/
Text
ПОЛНЫЙ ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО МУЗЫКЕ
metal lica
ПОЛНЫЙ ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО
Е
металлика
МИК
УОЛЛ И МАЛКОЛМ ДОУМ
Двина BDDJijjJuJdjjjj
By H‘WJB1/2DDD
© 1995, Omnibus Press (A Division of Book Sales Limited)
© 1997, Компания «Евразийский регион»
© 1997, Издательство «Локид»
ISBN 5-86217-022-7
ББК 85
У 634
Москва, 1997
оглавление
ПРЕДИСЛОВИЕ 5
KILL’EM ALL (УБЕЙ ИХ ВСЕХ) 8
RIDE THE LIGHTNING (ОСЕДЛАЙ МОЛНИЮ) 26
MASTER OF PUPPETS (ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК) 44
...AND JUSTICE FOR ALL (...И ПРАВОСУДИЕ ДЛЯ ВСЕХ) 58
METALLICA (МЕТАЛЛИКА) 72
LIVE SHIT! BINGE AND PURGE (LIVE SHIT! ПЬЯНКА И ПОСЛЕДСТВИЯ) 86
УКАЗАТЕЛЬ 108
предисловие
МЕТАЛЛИКА» - одна из самых трудолюбивых концертирующих групп в мире.
С 1981 г. квартет из Сан-Франциско, взяв название «Металлика», отыграл,
пожалуй, больше «живых» концертов, чем любой другой ансамбль такого высокого
ранга.
На эту титаническую деятельность «Металлику» вдохновляет непрерывно возрастающий
успех их альбомов: все они принадлежат к числу наиболее значительных и почитаемых ра-
бот в стиле «хэви метал». Конечно, не все из записанного «Металликой» действительно
классика, но у этих произведений достаточно достоинств, чтобы объяснить ту высокую по-
зицию, которую они в настоящее время занимают.
Их первый альбом, «Kill ’Em АП», вышел в 1983 г. и фактически возвестил наступление
эпохи «трэша» в истории «металла». Выход этого альбома знаменовал конец наиболее не-
стабильного периода в истории молодой группы. Прямо перед записью этого неистового
альбома из «Металлики» был уволен гитарист Дэйв Мастейн, чье пристрастие к наркоти-
кам и постоянные стычки с Джеймсом Хетфилдом, в конце концов, стали невыносимы.
Мастейн впоследствии основал «Megadeth», группу, которая стала существенной силой
в «металлическом» жанре. Но его влияние на «Металлику» все же было ощутимо, и это бы-
ло сказалось не только на «Kill 'Em АП», но и на следующем альбоме 1984 г. «Ride The Light-
ning». В 1986 г. группа выпустила свой поворотный альбом «Master Of Puppets». Эта запись
пробила для них двери в мировые чарты и заставила публику принимать их всерьез. В тот
год группа была потрясена трагической гибелью в дорожной аварии бас-гитариста Клиф-
фа Бертона. Многие предполагали тогда конец «Металлики». Однако она снова собралась
вместе, приняв в состав бывшего участника «Flotsam And Jetsam» Джейсона Ньюстеда, и
впоследствии достигла еще более высоких вершин благодаря альбомам «...And Justice For
6 ПРЕДИСЛОВИЕ: «МЕТАЛЛИКА'
АН» (1988) и «Metallica» (1991). Поданным американского журнала «Billboard», «Металлика»
сейчас официально является самым раскупаемым альбомом «хэви метал» за всю историю:
его продажа только США превысила 8 млн экземпляров, и еще 7 млн было продано в дру-
гих странах по всему миру!
Добавьте к этому внушительный комплект «Live Shit! Binge And Purge» 1993 г., и у вас бу-
дет коллекция, которой позавидуют многие.
____________kill ’em all_________________________
убей их всех
Music for nations MFN7; выпущено: июль 1983 года
ели бы не острые финансовые проблемы группы, вполне возможно, что первый
альбом «Металлики» мог бы быть записан в Лос-Анджелесе за смехотворно ма-
лую сумму - 8000 долларов! Вся беда
Records» не было этих денег.
«Metal Blade» —название лейбла, на кото-
ром появился альбом-компиляция «Metal
Massacre I», впервые представивший миру
группу под названием «Металлика». Но у ед-
ва оперившейся фирмы грамзаписи просто
не хватало средств для того, чтобы финан-
сировать такую крупную (ну, скажем, срав-
нительно крупную) операцию для того вре-
мени. Таким образом, группе пришлось по-
кинуть Лос-Анджелес и отправиться на Вос-
ток, надеясь на осуществление своих планов.
Рон Кинтана и Йэн Каллен, издатели аме-
риканского фан-журнала «Metal Mania» и
друзья ударника Ларса Ульриха, посовето-
вали группе связаться с Джоном Зазулой
(известным как Джонни Z), человеком, ко-
том, что у шефа компании «Metal Blade
торый старался оказывать поддержку моло-
дым металлическим командам на Вос-
точном побережье США.
Джонни в то время был владельцем ма-
ленького музыкального магазина в Нью-
Джерси и знал о «Металлике» по их первой
легендарной демозаписи «No Life ’Til Lea-
ther», ставшей теперь ценным раритетом у
коллекционеров. Особенная группа — при-
мерно так он представлял их тем, кого мог
заставить прослушать.
Ситуация складывалась таким образом,
что в то время, как Ларс пытался связаться
с Джонни, тот со своей стороны предприни-
мал шаги к знакомству с группой! Что это —
случайное совпадение или?..
МЕТАЛЛИКА»: УБЕЙ ИХ ВСЕХ 9
Как только контакт между ними состоял-
ся (для особо любознательных: Ларс доз-
вонился до Джонни), возникла проблема,
как добраться до Нью-Джерси, где нахо-
дился Джонни. И вот, получив перевод на
сумму 1500 долларов, «Металлика» в соста-
ве: Ларс Ульрих (ударные), Дэйв Мастейн
(гитара, вокал), Джеймс Хетфилд (гитара) и
Клифф Бертон (бас-гитара) отправилась в
недельный переезд через Америку — ме-
таллический аналог Великого перехода Мао
Цзэдуна! Поездка показала, насколько не-
предсказуем и откровенно опасен Мастейн,
и музыканты приняли решение с ним рас-
статься.
Прибыв в Нью-Джерси, группа дала
Джонни свое согласие на продажу экземп-
ляров их демозаписи «No Life...» по самой
низкой цене — 4,99 доллара, чтобы профи-
нансировать создание нового лейбла для
записи альбома «Металлики». Но в первую
очередь им предстояло решить вопрос об
отставке Мастейна. И вот, после того как
они отыграли в Нью-Йорке с Venom и «Van-
denberg», Хетфилду выпало поговорить с
Мастейном и сказать ему. что он уволен из
группы. Но сразу возникла проблема: они
сделали решительный шаг, изгнав одного
из ведущих членов группы, но кто же теперь
заменит его?
Марк Уиттэкер, дорожный менеджер
группы, рассказал им о талантливом моло-
дом парне из Сан-Франциско по имени Керк
Хэмметт, который в то время играл в дос-
таточно перспективном ансамбле «Exodus».
На самом деле «Exodus» был уже известен
«Металлике», проведшей на Западном по-
бережье несколько месяцев. Прослушав
пленки с записью, предоставленные Уитта-
кером, группа оценила несомненное мас-
терство Хэмметта и убедилась, что его ма-
нера игры подойдет группе.
Они позвонили Хэмметту, предложив ему
записать альбом и присутствовать при ро-
ждении чего-то совершенно сенсационного,
и молодой гитарист с готовностью согла-
сился. Он сразу же сел в самолет, совер-
шавший ночные челночные рейсы из Сан-
Франциско в Нью-Йорк, и приземлился там
в тот самый день, когда Мастейн покинул
город.
Последовал интенсивный концертный и
репетиционный период, во время которого
новый состав был проверен на прочность.
10 KILL 'EM ALL: «METALLICA»
Проверка прошла успешно. Было ясно, что
они готовы к записи первого альбома.
Джонни Z к тому времени «пристроил» груп-
пу к своей новой компании «CraZed Mana-
gement Company» наряду с «трэшерами» из
Нью-Йорка «Anthrax» и почтенными ветера-
нами новой волны британского тяжелого
металла «Ravens». Ему удалось собрать не-
обходимые средства, чтобы «Металлика»
могла работать в студии над своим дебют-
ным опусом.
По рекомендации Джоя Де Майо, бас-ги-
тариста из «Manowar», была выбрана студия
«Мьюзик Америка» в Рочестере, штат Нью-
Йорк. Сама студия располагалась в под-
вальном этаже большого клуба. Но для Лар-
са особый интерес представляло то, что
имелся доступ к большому танцевальному
залу на первом этаже здания, что давало
мощный барабанный «саунд», которого он
добивался.
В итоге «Металлика» провела шесть не-
дель в этой студии под продюсерским ру-
ководством Пола Керсио, владельца студии
(нанимать человека со стороны было бы до-
роже). Расходы составили 15 000 долларов.
Предъявленный счет вверг Джонни в легкую
панику, едва не разорив его. Он видел, что
расходы выходят за рамки первоначально-
го бюджета. И поскольку ни одной крупной
фирмы, которая всерьез заинтересовалась
бы музыкой группы и взяла ее под свою
опеку, найти не удалось, Z ничего не оста-
валось, кроме как финансировать весь про-
ект из собственных, далеко не бездонных,
карманов. Это было печальное зрелище:
Джонни и музыканты, ночующие на полу его
крошечной квартиры в Нью-Джерси, а в уг-
лу валяются коробки с пленками (будущий
альбом).
«Наверное, я мог бы обратиться к таким
компаниям, как «Metal Blade» или «Shrap-
nel», на Западном побережье, но группа
звучала настолько по-новому, что я не знал,
кому еще это может понадобиться, пони-
маете? — рассказывал Джонни одному из
авторов этой книги Мику Уоллу. — Я был по-
хож на парня, который не знает, хорошая у
него идея или бездарная, и я понимал, что
есть только один способ узнать это».
Так на свет появилась компания «Mega-
force Records», основанная Джонни Z с це-
лью решить вопрос, что же делать с невы-
шедшими пленками «Металлики». В Штатах
«МЕТАЛЛИКА»: УБЕЙ ИХ ВСЕХ 11
«Megaforce» нашла союзника в лице компа-
нии «Relativity», согласившейся стать дист-
рибьютором альбома «Металлики». Анало-
гичный контракт был подписан в Велико-
британии с только что образованной фир-
мой «Music For Nations». Однако до выхода
в свет первого альбома необходимо было
справиться еще с одной проблемой. Музы-
канты хотели назвать свое творение «Metal
Up Your Ass» («Металлом тебе в задницу»),
а на обложке изобразить руку, высовываю-
щуюся из унитаза и держащую мачете!!! Но
это вызвало возражения «Relativity», чувст-
вовавшей, что такое решение до добра не
доведет.
Группа стала искать другой вариант. Их
ответ — «Kill ’Em АН» («Убей их всех») — не
простое «приветствие» двумя пальцами тем,
кто отказался признать ценность их перво-
начальной концепции обложки, но и оконча-
тельное название, с подобающим кровавым
оформлением.
Оценка прессы была довольно неодно-
значной. Однако один из авторов этой кни-
ги, Малколм Доум, сумел разглядеть потен-
циал альбома. Он писал тогда в журнале
«Kerrang!»: «Свет мой, зеркальце, скажи, кто
на свете всех быстрее? «Motorhead»?
«Venom»... «METALLICAaaaaaa»!!!!!!!! «Kill 'Em
АН» устанавливает новый стандарт воспла-
меняющейся одержимости... «Металлика»
знает только два темпа: «быстро» и «полный
угар». И что примечательно, группа не поль-
зуется высокоскоростной тактикой для того,
чтобы замаскировать недостаток энергии
или музыкальной техники... «Металлика» —
это самая безумная компания всесокру-
шающих и всеразбивающих торговцев гро-
хотом, каких только выпускала Американ-
ская металлическая академия со времен Те-
да Ньюджента...»
Альбомом «Kill 'Em АН» «Металлика» зна-
чительно изменила облик существовавшего
тогда «металла». Воистину ничто не вечно в
этом мире!
HIT THE LIGHTS
БЕЙ ФОНАРИ
Отличный способ представить «Металлику»
застывшему в ожидании миру. Сейчас, бо-
лее чем десять лет спустя, эта композиция,
возможно, звучит несколько примитивно, но
в ней несомненно присутствуют настоящий
кураж и тщательная выверенность темпа.
12 KILL ’EM ALL: «METALLICA-
«Hit The Lights» был одним из наиболее ин-
тересных фрагментов демозаписи «No Life
’Til Leather». Теперь, записанная куда более
профессионально, она все же сохранила
свою брутальную энергию и ярость. Но что
действительно является сильной стороной
этой песни, так это ее строгая мелодичес-
кая основа.
Пульсирующий рифф Хэмметта и Хетфил-
да, напоминающий шум работающего дви-
гателя, вызывает в памяти «Detroit Rock
City» группы «Kiss». Он подкреплен несколь-
ко эксцентричной басовой линией Бертона
и ориентированным на «хай-хэт» (так назы-
ваемые тарелки Чарльстона) рисунком
ударных Ульриха. Почему-то ритм-секция в
этой песне не столь жесткая, как могла
быть, да и первый выход Хетфилда в качес-
тве лидер-вокала звучит несколько неуве-
ренно, его не спасает даже забавный эф-
фект эха в некоторых местах. Более того,
раз уж мы настроились на критику, следует
отметить, что композиция слегка затянута
за счет гитарного соло Хэмметта, которое
попросту никуда не ведет.
Все же, несмотря на эти изъяны, «Hit The
Lights» была как глоток свежего воздуха в
1983 г. Она не только довольно ясно проде-
монстрировала истоки «Металлики» — при-
нимая во внимание влияние «Motorhead»,
«Iron Maiden» и «Diamond Head», — но также
показала, что у группы есть свой неподра-
жаемый стиль.
THE FOUR HORSEMEN
ЧЕТЫРЕ ВСАДНИКА
Впервые эта композиция была представле-
на публике под названием «Mechanix». Она
была написана в соавторстве с Дэйвом
Мастейном, и после его ухода группа изме-
нила аранжировку и название. Поэтому она
значительно отличается от первой версии,
звучащей на их демо, — «No Life ’Til Lea-
ther».
Композиция быстро набирает скорость,
легко двигаясь в хорошо сконструирован-
ном гитарном потоке Хэмметта. Но встреча-
ющиеся попытки смены темпа, хотя и сме-
лые, и новаторские, звучат не слишком хо-
рошо (просто потому, что у группы тогда не
хватало опыта, чтобы правильно их выдер-
живать). И снова вокал Хетфилда звучит на-
пряженно и чересчур тонко, а его попытки
изобразить угрожающий рык просто не уда-
ются из-за недостатка то ли уверенности, то
ли тренировки, а может, и того и другого.
