худо¬
жественном кружке Львова и тесно
связана с новым течением в искус¬
стве, получившим название сен¬
тиментализма. Показательно, что
портрет Екатерины II не был испол¬
нен с натуры. Есть свидетельство,
что художнику позировала одевшая¬
ся в платье императрицы ее люби¬
мая камер-юнгфера (комнатная при¬
слуга) Марья Перекусихина.
За это произведение Боровиков¬
ский, за которого хлопотал Лампи,
был удостоен звания «назначенного»
в академики. Однако, несмотря на при¬
знание Академии художеств, портрет,
по-видимому, не понравился импера¬
трице и не был приобретен дворцовым
ведомством. Тем не менее, отвергну¬
тый Екатериной II, именно этот образ
возникает в культурной памяти рус¬
ских людей благодаря Пушкину. Вы¬
росший в Царском Селе, где все было
наполнено воспоминаниями о време¬
нах «матушки-Екатерины», поэт поч¬
ти процитировал портрет в Капитан¬
ской дочке. Образ царицы, земной,
доступной, способной к сочувствию и
потому милостивой, импонировал лю¬
дям александровского времени и имен¬
но таким был выведен Пушкиным.
1 А.С. Пушкин. Золотой том. Собрание
сочинений. М., 1993, с. 640-641.
Екатерина II на прогулке
в Царскосельском парке (с Чесменской
колонной на фоне). 1794
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
8

Портрет императрицы Екатерины II на прогулке
9

«Певец Фелицы»
Боровиковским написал портреты
всех представителей кружка по¬
этов, близких друзей художника - Ни¬
колая Львова, Василия Капниста и Га¬
вриила Державина. Люди весьма
разных характеров и темпераментов,
они были связаны общностью худо¬
жественных вкусов и эстетических
воззрений. В своей среде они не толь¬
ко вели беседы о возвышенных идеа¬
лах в поэзии, философии, истории. Их
письмам свойственна особая «ласка¬
тельная доверительность» друг другу.
«Искренним приятелям» были не чуж¬
ды всякого рода забавы. Сохранилось
свидетельство о шуточном соревнова¬
нии трех поэтов, воспевших «тюрю».
Победителем признали Державина.
В начале 1790-х годов Боровиков¬
ский написал миниатюру, представ¬
ляющую Капниста. Хотя Василий Ва¬
сильевич жил в своем родовом имении
Обуховка в Малороссии, он вел по¬
Портрет Василия Васильевича Капниста.
Начало 1790-х
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
стоянную переписку с друзьями, час¬
то приезжал в Петербург. Боровиков¬
ский выбрал форму тондо и прекрас¬
но вписал в него фигуру Капниста.
Поэт представлен на фоне пейзажа,
у мраморного бюста молодой дамы.
Мечтательному образу молодого лите¬
ратора соответствует и характер пей¬
зажа, и тонкая живописная гамма.
Николай Львов - интеллектуал,
феноменально одаренный и широко
образованный человек своего време¬
ни - играл ведущую роль в этом объ¬
единении. Он щедро помогал друзь¬
ям в их литературной работе, ему
нередко принадлежал решающий го¬
лос в творческих спорах. Львов сыг¬
рал большую роль в становлении ис¬
кусства живописцев Левицкого
и Боровиковского. Владимир Лукич
прожил десять лет в доме Львова, ко¬
торый находился в «Почтовом стану»
(ныне Почтамтская улица). Худож¬
Портрет архитектора Адама Адамовича
Менеласа. Начало 1790-х
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
ник пользовался особым покровитель¬
ством Львова и его друзей. Они содей¬
ствовали Боровиковскому в получе¬
нии заказов, а иногда сами служили
моделью живописцу, еще не извест¬
ному широкой публике.
В 1795 году художник был удосто¬
ен высоко звания академика живопи¬
си. В том же году Боровиковскому
позировал Гавриил Романович Держа¬
вин. В отличие от друзей-литераторов
портретист представил его в деловой
обстановке, в парадном мундире при
орденах. Видный литератор изобра¬
жен в кабинете, на фоне книжных
полок, за столом, заваленным рукопи¬
сями. Среди них - ода Бог, произве¬
дение, снискавшее поэту славу у со¬
временников и переведенное на все
европейские языки. Не случайно на
обороте картона, на котором написан
портрет, сохранилась старая надпись:
Певца Фелицы здесь нам кисть
изображает,
Мое усердие сей стих к нему слагает...
Доколе знать дела Фелицы будет свет,
Но чтоб познать ево горяще вображенье,
Витийство, Разум, слог
И купно с тем души, и сердца
просвещенье,
Дочтем мы оду (Бог).
Автором посвящения, подписанно¬
го инициалами Д.М., вероятнее всего,
являлся первый владелец портрета -
Дмитрий Владимирович Мертваго, до¬
брый знакомый Державина.
Несмотря на то, что Боровиков¬
ский стремился показать Гавриила Ро¬
мановича в домашней обстановке, он
выглядит скорее просвещенным са¬
новником, нежели автором многочис¬
ленных од и поэтических творений.
ю

Певец Фелицы
Портрет Гавриила Романовича Державина. 1795. Государственная Третьяковская галерея, Москва
11

Владимир Боровиковский
12

Персидский принц
В конце 1795 года императрица Ека¬
терина II сообщала своему про¬
свещенному корреспонденту Грим¬
му: «Приблизительно около месяца
у нас гостит персидский принц
Муртаза-Кули-хан, лишенный бра¬
том своим Ага Магометом владений
и спасшийся в Россию. Это человек
добродушный и предупредительный.
Он попросил осмотреть Эрмитаж
и был там сегодня в четвертый раз,
и смотрит на все, как настоящий зна¬
ток. Он захотел посмотреть, как гра¬
вируют и пишут красками, ему до¬
ставили это удовольствие, и вот он
провел несколько часов возле граве¬
ра и живописца». Не исключено, что
этим живописцем был Боровиков¬
ский, который спустя некоторое вре¬
мя приступил к написанию большо¬
го парадного портрета персидского
принца.
Муртаза-Кули-хан происходил из
древней персидской династии Кад-
жаров. Будучи третьим сыном, он не
мог претендовать на трон, который
в 1795 году занял его старший брат
Ага Мухаммед-хан. Однако честолю¬
бивый Муртаза-Кули-хан предпри¬
нял неудачную попытку переворота
и вынужден был бежать из родной
страны. Осенью 1795 года он оказал¬
ся в Петербурге, где русская импера¬
трица приняла его под свое покрови¬
тельство. Она же отмечала его
пытливый и просвещенный разум,
неподдельный интерес мусульмани¬
на к изобразительным искусствам.
Возможно, именно Екатерине II
Портрет Муртазы-Кули-хана. 1 796
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
пришла мысль заказать изображе¬
ние восточного красавца. То, что пер¬
сидский принц согласился позиро¬
вать русскому православному
художнику, было само по себе дерз¬
ким решением. По-видимому, про¬
изведение было создано весной 1796
года, так как уже в июле месяце Мур-
таза-Кули-хан выехал из России.
Перед Боровиковским встала но¬
вая задача - работа над большим
репрезентативным изображением.
Переход от миниатюрных и мало¬
форматных портретов к большому
полотну не сразу дался художнику.
Существуют три варианта произве¬
дения. Самый ранний экземпляр,
подписной и датированный (1796),
приобретенный в свое время Треть¬
яковым, по размеру является наи¬
меньшим. Первоначально художник
мыслил изобразить опального перса
на фоне горного пейзажа. Затем, по-
видимому следуя пожеланию изобра¬
женного, Боровиковский написал на
заднем плане конную группу сопро¬
вождающих принца персов. Следую¬
щим этапом работы стало создание
промежуточного полотна и, наконец,
большого парадного портрета, пред¬
назначенного для императорской
коллекции.
Боровиковский сразу показал се¬
бя большим мастером парадной фор¬
мы портрета. Он глубоко понял осо¬
бенности этого вида портрета.
Фигура Муртазы-Кули-хана велико¬
лепно выписана. Низкий горизонт,
использованный художником, дела¬
ет ее величественной и монументаль¬
ной. Прекрасно передан восточный
тип лица двадцатишестилетнего кра¬
савца: выразительные карие глаза,
нежная белая кожа и холеная исси-
ня-черная борода. Грустный и задум¬
чивый взгляд Кули-хана заставляет
вспомнить его печальную участь.
Блестяще изображены детали рос¬
кошной одежды и фактура материа¬
ла: переливчатость парчи, тонкость
шелка, мягкость соболиного меха.
Боровиковский уделил большое вни¬
мание тем деталям, которые обогаща¬
ют представление зрителей о порт¬
ретируемом человеке. Кинжал
филигранной работы - неотъемле¬
мая принадлежность восточного
мужчины-воина, костяные четки сви¬
детельствуют о правоверности му¬
сульманина, красный маникюр ног¬
тей подчеркивает царственное
происхождение красавца-принца. Од¬
нако пышность восточного наряда,
пейзажный фон и выписанные дета¬
ли не отвлекают внимания от выра¬
зительного лица изображенного.
Красочная гамма также была не
сразу найдена живописцем. Вначале
он написан темно-синий халат и крас¬
ный с золотом кафтан Муртазы-Ку¬
ли-хана, затем в эскизе Русского
музея заменил его зеленым халатом
и золотисто-оливковым кафтаном,
что более гармонировало с зелеными
сафьяновыми туфлями. Всегда в со¬
ответствии с цветовыми сочетаниями
костюма изменялась общая живопис¬
ная гамма произведения. В большом
парадном портрете сиреневый тон
халата и темно-синий кафтан в кон¬
трасте с красными, черными и зо¬
лотыми красками придают репре¬
зентативному портрету яркость
и декоративность.
13

