4

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8
МОСКВА . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 10
ГУМ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .13
Государственный Исторический музей . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .15
Московский Кремль . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 16
Грановитая палата. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 20
Спасская башня . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .21
Царь-пушка и Царь-колокол . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 22
Манеж . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23
Собор Василия Блаженного . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 24
Мавзолей В.И. Ленина . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 26
Палаты бояр Романовых . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 27
Парк «Зарядье» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 28
Старый английский двор . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 32
Печатный двор . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 33
Никольская улица . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 34
Аптека Феррейна . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38
Дом Перцовой . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39
Храм Христа Спасителя . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .40
Ярославский вокзал . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42
Казанский вокзал . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43

5
Гостиница «Ленинградская» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44
Особняк Кекушевой. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46
Старый Арбат . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 47
Новодевичий монастырь . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 48
Музей-заповедник
«Коломенское» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 50
Дом Игумнова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52
Главное здание МГУ имени М. В. Ломоносова . . . . . . . . . . . . . . . . . 54
Чайный дом Перлова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 55
ЦУМ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56
Патриаршие пруды . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 57
Дом «Патриарх» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58
Особняк
Зинаиды Морозовой. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 59
Гостиница «Метрополь». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60
Москва-Сити . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 61
Особняк Рябушинского. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 64
Римско-католический кафедральный собор
Непорочного зачатия Пресвятой Девы Марии . . . . . . . . . . . . . . . . 65
Дом Наркомфина. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66
Российская государственная библиотека. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 67
Здание МИДа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68
Главный павильон ВДНХ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 69
Фонтаны ВДНХ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 70
Останкинская телебашня . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72
Дом Мельникова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 73
Высотка на Кудринской площади . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74
Высотка на Котельнической набережной . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76
Дом Моссельпрома . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 78
Меншикова башня. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 79
Особняк Харитоненко . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 80

6
Дом Пашкова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82
Храм Климента Папы Римского . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86
Мэрия Москвы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 87
Кафедральный собор Святых Петра и Павла. . . . . . . . . . . . . . . . . . 88
Странноприимный дом Шереметева. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 89
Усадьба Кусково . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 90
Дом страхового общества «Россия» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 92
Петровский путевой дворец . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 93
«Красный Октябрь» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94
Палаты Аверкия Кириллова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 95
Метро . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 96
ГЭС-2 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 98
Третьяковская галерея . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99
Крутицкое подворье. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 100
Особняк Носова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 102
Дом-яйцо . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 103
Хоральная синагога . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104
Бизнес-кварта «Арма» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 105
Особняк Арсения Морозова . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106
Сандуновские бани . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 107
Театр Российской армии. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 108

СОДЕРЖАНИЕ |
Московская соборная мечеть . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .110
Центральный «Детский мир» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112
Белорусский вокзал . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116
Триумфальная арка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 117
Ссудная казна. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118
Гостиница «Националь». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 119
Парк «Музеон» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120
Парк Горького. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122
Донской монастырь . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124
Политехнический музей . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 126
Китайгородская стена
и Птичья башня . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128
Здание биржи . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 129
Северный речной вокзал . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 130
Большой театр . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 132
Библиотека-читальня имени Пушкина . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134
Палаты Волковых — Юсуповых. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 135
Скоропечатня Левенсона . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 136
ГМИИ имени А.С. Пушкина . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137
Парк «Сокольники». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138
Музей-заповедник «Царицыно» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 140

7

8
ВВЕДЕНИЕ

М

осква — это больше, чем просто город или мегаполис. Она напоминает
архитектурный калейдоскоп, собранный
из крупиц архитектурных стилей со всего
мира и всех мыслимых эпох. Московские
улицы все время удивляют и готовят
за каждым углом сюрпризы: забредаешь
в новый район, а кажется, что совершаешь путешествие между странами и во
времени.
времени

Средневековая архитектура здесь граничит с элегантными особняками в стиле
модерн, словно увитыми виноградными лозами и усыпанными цветами. Рядом
прорезают тучи лаконичные стеклянные
небоскребы. А вокруг — безбашенные
эксперименты 1920-х годов, мечтательные
силуэты сталинских высоток, прячущиеся
за холмами витиеватые улочки и, конечно,
всюду сады, парки и бульвары
бульвары. Среди

ВВЕДЕНИЕ |

крон деревьев где-то вдалеке проглядывается в тумане инженерное чудо Останкинской башни.
Кажется, Москву можно описывать и изучать годами — настолько это насыщенный
город. В этом альбоме мы собрали лишь
некоторые самые интересные постройки
города. Но это еще не вся Москва. Для
каждого она будет своя. Каждый соберет
свой московский калейдоскоп
калейдоскоп.

МОСКВЕ ПОЧТИ 900 ЛЕТ! ПЕРВОЕ
УПОМИНАНИЕ В ЛЕТОПИСИ О ГОРОДЕ
ПОЯВИЛОСЬ В АПРЕЛЕ 1147 ГОДА,
А ОСНОВАЛ ЕГО КНЯЗЬ ЮРИЙ
ДОЛГОРУКИЙ. ОДНАКО ПАМЯТНИК
ЕМУ УСТАНОВИЛИ ТОЛЬКО В
1954 ГОДУ НА ТВЕРСКОЙ ПЛОЩАДИ
(ВО ВРЕМЕНА СССР ОНА НАЗЫВАЛАСЬ
СОВЕТСКОЙ). ИЗОБРАЖЕНИЙ
КНЯЗЯ НЕ СОХРАНИЛОСЬ, ПОЭТОМУ
АВТОРЫ СКУЛЬПТУРЫ СОЗДАЛИ
СОБИРАТЕЛЬНЫЙ ОБРАЗ РУССКОГО
БОГАТЫРЯ В ДОСПЕХАХ ВЕРХОМ
НА КОНЕ.

9

10

11

МОСКВА

КРАСНАЯ ПЛОЩАДЬ

С

колько имен за время своего существования сменила Красная
площадь... Ее называли Пожаром, Торгом, Красной площадью, но смысл
главного места города и основной
торговой точки Москвы оставался неизменным.
Еще в XIII веке по Москве-реке
проходил Волжский торговый путь.
Он соединял Восток и Запад. Торговали товарами, прибывавшими в Москву, вдоль маленькой речушки Неглинки. Она текла на месте нынешне-

го Александровского сада, а сейчас
спрятана в коллектор. Вдоль этой
речушки появился торг — рынок.
К нему провели дороги, здесь возвели дома и лавки, город быстро развивался благодаря торговле. Застройка была очень плотной. Неизбежные пожары становились все
более опасными, огонь иногда перекидывался даже на Кремль. Ивану
Грозному это надоело, и он ввел запрет на устройство торговых мест
на расстоянии меньше чем 109 саже-

12

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА
В 1988 ГОДУ НА КРАСНОЙ
ПЛОЩАДИ ВПЕРВЫЕ
СОСТОЯЛИСЬ СЪЕМКИ
ГОЛЛИВУДСКОГО
ФИЛЬМА «КРАСНАЯ
ЖАРА» С АРНОЛЬДОМ
ШВАРЦЕНЕГГЕРОМ 
И ПУСТЬ В ИТОГОВУЮ
КАРТИНУ ПОПАЛО ВСЕГО
НЕСКОЛЬКО СЕКУНД
НАТУРНЫХ СЪЕМОК, ЗАТО
ЭТО ОЗНАМЕНОВАЛО
НЕБОЛЬШОЕ
ПОТЕПЛЕНИЕ МЕЖДУ
СССР И США.

ней от Кремля. И рынок переехал на нынешнюю Красную площадь.
На рынок-площадь приходили торговать, узнавать
новости и царские указы, здесь же смеялись над проделками скоморохов. По площади расхаживали сбитенщики, квасники, яблочники и огуречники. Бойкая
торговля, крики, споры, зазывалы — выглядит как хаос. Но на самом деле в этом был свой порядок. Например, под стенами Кремля торговали только с рук, лавки-самострои сносили, а у Никольских ворот предлагали именно блины и пироги. Около Москворецкого
моста располагались башмачники и цирюльники. Последние работали здесь летом под открытым небом.
Состриженные волосы они выбрасывали прямо
на площадь. Москвичи прозвали это место блошиными рядами. Под Спасской башней располагались лавки книжников и открылась первая библиотека. В ней
можно было взять почитать книги, а также купить гравюры и календари.
Когда торговлю перенесли на место нынешнего
ГУМа, Красная площадь стала использоваться как дорога. По ней ходили пешком, ездили на повозках и в
конных трамваях. Позже здесь проложили дорогу для
автомобилей. Только в 1963 году Красная площадь
стала пешеходной. Сейчас на ней постоянно проходят
всевозможные мероприятия: от книжных фестивалей
и концертов до стартов автомобильных гонок.

МОСКВА |

ГУМ

Т

орговля на Красной площади — занятие древнее. Тогда здесь был стихийный рынок. Вся площадь была усеяна лавочками, торговали всеми вообразимыми
товарами, а кое-где был даже уголок парикмахеров — стригли под горшок. В общем, такой старинный торговый центр.
Эти лавки постоянно горели, поэтому
на месте нынешнего ГУМа под них построили здание торговых рядов. Но оно тоже
вскоре пришло в негодность. Поговаривали, что однажды покупательница, примеряя платье, рухнула сквозь прогнившие
доски прямо в подвал. Старое здание наконец разобрали, а кирпичи и бревна продали с аукциона. Стали строить новый
пассаж по подобию итальянской галереи
Виктора Эммануила II в Милане. Но стиль
выбрали неорусский — с башенками, гирьками и кокошниками, — который становился тогда все популярнее.
В конкурсе на проект победил Александр Померанцев. Инновационные ажурные металлические конструкции позволили сделать эффектную стеклянную крышу и обеспечить здание дневным светом.

13

14

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА
В СОВЕТСКОЕ ВРЕМЯ
НА ПОСЛЕДНИХ
ЭТАЖАХ ГУМА БЫЛИ…
КОММУНАЛЬНЫЕ
КВАРТИРЫ БЕЗ ДУША
И ТУАЛЕТА, ЖИТЕЛИ
ПОЛЬЗОВАЛИСЬ
ОБЩЕСТВЕННЫМИ
НА ПОДВАЛЬНОМ ЭТАЖЕ,
КУДА МОЖНО ЗАЙТИ
И СЕГОДНЯ,  ДУШ
РАБОТАЕТ ДО СИХ ПОР!

ли маленькую железную дорогу.
Как и в современный торговый центр, люди приходили сюда не только за покупками, но и за развлечениями. «В целях оживления торговли» в торговых рядах устраивали выставки и музыкальные вечера. Здесь
впервые использовали ценники! Раньше клиентам
приходилось тратить силы и время на споры о цене
с неуступчивыми лавочниками. Здесь же открыли отделение банка, аптеку и кабинет зубного врача. Сюда
даже провели телеграф.
В 1918 году здание национализировали, переименовали в ГУМ, поместили здесь конторы, комиссариаты
и типографию Совнаркома. А на последних этажах
организовали… коммунальные квартиры.
Чуть позже здесь снова появилась торговля, вновь
заработал фонтан, и стали продавать то самое мороженое. Именно таким, статным и торжественным, многие знают ГУМ. Забавно, что история здания началась
с такого нелепого события: с того, что дамочка в платье провалилась сквозь пол.

МОСКВА |

ГОСУДАРСТВЕННЫЙ
ИСТОРИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ

И

сторический музей возник по инициативе одного человека, археолога Алексея Сергеевича Уварова. Он был недово-

ВИЗАНТИЙСКИЙ ЗАЛ ЯВЛЯЕТ
СОБОЙ УМЕНЬШЕННУЮ
КОПИЮ ЦЕНТРАЛЬНОЙ ЧАСТИ
КОНСТАНТИНОПОЛЬСКОГО
ХРАМА СВЯТОЙ СОФИИ.

лен тем, что в России не было хорошего
музея, посвященного истории. Случай это
изменить подвернулся неожиданно.
На 200-летие со дня рождения Петра I в 1872 году в Москве организовали
огромную политехническую выставку.
12 000 экспонатов расположили в более
чем 80 павильонах вокруг Кремля. На выставку пришли почти миллион человек.
Но наступила осень, и временные павильоны стали приходить в негодность. Экспонаты могли не пережить зиму. Действовать нужно было быстро. Уваров понял,
что это его шанс. Вместе со своими друзьями историками и археологами он смог
отправить Александру II записку с просьбой спасти коллекцию. Тот ее прочитал
и написал на ней заветные слова: «Государь разрешил это дело».
С этих слов начался исторический музей. Быстро организовали конкурс на здание. По его условиям постройку предстояло выполнить в традиционном русском
стиле. Но что это значит? Кто-то считал,
что нужно брать за основу древние храмы
Суздаля, а кто-то продумывал проект в
стиле традиционных крестьянских изб.
В конкурсе победил художник Владимир
Шервуд, который до этого вообще не занимался архитектурой, зато лично знал
членов жюри конкурса. Сначала он не понимал, как реализовать свою изящную
идею, и подключил к проекту инженера
Анатолия Семенова.
Начали строить, первый камень в основание музея заложил, конечно, Александр II. Законченное здание идеально
вписалось в ансамбль Красной площади.
Внутрь въехала одна из самых насыщенных исторических коллекций мира. Среди
экспонатов можно найти единственный
хранящийся в музее дольмен, посеребренный «Роллс-Ройс» Ленина, дары императорской семьи и, неожиданно, медаль за пьянство первой половины XVIII
века. А сердце всего этого — скромная,
но такая важная личная коллекция археолога Уварова.

15

16

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

МОСКОВСКИЙ КРЕМЛЬ

К

ремль — это настоящий город в городе.
У него даже нет своего адреса: это
не он находится на карте Москвы, а Москва строилась относительно него.
Улицы исходят от Кремля как лучи
от солнца, кольца московских дорог рифмуются с его стенами. Одна стена идет
вдоль Москвы-реки, другая — вдоль ныне
зарытой реки Неглинки, а у подножья третьей, со стороны Красной площади, вырыли ров, который в итоге засыпали. Кремль
узнается в первую очередь своими красными стенами с «ласточкиными хвостами»
на верхушке. Такие же вы увидите на венецианском Арсенале или на замке Сфорца
в Милане. Это не простое совпадение: Московский Кремль строили итальянцы.
При Иване III Москва стала политическим центром Руси. Чтобы архитектурно
закрепить этот статус, великий князь пригласил итальянского архитектора построить невиданную по масштабам современную крепость. Взяли белокаменные основания старого кремля, на них поставили
высокие стены из красного кирпича и…
покрасили их в белый. Долгое время

Царская башня

МОСКВА |

ЧЕРЕЗ КУТАФЬЮ И ТРОИЦКУЮ БАШНИ ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ
ВХОД НА ТЕРРИТОРИЮ КРЕМЛЯ.

Успенский собор

Кремль был белым — цвета чистоты, света
и царской власти. Правда, не всегда его
подкрашивали вовремя, и он порой стоял
облезлым и розоватого оттенка.
Кремль насчитывает 20 башен, две из
которых очень необычные. Кутафья башня
стоит на отдалении, к ней от стены перекинут мост. Царская башня совсем странная.
Она очень маленькая и похожа на шатер.
Скорее всего, с нее зорко следили за порядком часовые.
Долгое время Кремль был главной резиденцией российских правителей, но все
изменилось при Петре I, когда столицу перенесли в Санкт-Петербург. При СССР
столица вернулась в Москву. А в 1960-е
произошло одно из самых необычных событий в истории Кремля. Большая его
часть стала огромным музеем, ее открыли
для посетителей. Теперь мы с вами можем
погулять по территории крепости, зайти
в соборы, в которых короновались правители России, и представить удивительную
ситуацию: как по Боровицкому холму бродили итальянцы, руководившие стройкой,
которая определила всю Москву.

17

18

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

Крем
Кр
емле
ем
левс
ле
вско
вс
кой
ко
й на
н бе
б ре
р жн
ной

МОСКВА |

19

20

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ГРАНОВИТАЯ ПАЛАТА

Г

рановитую палату, одну из старейших
гражданских построек Москвы, можно
не сразу заметить на Соборной площади
Кремля среди золотых куполов соборов
и ярких красных стен крепости. Снаружи
она лаконичная, белая и скромная, а все
самое интересное скрывается внутри,
словно ларец с сокровищами.
Здесь можно найти широкие и массивные своды, стрельчатые арки, завораживающие фрески и резьбу по камню с позолотой. За многовековую историю стены
Грановитой палаты повидали многие знаменательные события. Петр I отмечал здесь
Полтавскую победу, Иван Грозный — взятие Казани, а Екатерина II открывала заседания Уложенной комиссии. Грановитая
палата была местом заседания земских соборов, торжественных обедов, дворцовых
церемоний при венчании на царство и государственных совещаний. Специально
для таких мероприятий возвели огромный
парадный зал площадью почти 500 квадратных метров. Долгое время это был самый большой зал в Москве. Сбоку к нему
примыкал тайник. Но не тот, где прятали
драгоценности, а тот, в котором таились.
Из тайника могли наблюдать за происхо-

дящим в зале царица, ее приближенные
и царевич, которым было запрещено присутствовать на приемах.
Здание строили при Иване III. Для строительства он позвал как русских зодчих, так
и создавших многое в Кремле итальянцев.
Грановитую палату так называют благодаря тому, что ее фасад облицован белокаменными блоками, обтесанными в четыре
грани, что напоминает огранку драгоценных камней. Считается, что первые росписи
в Грановитой палате появились в XVI веке.
Подробное описание их сюжетов осталось
у нас от иконописца Симона Ушакова —
он обновлял фрески после пожара. Это
оказалось очень важно. Спустя почти 200
лет, в 1880-е годы, палехские мастера вернули интерьерам палат исконный вид, основываясь именно на описаниях Ушакова.
Сегодня Грановитая палата — часть комплекса Большого Кремлевского дворца,
в ней проводят официальные мероприятия и церемонии награждения, а также
встречаются главы государств. Любознательные туристы могут туда попасть
на редких-редких экскурсиях и попробовать отыскать тот самый тайник, в котором
тихонечко пряталась царица.
ГРАНОВИТАЯ ПАЛАТА
НАЗЫВАЕТСЯ ТАК
БЛАГОДАРЯ ГРАНЯМ
БЕЛОКАМЕННЫХ
БЛОКОВ, КОТОРЫМИ
ОНА ОБЛИЦОВАНА, 
ОНИ ОБТЕСАНЫ ТАК,
КАК БУДТО ЭТО ОГРАНКА
ДРАГОЦЕННЫХ КАМНЕЙ.

МОСКВА |

СПАССКАЯ БАШНЯ

С

пасская башня стала самой известной
башней Московского Кремля, пожалуй, в первую очередь потому, что она появляется каждую новогоднюю ночь в новогоднем обращении президента.
Нынешнюю ее версию построил в
1491 году итальянский архитектор Пьетро
Антонио Солари. Он задумал башню как
проездную. Через нее проходили иностранные посольства и торжественные
процессии: например, во время церемонии коронации.
Одна деталь делает Спасскую башню
особенно легко узнаваемой — это огромные часы. Самая удивительная версия часов появилась на башне в XVII веке.
Ее сделал шотландский мастер Христофор Галовей. Часы по отдельности отсчитывали дневное и ночное время. Вместо
цифр были буквы кириллического алфавита. Стрелки стояли на месте, а вращался
сам циферблат. Христофор Галовей так
объяснил свое творение: «Так как русские
поступают не так, как все другие люди, то
и произведенное ими должно быть устроено соответственно».
Архитектура башни тоже поменялась.
Галовей и русский мастер Бажен Огурцов
построили над ней многоярусный верх
в готическом стиле. Его украсили фигурами — «болванами». Изначально «болваны»
планировались голыми, как в Италии, но
в Москве это посчитали чем-то жутко неприличным. И для фигурок пошили настоящие маленькие кафтаны! Сейчас
вместо этих фигурок под циферблатом
вы увидите скульптурки львов и единорогов, древних символов власти и мудрости.
С Октябрьской революцией произошел
переворот не только в политической системе, но и в эстетике. С верхушек башен
сняли фигуры орлов и поставили вместо
них сверкающие звезды. Сейчас они сделаны из красного многослойного рубинового стекла, а лампочки внутри горят
24 часа в сутки, днем даже сильнее, чтобы
красный цвет был насыщеннее. Также эти
звезды крутятся, как флюгеры, чтобы при
сильных порывах ветра их ненароком не
унесло.

РАЗМАХ ЛУЧЕЙ У ЗВЕЗДЫ
НА СПАССКОЙ БАШНЕ 375 СМ.

21

22

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ЦАРЬ-ПУШКА И ЦАРЬ-КОЛОКОЛ

Ц

арь-пушка никогда не стреляла,
а Царь-колокол никогда не звонил.
И тем не менее это, пожалуй, самые известные пушка и колокол во всей России.
Как же их сделали, а главное — зачем?
История самой большой пушки в мире
начинается со времен сына Ивана Грозного. Он приказал ее создать, чтобы устрашать врагов. Тогда Москва ожидала нападения крымского хана. Когда он уже был
неподалеку, пушку вытащили, хан испугался, и Москва спаслась от набега. Считается, что Царь-пушку построили для
стрельбы картечью или дробью. Если
бы ее захотели зарядить, в нее бы заложили множество камней и кусков металла.
По легенде, пушка один раз все же стреляла — это был пробный выстрел. Это артиллерийское чудо создал литейных дел
мастер Андрей Чохов по приказу царя Федора Иоанновича в 1586 году. Он даже
подписался на стволе орудия: «Слита была сия пушка в преименитом царствующем
граде Москве. Делал пушку пушечный литец Ондрей Чохов». Уже в наше время его
творение попало в книгу рекордов Гиннесса в качестве самой большой пушки
в мире. Она весит 40 тонн. Поэтому из ма-

стерской на Лубянке в Кремль пушку тянули две сотни лошадей-тяжеловесов!
В двух шагах от пушки находится и самый большой в мире колокол. Его в 1730
году приказала отлить императрица Анна
Иоанновна. За работу взялся русский мастер Иван Моторин. Технология была
сложной: прямо на Ивановской площади
в Кремле вырыли литейную яму, в ней сделали специальную форму, в которую заливали расплавленный металл. Но в Кремле
тогда случился пожар, в яму с уже готовым
колоколом рухнули горящие бревна. Чтобы спасти, колокол стали заливать ведрами воды. Это его и погубило! От резкого
перепада температур металл треснул, и в
итоге от колокола отвалился большой кусок. Поврежденный колокол не могли вытащить из ямы целых 100 лет.
Это получилось сделать только при Николае I. Колокол достали, поставили на постамент, а рядом прислонили тот самый
отколотый кусок.
ТОЛЬКО ПРЕДСТАВЬТЕ:
ОТКОЛОВШИЙСЯ ОТ ЦАРЬ
КОЛОКОЛА КУСОК ВЕСИТ
ПРИМЕРНО 11,5 ТОННЫ.

МОСКВА |

МАНЕЖ

С

трогое классическое здание Манежа
построили к пятилетию победы в Отечественной войне 1812 года. В огромной
постройке планировали как минимум проводить парады с 2000 участников.
В целом проект продумывали инженеры
Карбонье и Бетанкур, а фасады в классическом стиле — Осип Бове, звезда реконструкции Москвы после 1812 года. Бове выбрал популярный стиль ампир с его идеальными пропорциями, монументальными
масштабами и широкими площадями.
Колоссальный Манеж возвели всего
за полгода. Он стал не только красивой
новой достопримечательностью, но и технической новинкой. Инженер Бетанкур
спроектировал перекрытия шириной 45
метров без единой внутренней опоры.
Расчет конструкций был таким смелым,
что стал примером для инженеров со всего мира. Однако считается, что испанец
Бетанкур не учел, что в России бывают
жаркие солнечные дни, и сделал крышу
глухой. Она так разогревалась на солнце,
что однажды чуть не рухнула. Тогда инженер Слухов придумал пробить в крыше небольшие окошки. С тех пор мы называем
их слуховыми.
С 1831 года здание стало местом не только для проведения парадов, но и для культурных мероприятий
мероприятий. Здесь проводили
выст
вы
став
авки
ки,, ус
устр
траи
аива
вали
ли н
нар
арод
одны
ные
е гу
гуля
ляни
ния,
я,
симфонические ко
конц
нце
ерты и балы. А как-то
раз открыл
ра
ыли
и кл
клуб
уб ц
цик
икли
лист
с ов, в ко
ото
оро
ром
м
67-л
67
-л
леттни
ний
й Ле
Лев
в То
Толс
лсто
той
й уч
учил
ился
ил
ся кат
атат
атьс
ьс
ся

ОКОЛО ДЕСЯТИ ЛЕТ ЗДАНИЕ
МАНЕЖА ИСПОЛЬЗОВАЛИ
ДЛЯ СТРОЕВОЙ ПОДГОТОВКИ
И НАЗЫВАЛИ НА НЕМЕЦКИЙ
МАНЕР ЭКЗЕРЦИРГАУЗ 
ДОМ ДЛЯ УПРАЖНЕНИЙ.
на велосипеде. Писатель рассказывал, что
«ощущает непреодолимое влечение» к новым сложным задачам и ему «все равно,
что думают, да и просто... веселит».
В ранние советские годы в Манеже
устроили гараж для правительственных
автомобилей. А к концу 1950-х здание уже
использовали как Центральный выставочный зал, который проработал до пожара
2004 года.
После пожара Манеж восстановили всего за год, приспособили под выставки,
конф
ко
нфер
ерен
енци
ции,
и, ф
фор
орум
умы
ы и добавили к нем
ему
у
подземный эт
э аж. А знамениту
тую конс
нстр
трук
у цию пе
ере
рекр
крыт
ытий
ий исп
испан
анца
ца Б
Бет
етан
анку
кура
ра открыл
кр
ыли
ыл
и дл
для
я об
о оз
озре
рени
ния
я.

23

24

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

СОБОР ВАСИЛИЯ БЛАЖЕННОГО

Н

а самом деле название собора — собор Покрова
Пресвятой Богородицы, что
на Рву.
Дело в том, что, когда Иван
Грозный его строил, вдоль стены Кремля действительно проходил ров. А Василий Блаженный еще не был канонизирован, в честь него храм бы не назвали. Собор построили в честь
окончания войны с Казанским
ханством первого русского царя Ивана Грозного. Война была
долгая и сложная. В ознаменование особенно важных побед
на Красной площади ставили по небольшой деревянной

МОСКВА |

АВТОРСТВО СОБОРА ДОПОДЛИННО НЕ ИЗВЕСТНО. ПОГОВАРИВАЮТ, ЧТО ПОСЛЕ
ЗАВЕРШЕНИЯ СТРОИТЕЛЬСТВА ИВАН ГРОЗНЫЙ, ВПЕЧАТЛЕННЫЙ ГРАНДИОЗНОСТЬЮ
СООРУЖЕНИЯ, КАЗНИЛ АРХИТЕКТОРОВ. ПО ОДНОЙ ВЕРСИИ, МАСТЕРА БЫЛИ
ОСЛЕПЛЕНЫ, ЧТОБЫ НИКТО И НИКОГДА НЕ СМОГ ПРЕВЗОЙТИ ИХ ШЕДЕВР.
церкви, посвященной обычно церковному
празднику или дню почитания святого,
на который пришлась победа.
Важнейшее событие этой военной кампании произошло 2 октября 1552 года —
взяли Казань. Это случилось ровно на следующий день после Покрова Пресвятой
Богородицы. Было решено взять все уже
построенные маленькие деревянные церкви на Красной площади и объединить
их в один собор — собор Покрова Пресвятой Богородицы, что на Рву.
Свежепостроенный собор сильно отличался от того, что мы видим сегодня. Он был
симметричным, более сдержанной расцветки и должен был репрезентировать

своим образом Небесный Иерусалим. Также к нему не был пристроен храм Василия
Блаженного. Он появился только при следующем царе — Федоре Иоанновиче.
Но почему-то, возможно из-за популярности святого, все в итоге прозвали собор
в честь него — собор Василия Блаженного.
Сегодня собор Покрова Пресвятой Богородицы уникальным образом сочетает
в себе 2 функции. Это одновременно
и храм, и музей с изумительной коллекцией икон, на которых можно найти изображения Василия Блаженного, стоящего перед тем самым рвом, что когда-то шел
вдоль стен Кремля.