Временами возникает ощущение двух
песен, слепленных в одну. Здесь есть
зачатки «спид метала», выступающие как
прикрытие, за которым Хэмметт отчаянно
пытается упростить более структурирован-
ный подход.
И опять вся критика компенсируете
взрывной роскошью, с которой группа Д€
лает свое дело. Вскоре «The Four Horsemer
стала основой концертного репертуар
группы.
Любопытно, что через несколько лет м
услышали эту композицию в том виде, в кс
ем ей и надлежало быть записанной. Дэй
14 KILL ’EM ALL: <<METALLICA<
Мастейн включил оригинальную версию
песни под названием «Mechanix» в свой
первый альбом с «Megadeth», «Killing Is Му
Business... And The Business Is Good». Спра-
ведливости ради она побила версию «Ме-
таллики» по всем позициям.
MOTORBREATH
ДЫХАНИЕ МОТОРА
Этот еще один популярный номер из вечно
живого демо «No Life...» полностью отвечает
своему названию: яростная атака на уши
слушателя, во время которой группа просто
воспламеняется. Этой песней «Металлика»
впервые на альбоме проявила себя лучшим
образом.
В номере больше всего впечатляет то, что
четверка действительно прекрасно взаимо-
действует и прямо загорается. Чувствуется
некий знак судьбы — как бы претенциозно
это ни звучало, — который указывает на то,
благодаря чему команда стала в дальней-
шем столь популярной. Группа просто вели-
колепна. Ларс звучит ясно и четко, бас
Клиффа грохочет без намека на бормотание
и отклонения от темы, столь часто портив-
шие его записи, гитарное соло Керка, плот-
ное и пробирающее до костей, в то время
как голос Джеймса звучит очень удачно.
Словом, это — громогласный успех.
В «Motorbreath» есть моменты, в которых
буквально будоражит. На этот раз совер-
шенно очевидно, что «Металлика» здесь ус-
танавливает стандарты, которым в после-
дующие годы будет вынужден следовать ка-
ждый. И все-таки, как и для большей части
материала, взятого с легендарной демоза-
писи «No Life ’Til Leather», оригинальная, сы-
рая версия была еще лучше, чем выпущен-
ный коммерческий продукт. И вообще, не
пора ли кому-нибудь выпустить это демо?
JUMP IN THE FIRE
ПРЫГНИ В ОГОНЬ
А эту композицию мы разберем всерьез.
«Jump in The Fire» — вопиющая, откровен-
ная коммерция. Мелодическое построение,
временами чересчур благозвучное, совер-
шенно не срабатывает, потому что оно
слишком причесанное. Риффы и ритм слиш-
ком напоминают поп-рок начала 80-х гг. и
совсем не делают чести группе.
«Jump...» настолько коммерческая песня,
по крайней мере по сравнению с другими
.МЕТАЛЛИКА»: УБЕЙ ИХ ВСЕХ 15
вещами альбома, что ее выбрали для пер-
вого сингла в Великобритании. Для фанов
«Металлики» больший интерес представля-
ет сторона В 12-дюймового сингла с кон-
цертными версиями «Seek And Destroy» и
«Phantom Lord». В лучших традициях «метал-
ла» группа на самом деле записала эти два
номера в студии в конце октября 1983 г. За-
тем «Music For Nations» наложила аплодис-
менты, записанные в лондонском клубе
«Марки» во время концерта культовых ис-
полнителей прогрессивного рока «Twelfth
Night»!
Наверное, все это было вышибанием де-
нег, однако это не слишком беспокоило фа-
нов «Металлики». Кроме того, «Jump In The
Fire» доказала, что у группы есть ком-
мерческая жилка и они не прочь использо-
вать ее при необходимости. В последующие
годы эта сторона их характера проявится
еще сильнее.
Но что значит «Jump...» — неудача? Да
нет. Просто она звучит слишком гладко, что
не очень подходит молодой группе на этой
стадии их карьеры. Нужно было сделать
звучание более сырым. Продюсерское вме-
шательство Керсио в этой части альбома
было излишне активным. Создается впечат-
ление, что он притушил огненную энергию
четверки, и в результате этот номер наве-
вает легкие воспоминания о новой волне
британского «тяжелого металла». И все же
фаны «Металлики» редко жалуются на это.
ANAESTHESIA -
PULLING TEETH
АНЕСТЕЗИЯ -
ВЫРЫВАНИЕ ЗУБОВ
Удачная середина для первого альбома.
Учтите, «Металлика» должна была ознаме-
новать зарю новой эры «металла», соеди-
нившей в себе существенные элементы
энергии панка и музыкальное мастерство
«металла». Традиционные ценности, такие,
как длинные развернутые соло индивиду-
альных музыкантов, отправлялись на свал-
ку. Раз и навсегда. До свидания. 80-е гг. не
знают снисхождения.
Ну а что же в этом номере? По сути —
бас-соло Клиффа, переходящее в инстру-
ментальную композицию!!! Однако это сра-
ботало. Еще как. К тому времени соло Бер-
тона уже стали важнейшей частью концерт-
ного репертуара «Металлики». Он не был
.МЕТАЛЛИКА»: УБЕЙ ИХ ВСЕХ 17
заурядным бас-гитаристом. Нет, господа.
Бертон был эксцентричен. Очень необыч-
ный и по-своему уникальный. Для него ба-
совая линия не была чем-то просто допол-
няющим общую музыкальную картину. Он
шел собственным путем, принимал собст-
венные решения, и это обычно означало по-
явление чего-то, чуть-чуть отличающегося
от избитого. Это было странно и для лю-
бого другого выглядело бы довольно неле-
по. Но в случае с Бертоном непредсказуе-
мость была важной составляющей его му-
зыки.
Когда «Металлика» выступала в зале «Ли-
сеум Боллрум» в Лондоне накануне Рожде-
ства 1984 г., одному из авторов этой книги,
Малколму Доуму, посчастливилось прослу-
шивать через наушники то, что играл Бер-
тон на сцене. Это было сюрреалистично и,
казалось, не соответствовало рисунку игры
других. Он играл в параллельном мире, но
именно это делало «саунд» группы то еще
более жестоким, то более доступным, по
очереди. Экстраординарно.
Поэтому бас-соло Клиффа на альбоме
«Kill 'Em АН» было почти логической законо-
мерностью. И он добился того, что это со-
ло сработало, привнеся весь свой стиль, та-
лант и индивидуальность в грохочущее, ре-
вущее представление, которое не описать
словами. Слушая этот номер сейчас, удив-
ляешься тому, с какой жизненной силой и
вибрацией он исполнил его. И даже когда
вся остальная группа вступает в музыкаль-
ное буйство, он по-прежнему доминирует,
солируя на переднем плане. Настоящий ге-
нерал пехотинцев!
К сожалению, басовые соло «Металлики»
стали такой устойчивой традицией, что да-
же после трагической гибели Бертона в
1986 г. группа позволила его преемнику,
Джейсону Ньюстеду, попробовать себя на
этом поприще. Ему не хватило грубого, не-
отесанного мастерства своего предшест-
венника. Если вам когда-нибудь захочется
узнать, оправдан ли весь этот шум вокруг
Бертона, просто прослушайте эту вещь. Со-
вершенно великолепно.
WHIPLASH
ЧЛЕНОВРЕДИТЕЛЬСТВО
«Bang that head that doesn't bang» («Разбей
голову, которая не бьется») — гласит над-
пись на обратной стороне конверта альбо-
18 KILL 'EM ALL: «METALLICA»
ма «Kill ’Em АН». Появилась она благодаря
именно этой песне. Это был, наверное, са-
мый радикальный лозунг любителей потря-
сти головой.
Считается, что на создание этой песни
группу вдохновил один из крупнейших фа-
нов «Металлики» Рич Берч. Это — сногсши-
бательная, ошеломляющая, виртуозная раз-
минка в стиле «спид метал». Многие счита-
ют, что эта песня положила начало понятию
«трэш метал». Этот безумный аттракцион
мании, членовредительства и помешатель-
ства, начинается со вступительной пере-
клички Хетфилда и Хэмметта и не прекра-
щается вплоть до кульминационного выпле-
ска энергии, когда группа буквально взры-
вается в состоянии неистовой эйфории. Это
выдающийся фрагмент альбома «Kill ’Em
АН», непреходящая классика чудовищных
пропорций.
Хетфилд вопит и исторгает каждое слово
так, как будто он живет тем ядом и злобой,
что звучат в таких строках песни, как эти:
«Bang your head against the seat/Like you
never did before/Make it ring/Make it bleed»
(«Разбей свою голову о стул,/Как ты нико-
гда не делал раньше./Заставь ее зве-
неть,/Заставь кровь литься из нее»). Эта
песня лишена какой-либо нежности, и, мо-
жет быть, поэтому она мгновенно стала хи-
том у фанов «Металлики».
«Whiplash» обладает широтой и глубиной,
которые удивляют. Это — одна из немногих
настоящих «спид-металлических» песен, за-
писанных группой. Именно она стала
причиной того, что целый жанр — «трэш» —
вырос вокруг «Металлики». Они всегда бы-
ли шире границ этого термина, но стали
флагманом жанра только благодаря тому
безумию, которое вселили в этот неукроти-
мый легион проклятых.
«Whiplash» заставляет вас выйти из ком-
наты и разбить свою голову (ту, которая не
бьется) о ближайший твердый предмет. Ни
одной группе не удавалось удачнее уловить
саму суть своего призыва в одной песне. И
если кто-нибудь встретится с марсианами,
которые захотят узнать, что же такое этот
«спид-трэш метал», разумнее всего будет
поставить ему эту песню. Это «трэш». Это
«спид». Больше ничего не надо говорить.
Даже сейчас ни один концерт «Металлики»
не будет полным без этого номера. Это —
часть музыки «Металлики», и даже если бы
«МЕТАЛЛИКА»: УБЕЙ ИХ ВСЕХ 19
все остальное на альбоме никуда не годи-
лось, только ради этой одной песни его
стоило бы продавать (и покупать).
PHANTOM LORD
ПОВЕЛИТЕЛЬ ПРИЗРАКОВ
Все, что бы ни следовало после «Whiplash»,
пострадало б от сравнения с ней. Но «Phan-
tom Lord» и не предлагает двойную порцию
грохота по сравнению со своим предшест-
венником. Действительно, «Металлика»
применила здесь несколько более мягкий
подход. Может быть, такая «Металлика» не
всех до конца устраивает, но это снова до-
казывает, что группа обладает определен-
ным диапазоном и разнообразием.
«Phantom Lord» всегда пользовалась по-
пулярностью, как и «Whiplash», просто пото-
му, что она тесно связана с предметом «ме-
таллической» музыки. Песня полна образов,
которые в то время доминировали в этом
жанре: сдираемая кожа, забавные элемен-
ты садизма, женоненавистническая мифо-
логия — все это напоминало о том, что тень
Дэйва Мастейна продолжала витать над
группой. Мастейн был соавтором этой пес-
ни (а также «The Four Horsemen», «Jump In
The Fire» и «Metal Militia»), поэтому так за-
метны его природное чувство темпа и ме-
лодии.
Нередко отмечали, что у Мастейна талант
к написанию песен, которые способны сне-
сти голову жирафа и в то же время могут
успокоить ягненка. Эта композиция — хоро-
ший тому пример. «Phantom Lord» гремит и
ревет, но за ревом просматривается более
мягкое отношение к структуре и компози-
ции. Исполнение песни впечатляет, группа
явно была в ударе во время ее записи.
Видимых причин тому, чтобы «Металли-
ка» по-новому записала этот номер для так
называемой «живой» стороны В сингла
«Jump In The Fire», не было. Возможно, они
считали, что смогут сыграть лучше, чем на
альбоме. Во всяком случае, эта якобы кон-
цертная редакция на самом деле ни в какое
сравнение не идет с вариантом, представ-
ленным на «Kill ’Em АН». Смена условий за-
писи не всегда в лучшую сторону сказыва-
ется на качестве. Это как раз и произошло
с «Phantom Lord».
С годами этот номер вышел из фавора у
«Металлики». Они редко играют его «вжи-
вую», а жаль. Это в каком-то смысле неза-
20 KILL ’EM ALL: «METALLICA»
меченный шедевр. Несомненно, он приятно
разнообразит дебютный альбом, и каждому
фану «Металлики», который не в курсе всех
его примочек и особенностей, следует не-
медленно в этом убедиться.
NO REMORSE
БЕЗ РАСКАЯНИЯ
Очень странно, но, хотя «Motorhead» оказы-
вала большое влияние на творчество «Ме-
таллики» того периода, в 1984 г., когда
«Head» выпустила свой сборник, они назва-
ли его «No Remorse». Неужели они обрати-
ли внимание на молодых парней с улицы?
Или это было чистое совпадение?
Что бы это ни было, а название было хо-
рошим для любой работы в жанре «хэви ме-
тал». И реальность не подвела фантазию и
ожидания. Как писали Хавьер Рассел и по-
койный Марк Раттерфорд в своей прекрас-
ной биографии «Металлики», «это звучало
так, как будто два колоссальных танка стал-
кивались в помещении с сильным эхо».
Здесь оставалось мало места для тонкостей
или эклектичных нюансов. Песня просто не-
сется во весь опор, вперед и вперед к фи-
нишной черте, — и это в кайф.
Когда, слушая альбом, добираешься дс
«No Remorse», то оказываешься в состоянии
когда перехватывает дыхание, в результате
просто немилосердной, безжалостной атаки
несмотря на очевидное присутствие мело
дических тем, продуманную аранжировку и
смены темпа, создается общее впечатление
что группа вышла из-под контроля... Наела
ждаешься каждой минутой этого состояния!
«No Remorse» лишний раз доказывает
что «Металлика» была тогда одной из самы;:
жестких по музыке групп в своем жанре и
могла переплюнуть многих конкурентов.
Странно вспоминать, но в то время каза-
лось, что продвинуться дальше вряд ли воз-
можно. Мы не догадывались, что спустя не-
сколько лет песни вроде этой будут казать-
ся почти старомодными.
Но в то время в «No Remorse» было что
то такое, от чего просто захватывало дух. Е1
основном это благодаря Хетфилду, чей
рычащий вокал здесь звучит просто вели-
колепно. Ощущения от его рева на протя-
жении всей песни сродни тому, что испыты-
ваешь, попав в клетку с целым львиным вы-
водком. Шансы выбраться оттуда целым не-
сколько сомнительны!
«МЕТАЛЛИКА»: УБЕЙ ИХ ВСЕХ 21
По сути, эта песня выражает упоение кро-
вью и военной славой. Однако за всеми эти-
ми ревущими орудиями и горой кровавых
тел просматривается другой, метафоричес-
кий смысл: Хетфилд, как автор текста, ис-
пользует образ подстрекательства к войне,
чтобы доказать тщетность милитаристских
действий. Текст, может быть, и наполнен
жестокой кровавой похотью, но за всем
этим видна ирония. Когда Хетфилд в запа-
ле вещает о «войне без конца», он делает
это с намеком на безысходность, словно
отчаянно пытаясь подчеркнуть явную и не-
избежную бесполезность этого!