Героини сентиментализма
К середине 1796 года известность
Боровиковского вышла за пре¬
делы узкого круга покровительство¬
вавших ему людей. В этом году жи¬
вописцу был поручен ответственный
заказ написать портреты великих
княжон Александры и Елены, стар¬
ших дочерей императора Павла Пе¬
тровича и Марии Федоровны. Пор¬
треты были задуманы живописцем
как парные изображения. Борови¬
ковский выбрал одинаковый размер
холста, повернул фигуры юных кня-
Портрет великой княжны Елены
Павловны
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
жон навстречу друг другу, сделал
идентичными фоны. Однако живо¬
писная гамма строится в портрете
Александры Павловны на градациях
красного и розового цветов, а в пор¬
трете Елены Павловны - голубова¬
то-бирюзовых оттенков. Обе сестры
представлены в придворных платьях,
с лентами ордена Святой Екатери¬
ны и миниатюрными портретами Ека¬
терины II на груди.
Портреты великих княжон полу¬
чили одобрение и затем неоднократ¬
но варьировались мастером. Боро¬
виковский написал еще одну пару
портретов сестер для князя Алек¬
сандра Куракина, преданно почитав¬
шего императора Павла I. Они ви¬
сели в куракинском имении Надеж¬
дино в Саратовской губернии, кото¬
рое славилось своей прекрасной
коллекцией произведений искус¬
ства. Однако уже в начале XX века
в Надеждино не оставалось значи¬
тельных произведений, по крайней
мере, портретов великих княжон
уже не было1. После революции 1917
'А. Голомбиевский. Покинутая усадьба. Село
Надеждино, бывшее имение князей
Куракиных. - Старые годы, 1911, № 1,
с. 3-25.
Портрет великой княжны Александры
Павловны
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
14

Героини сентиментализма
года произведения были разобще¬
ны. Портрет Александры Павловны
переходил из рук в руки, пока в 1985
году не попал в Третьяковскую гале¬
рею. На лицевой стороне холста со¬
хранился номер куракинского со¬
брания, а на подрамнике -
фамильная печать князя. Портрет
Елены Павловны был вывезен за гра¬
ницу и также переходил из одного
собрания в другое. В 1990 году он
был приобретен Министерством
культуры для Третьяковской гале¬
реи. Так, после многих лет скита¬
ний по свету полотно вернулось на
родину и «встретилось» со своим
парным произведением1.
Произведения, исполненные по
заказу императорского двора, при¬
несли заслуженную славу Борови¬
ковскому. В середине 1790-х годов
вошедший в моду портретист бук¬
вально завален работой. Живопис¬
цу приходилось дорожить своим
временем. «Мне потерять час пре¬
великое в моих обязанностях произ¬
водит расстройство», - писал Боро¬
виковский брату в Малороссию.
Портреты кисти Владимира Лукича
нравились не только умением пере¬
дать сходство модели, тонкостью ко¬
лорита, но и тем, что они отражали
новые течения в искусстве.
Творчество художника было во
многом родственно произведениям
Николая Карамзина и писателей его
круга. Петербургская публика зачи¬
тывалась Письмами русского путе¬
шественника, а роман Бедная Ли¬
за стал своего рода бестселлером.
Популярны были (особенно в дам¬
ском обществе) чувствительные сти¬
хи Ивана Дмитриева, лирика Капни¬
ста. Во всех этих произведениях ярко
отразились черты русского сенти¬
ментализма. Термин происходит от
французского слова «sentiment» (чув¬
ство, чувствительность), особое рас¬
пространение он получил после вы¬
хода в свет романа английского
писателя Лоренса Стерна Сенти¬
ментальное путешествие по
Франции и Италии (первый рус¬
ский перевод появился в 1793 году).
Вслед за «гражданином женевским»
Жан Жаком Руссо в России просве¬
щенные дворяне, литераторы, худож¬
ники стремились показать ценность
человеческой личности, провозгла¬
шали культ чувства, открывали кра¬
соту простой сельской природы,
уединенной жизни.
В начале 1790-х годов Боровиков¬
ский написал ряд пасторальных пор¬
третов-картин Портрет Елены На¬
рышкиной в детстве, Портрет
неизвестных девочек. Как прави¬
ло, художник выбирал декоратив¬
Портрет Павла I в белом далматике.
1799-1800
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
ную форму овала, изображал фигу¬
ры в рост, обязательно было присут¬
ствие пейзажа (сельская природа
или парковый ансамбль). Мечтатель¬
но-лукавые юные существа изобра¬
жались на фоне расцветающих ро¬
зовых кустов, ярких заливных лугов.
Неизменными их спутниками были
1 Л.А. Маркина, указ, произв., с. 76-77.
15

Владимир Боровиковский
Портрет великого князя Николая
Павловича и великой княжны Анны
Павловны, детей Павла I. 1797
Государственный историко-художественный
дворцово-парковый музей-заповедник
«Павловск»
любимые собачки, овечки, козочки.
При этом «наборе» можно было лег¬
ко впасть в слащавость, но Борови¬
ковский не переходил эту грань. Об¬
разный строй его произведений
отмечен той «нежной чувствительно¬
стью», которая исходила из всей эмо¬
циональной настроенности русско¬
го общества.
Особое значение в крепостничес¬
кой России имели произведения, вы¬
ражавшие сочувствие к простым лю¬
дям. Автор Российской Памелы
(1789) Павел Львов писал, что «есть
и у нас столь нежные сердца в низком
состоянии». Карамзину принадлежа¬
ли слова: «И крестьянки любить уме¬
ют». Судьба человека из народа вызы¬
вала особое сочувствие в среде
кружка Державина и Львова, в их
усадьбах складывались подчас идил¬
лические отношения между писате-
лями-помещиками и крепостными.
Отражением этих отношений слу¬
жат такие работы Боровиковского,
как «Лизынька и Дашинька» (1794)
и Портрет торжковской кресть¬
янки Христиньи (около 1795).
Портрет неизвестных девочек.
Начало 1790-х
Рязанский художественный музей
Портретист запечатлел юных гор¬
ничных семейства Львовых - «Ли¬
зынька на 17-ом году, Дашенька на
16», так гласит надпись, награвиро¬
ванная на обороте цинковой плас¬
тинки (этот материал часто при¬
менял художник). Обе девицы
отличались особым умением плясать.
Их способности воспел Гавриил Ро¬
манович в стихотворении Другу.
Лизанька и Дашенька воплощают
тип чувствительных девушек той
эпохи. Их нежные лица прижаты ще¬
ка к щеке, движения полны юной
грации. Брюнетка серьезна и мечта¬
тельна, блондинка живая и смешли¬
вая. Дополняя друг друга, они слива¬
ются в гармоничном единстве.
Характеру образов соответствуют
Портрет Елены Александровны
Нарышкиной в детстве. Начало 1790-х
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
16

Героини сентиментализма
нежные тона холодных голубовато¬
сиреневых и теплых золотисто-розо¬
вых цветов.
В образе Христиньи, кормилицы
дочери Львовых, Боровиковский пе¬
редал скромность, застенчивость
крестьянской женщины, тихой, при¬
ветливой и ласковой. Живописец
любуется ее нарядом: белая рубаш¬
ка, сквозь которую просвечивает ро¬
зовое тело, зеленый сарафан, ото¬
роченный золотым позументом,
малиновый кокошник. Этот портрет
является прообразом крестьянских
жанровых изображений ученика
«Лизынька и Дашинька». 1794
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Боровиковского - Алексея Венеци¬
анова.
Боровиковскому особенно удава¬
лись изображения «юных дев» из дво¬
рянских семейств. Все эти образы
носят лирический характер с оттен¬
ком сентиментализма, чему способ¬
ствует любовь художника к пейзаж¬
ным фонам в портретах.
При обилии заказов живописец
был ограничен числом сеансов с на¬
туры. Основную часть произведения
он дописывал в мастерской. Поэто¬
му художник выработал определен¬
ный канон: портреты почти одного
размера, имеют поясной срез фигур,
похож плавный изгиб тела, обя¬
зательно присутствие пейзажных
Портрет торжковской крестьянки
Христиньи. Около 1795
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
фонов. Однако в лучших творениях
Боровиковский достигает высокой
степени выразительности. Таков
Портрет Екатерины Николаевны
Арсеньевой (середина 1790-х годов),
которая была воспитанницей Смоль¬
ного института благородных девиц,
фрейлиной императрицы Марии Фе¬
доровны. Юная смолянка изображе¬
на в костюме «пейзанки»: на ней про¬
сторное платье, соломенная шляпка
с колосьями, в руках наливное яб¬
лочко. Круглолицая Катенька не от¬
личается классической правильнос¬
тью черт. Однако вздернутый носик,
искрящиеся лукавством глаза и лег¬
кая усмешка тонких губ придают
образу задорность и кокетство. Бо¬
ровиковский прекрасно уловил не¬
посредственность модели, ее живое
обаяние и жизнерадостность.
Совершенно другой характер пе¬
редан в Портрете Елены Алексан¬
дровны Нарышкиной (1799). По ма¬
теринской линии она приходилась
внучкой известному российскому
адмиралу Сенявину. Ее родители
были близки к царскому двору
и пользовались одинаковым рас¬
положением императоров Павла I
и Александра I. Тонкая, образо¬
ванная девочка отличалась особой
красотой. На портрете ей всего
17

Владимир Боровиковский
Портрет Елены Александровны Нарышкиной. 1799
Государственная Третьяковская галерея, Москва
18