25

26

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

МАВЗОЛЕЙ В.И. ЛЕНИНА

У

сыпальница вождя пролетариата —
важный советский символ и шедевр
архитектуры памяти. Уже сто лет это здание привлекает внимание миллионов посетителей своей простотой и лаконичностью.
Когда Владимир Ленин умер 21 января
1924 года, сохранять его тело не планировали — обсуждали похороны. По воспоминаниям Крупской, сам вождь говорил о
том, что хотел быть захоронен рядом с матерью. Но комиссия получала тысячи телеграмм от желающих проститься с вождем,
делегации утверждали и настаивали, что
облик вождя необходимо сохранить для
грядущих поколений.
На Красной площади за три дня возвели
временный деревянный мавзолей, до самой весны беспокоиться было не о чем:
зимние морозы и предварительное бальзамирование позволяли сохранить тело
Ленина до наступления тепла. Тем временем шла дискуссия, что же делать дальше.
Благодаря ученым Борису Збарскому
и Владимиру Воробьеву был разработан
особый способ бальзамирования, который
не имел аналогов в мире.
Задумались и о постоянном мавзолее.
Был объявлен всесоветский конкурс для
всех желающих. Эскизы порой присылали

на оберточной бумаге и школьных тетрадях. Предлагали интересные формы: с земным шаром на крыше, в виде корабля, египетской пирамиды или грузинского замка
в скале.
В конкурсе победил архитектор Алексей Щусев, который так описал выбор
формы здания: «Владимир Ильич вечен.
Имя его навсегда, на вечные времена вошло в историю России, в историю человечества. Как нам почтить его память? Чем
отметить его надгробие? У нас в зодчестве
вечен куб. От куба идет все, все многообразие архитектурного творчества...»
По подобию мавзолея Ленина стали хоронить политических лидеров и других
стран: Ататюрка в Турции, Хо Ши Мина
во Вьетнаме, Мао Цзэдуна в Китае. Так Ленин повлиял не только на мировую политику, но и на мировую архитектуру.
С 1953 ПО 1961 ГОД В МАВЗОЛЕЕ
НАХОДИЛОСЬ ЕЩЕ И ТЕЛО
ИОСИФА СТАЛИНА. В ТО ВРЕМЯ
МАВЗОЛЕЙ НАЗЫВАЛСЯ «МАВЗОЛЕЙ
В. И. ЛЕНИНА И И. В. СТАЛИНА».
В 1961 ГОДУ ТЕЛО СТАЛИНА ВЫНЕСЛИ
ДЛЯ ЗАХОРОНЕНИЯ ПО РЕШЕНИЮ
XXII СЪЕЗДА КПСС.

МОСКВА |

ПАЛАТЫ БОЯР РОМАНОВЫХ

У

бояр Романовых на этом месте был
большой двор. Но все, что от него сохранилось, — только эти палаты. И их могло не быть. К 1821 году они пришли в такую
ветхость, что их хотели снести. Но благодаря неожиданной защите архиепископа
Филарета палаты спасли и отремонтировали. Это была большая редкость, сохранение архитектурного наследия — недавняя тенденция. Но как поняли позже, архиепископ Филарет сохранил важнейшую
постройку. Эти палаты построили еще
в XV–XVI веках, на заре рассвета Российского государства.
Считается, что именно здесь родился
будущий царь Михаил Федорович — первый из династии Романовых. Тогда Романовы были еще боярами. Время было
очень неспокойное, власть была в руках
Бориса Годунова, а Романовы были, пожалуй, самыми перспективными претендентами на российский престол. Годунов объявил семью государственными преступниками, сослал некоторых ее членов в монастырь, и палаты опустели — в них никто
не жил. Но все резко поменялось, Романовы смогли завладеть престолом. И палаты
передали соседнему с ними Знаменскому
монастырю.

СВОЙ НЫНЕШНИЙ ВИД ПАЛАТЫ
БОЯР РОМАНОВЫХ ПРИОБРЕЛИ
БЛАГОДАРЯ РЕСТАВРАТОРУ
ФЕДОРУ РИХТЕРУ.
Палаты много раз ремонтировали и достраивали. Их назначение менялось
от эпохи к эпохе. Иногда их просто сдавали в аренду любому, кто готов был заплатить. В палатах в разное время жили люди
из всевозможных точек мира: грузинский
митрополит, московский купец, малороссиянин и даже грек.
А в 1856 году произошла удивительнейшая вещь. Палаты выкупили у монастыря,
передали в специальное ведомство, отреставрировали и открыли в них музей —
«Дом бояр Романовых». Во время адаптации палат под музей обнаружили древние
двери, окна, лестницы и разобрали древние пристройки. Внутри воссоздали обстановку времен семьи первого царя Михаила Романова. А на верхушку музея, как
вишенку на пирожное, поставили флюгер
в форме геральдического грифона Романовых. Как будто ничего и не поменялось
за полтысячи лет.

27

28

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ПАРК «ЗАРЯДЬЕ»

«З

арядье» сегодня — современный зеленый парк с парящим мостом, однако местность эта была заселена примерно с XII века. Здесь до сих пор находятся
старейшие жилые постройки старой Москвы — палаты бояр Романовых и старый
Английский двор.
Изначально за торговыми рядами (отсюда и пошло название «Зарядье») селились
ремесленники и купцы, а у пристани
на Москве-реке шла бойкая торговля.
Из-за разливов реки и частых потопов
мало кто хотел строить здесь дома — в основном торговые ряды, где товары хранили временно. ГУМ тогда назывался верхними торговыми рядами, а еще были средние и нижние.

МОСКВА |

Парящий мост в парке

приходить в запустение, именно тогда здесь
позволили селиться еврейским купцам.
Дома для экономии строили без подъездов, входы на верхние этажи были через
галдарейки — открытые галереи-балкончики, ставшие знаковыми для этого района. Один московский путеводитель начала
XX века предупреждал: «...вы сразу попадаете в трущобный мир старой Москвы.
Тут все характерно: и грязные кривые переулки, и двухэтажные, с обсыпавшейся штукатуркой, жалкого типа домишки,
сплошь облепленные примитивными вывесками». В советские годы на месте района решили построить одну из сталинских
высоток, восьмую, для Наркомата тяжелой
промышленности.
Стройка затянулась почти на 8 лет, но
здание так и не закончили. На фундаменте
высотки в итоге возвели… самую большую
гостиницу в мире, «Россию». Она успела
попасть в книгу рекордов Гиннесса, получить прозвище «самого уродливого строения в городе» и к 1990-м потерять свою актуальность. В первом десятилетии 2000-х
здание демонтировали, а на его месте построили ландшафтный многоуровневый
парк по проекту нью-йоркского бюро Diller
Scofidio + Renfro, авторов знаменитого
парка Хайлайн на Манхэттене.
Так в центре города снова нашлось место природе, и «Зарядье» стало местом любования городом и «перезагрузки» сложного прошлого этого района.

АВТОРЫ ПАРКА «ЗАРЯДЬЕ»
ВЫБРАЛИ КОНЦЕПЦИЮ
ПРИРОДНОГО УРБАНИЗМА,
СПРОЕКТИРОВАВ ПРОСТРАНСТВО
ТАК, ЧТОБЫ ГОРОД ПЛАВНО
ПЕРЕТЕКАЛ В РАЗНЫЕ ПРИРОДНЫЕ
ЗОНЫ: ТУНДРУ, БОЛОТО,
СМЕШАННЫЙ ЛЕС И СТЕПЬ.

29

30

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

МОСКВА |
Парк
Па
р «За
Заря
рядье»
е»
и ви
вид
д на Кре
ремл
мль
ь

31

32

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

СТАРЫЙ АНГЛИЙСКИЙ ДВОР

С

тарый английский двор в Зарядье —
это бывшая резиденция английской
торговой компании в Москве.
История ее началась с того, что три корабля отправились из Англии искать путь
в Индию и Китай. Но из-за шторма два корабля потерялись, а один причалил недалеко от Архангельска. Оттуда капитана отправили в Москву — знакомиться с Иваном
Грозным. Царь неожиданно предоставил
английским купцам право свободной торговли и право проезда через Россию в Индию, Китай и Бухару. Так появилась торговая Московская компания.
Сначала англичанам выделили дом в Зарядье. Со временем они стали играть важную роль на российском рынке — открыли
свои подворья во многих городах страны,
включая Великий Новгород и Нижний Новгород. В России англичане закупали воск,
лен, сало и мех, а продавали нам свинец,
медь, сахар, бумагу и лондонское сукно.
Торговые отношения с Англией разорвали в 1649 году, когда казнь короля Карла I вызвала дипломатический кризис между Россией и Англией. Тогда британских
торговых и дипломатических представителей выдворили из страны, а имущество Московской компании конфисковали.
В советские годы много зданий в Зарядье снесли после начала строительства

восьмой сталинской высотки, которую так
и не закончили. К 1960-м годам их уже почти не было видно за окружающей застройкой. Над палатами нависла туча, их думали
снести, чтобы освободить место для автомобильного пандуса гостиницы «Россия».
К счастью, великий реставратор Петр Барановский не дал этому случиться. Он спас
здание от сноса, провел научную реставрацию и под поздними наслоениями обнаружил древние палаты Английского двора
с подвалом времен постельничего Бобрищева. Это одно из старейших гражданских
сооружений Москвы.
В 1994 году открылся музей «Старый английский двор», который стал филиалом
Музея истории Москвы. В открытии приняла участие королева Великобритании Елизавета II вместе с супругом. Получилась
интересная историческая рифма, ведь
впервые Старый английский двор открылся при Елизавете I.
ПОСЛЕ АНГЛИЧАН ПАЛАТАМИ
В ТЕЧЕНИЕ ДОЛГОГО
ВРЕМЕНИ ВЛАДЕЛ БОЯРИН
И. А. МИЛОСЛАВСКИЙ,
РОДСТВЕННИК ЦАРЯ, КОТОРЫЙ
ВЫКУПИЛ УСАДЬБУ У КАЗНЫ
ЗА 500 РУБЛЕЙ.

МОСКВА |

ПЕЧАТНЫЙ ДВОР

В

здании Печатного двора напечатали
первую датированную книгу Руси. Это
произошло в 1564 году и главное здесь —
слово «датированная». До этого книги
на Руси уже печатали, но мы не знаем
ни имени их издателей, ни даты печати. А в
1564 году книгопечатник Иван Федоров
решил подписать издание «Апостола». Поэтому именно его имя осталось в истории.
Издание книги в те времена занимало
около года. Над «Апостолом» начали работу весной 1563 года, а окончили только
весной 1564 года. Этапов производства
было много. Отливка шрифтов и тщательная редактура занимали много времени —
в церковной книге нельзя было допустить

ни одной ошибки. Именно поэтому книгопечатники стали теснить переписчиков.
Те переписывали книги и, конечно, допускали много ошибок. А печатную книгу достаточно было отредактировать один раз,
и все 2000 книг тиража будут идеальны.
Именно 2000 экземпляров отпечатал Иван
Федоров для своего первого издания
«Апостола».
Переписчики книг никак не могли смириться с появлением технологии печати,
поэтому однажды попросту сожгли Печатный двор, в котором работал Иван Федоров. Он уехал печатать книги из Москвы
во Львов. Но переписчикам это не помогло — все же будущее было за печатью.
Печатный двор перестроили. В нем появились книгохранительная и прави́льная
палаты. В первой книги хранили, во второй — правили, редактировали. Здание
еще несколько раз меняло свой облик, пока после победы над Наполеоном не обрело свой современный неоготический фасад. Тогда в кругах русской интеллигенции
проснулся интерес к национальной культуре и архитектуре, и некоторые почему-то
считали готику чем-то русским. Так этот
стиль оказался здесь и на Никольской
башне Кремля.
За свою историю Печатный двор стал
не только местом печати первой книги,
здесь также издали при Петре I первую газету — «Ведомости». А сейчас в здании
со львом и единорогом на фасаде, там же,
где печатали первые книги, печатают
конспекты в ноутбуках студенты Российского государственного гуманитарного
университета.

НА ФАСАДЕ ЗДАНИЯ ПЕЧАТНОГО
ДВОРА МОЖНО УВИДЕТЬ
ЛЮБОПЫТНУЮ ДЕТАЛЬ 
СОЛНЕЧНЫЕ ЧАСЫ.

33

34

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

НИКОЛЬСКАЯ
УЛИЦА
икольская улица — одна из старейших
в Китай-городе и вообще в Москве.
Она тянется от Лубянской площади до Никольской башни Кремля. Улицу назвали
Никольской то ли в честь этой башни, то ли
в честь монастыря Николы Старого, который находится прямо здесь.
Никольская долгое время считалась центром образования, книгопечатания и книготорговли. Здесь было много монастырей,
открылся первый университет и Печатный
двор. Именно здесь в 1564 году Иван Федоров и Петр Мстиславец издали «Апостол» —
первую датированную и подписанную печатную книгу страны.

МОСКВА |
ТРЕТЬЯКОВСКИЙ
ПРОЕЗД БЕРЕТ СВОЕ НАЧАЛО
ОТ НИКОЛЬСКОЙ УЛИЦЫ 
ЭТО ОДНА ИЗ САМЫХ
КОРОТКИХ (ВСЕГО
100 МЕТРОВ), САМЫХ МОДНЫХ
И ДОРОГИХ УЛИЦ СТОЛИЦЫ.
Здесь же находился основной торг иконами и книгами в Москве. И в ХХ веке на
Никольской можно было закупиться беллетристикой или лубочной литературой.
Такие книжки пользовались особенной
популярностью. На улице можно было
найти, например, любовный роман «40 раз
женатый, или Невинные жертвы разврата».
А рядом лежали подделки или перепечатки известных авторов под новыми креативными названиями. Например, «Тараса
Бульбу» Гоголя здесь продавали под названием «Егор Урван, атаман запорожского войска».
Вдоль улицы также располагались боярские усадьбы и дворы служилого люда. Жить на Никольской всегда было престижно. Среди известных фамилий здесь
можно было встретить Шереметевых,
Черкасских, Долгоруких и даже Романовых. Никольская улица, конечно, стала
свидетелем важных исторических событий. Здесь проходили на коронацию
в Кремль императрицы Екатерина и Елизавета, по Никольской шли крестные ходы
и торжественные шествия в честь побед
Петра I, на улице возводили триумфальные арки. Интересно, что именно на Никольской по приказу Петра I открыли
и первую аптеку Москвы.
В советское время улицу переименовали в улицу 25-го Октября. Среди прочих
развлечений многие приходили сюда
специально, чтобы заглянуть в кафе-автомат с самообслуживанием. В 1990 году
Никольской вернули ее историческое название, а в 2000-е сделали пешеходной.
С тех пор Никольская стала одной из самых посещаемых улиц среди туристов
и может даже посоперничать в популярности с Арбатом.

35

36

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

МОСКВА |

Оформление Никольской улицы
уже давно стало отдельной
достопримечательностью столицы

37

38

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

АПТЕКА ФЕРРЕЙНА

У

Феррейна в аптеке можно было найти,
кажется, все: от лекарственных трав
до медвежьего жира, фотоаппаратов и перетертого рога единорога. Чтобы удовлетворить потребности любого больного или
врача, Феррейн организовал плантацию
целебных трав в Бутове, фармацевтический завод под Москвой и фабрику химических продуктов в Мологе. Но одно дело — ассортимент, другое — маркетинг.
Как же это все продать и желательно подороже?
Феррейн был прекрасным бизнесменом:
он превратил поход в свою аптеку в целое
событие. Все начиналось со здания. Это
до сих пор одна из красивейших построек
на Никольской улице. На фасаде — скульптуры богини Гигии. От ее имени пошло
слово «гигиена». Засмотревшись на них
и на интерьеры через огромные окна, посетитель входил через широкие стеклянные двери на «ковер» роскошной метлахской плитки из Германии. По бокам — зеркала в золотистых рамах, впереди — мраморная лестница. Вы поднимались по ней
и попадали в зал с тяжелыми резными
шкафами из дуба.
Тут посетителей начинали поражать ассортиментом: чучела крокодилов, рога носорогов, фонтан из дорогих духов, мыло
и медицинские вина. Бизнес Феррейна
процветал до 1915 года. Тогда в Москве начались антинемецкие погромы. А двумя годами позже случилась революция. Аптеку
у Феррейна забрали, но он устроился
в ней же кладовщиком. Так он жил до начала репрессий, когда однажды к нему домой пришла анонимная записка: за ним
едут. Семья Феррейна бросила все и немедленно уехала в Крым. Там Феррейн
и скончался.
В усадьбе Феррейна устроили курсы
по разведению лекарственных растений.
А аптека на Никольской, несмотря ни на
что, оставалась главной аптекой города,
с новым названием — «Аптека № 1». Пока
в 2000-е она не превратилась в бутик дорого хрусталя и ресторан с интерьерами,
реновированными по проекту звездного
дизайнера Филиппа Старка.

МОСКВА |

ДОМ ПЕРЦОВОЙ

У

Москвы-реки, с видом на сталинский
Дом на набережной, кажется, будто
стоит старинная избушка. По дверям, стенам и вокруг окон резвятся сказочные
и лесные звери-изразцы: птицы Сирин и Гамаюн, медведи, совы, зайцы и лисички. Экстерьер игриво приглашает нас в сказку.
Дом-сказку заказал построить Петр Перцов, инженер путей сообщения, меценат
и любитель искусства. Он мечтал создать
русский Монмартр, чтобы художники жили
по соседству, окруженные творчеством.
В конкурсе на проект участвовали известные художники и архитекторы Москвы.
А в жюри можно было увидеть Васнецова,
Сурикова и, возможно, главного архитектора московского модерна — Шехтеля. По условиям конкурса, проект должен был сочетать в себе «дух и предания Москвы и требования современности». В итоге Перцов
выбрал в качестве архитектора создателя
матрешки Сергея Малютина.
Во время стройки Перцов, не будучи инженером по профессии, все время приходил на стройку и контролировал процесс.
Может быть, из-за этого строители не медлили, и уже через 11 месяцев Москва с восхищением встретила еще один самоцвет
в колье своей архитектуры. Многоэтажная
кирпичная избушка, да вся в резных деревянных деталях! Перцов входил через портал с райской птицей. Проводил рукой по
поручням-совам на массивной лестнице,
клал дрова в изразцовые печи и любовался
переливами света в витражах. Открываешь
шкаф, ставишь обувь на банкетку, даже
укладываешься в кровать — и все время
окружен узорами по эскизам Малютина.
Но после революции все, конечно, круто
поменялось. «Избушку» национализировали, в квартире Перцова поселился Троцкий, вместо художников заехал МИД. Деревянный декор и мебель куда-то исчезли.
Лишь сказка на фасаде все это время создавала и создает контраст сталинскому Дому на набережной на другой стороне реки.
ОФИЦИАЛЬНО ДОМОМ ВЛАДЕЛА
ЗИНАИДА ПЕРЦОВА, ЖЕНА ПЕТРА
ПЕРЦОВА.

39

40

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ХРАМ ХРИСТА
СПАСИТЕЛЯ
рам Христа Спасителя строили как символ победы над
Наполеоном. Под стать поводу
выбрали первоначальное место стройки — между двумя дорогами: Смоленской и Калужской.
По первой Наполеон в Москву вошел, а по второй — убежал из города. А посередине — Воробьевы горы. Идеальная локация для великого храма: красивые виды идут комплектом к, возможно, самой
высокой точке Москвы.
Архитектор Александр Витберг начал стройку. На закладку первого камня пришли император и почти полмиллиона
зевак. Храм обещал быть грандиозным. Но Витберг оплошал.
За 7 лет стройка почти не продвинулась, а миллион царских
рублей… испарился. Витберга
сослали в Вятку.
Новый архитектор проекта
Константин Тон, автор Ленинградского вокзала, переместил
храм на нынешнее место. Интерьеры расписал Верещагин,
при этом называя Тона «довольно бездарным». ПолучиПЕРВЫЙ ХРАМ
ХРИСТА СПАСИТЕЛЯ
НЕ ДОСТРОИЛИ,
ВТОРОЙ  ВЗОРВАЛИ
И ВМЕСТО НЕГО СТАЛИ
СТРОИТЬ ВЫСОЧАЙШИЙ
НЕБОСКРЕБ МИРА,
НЕ ДОСТРОИЛИ,
РАЗОБРАЛИ, ОТКРЫЛИ
НА ЕГО МЕСТЕ БАССЕЙН,
ПОЗЖЕ  ЗАКРЫЛИ,
РАЗОБРАЛИ И НА ЭТОМ
МЕСТЕ ПОСТРОИЛИ…
ХРАМ ХРИСТА
СПАСИТЕЛЯ.

МОСКВА |
лось статное, триумфальное
и очень правильное сооружение.
Через полвека мир изменился. При Сталине, в 1931 году,
храм взорвали. Даже дважды:
настолько прочной была постройка. То, что осталось, уничтожили, отправили в музеи или
использовали в отделке станций красной линии метро —
Сокольнической. На пустыре
начали возводить высочайшее
здание мира — Дворец Советов. Высота должна была достигать почти 500 метров, а
на верхушке — 100-метровая
скульптура Ленина. Но проект
до Великой Отечественной
войны реализовать не успели.
После победы Дворец Советов
«заменили» на 8 московских
высоток (впоследствии построили только 7). А на месте
храма медленно ржавел каркас первых этажей. При Хрущеве на его месте открыли самый большой в мире открытый
бассейн!
Но снова сменилась эпоха,
распался Союз, закрылся бассейн, вместо него построили
новый храм, в общих чертах
повторяющий величественный
проект Тона. Интересно, что
будет дальше?

В ХРАМЕ ХРАНЯТСЯ
МОЩИ АЛЕКСАНДРА
НЕВСКОГО, ГВОЗДЬ
ИЗ КРЕСТА ГОСПОДНЯ,
ЧАСТИЦА РИЗЫ ХРИСТА
И МНОГО ДРУГИХ
ВАЖНЫХ РЕЛИКВИЙ.

41

42

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ЯРОСЛАВСКИЙ ВОКЗАЛ

Я

рославский вокзал, возможно, самый
впечатляющий в Москве. Вы заметите
это, если перейдете дорогу к Казанскому
вокзалу и оглянетесь. Перед вами воплощенная мечта великого предпринимателя
Саввы Мамонтова.
В 1860-е годы его отец начал строить
железную дорогу от Москвы до Троице-Сергиевой лавры. Ехать по ней было
сродни аттракциону, поездка на поезде захватывала дух пассажиров, и рискованные инвестиции быстро окупились. Дорога работала как хорошие швейцарские часы, но была очень простой: простые поезда, простые путевые здания и простой вокзал. Один из адептов строительства этой
железнодорожной ветки настоял: России
не нужны красивые станции и лишние
украшения, все должно быть просто,
но четко. Отец Саввы Морозова был согласен. Но сам Савва Морозов был категорически против.
ЗА МНОГОЛЕТНЮЮ ИСТОРИЮ
ВОКЗАЛ СМЕНИЛ НЕСКОЛЬКО
НАЗВАНИЙ: СНАЧАЛА ОН БЫЛ
ТРОИЦКИМ, ПОТОМ ЯРОСЛАВСКИМ,
ЗАТЕМ СЕВЕРНЫМ  И ВНОВЬ
ЯРОСЛАВСКИМ

Когда он унаследовал дело отца, расчетливость и осторожность отошли на второй
план. Савва захотел дотянуть железную дорогу до Северного Ледовитого океана
и перестроить вокзал с участием лучших
российских архитекторов и художников.
На проект он пригласил Льва Кекушева,
мэтра московского модерна и большого
любителя бельгийского ар-нуво. От его
проекта до нас дошли красивые приземистые колонны в кассовом зале. Чуть позже
зданием занялся другой известнейший
в Москве той эпохи архитектор — Федор
Шехтель.
Знаковый фасад вокзала — его творение. Приглядитесь: здесь изображены
моржи, медведи и земляника. Федор Шехтель, как в хорошей итальянской трапезе,
подносит нам аперитив и антипасти —
мы смотрим на этих зверей, ягоды и предвкушаем путешествие на удивительный
север России, которым Федор Шехтель
искренне восхищался.
В советское время на здании вокзала
появилась, конечно, советская символика.
Но за ней все равно хорошо читается здание-мечта, которое Шехтель описывал
в письме своему другу как «мой [архитектурный] девиз».

МОСКВА |

КАЗАНСКИЙ ВОКЗАЛ

К

азанский вокзал — настоящее переплетение эпох и культур. Здесь можно
найти отсылки к башне Сююмбике в Казани, элементы модерна и советские монументальные росписи. Этот вокзал строили
35 лет, начали в Российской империи, а заканчивали уже после Великой Отечественной войны.
Конкурс на здание вокзала объявили
в 1911 году. Тогда хозяевами Московско-Казанской дороги была семья фон Мекк.
К тому моменту они продлили свою железнодорожную ветку от Коломны до Казани.
Пассажиров становилось все больше,
и маленький вокзал уже не справлялся.
Решили строить новый, масштабный.
Напротив стояли Ярославский и Николаевский вокзалы (ныне — Ленинградский), и архитектору предстояло постараться, чтобы выделиться. Объявили конкурс на проект. Помимо прочих, в нем участвовал Федор Шехтель, автор Ярославского вокзала. Но выиграл Алексей Щусев.
Тогда он был известен своей прекрасной
Марфо-Мариинской обителью, а позже
прославился мавзолеем Ленина. На тот

В 2023 ГОДУ
В КАЗАНСКОМ
ВОКЗАЛЕ
ОТКРЫЛАСЬ
ПЛАТНАЯ
СМОТРОВАЯ
ПЛОЩАДКА.
ЧТОБЫ НА НЕЕ
ПОПАСТЬ, НУЖНО
КУПИТЬ БИЛЕТ
В РОСКОШНОМ ЗАЛЕ
ОФИЦИАЛЬНЫХ
ЛИЦ И ДЕЛЕГАЦИЙ.
ВИДЫ С НЕЕ
ОТКРЫВАЮТСЯ
ФАНТАСТИЧЕСКИЕ 
ГОСТИНИЦА
«ЛЕНИНГРАДСКАЯ»
И ВСЕ ТРИ ТАКИХ
РАЗНЫХ ВОКЗАЛА
БУДУТ ПЕРЕД ВАМИ
КАК НА ЛАДОНИ.

конкурс он предоставил грандиозный
сложносочиненный проект, в основе которого было московское барокко с красно-белой расцветкой. Ему аккомпанируют
черты нижегородского и рязанского зодчества. А главная башня отсылает к башне
Сююмбике в Казани.
Залы позвали расписывать лучших художников эпохи: Бенуа, Рериха, Билибина,
Серебрякову и Лансере. В роскошном ресторане вокзала последний расписывал
плафон аллегориями городов, которые
связала Казанская железная дорога.
Но грянула революция, и Лансере вместо
аллегорий в 1930-м году на плафоне выполнил социалистическую роспись с сюжетом «Москва строится».
Семье фон Мекк повезло меньше. Хозяина железной дороги расстреляли. Но Щусев вокзал достроил. Правда, уже без I и II
классов, без фресок с изображением императрицы и с клубом имени Октябрьской
революции вместо магазина для состоятельных пассажиров. И с органично вплетенной в этот клубок смыслов татарской
башней Сююмбике посреди Москвы.

43

44

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ГОСТИНИЦА
«ЛЕНИНГРАДСКАЯ»
остиница «Ленинградская» только кажется неказистой. Считается, что это самая дорогая из всех построенных в Москве высоток, хотя и самая низкая. Дело
в инженерных изощрениях и украшенных
вручную интерьерах.
Начнем с инженерных изощрений. Сравните: под высотками Нью-Йорка — каменная плита, под высотками Москвы — болота, подземные реки и неустойчивая смесь
воды и песка. В Нью-Йорке можно было
просто строить, а в Москве нужно было
придумывать.
Когда у советского руководства появилась идея построить 8 высоток (всего закончили 7), как ее воплотить не знал никто.
Архитекторов отправили в США, смотреть,
как строят у них. Они подсмотрели там
стиль, технологию, приехали и решили: изза почвы в Москве такая система постройки не сработает. Но эстетику оставили все
же с намеком на Нью-Йорк. Слишком
уж славно рифмуются раннеамериканские
небоскребы с кремлевскими башнями.
Но технологию строительства приходилось придумывать буквально на ходу.