С одной стороны, к сожалению, большая
часть замысловато сплетенного красноречия
Хетфилда, по-видимому, не дошла до ауди-
тории, слишком активно трясшей головами,
чтобы уловить тонкие намеки и болезненное
антивоенное чувство в тексте этой песни. А
с другой стороны, может быть, в песне
ничего этого и нет, а это лишь плод воспа-
ленного воображения авторов книги. Так или
иначе нет никаких сомнений, что эта компо-
зиция заслуживает места на самых первых
страницах любого собрания песен «Метал-
лики», а возможно, именно она явилась пред-
шественницей (хотя бы подсознательно)
грандиозной композиции «Опе», последо-
вавшей несколько лет спустя.
SEEK AND DESTROY
НАИТИ И УНИЧТОЖИТЬ
Поднимите руки над головой, размахивайте
знаменами «металла», потому что на очере-
ди один из главнейших гимнов «Металлики».
«Seek And Destroy» — это отвязанный, дол-
бильно-молотильный фестиваль в одной
песне. Если «Whiplash» идеально выразил по-
зицию и масштаб «Металлики» в тот период
(1983), то эта особенно злобная и жестокая
работа стоит тоже где-то совсем рядом.
Забавно, но когда она была впервые пред-
ставлена публике на концертах, многие в
Британии думали, что она называется «She
Can Destroy» («Она может уничтожить»). Это
произошло из-за простой ошибки, сделан-
ной обозревателем журнала «Кеггапд!», ко-
торый был на концерте группы в Сан-Фран-
циско, и, не слышав ранее песни, не разо-
брал слов!
Во всяком случае, ошибка со временем
была исправлена, и «Seek And Destroy» ста-
ла одной из самых значительных кульмина-
22 KILL ’EM ALL: «METALLICA’
ций раннего творчества «Металлики» и са-
ма собой оказалась предметом любимого
развлечения фанов — подпевания «все вме-
сте». Когда зрители по всему миру орут на
концертах рефрен песни: «Seeeeaaaarrr-
ching, seek and DESTROY!» («Искать, найти
и уничтожить!») — это свидетельствует о
триумфе «Металлики».
Ну а как слушается оригинальная запись
спустя все эти годы? На удивление здоро-
во. К тому времени, когда группа села в сту-
дии записывать эту дорожку, они чувство-
вали себя абсолютно уверенно, благодаря
многократному живому исполнению песни, —
и это заметно! Ни одна песня на этом дис-
ке не исполнена так плотно и яростно, как
эта, хотя немного странновато теперь слу-
шать ее без привычной поддержки со сто-
роны толпы зрителей на заднем плане.
Учитывая тот факт, что «Seek And Destroy»
быстро завоевала признание на концертах
«Металлики», легко предположить, что при-
сутствие этой песни на диске сыграло боль-
шую роль в том, что в конце 1983 г. «Метал-
лика» пользовалась огромной поддержкой в
опросах читателей, проводимых различны-
ми европейскими журналами. В самом де-
ле, «Kill 'Em АП» был признан альбомом го-
да в британском журнале «Metal Forces», а
группа собрала больше всего голосов как
группа года в этом же издании, — неплохо
для команды, о которой всего несколько ме-
сяцев назад буквально никто не знал.
И «Seek And Destroy» явилась важным
фактором. Слушая ее, почти невозможно не
стать напротив зеркала и не подпевать —та-
кая у нее сила воздействия.
Невероятно, но этот номер звучит лишь
чуть меньше семи минут, и это притом, что,
по мнению многих, песни «Металлики» бы-
ли тогда короткими, подобными резкому
шоку. Но в этом-то и прелесть группы — они
могли сочинять и исполнять длинные опу-
сы, которые при этом не были ни утомитель-
ными, ни занудными.
METAL MILITIA
ОПОЛЧЕНИЕ МЕТАЛЛА
«Thunder and lightning/The gods take
revenge» («Гром и молния./Боги мстят»). Да,
финальный номер первого альбома «Метал-
лики» предстает во всем блеске своего ве-
ликолепия, словно показывая, что ярость,
пламя и гнев группы не погасить.
МЕТАЛЛИКА». УБЕЙ ИХ ВСЕХ 23
«On through the mist and madness/We try
to get our message to you» («Сквозь мглу и
безумие/Мы пытаемся донести до вас нашу
весть»), — возвещает Хетфилд, когда песня
достигает кульминации. И опять мы видим,
что композиция длится более шести минут!
Возможно, группе следовало бы завер-
шить альбом песней «Whiplash», хотя бы
только потому, что именно она в сжатом ви-
де демонстрировала творчество и мастер-
ство группы на данном этапе их карьеры. Но
нет, именно песне «Metal Militia» выпала
честь довести все дело до конца.
Надо сказать, «Металлика» еще только
привыкала к строгости и дисциплине сту-
дийной работы. Отсутствие денег вынужда-
ло закончить процесс записи как можно бы-
стрее. Им приходилось поддерживать в се-
бе энергию и физическую форму, в то же
время адаптируясь к стерильной студийной
обстановке. Это непросто для любой моло-
дой команды. Особенно это трудно для
группы, которая достигала наибольшего эф-
фекта, полагаясь на спонтанность и неуло-
вимые вибрации.
Как ни странно, «Metal Militia» (сама по се-
бе довольно непростая песня со сложными
24 KILL ’EM ALL: «METALLICA-
изменениями темпа, которые не всякие мо-
лодые музыканты могут себе позволить),
лучше всех на альбоме соответствует сту-
дийным условиям. Это произошло то ли по-
тому, что группа уже привыкла к дисципли-
не к моменту записи именно этой песни, то
ли ее просто легче было исполнять в сту-
дии, однако несомненно, что здесь перед
нами случай, когда синхронность работы
четверки доведена до совершенства.
Сама песня представляет собой прямой
призыв к оружию, хотя вновь возникает под-
спудное чувство, что группа использует тра-
диционный образный ряд, чтобы высказать
злободневную, почти циничную оценку то-
го, как высшие мира сего могут использо-
вать войны для достижения собственных
целей. Хетфилд даже специально акценти-
рует эту иронию в тексте. И конечно, все это
опять не дошло до публики, потому что му-
зыка сама по себе обладала огромнейшей,
ошеломляющей силой. На этом фоне стихи
рассматривались только как средство зву-
коподражания, фразеология, необходимая
лишь для максимального вокального воз-
действия, — голос считался лишь музыкаль-
ным инструментом, ничем более.
Есть, конечно, вероятность того, что тон-
кими нюансами эта песня обязана прежде
всего Дэйву Мастейну, который также учас-
твовал в ее написании. Вообще у Мастейна
в текстах всегда были намеки на его резко
антивоенные взгляды, хотя без прямого осу-
ждения милитаризма. Он использует обра-
зы войны, чтобы показать ее безумие и пол-
ное безразличие ко всему. Итак, не он ли
направил «Металлику» по такому пути, пусть
группа этого и не осознавала, как это про-
изошло в «Metal Militia»? Интересная воз-
можность, хотя и не бесспорная, уже пото-
му, что Хетфилд продолжал ту же поэтичес-
кую атаку на последующих альбомах, тех, на
которые Мастейн, естественно, повлиять не
мог.
E THE LIGHTNING
ride the lightning
оседлай молнию
Music for nations MFN27; выпущено: июль 1984 года
За период с конца 1983-го и включая первые недели 1984 г. музыканты «Метал-
лики» буквально заездили себя. Они давали концерты когда угодно и где угод-
но, особенно в Европе. Участвовали в качестве второй группы в туре «Venom», этих
британских демонов «блэк метала», и, по мнению многих, побили хэдлайнеров на
большинстве концертов. Они выступили на престижном фестивале Аардшок в Гол-
ландии 11 февраля и вновь похитили лавры, явно причитающиеся «Venom». А на сле-
дующий день они завершили евротур в Бельгии, - настоящий бедлам в Бельгии.
Во время этих поездок группа использо-
вала материал дебютного альбома в качес-
тве костяка своих живых выступлений, — ведь
они, в конце концов, раскручивали «Kill ’Em
АН» и не упустили возможности представить
новую песню, которая называлась «Ride The
Lightning». Она была посвящена довольно
серьезной проблеме смертной казни в Шта-
тах, в частности, применению электрическо-
го стула. Тема довольно противоречивая и
спорная, но в плане музыки, и многие с этим
согласны, песня указала группе направление
мощного рывка в будущее.
Определив границы буйного, скандально-
го стиля «металлической» музыки, «Метал-
лика», похоже, оставляла этот период поза-
ди. 13 февраля они приступили к работе над
новым альбомом в студии «Суит Сайленс» в
Дании, под руководством датского продю-
сера Флемминга Расмуссона.
Расмуссон начал свою карьеру в звукоза-
писи в конце 70-х гг., буквально своими ру-
ками помогая строить «Суит Сайленс», и
именно он был способен искусно совмес-
тить дикий «трэшевый угар» «Металлики» с
рублеными риффами и частыми сменами
МЕТАЛЛИКА»: ОСЕДЛАЙ МОЛНИЮ 27
ритма, характерными для раннего «саунда»
группы, достигнув той какофонии, которую
множество других молодых групп после это-
го просили его повторить для них, как чудо.
«Я полагаю, что «Rainbow» принес мне
первый международный успех. Я был инже-
нером на записи их альбома 1983 г. «Bent
Out Of Shape», — рассказывал Расмуссон не
так давно одному из авторов этой книги, До-
уму. Именно после того, как музыканты «Ме-
таллики» прослушали этот альбом, они об-
ратились к Расмуссону». Я думаю, группа
хотела записать свой второй альбом в ев-
ропейской студии. Наверное, Ларс (который
родился и вырос в Дании) в это время
мечтал отдохнуть от Америки. К тому же им
была нужна студия с постоянно находящим-
ся в ней инженером звукозаписи. И в ре-
зультате они пришли в «Суит Сайленс». Мне
сказали, что они выбрали это место, пото-
му что им понравился «саунд», которого я
добился для «Rainbow». Должен сказать, я в
то время ничего не слышал о «Металлике».
Но они дали мне послушать некоторые за-
писи, и мне понравилось то, что они дела-
ли. Заметьте, что все остальные на студии
считали, что группа — дерьмо, а я спятил,
решив работать с ними! Однако мы сразу
поладили, особенно в отношениях между
собой, что очень помогло. И то, что Ларс
был датчанином и к тому же всегда актив-
но участвовал во всем происходящем, тоже
много значило. То есть мы вдвоем всегда
могли решать по-своему различные пробле-
мы до того, как другие о них узнавали!»
Первоначальный бюджет альбома был ус-
тановлен на уровне 20 000 долларов. С день-
гами у компании «Megaforse» по-прежнему
было туговато, несмотря на сравнительно
большой успех «Металлики». Но как только
группа всерьез засела в процессе записи,
бюджет стал превышать 30 000 долларов.
Это привело к неизбежным трениям между
группой в студии, которая не желала отвле-
каться на посторонние денежные проблемы,
и Джонни Z вне студии, которому постоян-
но приходилось искать деньги, чтобы кор-
мить группу и оплачивать счета.
«Запись альбома заняла около полутора
месяцев, — вспоминает Расмуссон. — И все
это время ребята жили в студии. К тому же
они присматривались к какой-то крупной
сделке со звукозаписывающей компанией,
поэтому по студии постоянно ходили туда-
28 RIDE THE LIGHTNING «METALLICA»
сюда разные люди, и это очень раздража-
ло. Со временем стало ясно, что они соби-
раются подписать соглашение с фирмой
«Bronze Records» в Лондоне (в то время она
была лейблом «Motorhead»)».
Люди из «Bronze», похоже, решили, что
вопрос о соглашении с группой уже решен,
и начали возвещать об этом миру. Однако
Герри Брон, босс компании, все расстроил,
лично приехав в Копенгаген. Прослушав
пленки с записями для нового альбома, он
сразу же заявил «Металлике», что для вы-
пуска в Америке запись (которая к тому вре-
мени была почти завершена) должна быть
перемикширована заново в США продюсе-
ром-инженером Эдди Крэймером.
«Приехал Герри Брон, послушал, что мы
сделали, и ему не понравилось, — рассказы-
вает об этом Расмуссон. — Ему показалось,
что все не так, и он потребовал, чтобы «Ме-
таллика» отправилась в Англию и переписа-
ла все заново. К счастью, группа отказалась
и контракт с «Bronze» не был подписан».
В конце концов, ничего с «Bronze» не по-
лучилось. Фирма собиралась «наложить ла-
пы» на «Металлику» как по части записи, так
и со стороны менеджмента (планировалось,
что их менеджером будет Ричард, сын Гер-
ри), но явная неспособность понять и оце-
нить то, чем группа занималась, обидела и
расстроила музыкантов. И вот после долгих
раздумий и увиливаний группа решила ос-
таться с организацией Джонни Z по части
менеджмента и с компанией «Music For
Nations» в плане реализации их записей в
Европе. А тем временем спешно шел поиск
подходящего лейбла для выпуска их продук-
ции в Штатах.
Группа использовала перерыв в записях
для того, чтобы отыграть несколько концер-
тов в Великобритании в марте и апреле
1984 г., когда в «Bronze» еще все были уве-
рены в успехе сделки. И затем они полно-
стью завершили запись альбома с Расмус-
сеном. 10 июня они дали концерт в Бель-
гии, на фестивале «хэви саунд», на котором
вдруг появились люди из компании
«Bronze», даже развернувшие огромный
транспарант, приглашающий «Металлику»
на их лейбл. Это подтверждало огромную
досаду, с которой они восприняли новость
о том, что группа подписала с «Music For
Nations» контракт на предстоящий выпуск
нового альбома!
«МЕТАЛЛИКА»: ОСЕДЛАЙ МОЛНИЮ 29
«Я знал, что «Ride The Lightning» имеет ог-
ромный потенциал,—замечает Расмуссон,—
И большинство песен очень хороши. Мои лю-
бимые? Должно быть, «For Whom The Bell
Tolls», которая была написана прямо в сту-
дии, и «Creeping Death». После работы над
этим альбомом я получил множество пред-
ложений от групп, подобных «Металлике», и
все они хотели от меня того же «саунда». Я
отверг большинство предложений, потому
что не хотел, чтобы вокруг меня сложился сте-
реотип продюсера, который может работать
только с одним музыкальным стилем. Кроме
того, «Металлика» просто была лучше всех в
своей области. Так зачем же мне работать с
копиями, когда у меня был оригинал?!»