Героини сентиментализма
четырнадцать лет. Боровиковский
любовно и трепетно передает благо¬
родную белизну лица Нарышкиной,
ее тонкий профиль, пышные завит¬
ки волос. Живописная поверхность
отличается меньшей прозрачностью,
сплавленные мазки создают эмале¬
вую поверхность. Печальное выра¬
жение нежного лица подчеркнуто
портретистом. Как будто Нарышки¬
на предчувствует невзгоды, уготов¬
ленные ей судьбой.
Будучи фрейлиной, в возрасте
пятнадцати лет, Елена Нарышкина
была выдана замуж за князя Арка¬
дия Александровича Суворова, ге¬
нерал-адъютанта, сына генералис¬
симуса Александра Васильевича
Суворова-Рымникского. Брак этот
был не очень счастливым и оказал¬
ся непродолжительным. Одаренный
от природы большими способнос¬
тями и отличавшийся личной храб¬
ростью в боях, сын великого Су¬
ворова, подобно отцу, имел много
странностей и не был создан для
семейной и домашней жизни. Он
утонул в 1811 году при переправе
через реку Рымник, давшую вторую
фамилию его отцу.
Княгиня Суворова осталась
вдовой в возрасте двадцати шести
лет с четырьмя малолетними деть¬
ми. После смерти мужа она уехала
за границу, где провела продолжи¬
тельное время. В 1814 году Елена
Алексеевна находилась в Вене, где
ее отец состоял в свите императри¬
цы Елизаветы Алексеевны. На бле¬
стящих балах и празднествах, ко¬
торыми сопровождался Венский
конгресс, княгиня Суворова, благо¬
даря своей красоте, привлекла все¬
общее внимание и заняла видное
место между красавицами венского
двора и высшей европейской арис¬
тократии. Как в европейских столи¬
цах, так и на водах в Германии, где
она проводила летние месяцы, кня¬
гиня Суворова вела светскую жизнь
и имела много друзей и поклонни¬
ков. Она обладала хорошими музы¬
кальными способностями и прият¬
ным голосом. Поэты Василий
Жуковский и Иван Козлов состоя¬
ли с ней в дружеской переписке.
Композитор Джоакино Россини на¬
писал в ее честь кантату, звучащую
в опере Севильский цирюльник.
Лето 1823 года княгиня Суворова
провела в Баден-Бадене, вскоре
после этого вторично вышла замуж
за князя Василия Голицына. Ос¬
тальную часть жизни она провела
на юге России, в Одессе и Симфе¬
рополе, в крымском имении мужа
Василь-Сарай. Елена Александров¬
на скончалась и была похоронена
в Одессе. До самых последних дней
жизни, почти потеряв зрение, кня¬
гиня сохранила ясность ума и ча¬
Портрет Екатерины Николаевны
Арсеньевой. Середина 1 790-х
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
рующую приветливость, которые
делали ее по воспоминаниям совре¬
менников приятной и интересной
собеседницей.
Идеал живописца, его представ¬
ления о красоте русской дворянской
барышни воплощен в знаменитом
Портрете Марии Ивановны
Лопухиной (1797). Эта картина
стала своего рода визитной карточ¬
кой живописца. Мария Ивановна
происходила из древнего графско¬
го рода Толстых; ее братом был
19

Владимир Боровиковский
знаменитый Федор Толстой Амери¬
канец.
На портрете восемнадцатилетняя
Мария представлена еще до замуже¬
ства. Она одета по моде тех лет: на
ней - просторное белое платье с пря¬
мыми складками, напоминающее ан¬
тичный хитон. На плечи наброшен
легкий шарф. Главной темой порт¬
рета служит гармоничное слияние
человека с природой. Композици¬
онно-ритмические и колористичес¬
кие соотношения даны художником
в изображении модели и пейзажа.
Лопухина изображена на фоне
старинного парка, она опирается на
мраморный парапет. Плавный из¬
гиб ее фигуры вторит изгибу дере¬
ва на заднем плане, склоненным ко¬
лосьям ржи и поникшему бутону
розы справа. Белые стволы березок
перекликаются с цветом хитона,
голубые васильки - с шелковым по¬
ясом, нежно-лиловый шарф - с цве¬
тами розы.
Образ Лопухиной не только овеян
удивительной поэтичностью, но и от¬
мечен жизненной достоверностью,
такой глубиной чувств, какой не зна¬
ли предшественники в русской пор¬
третной живописи. Не случайно этим
портретом восхищались современни¬
ки художника. С годами притягатель¬
ность образа не поблекла, напротив,
Лопухина продолжала пленять серд¬
ца зрителей последующих поколе¬
ний. Эту особенность творения Бо¬
ровиковского отметил поэт Яков
Полонский, написавший в 1885 году
такие строки:
Она давно прошла, и нет уже тех
глаз,
И той улыбки нет, что молча
выражали
Страданье - тень любви, и мысли -
тень печали,
Но красоту ее Боровиковский спас.
Так часть души ее от нас не улетела,
И будет этот взгляд и эта
прелесть тела
К ней равнодушное потомство
привлекать,
Уча его любить, страдать, прощать,
молчать.
Среди поэтических образов деву¬
шек эпохи сентиментализма особое
место занимает Портрет Елизаве¬
ты Григорьевны Темкиной (1798).
Виртуозно написанное произведе¬
ние поражает скульптурной плас¬
тичностью форм, нарядной красоч¬
ной гаммой.
Елизавета Темкина была дочерью
императрицы Екатерины II и свет¬
лейшего князя Григория Александ¬
ровича Потемкина-Таврического.
Она родилась в Москве в Пречистен¬
ском дворце в июле 1775 года, ког¬
да императрица участвовала в пра¬
здновании Кючук-Кайнарджийского
мира после первой русско-турецкой
Портрет Надежды Ильиничны Львовой.
1790-е
Частное собрание, Москва
войны* 1. Лиза Темкина воспитыва¬
лась в доме племянника Григория
Александровича; в 1794 году ее вы¬
дали замуж за богатого грека Ивана
Калагеорги (Карагеорги), который
1	Екатерина II и Г.А. Потемкин. Личная
переписка. 1769-1791. М., 1997,
с. 521, 639.
Портрет Марии Ивановны Лопухиной.
1 797
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
20

Героини сентиментализма

Владимир Боровиковский
22

Героини сентиментализма
был приглашен в свиту великого
князя Константина Павловича.
В качестве приданого Темкиной
были пожалованы огромные имения
в Херсонской губернии. Впоследст¬
вии ее супруг стал губернатором
Херсона и Екатеринослава.
Интересна история поступления
картины в Третьяковскую галерею.
В Отделе рукописей сохранились
письма сына и внука Темкиной
к Павлу Михайловичу Третьякову.
Переписка, впервые публикуемая
на страницах этой книги, наглядно
демонстрирует отношение к насле¬
дию художника со стороны людей
второй половины XIX века. В конце
декабря 1883 года генерал-лейте¬
нант Константин Калагеорги послал
из Херсона в Москву письмо с пред¬
ложением: «Имея великолепный
портрет моей матери работы знаме¬
нитого Боровиковского и не желая,
чтобы это изящное произведение
осталось в глуши Херсонских сте¬
пей, я совместно с сыном моим ре¬
шились продать этот фамильный па¬
мятник и сделать его доступным как
для публики вообще, так в особенно¬
сти для молодых художников и лю¬
бителей живописи. Ваша галерея
картин известна всем, а потому об¬
ращаюсь к вам с предложением, не
угодно ли вам будет приобрести эту
драгоценную вещь»1.
Весной 1884 года полотно, оце¬
ненное в шесть тысяч рублей, было
отправлено в Москву. Как предпо¬
лагал владелец, Павел Михайлович
Третьяков должен был получить его
9 апреля. В сопроводительном пись¬
ме Калагеорги сообщал: «Портрет
имеет ценность историческую, так
как мать моя - родная дочь Светлей¬
шего князя Потемкина-Таврическо-
го, а со стороны матери - тоже высо¬
коозначенного происхождения. Она
воспитывалась в Петербурге, в луч¬
шем тогда пансионе Беккера,
^ Портрет Елизаветы Григорьевны
Темкиной. 1798
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Портрет Елизаветы
Григорьевны Темкиной
в образе Дианы. 1 798
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
и прямо из пансиона выдана замуж
за моего отца, бывшего тогда товари¬
щем детства Великого князя Кон¬
стантина Павловича, и получила от
Потемкина обширные поместья в Но¬
вороссийском крае»* 2.
Картина благополучно прибыла
в «первопрестольную» и была поме¬
щена на выставку Общества люби¬
телей художеств. Третьяков посла л
письмо владельцам и уведомил их,
что цена, «назначенная ими, слиш¬
ком высока». В ответ внук Темки¬
ной, мировой судья Николай Кон¬
стантинович Калагеорги, которому
были переданы права на портрет,
написал: «Портрет моей бабушки
имеет втройне историческое значе¬
ние - по личности художника, по
личности моей бабушки, и как тип
красавицы восемнадцатого столе¬
тия, что составляет его ценность
совершенно независимо от модных
течений современного нам искус¬
' Отдел рукописей ГТГ, ф. 1, ед. хр. 1541,
л. 1.
2	Там же, ед. хр. 1 543, л. 1 -об.
3	Там же, ед. хр. 1548, л. 3.
4	Там же, ед. хр. 1547, л. 1 -об.
ства»3. К сожалению, искусство
Боровиковского в то время не бы¬
ло оценено по достоинству. Как
писал Третьяков, портрет «особен¬
ного ничьего внимания не возбудил
и даже, в скорости, подвергся ост¬
ракизму, то есть должен был усту¬
пить место произведениям совре¬
менных корифеев искусства и сойти
с выставки»4. Не сойдясь в цене
с великим собирателем, в 1885 го¬
ду владелец потребовал возвратить
картину в город Николаев. Вскоре
она оказалась в чужих руках. Через
два года некто Н.М. Родионов из
Херсона вновь обратился к Павлу
Михайловичу с предложением ку¬
пить этот портрет, но уже по цене
две тысячи рублей. И вновь по ка¬
ким-то причинам Третьяков не ку¬
пил портрет. Но, тем не менее, судь¬
ба распорядилась так, что картина
поступила в галерею. В 1907 году
у вдовы Калагеорги произведение
приобрел московский собиратель
Иван Цветков. В 1925 году его кол¬
лекция влилась в собрание Третья¬
ковской галереи. С тех пор портрет
Темкиной, не оцененный по достоин¬
ству в свое время, находится в посто¬
янной экспозиции и по праву явля¬
ется одной из жемчужин музея.
Портрет Скобеевой. Вторая половина
1 790-х
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
23