МОСКВА |

Под местом стройки гостиницы «Ленинградская» обнаружили 2 подземные реки. Пришлось заморозить
грунт и только потом строить высотку.
Внутри самой низкой из «7 сестер» использовали
самые лучшие материалы и труд лучших художников!
На входе постояльцев встречали дубовая стойка регистрации и дубовые потолки, торшеры с намеком
на иконостасы XVII века, массивные люстры, имитирующие церковные паникадила, потолок-обманка: он кажется золотым, а сам сделан из папье-маше, и финал:
лифтовый портал, отделанный шокшинским кварцитом. Считается, что это самый дорогой отделочный камень в мире. Такой же покрывает мавзолей Ленина.
Самой дорогой высотке повезло: после распада Советского Союза новые владельцы бережно отреставрировали интерьеры парадных помещений. И сейчас
можно заглянуть внутрь и представить себя на месте
счастливчиков, которым довелось остановиться в одновременно самой скромной и самой пышной высотке Москвы.

НА ОДНОЙ
ИЗ ПАРАДНЫХ
ЛЕСТНИЦ ГОСТИНИЦЫ
ВИСИТ 15,5МЕТРОВАЯ
БРОНЗОВАЯ ЛЮСТРА
ГИРЛЯНДА. НА МОМЕНТ
ПОСТРОЙКИ ОНА БЫЛА
САМОЙ ДЛИННОЙ В МИРЕ
И ПОЭТОМУ ПОПАЛА
В КНИГУ РЕКОРДОВ
ГИННЕССА.

45

46

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ОСОБНЯК КЕКУШЕВОЙ

С

крыши особняка Кекушевой в московские дали загадочно смотрит лев. Считается, что такими львами «подписывал»
свои постройки Лев Кекушев, мастер модерна и один из самых загадочных архитекторов Москвы. На пике славы он решил
наконец построить особняк не очередному богатому купцу, а своей семье, позволив себе полную свободу творчества.
Результат напоминал москвичам романтичный средневековый замок с башенкойшатром, каким-то образом выросший
в центре купеческой Москвы. В качестве
изюминки на верхушке — трехметровый
лев, выполненный австрийским архитектором Отто Вагнером, лидером австрийского варианта модерна — сецессиона. Корни
у московского льва тоже оказались
австрийские, прототипом стала скульптура Рудольфа Вейера, которая «сторожит»
плотину в Вене.

На фасаде особняка — разнотравье
в лепнине, переплетения ветвей, листьев
и цветов. Только присмотритесь: подсолнухи, розы, маки, каштаны, незабудки
и сладкий инжир. Некоторые видят в этих
растениях символы. Например, каштан
трактуют как символ целомудрия и борьбы с искушением. Гости входили через
«средневековый» портал и попадали
на парадную лестницу, полную света,
льющегося из огромных окон. На лестнице тоже сплелись растения: подсолнух
и лунник. Искусствоведы трактуют их как
символы жизненного цикла. Архитектор
уделил особое место в особняке своему
кабинету, он должен был находиться
на солнечной стороне. Кекушеву для работы нужно было много света, поэтому
работать он начинал с петухами, в шесть
часов утра.

В 1906 ГОДУ ИДИЛЛИЯ
НА ОСТОЖЕНКЕ
ПОДОШЛА К КОНЦУ.
СУПРУГИ РАЗОШЛИСЬ,
ЛЕВ КЕКУШЕВ СНЯЛ
КВАРТИРУ, А ЖЕНА
ПРОДАЛА ЭТОТ
ОСОБНЯК. ВСЕГО ЧЕРЕЗ
6 ЛЕТ АРХИТЕКТОР
УМЕР, ПРИЧЕМ
В БОЛЬНИЦЕ, КОТОРУЮ
САМ ЖЕ И ПОСТРОИЛ.
А ВСКОРЕ И ЛЕВ
С ОСОБНЯКА ПРОПАЛ.
ТО, ЧТО ВЫ ВИДИТЕ
СЕЙЧАС,  КОПИЯ,
ЭХО ЗАГАДОЧНО
УСТРЕМЛЕННОГО КУДА
ТО В СТОРОНУ ВОСХОДА
ВЗГЛЯДА.

МОСКВА |
РАНЬШЕ АРБАТ БЫЛ
НЕПРЕСТИЖНОЙ
ОКРАИНОЙ, ГДЕ
ЖИЛИ РАБОЧИЕ
ИЗ КОНЮШЕННОЙ
СЛОБОДЫ,
А ПРЕВРАТИЛСЯ
В ОДИН ИЗ САМЫХ
ДОРОГОСТОЯЩИХ
РАЙОНОВ ГОРОДА.

СТАРЫЙ АРБАТ

П

очему Арбат так называется, никто
толком не знает. По самой распространенной версии, слово пошло от
тюркского «арба». В переводе — «телега». Здесь как раз делали телеги. А может, и от арабского «арбад» — «пригороды» или «предместья».
Примерно до конца XV века на месте
Арбата было всполье — незаселенная
местность, примыкающая к окраине города. Чуть позже тут появились дворы уздечников, седельников и кузнецов. Кузнецы
обычно жили на самой окраине. Они работали с огнем и были особенно опасны для
деревянного города. При Иване Грозном
в этом районе поселились стрельцы. Арбат превращался в чуть более престижный район, но как же медленно!
Ключевым событием в трансформации
Арбата стал… пожар. В 1736 году здесь сгорело почти все. Район стал, по сути, чистым листом. Улицы решили расчистить,
расширить, и Арбат превратился в одну
из самых престижных точек города. Тут
поселились Толстые, Шереметевы и Голицыны. Здесь бывали Пушкин, Толстой и Че-

хов. Почти все дома были жилые, одноэтажные, в стиле ампир и без привычных
магазинчиков, аристократии они были
не нужны.
Лишь к концу XIX века Арбат стал приобретать современный вид. Выросли многоэтажные доходные дома. В них арендовала квартиры интеллигенция. На улице
открылись ресторан «Прага», булочные
Филиппова и магазин сладостей Эйнема.
А в перспективе Арбата манил электротеатр «Художественный».
В советское время многие дома на улице надстроили и подвели под одну гребенку. Вместо шикарных квартир появились
коммуналки. Соседями неожиданно стали
чиновники, интеллигенты и рабочие, занимающиеся тяжелым трудом. То тут, то там
шуршали шинами «воронки» сотрудников
НКВД.
К середине 1980-х годов Арбат превратился в тот, что мы знаем и любим. С него
убрали троллейбус, автомобили, тут открылись сувенирные лавки, в которых
можно найти любую фантазию: от матрешки-Сталина до розовой ушанки.

47

48

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

НОВОДЕВИЧИЙ
МОНАСТЫРЬ
оводевичий монастырь появился на Девичьем поле в мае 1524 года. За 10 лет до этой весны Василий III овладел Смоленском во время, казалось, нескончаемой русско-литовской войны. Тогда, перед
очередной осадой города, Василий III у стен Смоленска дал обет: если у него все получится, в честь победы он воздвигнет в Москве монастырь. Уже через
день литовцы сдались. Жители Смоленска вынесли
Василию III Смоленскую икону Божией Матери.
В честь нее великий князь и основал московский Новодевичий монастырь.
Есть мнение, что Василий III наконец-то исполнил
свой обет через 10 лет после обретения Смоленска,
чтобы заточить в монастыре свою первую жену Соломонию Сабурову. У них никак не рождался наследник, и великий князь добился разрешения
на развод — большая редкость по тем временам.
С этого момента Новодевичий монастырь стал традиционным местом заточения приближенных к царю
женщин. Порой их старались не лишать привычного
комфорта: у некоторых в монастыре были свои ледники, поварни и даже придворные.
Ко времени Бориса Годунова монастырь решили
превратить в оборонительную крепость. Построили
крепкие каменные стены трехметровой толщины
с бойницами и башнями. В специальных пристройках
у каждой башни жили примерно по 300 стрельцов —
серьезная сила.
Монастырь богател. К началу XVII века в нем жили
представители известных семей: Шереметевых, Ростовских и Мещерских. Причем их содержание
оплачивалось государственной казной. Монастырь
тогда уже владел землями под Владимиром, Угличем
и Вереей. Еще через век в его собственности стало
около 15 000 крепостных и около 150 000 десятин
земли — это примерно площадь современного
Санкт-Петербурга.
С тех времен архитектура монастыря почти не изменилась. Благодаря этому Новодевичий стал одной
из главных достопримечательностей страны и попал
в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО как уникальной сохранности памятник московского барокко. А ведь ему недавно стукнуло полтысячи лет!
ГОВОРЯТ, ЧТО НАПРУДНАЯ БАШНЯ
ИСПОЛНЯЕТ ЖЕЛАНИЯ. ИМЕННО ЗДЕСЬ
БЫЛА ЗАТОЧЕНА ЦАРЕВНА СОФЬЯ 
СЕСТРА ПЕТРА I (ДРУГОЕ НАЗВАНИЕ
БАШНИ  СОФЬИНА).

МОСКВА |

49

50

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

МУЗЕЙ-ЗАПОВЕДНИК
«КОЛОМЕНСКОЕ»

К

оломенское так называется то ли
от финно-угорского «коломище» —
«захоронение», то ли от города Коломны.
По второй версии, жители Коломны убегали от татаро-монголов и основали здесь
свое поселение, назвав его в честь родного города. Но это только версии.
В любом случае, Коломенское прославилось как царская резиденция и место,
где находится одна из самых удивительных и изящных церквей в мире — церковь
Вознесения Господня. Архитектором был
Петрок Малый Фрязин. Церковь заложил
Василий III в честь долгожданного рождения сына Ивана. Пройдет немного лет,
и Ивана станут звать Грозным. Подросший
царь именно в этой церкви совершил
двухнедельное богомолье, после которого
объявил о создании опричнины. Так начался один из самых противоречивых этапов российской истории.
К началу эпохи Романовых в Коломенском уже появился государев двор: церковь, дв
двор
орец
ец и разные об
обсл
бслуж
ужив
ивающи
щие

постройки. В селе жили конюхи, мостовщики, мастера часовых дел и прочие ремесленники, которые могли понадобиться
царю или городу. Здесь разбили прекрасные сады с яблонями, черемухой и липами.
Коломенское росло, дворцы обновлялись,
царская семья приезжала сюда все чаще.
Здесь рос Петр I. Он устраивал тут потешные бои, приплывал сюда на яхте по Москве-реке, а позже именно в Коломенском
собирал войска для триумфального вхождения в Москву после каждого из своих
азовских походов.
После революции 1917 года и национализации сюда стали свозить интересные
постройки из других регионов России.
Это происходило благодаря великому реставратору Петру Барановскому, который
смог убедить власти в том, что Коломенское может стать музеем архитектуры под
открытым небом.
В 2010 году восстановили внушительный деревянный дворец Алексея Михайловича. А совсем недавно, в 2023 году,

МОСКВА |

принялись за капитальную реставрацию
главной изюминки Коломенского — того
самого шатрового каменного храма Вознесения Господня, в котором молились Василий III и его сын Иван Грозный.

Дворец Алексея Михайловича

ЯБЛОНЕВЫЕ САДЫ НА ТЕРРИТОРИИ
КОЛОМЕНСКОГО ПОЯВИЛИСЬ
ВО ВРЕМЕНА ПРАВЛЕНИЯ ЦАРЯ
АЛЕКСЕЯ МИХАЙЛОВИЧА. СЕЙЧАС
ЗДЕСЬ РАСТЕТ БОЛЕЕ 15 СОРТОВ ЯБЛОК.

51

52

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ДОМ ИГУМНОВА

Я

ркий особняк в стиле, намекающем
на фантазии о богатых древнерусских
палатах с диковинными разноцветными
изразцами, построил ярославский купец
Николай Игумнов. Он владел большой
Ярославской текстильной мануфактурой,
золотыми приисками в Сибири и средств
на личный особняк не жалел. Писали, что
Игумнов потратил на особняк около миллиона дореволюционных рублей. Это примерно миллиард современных рублей.
Кирпичи Игумнов выписал из Голландии, изразцы для фасада заказал на знаменитом фарфоровом заводе Кузнецова.
На них изобразили растения и мифических зверей. А архитектора Николая Поздеева он нашел в своем родном Ярославле, чтобы тот в идеале воплотил приемы

народного зодчества: гирьки, дыньки, ширинки и шатры.
Внутренний декор поражал гостей не
меньше внешнего: гобелены, старинная
мебель, росписи с использованием золотой пыли, сказочные древнерусские мотивы. А в других комнатах — эпоха Людовика
XIV, витиеватые мотивы французского рококо, растительные орнаменты модерна
заплетаются, как джунгли.
Про владельца такого яркого особняка
ходили легенды. По одной из них, Игумнов
устроил вечеринку в особняке, на которой
усыпал пол золотыми монетами. Но данный жест расценили как оскорбление государя. На монетах был его портрет, и гости ходили прямо по нему! Считается, что
именно из-за этого Игумнова выслали

МОСКВА |

ФАСАД ЗДАНИЯ ВЫПОЛНЕН
В ДУХЕ РУССКОЙ АРХИТЕКТУРЫ XVII
ВЕКА И ПЕРЕДАЕТ ОБРАЗ БОЯРСКОГО
ТЕРЕМА, А ТАКЖЕ ОТСЫЛАЕТ
К ОБЛИКУ ЯРОСЛАВСКИХ ЦЕРКВЕЙ
И СОБОРА ВАСИЛИЯ БЛАЖЕННОГО.

из Москвы в Абхазию без права возвращения. Он прожил там до 1924 года, облагораживая территории, высушивая болота,
выращивая мандарины, став простым
агрономом в совхозе имени III Интернационала.
В московский особняк, который Игумнов добровольно отдал революционерам,
переселился Институт переливания крови. После того как его директор неудачно
перелил себе кровь, в особняке организовали Институт мозга. А теперь тут посольство Франции.

53

54

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ГЛАВНОЕ ЗДАНИЕ МГУ
ИМЕНИ М. В. ЛОМОНОСОВА

З

дание МГУ — самая высокая сталинская
высотка Москвы. А до 1990-х она еще
и хвасталась статусом самого высокого
здания Европы. К сегодняшнему дню все
изменилось, но, кажется, это все еще самый
эффектный европейский небоскреб.
Высотка МГУ могла никогда не стать
университетом. По первоначальному проекту в ней планировали разместить гостиницу и квартиры. Квартиры в итоге остались, но не обычные, а для профессуры.
Гостиничная часть превратилась в аудитории и общежитие.
Построить высотку предстояло звездному архитектору СССР Борису Иофану, автору Дома на набережной и нереализованного Дворца Советов. Но он был слишком амбициозен. Ему непременно хотелось
поставить высотку на самом краешке Воробьевых гор. Это было невозможно: высотка могла бы сползти в реку. Архитектора заменили на Льва Руднева.
Льва Руднева вы можете знать по знаковой Чкаловской лестнице в Нижнем Новгороде, спускающейся к Волге. Он передвинул проект дальше от кромки Воробьевой горы и начал строить второе по высоте здание Москвы. Первым должна была
стать высотка в Зарядье. Но тогда еще никто не знал, что ее никогда не построят.

Как и с остальными небоскребами столицы, строительство МГУ было непростым.
На помощь строителям Берия перебросил
бригады со строительства атомных объектов. А прямо на стройке организовали лагерь системы ГУЛАГ с загадочным названием «Строительство 90 и ИТЛ».
Одной из самых интересных задач было
водружение шпиля на уже построенный
небоскреб. В крыше сделали отверстие,
собрали внутри верхних этажей высотки
шпиль и вытянули через дырочку наверх.
А вы замечали, что на высоких этажах
МГУ стоят скульптуры? Их тоже отливали
на высоте: гипсовую заготовку обклеивали плитками листового камня, поднимали
на нужный уровень и заполняли форму
бетоном. Скорлупку разбивали, и бетонные рабочие навеки устремляли взор
в стремительно приближающееся будущее.
МЕХАНИЧЕСКИЕ ЧАСЫ,
УСТАНОВЛЕННЫЕ НА
ФАСАДЕ ГЛАВНОГО ЗДАНИЯ,
СЧИТАЮТСЯ ОДНИМИ
ИЗ САМЫХ КРУПНЫХ ЧАСОВ ВО
ВСЕЙ ЕВРОПЕ И ПРЕВОСХОДЯТ
ПО РАЗМЕРУ ДАЖЕ
КРЕМЛЕВСКИЕ КУРАНТЫ.

МОСКВА |

ЧАЙНЫЙ ДОМ ПЕРЛОВА

К

усочек настоящего Китая соорудил
в Москве чайный магнат Сергей Перлов. Он заказал перестроить свой старый
магазин архитектору Карлу Гиппиусу в китайском стиле, чтобы удивить посла Китая
Ли Хунчжана, который ехал в Москву
на коронацию Николая II. Дом вышел для
Москвы уникальный: с драконами, иероглифами, китайскими коврами, пуфами
и витражами, а крышу увенчала китайская
башенка-пагода.
Но посол так сюда и не доехал, по традиции он остановился у старшего брата
семьи Перловых, и удивить его домиком
не удалось. Зато такой магазин впечатлил
москвичей и сразу стал популярным. Знатоки сортов чая приходили сюда в поисках новых вкусов. Они садились на шелковые пуфы и начинали дегустацию, окруженные ароматами пряностей и цветов —
запахами Востока. Пиалы подносили элегантные продавцы в китайских костюмах.
Для создания правильной атмосферы интерьер оформили настоящей китайской мебелью, расставили тюки с чаем, сотканные
из рисовой соломки, — именно в таких товар приезжал из Китая. Перлов знал китай-

скую культуру. Он собрал коллекцию антикварных китайских ваз и, считается, пригласил в магазин выполнять деревянную резьбу и лаковые панно с традиционными орнаментами мастеров из Поднебесной.
К оформлению упаковки тоже подошли
творчески: товар упаковывали в изящные
жестяные банки, расписанные вручную
сюжетами из китайской повседневной
жизни или красотами природы. Такая упаковка стала традицией Перловых и сохраняется до сих пор. А самые ценные сорта
чая продавали в цветных хрустальных коробочках, которые покупатели коллекционировали.
После революции 1917 года магазин национализировали, Перловы эмигрировали, но их дом остался. И, как ни удивительно, в нем продолжали продавать чай. Хотя
на втором этаже появились коммуналки.
Еще более необычно, что в 2000-е магазин вернулся во владение родственников
Перловых! Они отреставрировали здание
и вернули ему исторический вид. Сегодня
в магазин снова можно прийти и продегустировать десятки редких чайных сортов,
пусть и не на китайских пуфах.

55

56

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ЦУМ

Ц

УМ когда-то принадлежал предприимчивым шотландцам Эндрю Мюру и Арчибальду Мерилизу и назывался «Мюр и
Мерилиз». Сюда ходила на шопинг или
просто поглазеть, кажется, вся Москва,
включая Цветаеву и Чехова. В сверкающих
электричеством витринах готического семиэтажного тучереза крутились и ездили
чудеса техники: вращающиеся двери,
подъемники для доставки товаров и самые
настоящие лифты.
Утомившись от шопинга и разглядывания новинок, посетители могли сделать
паузу в кофейне или спросить что-нибудь
на инфостойке. А в специальной дамской
комнате, пока их спутники сидели в комнате ожидания, дамы тестировали, как наряд
будет смотреться при свете газовых фонарей на званом вечере или в ложе театра.
Продавщицы в «Мюр и Мерилиз» были все
как на подбор. Некоторые специально
приходили сюда любоваться на «мюр-и-мерилизочек».
ЧЕХОВ ТАК ЛЮБИЛ МАГАЗИН
«МЮР И МЕРИЛИЗ», ЧТО НАЗВАЛ
В ЧЕСТЬ НЕГО ДВУХ СВОИХ СОБАК:
МЮР И МЕРИЛИЗ.

А некоторые приходили посмотреть на
здание-шедевр. Его воздвиг Роман Клейн.
Он уже строил для «Мюр и Мерилиз» фабрику в стиле английской готики, а в Москве
прославился Пушкинским музеем. В проекте магазина «Мюр и Мерилиз» у него получился настоящий дворец торговли: семь
этажей с готическими башнями, окно-роза,
стрельчатые арки. И уникальной легкости
конструкция, ставшая возможной благодаря недавно изобретенному железобетону.
В «Мюр и Мерилизъ» можно было купить
что угодно, кроме продуктов. Москвичи
даже шутили, что к «Мюру» можно войти
голым, а выйти полностью одетым и даже
выехать на велосипеде. А если прийти
в магазин не удавалось или не хотелось,
работала доставка по каталогам. Этой услугой пользовался, например, Антон Чехов, обожавший «Мюр и Мерилизъ» и назвавший в честь магазина двух своих собак в усадьбе Мелихово.
После национализации магазина в 1918
году владелец остался работать здесь
простым служащим. «Мюр и Мерилизъ»
стал сначала Универмагом № 1, а потом —
ЦУМом. Отсюда все еще можно выйти одетым и на велосипеде, но мюр-и-мерилизочек не видать.

МОСКВА |

ПАТРИАРШИЕ ПРУДЫ

П

атриаршие пруды сейчас — пожалуй,
самый богемный, желанный и гедонистический район Москвы. Но так было
не всегда.
Когда-то это был район болот, на которых пасли коз. От тех времен даже осталось название переулка — Козихинский.
Так бы оно и оставалось, если бы в трех
прудах не начали выращивать рыбу к столу патриарха. И пруды превратились в Патриаршие. Трех прудов уже давно нет,
но и они оставили эхо в названии переулка — Трехпрудный.
Два «лишних» пруда исчезли после победы над Наполеоном. Тогда болотистый район, в котором постоянно вязли повозки и,
говорят, целиком тонули лошади, облагородили, осушили, а последний пруд превратили в идеальный квадрат — 100 на 100 метров.
Болотистый грязный район с козами стал
превращаться в модный богемный квартал
для студентов, художников и поэтов.
Одним из первых на Патриарших поселился «патриарх московской словесности» Иван Дмитриев. К нему частенько заглядывали Пушкин, Гоголь и Крылов. В соседних домах расположился район студентов. Там построили доходные дома,

в них на верхних этажах снимали дешевые
квартиры студенты. Над идеальным квадратным прудом витали музы, идеи и рифмы. Сюда приходили гулять Цветаевы и
Маяковский, а зимой катался на коньках
Лев Толстой.
К ХХ веку Патриаршие стали модными.
Здесь бывал Блок, писали картины Суриков и Поленов, строил особняки Шехтель
и, конечно, поселился Булгаков.
Пруд преобразился, обзаведясь павильоном, в котором то хранили коньки,
то укрывались от дождя, то ужинали с видом на проплывающих лебедей. И Патриаршие трансформировались окончательно, пройдя весь путь, как в поговорке:
от болот до тяжелого люкса — из грязи
в князи.
МНОГИЕ ДУМАЮТ, ЧТО ИМЕННО
НА ПАТРИАРШИХ ПРУДАХ
СТОИТ ПАМЯТНИК МИХАИЛУ
БУЛГАКОВУ, ОДНАКО ЭТО НЕ ТАК.
ЗАТО ЗДЕСЬ МОЖНО УВИДЕТЬ
ПАМЯТНИК ИВАНУ КРЫЛОВУ,
А ЕДИНСТВЕННЫЙ ПАМЯТНИК
БУЛГАКОВУ В МОСКВЕ НАХОДИТСЯ
ДАЛЕКО ОТСЮДА  В ХАМОВНИКАХ.

57

58

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ДОМ «ПАТРИАРХ»

И

стория дома «Патриарх» начинается
с яйца. В 2000-е годы появилась идея
построить на Патриарших огромный небоскреб в форме яйца. Но кого-то это
слишком смутило, и проект видоизменил
архитектор Сергей Ткаченко. Он и архитектурная группа «Обледенение архитекторов» (через «л») придумали концепцию
насыщенного, необычного и провокативного ЖК «Патриарх».
В его верхушке видят то древний зиккурат, то Вавилонскую башню, то великий
раннесоветский эксперимент — башню
Татлина. Относятся к дому тоже по-разному. Одни восхищаются как ярким примером
быстро промелькнувшего стиля, который
сегодня получил название «капиталистический романтизм». Другие недолюбливают
и сравнивают с «помятым бисквитным тортом с орехами» или «манто с кружевами
и плохо обметанными швами».
Несмотря на то что гигантское яйцо так
и не появилось в центре Москвы, Сергей
Ткаченко идею эту оставить никак не мог.
В итоге у него получилось построить
в том же году, что и ЖК «Патриарх», особ-

няк-яйцо недалеко от Чистых прудов.
Идея была знаковой для этой смелой
и бесшабашно креативной эпохи. И Ткаченко, как считается, увековечил себя
и свой дом-яйцо в скульптурах на верхушке ЖК «Патриарх».
Там стоят 13 скульптур, напоминающих
древнеримские изваяния. Считается, что
среди изображенных персонажей оказались градостроители и архитекторы начала 2000-х. А среди них и сам Ткаченко:
в античной тоге, а в руках он держит макет
того самого дома-яйца.
В итоге в одном здании, как это свойственно эпохе постмодернизма, смешались стили и отсылки сразу к нескольким
эпохам истории искусств: Древнему Риму,
старинным иракским минаретам, советскому авангарду и неуловимой атмосфере
творчества без границ, которая царила
в Москве начала 2000-х.
НА ВЕРХУШКЕ ДОМА «ПАТРИАРХ»
ПРЯЧЕТСЯ СКУЛЬПТУРА
АРХИТЕКТОРА СЕРГЕЯ ТКАЧЕНКО
С МАКЕТОМ ДОМАЯЙЦА В РУКАХ.

МОСКВА |

ОСОБНЯК
ЗИНАИДЫ МОРОЗОВОЙ

Э

тот неоготический особняк — скромный
подарок богатейшего купца и мецената
Саввы Морозова своей жене. Башенки с пинаклями, стрельчатые арки — это как будто
кусочек Англии, перемещенный на Патриаршие пруды. Савва учился в Кембридже
и перенимал основы производства текстиля
в Манчестере. Помимо новых знаний он
прихватил домой в Москву любовь к английской готике. Вскоре к этой любви присоединилась любовь к Зинаиде.
Союз Саввы и Зинаиды обсуждала и
осуждала чуть ли не вся Москва. Избранница купца-старообрядца была женой его
дальнего родственника. Старообрядцы
разводы не одобряли, а уж тем более скандально выглядел новый брак с родственником! Но влюбленные были непреклонны:
выслушали упреки родных и… сыграли
свадьбу. А этот особняк стал манифестом
их эпатажному и романтичному поступку.
Семья Морозовых заказала этот готический «дворец» Шехтелю, знатоку стилей
и мастеру утонченных деталей. Этот про-

ект стал его первой крупной работой
в Москве. Шехтель создал для особняка
более полутысячи эскизов и продумал
все до мельчайших деталей. Убранство
особняка восхищало гостей: в интерьерах «бродили» химеры и львы, всюду —
стрельчатые арки. Удивляли огромные
часы, напоминавшие Биг-Бен. А ажурные
переплетения арок и лепнины отсылали
к изящной готике Оксфордского собора.
Многие детали выполнила фабрика
Шмита — «Поставщика Двора Его Императорского Величества». А некоторые интерьеры оформлял Врубель.
В этом доме Морозовы прожили 11 лет.
Но вот Савва познакомился с фатальной
в своей жизни женщиной, Марией Андреевой. Большевики прозвали ее «товарищ Феномен» за способность везде находить средства на дело революции. Морозов начал спонсировать нелегальные
собрания, газеты и движения. В его особняке как-то раз даже скрывался от полиции Николай Бауман, соратник Ленина.
ПОСЛЕ ЗАГАДОЧНОЙ
СМЕРТИ САВВЫ МОРОЗОВА
В ОТЕЛЕ В КАННАХ,
ВЕРОЯТНО СВЯЗАННОЙ
С ЕГО НОВЫМИ
УВЛЕЧЕНИЯМИ, ЗИНАИДА
ПРОДАЛА ОСОБНЯК.
ТАК ЗАКОНЧИЛАСЬ
ИСТОРИЯ ИХ ПЛАМЕННОЙ
ЛЮБВИ. А ЕЕ СИМВОЛ,
ГОТИЧЕСКИЙ ЗАМОК
НА ПАТРИАРШИХ,
ПЕРЕЖИЛ БУРЮ ХХ ВЕКА
И, КАК СКАЛА, ОСТАЛСЯ
СТОЯТЬ НА ПАТРИАРШИХ
ОТГОЛОСКОМ КОРОТКОЙ,
НО ТАКОЙ ЯРКОЙ ЭПОХИ.