В то время как альбом вышел в Европе в
июле при посредстве «Music For Nations» (он
занял 87-е место в британских чартах — ре-
зультат сам по себе не слишком впечатляю-
щий, но он доказывал, что такая форма му-
зыки могла продаваться), по-прежнему ви-
сел вопрос о том, кто же в конечном счете
будет выпускать альбом в США. «Megaforce»
уже было взялась задело, и «Ride The Light-
ning» расходился вполне хорошо, но тут от-
ношения между Джонни Z и группой дали
трещину, которая все увеличивалась. Музы-
канты были недовольны недостаточной рас-
круткой, и, стоило им высказать это, как
случилось неизбежное. «Металлика» и
Джонни расстались, и отнюдь не друзьями.
Группа подписала соглашение о менедж-
менте с могущественной компанией «О.Pri-
me» в Нью-Йорке (которая в то время опе-
кала любимцев радиостанций британских
рокеров «Def Leppard» и американских мас-
теров фанка «Сатео»), и теперь они присту-
пили к поиску полноценного контракта со
звукозаписывающей компанией для себя.
Битву за контракт выиграла «Electra»,
обойдя многие препятствия на пути к своей
добыче. Этим она во многом обязана Майк-
лу Илаго, который был большим фаном му-
зыки такого рода и хорошо понимал, как
много принесет их прорыв в Америке. Если
«Bronze» настаивала на полном ремиксе
или, может быть, даже перезаписи материа-
ла для Америки, то Илаго и «Electra» цени-
ли альбом за то, каким он был — революци-
онная запись, которая способна изменить
лицо «металла» навсегда.
И вот «Electra» изменила выходные дан-
ные на конверте и вновь выпустила альбом
30 RIDE THE LIGHTNING: «METALLICA,
«Ride The Lightning» в Штатах, а затем при-
нялась ждать его появления в чартах.
Забавно, но через несколько лет этот
альбом, который в целом считается водо-
разделом в истории жанра «хэви метал», не
раз критиковали за то, что в некоторых ас-
пектах он, хм, слабоват! И это действитель-
но было так. Есть твердолобые фаны «Ме-
таллики», которые просто не могут осоз-
нать, что их герои все время двигались впе-
ред и развивались. Но в конце концов, да-
же самый суровый критик должен признать,
что «Металлика» выпустила монстра. Сле-
дующая остановка: мировое господство.
FIGHT FIRE WITH FIRE
БОРИСЬ С ОГНЕМ ОГНЕМ
Вот это и вправду отличное начало для ва-
шего второго альбома —мощная, взрывная,
полная напористого энтузиазма. Примерно
так же вышло у «Led Zeppelin» с «Whole Lotta
Love». Итак, «Металлика» без колебаний вы-
дала первый залп своего второго опуса.
«Fight Fire...» во многом была в стиле аль-
бома «Kill ’Em АН» — яростный, несущийся
во весь опор, пронзительный штурм, во всех
смыслах.
Отличие этой песни от любой подобной
ей с дебютного альбома заключалось, во-
первых, в продюсерской работе и, во-вто-
рых, в уверенности, пришедшей с опытом.
Расмуссону повезло в том смысле, что в
его распоряжении была почти самая тех-
нически оснащенная студия, которая слов-
но по мерке была пошита для такой группы,
как «Металлика». Им был нужен жесткий,
драйвовый, шероховатый «саунд», но в то
же время оставлявший пространство — не-
большое, но достаточное — для музыкаль-
ного восприятия. В студии «Мьюзик Амери-
ка», где они дебютировали, чувствовалось,
что «саунд» удовлетворяет необходимому
примитивному подходу, но в малой степени
благоприятствует небольшим нюансам и
проактивному взаимодействию, являвши-
мися неотъемлемыми признаками группы.
Это было неплохо на тот момент, но, ко-
нечно, не годилось для «Металлики» теперь,
когда она значительно переросла рамки
просто молодой честолюбивой команды.
Они были лидерами новой эры и нуждались
в средствах продвижения вперед.
Вокал Хетфилда в «Fight Fire With Fire»
представлен в манере, которой он не дос-
тигал ранее. Теперь его стиль зловещий и
буквально сносит вашу голову с плеч. Здесь
уже нет дилетантского топтания у входа, а
есть свойственное мастеру фактическое
вторжение в ворота и штурм города. Как пи-
сал соавтор биографии группы «Metallica —
The Visual Documentary» Хавьер Рассел о
Хетфилде в своем обозрении для журнала
«Kerrang!»: «Наш любитель хэви Смирнофф
(водки) может все-таки неплохо подражать
Артуру Мулларду, если захочет; возьмем,
например, «Fight Fire With Fire», хотя, послу-
шав, как Хетфилд выпаливает свои строчки,
я изменил бы призыв на «Борись бурбоном
с водкой»!»
На создание песни группу вдохновила (ес-
ли это слово уместно) перспектива ядерно-
го опустошения. В песне Хэмметт имеет воз-
можность развивать свою гитарную партию,
обещая этим захлопнуть дверь перед носом
любых претендентов на трон «Металлики»
как неоспоримых императоров «трэша».
32 RIDE THE LIGHTNING: «METALLICA»
RIDE THE LIGHTNING
ОСЕДЛАЙ МОЛНИЮ
Заглавная композиция на самом деле про-
лежала некоторое время в резерве. Впер-
вые музыканты исполнили ее на сцене за-
долго до выхода альбома, и, по правде го-
воря, это была одна из двух песен на аль-
боме, написанной в соавторстве с ушедшим
Дэйвом Мастейном.
Да, у Мастейна было настоящее чувство
мелодии — об этом свидетельствует весь ма-
териал, написанный им с «Металликой», —
и хотя было очевидно, что группа без него
отошла от его первоначальных замыслов в
таких песнях, как эта, тем не менее его уни-
кальное видение и восприятие превалирует
и здесь.
«Ride The Lightning» посвящена теме
смертной казни, а именно применению
электрического стула. Но группа не столько
пользуется темой как шаблоном для оче-
редного ожесточенного штурма, сколько об-
ращается к драматической роли пригово-
ренного человека, глядящего в глаза неми-
нуемой смерти. Это придает песне оттенок
клаустрофобии, временами имеющей эф-
фект удушья. Можно легко потеряться в
этой песне — таковы ее воздействие, вера
и мощь.
Такой продуманный подход к теме от-
мечает и музыку, которая нигде не выпле
скивается через край, но относительно ухо
дит на второй план, этим только усиливая
ползучее зловещее предчувствие. Хэмметт
позволяет своей гитарной партии скаты-
ваться и скользить сквозь песню, впервые
демонстрируя подобающую сдержанность
которая выделяет его из числа многих со-
временников.
К месту, наверное, упомянуть, что ходи-
ли слухи, будто большую часть партий лид-
гитары в студии исполнял Хетфилд, а не
Хэмметт. Согласно Расмуссону, это не так
«Джеймс Хетфилд — один из лучших ритм-
гитаристов в мире. Он мог исполнить лю-
бую ритм-партию на этом и любом другом
альбоме «Металлики» за половину времени
которое понадобилось бы Керку. Но Керк
делал всю лид-гитарную работу».
И эта похвала для Хэмметта более чем
заслуженна. В этой песне он оставил дале-
ко позади всех других в своем жанре.
«МЕТАЛЛИКА»: ОСЕДЛАЙ МОЛНИЮ 33
FOR WHOM THE BELL TOLLS
ПО КОМ ЗВОНИТ КОЛОКОЛ
Впервые группа вступает в мир литературы,
написав песню под впечатлением от одно-
именной книги легендарного американско-
го мачо — писателя Эрнеста Хемингуэя.
Конечно, любая рок-группа может по-
черпнуть для себя в этом романе о жертвен-
ности, о верной, но совершенно обреченной
любви на фоне политических изменений
времен гражданской войны в Испании. Но
для «металлической» группы (не говоря уж
о «трэшевой») обращение к такого рода сю-
жету было настоящим сюрпризом. Но в этом
очарование «Металлики»: для нее не было
границ, она могла заявлять не только о са-
тане, сексе и насилии, но стремилась и в
другие области.
Потребность рисковать, выходить за пре-
делы нормы всегда выделяла «Металлику»
среди современников. И группа великолеп-
но справилась со своей новой задачей, пре-
вратив эпический роман в достойную песню,
уловившую саму суть истории, не потеряв
при этом ни куража, ни мощи, с которыми в
то время уже ассоциировалась «Металлика».
Более того, эта песня впервые раскрыла
их интерес к творчеству другого кумира XX
века — ветерана киномузыки Эннио Морри-
коне. Этот итальянский гений сделал себе
имя на музыке ко всем великим вестернам
Серджо Леоне и Клинта Иствуда, таким, как
«За пригоршню долларов», «На несколько
долларов больше» и «Хороший, плохой,
злой». «Металлика» ранее уже использова-
ла его музыку к фильму «На несколько дол-
ларов больше» в качестве вступления перед
выходами на сцену.
С песни «For Whom The Bell Tolls» начина-
ется внедрение элементов стиля Моррико-
не в их собственную музыку — изменения
темпа, почти готические акустические обо-
роты. Еще сильнее это проявится на более
поздних альбомах, когда группа даже ис-
пользует одну из тем Морриконе. Как гово-
рил Ларс, это Джеймсу особенно нравился
итальянский маэстро, и именно он двигал
группу в этом направлении. Так или иначе
приятно разнообразило картину то, что
группа испытывала влияние не только такой
музыки, как «Motorhead», «Iron Maiden» или
«Diamond Head», какими бы достойными эти
группы ни были.
to
’ i'll!
J. G <;Ч!!^|Р«Лтк
"
1U, • ^•Ч'
• Hl
video music awards j
avvan
36 RIDE THE LIGHTNING: «METALLICA»
FADE TO BLACK
УХОД В ЧЕРНОЕ
Название происходит от фразы, используе-
мой в мире кино для обозначения конца
эпизода, когда изображение тускнеет, по-
степенно затемняясь, и экран становится
черным. Это — подходящее название для
продолжительного, эпического произведе-
ния, исполненного с обычными для «Метал-
лики» вкусом, энергией, рвением и чувст-
вом, о которых любая другая металлическая
группа могла только мечтать.
Что всегда впечатляло в «Металлике», так
это то, что они позволяли себе удовольст-
вие играть длинные песни, пусть это кому-
то и не нравилось. В то время, в середине
80-х гг., многие группы считали песни,
длившиеся более трех минут, бессмыслен-
но затянутыми. Была такая тенденция — за-
давить песню в колыбели, если она пыта-
лась дышать и открывать для себя горизон-
ты. Для «Металлики» никогда не существо-
вало таких ограничений, ни снаружи, ни из-
нутри.
То, что песня была сочинена прямо в сту-
дии, само по себе заслуживает внимания.
Но, может быть, в этом вся ее суть. Если бы
она была написана и разработана до того,
как группа вошла в студию, вполне возмож
но, что при записи ее бы сократили просто
потому, что у музыкантов было бы больше
времени на размышления. Но невероятное
давление при сочинительстве в студии при-
вело к тому, что песне, по-видимому, былс
позволено длиться сверх нормы, потому что
ни у кого не было времени посидеть и по-
думать. И все это пошло песне только на
пользу.
На «Fade То Black» Хетфилду впервые
предоставилась возможность действитель-
но петь. И его пение впечатляет. У Хетфил-
да на самом деле богатый тембр голоса, с
хорошим резонансом, который у обладате-
ля этой ранней стадии карьеры «Металли-
ки» едва ли проявился: он так много рычал
и ревел, что можно было не заметить за
этой яростной дикой глоткой задатков пре-
красного певца.
Помимо вклада Хетфилда, песня особен-
но выделяется на фоне других еще и своей
тягостной, зловещей атмосферой, чем-то
возникающим медленно, но верно, ни на
минуту не выходя, однако, из разумных пре-
«МЕТАЛЛИКА»: ОСЕДЛАЙ МОЛНИЮ 37
делов. И по сей день именно это видится
основой значительной части дальнейшего
успеха.
TRAPPED UNDER ICE
ЛОВУШКА ПОДО ЛЬДОМ
Первоначально названный «When Hell
Freezes Over» («Когда ад покрывается
льдом»), этот номер открывает вторую сто-
рону виниловой версии «Ride...» в яростном
стиле. Хотя благодаря таким песням, как
«Fade То Black», перед группой было доста-
точно пространства для развития новых
идей и открытия других областей в музы-
кальной сфере, тем не менее фаны группы
на этой стадии ее карьеры прежде всего хо-
тели слышать яростный, натуральный
«трэш». И они, конечно, получили в избыт-
ке, чего хотели, в этой маленькой вспышке.
Благодаря Ульриху, задающему такой
темп, как будто его преследует целое ста-
до ревущих драконов (или кредиторов),
группа просто несется полным ходом.
Учитывая их склонность в тот период «за-
правляться» водкой и другими алкогольны-
ми напитками в ассортименте, вполне мож-
но допустить, что группа атаковала под оп-
ределенным воздействием. Если так, то это
сработало прекрасно, даже несмотря на
возможные пожелания отделать результат
немного чище, чтобы придать ему совер-
шенный вид.
Проблема, с которой сталкивалась «Ме-
таллика» в подобных номерах, была не
столько в темпе, как таковом, а в том, что
Хэмметт порой, казалось, играл так, будто
он изо всех сил старается не сбиться. И
местами это так и звучит. На этом этапе
группа порой играла быстрее, чем стоило
бы. Но именно этого ожидали фаны и имен-
но это они несомненно получили здесь.
Может быть, Расмуссону следовало не-
много сильнее сдерживать их в этой песне,
но какого черта можно противопоставить та-
кому подлинно и яростно «трэшевому» но-
меру, как этот?
ESCAPE
ПОБЕГ
За скоростной и типично для «металла» же-
сткой «Trapped...» следует «Escape», от-
личающаяся, как бы удивительно это ни ка-
залось, определенным коммерческим ду-
хом. В группе несомненно существовало
внутреннее желание преодолеть ограниче-
ния. налагаемые радио и телевидением на
группы такого разряда. В конце концов, ра-
диоэфир был тогда недоступен даже для
наиболее успешных исполнителей «метал-
ла», поэтому какие шансы были у «немытой»
команды такого рода?.. Вот именно.
И, как ответная реакция, появляется
«Escape», которая с годами оказалась со-
всем забытой песней среди фанов «Метал-
лики». Странно подумать, что большинство
из нас тогда считало, что именно с этой пес-
ней «Металлика» прорвется на большую аре-
ну, —а сейчас она отправлена на свалку.
Этот номер выделяется запоминающим-
ся риффом, на основе которого «Металли-
ка» могла построить почти стереотипную
композицию. У песни ясная, очерченная,
очевидная структура, которая могла бы быть
усвоена даже такими, как «Journey» или «Fo-
reigner!». Может, в этом-то и проблема. Это
была слишком явная коммерция, поэтому
она и сейчас не вдохновляет фанов «Метал-
лики».
•МЕТАЛЛИКА»: ОСЕДЛАЙ МОЛНИЮ 39
А кто же был руководящей силой, стояв-
шей за этой песней? Ну, скорее всего, это
был Ларс, чувствовавший прекрасную воз-
можность движения к более значительному
и стабильному статусу. Здесь проявилась
его деловитость.