«Бриллиантовый князь»
Одним из самых выразительных
портретов кисти Боровиковско¬
го, украшающих экспозицию Третья¬
ковской галереи, по праву следует на¬
звать Портрет князя Александра
Борисовича Куракина (1801-1802).
Куракин был сыном известного вель¬
можи времен Екатерины Великой. Со
стороны бабушки его родственником
был блестящий дипломат и государ¬
ственный деятель Никита Панин.
Юный Александр воспитывался в дет¬
ские годы вместе с великим князем
Павлом Петровичем и сохранил дру¬
жескую привязанность к нему на всю
жизнь. Александр Борисович получил
прекрасное домашнее воспитание,
продолжил образование за границей,
учился в Лейденском университете.
Возвратившись в Петербург, Кура-
Портрет Павла I. 1800
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
кин получил звание обер-прокурора
Сената. Императрице не нравились
дружеские отношения нового госу¬
дарственного чиновника и наслед¬
ника престола. Воспользовавшись
неосторожностью Куракина, допу¬
щенной им в переписке, его удалили
от двора. Опальный вельможа дол¬
жен был жить в своем имении На¬
деждино Саратовской губернии. Там
он завел свое хозяйство, мелкие по¬
местные дворяне поступали к Алек¬
сандру Борисовичу на службу как
простые дворовые слуги, что льстило
его непомерным амбициям. Куракин
любил поистине царскую пышность.
Отражением его тщеславия служи¬
ли многочисленные изображения, ко¬
торые он заказывал многим иност¬
ранным и русским мастерам.
Как только Павел I взошел на пре¬
стол, он вызвал в Петербург друга
детства. Куракин был осыпан всевоз¬
можными милостями, наградами (ор¬
денами Святого Владимира и Святого
Андрея Первозванного), получил вы¬
сокое назначение, стал вице-канц¬
лером. Неуравновешенный император
в 1798 году отправил князя в отстав¬
ку, и Куракин поселился в Москве -
приюте опальных деятелей в отставке
и помещиков. Незадолго до кончины
Павел I вернул ему расположение
и пост вице-канцлера. К этому време¬
ни и относится начало работы Борови¬
ковским над портретом. Однако завер¬
шен он был по прошествии двух лет.
После дворцового переворота в 1801
году Александр Борисович не потерял
своего значения при дворе. При но¬
вом императоре Александре I он вы¬
полнял отдельные дипломатические
поручения. Вдовствующая императ¬
рица Мария Федоровна навсегда со¬
хранила верность другу мужа. После
смерти Куракина на его могиле в Пав¬
ловске был установлен памятник
с надписью: «Другу супруга моего».
В портрете Куракина творческие
возможности Боровиковского достиг¬
ли полного расцвета. С поразитель¬
ным мастерством художник передал
величественный облик знатного вель¬
можи, его изнеженное, барственное
лицо, снисходительно-насмешливый
взгляд. Александр Борисович изоб¬
ражен среди дворцовой обстановки:
справа - мраморный бюст императо¬
ра, слева, на заднем плане, его ре¬
зиденция - Михайловский замок.
Куракин предстает перед зрителем
в ослепительном блеске парадного
облачения, вся его грудь унизана звез¬
дами и оплетена орденскими лентами.
Не случайно за особую любовь к укра¬
шательству Куракина прозвали «брил¬
лиантовым князем». Боровиковский
великолепно передал фактуру мате¬
риала: бархат пурпурной скатерти,
зеленое сукно драпировки, перелив¬
чатый блеск камзола. Пышность об¬
становки, звучность огромных цвето¬
вых пятен прекрасно дополняют
характеристику образа.
Образ князя, торжественно-хва¬
лебный по замыслу, несет в себе черты
объективности, заставляя вспомнить
державинские поэмы, обличавшие
вельмож за их сибаритство и высоко¬
мерие. Портрет Куракина - высшее
достижение в развитии русского па¬
радного портрета, в этой области Бо¬
ровиковский так и остался непревзой¬
денным мастером.
24

Бриллиантовый князь»
Портрет князя
Александра
Борисовича
Куракина.
1801-1802
Государственная
Третьяковская
галерея, Москва
25

Семейные изображения
Стремясь передать внутренний мир
человека, Боровиковский обра¬
тился к той области чувств, которая
была связана с семейной идиллией.
В творчестве живописца впервые
в русском искусстве приобрел боль¬
шое значение семейный портрет. Сре¬
ди ранних изображений следует на¬
звать эскиз Семейного портрета,
семейный портрет Небольсиных,
представляющий супругов с малолет¬
ними детьми. Боровиковский создал
Семейный портрет (Василий
Александрович и Авдотья
Сильвестровна Небольсины с ребенком).
Конец 1790-х
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
особый тип малоформатного портре¬
та, близкого миниатюре, но имеюще¬
го свои отличия, как в технике, так
и в образном звучании. Как правило,
это изображения в четверть натуры
или несколько крупнее, исполненные
масляными красками на картоне,
оцинкованных пластинках, реже на
дереве. Подобные произведения име¬
ют не прикладной, а станковый харак¬
тер и свидетельствуют о нарастаю¬
щем интересе к жанру интимного
портрета. В определенном смысле Бо¬
ровиковский стоял у истоков камер¬
ного портрета, получившего развитие
Владимир Боровиковский (?)
Портрет неизвестной
с ребенком
Саратовский художественный музей
26

Семейные изображения
Портрет сестер Анны Гавриловны
и Варвары Гавриловны Гагариных. 1802
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
в рисунках и акварелях Ореста Ки¬
пренского, в акварелях молодого Кар¬
ла Брюллова и Петра Соколова.
Новый элемент в образное содер¬
жание семейного портрета вносит Бо¬
ровиковский в портрете сестер Гага¬
риных (1802). Анна и Варвара были
дочерьми действительного тайного со¬
ветника Гавриила Гагарина. Замысел
картины - показать идиллию домаш¬
него быта и нежные чувства, рожда¬
емые музыкой, - вполне соответст¬
вует духу сентиментализма, но в ком¬
позицию вводится жанровый мотив
действия. Портрет воспринимается
как сцена, характеризующая одну из
сторон помещичьего быта. Перед
27

Владимир Боровиковский
Портрет Екатерины Александровны
Архаровой. 1 820
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
зрителем раскрывается мир усадеб¬
ных развлечений, предусматри¬
вавших игру на клавесине или гита¬
ре, пение чувствительных романсов.
В характеристиках персонажей боль¬
ше конкретности, нежели в полот¬
нах 1790-х годов. Старшая, Анна,
держащая в руке ноты, серьезна
и полна внутреннего достоинства.
Она здесь на первых ролях. Млад¬
шая, восемнадцатилетняя Варвара,
более робкая и улыбчивая, привык¬
ла быть на втором плане. Красота
и звучность колорита достигаются
сравнением соседствующих локаль¬
ных цветов: серого платья певицы
и ее розового шарфа, жемчужно-бе¬
лого платья гитаристки и красно-ко¬
ричневой гитары.
В начале XIX столетия проповедь
высокого самосознания человека, его
гражданского долга и общественных
добродетелей вновь обрела право на
существование, вытесняя туманные
мечтания сентиментализма. Показа¬
тельно, что идеолог этого направле¬
ния Николай Карамзин писал в 1802
году: «Мужество - великое свойство
души; народ им отличный должен гор¬
диться собой». В этих условиях
Боровиковский не мог не обратить¬
ся к поискам новых образов и форм.
Так, в Портрете Анны Евдокимов¬
ны Лабзиной с воспитанницей
(1803) героиня представлена в роли
наставницы, свято исполняющей свой
долг. Лабзина была женщиной с прин¬
ципами и верной подругой своему су¬
пругу Александру Федоровичу Лаб-
зину, вице-президенту Академии
художеств. Хотя женщины не допу¬
скались к принятию масонства, для
нее было сделано исключение: Лаб¬
зина присутствовала на собраниях
ложи. В 1822 году она мужественно
разделила участь мужа и последова¬
ла за ним в ссылку.
Тройной портрет Безбородко
с дочерьми (1803) относится к наи¬
высшим достижениям в изображе¬
нии семейства. Анна Ивановна
Безбородко была супругой Ильи Ан¬
дреевича, родного брата канцлера
Александра Безбородко, крупнейше¬
го государственного деятеля и дип¬
ломата екатерининской эпохи. Она
была кавалерственной дамой орде¬
на Святой Екатерины, однако на пор¬
трете предстает как добродетельная
матрона. Боровиковский изобразил
ее в домашней обстановке - в инте¬
рьере дворца, на фоне пейзажа в тя¬
желой резной раме. Мать крепко об¬
няла дочерей. Изображение супруга
присутствует в виде миниатюрного
портрета, который держит в руках
младшая девушка, Клеопатра. Стар¬
шая, Любовь, унаследовавшая яр¬
кую красоту матери, нежно взирает
на миниатюру папеньки. Борови¬
ковский умело соединяет три фигу¬
ры в целостную группу, замыкает их
единой силуэтной линией.
Портрет графини Анны Ивановны
Безбородко с дочерьми Любовью
и Клеопатрой. 1 803
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
28