59

60

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ГОСТИНИЦА «МЕТРОПОЛЬ»

С

авва Мамонтов уже 6 лет строил свой
грандиозный отель «Метрополь». Москвичи говорили, что это «Вавилонская
башня ХХ века». В проекте были гостиница, ресторан, художественные галереи,
спортзал, а на крыше — кухня и ледяной
каток. Изюминкой должен был стать театральный зал на 3000 мест.
Но у Саввы кончились деньги, он попал
под суд, а в уже почти достроенной гостинице в 1901 году случился пожар и уничтожил шикарное убранство. Все начали сначала, за дело взялся архитектор Стефан
Галензовский.
«Метрополь» наконец-то открылся в
1905 году и сразу стал феноменально популярен. Фасад отеля украсили 23 мозаичпулярен
мозаичными панно. Самое больш
ьшое
ое — «Пр
Прин
инце
цес
сса Гре
реза
з » по эск
за
скиз
изам
ам Вру
рубеля. В основе —
ск
канда
даль
льна
ная
я картина Ми
М ха
хаил
ила
а Врубеля,

которую на промышленной выставке Академия художеств постановила «снять как
нехудоженственную». А Савва Мамонтов
решил увековечить ее на фасаде своего
отеля. Интерьеры погружали постояльцев
в разные эпохи: ресторан в псевдорусском стиле, холлы — в неоклассическом.
Эскизы выполнили Васнецов и Коровин.
400 номеров гостиницы декорировали
по-разному. В некоторых комнатах были
электрические лампы, ванные с горячей
водой, кондиционеры, холодильники и телефоны — чудеса начала ХХ века. А вместо театра открыли первый в Москве кинотеатр с двумя залами: «Театр «Модерн».
После революции 1917 года гостиница
«Метрополь» стала «Вторым Домом Советов», общежитием для большевиков.
В бывшем богемном ресторане была столовая, там же проходили заседания. А в
1931 году «Метрополь» решили вновь сделать гостиницей, теперь уже для иностранцев. Здесь побывали известнейшие люди:
Майкл Джексон, Бернард Шоу, Мао Цзэдун, Марлен Дитрих и Джон Стейнбек.
А писатель Амор Тоулз так вдохновился
гостиницей, что написал роман «Джентельмен в Москве», который недавно экранизировали. И мечта русского купца Савнизировали
Саввы М
Мам
амон
онто
това
ва н
нео
еожи
жида
данн
нно
о об
обре
рела
л параллельную жизнь в современ
енно
н м бр
брит
и ан
ит
нском
ск
ом сер
ери
иале
е.

МОСКВА |

МОСКВА-СИТИ

С

ейчас Москва-Сити — это один из финансовых центров мира, а раньше,
во времена старой Москвы, здесь, за каменоломнями, скрывались отпетые преступники.
Все круто изменилось в 1990-е годы. Борис Тхор, один из главных идеологов проекта, предложил сделать в Москве район
с небоскребами — как на Уолл-стрит
в Нью-Йорке. По одному из приоритетных
проектов планировали разбить в центре
района большой парк размером ровно
с Красную площадь. А вокруг, в виде подковы, в порядке возрастания стояли бы небоскребы.
На бумаге это выглядело красиво, но
инвесторам не понравилось. Никто не хотел строить невыгодную низкую башню,
чтобы соотвествовать концепции застройки. А нужно было использовать каждый
сантиметр площади — все же район для
Москвы уникальный. В остальных частях
города небоскребы строить слишком
сложно.
В итоге от идеи «подковы» с парком отказались. Также до Москвы-Сити планировали проложить скоростную железнодорожную ветку из Парижа. А из центра Мо-

сквы — монорельс. И эти идеи трансформировались: скоростной поезд обратился
аэроэкспрессом из Шереметьева, а монорельс — еще одной веткой метро. Самую
высокую башню Сити, «Россия», по проекту звездного архитектора Нормана Фостера тоже отменили.
Москва-Сити от этого мало потеряла.
Комплекс все равно получился эффектным и очень сложным. Одно из инженерных достижений проекта почти незаметно
посетителям Сити. Это центральное ядро:
сложнейшая многоуровневая система с 3
станциями метро, парковкой, торговым
центром, гостиницей и кинотеатром. Сюда
перекинули мост Багратион, в сердце которого скрывается скульптура «Древо
Жизни» Эрнста Неизвестного — символ
неограниченности жизненного потенциала и человеческих способностей. Напоминает сам Сити — целый квартал небоскребов в городе, в котором высотное строительство казалось невозможным.
БАШНЯ «ФЕДЕРАЦИЯ»
(374 МЕТРА)  ВТОРОЕ ПО ВЫСОТЕ
ЗДАНИЕ В ЕВРОПЕ ПОСЛЕ ЛАХТА
ЦЕНТРА (462 МЕТРА) В ПЕТЕРБУРГЕ.

61

62

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА
Москва-Сити

МОСКВА |

63

64

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ОСОБНЯК РЯБУШИНСКОГО

Д

ом-стихия с лестницей-волной, перилами-ветвями и потолком, напоминающим пруд, подернутый ряской, — это особняк предпринимателя и мецената Степана
Рябушинского, выполненный в эталонном
стиле модерн. Архитектор Федор Шехтель
строил этот дом словно часть природы
с ее плавными линиями и сложными орнаментами. Она стала главным вдохновением для архитектора.
Первыми посетителей особняка встречают гигантские ирисы на фасаде. Шехтель купил их на московском рынке и рисовал с натуры. Они задают настроение,
вы входите и скоро попадаете в зал с мраморной лестницей. Она льется со второго
этажа, словно морская пена, и заканчивается всплеском: плафоном-медузой. Если
посмотреть на него сверху, он превращается в плафон-черепаху. Вы вглядываетесь
в детали: дверные ручки, резьба, рельефы
на потолке… Кажется, это огромный цветущий сад! Здесь вы найдете листы лавра,
колючие розы, лилии, лепных улиток, кажется, ползущих по потолку. А на самом
верхнем этаже особняка спряталась секретная комната. Рябушинские были старообрядцами, и архитектор спрятал
на третьем этаже молельню, которую
не видно с улицы.

Такой плавный и текучий стиль модерн
стал противопоставлением ускоряющемуся темпу жизни: мчащимся поездам, автомобилям и гремящим заводам. Этот архитектурный тренд прокатился по всей Европе, поэтому часто встречаются сравнения
Шехтеля и Гауди. Оба проектировали мраморные лестницы-волны, спиральные завитки оград и решеток. Даже дверные ручки, обои и обивку мебели архитекторы тогда придумывали сами. Параллели неслучайны. Гауди был знаком с Шехтелем, они
переписывались и обменивались идеями.
В советское время в особняк поселили
семью Максима Горького. Сам писатель говорил, что дом не любил и предпочел
бы жить в обычной квартире: «Величаво,
грандиозно — улыбнуться не на что…»
При Горьком дом сильно изменился: яркие
росписи стен закрасили, шикарный камин-бабочку разобрали, а в прихожей посадили коменданта. Он аккуратно записывал в тетрадочку все, что происходило
в доме.
Особняк повидал многое на своем веку,
но ему удалось сохранить главное — атмосферу чуда внутри, чувствующуюся
в мельчайших деталях: в лестнице-волне,
перилах-ветвях и потолке, напоминающем
пруд, подернутый ряской.

МОСКВА |

РИМСКО-КАТОЛИЧЕСКИЙ
КАФЕДРАЛЬНЫЙ СОБОР НЕПОРОЧНОГО
ЗАЧАТИЯ ПРЕСВЯТОЙ ДЕВЫ МАРИИ

С

амый большой католический собор
Москвы стали строить в 1901 году. Тогда в городе проживали уже почти тридцать тысяч католиков, и им требовалось
еще одно культовое сооружение. Первым
препятствием стало получение согласия
на строительство от губернатора. Тот согласился, но поставил ограничения: собор
должен быть без украшений и стоять в отдалении от центра и православных храмов. Католики Москвы согласились.
Храм действительно стоит на окраине
старой Москвы, но все же красиво украшенный. Готические башни, устремленная
к небу форма, красивый камень. Считается,
что архитектор Фома Богданович-Дворжецкий вдохновлялся собором на центральной
площади Милана, а может, и Вестминстерским аббатством. Как бы то ни было, на волне вдохновения он очень быстро подготовил проект. Но строили храм долгие 10 лет.
А ведь его еще надо было расписывать!
В итоге собор был готов к 1917 году. Удиви
У
тельно, но в это непростое время римско-католический собор продолжил работать.
Службы в нем проводились вплоть до Большого террора. В 1938 году храм закрыли,

а настоятеля расстреляли. Храм еще больше
пострадал во время Второй мировой войны
от налетов немецких бомбардировщиков.
После победы его решили не восстанавливать, а переоборудовать под комнаты и общежитие. Чуть позже сюда въехали овощебаза и научно-исследовательский институт.
В 1990-е годы собор начал возрождаться. Восстановили шпили, привезли деревянный алтарь из США. Из Швейцарии
приехал массивный духовой орган, а из
Италии — более современный цифровой.
Сейчас храм — снова самый большой католический собор Москвы. Сюда можно
прийти на службу, восхититься архитектурой или послушать органный концерт.
НА ТЕРРИТОРИИ СОБОРА
РАСПОЛОЖЕНО НЕСКОЛЬКО
ПАМЯТНИКОВ. НАПРИМЕР, ПАМЯТНИК
МАТЕРИ ТЕРЕЗЕ, СКУЛЬПТУРА
«ИИСУС  ДОБРЫЙ ПАСТЫРЬ», ХАЧКАР
(АРМЯНСКИЙ АРХИТЕКТУРНЫЙ
ПАМЯТНИК И СВЯТЫНЯ) В ПАМЯТЬ
О 100ЛЕТНЕМ ГЕНОЦИДЕ АРМЯН
В ОСМАНСКОЙ ИМПЕРИИ, А ТАКЖЕ
ГРОТ ЛУРДСКОЙ БОЖИЕЙ МАТЕРИ.

65

66

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ДОМ НАРКОМФИНА

Н

оваторский дом Наркомфина должен
был стать манифестом идеи коллективного быта и перевернуть наше понимание о том, что такое жилье. Сегодня мы
иногда употребляем термин «коливинг».
Дом Наркомфина — это что-то вроде коливинга, но почти 100 лет назад.
Архитекторы Моисей Гинзбург и Игнатий
Милинис создали экспериментальный домкоммуну. Жилые ячейки-квартиры располагаются в одном блоке, а рядом находится
второй, коммунальный. Туда можно было
перейти по специальному коридору, не замочив ног в теплый июньский ливень.
В коммунальном блоке располагались
все необходимые для комфортного быта
услуги: прачечная, детский сад, клуб для
досуга. На крыше дома был солярий: площадка под открытым небом, где жильцы
могли загорать и отдыхать в теплое время
года. В доме были общая столовая и общежитие на последнем этаже.
Такую модель архитекторам позволил
воплотить наркомат финансов и его нарком Николай Милютин, поклонник современной ему архитектуры. Милютин был

знаком с Ле Корбюзье, предлагал собственные идеи для чертежей и, считается,
попросил надстроить дом Наркомфина
пентхаусом для себя.
Тогда утверждали, что людям новой эпохи стоило больше работать и проводить
больше времени в коллективе. А в жилых
ячейках — только отдыхать. В них даже
не было кухонь, ведь женщины освободились от кухонного рабства и обедали в
столовых. Ячейки делились на типы. Ячейки типа «F» были маленькие, а «K» и «2F»
побольше, но все двухэтажные. Цвет стен
подобрали приглашенные дизайнеры из
«Баухауса», авангардной архитектурной
школы из Германии.
Некоторые идеи той эпохи кажутся нам
наивными и неудобными. Но какие-то инновации мы ценим до сих пор: много света,
свободная планировка, высокие потолки,
возможность общаться с соседями и наличие бытовых услуг прямо в доме. В итоге
получилось, что дом Наркомфина стал
не просто манифестом коллективного быта, а может — всей современной жилой архитектуры.

МОСКВА |
БИБЛИОТЕКА
ПРОДОЛЖАЛА
РАБОТУ ДАЖЕ
ВО ВРЕМЯ
ВЕЛИКОЙ
ОТЕЧЕСТВЕННОЙ
ВОЙНЫ, А ВОТ
ВО ВРЕМЯ
ПАНДЕМИИ
ЗАЛЫ БЫЛИ
ЗАКРЫТЫ ДЛЯ
ПОСЕТИТЕЛЕЙ.

РОССИЙСКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ
БИБЛИОТЕКА

К

огда столицу СССР перенесли в Москву,
решили перенести и главную библиотеку. В качестве помещения рассматривали огромный особняк — дом Пашкова.
Он стоит рядом с нынешней библиотекой.
Но даже дом Пашкова был слишком мал
для новых амбиций.
Стало ясно: нужно новое здание. В закрытом конкурсе на проект победил
строгий, но щедро декорированный проект Гельфрейха и Щуко. Они часто работали вместе, к примеру, над центральным
павильоном ВДНХ. В проекте библиотеки
они сделали кое-что новое. Архитекторы
отвергли авангард предыдущей эпохи:
экспериментам с формой в новое сталинское время было не место. Зато они
взяли популярное ар-деко, поставили
массивные колонны, разработали проекты скульптур и рельефов, изображающих рабочих и ученых. И конечно, добавили советской символики. Получилось
очень необычное для Москвы здание.
Многие говорят, что именно с него стоит
отсчитывать в архитектуре сталинский
стиль.

В период разработки проекта в Москве
происходили радикальные изменения.
Старые здания сносили, улицы расширяли
под нужды автомобильного века и строили новую, полную символов и слоганов
архитектуру. Библиотеку проектировали
с учетом этих тенденций. Обратите внимание на ее местоположение на улице. Все
дома стоят на кромке дорожного полотна,
а библиотека — в глубине. Дело в том, что
ее строили с учетом новой ширины улицы.
Воздвиженка должна была стать широкой,
как нынешний Новый Арбат. Но до Великой Отечественной войны претворить эту
идею в жизнь не удалось. А после войны
решили уже не продолжать. Так библиотека и стоит — не как все.
Сейчас РГБ — одна из самых больших
библиотек мира, в ней одновременно могут
находиться несколько тысяч читателей,
а книги из хранилищ доставляют специальные роботы. При этом она сочетает в себе
инновационность и флер ушедшей эпохи:
интерьеры остались почти неизменными.
Увидеть их очень легко: достаточно оформить читательский билет — и вперед!

67

68

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ЗДАНИЕ МИДА

З

дание МИДа — это единственная сталинская высотка без звезды. Изначально
ее планировали строить без шпиля. По Москве ходит легенда, что добавить его приказал лично Сталин. Проезжая мимо, он увидел почти законченный проект Гельфрейха
и Минкуса и бросил что-то вроде: «А ведь
скоро добавят шпиль?» Пришлось быстро
придумать шпиль и установить на верхушку
небоскреба. Но ведь конструкция уже была
готова — на башню сверху она не была рассчитана. Поэтому ее сделали «бутафорской», сверхлегкой, чтобы выдержал фундамент. Это видно — шпиль отличается по цвету от остальной высотки, так как его сконструировали из крашеных стальных листов.
А внутри он полый. Уже в наше время шпиль
реставрировали и нашли внутри гнездо сокола. Башню разобрали, почистили, отремонтировали, гнездо вытащили, но поставили внутрь новое, искусственное. И сокол
вернулся!
Интересно, что высотку строили сверху
вниз. Сначала за 110 дней смонтировали

металлический каркас, а бетонировали
его, начав с верхушки и по мере затвердевания бетона постепенно спускаясь к основанию.
Небоскреб в стиле советского ар-деко
отделали дорогостоящими материалами:
мрамором, гранитом, карельской березой
и бархатом. Решетки сделали из латуни.
В некоторых местах установили витражи.
Высотка получилась не только красивой,
но и, пожалуй, самой технологичной из
всех. В ней установили мусородробилки,
системы пылеудаления, телефонную станцию и скоростные лифты. Опыт перенимали у лучших мировых проектов, даже отправляли архитекторов в командировки
в США — смотреть, как американцы строят
небоскребы.
Семь высоток стали подарком Москве
на ее 800-летие. 7 сентября 1947 года,
в возобновленный День города, заложили
фундаменты 8 зданий — по одному на каждые сто лет существования Москвы. Одно,
как мы знаем, в итоге не построили.

МОСКВА |

ГЛАВНЫЙ ПАВИЛЬОН ВДНХ

Г

лавный павильон ВДНХ — архитектурная доминанта всего выставочного комплекса. Для многих выставка начинается
именно с него.
Сегодня ВДНХ почти полностью восстановили по версии 1954 года. Постройки
величественны, а декор пышный, как абхазские цветы. Но в 1930-е годы выставка
была совсем другой. Она планировалась
временной, павильоны были деревянными
и гораздо более скромными. Ее хотели построить к 1937 году по проекту архитектора Вячеслава Олтаржевского. Ему предстояло построить десятки павильонов
и всю инфраструктуру. До открытия оставалось всего полтора года. К срокам, конечно, не успели, их перенесли, а Олтаржевского сослали в Воркуту. Выставку достроила уже другая команда архитекторов. В этот раз все получилось, первую
версию выставочного комплекса торжественно открыли 1 августа 1939 года.
От той версии павильонов почти ничего
не осталось: домики правления колхоза, типичных ясель, образцовых теплиц и сельсовета сильно изменились. Основные павильС МОМЕНТА ОТКРЫТИЯ
ВЫСТАВКА СМЕНИЛА НЕСКОЛЬКО
НАЗВАНИЙ  ВСХВ (ВСЕСОЮЗНАЯ
СЕЛЬСКОХОЗЯЙСТВЕННАЯ
ВЫСТАВКА), ВДНХ СССР (ВЫСТАВКА
ДОСТИЖЕНИЙ НАРОДНОГО
ХОЗЯЙСТВА СССР), ВВЦ
(ВСЕРОССИЙСКИЙ ВЫСТАВОЧНЫЙ
ЦЕНТР). В 2014 ГОДУ КОМПЛЕКСУ
ВЕРНУЛИ ИСТОРИЧЕСКОЕ
НАЗВАНИЕ.

оны стали торжественнее, их полностью перестроили для второго, послевоенного, открытия выставки в 1954 году. Главный Центральный павильон проектировали архитекторы Георгий Щуко и Евгений Столяров.
Восторженные посетители подходили
к павильону, восхищались звездой на высоком шпиле, поднимались по торжественной лестнице, входили внутрь и
сперва попадали в зал Октябрьской революции. Следующим шел, возможно, самый
эффектный в здании, внушительный зал
сталинской конституции с куполом 30-метровой высоты — на метр выше Сенатского зала Кремля.
Недавно Главный павильон отреставрировали, привели в порядок и даже нашли
чудо — спрятавшийся за фанерой экспрессивный горельеф «Знаменосцу мира,
советскому народу — слава!». Его сделал
скульптор Евгений Вучетич, создатель
скульптуры «Родина-мать зовет!» в Волгограде. Сейчас павильон после долгого перерыва открылся, и мы можем снова почувствовать то, что чувствовали первые
посетители в далеком 1954 году.

69

70

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

Фонтан «Дружба народов»

ФОНТАНЫ ВДНХ

Г

игантский и сложный ансамбль ВДНХ
как будто приколот к карте Москвы тремя булавками-фонтанами: «Дружбой народов», «Каменным цветком» и «Золотым колосом».
ДО НЕДАВНЕЙ РЕКОНСТРУКЦИИ
ФОНТАН «ЗОЛОТОЙ КОЛОС»
НЕ РАБОТАЛ 30 ЛЕТ.

Первым на пути посетителя, что в 1950-е,
что сейчас, встречается фонтан «Дружба
народов» — 16 бронзированных девуш
ушек
ек,,
символизир
ирую
ующи
щ х 16 респу
убл
блик
ик С
Сов
овет
ов
ет-ет
ског
ск
ого
о Со
Союз
юза
а. Ф
Фон
онта
тан
н не
непр
прер
ерыв
ыв
вно мен
еняе
яетт
яе

МОСКВА |

свою сложнейшую композицию из 800
струй в течение полутора часов. Прогуливаясь вокруг него, попробуйте по наряду
и атрибутам опознать республики: все девушки одеты в традиционные костюмы
и почти все держат в руках типичные для
этих регионов растения. Для скульптур
позировали реальные люди — балерины,
актрисы и певицы.
Следующий фонтан на пути в глубь выставки — «Каменный цветок». Его создали
на волне популярности сборника сказок
Павла Бажова «Малахитовая шкатулка».
Как раз незадолго до появления проекта
фонтана на экраны вышел фильм «Каменный цветок», на сцене Большого — одноименный балет. А на ВДНХ открылся, конечно, фонтан «Каменный цветок». В центре — тот самый цветок, как будто собранный из самоцветов. В гигантской чаше
фонтана «плещутся» осетры и гуси. А по
кромке стоят 16 подносов, или столов,
с дарами природы республик, лежащими
горками. Среди всего этого изобилия бьют
около 1000 водяных струй.
Самый лаконичный фонтан скрывается, там, где, кажется, комплекс ВДНХ уже
заканчивается. Это фонтан «Золотой ко-

К НАЧАЛУ 2000Х ГОДОВ ФОНТАН
«КАМЕННЫЙ ЦВЕТОК» НАЧАЛ
ПРИХОДИТЬ В НЕГОДНОСТЬ,
ИЗЗА ЧЕГО РАБОТАЛ С ПЕРЕРЫВАМИ.
ПЕРВАЯ РЕСТАВРАЦИЯ НАЧАЛАСЬ
В 2018 ГОДУ, А УЖЕ В СЛЕДУЮЩЕМ
ГОДУ ОН СТАЛ ЛАУРЕАТОМ
КОНКУРСА ПРАВИТЕЛЬСТВА МОСКВЫ
«МОСКОВСКАЯ РЕСТАВРАЦИЯ  2019».
лос». Его задумали еще для старой версии выставки — 1937 года. Тогда проектом занимался Вячеслав Олтаржевский.
А помогал ему главный архитектор Ботанического сада Игорь Петров. Как раз
получилось так, что «Колос» встал и эстетически, и географически примерно
на границе ВДНХ и Ботанического сада.
Но фонтан быстро разрушался. Его разобрали, а в 1954 году поставили новый
по проекту архитектора Константина Топуридзе, автора предыдущих двух фонтанов.
Все 3 фонтана недавно отреставрировали. Получилось так неожиданно ярко, что многие до сих пор не верят, что
и в 1950-е они могли выглядеть так красочно!

71

72

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ОСТАНКИНСКАЯ ТЕЛЕБАШНЯ

О

станкинская башня уже дольше полувека остается одним из самых высоких
сооружений мира. А на момент постройки
в декабре 1968 года 540-метровая башня
стала самой высокой в мире и попала
в книгу рекордов Гиннесса.
Многие воспринимали Останкинскую
башню как инженерное чудо! При такой
высоте фундамент здания углублен в землю всего на четыре метра. «У человека
площадь опоры на ступни еще меньше,
но он ведь не падает», — так объяснял инженер Николай Никитин свою уверенность в устойчивости здания. Он натянул
в башне стальные тросы, благодаря которым башня может наклоняться до 12 метров, но не ломаться.
Сложно было поверить, что самую высокую постройку в мире действительно можно воплотить в бетоне. В конкурсе на новую башню в 1955 году сначала победила
стальная башня, спроектированная по образцу ажурной Эйфелевой. Но когда инженер Николай Никитин съездил в Штутгарт, он увидел там 200-метровую башню
из бетона и поверил в потенциал материа-

ла. Он был уверен, что сможет спроектировать постройку как минимум в два раза
выше. Многие коллеги его настроения
не разделяли и относились к идее скептично. Никитину все же позволили показать свои расчеты, и базовый проект был
готов уже через несколько дней. Как же он
спроектировал башню, чтобы она при таком маленьком фундаменте не упала? Дело в правильном распределении веса: вся
конструкция весит 55 тысяч тонн, а нижняя конусообразная часть — 35 тысяч. Основание получилось тяжелым и очень
устойчивым, оно тянет башню вниз и в
центр, как в неваляшке.
Конечно, на любую башню хочется забраться. В Останкинской это сделать легко. Ее лифты мчат со скоростью 7 метров
в секунду, до смотровой — меньше минуты. А там перехватывает дух, ходишь
по прочнейшему стеклянному полу, а кажется, что по воздуху. Останкинская башня — уже давно не самая высокая постройка мира. Но с архитектурой, напоминающей бетонный цветок, может быть, именно
она самая красивая.

МОСКВА |

ДОМ МЕЛЬНИКОВА

А

рхитектор Константин Мельников мечтал о собственном доме-мастерской.
Сначала он задумал перестроить классический особняк, но в эпоху коммуналок и нового коммунального быта такие проекты
были почти невозможны. Тем не менее
Мельникову удалось уговорить власти
на эксперимент, и он получил участок рядом с Арбатом. Мельников хотел построить
на нем цилиндрический дом и доказать, что
такая форма более экономичная и эффективная. По результатам эксперимента Мельникова по всему СССР планировали выстроить многоэтажки-цилиндры.
Так Мельников получил невозможную
для 1927 года роскошь: право построить
личный особняк в самом центре Москвы
в переулочках за Арбатом. Но было одно
условие: архитектор должен был оплатить
строительство из своих личных средств.
Тогда он мог себе это позволить — был
на пике славы.
Мельников исследовал форму цилиндра, ее эффективность и экономичность.

Он использовал кирпичи, но укладывал
их в виде сеточки с шестиугольными отверстиями. Так получилось сэкономить
около 30% материала, а прочность осталась неизменной! Как писал архитектор:
«Отсутствие у нас средств заменилось
обилием архитектурной фантазии».
Но в тот момент советская архитектура
становилась все более классической, а
Мельников подходил к проектированию
индивидуально, отвергал догмы, мыслил
смело, и за это его начали травить. Заказов больше не поступало. Чтобы прокормить семью, архитектор выращивал овощи прямо здесь, в огороде у особняка.
Новаторские идеи Мельникова на время
забыли.
Но сегодня его работы переживают
всплеск интереса. Архитекторы со всего
мира изучают постройки и чертежи Мельникова, вдохновляются его идеями и приезжают сюда, в переулочки Арбата, посмотреть на его невероятный советский особняк.

73

74

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ВЫСОТКА НА КУДРИНСКОЙ ПЛОЩАДИ

В

ысотку на Баррикадной строили 8 лет
и закончили в 1955 году. Это было интересное время: Сталин уже умер, а высотки
все еще достраивали в стиле сталинского
ампира. Здесь в интерьерах парадных помещений этот стиль, пожалуй, реализовался во всю свою мощь.
Стилобат (по сути — подставку под здание) облицевали огромными кусками гранита. Считается, что их забрали в качестве

трофея из поверженной нацистской Германии. А внутри пышные и тяжелые люстры, зеркала выше человеческого роста,
отделка натуральными мрамором и гранитом. В центральном корпусе счастливчиков встречают витражи на древнерусский
манер по проекту Павла Корина, автора
монументальных мозаик станции метро
«Комсомольская». Счастливчиков было немного — 456 семей. Именно столько квар-

МОСКВА |

тир оказалось в высотке. Могло быть
и больше, но в погоне за торжественным
пафосом архитекторы в жилом доме смогли сделать так, что площадь общественных помещений превысила площадь квартир.
На первом этаже высотки располагался,
возможно, самый роскошный гастроном
всего Советского Союза, мечта гурмана, —
гастроном № 15. Иронично, но он был даже
более впечатляющим, чем гастроном № 1,
бывший магазин «Елисеевский». Сюда выстраивались огромные очереди. В них бы-

ли и те, кто пришел просто поглазеть, и те,
кто имел четкую цель: ветчину, суп в пакетиках из Югославии или легендарный жареный пирожок с фаршем. Тогда это все
было в дефиците, а потому — не столько
необходимостью, сколько своеобразным
аттракционом.
Сейчас вместо гастронома — ресторан,
вместо бомбоубежищ на подземных этажах — заброшенные подвалы. А квартиры
в высотке все так же являются для многих
недоступной мечтой, строго охраняемой
неприступными консьержками.