Во время записи альбома «Ride The Light-
ning» ходили упорные слухи о том, что груп-
па на самом деле серьезно думает о заме-
не Ларса на великолепного ударника из
«Slayer» Дэйва Ломбардо. В окружении «Ме-
таллики» были те, кто серьезно сомневался
в музыкальных способностях Ларса. Но это-
го не произошло. Более того, спустя годы
Ломбардо сказал, что с ним никто никогда
и не разговаривал по этому поводу.
Ценность Ульриха для группы видна по
таким вещам, как «Escape». У него было вро-
жденное чувство направления, в котором им
следует двигаться, за что им браться, а за
что нет. Ларс мог и не быть лучшим удар-
ником всех времен, но в нем «Металлика»
нашла не только здравый деловой ум, но и
некоторую долю авантюризма, которая без
него могла бы и не выразиться со всей яс-
ностью. Именно он на пару со своим со-
отечественником Расмуссоном воодушев-
лял группу пробовать себя в новых направ-
лениях. И хотя это не всегда срабатывало,
и пример тому «Escape», тем не менее это
было важной частью их развития.
CREEPING DEATH
КРАДУЩАЯСЯ СМЕРТЬ
Аналог «Whiplash» на «Ride The Lightning».
Конечно, не полный аналог, но тоже дья-
вольски хорош. Пробирающий насквозь, до
самых внутренностей, это настоящий, чис-
тый «трэш» — возможно, одно из предель-
ных проявлений жанра, и, наверное, группа
никогда больше настолько глубоко не по-
гружалась в это течение.
«Creeping Death» просто ревет и созыва-
ет войска со взрывоподобным припевом,
заставляющим считаться с собой. И не-
смотря на ловушки, скрытые в таком подхо-
де, «Металлике» удалось добиться свежего
звучания в этой песне: Хетфилд рычит так
сильно, как он только может (а может он
многое), а Бертон грозит вывести из строя
акустические системы во всем мире своим
чудовищно грохочущим басом. И Хэмметт
чувствует себя прекрасно со своей лид-ги-
тарой.
40 RIDE THE LIGHTNING: «METALLICA'
«Creeping Death» планировали выпустить
как первый сингл с альбома в ноябре 1984 г.,
с двумя очень интересными вариантами для
стороны В, «Am I Evil» и «Blitzkrieg». Это бы-
ли кавер-версии номеров, ранее записан-
ных группами новой волны британского тя-
желого металла «Diamond Head» и «Blitz-
krieg» соответственно. В последующие го-
ды «Металлика» буквально-монополизирует
рынок кавер-версий различных песен, вы-
пуская их больше, чем любая другая груп-
па. Но на данном этапе это было чем-то но-
вым для них — и для всех остальных.
«Diamond Head» долгое время были лю-
бимой группой Ульриха. На самом деле,
еще до того, как он участвовал в образова-
нии «Металлики», он ездил за «Head» во
время их тура по Великобритании, посещая
каждое их шоу. Теперь настало время от-
дать должное группе из Сторбриджа, кото-
рая, к сожалению, сама не имела значитель-
ного коммерческого успеха.
Выбор композиции «Am I Evil» был на са-
мом деле просто очевиден. Это не только
самая популярная песня из всего написан-
ного «Diamond Head», но и самая тяжелая,
что идеально подходило для неподражаемо-
го исполнения «Металлики». И калифорний-
цы своим исполнением оказали честь «DH».
это уж точно. Горькая ирония всего произо-
шедшего заключается в том, что эта кавер-
версия стала настолько неотъемлемой час-
тью фольклора «Металлики», что многие не
самом деле считают, что она сочинена «Ме-
талликой». И сейчас большинству фанов
«Металлики» будет трудно назвать исполни-
телей оригинала.
Это тот случай, когда кавер затмил ори-
гинал, — а это случается не так уж часто.
Позже «Металлика» выпустила еще две пес-
ни «Diamond Head»: «Helpless» —на интерес-
ном ЕР «The $5.98 ЕР: Garage Days Re-revis-
ited» в 1987 г. и «The Prince» —для стороны
В сингла «Harvester Of Sorrow» годом поз-
же, но этот кавер до сих пор остается их са-
мым яростным и удачным.
«Blitzkrieg» — гораздо менее известная
группа новой волны британского тяжелого
металла, но тоже относится к любимым ис-
полнителям Ларса, который в тот момент
явно доминировал в вопросе выбора каве-
ров. Сами «Blitzkrieg» были из Лестера и, к
сожалению, очень недолго продержались на
«металлической» сцене. В отличие -от «Dia-
«МЕТАЛЛИКА»: ОСЕДЛАЙ МОЛНИЮ 41
mond Head” они ничего не выиграли от по-
кровительства «Металлики», кроме поло-
женных отчислений за авторство. По прав-
де говоря, опять же в отличие от «Diamond
Head», «Blitzkrieg» особо нечего было пред-
ложить миру, кроме своего гимна, одно-
именного с названием группы. И опять-та-
ки теперь он связан прежде всего с именем
«Металлики».
Справедливо будет отметить, что этими
двумя номерами «Металлика» открыла це-
лую традицию записывать кавер-версии на
сторонах В синглов, и не только там. Они
не первые в этом («Iron Maiden» делали это
и раньше и, возможно, подали пример «Ме-
таллике»), но именно благодаря влиянию
«Металлики», а особенно их исполнению
«Am I Evil» (которая до сих пор остается ко-
ронным номером их концертов). кавер-вер-
сии стали нормой в «металлических» кру-
гах.
THE CALL OF KTULU
ЗОВ КТУЛУ
Отличный способ завершить альбом. Инст-
рументальная композиция основана на те-
ме таинственной серии американского пи-
сателя-фантаста Лавкрафта. И она действу-
ет, заставляя замирать дыхание слушателя.
Этот номер, по сути, прощальный вклад
Дэйва Мастейна, представляет собой мону-
ментальное произведение, почти оркестро-
вое по стилю и содержанию. Точная причи-
на того, что этот строгий шедевр не имеет
текста, неизвестна и открыта для слухов и
домыслов. Поговаривают, что Хетфилд за-
думал писать слова, но не знал о чем, по-
тому как он на самом деле никогда не читал
Лавкрафта! Правда это или вымысел — ос-
тается гадать. Хотя маловероятно, что, ес-
ли бы группа захотела сочинить текст к му-
зыке. она не смогла бы ничего придумать.
«The Call...» производит впечатление
джэм-сейшена, исполненного в сжатом ви-
де в студии. И на самом деле, есть мнение,
что этот материал был поднят, потому что
группе нужно было завершать чем-то аль-
бом. времени и денег уже не оставалось.
Поэтому с горя они достали сырой номер
еще эпохи Мастейна и изо всех сил поста-
рались довести его до ума. Но опять же эта
версия ничем не подтверждена.
Но как бы ни было, песня впечатляет и
в таком виде. Ей не нужен текст. А если
42 RIDE THE LIGHTNING: «METALLICA»
вам уж так хочется текста, можете сами
покопаться в рассказах Лавкрафта о ми-
фологии Ктулу (обратите внимание на раз-
ницу в написании: в оригинале — Cthulhu).
А кто же такой этот Лавкрафт? Итак, его
полное имя Ховард Филиппе Лавкрафт,
родился и жил в Новой Англии, писатель
первой половины XX в. Цикл произведе-
ний, посвященных Ктулу, основан на древ-
них мифах, которые он придумал сам. Они
стали классикой жанра фэнтези и прекрас-
ным материалом для групп вроде «Метал-
лики».
«The Call Of Ktulu», хотя и немного не
обычная для «Металлики» по конструкции и
подходу композиция, оказалась все же луч-
шим завершением альбома, ставший одним
из краеугольных камней «трэша». «Металли
ка» продолжала делать более масштабные и
качественные альбомы, но, пожалуй, ни один
из них не оказал такого воздействия на це-
лое поколение молодых музыкантов.
master of puppets
хозяин марионеток
Music for nations MFN60; выпущено: март 1986 года
Master Of Puppets» ознаменовал для «Металлики» конец целой эпохи; конец
эпохи, когда группа не принимала себя слишком уж всерьез, и начало дей-
ствительно очень серьезного подхода. Это отношение отражало их новый статус как
законодателей «трэша».
Тем не менее они не собирались терять
из виду своих целей. Успех «Металлики» —
и Ларс всегда был первым, кто признавал
это, — был в основном связан с темпом ис-
полнения и с шумом, который они произво-
дили.
«Когда мы начинали на заре 80-х гг., в
Америке не было ни одного по-настоящему
независимого лейбла. И все должны были
проходить через руки крупных компаний
звукозаписи, которые запихивали тебя в
упаковку, которая, по их мнению, годилась
для продажи, — вспоминал Ларс. — Но мы
послали их всех и просто продолжали зани-
маться своим делом и чувствовали себя
прекрасно. Поначалу мы имели очень отда-
ленное отношение к коммерческой стороне
вещей. У нас всегда была своя позиция по
поводу того, что нам играть, как нам выгля-
деть, как нам подавать себя. Или как не по-
давать себя... Все, о чем люди тогда могли
слышать, была всякая хреновина типа
«Styx», или «REO Speedvagon», или еще что-
то... А потом появились мы, и мне кажется,
люди подумали: ух ты, а эта хреновина от-
куда взялась? Как мы раньше не слышали
этого? Потому что большие компании зву-
козаписи никогда не верили, что подобное
будет действительно продаваться, вот
почему!»
Конечно, ни Ларс Ульрих, ни «Металлика»
никогда не делали вида, что их устроит что-
«МЕТАЛЛИКА-: ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК 45
то меньшее, чем всемирное господство. Но
с выходом третьего альбома «Металлики»
цели, ранее казавшиеся недосягаемыми,
внезапно были достигнуты. «Master Of Pup-
pets» стал не просто первым альбомом «Ме-
таллики», прокравшимся, в хит-парад 30
американских чартов (и достигшим 41 -й по-
зиции в Великобритании), это был первый
альбом «Металлики», воспринятый всерьез
не одними только окрепшими в боях «трэ-
шевыми» головами.
Выпущенный в том же году, что и альбом
«Воп Jovi» «Slippery When Wet», имевший бе-
зумный успех. — апофеоз корпоративного
рейганомического рока, — «Master...» все-
таки торчал наружу, как плохо перевязанный
большой палец. Но на этот раз о нем нель-
зя было судить, как о дешевом киче напо-
добие фильмов категории В. Качество ма-
териала просто не давало повода так гово-
рить.
Слушая впервые заглавную композицию
альбома или что-нибудь такое же предна-
меренно зловещее, например «Disposable
Heroes», ясно понимаешь, что команда шум-
ных ребят с большими амбициями уступила
место рок-группе с пугающей оитмической
силой и выдающимся (разве что несколько
вывернутым наизнанку) мелодическим изя-
ществом.
На восьми дорожках альбома «Master Of
Puppets», записанных вновь на любимой
студии Флемминга Расмуссона «Суит Сай-
ленс», под руководством этого же продю-
сера, «Металлика» предстает в своей луч-
шей форме и выглядит очень уверенно.
Альбом длится более пятидесяти минут,
что было почти неслыханно в ту пору, до
распространения CD, когда большинство
виниловых альбомов были рассчитаны на
сорок минут. Здесь «Металлика» дала се-
бе волю — музыканты находились на твор-
ческой вершине своего раннего периода,
когда Клифф еще был с ними. Никогда
больше группа не будет звучать так откро-
венно угрожающе.
«Если вы посмотрите на альбомы, рядом
с названиями песен всегда указано время
звучания, — вспоминал Ларс с улыбкой со-
жаления. — Тогда я действительно гордил-
ся этим. В то время мы делали сырую вер-
сию песни, потом я шел домой, выверял
темп и длительность и говорил: «Надо же,
всего семь с половиной минут!» И я думал:
46 MASTER OF PUPPETS: «METALLICA»
черт, нам надо добавить еще пару риффов
сюда. Теперь меня это уже не волнует».
Альбом был сведен Майклом Уэйджнером
в Лос-Анджелесе и, парадоксальным обра-
зом, явился как последним словом в «трэ-
ше», так и первой попыткой шагнуть за пре-
делы этого жанра, к созданию которого они
сами приложили руку.
«Я не думаю, что слово «трэш» вообще
было когда-либо применимо к нам, — заяв-
лял тогда довольно нелогично Ларс, попро-
сту игнорируя тот факт, что всего два года
назад он хвастался, что «Kill ’Em АН» — один
из самых значительных альбомов «трэш ме-
тал» во все времена. — Конечно, мы были
основателями этого стиля благодаря скоро-
сти, энергии и невыносимости наших песен.
Но мы всегда смотрели за пределы таких
ограничений. Я думаю, нас можно назвать
американской группой с европейским отно-
шением к «металлу». Честно говоря, меня
достали настроения многих «трэшевых» ис-
полнителей: все, чего они хотят, — это иг-
рать быстрее и быстрее. Что это доказыва-
ет? Каждый может сконцентрироваться на
скорости ради нее самой, но тогда не оста-
ется места для тонкостей, проявления мас-
терства и для роста. «Металлика» всегда
ищет пути развития, и на это мы обращаем
сейчас внимание».
Альбом вышел 7 марта 1986 г. Группа от-
праздновала его выход, добившись места
разогревающей группы на концертах Оззи
Осборна во время его пятимесячного тура
по Америке. В то лето это было самое пре-
стижное предложение такого рода.
«Это был настоящий прорыв для нас, —
отмечал Ларс позднее. — В то время в США
Оззи воспринимался как один из самых про-
тиворечивых звезд «металла»: он привлекал
действительно самую экстремальную пуб-
лику, которая нас еще как устраивала, по-
тому что мы для них были еще более экс-
тремальной многообещающей «метал-
лической» группой, которую Оззи, как бы в
знак одобрения, взял с собой в тур».
Сотрудничество пошло на пользу обеим
сторонам, и уже к августу 1986 г. «Master Of
Puppets» официально стал «золотым» в США,
в признание того, что он разошелся тиражом
более 500 000 экземпляров. Тем не менее не
было выпущено ни одного видео для под-
держки альбома, и уж совсем немногие ра-
диостанции, ориентированные на традицион-
МЕТАЛЛИКА»: ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК 47
ный мейнстрим, продолжали ставить песни
группы после того, как шоу покидало город.
«Нам предлагали снять видео, но от самой
идеи нас передергивает», — в те годы Лар-
са всегда коробил такой вопрос. В 80-е гг.
отказ «Металлики» делать видеоклипы для
раскрутки первых трех их альбомов просто
увеличил ореол загадочности.