Семейные изображения
29

Портреты из Парижа
В 1996 году собрание Третьяковской
галереи пополнилось новым про¬
изведением кисти Боровиковского.
История бытования Портрета Ни¬
колая Михайловича Яковлева (1802)
чрезвычайно интересна. Первоначаль¬
но этот портрет входил в число пяти
семейных изображений и бережно
хранился в частном собрании доктора
Ивана Михайловича Яковлева в Пе¬
тербурге. В 1905 году, в связи с под¬
готовкой грандиозной выставки рус¬
ских портретов в Таврическом дворце,
видный деятель и художественный
критик Сергей Дягилев обратил вни¬
мание на эти произведения и отобрал
их для экспонирования, предваритель¬
но включив в обширный каталог1. Од¬
нако обнаружить их воспроизведения
среди старинных негативов, запечат¬
левших экспонаты выставки и ее ин¬
терьеры, нам не удалось. Объяснение
этому факту нашлось в отделе руко¬
писей Третьяковской галереи. Из со¬
хранившегося письма Александры
Павловны Боткиной, дочери Третьяко¬
ва, к художнику и члену Совета гале¬
реи Илье Остроухову выяснилось, что
портреты Яковлевых не были вы¬
ставлены из-за несогласия владельца
с суммой страховки.
«Давно, еще во времена выставки
Таврического дворца, - писала Алек¬
сандра Павловна, - Дягилев мне рас¬
сказал про одного богатого и стран¬
ного человека, имеющего 5 портретов
Боровиковского, который их не дал на
выставку. Этот старый, сопящий, мно-
гоглаголющий, скупой и противный
тип сказал, что для выставки, т. е.
для страховки он их оценил в 40 000.
Тогда Великий князь нашел, что пла¬
Портрет Николая Михайловича Яковлева.
1802
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
тить 400 р. страховки слишком доро¬
го, и портреты не пошли на выстав¬
ку»2. По прошествии трех лет владе¬
лец решился все-таки расстаться со
своими фамильными реликвиями. Он
1	Каталог историко-художественной
выставки русских портретов, устраиваемой
в Таврическом дворце. СПб., 1905, с. 34-35.
2	Отдел рукописей ГТГ, ф. 1 0, ед. хр. 171 2,
л. 4.
30

Портреты из Парижа
вновь обратился к Дягилеву, а тот ин¬
формировал Боткину и настоятельно
рекомендовал их к приобретению
в Третьяковскую галерею. «На днях
Дягилев телефонировал мне, - сооб¬
щала Боткина Остроухову, - что этот
тип думает их продать и что, если я
хочу, то можно посмотреть. Мы съеха¬
лись у владельца знатных предков...
Он хочет, чтобы они были в музее,
и именно в Третьяковской галерее,
и делает уступку в 15 000. И продает
их по пяти тысяч за штуку, все или ни
один»1.
Осмотрев произведения, Боткина
выбрала только два портрета - Нико¬
лая Михайловича Яковлева и его же¬
ны, Дарьи Семеновны, выделявшие¬
ся лучшей сохранностью и более
высоким качеством исполнения. Та¬
кой скупой отбор работ старых масте¬
ров не был прихотью дочери известно¬
го собирателя. Объяснялся он
определенной позицией совета гале¬
реи. Очень преданный делу пополне¬
ния коллекции, Остроухов в ответном
послании напоминал о материальном
положении совета: «О Боровиковском,
повторяю: попытайтесь купить 2 порт¬
рета, которые вам очень нравятся, за
цену по 5 000. Попытка не пытка,
а спрос не беда. Положение наше фи¬
нансовое теперь таково, что следует
действовать с оглядкой. У нас всего
в кассе около 25 000 р. на весь год.
Конечно, сумма изрядная, но все же
она определяется размером покупок»2.
Третьяковская галерея располага¬
ла к тому времени двенадцатью про¬
изведениями Боровиковского, среди
которых были такие шедевры, как пор¬
треты Лопухиной и сестер Гагариных.
Приобрести одновременно еще пять
произведений мастера, истратив при
этом всю годовую сумму, было невоз¬
можно. Владелец, справедливо не со¬
глашавшийся делить семейные изобра¬
жения, не пошел ни на какие уступки.
В дальнейшем холсты оказались
за границей; переходя из рук в руки,
' Отдел рукописей ГТГ, ф. 1 0, ед. хр. 171 2,
л. 4-об.
2 Там же, ф. 48, ед. хр. 51 2, л. 1 -об.
они утратили имена изображенных
и были разобщены.
Яковлевы, известные в России бо¬
гачи и фабриканты, получили потом¬
ственное дворянство во второй поло¬
вине XVIII столетия. Основателем
нового рода был осташковский меща¬
нин Савва Яковлевич Собакин,
прибывший в Петербург, как гласит
предание, «с полтиной в кармане и ро¬
дительским благословением». В се¬
верной столице предприимчивый от¬
купщик нажил большое состояние,
затем умножил его, благодаря рудным
и золотым промыслам. У знаменито¬
го заводчика Павла Демидова Савва
Яковлевич приобрел четыре ураль¬
ских предприятия, стал владельцем
двух огромных бумажных и полотня¬
ных мануфактур около Ярославля
и таким образом занял видное место
в российском обществе. В 1774 году
вышел указ Екатерины II, повелевшей
Собакину сменить неблагозвучную
фамилию. Отныне он стал именовать¬
ся по отчеству - Савва Яковлев.
После смерти основателя динас¬
тии все его колоссальное состояние
было поделено между пятью сыновь¬
ями и двумя дочерьми. Представите¬
лей этого многочисленного семейно¬
го клана запечатлели многие русские
и иностранные мастера. У Боровиков¬
ского сложились многолетние друже¬
ские связи с семейством Яковлевых.
Портрет Дарьи Семеновны
Яковлевой. 1801
Частное собрание, Париж
31

Владимир Боровиковский
Начало их знакомства относится, ве¬
роятно, к периоду рубежа столетий.
Это было время широкой известнос¬
ти мастера. Боровиковский получил
многочисленные заказы на выпол¬
нение портретов крупных сановников
и вельмож. Одновременно с Яковле¬
выми он писал семью «светлейшего
князя» Лопухина, дочерей сенатора
Гагарина. Сеансы с натуры проходи¬
ли в доме богатых заказчиков, а дора¬
батывались в мастерской художника
в доме на Большой Миллионной
улице, где Владимир Лукич поселил¬
ся в конце XVIII века и жил безвы¬
ездно до самой своей смерти. Братья
Яковлевы жили вместе с семьями
Портрет сподвижника Петра I Александра
Ивановича Румянцева. 1811
Российская Государственная библиотека,
Москва
Портрет графа Николая Петровича
Шереметева (на фоне Странноприимного
дома в Москве). 1818-1819
Московский музей-усадьба «Останкино»
в собственном трехэтажном особняке
на Гороховой улице.
Посещая богатый яковлевский дом,
живописец в течение трех лет
(1800-1802) написал три портрета.
Тесные контакты Боровиковского
с Иваном Михайловичем Яковлевым
и его младшими братьями, судя по
дневниковым записям художника, про¬
должались до последнего года его жиз¬
ни. Богатые фабриканты, владевшие
неплохой коллекцией картин, заказы¬
вали не только фамильные изображе¬
ния, но и другие произведения. Часто
они обращались к художнику с прось¬
бой скопировать понравившиеся им
оригиналы, а также написать иконы
для домашних киотов.
Вчитываясь в крайне неразборчи¬
вые дневниковые записи старика Бо¬
ровиковского, остро ощущаешь атмо¬
сферу повседневной неспешной жизни
художника последних лет. Так, на од¬
ной страничке за февраль 1824 года
Портрет писательницы Анны Луизы
Жермены де Сталь (?). 1812
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
записано: «В 5 часов проснулся... и до
утра спал до 7 часов, пил с Василием
32

Портреты из Парижа
(сын художника Степана Щукина, по¬
мощник Боровиковского. - Л.М.) чай,
палили с пушек в известие свадьбы
Михаила Павловича. Писал на обра¬
зе всех скорбящих, и довольно испол¬
нялось, но вот в 1 часу и уснул, боль¬
ше часа опочивал, да позднее является
Сава Михайлович, не чаял об нем я,
он просит убедительно скопировать
Государя (император Александр I. -
Л.М.), что у Ивана Михайловича
и Марьи Тихоновны или как ее по от¬
честву, не помню, портрет, как поболь¬
ше дни будут, я согласился, но чувст¬
вую не бывать сему»1. Самый ранний
из серии портретов Яковлевых - изо¬
бражение Ивана Михайловича (1800),
сейчас находящееся в частном собра¬
нии в Париже. Боровиковский мас¬
терски передал характерное лицо
с решительно выступающим подбо¬
родком и прямым носом, твердо сжа¬
тыми губами. Яковлев принадлежал
к новому поколению промышленни¬
ков и фабрикантов. В отличие от
своего отца, он был образован и, по-
видимому, не чужд просвещенных
взглядов. Боровиковский запечатлел
в его облике не только черты делово¬
го человека, но и благородную про¬
стоту, высокое достоинство.
Боровиковский изобразил также
старшего брата - Николая Михайло¬
вича Яковлева. «Муж кротости», он,
в отличие от Ивана, был человеком
мягким и покладистым, являя собой
образец добродетельного семьянина,
что в равной степени отвечало
идеалам времени. В посмертной эпи¬
тафии говорилось, что он «нежный
был супруг, отец чадолюбивый,
1 ГАРФ, ф. 1 09. Первая экспедиция,
оп. 8, 1830, д. 81, л. 71.
Портрет генерал-адъютанта графа Петра
Александровича Толстого. 1799
Государственный музей изобразительных
искусств им. А.С. Пушкина - Отдел личных
коллекций, Москва
Портрет генерал-майора Федора
Артемьевича Боровского. 1799
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
Портрет писателя, масона Александра
Федоровича Лабзина в синем кафтане.
После 1816
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
33