75

76

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ВЫСОТКА НА КОТЕЛЬНИЧЕСКОЙ
НАБЕРЕЖНОЙ
огласно Генплану, сталинские небоскребы должны были стать новыми архитектурными доминантами города. Внешне они похожи, но у каждой есть свои особенности, свой декор и планировка. У разных высоток были разные архитекторы,
и каждый старался сделать что-то особенное.
Высотка на Котельнической стала чемто вроде города в городе. Ее жильцы были
обеспечены всеми услугами — можно было даже не выходить за пределы дома.
Здесь были свои телеграф, ясли, служба
доставки, почта, продуктовый магазин
и даже свои хлеб и зрелища. Фаина Раневская вспоминала: «Я живу над хлебом и

зрелищами». И действительно: у нее из окна было видно вход в булочную и задний
выход из кинотеатра «Иллюзион».
Сервис в высотке был почти как в пятизвездочном отеле! Прямо к двери квартиры можно было заказать доставку чего
угодно: от молока до шкафа. Коляски и велосипеды не нужно было возить наверх,
в подъездах были специальные кладовые
комнаты. В квартирах жильцы наслаждались невероятными техническими новинками: измельчителями мусора и пылеудалителями. Последние были устроены
очень интересно. В стенах делали специальные отверстия, в которые вставляли
шланг как от пылесоса и убирали дом.

МОСКВА |
ляция высотки.
В 540 квартирах высотки жили люди
всевозможных профессий: одно крыло отдали военным, другое — людям искусства,
в еще одной части поселили ученых. А угадайте, на каком этаже получил квартиру
сам архитектор высотки? Только лишь
на первом. После прихода к власти Хрущева всех архитекторов московских небоскребов обвинили в излишествах при
строительстве. Дмитрий Чечулин, архитектор высотки на Котельнической набережной, правда, смог перестроиться. Он сменил стиль и стал строить простые серые
модернистские постройки. Один из его самых известных проектов — гостиница
«Россия», которая стояла на месте нынешнего парка «Зарядье». Чечулин строил
много и повсюду, от его творений было
не скрыться, среди москвичей даже появилось выражение: «отчечулить Москву».
ПОМИМО СОВЕТСКОЙ ЭЛИТЫ
В ВЫСОТКЕ ПОСЕЛИЛИСЬ…
ТАРАКАНЫ, ОНИ ДАЖЕ ПОПАЛИ
В СТРОЧКИ СТИХОТВОРЕНИЯ
ЕВТУШЕНКО «ТАРАКАНЫ».
СЧИТАЕТСЯ, ЧТО ИХ ЗДЕСЬ БЫЛО
ТАК МНОГО, ПОСКОЛЬКУ ВЫСОТКУ
ПОСТРОИЛИ НА МЕСТЕ БЫВШИХ
МУЧНЫХ СКЛАДОВ.

77

78

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ДОМ МОССЕЛЬПРОМА

Д

ом Моссельпрома удивляет не сразу.
Сначала кажется, что это обычный дом
с башенкой. Но не все так просто.
В 1925 году двоюродный брат поэтессы
Марины Цветаевой, Владимир, вместе
с архитектором Давидом Коганом разработали проект реконструкции полуразрушенного доходника, который стоял на этом
месте. Они добавили ему 2 этажа и башенку. С башенкой им помог инженер Артур
Лолейт, он занимался раньше перекрытиями Пушкинского музея и ГУМа. Новый, необычный для Москвы тучерез передали
Моссельпрому — объединению национализированных фабрик всевозможного характера: от шоколадных до пивоваренных.
Моссельпрому предстояло победить
в конкурентной борьбе за покупателя
частных продавцов. В дело пошли новинки рекламы. Слоганы, плакаты и росписи
для Моссельпрома придумывали звезды:
«Реклам-конструктор “Маяковский–Родченко”». Поэт Маяковский отвечал за тексты, а фотограф Родченко — за графику.
Родченко также повезло с супругой Варварой Степановой расписать стены Моссельпрома. Эти росписи сейчас восстановили студенты МАРХИ — дом выглядит
очень близко к тому, каким он был тогда,
в эпоху перемены времен.
В здании Моссельпрома расположились
магазины, склады и квартиры. Волна креативности и яркой рекламы достаточно
резко оборвалась в 1936 году. Тогда закрыли Моссельпром, многих жителей дома репрессировали, и Москва стала совсем
другой.
В 1960-е годы в башне Моссельпрома
снова затеплилась искра свободы. Там появилась мастерская Ильи Глазунова, у которого собирались балерины, дирижеры
и запрещенные писатели. Глазунов организовал у себя работу двух реставраторов, которые спасали старинные картины
и иконы, порой буквально выхваченные
из печей.
Сейчас в здании Моссельпрома снова
квартиры. Может, с лучшими видами на
Арбат и самыми смелыми росписями всей
столицы на фасаде.

МОСКВА |

МЕНШИКОВА БАШНЯ

Н

а самом деле Меншикова башня — это храм.
Ее строили с размахом. Она даже смогла нарушить
древний закон, запрещавший строить здания выше,
чем колокольня «Иван Великий» в Кремле. Башня выделялась не только масштабами, но и новым стилем —
петровским барокко. Вы его узнаете по яркому сочетанию красного и белого, модным завиткам-волютам
и причудливой лепнине. На верхушке колокольни храма возвышался 30-метровый шпиль с флюгером в виде позолоченного ангела. Похожий потом возвели
на Петропавловском соборе в Санкт-Петербурге.
Проект заказал Александр Меншиков, возможно,
второй богатейший человек страны после Петра I.
Проектировал и строил башню архитектор Иван Зарудный и, как считается, артель итальянских мастеров.
Итальянцы тогда как раз приехали в Москву для постройки Арсенала в Кремле. Этой итальянской артелью руководил знаменитый будущий строитель
Санкт-Петербурга Доменико Джованни Трезини.
Конструкция Меншиковой башни очень необычна,
это один из немногих храмов «под звоном». Это означало, что его колокольня не стояла отдельно, а располагалась прямо над куполом. В колокольне подвесили 50
колоколов и установили часы с курантами из Англии.
Они играли каждый час и полчаса, да еще и отбивали
четверти — невероятная диковинка для тех времен.
Но времена поменялись, Меншиков покинул Москву,
и колокольня обветшала. А в 1723 году в ее шпиль и вовсе ударила молния. Здание загорелось, деревянные
перекрытия сгорели, колокола оборвались и проломили своды. Прошло полвека, и храм принялся восстанавливать известный масон Гавриил Измайлов. Считается, что он добавил в декор масонские символы, а в
здании проходили встречи членов тайного общества.
Сейчас Меншикову башню отреставрировали и вернули церкви. Ее декор поражает невероятной сохранностью: красивейшие наличники, роспись 1770-х годов,
имитация гербов — картуши, металлические ограждения, колонны, вазоны на постаментах. Все это до сих
пор смотрится очень смело, а представляете, каково
это было тогда, когда один человек осмелился забраться выше, чем, казалось, было возможно.
ВО ВРЕМЕНА ПЕТРА I САМЫМИ ВЫСОКИМИ
ЗДАНИЯМИ МОСКВЫ БЫЛИ КОЛОКОЛЬНЯ
«ИВАН ВЕЛИКИЙ», СУХАРЕВА И МЕНШИКОВА
БАШНИ. МОСКВИЧИ ШУТИЛИ, ЧТО
«СУХАРЕВА БАШНЯ  НЕВЕСТА «ИВАНА
ВЕЛИКОГО», А МЕНШИКОВА  ЕГО СЕСТРА».
К СОЖАЛЕНИЮ, НЕВЕСТА ДО НАШИХ ДНЕЙ
НЕ СОХРАНИЛАСЬ.

79

80

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ОСОБНЯК ХАРИТОНЕНКО

«Э

то был огромный сказочный дворец. Волшебная страна
цветов, привезенных из Ниццы, с оркестрами, игравшими
в каждом вестибюле...» — так писал об особняке Харитоненко
журналист и секретный агент Брюс Локкарт после своего визита
в Москву в 1912 году.
Красивейший особняк построил себе прямо напротив Кремля
«сахарный король» Павел Харитоненко. Здание стало символом
его огромного богатства и непреклонной целеустремленности. Харитоненко прославился не только своим состоянием. Он был щедрым благотворителем и собрал внушительную коллекцию искусства. В его особняке на Софийской набережной, например, можно
было увидеть картину «Неизвестная» Ивана Крамского. А осенью
1911 года Анри Матисс специально приехал к Харитоненко, чтобы
познакомиться с его коллекцией русской иконописи.
Павел Харитоненко с юности участвовал в бизнесе отца и изучал, как работает его сахарный завод. Вскоре он получил в наследство 11 имений, оцененные в 60 миллионов рублей. На такие
деньги средний рабочий Российской империи мог бы безбедно
прожить… 500 тысяч лет! В придачу к имениям Харитоненко достались семь сахарных и один рафинадный заводы.
Харитоненко развивал производство и, добившись еще больших успехов, решил поселиться с видом на Кремль. Проект модного эклектичного особняка он заказал архитектору Василию
Залесскому. А интерьеры декорировал известнейший в Москве
мастер Федор Шехтель. Внутри особняка стили можно читать,

МОСКВА |
как в энциклопедии по истории искусств:
рококо, ампир, барокко… А в каждой комнате — по величественному камину. В вестибюле, как в средневековом замке, царит полумрак, парадная лестница украшена гобеленами, а на ее перилах гостей
поджидает огромный орел.
Харитоненко после революции уехал
в Италию, а его дом заняло посольство
Великобритании. Но кое-что от него
здесь все же осталось. На воротах висит
редкая старинная адресная табличка.
На ней вырезано имя некогда могущественного «сахарного короля»: Павел
Харитоненко.
В ОСОБНЯКЕ ХАРИТОНЕНКО
БЫВАЛИ МАРГАРЕТ ТЭТЧЕР,
ПРИНЦЕССА ДИАНА, УИНСТОН
ЧЕРЧИЛЛЬ, ГЕРБЕРТ УЭЛЛС
И КОРОЛЕВА ЕЛИЗАВЕТА II, КОТОРАЯ
СКАЗАЛА ОБ ЭТОМ ДОМЕ: «ОСОБНЯК
НА СОФИЙСКОЙ НАБЕРЕЖНОЙ 
САМАЯ КРАСИВАЯ БРИТАНСКАЯ
РЕЗИДЕНЦИЯ В МИРЕ».

81

82

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ДОМ ПАШКОВА

«П

рильнешь к железной решетке, глазеешь и любуешься», — вспоминал
поэт Петр Вяземский про дом Пашкова,
который он видел в детстве.
Это и правда одно из самых красивых
зданий Москвы, которым хочется долго
любоваться. Оно напоминает белоснежный замок с балюстрадой и изящной башней-бельведером. Дом как будто увит гипсовыми цветами, всюду стоят гипсовые
вазы. Дом Пашкова стал первым частным
домом, из окон которого можно было смотреть на Кремль сверху вниз. Смело!
И очень красиво. Считается, что именно
сюда Булгаков посадил глядеть на Москву
Воланда и Азазелло в «Мастере и Маргарите»: «На закате солнца высоко над городом, на каменной террасе одного из самых
красивых зданий в Москве, здания, построенного около полутораста лет назад,
находились двое: Воланд и Азазелло. Они
не были видны снизу, с улицы, так как
их закрывала от ненужных взоров балюстрада с гипсовыми вазами и гипсовыми
цветами. Но им город был виден почти
до краев».

Фасад дома дошел до нашего времени
почти без изменений. Массивные классические колонны состоят в идеальных пропорциях друг с другом и с общим объемом

МОСКВА |

особняка. Интересно, что фасад направлен не в сторону Кремля, а в переулок.
По Москве ходит легенда, что неизвестный
архитектор повернул дом спиной к Крем-

лю из-за ссоры с императрицей Екатериной II. Но на самом деле повозкам было
проще подъезжать к парадному въезду
по Староваганьковскому переулку, а не
взбираться по холму со стороны Кремля.
При особняке разбили шикарный сад
с павлинами, попугаями и черными лебедями из Австралии. В него мог прийти любой «прилично одетый» человек. Формулировка в приказе была именно такой.
После Пашкова владельцем дома стал
граф Румянцев, он разместил здесь свою
огромную коллекцию старинных карт, книг
и рукописей. Сегодня его дело продолжает Российская государственная библиотека. С советского времени в доме находится
часть ее коллекции. Прийти сюда можно
по читательскому билету, подойти к окну
и взглянуть, как когда-то Пашков,
на Кремль сверху вниз.
ДОПОДЛИННО НЕИЗВЕСТНО,
КТО ЖЕ БЫЛ АРХИТЕКТОРОМ
ДОМА ПАШКОВА. ОДНАКО МНОГИЕ
СПЕЦИАЛИСТЫ СЧИТАЮТ, ЧТО
СОЗДАТЬ ТАКОЙ ГАРМОНИЧНЫЙ
И ИЗЯЩНЫЙ ОСОБНЯК МОГ ТОЛЬКО
ВАСИЛИЙ БАЖЕНОВ.

83

84

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

Вид на дом Пашкова из Александровского сада

МОСКВА |

85

86

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ХРАМ КЛИМЕНТА ПАПЫ РИМСКОГО

С

егодняшняя вариация храма Климента
Папы Римского — 1769 года. С тех времен он почти не изменился и дошел до нас
в модном тогда стиле барокко. Архитектура храма словно пришла в движение
и уподобилась морской волне. В контексте
древнего Замоскворечья — очень необычно, как и то, что храм посвящен Клименту,
папе римскому. Как же так вышло?
Климент родился в знатной древнеримской семье. Однажды его семья отправилась в Афины, оставив его присматривать за имуществом. Но корабль попал в шторм. Климент был уверен, что
они погибли. Когда он вырос, то отправился в Иудею, откуда распространялось
заинтересовавшее его христианское учение. В итоге он оказался в одном древнем
палестинском городе, где стал учеником
апостола Петра. К своему удивлению, он
обнаружил среди других учеников своих
братьев, которые, как он думал, погибли
в шторм. Чуть позже он также встретил
и своих родителей. Став одним из любимых учеников апостола Петра, Климент
к 91 году нашей эры стал главой римской
христианской церкви. Императору Трая-

ну это не понравилось, и он сослал Климента «за неуважение римских богов»
в современный Крым. Там Климент собрал вокруг себя большую общину. Траян
снова был недоволен. Климента хитростью заманили на корабль, привязали
к якорю и сбросили в море. Так неожиданно папа римский Климент стал первым
русским святым, а церковь в Замоскворечье посвятили именно ему.
Церковь пережила наполеоновское нашествие на Москву и советское время.
В 1930-е годы ее закрыли, и в помещения
въехало одно из книгохранилищ Ленинской библиотеки. Они достаточно бережно отнеслись к интерьерам, поэтому многое дошло до наших дней. Последние книги хранилища вывезли отсюда только
в 2008 году, церковь передали православной общине и в 2014 году наконец-то тщательно отреставрировали.
В ЦЕРКВИ КЛИМЕНТА ПАПЫ
РИМСКОГО ОТЛИЧНО СОХРАНИЛСЯ
КРАСИВЕЙШИЙ ИКОНОСТАС,
ЕГО НЕ ТРОНУЛИ ДАЖЕ СОЛДАТЫ
НАПОЛЕОНА.

МОСКВА |

МЭРИЯ МОСКВЫ

В

XVIII веке нередким было, когда здание
проектировал один архитектор, а строил другой. Так вышло и здесь. Огромный
дом построил для успешного генерала
графа Захара Чернышева по проекту неизвестного архитектора именитый архитектор Матвей Казаков. Он был автором
Кремлевского сената и Петровского путевого дворца. На момент окончания строительства граф Чернышев уже занял пост
генерал-губернатора Москвы. Он пожил
в своем новом «дворце» всего 2 года
и умер. Здание выкупили в счет казны, и с
тех пор оно стало казенной резиденцией
московских генерал-губернаторов.
После перестройки все тем же архитектором Казаковым дом генерал-губернатора стал, может, самой эффектной постройкой Тверской улицы. Три этажа, когда почти у всех вокруг — два, строгий классический стиль, а внутри — кажется, бесконечная анфилада. Посетители, одолевшие
красивую парадную лестницу, в первую
очередь попадали в Белый зал, устеленный дорогим паркетом и украшенный мрамором и рельефами
рельефами. Впечатление это, ко
конечно, производи
д ло мощное и достойное
Моск
Мо
сквы
в .

Мало что из этих деталей дошло до наших
дней. Холодной зимой 1812 года отчаянные
солдаты Наполеона ограбили и эту усадьбу.
Двери и паркет пошли на дрова. Здание много раз реконструировали. В начале 1900-х
годов здесь поставили лифты, провели водопровод, электричество и даже канализацию. Для Москвы, как ни странно, это было
новинкой. Здание менялось, но сохраняло
свой дух вплоть до революции 1917 года.
Когда страна изменилась, сюда въехал
Моссовет. Здесь несколько раз бывал Ленин. По крайней мере раз он стоял на балконе здания и обращался с речью к коммунистам, идущим на фронт. А солдаты стояли,
подняв головы, на площади перед зданием.
Тогда эпицентром этой площади был интереснейший обелиск Октябрьской революции. На его нижнем ярусе можно было
отыскать статую Свободы. Но к сталинской эпохе приоритеты стали меняться.
Тверскую улицу расширили, дом Моссовета поставили на рельсы и передвинули,
а позже почти полностью перестроили,
даже еще несколько этажей добавили.
Статуя Свободы тоже этот период не перепере
жила. Ее сломали, а на ее месте в 1954 го
году
ду
по
оя
яв
вил
ился
ся п
пам
амят
ятни
ник
к Юр
Юрию
ию Д
Дол
олго
гору
руко
кому.

87

88

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

КАФЕДРАЛЬНЫЙ СОБОР
СВЯТЫХ ПЕТРА И ПАВЛА

Л

ютеранская община этой церкви образовалась задолго до ее постройки — еще в 1626 году. Они хотели построить для себя церковь. Почти два века
их преследовали в этом деле неудачи.
То церковь сгорит, то их прогонят с выбранного места. Наконец в 1817 году, спустя почти 200 лет, община выкупила
усадьбу Лопухиных в переулке, который
сейчас называется Старосадским. И для
лютеран забрезжила надежда.
Через год в Москву приехал король
Пруссии Фридрих Вильгельм III. Он пришел
в этот переулок и заложил первый камень
новой церкви Святых Петра и Павла. Община лютеран тогда получила деньги от короля Пруссии и от Александра I. На эти
средства они перестроили бывшую усадьбу, добавили ей купол и крест. Церковь освятили, и начались службы. Еще через 20
лет здесь появился орган. Играть на нем
приезжал даже маэстро Ференц Лист.
Община росла. К середине XIX века
церковь перестроили, увеличив площадь.

А в конце века — еще раз, более капитально. Тогда в общине насчитывалось уже
17 000 человек: эстонцы, немцы, финны
и латыши. Проект разработал Вильям
Валькот, автор фасада гостиницы «Метрополь». А в 1905 году церковь достроил инженер Артур Лолейт, будущий основатель
советской школы теории железобетона.
После революции имущество собора,
конечно, национализировали. Не спасло
даже то, что почти все это приобрели
на пожертвования и иностранные средства. В 1936 году оставшиеся главы общины были расстреляны, и церковь перестала функционировать. Внутри открылся
кинотеатр, а позже — студия «Диафильм».
В этот период здание лишилось практически всех своих интерьеров.
Только в 1990-е годы собор вернули
лютеранам и отреставрировали. Теперь
сюда снова можно прийти, послушать богослужения на нескольких иностранных
языках или органный концерт: там же, где
когда-то виртуозно играл Ференц Лист.

СОБОР ЯВЛЯЕТСЯ ОДНОЙ ИЗ ДВУХ ДЕЙСТВУЮЩИХ
ОФИЦИАЛЬНЫХ ЛЮТЕРАНСКИХ ЦЕРКВЕЙ
В МОСКВЕ НАРЯДУ С ЦЕРКОВЬЮ СВЯТОЙ ТРОИЦЫ
НА ВВЕДЕНСКОМ КЛАДБИЩЕ.

МОСКВА |

СТРАННОПРИИМНЫЙ ДОМ ШЕРЕМЕТЕВА

С

транноприимный дом — это прибежище для больных, бедных и бездомных.
Инициатором его организации, ставшего
в итоге, пожалуй, самым красивым в Москве, была жена графа Николая Шереметева, Прасковья Жемчугова — его бывшая
крепостная актриса.
Граф Шереметев с женой вместе выбрали участок для строительства. Проект
для них должен был строить один из учеников Баженова. Но неожиданно жена
графа умерла. И тогда он решил построить самый большой и лучший странноприимный дом в стране. Проект перепоручили звездному архитектору Джакомо Кваренги. Интересно, что строил он
дистанционно: жил в Петербурге, а чертежи отправлял почтой.
ИНТЕРЕСНО, ЧТО ЗА ВСЮ
СВОЮ ИСТОРИЮ ДОМ НЕ ИЗМЕНИЛ
СВОЕГО ПРЯМОГО НАЗНАЧЕНИЯ 
СЕЙЧАС В НЕМ НАХОДИТСЯ
НИИ СКОРОЙ ПОМОЩИ
ИМ. Н.В. СКЛИФОСОВСКОГО.

Новые масштабы, новые материалы и новый архитектор обошлись Шереметеву
очень дорого. Зато о проекте даже упомянул
Державин в одном из своих стихотворений,
а Александр I вручил Шереметеву медаль.
Интересна здесь не только архитектура,
но и то, как странноприимный дом функционировал. Граф Шереметев организовал сохранную казну, в которую положил полмиллиона рублей. Из этой казны можно было
взять деньги в кредит, а потом вернуть
с процентами. Эти проценты покрывали
треть всех расходов на содержание дома.
Оставшиеся две трети были покрыты оброком с нескольких деревень Шереметева. То,
как эти деньги должны расходоваться, очень
подробно прописали: на оборудование для
больницы, на приданое для бедных невест
или
л на
а инструменты
с ру е
дл
для нуждающихся
у дающ с рере
месленников. В общем, дом помощи страждущ
жд
ущим
им раб
работал как часы.

89

90

| НЕВЕРОЯТНАЯ
НЕВЕРО
НЕ
ЕРОЯ
ЕР
ЯТ
ТНА
ТНА
АЯ МОСКВА
МОСК
К ВА

УСАДЬБА КУСКОВО

С

читается, что на въезде в усадьбу Кусково стоял столб. На нем было написано послание для гостей: «веселиться,
как кому угодно, в доме и в саду». И действительно, Кусково — это место, специально построенное для дворцовых вечеринок, потех и праздников. К графу Петру
Шереметеву сюда съезжался высший свет
Москвы и мира, порой количество гостей
доходило до тридцати тысяч.
Шереметев развлекал публику и постоянно придумывал новые аттракционы. Он устраивал на пруду лодочные баталии, запускал фейерверки, ставил всюду аквариумы-обманки и затевал небывалые пиршества. Сюрпризы поджидали

Гла
Гл
ав
вн
ны
ый дв
ый
двор
орец
ец

на каждом шагу. Запутанные зеркальные
лабиринты вели к спрятанным фонтанам.
А по саду иногда расставляли «перспективные письма» — холсты с нарисованными пейзажами в реалистичной манере,
казалось, что это продолжение парка,
а это розыгрыш.
В Кусково сделали живописные руины,
17 прудов с дорогими видами рыб, зверинец с волками, птичник с яркими павлинами и даже водопад. Для павильона-грота
со всего мира привезли замысловатые раковины: наутилусы помпилиусы, морские
ушки из Тихого океана, пеликаньи ноги
из Средиземного моря… А в саду голландского домика росли тюльпаны, спаржа

МОСКВА
М
МО
ОСК
ОСК
СКВ
ВА |

и па
п сл
лас
а ь на
наст
стоя
ояща
ящая
я го
олл
ллан
андс
ан
д ка
дс
кая
я ко
коро
рова
ро
ва. Гу
ва
Гуляя
уляя
по
о усадьбе,
усад бе, гости
ос как
а буд
будто
о путешествовали
у е ес о ал по
о миру.
ру
Нагулявшихся гостей приглашали в главный дом
усадьбы — почти дворец. Он деревянный, хотя и кажется каменным, — еще одна обманка! Внутри, в парадном
зале, хрустальные люстры отражаются в зеркалах, создавая иллюзию калейдоскопа. В других залах гости
удивлялись пестрым шелковым обоям, фарфоровым
азиатским вазам, шпалерам, изразцовым каминам разных оттенков, английскому бильярду из красного дерева и настенным часам с боем из мастерской великого
французского резчика по дереву Андре-Шарля Буля.
Невероятно, но несмотря на сменившиеся эпохи,
в Кусково сохранился дух безудержного веселья
и праздников графа Шереметева. Все так же можно
туда приехать, почувствовать себя на увеселительном
приеме и отыскать наутилуса помпилиуса в павильоне-гроте, усеянном ракушками со всего мира.
Павильон "Грот"

Голландский домик

91

92

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА
АРХИТЕКТОР
ЛЕ КОРБЮЗЬЕ,
ПРЕДЛАГАВШИЙ
РУКОВОДСТВУ
СОВЕТСКОГО СОЮЗА
КАРДИНАЛЬНО
ПЕРЕСТРОИТЬ ВЕСЬ
ГОРОД И СНЕСТИ ПОЧТИ
ВСЕ ИСТОРИЧЕСКОЕ
НАСЛЕДИЕ, ОТДЕЛЬНО
ОТМЕТИЛ ДОМ
СТРАХОВОГО ОБЩЕСТВА
«РОССИЯ» И СКАЗАЛ,
ЧТО ОН СЛИШКОМ
КРАСИВ И ТРОГАТЬ ЕГО
НЕЛЬЗЯ.

ДОМ СТРАХОВОГО ОБЩЕСТВА
«РОССИЯ»
ом с элегантной готической башенкой
с часами возле Чистых прудов построило страховое общество «Россия», одно
из крупнейших акционерных обществ
страны. Они страховали, кажется, все: даже стекла «от разбития».
На здание их доходного дома архитектор Николай Проскурин добавил скрытые
детали. Под башенками спрятались скульптуры летучих мышей, а на балконе бывшей
кофейни «поселился» грифон. Во дворике
на стене притаилась ящерица-рельеф с
красными глазками. Квартиры в доходном
доме были просторные, по 10–12 комнат
с шикарными каминами. В них были кухни
с печами и мойками, личные ванные комнаты и ватерклозеты, а для кухарок и горничных сделали отдельные входы. Дом поражал техническими новинками: отопление, электричество, прачечные, лифты
и даже своя артезианская скважина с чистой водой. Через весь дом проходила
вентиляция, которая фильтровала, подогревала и увлажняла поступающий в комнаты воздух. И это все в 1903 году!

Самое заметное украшение дома, конечно, башня. Многим она напоминает
верхушку Спасской башни Кремля. Внутри нее тоже спрятался секрет. Там подвешен не видимый снаружи колокол с
надписью «Домъ страховаго общества
Россiя на Срѣтенскомъ бульварѣ 1899–
1902 гг. Москва, завод П.Н. Финляндскаго». Колокол — это, по сути, такая хитроумная, никому не видная закладная табличка. У него даже нет языка, и он никогда
не звонил.
Многие детали декора исчезли во времена коммунальных квартир. Но скрытые
детальки остались. Например, на входе
во дворик есть ажурная чугунная ограда
с вензелем СОР. Это сокращение от «страховое общество “Россия”». Также сохранились старинные номера квартир над
подъездами. Если присмотреться, можно
заметить странность: над входом в подъезд № 2 на табличке с номерами квартир
после № 12 идет квартира № 12а, а потом
сразу 14. 13 считалось несчастливым числом.