«Не делая видео, мы больше выигрывали
в глазах публики, чем делая видео, — от-
мечал Ларс несколько лет спустя. — Мы
просто сказали: ага, понятно, формула всех
этих записывающих компаний такая — вот
группа, вот имидж, вот безопасная песня
для радио, а вот видео. И мы просто поду-
мали: а пошли вы все. Нам понадобилось
много времени, чтобы понять, что видео мо-
жет играть большую роль, чем просто обя-
зательный инструмент для раскрутки. Мож-
но использовать эти средства и сделать
что-то так же интересно и творчески, как это
делается при записи песни. Поэтому для
следующего альбома мы засели и сняли ви-
део, и это было так же творчески и интерес-
но, как и когда мы делали запись. И там не
было никакой фигни вроде... бега по кори-
дору с развевающимися от ветра волосами.
48 MASTER OF PUPPETS: «METALLICA’
Но в период «Master Of Puppets» мы просто
не понимали, что и как на самом деле.
Деньги, которые ушли бы на съемку видео,
мы тогда с большей охотой тратили на кон-
цертные поездки, работая таким образом».
«Металлика» всегда в первую очередь за-
ботилась о том, чтобы люди получали спол-
на за свои деньги. На Ларса всегда произ-
водило впечатление, когда его любимые
группы заботились об оформлении альбо-
ма или о качестве сценических шоу, поэто-
му он был полон решимости настроить груп-
пу на такое же уважительное отношение к
фанам.
Когда группа стала давать свои собствен-
ные сольные концерты в Британии сразу по-
сле тура с Оззи, они часто оставались на
сцене гораздо дольше обычного, превра-
щая и без того порой достаточно длинные
альбомные версии в концертные эпические
произведения, полные искаженных звуков и
тяжелых пулеметных ритмов. Когда Мик
Уолл, один из авторов этой книги, однажды
спросил у Джеймса Хетфилда, не собирает-
ся ли «Металлика» сократить свои концер-
ты, тот нахмурился, словно обдумывая этот
вопрос впервые в жизни.
«Может быть, да. Если мы кому-то надое-
даем, — он посмотрел таким взглядом, ко-
торый можно увидеть на объявлениях «Ра-
зыскивается опасный преступник». — Мы
думаем не о времени, а о песнях, которые
исполняем этим вечером, — отрывисто от-
ветил он. — Некоторые засранцы заходят
после концерта и несут всякую чушь, вро-
де: «Чего же это ты, парень, не сыграл «Dis-
posable Heroes»?» Черт возьми, тебе что.
может, еще и хлеб маслом намазать?! Мы
всегда играем по два-три часа, и все равнс
находятся люди, которым этого мало».
Тур «Металлики» по Великобритании
начался 10 сентября 1986 г. большим кон-
цертом в зале «Сейнт Дэвидс-Холл», в Кар-
диффе, с нью-йоркскими «Трэшерами» «An-
thrax» на подогреве (Джон Маршалл из «Metal
Church» замещал Джеймса на ритм-гитаре,
пока гитарист лечил все еще заклеенное пла-
стырем запястье, сломанное во время ката-
ния на скейте ближе к окончанию гастролей
с Оззи). Фаны ревели, критики говорили
громкие слова. И неожиданно вчерашний
объект шуток стал завтрашней надеждой.
Главный поворотный пункт для группы,
«Master Of Puppets», стал, увы, последним
«МЕТАЛЛИКА»: ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК 49
альбомом «Металлики», записанным при
участии Клиффа Бертона.
Последний пункт британского тура «Метал-
лики» пришелся на лондонский «Хаммерсмит
Одеон» 21 сентября. Через два дня они вы-
летели в Скандинавию для начала месячного
тура по Европе. Ночью 27 сентября, только
что отыграв концерт в зале «Сонахаллен» в
Стокгольме, третье шоу их европейского ту-
ра, они ехали в своем гастрольном автобусе
по направлению к следующему пункту — род-
ному городу Ларса, Копенгагену. По дороге
автобус занесло, и он опрокинулся набок в
кювет неподалеку от маленького датского го-
родка Люнгбю. Клиффа, который спал на од-
ной из восьми коек, расположенных в авто-
бусе, выбросило наружу через боковое окно,
когда автобус опрокидывался набок, и он раз-
бился насмерть. Ему было всего 24 года.
Тайна и домыслы по-прежнему витают над
этим ужасным событием... Говорят, что во-
дитель был пьян, окно рядом с койкой не бы-
ло оборудовано специальными загражде-
ниями, требуемыми инструкцией, что Клифф,
по неизвестным причинам, поменялся мес-
тами с Джеймсом буквально за считанные
минуты до аварии...
Однако, согласно официальному рапорту
датской полиции, водитель сначала был за-
держан, как того требуют датские законы,
но затем отпущен без претензий, посколь-
ку следствие обнаружило, что действитель-
ной причиной аварии был гололед на одном
из самых опасных поворотов трассы.
«Металлике» казалось, что все кончено, —
они не могли примириться с потерей друга.
Во многих отношениях Клифф был самым
крутым парнем в группе, которого не могли
смутить ни большая толпа, ни непробивае-
мость корпоративного звукозаписывающего
бизнеса середины 80-х гг. Он был букваль-
но незаменим. И хотя они с неизбежностью
пришли к решению искать нового бас-гита-
риста и продолжать начатые дела, вернуть
старое было уже невозможно.
BATTERY
БАТАРЕЯ
Для такого стихийного бедствия, как «Mas-
ter Of Puppets», вступление звучит на удив-
ление мягко, но ему удается передать то
странное затишье перед бурей, которая
уничтожит мир, благодаря акустическому
фрагменту бессмыслицы, воскрешающему
50 MASTER OF PUPPETS: «METALLICA»
в памяти их одержимость героическими мо-
тивами Дикого Запада из наиболее мело-
драматических моментов Эннио Морриконе.
Но этому не суждено длиться долго: лид-
гитара Керка Хэмметта врывается подобно
встречному ветру, когда песня начинает ме-
нять задумчивое акустическое настроение
на решительный электрический штурм, ко-
торый на самом деле действует, как бата-
рея, таранящая голову.
Галопирующие ударные, гитары, вызыва-
ющие зубную боль, невыносимый вокал, раз-
дающийся словно прямо с края унитаза, —
все это делает «Battery» откровенно непри-
ятной песней о свете, который горит внут-
ри, несмотря на жестокую тьму снаружи.
«Battery» — это гибрид, отвратительное
столкновение панка и «металла», делающее
мало уступок по отношению к каждой стро-
го очерченной культуре. Все это только то-
гда будет иметь смысл, когда вы окажетесь
на краю, лицом к лицу с бушующим морем
раздавленного человечества, угрожающе
качающимся и волнующимся вокруг вас. И
тогда вы поймете, что на самом деле имел
в виду Джеймс, когда он исторгал эти сло-
ва: «Smashing through the boundaries/Luna-
cy has found me/Cannot stop the battery...»
(«Пробиваясь сквозь границы,/Безумие на-
шло меня,/Не могу остановить батарею...»)
Некоторые из нас до сих пор могут пока-
зать шрамы, подтверждающие это...
MASTER OF PUPPETS
ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК
Наряду с «Creeping Death», «Enter Sandman»,
«One» и «Fade To Black», эту песню «Метал-
лика» просто будет обречена исполнять на
своих концертах до конца дней. Проще го-
воря, это — классика, один из величайших
номеров «хэви метал» всех времен.
Выстроенная вокруг одного простого, но
острого, как выкидной нож, риффа, «Master
Of Puppets» демонстрирует «Металлику» пе-
риода Клиффа Бертона, достигшую самой
вершины совершенства своего звучания.
Даже если бы песня просто затихала после
3 минут 35 секунд звучания, она уже была
бы классикой и стояла в одном ряду с таки-
ми блестящими представителями более
ранних поколений, как «War Pigs» «Black
Sabbath» или «Fireball» «Deep Purple».
Но вместо этого, в лучших традициях ран-
ней «Металлики», оказалось, что все еще
«МЕТАЛЛИКА»: ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК 51
только начинается и рифф моментально по-
тухает, как только Керк и Джеймс переходят
к полной мелодраме, заставляя свои гитары
завывать в унисон в течение еще трех с по-
ловиной минут, подобно паре убитых горем
уличных котов, оплакивающих свою судьбу.
Потом, как только вы решаете, что с вас
хватит и вы покончите с собой, если они не
прекратят, группа медленно, но верно вы-
бирается из избитой эмоциональной колеи
и возвращает песню к тому самому разяще-
му риффу, который впивается в вас и прон-
зает насквозь.
Слова, как всегда, имеют смысл. Их мож-
но читать подобно тексту мистерии стра-
стей Господних, мольбу о здравомыслии
мира, потерявшего нормальный ход. Песню
можно рассматривать как направленный
против истеблишмента последний выпуск
саги, которая началась с «The Four Horse-
men», продолжилась в «Creeping Death» и
теперь завершается неотвратимым катар-
сисом в «Master Of Puppets».
Можно это рассматривать и просто как
способ молодой группы выразить свое не-
желание быть ведомой по чьей-то роковой
дороге, а не по своей собственной.
«Taste me you will see/More is all you
need...» («Вкуси меня, и ты увидишь,/Ты ну-
ждаешься в большем...»), — поет Джеймс в
припеве, и как бы ироничен он здесь ни
был, с ним невозможно не согласиться.
THE THING THAT SHOULD NOT BE
TO, ЧЕГО HE ДОЛЖНО БЫТЬ
После убойной пары номеров, открывающих
альбом, «The Thing That Should Not Be» пред-
лагает что-то вроде небольшой передышки от
хаоса работы в тяжелом режиме, угрожающе
разрабатывая спиралевидный рифф, который
медленно проникает в ваше сознание, перед
тем как расцвести, подобно черной розе.
Очевидно, что здесь поднимается тема безу-
мия, таящегося на дне всякой человеческой
души; неприрученный зверь внутри, отталки-
вающая, отвратительная темнота и слишком
мелкое море; то, чего не должно быть. Но есть.
Если слушать «The Thing...» отдельно, вне
контекста альбома, то эта песня не являет-
ся сногсшибательным выдающимся номе-
ром: хорошая рабочая вещь, все же далекая
от классических, с леденящими кровь риф-
фами, более признанных убойных номеров
«Металлики».
52 MASTER OF PUPPETS: «METALLICA»
Но помещенная в мрачно-героический кон-
текст альбома «Master...», песня приобретает
подобающее величие. Если бы жизнь была по-
добна пламени свечи, это был бы горячий рас-
плавленный воск, остающийся после...
WELCOME HOME (SANITARIUM)
С ПРИЕЗДОМ (САНАТОРИЙ)
Еще одна подлинная классика. Начинаясь с
одинокого монотонного, как колокольный
звон, гитарного пассажа, песня развертыва-
ется медленно, словно змеясь по траве,
озаренной светом луны. Снова мир пред-
ставлен в образе психиатрической больни-
цы, а тема песни — безумие как метафора
честности и истины. Пациент лишен свобо-
ды за свое знание, подобно одноглазому в
царстве слепых: он может видеть небо, то-
гда как все остальные даже не догадывают-
ся о том, что оно существует.
И вот, когда безысходная тоска уже, ка-
жется, засасывает вас навсегда, все вне-
запно изменяется, и барабаны Ларса вих-
рем врываются, подобно озадаченным по-
лицейским в последних кадрах фильма про
зомби, и все вокруг отрывается от земли,
чтобы лететь сквозь мертвые звезды, все
еще мерцающие на холодном ночном небе.
Основная идея проста, но ужасна: Исти-
на предстает не как Освободитель, но как
Палач. Любовь как ненависть. Черное как
белое. Жизнь как Смерть. Подобно страш-
«МЕТАЛЛИКА»: ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК 53
ному сну, это станет постоянной темой в
текстах Джеймса Хетфилда.
Песня обладает странным беспокойным
воздействием на чувства, которое не поки-
дает вас, и этому можно только порадовать-
ся. Шел 1986 г., и не было ничего, что
звучало бы и вполовину так безумно.
DISPOSABLE HEROES
ОДНОРАЗОВЫЕ ГЕРОИ
Еще один панк-«металлический» номер, де-
монстрирующий экстраординарную рубежку
Джеймса на ритм-гитаре. На этот раз тема
песни — гнетущие ощущения пехотинца, за-
хваченного врасплох войной. Ему непонят-
но, где надо убивать людей, чтобы не быть
убитым теми, кого он даже не знает, на зем-
ле, которой он не понимает и которую он на-
верняка не захочет увидеть снова.
«Hell is here» («Здесь — ад»), — торжест-
венно произносит нараспев Джеймс. — «I
was born for dying!» («Я был рожден, чтобы
умереть!») — судорожно стенает он. К этой
теме Джеймс Хетфилд и «Металлика» воз-
вращались еще не раз, но, за несомненным
исключением композиции, ставшей синг-
лом с их следующего альбома («Опе»), им
нигде не удалось раскрыть ее с такой крас-
норечивой силой, как здесь.
На протяжении почти восьми с половиной
минут песня остается жесткой и тяжелой, на-
полненной дыханием подлинного ужаса, на-
висшего подобно смертный приговор. Это
самый существенный момент в альбоме, на-
полненном такими сумеречными шедеврами.
LEPER MESSIAH
ПРОКАЖЕННЫЙ МЕССИЯ
Конечно, война, о которой пишет свои пес-
ни «Металлика», ведется не только на полях
сражений, раскинувшихся где-то за гори-
зонтом. Мик Уолл, соавтор этой книги, пом-
нит, как Джеймс Хетфилд сказал, беседуя с
ним в Копенгагене во время работы над
«Master...»: «Война начинается дома». На
просьбу пояснить, что он имел в виду,
Джеймс ответил: «Ты смотришь телевизор,
так? Так вот, там идет война каждый вечер.
Надо всегда быть начеку, а то это дерьмо
достанет тебя в любой момент...»
Он ни о чем конкретном в тот раз не го-
ворил, но, слушая «Leper Messiah», вполне
логично вспоминаешь эти слова, потому что
песня посвящена смертельной опасности.
54 MASTER OF PUPPETS: «METALLICA'
которой телезрители несомненно подверга-
ют свои души, смотря передачи теперь уже
в значительной мере дискредитировавших
себя телеканалов «Новых христиан», тогда
только начинавших свое победное шествие
по Америке.
«Дело в том, что мы не пишем песен о са-
тане и демонах и прочем дерьме, которое
вдохновляет так много групп, — объяснял то-
гда Ларс. — А уж если мы и поем о сатане,
то мы поем о сатане, которого любой, у ко-
го есть глаза, может увидеть в действии пря-
мо сейчас, на этой земле. На наш взгляд, эти
так называемые христианские фундамента-
листы представляют собой очень реальное
зло. Они пытаются посеять страх среди на-
селения. Боязнь хоть чем-то отличаться от
нормы, хотя в этом и состоит самый здоро-
вый подход к жизни. А все эти телепроповед-
ники — это вообще что-то странное. Они
просто хотят сбить тебя своей хреновиной с
толку и хотят, чтобы ты им за это еще и день-
ги платил! Вот что на самом деле мерзко. И
«Leper Messia» — это просто атака на всю эту
неестественную картину...»