Владимир Боровиковский
Портрет князя Алексея Алексеевича
Долгорукого. 1811
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
родных своих любил, был чуждым
друг нельстивый».
Оригинальностью композиции
и более совершенным исполнением
отличается портрет супруги Яковле¬
ва (1801). На фоне густой зелени пар¬
ка мы видим яркое и характерное ли¬
цо кареглазой красавицы с нежным
румянцем на щеках. Ее темные, «что
смоль», волосы перехвачены светлым
прозрачным шарфом, повязанным на¬
подобие тюрбана. Дарья Семеновна
одета по последней моде: на ней
жемчужно-голубое ампирное платье
с большим декольте и укороченной
талией. Она не похожа на чувствен¬
но-томных и меланхоличных моло¬
дых дам, запечатленных Боровиков¬
ским в 1790-е годы. Перед нами -
крепкая жизнерадостная натура, от¬
личающаяся повышенной эмоцио¬
нальностью и природной пылкостью.
Дарья Семеновна Баратова проис¬
ходила из древнего княжеского гру¬
зинского рода. В середине 1790-х го¬
дов она вышла замуж за Николая
Яковлева, имела пятерых детей и бы¬
ла доброй и чадолюбивой матерью. Не¬
заурядная натура пробудила в худож¬
нике живой отклик. Мастер попытался
представить нам человека с сильны¬
ми чувствами. Здесь мы наблюдаем
иное отношение живописца к художе¬
ственным средствам выражения, к све¬
ту, который звучит определеннее
и сильнее, к большему значению ли¬
нии, к плотности мазка, помогающего
выявить пластичность форм.
Самое позднее из рассматрива¬
емых произведений - портрет стар¬
шей дочери Николая Михайловича
и Дарьи Семеновны, написанный Бо¬
ровиковским в 1812 году. Мария Ни¬
колаевна вышла впоследствии замуж
за генерал-майора Карла Георга Ав¬
густа Бистрома, павшего во время рус¬
ско-турецкой войны. Лицо шестнад¬
цатилетней девушки, унаследовавшей
Портрет княгини Маргариты Ивановны
Долгорукой. 1811
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
красоту черт матери, вылеплено объ¬
емно, с помощью подчеркнутых сопо¬
ставлений света и тени. Стройная фи¬
гура девушки упругим силуэтом
вырисовывается на фоне красновато¬
го занавеса. Композиция портрета
сходна с композициями портретов
Маргариты Долгорукой и мадам де
Сталь. Вместе с тем внутренняя харак¬
теристика образа Марии Николаев¬
ны значительно уступает образу ум¬
ной французской писательницы.
Портрет Марии Яковлевой вместе
с портретом ее отца в 1996 году был
куплен Министерством культуры Рос¬
сии. Портрет Дарьи Яковлевой был
приобретен в 2000 году известным па¬
рижским коллекционером Морисом
Борюшем, который недавно предло¬
жил произведение к покупке в Треть¬
яковскую галерею, где уже хранится
портрет ее супруга. Хотелось бы наде-
34

Портреты из Парижа
яться, что галерее удастся наити спон¬
соров, и тогда сбудется, наконец, же¬
лание дочери Павла Третьякова: пар¬
ные изображения воссоединятся, и
полотна займут свое достойное место
в экспозиции Третьяковской галереи.
Портрет Марии Николаевны Яковлевой,
1812
Ростовский художественный музей
35

Прекрасная Милена
В 1810-х годах слава Боровиковско¬
го как крупнейшего портретиста
эпохи постепенно начала меркнуть.
Новое поколение молодых художни-
ков-романтиков, сумевших передать
настроения эпохи наполеоновских
войн, начало активно заявлять о себе.
В 1812 году в Академии художеств
демонстрировались работы Ореста
Кипренского, которые сразу сниска¬
ли огромный успех у публики. Звез¬
да нового модного портретиста заси¬
яла на небосклоне искусства. Мастера
XVIII столетия, среди которых был
и Боровиковский, постепенно уходи¬
ли в тень. С годами таяли физичес¬
кие силы художника, сокращался при¬
ток заказов, но оставались верными
старые друзья, не прервались много¬
летние творческие связи. Так, в 1813
году Боровиковский написал портрет
второй супруги Державина.
В 1794 году поэт потерял горячо
любимую жену, Екатерину Яковлев¬
ну Бастидон. «Любезная Пленира»,
многократно воспетая в державин¬
ских стихах, умерла совсем молодой.
Ее смерть тяжело переживал не толь¬
ко Державин, но и его ближайшие
друзья - Львов и Капнист. Однако
по прошествии шести месяцев Гав¬
риила Романович, «не могши быть
спокойным о домашних недостатках
и по службе неприятностях, чтоб от
скуки не уклониться в какой разврат,
женился... 31 генваря 1795 году на
другой жене, девице Дарье Алексе¬
евне Дьяковой»1. Она была сестрой
Александры Алексеевны, жены Кап¬
ниста, и Марии Алексеевны, жены
Львова. По признанию самого лите¬
ратора, между ними не было пылкой
Портрет Гавриила Романовича
Державина. 1794-1795
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
страсти, так как жениху исполнилось
52 года, а невесте шел 27 год. Такая
поспешность вызвала осуждение
Львова, о чем свидетельствует его
ироничная приписка в письме и срав¬
нение Державина с Митрофанушкой
Фонвизина («Не хочу учиться, хочу
жениться»)2.
Прежде чем дать положительный
ответ, рассудительная и добродетель¬
ная девица потребовала от Держави¬
на приходные и расходные книги, что¬
бы убедиться, в каком состоянии
находится материальное положение
поэта. Впоследствии, как писал Гав¬
риил Романович, «она своим хозяй¬
ством и прилежным смотрением за
домом поправила доходы расстроен¬
ного состояния», а затем и приумно¬
жила его.
Боровиковский изобразил рачи¬
тельную хозяйку на прогулке, в уеди¬
нении английского парка, с любимой
собачкой на руке. Она радушным же¬
стом приглашает зрителя полюбовать¬
ся на перспективу «храмовидного» до¬
ма в Званке, имении Державиных, где
семейство проводило летние месяцы.
От пристального взгляда художника
не ускользнули детали повседневной
усадебной жизни: вдали изображены
хозяйственные постройки, крестьян¬
ки полощут белье на мостках.
Следуя заказу, Боровиковский вы¬
брал парадную форму портрета. Он
представил Дарью Алексеевну в пол¬
ный рост, подчеркнул величествен¬
ность осанки и жеста. Строгость
и стройность пропорций фигуры уси¬
лена простотой вертикальных скла¬
док светлого утреннего платья и цвет¬
ной шали - непременных деталей
ампирного наряда. Лицо Державиной
маловыразительно, оживляет его лишь
любезная улыбка помещицы, демонст¬
рирующей благоустройство и поря¬
док в своей усадьбе. Надо отметить,
что «благоразумная Милена», так на¬
зывал Державин Дарью Алексеевну
в своих стихах (Даше приношенье,
Мечта, Желанье), в жизни была да¬
леко не всегда радушна и любезна да¬
же с друзьями своего супруга. Прав¬
дивый художник, хорошо знавший все
особенности характера Державиной,
не мог при всем желании создать об¬
раз большой значительности.
1	Записки из известных всем происшествиев
и подлинных дел, заключающие в себе
жизнь Гаврилы Романовича Державина. - Г.Р.
Державин. Избранная проза. М., 1984, с. 48.
2	Письма русских писателей XVIII века.
Л., 1980, с. 392.
Портрет Дарьи Алексеевны Державиной.
1813	►
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
36

Прекрасная Милена
37

Аллегория зимы
Боровиковский следует распро¬
страненному иконографическо¬
му типу изображения, представляя
аллегорию зимы в виде пожилого
человека (старухи или старика).
При этом художник берет за осно¬
ву не абстрактный, близкий к ан¬
тичному идеалу образ, а обращает¬
ся к конкретному, народному типу
русского крестьянина. Боровиков¬
ский пишет не мифологическую
картину, а выбирает излюбленную
форму портрета. Косматый, полу¬
слепой старик в овчинном тулупе
протягивает над огнем грубые узло¬
ватые руки. Художник намеренно
укрупняет фигуру старика, прибли¬
жает его морщинистое лицо к зри¬
телю. Скупой пейзаж (ледяной грот
и покрытая снегом долина) и корич¬
невато-серая гамма соответствуют
образу простолюдина.
Иоахим Зандрарт. Январь
Баварские государственные собрания, замок
Шлейсхейм
38
Известное влияние на разработ¬
ку Боровиковским этого сюжета
могли оказать литературные и худо¬
жественные источники. В 1805 году
возник цикл стихов Гаврилы Держа¬
вина, посвященный временам года
(среди них есть Зима). Образ зимы,
ассоциирующийся со старостью,
был также воплощен в одном из сти¬
хотворений Александра Востокова.
В изобразительном искусстве эта
тема была широко распространена
в скульптуре (работы Жирардона,
Прокофьева, Бушардона). Как на¬
глядно показала специальная вы¬
ставка в Брауншвейге (Германия),
Боровиковскому были известны про¬
изведения голландской и немецкой
живописи на тот же сюжет1. Прежде
всего, он видел отдельные картины,
которые хранились в Эрмитаже
и частных собраниях Петербурга
Иоахим Зандрарт. Декабрь. 1643
Баварские государственные собрания, замок
Шлейсхейм
(галерея Строганова, коллекция Ра¬
зумовского). Боровиковский исполь¬
зовал также гравюры с оригиналов
западноевропейских мастеров. Не¬
смотря на традиционность мотива,
в работе Боровиковского важно от¬
метить самостоятельность художни¬
ка, создавшего своеобразную компо¬
зицию и оригинальный образ, отме¬
ченный реальными и национальны¬
ми чертами. В картине, представля¬
ющей крестьянина, согревающего
руки, несомненно, отразились не
только жизненные наблюдения мас¬
тера. По-видимому, сказались и лич¬
ные переживания творца, его разду¬
мья о надвигающейся старости. Не¬
даром в переписке Боровиковского
с родными в этот период проскаль¬
зывают нотки усталости («Силы мои
начинают изменять», - сетует он).
В 1808 году пятидесятилетний жи¬
вописец с горечью писал: «Я уже, хо¬
тя, впрочем, молод, но старик».
Аллегория зимы создана, по-ви¬
димому, в 1810-х годах и относится
к зрелому периоду творчества Боро¬
виковского, когда живописец ото¬
шел от стилистики сентиментализ¬
ма. В этом произведении реальность
уже выступает свободной от услов¬
ного аллегоризма, получает непо¬
средственное и взволнованно-лири¬
ческое истолкование.
Аллегорическое изображение зимы в виде
старика, греющего руки у огня
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
1 Bilder von olten Menschen in der nieder-
landischen und deutschen Kunst. 1550-1750.
Ausstellung Herzog Anton Ulrich Museum.
Bearb. von Jutta Desel u. a. Braunschweig,
1993.