МОСКВА |

ПЕТРОВСКИЙ ПУТЕВОЙ ДВОРЕЦ

П

утевой дворец — это специальный
дворец, в котором император или императрица останавливались по пути
из города в город. Дорога от Москвы
до Петербурга тогда занимала до недели.
Конечно, остановки были нужны. Петровский путевой дворец у самой кромки Москвы заказала императрица Екатерина II. Это одновременно было и практично, и символично. Дворец вышел своеобразной наградой за победу в русско-турецкой войне.
Архитектором стал Матвей Казаков, автор кремлевского Сената. Закончили ажурную узорчатую изюминку за 4 года. После
этого Екатерина II побывала во дворце
лишь раз или два. Зато здесь «погостил»
Наполеон во время своего опрометчивого
похода на Москву. Здесь же останавливались по пути на церемонию коронации
в Кремле почти все последующие императоры России. Среди них был и Николай II.
Его коронация происходила как раз в этом
дворце. Лил дождь, но перед дворцом все
равно собралась невероятная толпа. Вереница людей, желавших хоть краешком

глаза увидеть императора, тянулась от самого нынешнего Белорусского вокзала.
Примерно за полвека до этого в парке
при дворце появилось интересное заведение — «воксал». Так назывались развлекательные домики или павильоны. Потом название перекинулось на конечные ж/д станции. А в этом старинном воксале играли
музыку. Здесь можно было послушать молодого Антона Рубинштейна и Ференца Листа.
В начале XX века интерьеры перекрасили
в белый. Во дворце тогда открылся госпиталь для раненых в Первой мировой войне.
А после революции тут в разное время находились милиция, лазарет, народный комитет, штаб авиации и авиационное училище.
Аэродром тоже был недалеко.
В КОНЦЕ 1990Х ГОДОВ ДВОРЕЦ
СИЛЬНО РЕКОНСТРУИРОВАЛИ,
И ОН ПРЕВРАТИЛСЯ В ГОСТИНИЦУ.
В НЕЙ ДО СИХ ПОР МОЖНО
ОСТАНОВИТЬСЯ. И ДАЖЕ
ПРЕДСТАВИТЬ, ЧТО ВЫ
ЕКАТЕРИНА II ИЛИ НАПОЛЕОН
НА ПУТИ В МОСКВУ ИЛИ… В ПАРИЖ.

93

94

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

«КРАСНЫЙ ОКТЯБРЬ»

Д

о национализации фабрика «Красный
Октябрь» была фабрикой Эйнема.
Принадлежала она двумя прусским подданным, энергичным, креативным и трудолюбивым людям: Фердинанду Эйнему
и Юлиусу Гейсу.
В середине XIX века пути этих двух
чрезвычайно амбициозных людей пересеклись, они сложили свои капиталы, купили паровую машину и открыли фабрику,
которая позже стала «Красным Октябрем».
Производство Эйнема и Гейса прославилось своими сладостями на весь мир.
В «столице шоколада» Бельгии они получили на выставке в Антверпене серебряную медаль, а чуть позже взяли гран-при
на выставке в Париже.
В эти времена они производили конфеты, шоколад, пряники, пастилу, фрукты
в глазури, какао-напитки… И все только самого лучшего качества. Старались, как говорил Юлиус Гейс, «не ради жажды денег,
а из потребности работать, из честолюбия
стать первым кондитером России». Но и о
деньгах компания не забывала.
Эйнем и Гейс большое внимание уделяли
маркетингу. Для конфет обертки рисовал
специальный художник (обертка «Мишки

НА ВЫВЕСКЕ «КРАСНОГО
ОКТЯБРЯ» ДО СИХ ПОР МОЖНО
УВИДЕТЬ НАДПИСЬ: «ТВО ЭЙНЕМЪ.
1851. РОССИЙСКИЕ ТРАДИЦИИ
КАЧЕСТВА».
косолапого» — с тех времен). Для рекламы
придумывали запоминающиеся слоганы.
В коробки с конфетами вкладывали подарки-сюрпризы. Тщательно продумывали названия конфет, наверняка вы слышали о таких: «Барбарис», «Театральная», «Дюшес»,
«Трюфели».
Все эти приемы обеспечивали компании высокие продажи, они быстро развивались, открывали магазины в Риге, Москве, Симферополе и Нижнем Новгороде.
А условия у рабочих были самые лучшие.
Когда в 1905 году Москва бунтовала, у бастующих требования были простые: они
хотели, чтобы на их фабриках было «как
у Эйнема».
Революция все же взяла свое. Фабрику
национализировали и переименовали в
«Красный Октябрь». Но Эйнем создал настолько мощный бренд, что долго еще название писали: «Красный Октябрь: бывш.
Эйнемъ».

МОСКВА |
ПО ДОКУМЕНТАМ
АВЕРКИЙ КИРИЛЛОВ
ЗНАЧИЛСЯ КАК «ПЕРВЫЙ
ГОСТЬ», ТАК НАЗЫВАЛИ
ТОРГОВЦЕВОПТОВИКОВ,
И ИМЕННО В ЧЕСТЬ
НИХ ПОШЛО НАЗВАНИЕ
ГОСТИНОГО ДВОРА.

ПАЛАТЫ АВЕРКИЯ КИРИЛЛОВА
алаты Аверкия Кириллова на Берсеневской набережной — настоящий
«привет» из прошлого с белокаменными
сводами и духом старины. Это одни из немногих старинных палат, дошедших до нас
в сохранности с XVII века. Их возраст
мы узнали благодаря замковому камню
свода, на котором выгравирован семиконечный крест, а вокруг него текст о том,
что палаты построили «в лето 7165», что
по нашему календарю значит (достаточно
переставить местами цифры) в 1657 году.
Аверкий Кириллов, построивший для
себя эти палаты, заведовал царскими садами. Перед этим у него была невероятная
карьера: по документам он значился как
«первый гость», так называли торговцев-оптовиков. Из-за таких гостей и Гостиные дворы называются именно так — в них
гости складывали продукцию. Карьера гостя Аверкия все шла в гору. Ему стали
предлагать государственные должности,
он возглавил Казенный приказ, собирал
налоги. А в придачу стал владельцем солеварен в Соли Камской (ныне город Соликамск). Тогда соль была невероятно дорогой. Без нее было почти невозможно было
сохранить надолго мясо или рыбу. Поэто-

му еще с тех времен считается дурной
приметой ее просыпать.
Аверкий Кириллов стал чрезвычайно
богат и демонстрировал это своими каменными палатами. У всей Москвы в то
время были деревянные дома — строить
такие было дешево. И их было легче отапливать. Но в то же время постоянные пожары уничтожали такие постройки. Поэтому первые Романовы пытались пропагандировать среди знати каменное строительство, чтобы город не горел так часто
и огонь не распространялся. Аверкий Кириллов показал свою лояльность государю, построил каменное жилье и украсил
его пышными наличниками, изящными пилястрами и резьбой по камню.
После Аверкия Кириллова палаты перестроил в барочном стиле сподвижник Петра I и любитель всего европейского Петр
Курбатов. От него в архитектуре палат
остались завитки-волюты, рустовка и витые наличники. Сегодня здание с почти
400-летней историей занимает НИИ культурного и природного наследия. И так получилось, что в одних из старейших палат
города собираются ученые, изучающие
именно такие его древности.

95

96

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

Станция метро «Комсомольская»

МЕТРО

П

ервая лопата метростроевцев вонзилась в мерзлый грунт во дворе дома 13
на улице Русаковской 10 декабря 1931 года.
Так начиналось, пожалуй, самое красивое
метро в мире. Сначала хотели сделать просто — перекопать весь город и построить
ветки неглубокого заложения. Но Сталин
утвердил проект глубоких станций. Поэтому ветки прокладывали специальными щитами, а на эскалаторах мы едем долго-долго. С того декабря 1931 года в Москве открылись больше 250 станций. Мы выбрали
несколько самых интересных, с нашей точки зрения.
«КОМСОМОЛЬСКАЯ»
Станция «Комсомольская» кольцевой линии, несомненно, впечатляет всех, кто хотя бы раз здесь бывал. Это апофеоз сталинского ампира. Станция выполнена
в стиле русского зодчества XVIII века.
Центральной темой оформления стала
победа советского народа в Великой Отечественной войне. Своды станции украшены замысловатой лепниной, массивными люстрами и впечатляющими мозаичными панно, созданными советским художником Павлом Кориным. Мозаики, выполненные из смальты и драгоценных

камней, посвящены героической борьбе
русского народа за независимость и олицетворяют собой триумф советской армии во время войны.
«ПЛОЩАДЬ РЕВОЛЮЦИИ»
Это, пожалуй, самая популярная станция
среди туристов. На ней установлены 76
бронзовых скульптур, изображающих революционных рабочих, солдат, крестьян,
матросов, стахановцев, студентов и так
далее. Самые популярные 2 скульптуры —
птичница с курицей и пограничник с собакой. В Москве сложились противоречащие поверья насчет того, какую скульптуру для каких результатов нужно тереть.
Но вроде все сходятся в одном: потереть
нос собаки пограничника — это к чему-то
хорошему.
«НОВОСЛОБОДСКАЯ»
Станцию украшают 32 величественных витража, от которых невозможно оторваться.
Автором художественного оформления
также стал художник Павел Корин. На шести витражах изображены представители
интеллектуальных и творческих профессий: музыкант, агроном, художник, географ,
энергетик и архитектор. А на остальных —

МОСКВА |

Станция метро «Маяковская»

ЗА ВРЕМЯ СВОЕГО СУЩЕСТВОВАНИЯ
МЕТРО НЕ РАБОТАЛО ТОЛЬКО ОДИН
ДЕНЬ  16 ОКТЯБРЯ 1941 ГОДА.
НЕМЕЦКИЕ ВОЙСКА ПОДСТУПАЛИ
К МОСКВЕ, ПОЭТОМУ ВЛАСТИ
ХОТЕЛИ ЧАСТИЧНО ЗАТОПИТЬ ЕГО
И ЗАМИНИРОВАТЬ. ПЛАН ТАК И НЕ
ОСУЩЕСТВИЛИ  ПРИКАЗ ОТМЕНИЛИ
ВЕЧЕРОМ ТОГО ЖЕ ДНЯ, И НА
СЛЕДУЮЩИЙ ДЕНЬ МЕТРО СНОВА
ЗАРАБОТАЛО.

Один из витражей «Новослободской»

цветочные и геометрические орнаменты.
Главная доминанта станции — мозаичное
панно «Мир во всем мире»: мать с младенцем, который тянет руки к голубям.
«МАЯКОВСКАЯ»
«Маяковская» — одна из самых необычных
станций сталинского периода. Мы привыкли, что станции той эпохи пышные и очень
массивные, а эта легкая и изящная, в луч-

ших традициях стиля ар-деко. Тоненькие
колонны сделаны из стали и изготовлены
на заводе «Дирижаблестрой». Потолок
украшен нишами с мозаиками на тему неба. Все 34 мозаики показывают сутки
в жизни Советского Союза через изображения неба, самолетов, аэростатов, спортсменов в прыжке и так далее.
«НАГАТИНСКИЙ ЗАТОН»
Московское метро не останавливается
в своем развитии, и почти каждый год открываются новые станции. Судя по опросам, одна из любимых у москвичей станций — «Нагатинский затон». Она украшена
мозаичными панно из натурального камня.
Сюжеты — различные обитатели московских рек: от окуней и лещей до головастиков.

97

98

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ГЭС-2

Б

ашня ГЭС-2 со стороны кажется шатровой башней собора или даже Кремля. Ничто не намекает на то, что здание
максимально утилитарно. А ведь долгое
время это была главная электростанция
для московской трамвайной сети.
Остров, на котором стоит ГЭС-2, с одной
стороны омывается Москвой-рекой, а с
другой — искусственным водоотводным каналом. Канал сделали для отвода воды
во время наводнений. Остров был неудобен для жизни, но идеально подходил для
промышленности и заводов. По реке легко
доставлять грузы на фабрики, а вода нужна
для работы паровых двигателей.
Заводы здесь стали расти как грибы: механический завод Густава Листа, кондитерская фабрика «Эйнем», Раушская электростанция братьев Сименс. Их фирма существует до сих пор. В этот же период
произошло еще одно важнейшее для москвичей событие. Появились электрические фонари, а фирма Сименса представила на Всероссийской художественно-промышленной выставке первую трамвайную линию. Предстояло обновить сеть
городских конных трамваев.
В 1899 году запустили первую электрическую трамвайную ветку. Трамваев вско-

ре стало так много, что потребовалось
построить для них отдельную электростанцию — ГЭС-2. Архитектором стал Василий Башкиров, известный проектами
в неорусском стиле дома Цветкова и фасада Третьяковской галереи. Трамвайную электростанцию он достроил в 1907
году. По общей форме она напоминает
этакий храм промышленности. Только
на башенке-«колокольне» вместо колоколов — часы.
Электростанция долго стояла заброшенная. Но недавно ее отреставрировали, реконструировали и осовременили по проекту звездного итальянского архитектора
Ренцо Пьяно. Теперь это — один из главных
культурных центров всей столицы. И снова
создатель играет с нами архитектурой —
трубы намекают на промышленность, а из
них — ни облачка пара.
ГЭС2 ПЕРЕСТРОИЛ
ЗВЕЗДНЫЙ ИТАЛЬЯНСКИЙ
АРХИТЕКТОР РЕНЦО
ПЬЯНО, СИНИЕ ТРУБЫ ЕГО
ПРОЕКТА РЕКОНСТРУКЦИИ
НАМЕКАЮТ НА ЗДАНИЕ,
ПРИНЕСШЕЕ ЕМУ СЛАВУ, 
ЦЕНТР ПОМПИДУ В ПАРИЖЕ.

МОСКВА |

ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ

Б

ратья Павел и Сергей Третьяковы
владели льняной мануфактурой. Бизнес шел хорошо, прибыль росла, и оба
брата решили заняться коллекционированием.
Сергей, как тогда было модно, гонялся
за шедеврами европейского искусства.
Павел Третьяков выбрал необычный путь.
Он стал искать изюминки среди современного российского искусства. Тогда
к российским работам многие почему-то
относились как ко второсортным. Павел Третьяков с этим был категорически
не согласен. Он чувствовал, что среди русских художников есть неоткрытые
гении.
Он лично ходил в мастерские к понравившимся художникам и покупал картины
у них напрямую. Коллекция Третьякова сегодня кажется нам очень сдержанной,
но во времена Третьякова это было что-то
смелое, необычное, провокационное, а порой и опасное. Чего стоит один «Сельский
крестный ход на Пасху» Перова — тогда
эта работа считалась как минимум неблагонадежной. Некоторые работы Третьякову даже советовали завесить тряпками,
чтобы оградить от них посетителей. Это,
конечно, не работало. Тряпка на картине
только подогревала к ней интерес: «что
же там такое запретное?!»
Радикальное искусство в коллекции
Третьякова провоцировало неожиданные

реакции. Некоторые посетители не выдерживали и портили картины. Больше всего
досталось, конечно, «Ивану Грозному и сыну его Ивану» Репина. На эту работу нападали не один раз.
В итоге Третьяков решил передать собранную коллекцию городу. Но остался
с ней работать в роли попечителя. Это позволило ему коллекционировать еще
больше предметов искусства — Третьяков
больше не был ограничен собственными
средствами, он мог использовать городской бюджет.
Третьяковская галерея с тех пор так выросла и расширилась, что у нее появилось новое здание в Музеоне. А совсем
недавно открылся еще один красивый
корпус по проекту архитектурного бюро
SPEECH — смело, в лучших традициях
Третьякова.
У ПАВЛА ТРЕТЬЯКОВА БЫЛО
ОЧЕНЬ НЕОБЫЧНОЕ ДЛЯ СВОЕГО
ВРЕМЕНИ ОТНОШЕНИЕ К ИСКУССТВУ
И КРАСОТЕ, ОН ДАЖЕ ПИСАЛ: «МНЕ НЕ
НУЖНО НИ БОГАТОЙ ПРИРОДЫ,
НИ ВЕЛИКОЛЕПНОЙ КОМПОЗИЦИИ,
НИ ЭФФЕКТНОГО ОСВЕЩЕНИЯ,
НИКАКИХ ЧУДЕС, ДАЙТЕ МНЕ ХОТЬ
ЛУЖУ ГРЯЗНУЮ, НО ЧТОБЫ В НЕЙ
ПРАВДА БЫЛА, ПОЭЗИЯ, А ПОЭЗИЯ
ВО ВСЕМ МОЖЕТ БЫТЬ, ЭТО ДЕЛО
ХУДОЖНИКА».

99

100

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

КРУТИЦКОЕ
ПОДВОРЬЕ
рутицкое подворье — чудом сохранившийся уголок древней Москвы. Вы подходите по булыжной мостовой к зданиям
со старинной краснокирпичной кладкой.
Они украшены поливными изразцами, рассказывающими историю, начинающуюся
где-то во времена ордынских нашествий.
Крутицкое подворье назвали так от слова «крутицы», возвышения на берегу Москвы-реки. Его основали во времена татаро-монгольского ига. В то время значительное количество русских оказалось
в ордынском плену. Александр Невский
для «церковного окормления» русских
в Орде в 1261 году поспособствовал появлению в столице Золотой Орды, Сарай-Бату, православной епархии. Святитель Сарайский «…был наставником и учителем
князей, томившихся в Орде, и целых «тысячей» русского народа, захваченных в

МОСКВА |

рабов». А Крутицкое подворье стало московской резиденцией этих сарайских
епископов.
За свою историю Крутицы прошли через множество испытаний. Их грабили
во время польской интервенции, они горели во время Великого пожара 1737 года,
а в 1924 году службы здесь вообще прекратили. Храм отдали военным, в церквях
расположили казармы, церковную утварь
разграбили, а фрески замазали. На старом кладбище играли в футбол. От полного разрушения Крутицы спас известный реставратор Петр Барановский, сохранивший также Коломенское и храм
Василия Блаженного. Под его руководством работы по сохранению Крутиц начались в 1947 году и продолжались более
30 лет.
Благодаря атмосферности и сохранившемуся духу старой Москвы в Крутицах
часто снимают кино. Художники приходят
сюда рисовать пейзажи старой Москвы.
И вы можете прийти и прогуляться по старинным булыжникам, подобно священникам, приехавшим сюда из самого сердца
Золотой Орды.

КРУТИЦЫ ПОЛЮБИЛИСЬ
РЕЖИССЕРАМ И СТАЛИ
ДЕКОРАЦИЕЙ ДЛЯ МНОГИХ
ФИЛЬМОВ, НАПРИМЕР «ГОРИ,
ГОРИ, МОЯ ЗВЕЗДА» (1969),
«БОРИС ГОДУНОВ» (1986),
«ГАРДЕМАРИНЫ, ВПЕРЕД!»
(1987), «ТАЙНЫ ДВОРЦОВЫХ
ПЕРЕВОРОТОВ» И Т.Д.

101

102

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ОСОБНЯК НОСОВА

К

огда дочь Василия Носова вышла замуж, он решил отдать ей свой старый
особняк, а себе построить новый. Носов
нанял знатока модерна Льва Кекушева для
его постройки. Локацию выбрал очень необычную: не в центре, как у остальных, а на
окраине — возле собственной фабрики.
В качестве примера выбрали американский особняк из журнала Scientific
American. Но в итоге проект полностью переработали. Дом построили из дерева. Носов считал, что в дереве — здоровый дух.
А для ускорения строительства брусья ставили вертикально. Каменным сделали только цокольный этаж. В нем скрывается система отопления, умным способом подключенная к отоплению фабрики Носова.
Из других технических новшеств в особняке были канализация и электричество, для
Москвы тех времен — большая редкость.
Стиль особняка напоминает ранний
бельгийский модерн, который очень любил
Лев Кекушев. Декора снаружи мало — Носову, кажется, было не так важно произвести впечатление. Зато внутри особняк получился очень уютным. Стены украсили лаконичными панелями из невероятно доро-

гого мореного дуба. Мебель встроили
в стены. Камины украсили майоликой, расписанной по технологии, возрожденной в
Абрамцево другом Врубеля. На полу можно найти метлахскую плитку — дорогую,
но очень практичную и красивую. А главное украшение особняка — это, пожалуй,
огромное окно, через которое видно сад.
В модерне это частый прием. Постоянно
меняющаяся природа как будто становится
частью декора особняка. А особняк — частью природы.
После революции семье Носова пришлось покинуть дом, его национализировали, как и фабрику. Но особняку повезло,
в нем открылся детский сад, поэтому многие интерьеры сохранились, включая
те самые панели из мореного дуба. Сегодня их может прийти посмотреть каждый.
Особняк стал филиалом Российской государственной библиотеки для молодежи.
ОСОБНЯК НОСОВА СНАРУЖИ
КАЖЕТСЯ КАМЕННЫМ, ХОТЯ
И СДЕЛАН ПОЧТИ ПОЛНОСТЬЮ
ИЗ ДЕРЕВА. ТАКИЕ ДОМА 
БОЛЬШАЯ РЕДКОСТЬ ДЛЯ МОСКВЫ.

МОСКВА |

ДОМ-ЯЙЦО

Э

тот особняк на Чистых прудах осмеивают и прославляют архитектурные
критики. Его любят и ненавидят туристы.
Дом-яйцо — это гротеск, шутка, эксперимент ради провокации.
В начале 2000-х годов архитекторы изучали постмодернизм, стиль, который смешивает в себе, кажется, все архитектурные приемы и символы — существующие
и придуманные. В этот интереснейший
игривый период архитектор Сергей Ткаченко со своими коллегами придумали манифест эпохи — проект 12-этажного родильного дома в Вифлееме в форме пасхального яйца. Идея была очень интересной и, может быть, слишком смелой.
В Вифлееме этот дом так и не появился.
Но Сергей Ткаченко уже не мог оставить
в покое этот проект. Сначала он попробовал продвинуть идею жилого небоскреба-яйца на Патриарших, но заказчики предпочли более классический дом, хоть и с
башней Татлина на верхушке. Но на верхушке того проекта (это ЖК «Патриарх»)
Ткаченко спрятал скульптуру себя в тоге,

держащего в руках дом-яйцо. И вот попался проект реконструкции небольшого здания на улице Машкова. Ткаченко понял, что
это его шанс воплотить идею дома-яйца
в реальность.
Получилась многоэтажка, к которой
пристроен 4-этажный особняк с мансардными окошками, облицованный красной
блестящей керамикой в форме… яйца! Как
будто маленькая дача в переулочках центральной Москвы. Внутри: кухня, парковка, несколько спален и росписи стен под
рококо. Стены из-за скругленной формы
получились очень толстыми — до 64 сантиметров. А окошки прячутся в них как
в маленькой игрушечной крепости.
Это удивительный, не имеющий аналогов в мировой архитектуре объект. Кажется, появиться он мог только в таком невероятно контрастном городе, как Москва.
Дом-яйцо, как настоящий москвич, стоит
на грани смысла и абсурда, стиля и китча,
к нему можно относиться по-разному,
но остаться равнодушным к его энергии
не получится.

103

104

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ХОРАЛЬНАЯ СИНАГОГА

П

ервая в Москве синагога появилась
только при Александре II. Император-освободитель решил освободить не
только крестьян, но и евреев.
Раньше им приходилось жить за прочерченной на картах чертой оседлости.
А в Москве им разрешали останавливаться только на 2 месяца и только в одном
подворье Зарядья. Поэтому в Зарядье образовалось свое маленькое еврейское
гетто под стенами Китай-города.
Когда Александр II позволил евреям
жить в любой точке Москвы и построить
синагогу, место для строительства выбрали неподалеку от Зарядья, на Ивановской горке. Многие московские евреи
по привычке продолжали жить в Зарядье.
До Ивановской горки оттуда рукой подать, им было удобно туда ходить в шаббат, когда нельзя было даже запрягать лошадь.
Архитектор Семен Эйбушитц, переехавший в Россию из Австрии, построил синагогу похожей на венскую — с впечатляющим куполом и звездой Давида на верхушке. В Москве, усеянной православны-

ми церквями, это смотрелось очень необычно, хотя москвичи быстро привыкли.
Но обер-прокурору синода Константину
Победоносцеву купол со звездой Давида
не нравился, по его мнению, он «оскорблял чувства православных». В итоге звезду сняли, купол разобрали, раввина выслали из города, а Московскому еврейскому обществу недвусмысленно посоветовали синагогу обратить в благотворительное заведение.
Верующие вернулись сюда только после 1905 года, когда вышел манифест о
свободе вероисповеданий. Еврейское сообщество Москвы продолжало собираться здесь и после революции, хотя часть
здания и превратилась в резервную шахту
метро, другую отдали Текстильстрою, а
библиотеку передали Белорусскому университету.
Сейчас синагога снова действует по назначению, в нее можно прийти, посидеть
на лавочке, на которой сидела Голда Меир,
первый посол Израиля в СССР, и восхититься прекрасно отреставрированными
интерьерами.

МОСКВА |
ИНЖЕНЕР
МОСКОВСКОГО
ГАЗОВОГО ЗАВОДА
ЭРНСТ ВЕРНЕР
ФОН СИМЕНС
ПОМИМО ЭТОГО
ПРОЕКТА СВЯЗАЛ
ТЕЛЕФОНОМ САНКТ
ПЕТЕРБУРГ С РИГОЙ,
ПРОДЕМОНСТРИРОВАЛ
НА ВЫСТАВКЕ
В БЕРЛИНЕ ПЕРВУЮ
ЖЕЛЕЗНУЮ ДОРОГУ
И СОЗДАЛ ПЕРВУЮ
В МИРЕ ЛИНИЮ
ЭЛЕКТРИЧЕСКОГО
ТРАМВАЯ.

БИЗНЕС-КВАРТАЛ «АРМА»

Т

емными московскими ночами улицы
раньше освещали тусклыми масляными фонарями. Настолько тусклыми, что после сумерек был высокий шанс свалиться
в канаву. И наконец в середине XIX века
инженер Эрнст Вернер фон Сименс стал
продвигать в Москве идею газового освещения. Чиновникам план понравился, и город объявил конкурс на строительство газового завода. Расположить его решили
за Курской железной дорогой. В 1865 году
началась стройка.
Газ нужно было где-то хранить, для этого возвели газгольдеры. Огромные кирпичные цилиндры выстроил архитектор
Рудольф Бернгард. Они поражают циклопическими масштабами, но это только верхушка айсберга, газгольдеры еще и уходят
под землю на 10 метров. Рядом с ними разместили конторы администрации и двухэтажные здания для проживания рабочих.
Завод достроили быстро, всего за год.
И вот настал знаменательный день. 27 декабря 1866 года в Кремле возле Архангельского собора зажгли первый газовый
фонарь. Очевидцы писали, что у фонарей

той эпохи было фигурное пламя: например, в виде крыльев летучей мыши. Действительно, горелки делали так, чтобы
огонь принимал различные формы, —
очень оригинально. Вскоре фонарей стало уже более 2000.
Завод, устроенный по технологиям Сименса, работал вплоть до 1946 года. Это
было предприятие государственной важности. До середины XX века именно
он обеспечивал газом всю Москву.
Когда запустили газопровод Саратов —
Москва, газовый завод в Москве стал
не нужен. На его территории открыли производство газовой техники. К 2002 году
и этот этап закончился. В промышленные
корпуса потянулась творческая интеллигенция, здесь открылись клубы и творческие студии, создававшие, по воспоминаниям, лондонскую атмосферу. Вскоре территорию решили реконструировать. Теперь здесь царят стрит-арт, уютные кофейни, офисы и рестораны. А кирпичные
цилиндры-газгольдеры стали локальной
достопримечательностью и излюбленной
декорацией для фотосессий.

105

106

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ОСОБНЯК АРСЕНИЯ МОРОЗОВА

А

рсений Морозов и архитектор особняка Виктор Мазырин отлично подходили друг другу. Оба увлекались мистикой
и эзотерическими практиками. Архитектор
Мазырин и вовсе дошел до того, что поверил: он — реинкарнация строителей египетских пирамид.
Мазырин и Морозов познакомились
в Антверпене, на Всемирной выставке.
Морозов приехал ее посмотреть, а Мазырин проектировал для нее павильон. Они
подружились и вскоре отправились вместе в большое путешествие по Европе.
Они осматривали древние церкви и величественные замки. И вот они приехали
в португальский городок Синтра. Там они
увидели поразивший их обоих дворец
Пена.
Когда Арсений Морозов вернулся в Москву, он захотел построить для себя особняк в стиле португальского дворца. Архитектором он выбрал, конечно же, МазыриСЕГОДНЯ ОСОБНЯК АРСЕНИЯ
МОРОЗОВА ИСПОЛЬЗУЕТСЯ
ДЛЯ ПРОВЕДЕНИЯ ВСТРЕЧ
ПРАВИТЕЛЬСТВЕННЫХ ДЕЛЕГАЦИЙ,
ДИПЛОМАТИЧЕСКИХ ПЕРЕГОВОРОВ,
КОНФЕРЕНЦИЙ, ПОЭТОМУ ВНУТРЬ
ЗАЙТИ НЕ ПОЛУЧИТСЯ ДАЖЕ В ДНИ
КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ.