И атака получилась более чем убийствен-
ная.
ORION
ОРИОН
Эту вещь трудно анализировать, потому что
она представляет собой основанную на ве-
дущем басе инструментальную компози-
цию, сочиненную в основном Клиффом Бер-
тоном и демонстрирующую просто прекрас-
ный продолжительный бас-гитарный пассаж
на протяжении 2/3 своего звучания, не по-
хожий ни на одно басовое соло из тех, ко-
торые авторам этой книги приходилось слы-
шать. Никакого самовлюбленного подерги-
вания струны большим пальцем, никакого
тупого полета «фанкотронного» воображе-
ния.
На самом деле, это вообще звучит едва
ли похоже на бас-гитару, и, может быть,
Клифф, непревзойденный бас-гитарист, к
этому и стремился. То усиливаясь, то зати-
хая, «Orion» представляет из себя порази-
тельно блестящий отрезок, спектральную
зону, в которой застывают мысли, а эмоции
ослабевают и уходят, изгоняя прочь нена-
висть.
«Orion» —это маленькое светлое пятныш-
ко в океане тьмы, опрокинутом на весь ос-
«МЕТАЛЛИКА»: ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК 55
талиной альбом, и это делает еще более
горькой трагическую потерю автора этой
композиции всего через шесть месяцев по-
сле ее выхода.
DAMAGE INC.
УБИЙСТВО ИНКОРПОРЕИТЕД
«После выхода «Master Of Puppets» я не знал
отбоя от групп, упрашивавших меня сделать
им тот же «саунд», что был у «Металлики»
на этом альбоме, — вспоминал годы спустя
продюсер Флемминг Расмуссон. — Но. ко-
нечно, это было невозможно! Чтобы по-
лучить такой «саунд», надо быть именно
этой группой в этот момент времени, пото-
му что они изобретали его прямо на месте».
И поэтому, хотя и трудно устоять перед
соблазном по прошествии всего этого вре-
мени восхищаться громадной работой, про-
деланной «Металликой» по синтезу грохота
«хэви метал» с жестким реализмом панк-ро-
ка, следует согласиться с Расмуссоном, ут-
верждающим, что никто тогда не знал точно,
чем они занимаются.
Именно этим объясняется тот факт, что
«Damage Inc.», последняя дорожка послед-
него альбома «Металлики» эпохи Клиффа
56 MASTER OF PUPPETS: «METALLICA»
Бертона, явилась таким шоком. Такие номе-
ра, как «Creeping Death» и «Fade То Black» с
«Ride The Lightning», или «Seek And Destroy»
и «Whiplash» c «Kill ’Em АН», вызывали вос-
хищение всего мира за превосходный сплав
сильного текста и безжалостной рок-музы-
ки. «Damage Inc.» снова была чем-то новым.
Исполненные почти в психопатическом
темпе, металлические риффы моментально
проделывают кратеры в вашем черепе.
Джеймс ревет, надеясь, что вы поймете
смысл текста. Похоже, что эта сокрушающая
песня рассказывает о том, что происходит,
когда какой-то человек просто отдает кон-
цы и представляет себе корпорацию смер-
ти, члены которой не хотят больше жить и
берут с собой многих других, когда умира-
ют.
«Blood will follow blood!» («Кровь последу-
ет за кровью!») — вопит Джеймс изо всех
сил в леденящей душу кульминации. «Dying
time is here...» («Смертный час настал...»)
Это был блестящий, жесткий и, к сожале-
нию, пророческий финал альбома, после ко-
торого так внезапно и неровно оборвалась
выдающаяся предплатиновая эпоха «Метал-
лики».
Это было убийственно.
...and justice for all
...и правосудие для всех
Vertigo VERH61; выпущено: сентябрь 1988 года
После оглушительного успеха «Master Of Puppets» «Металлика» неожиданно, хо-
тели этого музыканты или нет, стала испытывать давление со стороны тех, кто
ждал не менее удачного продолжения. И им надо было не просто не ударить в грязь
лицом на фоне их лучшего альбома, но и доказать, что после смерти Клиффа сама
группа еще жива. В такие моменты большинство групп изо всех сил старались бы
воздержаться от любых крупных изменений во всех вспомогательных декорациях.
«Металлика», наоборот, упорно сопротив-
лялась старому правилу шоу-бизнеса: «Не
надо чинить то, что не сломано» и в боль-
шей или меньшей степени внесла измене-
ния во всю обстановку, сопровождавшую
работу над этим, самым важным в их карь-
ере, альбомом.
Конечно, самое значительное изменение
они просто были вынуждены сделать: им был
нужен новый бас-гитарист. Бывший участник
«Flotsam And Jetsam» Джейсон Ньюстед уже
к тому времени вошел в рабочую обстанов-
ку во время записи ЕР «...Garage Days Re-
revisited», состоявшего из пяти кавер-версий
и выпущенного летом 1987 г., когда группа
принимала участие в паневропейской серии
фестивалей «Монстры рока». Это был их пер-
вый релиз после заключения крупной сдел-
ки со звукозаписывающей компанией (в
США — «Electra», в остальном мире — Poly-
Gram), Но на этот раз Джейсон впервые учас-
твовал в полноценном альбоме «Металлики»,
и он знал, с каким пристрастием самые за-
коренелые фаны Клиффа ждали, как Джей-
сон проявит себя.
Почти невозможная задача, стоявшая пе-
ред Джейсоном, была еще больше затруд-
нена тем, что его присутствие не по его ви-
«МЕТАЛЛИКА»: ...И ПРАВОСУДИЕ ДЛЯ ВСЕХ 59
не на «...And Justice For АП» оказалось прак-
тически анонимным. Проще говоря, его там
невозможно услышать. Микс альбома не
позволяет этого сделать. Здесь заключа-
лось двойное невезение, потому что, во-
первых, Джейсон на самом деле чертовски
хороший бас-гитарист, как покажет время,
и, во-вторых, бас Клиффа играл очень боль-
шую роль в звучании зрелой «Металлики»,
наполняя его глубиной и темпераментом,
которых попросту не стало на альбоме, поя-
вившемся без него.
Помимо всего этого, предполагалось, что
запись пройдет в новой студии и с новым
продюсером.
«Группа очень хотела заполучить Майка
Клинка, потому что им понравилась его ра-
бота для «Guns N’Roses» на альбоме
«Appetite For Destruction», — вспоминал
Флемминг Расмуссон без тени злопамятст-
ва. — Но это им не удалось».
Флемминга попросили быть наготове, в
качестве запасного варианта, если в по-
следний момент с Клинком ничего не вый-
дет, и настоящий джентльмен Расмуссон
согласился: «Все было о’кей, я мог понять
их чувства».
Когда вопрос с Клинком был решен во-
преки общим ожиданиям, Ларс немедленно
связался по телефону с Копенгагеном.
«Мне позвонил Ларс и попросил срочно
приехать, потому что у них были громадные
проблемы, — рассказывал Расмуссон. Он
вылетел в Лос-Анджелес на следующий же
день. — Группа очень хотела сделать этот
альбом как можно быстрее, но в тот момент
застряла в студии».
Снова начиная все заново, Флемминг
беспокоился о том, какие изменения могли
произойти после смерти Клиффа:
«Понимаете, он был одним из лучших ба-
систов в своей области, потому что он был
такой сумасброд. Но и у Джейсона Ньюсте-
да были свои сильные стороны, которые я
мог бы использовать в работе».
По словам Расмуссона, заметнее всего
были изменения в распределении ролей
внутри группы: «Ларс и Джеймс теперь бра-
ли на себя гораздо больше. Они принима-
ли решения по поводу того, что происходи-
ло».
Запись началась всерьез с участием
Флемминга на студии «One On One» в Лос-
Анджелесе в начале 1988 г. К апрелю труп-
60 ...ANO JUSTICE FOR ALL: «METALLICA»
па определилась с названием нового альбо-
ма: «...And Justice For АН» («...И правосудие
для всех»). Последняя строка из Декларации
независимости была использована как ци-
ничная метафора для общей темы неспра-
ведливости, пронизывающей весь альбом.
«Мы всегда кидаемся из крайности в
крайность, — рассказывал Ларс одному из
авторов этой книги, Уоллу. — От очень серь-
езного альбома мы двинулись в сторону
этого тупого ЕР с кавер-версиями, а теперь
движемся обратно, к чему-то более слож-
ному, вроде этого... иначе нам все очень
легко надоест».
Когда альбом, наконец, вышел в сентяб-
ре 1988 г., не всем пришлась по вкусу про-
дюсерская работа: запись слишком часто
стучала там, где надо было греметь, и хру-
стела там, где надо было лязгать. По боль-
шей части «саунд» был деревянным или
жестяным, таким же плоским, как автостра-
да, и в некоторых случаях почти таким же
утомительным. И это было так, сколько бы
Расмуссон с пеной у рта ни доказывал об-
ратное.
«Группе в тот момент был нужен опреде-
ленный стиль, и они получили в точности то,
что просили. Все четверо считали, что де-
лают нечто великолепное. Но когда работа
над записью была закончена, они почувст-
вовали, что это совсем не то, к чему стре-
мились. Но я сам не считаю, что это было
так уж плохо, как показалось некоторым. К
тому же через полгода после выхода в свет
этой записи все новые альбомы в этом жан-
ре стали звучать, как «...And Justice For АН»,
поэтому не могло все быть таким ужасным».
Четвертому альбому «Металлики» пред-
шествовал выход сингла «Harvester Of Sor-
row», представляющего в разных форматах
на обратной стороне еще пару кавер-вер-
сий: на этот раз старый гаражный гимн
«Budgie» «Breadfan» и забытый боевик «Dia-
mond Head» начала 80-х гг. «The Prince». Оба
номера относятся к тому короткому перио-
ду, когда Майк Клинк руководил сессиями в
студии. Сингл достиг 20-й позиции в Вели-
кобритании. А слегка более подходящая для
радио песня «Eye Of The Beholder» немед-
ленно была подхвачена верными радио-
станциями типа KNAC в Америке.
Группа подогрела атмосферу нетерпели-
вого ожидания их нового альбома, приняв
летом участие в американской версии фес-
«МЕТАЛЛИКА»: ...И ПРАВОСУДИЕ ДЛЯ ВСЕХ 61
тиваля «Монстры рока», объездив несколь-
ко крупнейших открытых стадионов США в
одной программе с «Van Halen», «The Scor-
pions» и затесавшихся с ними по блату
«Dokken». Они представили новые песни с
ожидаемого альбома. А когда были по-
лучены сообщения, что на концертах было
продано столько же футболок «Металлики»,
сколько и «Van Halen», даже самые большие
циники от шоу-бизнеса разинули рты от
удивления.
Их собственный мировой тур в поддерж-
ку нового альбома стартовал в Британии в
октябре 1988 г. Главным его украшением
была установленная на сцене нелепая теат-
ральная копия Статуи Свободы (быстро по-
лучившая прозвище «Эдна»), которая каж-
дый вечер мелодраматично обрушивалась в
кульминационном моменте «...And Justice
For АН», предоставляя всем возможность
полюбоваться на то, как отваливается голо-
ва у этого чудовища.
Несмотря ни на что, альбом, вышедший
во всем мире 8 сентября 1988 г., имел гро-
мадный коммерческий успех, став № 4 и в
Британии, и в Америке. Тем не менее за-
пись альбома и восемнадцатимесячный тур,
последовавший за его выходом в свет, ска-
зались на состоянии музыкантов.
«Когда мы работали в Лос-Анджелесе над
альбомом «Justice», я просто терял кон-
троль, не мог все это больше выносить, —
вспоминал позднее Джеймс, растерянно
качая головой. — Во время тура «Damage
Justice» у меня были стрессы, проблемы с
алкоголем, с желудком вообще хреновина
творилась. Но как только я перестал пить, в
моей голове стало все проясняться, и я
осознал, что за хреновина происходила со
мной. Теперь я гораздо более правильно от-
ношусь ко всему этому дерьму».
Когда в феврале 1989 г. перед началом
первого в их истории сольного тура по Аме-
рике они выпустили «Опе», в связке с пер-
вым в их карьере видео, поставленным на
эту песню, было похоже, что у них на руках
их первый хит-сингл в США. Снятый с ис-
пользованием оригинальных черно-белых
фрагментов выпущенной в 40-х гг. голли-
вудской версии зловещего произведения
Долтона Трамбо (фрагменты смонтированы
вперемешку со статичным, освещенным при
помощи стробоскопа изображением груп-
пы, исполняющей песню в помещении, по-
62 ...AND JUSTICE FOR ALL' «METALLICA»
хожем на подземное бомбоубежище), ви-
деоклип великолепно улавливает атмосфе-
ру пыток, так убедительно переданную в
этой песне.
Для первого видео «Опе» был пугающе
совершенным. Он шокирует вас при первом
просмотре и продолжает делать это каждый
раз все с той же свирепостью, когда клип
предстает перед вашим встревоженным
взглядом. Пугающий и величественный,
«Опе» со временем принесет группе их вто-
рую награду «Грэмми» (первую они по-
лучили за горячую кавер-версию песни
«Queen» «Stone Cold Crazy» на юбилейном
сборнике компании «Electra», вышедшем в
том же году).
Что же заставило их изменить свою по-
зицию и согласиться, наконец, снять видео?
Коммерческое давление? В определенной
степени да. К 1989 г. мир (по крайней ме-
ре, та его часть, которая смотрит MTV) был
подготовлен к тому, чтобы увидеть видео-
клип «Металлики». Кроме того, как Ларс
впоследствии объяснял соавтору этой кни-
ги Уоллу, группа, отказываясь делать видео
просто из принципа, несла крест, создан-
ный ею же самой.
«Сначала мы не могли этого себе позво-
лить. Потом мы просто не хотели этого, как
бы говоря всем: «Мы — «Металлика», и-не-
надо-учить-нас-что-делать». Но пора бы уже
всем понять, что нам быстро надоедает то,
чем мы занимаемся. Нас всегда бросает из
одной крайности в другую. И мы все время
меняемся, следуя нашим инстинктам, куда
бы они нас ни привели. Философия звуко-
записывающих компаний в Америке такова:
мы дадим публике выбирать между А, В и
«МЕТАЛЛИКА»: ...И ПРАВОСУДИЕ ДЛЯ ВСЕХ 63
С, но на этом меню прерывается, Мы реши-
ли, что группа вроде «Металлики» не вой-
дет в меню, потому что на нее не будет
спроса. Мы и послали их всех. Ну а теперь,
когда они решили, что опять все рассчита-
ли, мы снова их послали. Если бы у нас по-
лучилась ерунда, мы не выпустили бы ее.
Вот в чем было дело. Но все было так
удачно, и мы подумали: а правда, почему бы
и нет?»