Аллегория зимы
39

Деятели церкви
и религиозная живопись
Традиция изображения служителей
православного культа была зало¬
жена в «парсунных» изображениях
неизвестных мастеров петровского
времени. Особое развитие получил
этот вид портрета в творчестве Алек¬
сея Антропова, руководившего масте¬
рами Синода. Вслед за ним Борови¬
ковский продолжил эту линию порт¬
рета в светской русской живописи.
Ему принадлежит целый ряд изобра¬
жений церковных иерархов. Один из
лучших среди них - Портрет Ми¬
хаила Десницкого.
Михаил Десницкий в миру носил
имя Матвея Михайловича. Он про¬
исходил из семьи священника, родил¬
ся в деревне Топорково Московской
епархии. В 1773 году юный семина¬
рист Троице-Сергиевой лавры был от¬
мечен самим митрополитом москов¬
ским Платоном Левшиным. В 1782
году Михаил Десницкий обучался
в Филологической семинарии при
«Дружеском ученом обществе», тес¬
но связанном с Николаем Новиковым
В это время он сблизился с масона¬
ми. Любознательный юноша посещал
лекции в Московском университете,
прослушал курс в Московской духов¬
ной академии. Широко образованный
священник в 1785 году был назначен
служить в церковь Иоанна Воина «что
на Якиманке». По воспоминаниям со¬
временников, вся Москва собиралась
на его проповеди, которые отлича¬
лись ясным легким слогом, простотой
изложения нравственно-философских
сентенций. Десницкий был деятель¬
ным членом Московского общества
любителей словесности.
В 1790 году Десницкий произнес
в Московском Успенском соборе сло¬
во по случаю заключения мира
Владимир Боровиковский (?). Портрет
Амвросия Подобедова
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Портрет Михаила Десницкого	^
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
40

Деятели церкви и религиозная живопись
41

Владимир Боровиковский
России со Швецией. Эта проповедь
удостоилась высокой царской оцен¬
ки Екатерины Великой. В 1796 году
священник был переведен из Москвы
в северную столицу. Сначала он слу¬
жил в чине пресвитера в придворной
церкви в Гатчине. В 1799 году в жиз¬
ни Десницкого произошло важное со¬
бытие. Он постригся в монахи и при¬
нял сан архимандрита Юрьева
монастыря в Новгороде. С тех пор
отец Михаил (так стали называть Дес¬
ницкого в монашестве) полностью
связал себя с церковной службой.
Владимир Боровиковский (?). Евангелист
Матфей
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Десницкий стал членом Синода,
с 1800 года - епископом старорус¬
ским и викарием новгородским.
В начале XIX века Десницкий полу¬
чил новое назначение в Малороссию.
В 1803 году он должен был перебрать¬
ся в Черниговскую епархию. По-ви-
димому, незадолго до отъезда Десниц¬
кий позировал Боровиковскому.
Возможно, это изображение было
заказано друзьями епископа. Живо¬
писец создал весьма необычное изо¬
бражение духовного лица. Он пред¬
ставлен в интерьере, на фоне
драпировки. Слева на фоне - изобра¬
жение распятого Христа. Сочетания
красных, золотистых и серебряных
цветов епископского облачения
Святая Екатерина. Уменьшенный вариант-
повторение иконы, написанной для
Казанского собора
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
придают произведению определен¬
ную декоративность. Портрет по-
грудный, все внимание сосредоточе¬
но на лице. Священник запечатлен
во время молитвы, правая рука ле¬
жит у него на груди, просветленный
взор устремлен вверх. Десницкий
полностью погружен в сокровенную
беседу с Всевышним. По глубине ду¬
ховного проникновения и живо¬
писной манере это произведение
близко религиозной живописи Бо¬
ровиковского.
С именем Боровиковского связы¬
вают портрет еще одного выдающего
деятеля православной церкви -
митрополита Амвросия. Носивший
в миру имя Андрея Подобедова, он
родился в семье священника Влади¬
мирской епархии. Ранний период его
жизни был тесно связан с Москвой.
Подобедов окончил курс в духовной
семинарии Троице-Сергиевой лавры.
42

Деятели церкви и религиозная живопись
В 1768 году он принял монашеский
сан и был назначен проповедником
Московской духовной академии.
В 1771 году при отпевании архиепи¬
скопа Амвросия Зевтис-Каменского,
убитого во время чумного бунта
в Москве, Подобедов произнес над¬
гробное слово, заставившее загово¬
рить о нем современников. В 1774
году он стал ректором Московской
духовной академии и был представ¬
лен императрице Екатерине II. С тех
пор Амвросий постоянно обращался
в своих проповедях с благодарностью
и напутствием великой государыне.
В свою очередь, льстивый священник
удостоился особого царственного вни¬
мания, был осыпан подарками и мило¬
стями. Так, в июле 1778 года, во время
празднования в Москве Кючук-Кай-
нарджийского мира, в присутствии
Екатерины Амвросий был посвящен
в епископы Савские, викарии Мос¬
ковские. В 1785 году удостоился чи¬
на архиепископа. После смерти Ека¬
терины Великой Амвросий среди
немногих сумел остаться в фаворе при
новом правителе. Павел приблизил
и обласкал архимандрита. В 1799 го¬
ду он был награжден орденами Анд¬
рея Первозванного, Святого Иоанна
Иерусалимского, Александра Невско¬
го. Амвросий был назначен архиепи¬
скопом Петербургским и Новгород¬
ским. В 1801 году незадолго до
переворота получил сан митрополита.
Однако конец карьеры был весьма
плачевен. При Александре в 1818 го¬
ду Амвросий был лишен управления
Петербургской епархией и сослан
в Новгород, где и скончался.
Портрет митрополита Амвросия
был создан, скорее всего, во время
правления Павла. Об этом говорят
награды, в частности Мальтийский
крест. Произведение носит ярко
выраженный репрезентативный ха¬
рактер. Художник выбрал большо¬
го размера холст, представил фигу¬
ру почти в рост. На заднем плане
введены детали светского парадно¬
го изображения - мраморные ко¬
лонны, тяжелые бархатные драпи¬
ровки.
Бог-Отец, созерцающий мертвого Христа.
Эскиз
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
Осенью 1808 года Боровиковский
писал своему племяннику Антону
Горковскому: «Я занят трудами мои¬
ми непрерывно. Теперь главная моя
обязанность для Казанского велико¬
лепно строящегося собора»1. Соору¬
женный по проекту зодчего Андрея
Воронихина Казанский собор при¬
влек лучшие художественные силы
Петербурга. Вместе с Боровиковским
1 В. Горленко. Владимир Лукич Боровиковский. -
Русский архив, 1891, кн. 2, № 6, с. 266.
43

Владимир Боровиковский
над убранством интерьера этого гран¬
диозного архитектурного ансамбля
трудились профессора Академии худо¬
жеств - Григорий Угрюмов, Алексей
Егоров, Василий Шебуев, Андрей Ива¬
нов. К тому времени Владимир Лукич по
рекомендации графа Александра Стро¬
ганова получил звание советника (при¬
суждение состоялось в декабре 1802 го¬
да). Ответственная работа растянулась
на несколько лет - с 1808 по 1811.
Боровиковский исполнил шесть об¬
разов для Царских врат главного иконо¬
стаса, а также четыре местных образа
(для второго и третьего иконостасов).
Произведения его кисти в наибольшей
степени соответствовали замыслу со¬
оружения. Религиозная пафосность,
торжественность композиций при на¬
сыщенности цвета были отличительны¬
ми чертами полотен художника1. Жи¬
вопись Боровиковского привнесла
в ансамбль яркость и особую вырази¬
тельность, по пластической выразитель¬
ности лики евангелистов были близки
скульптуре Мартоса, также украшав¬
шей интерьер.
Боровиковский написал также четы¬
ре иконы для местного чина. Из этих ра¬
бот лучшей является великомученица
Екатерина, поражающая величествен¬
ностью и монументальностью, чистотой
и благородством образа. По преданию,
Святая Екатерина жила в Александрии
в IV веке. Она происходила из царско¬
го рода, отличалась умом и красотой,
была сведуща в науках. Как христиан¬
ка была подвергнута жестоким пыткам
колесованием и обезглавлена. Борови¬
ковский следует установившейся ико¬
нографии великомученицы, изобразив
Екатерину в короне и горностаевой ман¬
тии, что указывает на ее царское проис¬
хождение, с пальмовой ветвью мучени¬
цы в руках. У ног Екатерины - меч,
которым она была казнена. Однако
1 А.В. Потькалова. Религиозная живопись
Владимира Лукича Боровиковского. М., 1 996,
с. 36.
Богоматерь. 1814-1815
Икона на сюжет из Апокалипсиса
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Святой Александр Невский. Икона
Государственная Третьяковская галерея, Москва
44