на. На фоне классической Москвы новый
особняк Морозова смотрелся радикально.
Ракушки, виноградные лозы, морские узлы, драконы… Одни удивлялись, другие ругались. По легенде, даже мать Морозова
воскликнула: «Раньше я одна знала, что ты
дурак, а теперь вся Москва будет знать!»
А может, это была и не глупость, а бесшабашная смелость. В итоге она стоила Арсению Морозову жизни. Однажды он поспорил, что сможет прострелить себе ногу
и не почувствует боли. Его как раз научил
новым эзотерическим техникам архитектор Мазырин. Спор был принят. Арсений
взял пистолет и выстрелил себе в ногу.
Он выиграл спор, а через 3 дня умер от заражения крови.
Особняк перешел сначала его любовнице, потом одному крупному нефтепромышленнику, а в советское время здесь побывали штаб-квартира анархистов, театр
и наркомат иностранных дел. Здесь успел
пожить Есенин, а Эйзенштейн поставил
тут несколько спектаклей. Некоторое время в особняке находилось посольство
Японии, позже — дом дружбы народов.
В 1990–2000-е годы интерьеры особняка видоизменились, им снова заведует
МИД, а с фасада все так же глядит на прохожих дракон удачи.

МОСКВА |

САНДУНОВСКИЕ БАНИ

С

андуновские бани — старейшие действующие бани Москвы. Они работают
с 1808 года, и внутри это настоящий мир
пара, веников и роскошных старинных интерьеров. История их создания полна романтики, драмы, счастья и гнева.
Бани основал Сила Сандунов, известный в екатерининские времена актер грузинского происхождения. Их история началась с того, что Сила и его возлюбленная, актриса Елизавета Уранова, никак
не могли пожениться: им мешал поклонник
Лизы, назойливый и могущественный граф
Александр Безбородко. Елизавете так докучал этот персонаж, что однажды она
не выдержала. Во время спектакля, на котором присутствовала императрица Екатерина II, она сошла со сцены и припала
к ее ногам с просьбой помочь. Императрица обожала театр, а может, и еще больше — романтичные истории. Поэтому она
помогла актерам пожениться, а в придачу
подарила паре бриллианты. А любимой
актрисе Лизоньке Урановой для венчания
даже досталось платье из ее гардероба.
На бриллианты молодожены приобрели участок и решили построить великолепные бани — такие, чтобы о них говорила вся Москва. В 1808 году новые восхитительные Сандуновские бани открылись для посетителей! Гиляровский пи-

сал, что бани были «с раздевальной зеркальной залой, с чистыми простынями
на мягких диванах, вышколенной прислугой, опытными банщиками и банщицам и <…> притом буфет со всевозможными напитками, от кваса до шампанского Моэт и Аи». Также журналист утверждал, что в парилке Сандунов можно было
разглядеть в клубах пара гусара-поэта
Дениса Давыдова и его друга Александра Пушкина.
В течение XIX века бани несколько раз
меняли владельцев. При купчихе Вере
Фирсановой здесь построили бассейн
в античном стиле и готические залы для
отдыха. В эти бани захаживали Шаляпин
и Толстой. Самое прекрасное, что эти интерьеры сохранились до сих пор. Мы можем зайти за жаром и паром в те же парилки.
РАНЬШЕ В БАНИ
ХОДИЛИ НЕ ЗА
ШИКАРНЫМ ДОСУГОМ,
А ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО РАДИ
ГИГИЕНЫ: У БОЛЬШИНСТВА
НЕ БЫЛО ДОСТУПА
К ЧИСТОЙ ВОДЕ, ПРИЧЕМ
ПАРИЛЬНЫЕ БЫЛИ
ОБЩИМИ ДЛЯ МУЖЧИН
И ЖЕНЩИН.

107

108

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ТЕАТР РОССИЙСКОЙ АРМИИ

Т

еатр Российской армии стал вторым зданием Москвы, которое
выглядит с самолета как звезда. Первое — павильон станции
метро «Арбатская». Благодаря такой заметной для летчиков форме во время ВОВ театр маскировали под обычный дом.
Это было непросто — открывшийся в 1940 году театр был
огромным. В зале вмещались 1520 человек. А с накрытой оркестровой ямой он превращался в амфитеатр для съездов на 4000
мест. Сценическую коробку в газетах сравнивали с восьмиэтажным домом. Это был самый большой театр Европы! Сцена вмещала макеты линкоров, бронепоездов и даже настоящие танки.
Специально для них предусмотрели отдельный танковый въезд.
Пока танк подъезжал, на сцене мог «драться» целый батальон пехоты или гарцевать кавалерия.
Особое внимание уделили тому, чтобы каждому из полутора
тысяч зрителей было одинаково хорошо видно сцену. Удобство
У
зрителей возвели в ранг идеологической задачи. Хороший обзор,
комфортные кресла и качественные материалы отделки зрительного зала должны были с триумфом манифестировать наступившее в результате победы пролетариата равенство классов.
Чтобы театр получился красивым, простым и достойным великой Красной армии, за процессом следил маршал Ворошилов.
Так что делали на века. Но даже патронаж маршала не помог закончить проект на 100%. Театр сдали в 1940 году не законченным.
Скоро началась война, и доделать его уже не успели. Театр замаскировали, спектакли на время приостановили, а после победы
решили уже не доделывать. Но театр и без того уникален — не так
уж много зданий в виде звезд на карте мира.

МОСКВА |

109

110

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

МОСКОВСКАЯ СОБОРНАЯ МЕЧЕТЬ

Д

олгое время в Москве была только одна мечеть — в Замоскворечье. Она существует до сих пор, это единственная
старинная мечеть Москвы, которая сохранилась. Вторая не сохранилась, она стояла
на месте нынешней большой и красивой
Московской соборной мечети.
В 1904 году здесь, недалеко от проспекта Мира, начали строить вторую мечеть
Москвы. Деньги для строительства дал известный купец Салих Ерзин, он успешно

торговал в Москве шелком, мехами и бухарским хлопком. Для разработки проекта
наняли архитектора Николая Жукова,
он придумал здание на 2000 молящихся,
как писали, «в византийском стиле». Летом
1904 года проект был закончен и утвержден на бумаге, а в ноябре мечеть уже открыла свои двери.
Мечеть продолжила принимать молящихся и после революции, даже во времена самых суровых репрессий. В этот же период,

МОСКВА |
когда закрыли самую старую мечеть в Замоскворечье, она получила статус пятничной.
Это означало, что на большую всеобщую
пятничную молитву мусульмане Москвы собирались отныне именно здесь.
К 1980-м годам опасность репрессий
миновала, но над мечетью снова нависла
угроза. Близилась Олимпиада-80, и кто-то
решил, что старинная мечеть не помогает
создать образ Москвы как «образцового
коммунистического города». Появились
идеи ее снести. Мечеть даже пропала с нескольких карт Москвы, но тогда ее удалось
спасти.

В 2000-е годы ее все же не стало. Мечеть
пора было расширять, сначала хотели сохранить старое здание и вокруг построить
новое, но почему-то не получилось. В итоге
старинное здание снесли. Вместо него появилась новая впечатляющая Соборная мечеть — самая вместительная в Европе.
В МЕЧЕТЬ МОЖНО ЗАЙТИ
ДАЖЕ ЕСЛИ ВЫ НЕ ЯВЛЯЕТЕСЬ
МУСУЛЬМАНИНОМ. ЗДЕСЬ
ПРОВОДЯТ ЭКСКУРСИИ (ВСЕ ДНИ
КРОМЕ ПЯТНИЦЫ), А ТАКЖЕ
РАБОТАЕТ МУЗЕЙ.

111

112

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ЦЕНТРАЛЬНЫЙ
«ДЕТСКИЙ МИР»
1957 году в Москве проходил Международный фестиваль молодежи — приехали делегации со всего мира. Им нужно
было показать образцовую Москву, где
в красивых магазинах можно купить что
угодно. Для взрослых был ГУМ. А для детей отдельного магазина не было. Решили
строить. А если и строить, то сразу самый
большой детский магазин в мире!
Идею проекта особенно активно продвигал Анастас Микоян. В 1950–1960 годы
спрос на детские товары был очень высоким: в послевоенные 10 лет население
страны увеличилось примерно на 30 миллионов человек. Чтобы сделать лучший
в мире детский магазин, Микоян съездил
в США посмотреть на магазины там. Ему
понравились эскалаторы в торговых центрах, крутящиеся манекены и стиль ар-деко. Все это в итоге оказалось в «Детском
мире».
Для проекта наняли архитектора станций метро «Маяковская» и «Кропоткинская» Алексея Душкина. Из метро он в проект «Детского мира» взял дуги арок станции «Маяковская». На оформление мозаиками он хотел пригласить великого мозаичиста Павла Корина, оформившего станцию «Комсомольская». Но на такую красоту
не хватало времени, и от идеи пафосных
мозаик отказались.

МОСКВА |
И вот в начале июня 1957 года магазин
открылся! Здание поражало своими металлическими арками, лестницами из мрамора и полами из гранитных плит. Для хрущевской оттепели действительно необычно. Но ведь это детский магазин: серьезность разбавили «прыгающими» по аркам
зайчиками и черепашками, а в рисунках
витражей разыгрываются сказочные истории.
В «Детском мире» можно было купить,
кажется, все: от первых в Союзе ботинок
с супинатором до финских комбинезонов. Два главных развлечения: освежиться одеколоном в специальном автомате
за 1 копейку и взять мороженое. К 1990-м
игрушек на полках становилось все

меньше, их место однажды даже занял
автосалон. Но в 2010-х «Детский мир»
вышел на новый уровень. Некачественно
построенное здание 1950-х реконструировали и надстроили на 2 уровня. Внутрь
въехали ликующие арендаторы, и «Детский мир» снова превратился в оазис
детского счастья посреди такой взрослой
Москвы.

НА КРЫШЕ ЦДМ НАХОДИТСЯ
СМОТРОВАЯ ПЛОЩАДКА С ВИДОМ
НА МОСКОВСКИЕ КРЫШИ
И КРЕМЛЬ.

113

114

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА
ДМ

МОСКВА |

115

116

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

БЕЛОРУССКИЙ ВОКЗАЛ

Б

елорусский вокзал когда-то назывался
Смоленским. Его построили при Александре II, и тогда он стал шестым по счету
в Москве и вторым самым большим.
Со Смоленского вокзала можно было доехать, конечно, до Смоленска. Но уже через
год после открытия железнодорожную
ветку дотянули до Бреста, и она стала самой длинной в стране.
Эта железнодорожная ветка стала декорацией для нескольких исторических событий. С нее уходили на фронт солдаты
Первой и Второй мировых войн. Сюда
же прибыл первый поезд из Берлина
в 1945 году. А полувеком раньше, в 1896 году, здесь остановился роскошный поезд
Николая II. Он приехал в Москву на собственную коронацию. Этот год, пожалуй,
стал архитектурным пиком пышности
и изящества Смоленского вокзала. Для императора возвели специальный павильон-избушку, в который он должен был
сойти из своего поезда. Его украсили двуглавыми орлами и символикой императорской семьи. В комнатах стояла мебель

из Франции. Люди перемещались по стеклянным галереям и ступали по ковру,
сотканному из бархата, любовались позолоченными орнаментами.
Через несколько лет архитектор Иван
Струков перестроил грандиозный вокзал
из бетона и металла одновременно в классическом и готическом стилях. А в зале появились первые в стране автоматы по продаже билетов. В газетах особенно отмечали материалы конструкции. Железо и бетон не горят! Для Москвы, сгоравшей несколько раз за свою историю, это стало
событием эпохального масштаба.
Вокзал с тех пор почти не изменился.
Сменялись пассажиры, автоматы по продаже билетов, символы политических режимов и компаний, управляющих железной дорогой. Но отсюда все так же можно
доехать до Смоленска и до Бреста, представив, что по этой же самой дороге когда-то ехал Николай II в поездке, которая
стала точкой отсчета, быть может, величайшего перелома в истории огромной
империи.

МОСКВА |

ТРИУМФАЛЬНАЯ АРКА

Д

олгое время в Москве по традиции
крупные победы отмечали строительством храмов и монастырей. Но при Петре I все поменялось и стали на европейский
манер возводить триумфальные арки.
Когда арка в память о войне 1812 года
только появилась, она была деревянной
и стояла на площади Тверской заставы,
возле нынешнего Белорусского вокзала.
Чуть позже ее заменили на каменную. Место выбрали неслучайно, именно тут
встречали возвращавшиеся с победой
из Парижа войска. Арку спроектировал
Осип Бове, перестраивавший после наполеоновского пожара пол-Москвы. Монумент торжественно открыли в 1834 году.
Восхищенные прохожие рассматривали
символы и детали, которыми украшена арка. На карнизе — аллегорические изображения Победы, Славы и Храбрости, рядом
с ними — гербы административных районов Российской империи. А на верхушке
Триумфальной арки несется шестерка коней с богиней победы Никой. Надпись
на арке выбрал лично Николай I: «Благо-

словенной памяти Александра I, воздвигшего из пепла и украсившего многими памятниками отеческого попечения первопрестольный град сей, во время нашествия
галлов и с ними двунадесяти языков, лета
1812 огню преданный, 1826». С одной стороны арки надпись была на русском языке,
а с другой — на латинском.
В советские годы арку решили снести:
обосновали это тем, что появились асфальтированные дороги, машин стало
больше и мемориал имперской эпохи мешал автомобильному движению. Арку
тщательно обмерили, сфотографировали и разобрали в 1936 году. Часть оригинального декора сохранили и передали
в музеи.
А спустя несколько десятков лет арку
захотели восстановить. Сначала — на старом месте, но в итоге ее установили на Кутузовском проспекте, в двух шагах от Бородинской панорамы. Правда, немножко
поменяли надписи, в конструкции использовали железобетон, а белый камень заменили на крымский известняк.

117

118

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ССУДНАЯ КАЗНА

Н

еорусское по стилю здание Ссудной
казны поразительно напоминает здание Центрального банка в Нижнем Новгороде. Это не совпадение. Автором обеих
построек был Владимир Покровский.
Покровский смог зарекомендовать себя
в высших политических кругах страны
в качестве талантливого архитектора
и знатока искусства. Он очень любил стиль
с элементами древних русских церквей
и традиционных деревянных избушек.
Вспомните здание ГУМа на Красной площади или красный узорчатый «замок»
Исторического музея. Это тоже неорусский стиль. Таких построек появлялось
все больше. И Покровский стал получать
заказы от императорской семьи.
В Лейпциге он построил для них храм,
а в Царском Селе — павильон и церковь.
Это заметили большие государственные
организации. И вскоре Покровский победил в конкурсе на здание Центрального
банка в Нижнем Новгороде. Банк был
очень доволен и попросил архитектора
сделать что-то подобное и для Ссудной
казны. Покровский, конечно, согласился.
В Ссудной казне выдавали кредиты под
залог драгоценных металлов и камней. Ве-

роятно, чтобы убедить клиентов взять кредит побольше, интерьеры сделали нарочито роскошными. Для оформления пригласили Ивана Билибина, иллюстратора русских сказок.
Здание закончили, но вскоре случилась
революция. В бывшую Ссудную казну
въехал сначала НКВД, а позже — Гохран:
государственное хранилище ценностей.
Они хранили в здании ценности, вывезенные из старинных усадеб и разоренных
особняков. По воспоминаниям, все это
лежало здесь чуть ли не кучами без особого учета.
Чуть позже ценности увезли и в здание
стали привозить для пересчета и распределения свеженькие банкноты. Но история прошла очередной виток. На фасаде
снова — красивый двуглавый орел, а в
внутри — Центральный банк.
СЧИТАЕТСЯ, ЧТО
ДВУГЛАВОГО ОРЛА ДЛЯ
ЛОГОТИПА ЦЕНТРАЛЬНОГО
БАНКА РОССИЙСКОЙ
ИМПЕРИИ РИСОВАЛ БИЛИБИН,
ПОПУЛЯРНЫЙ ИЛЛЮСТРАТОР
РУССКИХ СКАЗОК.

МОСКВА |

ГОСТИНИЦА «НАЦИОНАЛЬ»
«Национале» витает дух старины, роскошных приемов, мелькают воспоминания, шуршат по махровым коврам лакированные туфли и где-то, кажется, можно
услышать голоса прошлого: репетирующего в своем номере на рояле Римского-Корсакова, изящную Анну Павлову, печатающего на машинке Герберта Уэллса. А началось все, когда купцы «Варваринского общества» решили составить конкуренцию
«Метрополю». Они заказали у петербуржца
Александра Иванова пышную, дорогую
и роскошную гостиницу «Националь».
И вот 1 января 1903 года двери шестиэтажного «дворца» были торжественно открыты. Националь получился чудом не
только архитектурным, но и инженерным.
Здесь были одни из первых лифтов в Москве, кованые решетки которых сохранились по сей день, паровое отопление,
электричество, телефонная станция. Услуги по параметрам походили на современные 5 звезд: для постояльцев работала
прачечная, рестораны, чистка обуви, собственная библиотека со свежей прессой,
услуги трансфера на вокзал. А в некоторых номерах даже была собственная ванная, по тем временам — невероятная роскошь.

После революции отель превратился
в коммунальные квартиры, и его назвали
Первый Дом Советов. Когда столицу перенесли в Москву, Кремль еще приводили
в порядок после боев, поэтому чиновники
и партийные элиты во главе с Лениным,
Дзержинским и Троцким разместились
в «Национале». Обедали в скромной столовой — в залах роскошного ресторана с богатой лепниной и разноцветными витражами.
В 1930-е годы в СССР стало приезжать
все больше иностранцев. В гостиницу вернули антикварную мебель, лакеев, завтраки с шампанским и икрой. С тех пор «Националь» — неизменный хранитель старины
и гостеприимный москвич. Он укутывает
гостей своим элегантным уютом и рассказывает им за завтраком истории о том, как
Анна Павлова бродила по коридорам,
а Герберт Уэллс полночи стучал клавишами печатной машинки.
В ГОСТИНИЦЕ ТАКЖЕ
ОСТАНАВЛИВАЛИСЬ НИКОЛЯ
САРКОЗИ, БИЛЛ ГЕЙТС, ДЖЕК
НИКОЛСОН, ХОСЕ КАРРЕРАС, ПЛАСИДО
ДОМИНГО, МЕРИЛ СТРИП, КВЕНТИН
ТАРАНТИНО И МНОГИЕ ДРУГИЕ
ВСЕМИРНО ИЗВЕСТНЫЕ ЛЮДИ.

119

120

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ПАРК «МУЗЕОН»

В

«Музеоне» так и хочется искать муз, писать стихи или писать картины на
пленэре. Творчество здесь — естественная
составляющая пейзажа, оно запрятано
в самом названии парка. В переводе с древнегреческого «Музеон» означает «храм
муз».
Первые творческие нотки в истории
«Музеона» связаны с купцами Третьяковыми. Их старый деревянный дом стоит в глубине парка. Именно там в 1830-х годах появились на свет два брата, Павел и Сергей
Третьяковы, ставшие известными предпринимателями, меценатами и коллекционерами. Удивились бы они, наверное, увидев мощное советское здание Новой Третьяковки рядом со своим маленьким домиком в купеческом Замоскворечье.
Самая интересная часть парка — скульптуры под открытым небом. В 1991 году после распада Союза памятники советским
деятелям по всему городу стали неактуальны, их отправили «на пенсию» в «Музеон».
Первым сюда с Лубянской площади переехал памятник Феликсу Дзержинскому.

Сухо
Су
хой
хо
й фонт
фонт
фо
нтан
а
ан

МОСКВА |

Потерявшие идеологический смысл фигуры хаотично складировали на территории
парка. Некоторые памятники оказывались
повреждены. Например, у одного из немногих сохранившихся памятников Сталина отколот нос. Его решили не реставрировать, чтобы показать противоречивость
фигуры и эпохи.
Всего в «Музеоне» оказались 760 скульптур. И целая треть из них – «головы» Евгения Чубарова. За колючей проволокой автор разместил 283 каменные головы — образ миллионов пострадавших от репрессий.
Помимо работ знаменитых скульпторов
Веры Мухиной, Сергея Меркурова, Евгения Вучетича можно найти работы с симпозиумов. Они проходили так: в парк приезжала группа скульпторов и под открытым небом несколько дней создавала
скульптуру. При этом зрители могли наблюдать за процессом и даже в нем участвовать, получалось такое творческое
реалити-шоу.
В итоге «Музеон» превратился одновременно и в музей под открытым небом,
и в площадку для творчества. Получился
действительно самый настоящий «храм
муз».

121

122

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ПАРК ГОРЬКОГО

П

арк Горького появился в своем статусе
главного парка Москвы 12 августа 1928
года. В этот день, ровно в полдень, после
торжественной церемонии, парк открылся
и мгновенно наполнился радостными посетителями. Их было чрезвычайно много —
первый день работы парка решили сделать бесплатным. Хорошее на бумаге решение обернулось фиаско — неуправляемая толпа вытоптала цветы и даже сломала парочку аттракционов. За месяц в парке смогли побывать примерно полтора

В АРКЕ ГЛАВНОГО ВХОДА
НАХОДЯТСЯ СМОТРОВАЯ
ПЛОЩАДКА И МУЗЕЙ ПАРКА
ГОРЬКОГО
миллиона человек, это больше половины
всего населения Москвы.
Парк оказался более популярным, чем
кто-либо мог предположить. Его инфраструктура не могла справиться с таким количеством людей. Поэтому через месяц
после открытия… парк закрыли. А заодно

МОСКВА |

и поменяли его руководство. Главным архитектором стал смелый авангардист Эль
Лисицкий, а директором — Бетти Глан, оказавшаяся ключевой фигурой в эволюции
главного парка страны.
До Бетти Глан территория парка прошла
несколько интересных этапов. В дореволюционные времена здесь было несколько
усадеб. Одна из них принадлежала эксцентричному «промышленнику» Демидову. Вместо занятий промышленностью
он устраивал вечеринки и удивлял высший свет Москвы своими бесшабашными
выходками: то покроет свой дом железом,
то выкрасит крестьян белой краской под
Бе
есе
сед
дка-ро
р то
ро
тонда
тон
и ви
в д на Кры
рымс
ски
кий мо
ост

античные скульптуры. Вскоре Николай II
превратил усадьбы на берегу Москвы-реки в городской парк — Нескучный сад.
В советское время здесь устраивали выставки достижений народного хозяйства
и развлекали людей. Бетти Глан, пожалуй,
больше всех повлияла на трансформацию
пережитка ушедшей эпохи в «комбинат
счастливых людей».
С тех пор парк менялся неоднократно,
последняя большая реконструкция была
относительно недавно. Но идея, созданная
Бетти Глан, остается. Кажется, каждый раз,
входя в парк Горького, мы становимся хотя
бы чуточку, но счастливее.

123

124

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ДОНСКОЙ МОНАСТЫРЬ

Д

онской монастырь, что недалеко от нынешнего Даниловского рынка, основал
под конец XVI века Федор Иоаннович. Это
была его благодарность за избавление страны от крымско-татарской орды. Монастырь
посвятили Донской иконе Божией Матери.
Отсюда произошло и его название. Эта икона — важная для русской истории святыня.
Сергий Радонежский именно ей благословлял Дмитрия Донского. Она же, как верили,
спасла Россию от врагов и в этот раз.
Через век после основания монастыря
в нем появились целых два собора, посвященных одной иконе, — большая редкость.
Первый был поменьше и его прозвали Малый собор, а второй, побольше, — Большой собор. Большой собор построили
из красного кирпича, а потом побелили.
Так же поступали со стенами Кремля. Со-

бор стоял белым почти 300 лет — до середины XIX века. На белом фоне эффектно
выделялись цветные наличники и расписанные порталы дверей.
В интерьере москвичей до сих удивляет
огромный старинный 7-ярусный барочный
иконостас. Он чудом прошел через века
почти непострадавшим. Чудом — поскольку монастырь активно участвовал во многих ключевых для российской истории событиях. Его разоряли в Смутное время
и грабили французы в 1812 году. Но в советскую эпоху монастырю повезло.
Сначала он стал местом заточения патриарха Тихона. А в 1930-е годы здесь открылся музей архитектуры. В 1990 году
монастырь возвратили верующим. Начали
реставрацию древних соборов и построили несколько новых церквей.

МОСКВА |

НА ТЕРРИТОРИИ
МОНАСТЫРЯ МОЖНО
НАЙТИ ЧАСТИЧКИ
РАЗРУШЕННОЙ
В СОВЕТСКОЕ ВРЕМЯ
АРХИТЕКТУРЫ
СТАРОЙ МОСКВЫ:
НАЛИЧНИКИ
СУХАРЕВОЙ БАШНИ,
ДЕКОР ХРАМА
ХРИСТА СПАСИТЕЛЯ
И СКУЛЬПТУРЫ
ИЗ НЕКОГДА
БОГАТЫХ ДОМОВ
И УСАДЕБ.

125

126

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ПОЛИТЕХНИЧЕСКИЙ
МУЗЕЙ
олитехнический музей начинался как
временная выставка возле Красной
площади. Тогда московские зоолог, патологоанатом и математик, имея всего 2000 рублей, поехали искать интересные изобретения, достойные показа. Нашли 10 000 российских изобретений и еще 2000 доставили из-за рубежа. И вот в 1872 году выставка
открылась, удивительные экспонаты разместили в Манеже и вокруг Кремля.
Гости выставки могли проехаться до экспозиции на первой в Москве конке прямо
по Тверской. Ее тогда осветили газовым
фонарями, для обслуживания которых выстроили целый газовый завод.
На выставке сверкало первое в Российской империи здание из стекла и металла,
где играла специально написанная Чайковским кантата, зрители с восторгом разглядывали пароходы и паровозы. Экспозиция пользовалась огромным спросом,
ее посетило 750 000 человек, и организаторы решили взять за основу найденные
экспонаты и сделать в Москве музей прикладных знаний, как в Париже.

МОСКВА |

ОТКРЫТИЕ ОТРЕСТАВРИРОВАННОГО
ПОЛИТЕХНИЧЕСКОГО МУЗЕЯ ДОЛЖНО БЫЛО
СОСТОЯТЬСЯ В 2021 ГОДУ, ОДНАКО ЕГО ОТЛОЖИЛИ.
НОВАЯ ДАТА  2025 ГОД.
Московская Городская Дума выделила
средства на участок на Лубянской площади, на месте бывшего зверинца Ивана
Грозного. Но денег оказалось недостаточно, здание строили разные архитекторы
в три этапа целых 30 лет.
В новом музее разместили экспозицию,
химическую и физическую лаборатории,
метеорологическую станцию, опытную теплицу и аудитории. Благодаря последним
Политех стал важным местом в культурной
жизни Москвы. Здесь проходили лекции
для всех слоев населения.

Совсем другая публика здесь дискутировала о путях развития культуры, сюда приходили выступать Маяковский, Бурлюк,
Блок, Ахматова, Пастернак и Брюсов. В середине 1920-х вместо чтения стихов здесь
проводили политические процессы. Судили поэтов, заговорщиков и священников.
Сейчас Политехнический музей переживает новую эпоху своего развития, сегодня это самый крупный технический музей
России. В его фондах находится более 190
тысяч удивительных музейных предметов,
например первый советский робот.

127

128

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

КИТАЙГОРОДСКАЯ СТЕНА
И ПТИЧЬЯ БАШНЯ
итайгородскую стену построили при
матери Ивана Грозного, Елене Глинской.
Ей не нравились набеги на Москву, и она
решила модернизировать старую крепость.
До постройки Китайгородской стены эту
часть города защищали только ров и вал
с частоколом. Для финансирования стройки Елена Глинская организовала, по-современному, «краудфандинг»: деньги на постройку давали знатные люди, нуждавшиеся в дополнительной защите. Елена Глинская и сама внесла внушительную сумму
в бюджет на строительство стены.
Китайгородская стена получилась ниже
и толще, чем кремлевская, что лучше защищает от вражеской артиллерии. На стене
сделали специальные платформы для пушек. Стены уже по традиции пригласили
строить итальянца, которого москвичи прозвали Петрок Малый Фрязин, хотя по-настоящему его звали Пьетро Франческо
де Аннибале. Фрязинами москвичи вообще
звали чуть ли не всех итальянцев. Считается, что благодаря итальянскому архитектору Китай-город получил и свое название.
«Китай» — созвучно с итальянским città
(чита) — город. Хотя есть и другая версия
о том, что китой на Руси называли частокол,
который раньше защищал этот район.
К XVIII веку набеги на Москву прекратились, и стена Китай-города обросла торговыми лавками, цирюльнями и конюшнями.
Москвичи говорили, что в некоторых местах
за этими пристройками не было видно уже
и самой стены. Китай-город превращался
в основной торговый район Москвы. Почти
как сейчас мы говорим «сити» о Москве-Сити, так же и москвичи того времени говорили о Китай-городе — просто «город». Поехать в город означало поехать именно сюда.
В сталинское время китайгородскую
стену почти полностью разобрали. Она
мешала росту города, а многие и просто
считали ее ненужным пережитком прошлого. Чудом уцелел лишь кусочек у Третьяковского проезда. Там сохранились
фрагмент древней стены и круглая башня,
которую прозвали Птичья. А почему — никто не знает.