Деятели церкви и религиозная живопись
45

Владимир Боровиковский
Богоматерь с Младенцем
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
живописец привносит свои особен¬
ности барочной стилистики: над голо¬
вой святой парят наподобие нимба
амурчики, на заднем плане дано изо¬
бражение грозового неба с молния¬
ми, пышные складки одежд, насыщен¬
ный цвет.
В 1819 году Боровиковский стал
членом «Союза братства», так назы¬
вала свой кружок его основательни¬
ца Е.Ф. Татаринова, урожденная
Буксгевден. Ввел художника в «Со¬
юз» его земляк М.С. Урбанович-Пи-
лецкий, служивший директором Ин¬
ститута глухонемых. В первые годы
существования кружка Татариновой
правительство с большой терпимос¬
тью относилось к нему. Возможно,
это было связано с тем, что мать Та¬
тариновой баронесса Буксгевден бы¬
ла воспитательницей великой княж¬
ны Марии Александровны, дочери
императора. «Союз братства» посе¬
щал министр народного образования
и исповеданий Александр Голицын,
о существовании кружка знал и Алек¬
сандр I.
Из Записной книжки Боровиков¬
ского мы узнаем о собраниях, прохо¬
дивших на квартире Екатерины Фи¬
липповны в Михайловском замке.
Главная роль принадлежала основа¬
тельнице, считалось, что именно она
наделена даром «прорицания». Члены
кружка проводили время в назида¬
тельных беседах, пели духовные псал¬
мы и читали религиозные книги
(Таинство Креста, Воззвание к че¬
ловекам,, Путеуказателъ к истин¬
ному миру). Боровиковский был
счастлив, что «приобщился к братст¬
ву». Он, всю жизнь искавший прими¬
рения с действительностью, в которой
процветали несправедливость, «гоне¬
ния и напасти», казалось, обрел спо¬
койствие. В кружке Татариновой
художник нашел атмосферу, хоть
и несколько экзальтированную, со¬
звучную своему духовному миру.
Живописец неоднократно и безвоз¬
мездно писал для Татариновой рели¬
Христос со сферой
Государственная Третьяковская галерея,
Москва
гиозные картины. Так же, как и в слу¬
чае с масонами, в «Союзе братства»
существовала традиция написания
изображений его членов.
За год до кончины Боровиковско¬
го «Союз братства» был распущен.
Татаринову выслали из Петербур¬
га, других его членов обвинили
в ереси и пропаганде сектантства
среди низших чинов гвардейских
полков. Дубовицкого заключили
в монастырь. Однако Боровиковский
не жалел, что «приобщился в брат¬
ству». В нем он нашел духовную
среду, созвучную его творческому
состоянию и полностью раскрыв¬
шуюся в религиозной живописи
мастера.
В последний период жизни Бо¬
ровиковский много работал над
религиозными композициями. В них
по-прежнему проявлялся талант
большого мастера, о чем свиде¬
тельствует иконостас для церкви
46

Хроника жизни Владимира Боровиковского
1757
1774
1780-е
1786-1787
1788
1790-1792
1792-	1794
1793-	1794
1794
1795
1802
1804-1811
1814-1815
1819-1824
1825
24 июля. Родился в городе Миргород, Малороссия.
Первоначально учился у отца иконописца Л.И. Боровиковского (Боровика).
Вступил в Миргородский полк.
Вышел в отставку в чине поручика.
Исполнил две картины для украшения дворца, в котором останавливалась Екатерина Великая
во время путешествия в Тавриду.
Прибыл в Петербург. Пользовался советами портретиста Д.Г. Левицкого; подружился с литераторами
Н.А. Львовым и Г.Р. Державиным.
Совершенствовался в мастерской австрийского живописца И.Б. Лампи.
Писал иконы для Борисоглебского собора в Торжке.
Совершенствовался в мастерской австрийского живописца И.Б. Лампи.
Писал иконы для Иосифовского собора в Могилеве.
Признан «назначенным» в академики за портрет Екатерины II.
Удостоен звания академика живописи за портрет великого князя Константина Павловича.
Советник петербургской Академии художеств.
Вступил в масонскую ложу «Умирающий сфинкс».
Работал над образами для Казанского собора в Петербурге.
Писал иконы для Покровской церкви в селе Романовка Черниговской губернии.
Состоял в мистической секте «Союз братства», возглавляемой Е.Ф. Татариновой.
Имел живописную частную школу. Из его учеников наиболее известны А.Г. Венецианов
и И.В. Бугаевский-Благодарный.
6 апреля. Скончался в Петербурге.
Смоленского кладбища в Петербур¬
ге. Кончина мастера в апреле 1825 го¬
да прервала работу в ее разгаре. Сле¬
дуя последней воле Боровиковского,
художник «без излишних церемо¬
ний» был погребен на том же Смо¬
ленском кладбище.
Не имевший семьи мастер заве¬
щал все свое движимое имущество,
«состоящее в нескольких картинах,
небольшом количестве книг, денег,
сколько по смерти останется (всего
четыре тысячи рублей) и в прочих до¬
машних вещах» раздать в помощь
неимущим.
Христос во гробе
Государственный Русский музей,
Санкт-Петербург
47

Содержание
4	Первые работы
8	Портрет императрицы
Екатерины II на прогулке
10 «Певец Фелицы»
12 Персидский принц
14 Героини
сентиментализма
24 «Бриллиантовый князь»
26 Семейные изображения
30 Портреты из Парижа
36 Прекрасная Милена
38 Аллегория зимы
40 Деятели церкви и религиозная
живопись
47 Хроника жизни Владимира
Боровиковского
Указатель произведений В.Л. Боровиковского
Аллегорическое изображение зимы в виде старика, греющего
руки у огня - 39
Богоматерь с Младенцем - 46
Богоматерь. 1814-1815-44
Бог-Отец, созерцающий мертвого Христа. Эскиз - 43
Екатерина II на прогулке в Царскосельском парке (с Чесменской
колонной на фоне). 1 794 - 9
Иосиф с младенцем Христом. 1791 -5
«Лизынька и Дашинька». 1 794 - 1 7
Портрет великой княжны Александры Павловны - 14
Портрет Е.Н. Арсеньевой. Середина 1 790-х - 1 9
Портрет Е.А. Архаровой. 1 820 - 28
Портрет графини А.И. Безбородко с дочерьми Любовью
и Клеопатрой. 1 803 - 29
Портрет генерал-майора Ф.Ф. Боровского. 1 799 - 33
Портрет сестер А.Г. и В.Г. Гагариных. 1 802 - 27
Портрет Г.Р. Державина. 1 794-1 795 - 36
Портрет Г.Р. Державина. 1 795 - 1 1
Портрет Д.А. Державиной. 1813-37
Портрет Михаила Десницкого - 41
Портрет князя А.А. Долгорукого. 1811 - 34
Портрет княгини М.И. Долгорукой. 1811 - 34
Портрет великой княжны Елены Павловны - 14
Портрет В.В. Капниста. Начало 1 790-х - 1 0
Портрет князя А.Б. Куракина. 1801-1 802 - 25
Портрет писателя, масона А.Ф. Лабзина в синем кафтане.
После 1816-33
Портрет художника Д.Г. Левицкого. 1 796 (?) - 6
Портрет М.И. Лопухиной. 1 797 - 21
Портрет Н.И. Львовой. 1790-е - 20
Портрет архитектора А.А. Менеласа.
Начало 1 790-х - 1 0
Портрет Муртазы-Кули-хана. 1 796 - 1 2
Портрет Е.А. Нарышкиной. 1 799 - 1 8
Портрет Е.А. Нарышкиной в детстве. Начало 1 790-х - 1 6
Портрет неизвестного в синем кафтане - 6
Портрет неизвестных девочек. Начало 1 790-х - 1 6
Портрет великого князя Николая Павловича и великой княжны
Анны Павловны, детей Павла I. 1 797 - 1 6
Портрет Е.М. Олениной. 1791 - 7
Портрет Павла I. 1 800 - 24
Портрет Павла I в белом далматике. 1 799-1 800 - 15
Портрет сподвижника Петра I А.И. Румянцева. 1811 - 32
Портрет Скобеевой. Вторая половина 1 790-х - 23
Портрет писательницы А.Л.Ж. де Сталь (?). 1812 - 32
Портрет Е.Г. Темкиной. 1 798 - 22
Портрет Е.Г. Темкиной в образе Дианы. 1 798 - 23
Портрет генерал-адъютанта графа П.А. Толстого. 1 799 - 33
Портрет О.К. Филипповой. 1 790 - 6
Портрет торжковской крестьянки Христиньи. Около 1 795 - 17
Портрет графа Н.П. Шереметева (на фоне Странноприимного
дома в Москве). 1818-1819-32
Портрет Н.М. Яковлева. 1 802 - 30
Портрет Д.С. Яковлевой. 1801 -31
Портрет М.Н. Яковлевой. 1812-35
Святая Екатерина. Уменьшенный вариант-повторение иконы,
написанной для Казанского собора - 42
Святой Александр Невский. Икона - 45
Семейный портрет (В.А. и А.С. Небольсины с ребенком).
Конец 1 790-х - 26
Товий с ангелом. Начало 1 790-х - 5
Христос во гробе - 47
Христос со сферой - 46
В.Л. Боровиковский (?). Евангелист Матфей - 42
В.Л. Боровиковский (?). Портрет Амвросия Подобедова - 40
В.Л. Боровиковский (?). Портрет неизвестной с ребенком - 26
И.В. Бугаевский-Благодарный. Портрет художника
В.Л. Боровиковского. Этюд - 4
И. Зандрарт. Декабрь. 1643 - 38
И. Зандрарт. Январь - 38
И.Н. Уткин с оригинала В.Л. Боровиковского. Портрет
Екатерины II. 1 827

Владимир
Боровиковский
БЕЛЫЙ Щ ГОРОД
МОСКВА, 2001

Электронный вариант книги:
Скан, обработка, формат:
НепШгё

Мастера живописи
• Крамской
• Венецианов
• Ренуар
• Васнецов В.
• Васнецов А.
• Рафаэль
•Левитан
• Юон
• Рембрандт
* Врубель
• Крымов
•Леонардо да Винчи
• Нестеров
• Левицкий
• Босх
•Айвазовский
• Борисов-Мусатов
• Моне
• КуинДЖИ
• Ге
* Шагал
•Саврасов
• Серебрякова
• Ван Гог
• Репин
• Семирадский
• Боттичелли
•Суриков
• Коровин
• Климт
• Богаевский
• Щедрин Сильвестр
• Веласкес
• Шишкин
• Грабарь
• Пикассо
•Верещагин В.
• Боровиковский
• Микеланджело
• Брюллов
• Добужинский
• Гоген -
• Поленов
Тропинин
•Тициан
• Федотов
Жуковский С.
• Мане
•Серов
Петров-Водкин
•Сезанн
• Васильев Ф.
Кустодиев
•Тулуз-Лотрек
• Кипренский
Сомов
• Бернини
ISBN 5-7793-0361-4
9 785779 303613 >
БЕЛЫЙ город	Боровиковский