МОСКВА |

ЗДАНИЕ БИРЖИ

З

дание Торгово-промышленной палаты
напоминает древнегреческий храм, охраняемый древнеримским покровителем
торговли богом Меркурием. Но построили
все это для купеческой биржи.
Возле нынешнего ГУМа и на Красной
площади издревле шла бойкая торговля.
Сначала — под открытым небом, а чуть позже для купцов выстроили торговые ряды
и гостиные дворы. Наконец-то хаотичные
лавки и «балаганы» организовали в аккуратный крытый рынок, а здесь построили
биржу. Причем в основном на деньги самих
купцов. Первое здание биржи построили
по проекту архитектора Михаила Быковского, известного своим проектом усадьбы
Марфино. Здесь сперва торговали тканями,
хлопком и пряжей. Позднее прибавились
уголь, нефть и ценные бумаги.
Но до 1860-х годов купцы почти не пользовались зданием, предпочитая по старой
привычке собираться на улице или на ступенях лестницы. Очень кстати и оказалась
терраса, которую спроектировал совершенно для других целей архитектор. Некоторые купцы и на ступени заходить не же-

лали, они облюбовали площадь напротив
здания, стали торговать на ней и даже переименовали ее в Биржевую. Но постепенно купцы привыкали, объемы торгов
в здании росли. В 1870-е годы биржу перестроили по проекту архитектора Александра Каминского, автора первого здания
Третьяковской галереи. Тогда же ее подключили к телеграфу для связи с другими
биржами мира.
Сейчас в здании — Торгово-промышленная палата, а перед ней появилось
уютное общественное пространство. На
месте старой парковки разбили небольшую площадь с фонтаном, на которой теперь пусть и не торгуют хлопком и углем,
но отдыхают в обеденный перерыв купцы
нового века.
ПОСЛЕ РЕВОЛЮЦИИ В ЗДАНИИ
БИРЖИ РАЗМЕЩАЛСЯ ГОРНЫЙ СОВЕТ.
В 1925 ГОДУ ОНО БЫЛО НАДСТРОЕНО
ЕЩЕ ОДНИМ ЭТАЖОМ ПО ПРОЕКТУ
ИВАНА КУЗНЕЦОВА. В СОВЕТСКОЕ
ВРЕМЯ ЗДЕСЬ НАХОДИЛАСЬ
ВСЕСОЮЗНАЯ ТОРГОВАЯ ПАЛАТА.

129

130

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

СЕВЕРНЫЙ РЕЧНОЙ ВОКЗАЛ

К

огда в 1937 году открылся Северный
речной вокзал, он ожидаемо стал самым красивым и ярким в Москве. В этом
году Москва становилась портом 5 морей.
Это была одна из «великих побед» и «великих строек» сталинской эпохи.
Москва получила этот новый статус
1 мая 1937 года. Именно тогда открыли канал Москва–Волга, и первый пароход, конечно, гордо несший на носу имя «Иосиф
Сталин», причалил к Северному речному
вокзалу, над которым блестела самоцветами красная с золотом звезда. На ней был
выложен камнями серп и молот. Очень похожие звезды были на кремлевских башнях, но вопреки легенде та, что оказалась
на вокзале, не была снята ни с одной
из них — это был индивидуальный заказ.
В здании вокзала могли одновременно
ожидать теплоход до 430 человек. А если
им становилось скучно, они могли пойти
перекусить в ресторан «Волга-Волга» в боковом крыле. На вокзале было полно и других услуг. Можно было почистить и починить ботинки, взять в библиотеке книгу,
зайти в кабинет врача, отправить письмо
на почте, постричься, помыться в душе, купить газету и поразглядывать декор.

А почему бы и нет? По потолку «летают»
чайки и «плывут» крейсер «Аврора» и каравелла Колумба. В центре вестибюля
всех встречает и провожает бронзовая
скульптура «великого кормчего» — Сталина. А если выйти наружу, под шпилем
со звездой пассажиры видели скульптуры
колхозников, матросов и солдат. Ниже фасад украсили медальонами, на них что
только не изобразили: так и не построенный Дворец Советов, поезда метро, сюжеты на тему покорения Арктики и пароходы. Их выполнила художница Наталья
Данько, сделавшая в чем-то похожие медальоны для станции метро «Театральная».
Но вокзал связан не только с театром,
но и с кино. Он стал декорацией для целой
вереницы кинолент: от «Волги-Волги» 1938
года до комедии «День выборов» 2007 года. Несмотря на культовый статус, вокзал
к 2000-м годам стремительно приходил
в упадок. Перспективы были туманны, но,
к счастью, в 2020 году провели очень тщательную реставрацию. На вокзале снова
засверкали медальоны, открылся ресторан «Волга-Волга», и на 83-метровую высоту снова взмыла украшенная самоцветами звезда.

МОСКВА |

ШПИЛЬ, НА КОТОРОМ
ДЕРЖАЛАСЬ ЗВЕЗДА, МОГ
ОПУСКАТЬСЯ, КОГДА НА КАНАЛЕ
НЕ БЫЛО НАВИГАЦИИ,
И СНОВА ПОДНИМАТЬСЯ
НА 83МЕТРОВУЮ ВЫСОТУ,
КОГДА КОРАБЛИ СНОВА
НАЧИНАЛИ ХОДИТЬ.

131

132

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

БОЛЬШОЙ ТЕАТР

Б

ольшой театр стоит через дорогу
от Малого. В Малом играют драму, она
тогда считалась менее высоким искусством. А в Большом ставят оперу и балет.
Тогда эти жанры считались более высоким искусством, вот и здание для них построили больше. При Ленине появилось
еще более влиятельное искусство — кино. И напротив Большого театра решили
построить Большой академический кинотеатр. В нем планировали сделать примерно 4000 мест, прямо в фойе вел
бы выход из метро, а размерами он бы,
очевидно, доминировал над Большим театром. Но ему не суждено было появиться. И Большой театр вот уже два века безраздельно властвует над Театральной
площадью.
До Большого тут был деревянный театр
поменьше. Им управлял англичанин Майкл
Мэддокс, которого в России для простоты
звали Михаилом Егоровичем. Его театр
был первым профессиональным и постоянным театром города. Был даже худсовет,
по воле которого на сцену пускали или

не пускали пьесы. Этот трехэтажный деревянный театр сгорел в 1805 году.
А уже через 20 лет, после победы над
Наполеоном, Осип Бове, перестраивавший
Москву после разорения французами, построил и новое здание театра. Он использовал старый фундамент, но повернул постройку в сторону площади, как она стоит
и сейчас. В качестве вишенки на величественный Большой водрузили колесницу
Аполлона, запряженную 4 конями.
Эта вариация Большого простояла недолго. В 1853 году театр сгорел. Для театров это было обычным делом — люстры
тогда были усеяны десятками, а то и сотнями свечей. После пожара театр перестроил автор Мариинского и Михайловского
театров в Петербурге — Альберт Кавос.
С тех пор в Большом прогремели десятки
громких премьер, в нем объявили об образовании СССР, здесь проходили партийные съезды, а недавно театр отреставрировали. Фойе теперь выглядит как при Николае II, занавес — как при Сталине, а на
полу — венецианская мозаика.

МОСКВА |

ИМЕННО В БОЛЬШОМ ТЕАТРЕ В КАЧЕСТВЕ ДИРИЖЕРА
ДЕБЮТИРОВАЛ ПЕТР ИЛЬИЧ ЧАЙКОВСКИЙ.
Аполлона

133

134

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

БИБЛИОТЕКА-ЧИТАЛЬНЯ
ИМЕНИ ПУШКИНА
редставляете, вы приезжаете в особняк с великолепной чугунной лестницей почитать книжки в библиотеке-читальне имени А.С. Пушкина, и вас встречает там… дочь Пушкина! А ведь это
не шутка: дочь Пушкина, Мария Александровна Гартунг, заведовала библиотекой
с ее открытия в 1900 году в течение десяти лет.
В мае 1899 года праздновали 100-летие
со дня рождения Александра Пушкина,
и Московская Городская Дума решила
увековечить память поэта в камне: возвести «здание народной аудитории с читальнею при ней в местности, близкой к дому,
в котором родился А.С. Пушкин». В штат
библиотеки поначалу наняли всего трех
сотрудников: библиотекаря, помощника
и мальчика, расставляющего книги.
Читателями могли стать представители
любых слоев общества. Это был прорыв,
ведь малоимущие почти не имели раньше
открытого доступа к литературе и искусству. В Немецкой слободе, где расположилась читальня, к XIX веку появилось мно-

жество мануфактур и рабочих казарм.
Их жители и рабочие должны были стать
главными
посетителями
библиотеки,
но было несколько проблем. Тяжелые многочасовые рабочие дни не оставляли трудящимся шанса на культурный отдых.
Да и зачастую рабочие не умели читать.
Поэтому библиотека придумала новый
формат: публичные чтения. Слушателей
почти всегда было много. Собрание библиотеки пополнялось, а в 1901 году здесь
впервые в Москве стали выдавать книги
на дом, правда, не более чем на 2 недели.
Вскоре организовали еще и детское отделение. С этого момента почти половину
всех книг выдавали детям, в основном это
были сказки братьев Гримм и романы Марка Твена.
В читальне за 100 лет сохранилась атмосфера пушкинских времен, в залах витает романтика эпохи. Ну а самое прекрасное для любителей городских изюминок —
до нас дошла будоражащая дух чугунная
лестница. Зайти и взглянуть на нее может
любой посетитель библиотеки.

МОСКВА |

ПАЛАТЫ ВОЛКОВЫХ — ЮСУПОВЫХ

С

емья Юсуповых была очень респектабельной и богатой. Их гости вспоминали, что на столах был дорогой фарфор, а одежда слуг была расшита золотом. Но палаты Юсуповых Юсуповы не
строили.
Есть мнение, что палаты возвели в 1555
году Барма и Постник, архитекторы собора на Красной площади. Но никто не знает
наверняка. При Петре I палаты достались
знакомому Меншикова — Алексею Волкову. Иногда в честь него палаты называют
палаты Волковых – Юсуповых. К Юсуповым красивейшее здание перешло только
в 1727 году. Волкова тогда уже отправили
в ссылку. И палаты достались другу Петра I Григорию Юсупову.
Комплекс зданий за свою историю много раз перестраивался. Многие детали появлялись, другие исчезали. Например,
не найти уже того флигеля, который снимала у Юсуповых семья Пушкиных. Будущий поэт тогда был еще совсем маленьким, но позже вспоминал с любовью проведенное здесь время. У Юсуповых тогда
был сад со скульптурами. Есть мнение, что
здесь Пушкин мог увидеть и механическо-

го кота на цепи, привезенного Юсуповыми
из Голландии.
Юсуповы владели палатами вплоть
до революции. Князь Феликс Юсупов перед отъездом из России запрятал под
лестницей этого дома невероятный клад.
Его позже случайно нашли под каким-то
ворохом мусора. Там оказалось несколько сотен брошей, десятки колье, браслеты, диадемы и даже скрипка Страдивари — одна из 632 сохранившихся в мире.
Клад изъяли и устроили в палатах музей
дворянского быта. Позже сюда въехала
академия сельскохозяйственных наук.
А уже в наше время палаты долго реставрировали, многое восстановили. Только
механический кот на цепи из детских воспоминаний Пушкина так и остался жить
в сказке.

ПО НЕКОТОРЫМ ОЦЕНКАМ,
СЕМЬЯ ЮСУПОВЫХ В СВОЕМ
БОГАТСТВЕ МОГЛА ТЯГАТЬСЯ
С ИМПЕРАТОРСКОЙ СЕМЬЕЙ,
А ТО И ПРЕВОСХОДИТЬ ЕЕ.

135

136

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

СКОРОПЕЧАТНЯ ЛЕВЕНСОНА

Н

а конец XIX века типография Александра Левенсона считалась одной
из лучших во всей Российской империи.
В 1896 году она получила престижный статус поставщика императорского двора.
Левенсон тогда отвечал почти за всю печатную продукцию, связанную с коронацией Николая II. А ведь свой бизнес он начал всего за 15 лет до этого — с того, что
купил бывшие в употреблении типографский станок и машину.
С тех пор Левенсона уже ничто не могло
остановить. Даже пожар, погубивший почти всю его типографию, не заставил предпринимателя опустить руки. Одним из первых больших заказов для Левенсона стал
выпуск ежедневной газеты «Новости дня».
В этой газете издавался молодой Чехов —
среди прочего тут можно было прочитать
его «Драму на охоте».
Но Левенсон не ограничивался газетами. Он выпускал роскошные альбомы с репродукциями Коровина и Серова, билеты
императорских театров и книги для детей.
К началу ХХ века Левенсон уже мог позволить себе купить участок земли в одном
из самых престижных районов Москвы —
на Патриарших прудах. Здесь он решил
построить новое здание типографии.

Архитектором стал Федор Шехтель, восходящая звезда московской архитектуры.
Он спроектировал сложный комплекс
из типографии, администрации и домика
сторожа. Шехтель обыграл фасад здания:
если не знать, что это, никогда не догадаешься, что за большими окнами, рельефами чертополоха и башенками скрывается
не чей-то личный особняк, а утилитарное
производство — типография. Левенсону
результат понравился.
После революции типографию национализировали, печать продолжил трест
«Мосполиграф», позже — типография «Искра революции». А в 1922 году почему-то
именно здесь состоялся первый в СССР
съезд пионеров.
Недавно здание типографии отреставрировали, и оно теперь снова стало украшением, пожалуй, самого эффектного переулка, ведущего на Патриаршие пруды.
АРХИТЕКТОР ТИПОГРАФИИ
ШЕХТЕЛЬ И ЕЕ ВЛАДЕЛЕЦ
ЛЕВЕНСОН ЗНАЛИ ДРУГ ДРУГА
И ДО ПОСТРОЙКИ ЭТОГО ЗДАНИЯ:
ШЕХТЕЛЬ ОФОРМЛЯЛ АФИШИ
МЕРОПРИЯТИЙ САДА «ЭРМИТАЖ»,
КОТОРЫЕ ЛЕВЕНСОН ПЕЧАТАЛ.

МОСКВА |

ГМИИ ИМЕНИ А.С. ПУШКИНА

П

ушкинский музей — это путешествие
по времени и планете. Здесь, кажется,
весь мир собрался под одной крышей: фараоны и скарабеи Древнего Египта, мощь
атлантов и греческих портиков, туманные
и игривые полотна импрессионистов.
А начинался музей с благородной мечты
одного ученого, историка искусства, отца
Марины Цветаевой — Ивана. Иван Цветаев
мечтал открыть общедоступный музей.
Проект заказали Роману Клейну. Дом искусства ему представлялся античным храмом. Поэтому у музея появился монументальный и строгий портик — своеобразный
портал в вечную культуру. В залах Клейн
продумал естественное освещение: в крыше он сделал световые фонари. Все экспонаты освещались только солнечным светом, попадающим через эти отверстия. Считалось, что вечером осматривать скульптурный музей не имело смысла, а электрическое освещение не предполагалось.
Мечта Ивана Цветаева о музее вдохновила многих благотворителей. Они захотели остаться в истории: знаменитый Римский зал оплатили Юсуповы, а копия Пер-

гамского алтаря сделана за счет Федора
Шехтеля. Юрий Нечаев-Мальцов стал
главным меценатом. Он пожертвовал более 2 миллионов рублей, нанял итальянских каменотесов, привез морозоустойчивый белый мрамор и заказал десятиметровые колонны в Норвегии. Законченный
проект стал успехом! Музей полюбился
горожанам, сюда водили студентов, учениц женских курсов и художников.
После революции некоторые работы
коллекции записали в «буржуазные»
и спрятали в запасники. В конце 1940-х
вместо искусства в исторических музейных залах поселились подарки Сталину
от шахтеров, колхозников и международных делегаций. Но они продержались недолго, наступила эпоха оттепели, подарки
Сталину из экспозиции убрали, а искусство снова вышло в свет из запасников.
Сейчас музей — одно из главных собраний европейского искусства в России.
В нем проводят много временных выставок, привозят работы из других стран.
О таком масштабе Иван Цветаев, пожалуй,
и мечтать не мог.

137

138

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

ПАРК «СОКОЛЬНИКИ»

Н

азвание Сокольники, конечно, пошло
от соколов. Раньше, при царе Алексее
Михайловиче, тут были его угодья для соколиной охоты. А сокольниками называли профессионалов, которые тренировали соколов и подносили их во время забав царю.
В те времена Сокольники были подмосковной территорией. Только спустя почти век они вошли в городскую черту. Тогда появился Камер-Коллежский вал —
новая граница города. Это был невысокий вал со рвом и въездами через заставы. Интересно, что построили его не для
защиты от врагов, а для защиты от незаконного ввоза в Москву алкоголя. Одна
из застав этого вала находилась пример-

но там, где сейчас — главный вход в парк
«Сокольники». Парк в нынешнем виде
появился при Николае I. И вскоре получил свою знаменитую структуру с просеками, напоминающими лучи, исходящие
от главного входа.
Жизнь парка оказалась насыщенной
на исторические события. Здесь снимал
свой первый фильм Александр Ханжонков, один из первых режиссеров Российской империи. Здесь появился первый
официальный футбольный клуб, лыжная
станция, первый в стране каток с искусственным льдом, а в 1897 году открылось
чудо, на которое сбежалась посмотреть
целая толпа. Это был сверкающий, яркий электрифицированный циклодром —

МОСКВА |
специальная конструкция для велосипедных гонок. Говорят, вечерние гонки при
свете фонарей были особенно эффектными.
Когда бывшие окраины стали застраивать, Сокольникам повезло. Они стали
не промышленным, а жилым районом
с больницами, приютами и богадельнями.
Благодаря лесу здесь был хороший воздух.
А в 1935 году вдобавок к другим первенствам Сокольников именно здесь начали
строить первую ветку московского метро.
И получилось так, что солнышко парковых
просек стало символом рассвета многих
знаковых составляющих Москвы: от ночных велогонок до метро.

СЕГОДНЯ В «СОКОЛЬНИКАХ»
МОЖНО НАЙТИ ДЕСЯТКИ
СПОРТИВНЫХ ОБЪЕКТОВ,
ТАНЦЕВАЛЬНЫЕ ПЛОЩАДКИ,
БАССЕЙН ПОД ОТКРЫТЫМ НЕБОМ,
СКЕЙТПАРК, МУЗЕЙ И МНОГОЕ
ДРУГОЕ.

139

140

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА

МУЗЕЙ-ЗАПОВЕДНИК «ЦАРИЦЫНО»

Ц

арицыно подобно фениксу, родившемуся из пепла. Амбициозный проект
императрицы Екатерины II, готический ансамбль, долгое время был живописной
руиной, а теперь сияет в своем парадном
виде.
Екатерина II приехала в эти места
на прогулку в 1775 году и была сразу очарована живописной природой и атмосферой беспечного сельского покоя. Архитектором новой резиденции стал Василий Баженов, любитель масштабных проектов
и смелых замыслов. Однако идеальным
идеям архитектора не суждено было воплотиться.
По просьбе Екатерины II комплекс стоило построить «во вкусе готики» и сохранить природный пейзаж. Пять дворцов, домики для прислуги, парковые павильоны,
сады и арочные мосты создавали есте-

ственный лабиринт на природе. А парк задавал атмосферу идеальной сельской
жизни со всеми удобствами.
Строительство началось, но в том же году финансирование сильно сократили.
Дворец в итоге построили, но на это ушло
10 лет вместо запланированных трех. Екатерина II приехала посмотреть, что получилось, осмотрела комплекс и осталась жутко недовольна. Баженова от проекта отстранили, постройки приказали снести.
Предстояло придумать новый проект главного дворца. Новым архитектором выбрали ученика Баженова, Матвея Казакова.
Стройка началась заново, но продлилась
недолго — императрица вскоре скончалась, и Царицыно осталось недостроенным. Незаконченные постройки разрушались, обрастали зеленью и превращались
в живописные руины.

МОСКВА |

Фигурный мост

В советское время Царицыно
переименовали в Ленино. Сюда
приезжали на прогулки и художественные пленэры. А уже
в наше время комплекс решили
достроить. Теперь музей-заповедник выглядит таким, каким
его могла хотеть видеть Екатерина II: готические башенки,
разбросанные по живописному парку постройки и атмосфера сельской идиллии.
БАЖЕНОВ В СВОЕМ
НЕВОПЛОЩЕННОМ
ПРОЕКТЕ ИСПОЛЬЗОВАЛ
ПРИНЦИП «ПОЭЗИИ
ГЕОМЕТРИИ», ПРИДАВАЯ
ПАВИЛЬОНАМ
НЕОБЫЧНЫЕ
РИФМУЮЩИЕСЯ
ФОРМЫ: ШЕСТИГРАННЫЕ
И ВОСЬМИГРАННЫЕ.

Большой дворец

141

142

| НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА
се
сень
ен
нь
ь в Цар
риц
ицын
цын
ыно
ыно

МОСКВА |

143

H40

Невероятная Москва: самые красивые места столицы, которые обязательно нужно увидеть / авторы текста Е. В. Полякова, Н. Д. Здоровенин. —
Москва : Эксмо, 2024. — 144 с. : цв. ил. — (Два сердца России. Подарочные издания).
ISBN 978-5-04-198811-1
Москва — невероятный калейдоскоп различных архитектурных стилей и эпох,
в котором старинные палаты, построенные еще во времена первых Романовых,
соседствуют с роскошными особняками XIX века, живописные парки и усадьбы —
с современными модными кластерами, величественные церкви — с монументальными советскими зданиями. Авторы книги Екатерина Полякова и Никита Здоровенин, московские гиды и создатели образовательного проекта «Города & Люди»,
собрали список самых интересных достопримечательностей столицы, которые непременно стоит увидеть. Вы узнаете их историю, интересные факты, насладитесь
атмосферными фотографиями и вдохновитесь на путешествие.
УДК 913(470-25)
ББК 26.89(2-2Москва)
© Полякова Е.В., текст, 2024
© Здоровенин Н.Д., текст, 2024
© Оформление. ООО «Издательство «Эксмо», 2024

ISBN 978-5-04-198811-1

Все права защищены. Книга или любая ее часть не может быть скопирована, воспроизведена в электронной или механической форме, в виде фотокопии,
записи в память ЭВМ, репродукции или каким-либо иным способом, а также использована в любой информационной системе без получения разрешения
от издателя. Копирование, воспроизведение и иное использование книги или ее части без согласия издателя является незаконным и влечет уголовную, административную и гражданскую ответственность.

Издание для досуга
ДВА СЕРДЦА РОССИИ. ПОДАРОЧНЫЕ ИЗДАНИЯ

НЕВЕРОЯТНАЯ МОСКВА
САМЫЕ КРАСИВЫЕ МЕСТА СТОЛИЦЫ, КОТОРЫЕ ОБЯЗАТЕЛЬНО НУЖНО УВИДЕТЬ

Полякова Екатерина Васильевна, Здоровенин Никита Денисович
В оформлении обложки использованы фотографии:
alvant, Dark_Side, Kanuman, Baturina Yuliya / Shutterstock / FOTODOM
Используется по лицензии от Shutterstock / FOTODOM;
© Baturina Yuliya / Фотобанк Лори
Во внутреннем оформлении использованы фотографии:
aarrows, alexeyart1, alexrus2004, Andrey Nosik, Andrey_Nikitin,
Andrey_Vasiliskov, art-foto, Artemiy Belyaev, Basthamp, Baturina Yuliya,
Besedin Igor, Catarina Belova, den781, dimbar76, Elena Koromyslova,
Elena11, Ernst Aslanian, Evgeniy Vasilev, f11photo, Frog Dares, Gubin Yury,
HDshooter, Igor Alexsander, InnaPoka, Irina Afonskaya, Kapustin Igor,
Karina Lopatina, kostin77, LADJ55, leshiy985, Locomotive74, MakShenk,
Maple_Leaf, Marco Rubino, Masterovoy, Max_Ryazanov, Mikhail Starodubov,
Mistervlad, Moscow Aerlial, Nexus Sansonatty, olegpodi, Orini,
Ovchinnikova Irina, Pavel L Photo and Video, pdeminhiker, Photo_Olivia,
PhotoJuli86, Popova Valeriya, ppl, Pukhov K, Rostislav Ageev, ScottYellox,
SERGEI BALDIN, Sergey Bezgodov, slava17, Song_about_summer, Studio
MDF, Suleyman Nabiev, Tanor, Tatiana Popova, ted.ns, Telsek, Troidrone,
TTstudio, Viacheslav Lopatin, Viacheslav Stepanishchev,
Vladimir Zhupanenko, Vlas Telino studio, volkova natalia, vvoe,
Yurii Sabelnikov, YuTphotograph, Zayne C, Zhukov Oleg, ziegenbock, Zira13 /
Shutterstock / FOTODOM
Используется по лицензии от Shutterstock / FOTODOM;
© Татьяна Юни, Николай Винокуров, АЛЕКСАНДР МИХЕИЧЕВ,
Яна Королёва, stargal, Parmenov Pavel, E. O., Горшков Игорь,
Михаил Ворожцов, Овчинникова Ирина, Владимир Чинин,
Natalia Sidorova, Baturina Yuliya, Яков Филимонов, Александр Щепин,
Pukhov K, Олег Пученков, Сергей Рыбин, Татьяна Бакуменко,
Сергей Никифоров-Гордеев, Ольга Остроухова, Irina Solonina /
Фотобанк Лори

Главный редактор Р. Фасхутдинов
Руководитель отдела Т. Решетник
Ответственный редактор М. Кожевникова
Координатор проекта А. Рыбина
Художественный редактор М. Клава-Янат
Технический редактор М. Печковская
Компьютерная верстка О. Розанова
Корректор О. Башкирова
Страна происхождения: Российская Федерация
Шығарушы ел: Ресей Федерациясы
ООО «Издательство «Эксмо»
123308, Россия, город Москва, улица Зорге, дом 1, строение 1, этаж 20, каб. 2013.
Тел.: 8 (495) 411-68-86.
Т
Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru
ндіруші: «Издат
а ельство «Эксмо» ЖШ$
123308, Ресей, М&скеу 'аласы, Зорге к+шесі, 1-/й, 1-'7рылыс, 20 'абат
ат, 2013-каб.
Тел.: 8 (495) 411-68-86.
Т
Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru.
Тауар белгісі: «Эксмо»
Интернет-магазин : www.book24.ru

6+

Интернет-магазин : www.book24.kz
Интернет-дкен : www.book24.kz
Импортёр в Республику Казахстан ТОО «РДЦ-Алматы».
$аза'стан Республикасына импорттаушы «РДЦ-Алматы» ЖШС.
Дистрибьютор и представитель по приему претензий на продукцию,
в Республике Казахстан: ТОО «РДЦ-Алматы»
Дистрибьютор ж&не $аза'стан Республикасында +німге шаGымдар
'абылдау ж+ніндегі +кіл: «РДЦ-Алматы» ЖШС.
Алматы '., Домбровский к+ш., 3«а», литер Б, офис 1.
Тел.: 8 (727) 251-59-90/91/92; E-mail: RDC-Almaty@eksmo.kz
Т
Сведения о подтверждении соответствия издания согласно законодат
а ельству РФ
о техническом регулировании можно получить на сайте Издат
а ельства «Эксмо»:
www.eksmo.ru/certification
Техникалы' реттеу туралы РФ заTнамасына сай басылымныT с&йкестігін растау туралы
Т
м&ліметтерді мына адрес бойынша алуGа болады: http://eksmo.ru/certification/ .
Произведено в Российской Федерации
Ресей Федерациясында +ндірілген

Дата изготовления / Подписано в печать 18.07.2024.
Формат 60x84 1/8. Гарнитура Gotham Pro.
Печать офсетная. Усл. печ. л. 16,8.
Тираж
экз. Заказ