К факту получения «Грэмми» за «Опе»
Ларс отнесся со здоровым скепсисом. Ко-
гда, отыграв свое на церемонии вручения
«Грэмми» за 1989 г., они стояли и недо-
верчиво, как Jethro Tull, смотрели на публи-
ку, принимая награду в новой номинации
«Лучший исполнитель «хэви метал». Ларсу
приходили в голову мысли, в которых он
признался позже:
«Что бы мы ни выпустили до конца 90-х
годов, каждый год мы будем получать
«Грэмми» за это, потому что они здорово
облажались в тот первый год! Никто не хо-
тел бы, чтобы я это говорил, но это именно
так. Слушай, мы приходим в студию и про-
водим там около пятнадцати минут, ни боль-
ше ни меньше, это наш самый короткий в
жизни визит в студию. И вот мы входим, за-
писываем кавер-версию песни «Queen»
1973 года. Ну хорошо, она появляется на
сборнике «Electra», дорожка 11 на стороне
3, так? И она завоевывает «Грэмми», обой-
дя полноценные альбомы «Judas Priest» и
«Megadeth»? Разве это не может выглядеть
так: «Ну и ну, как же нам теперь исправить
то, как мы облажались в 1989 году?» Нико-
му не понравится то, что я сейчас говорю,
но давайте будем честными».
BLACKENED
ВЫМАРАННЫЙ
Без всяких долгих, мрачных вступлений, ха-
рактерных для двух предыдущих альбомов
«Металлики», «Blackened» сразу выпрыгива-
ет из своей вымаранной в саже коробочки
и кидается прямо на вас.
Великолепный визг истерзанной гитары
набирает громкость, барабаны вступают по-
добно водомету, рифф пережевывается и
бесцеремонно выплевывается наружу на
протяжении 6 минут 30 секунд злобного
ада. Песню надо прослушать раз пять или
шесть, и только потом начинаешь действи-
тельно схватывать и переваривать то, что в
64 ...AND JUSTICE FOR ALL: «METALLICA»
ней есть, но тогда уже не удастся изгнать
это из худших уголков вашей души.
Она звучит так, будто в ней поется о кон-
це света, и на самом деле, это действитель-
но так. Ларс:
«Текст песни рассказывает о нашей ста-
рой матери-Земле и о том, как не ладятся
у нее дела в последнее время, как вся ок-
ружающая среда, в которой мы живем, мед-
ленно превращается в выгребную яму. Речь
идет не о глобальном состоянии окружаю-
щей среды, это просто суровый взгляд на
то, что происходит вокруг нас».
Немногое изменилось с тех пор...
...AND JUSTICE FOR ALL
...И ПРАВОСУДИЕ ДЛЯ ВСЕХ
Немного недотягивая до 10 минут, заглав-
ный номер четвертого альбома «Металлики»
явился одним из самых длинных, амбициоз-
ных и, надо сказать, не вполне удачных экс-
периментов в богатой событиями карьере
группы.
Если тема была грандиозной — смерть
человека, бесполезность правительства,
более заинтересованного в удержании вла-
сти, чем в изменении жизни людей к лучше-
му, —то сама песня замышлялась стать еще
более грандиозной.
«По ходу действия в этой песне происхо-
дит много всякой всячины... — рассказывал
Ларс. — По большей части она выдержана
в довольно хорошем темпе, но для нас она
немного отличается от других тем, что глав-
ный рифф сконцентрирован вокруг этого
причудливого ритма ударных, который при-
шел мне в голову однажды в репетицион-
ной студии. Песня — о судебной системе в
США, где, судя по всему, никто даже не за-
ботится о выяснении истины. Это все боль-
ше приобретает вид соревнования одного
адвоката с другим, когда лучший (читай: бо-
лее дорогой) адвокат может направлять
правосудие, куда ему захочется».
Все это справедливо. Только дело в том,
что эта истина вдалбливается нам так не-
милосердно и навязчиво, что после всего
нескольких прослушиваний пропадает вся-
кое желание каждый раз выслушивать эту
песню до конца. Нет уж, благодарим покор-
но.
В этом образце напыщенности, непомер-
ной раздутости и амбициозности перед на-
ми предстает «Металлика» без Клиффа, ко-
«МЕТАЛЛИКА»: ...И ПРАВОСУДИЕ ДЛЯ ВСЕХ 65
торая изо всех сил, по без сколь-либо убе-
дительных аргументов старается доказать,
что по-прежнему круче всех в округе. Мы
должны простить им эту неудачу, потому что
само по себе их желание сделать что-то по-
добное заслуживает похвалы. В следующий
раз у них получится.
EYE OF THE BEHOLDER
ГЛАЗАМИ ОЧЕВИДЦА
Долгожданное облегчение приходит со зву-
ками агрессивного, чисто мужского риффа.
Джеймс здесь явно на подъеме, в самом
рассерженном своем состоянии, Ларс на
этот раз более или менее придерживается
довольно прямолинейного ритма, Керк за-
вораживает каждым намеренно неотточен-
ным звуком своей истерзанной гитары. В
песне только два-три существенных смеще-
ния темпа, дающих передышку, но тут же
припев заставляет то, что осталось от ва-
ших бедных мозгов, крутиться, словно бел-
ка в колесе.
«Eye Of The Beholder» следовало бы сде-
лать первым синглом с альбома, но это бы-
ло бы слишком просто. «Do you hear what I
hear?» («Ты слышишь то же, что и я?») —
спрашивает Джеймс, как будто зная ответ
уже заранее.
«Мы никогда не обсуждали это, — пожи-
мал плечами Ларс. — С самого начала мы
более или менее определили, что «Harvester
Of Sorrow» будет первым синглом».
Отвечая на вопрос о том, что лежит в ос-
нове текста, Ларс говорил:
«Текст этой песни во многом говорит сам
за себя. Он в основном о людях, которые
вмешиваются в твой образ мысли, и о том,
что Америка, пожалуй, не такая свободная,
как о ней думают».
Было похоже, что песня сможет неплохо
зазвучать на радио. Что ж, это была ориги-
нальная мысль...
ONE
ОДИН
По мнению многих, благодаря этой песне
«Металлика» не просто стала лучшей «ме-
таллической» группой года, а вступила в
высшую лигу рок-артистов. Далекая от
обычного «трэша», эта песня стала момен-
том выхода группы за собственные преде-
лы. Одна из самых мрачных и реалистичных
историй, когда-либо рассказанных, пред-
66 ...AND JUSTICE FOR ALL: «METALLICA-
ставлена в виде причудливого спектакля
группы, которая проливает крокодиловы
слезы над бедственным состоянием разво-
площенной жизни, обретшей странный
сдавленный голос, который отдается где-то
у тебя под ложечкой, там, где никто и нико-
гда не захочет побывать следующим.
«Это о том, кто продолжает жить, остав-
шись без рук и ног, оглохнув и ослепнув, ко-
гда остался как бы один только мозг, и
ничего больше. Это вроде бы жутко и в то
же время очень увлекательно, — будничным
тоном объяснял Ларс. — Так или иначе у
Джеймса были такие идеи по поводу текста,
а затем Бернстайн (Клифф Бернстайн, ме-
неджер «Металлики») предложил мне книгу
с названием «У Джонни есть ружье» Долто-
на Трамбо, о парне, вернувшемся с войны
в таком состоянии. Джеймс много взял от-
туда».
Действительно, он много взял оттуда. Это
была ужасная история о солдате, который
наступил на противопехотную мину. Очнув-
шись, он постепенно обнаруживает, что ли-
шился всего — конечностей, органов
чувств... всего, кроме разума, который ос-
тавлен на произвол судьбы, пойманный в
ловушку своей собственной беспощадной и
невозможной реальности. «Опе», мольба о
смерти, рассказывает о предельном кошма-
ре, пережитом наяву. Для группы побочный
эффект песни состоял в том, что она навсе-
гда изменила все, что окружало «Металли-
ку». Ирония судьбы: именно эта песня осу-
ществила их самые экстравагантные мечты.
THE SHORTEST STRAW
ХУДШИМ ЖРЕБИИ
От великого...
«Это песня обо всех этих черных списках,
которые имели место в 50-х годах, — объ-
яснял Ларс. — Каждый, чьи взгляды хоть не-
много отличались от общепринятых, момен-
тально признавался потенциальной угрозой
обществу. Тогда была история со всеми
этими людьми в Голливуде, чьи взгляды не
вписывались в стандарты, и всех их выста-
вили за порог индустрии развлечений из-за
их убеждений».
Все это очень хорошо. То есть все бы хо-
рошо, если бы группа не была так скована
в движениях и взялась за дело с готовно-
стью показать настоящий рок. Их поиски
ритма, достаточно шероховатого для того,
68 ...AND JUSTICE FOR ALL: «METALLICA»
чтобы соответствовать теме, завершились в
конце концов этим чудовищно напыщенным
полуриффом, который звучал чересчур тя-
желовесно и вымученно. Хорошая идея бы-
ла загублена при воплощении.
К сожалению, начиная с этого момента,
альбом «...And Justice...» становится все ху-
же и хуже, достигая полной неудобоваримо-
сти. По крайней мере, это так по сравнению
с чудным набором «вкусных» вещей, который
мы имели на всех их предыдущих альбомах.
HARVESTER OF SORROW
ЖНЕЦ СКОРБИ
Непонятно, почему «Harvester...» был вы-
бран для первого официального сингла
группы после «Creeping Death», выпущенной
четыре года назад. Ларс называл этот но-
мер «простым и доходчивым». По его сло-
вам, он был таким по сравнению с осталь-
ным материалом на альбоме:
«Это по-настоящему тяжелая, горячая и
классная вещь. К тому же она не слишком
длинная по стандартам «Металлики» — все-
го около пяти с половиной минут.
Может, оно и так. Но, на наш взгляд, это —
«Металлика» в худшем виде: самодовольст-
ва хоть отбавляй, но здесь они не дотягива-
ют до их же собственных высоких стандар-
тов. Их первый сингл на крупном лейбле, по-
хоже, оказался крупной неудачей.
«Песня о человеке, который ведет нор-
мальный образ жизни, имеет жену и троих
детей, и вдруг однажды он просто ломает-
ся и начинает убивать всех вокруг себя», —
объяснял Ларс.
Неплохой сюжет, конечно, только он пло-
хо изложен. Песня казалась сырой и репе-
тиционной во время американских концер-
тов фестиваля «Монстры рока», но и на аль-
боме она звучит ничуть не лучше.
Идем дальше...
THE FRAYED ENDS OF INSANITY
ИСТРЕПАННЫЕ КРАЯ БЕЗУМИЯ
Жуткое название, да и сама песня сильнее
других на альбоме впечатляет своей
мрачностью, если в нее удается врубиться.
Проблема в том, что от вас потребуется тер-
пение святого, дабы разобраться и оценить
эту дьявольскую музыку.
«Эта песня немного более музыкальная и
замысловатая, чем другие на альбоме, —
пояснял Ларс. — У нее довольно продолжи-
«МЕТАЛЛИКА»: ...И ПРАВОСУДИЕ ДЛЯ ВСЕХ 69
тельная средняя часть, где музыка много
раз меняется, и там есть несколько просто
классных мелодий. В общем, это довольно
умеренная по темпу вещь, но она на самом
деле замысловатая, и нужно прослушать ее
пару раз, чтобы начать ее понимать».
Вот с этим можно согласиться. Патоло-
гически нездоровая, откровенно давящая
атмосфера песни доказывает, что она дос-
тойна своего названия. Вам просто не за-
хочется просыпаться утром с этой песней
(как, впрочем, и ложиться спать под ее ак-
компанемент). Ужасающе.
ТО LIVE IS ТО DIE
ЖИТЬ - ЗНАЧИТ УМИРАТЬ
Вопреки названию, у композиции «То Live Is
То Die», по-видимому, безграничная спо-
собность навевать скуку.
«Это наша обязательная инструментал-
ка, — шутил Ларс, единственный человек в
мире, который находил эту вещь хоть чем-
то интересной. — По сравнению с нашими
предыдущими инструментальными вещами
«The Call Of Ktulu» и «Orion» эта композиция
в некотором смысле более свободная. То
есть она несколько больше относится к джэ-
мовым вещам и не столь четкая по структу-
ре».
Композиция включает несколько фраг-
ментов, которые набросал Клифф незадол-
го до гибели. Скорее всего, музыканты, же-
лая использовать кое-что из идей Клиффа
на первом альбоме, записанном уже без не-
го, не приняли во внимание того, что во всех
остальных отношениях номер получился
прозаическим и просто скучным.
«Многим может прийтись не по душе то, что
мы используем здесь материал, написанный
Клиффом за несколько месяцев до своей ги-
бели, — говорил Ларс. — Но суть дела в том,
что эти риффы были такими отменными и
звучали настолько в духе «Металлики», что мы
должны были использовать их. Мы, естествен-
но, не стремились заработать на смерти Клиф-
фа или что-то еще в этом роде. Просто мы ис-
пользовали лучшие идеи, которые были у нас
в распоряжении, и эта была одна из них».
Ну, если уж вы так говорите, шеф...
DYER’S EVE
КАНУН
У песни — мощный рифф, но впечатление
портит неловкое продюсирование и испол-
70 ...AND JUSTICE FOR ALL: «METALLICA»
нение. Поэтому по сравнению с таким ше-
девром, как «Damage Inc.», завершившей
«Master Of Puppets» в таком яростном, ог-
ненном ключе, «Dyer’s Eve» был в лучшем
случае терпимым, в худшем — смертельно
скучным.
«По сути, это песня о парне, которого ро-
дители все детство прятали от реального
мира, а теперь, когда он вырос, он не мо-
жет совладать с этим миром и собирается
покончить с жизнью. По сути, это письмо,
которое он пишет своим родителям, спра-
шивая их, почему они ограждали его от воз-
действия реального мира».
Хм-м. Наверное, проблема «Металлики»
на этом альбоме была в том, что группа са-
ма испытала слишком большое воздействие
со стороны реального мира за прошедшие
пять лет. Гибель Клиффа Бертона очень
сказалась на их силах, и неважно, как яро-
стно они играли в его отсутствие или как
старался Джейсон Ньюстед, в целом чет-
вертый альбом «Металлики» стал вполне
предсказуемой неудачей, доблестным по-
ражением.
Если как следует разобраться, очень
сильное чувство потери друга доминирует
над всем проектом. Не виданный ими досе-
ле успех этого альбома в большей степени
отражал статус, уже достигнутый группой
благодаря переломным работам «Ride The
Lightning» и «Master Of Puppets», чем следо-
вал из сомнительных достоинств этой тяже-
ловесной, вымученной записи.
В следующий раз мы будем ожидать от
них лучшей — гораздо лучшей — работы.
ИТАМА
metallica
металлика
Vertigo 510 022-1; выпущено: август 1991 года
Ключ к подоплеке пятого альбома «Металлики» можно обнаружить в выборе его
названия. Альбом известен как просто «Metallica», или «Metallica V», или даже
«The Black Album» («Черный альбом»). Основное настроение - доступность. Это бы-
ла целенаправленная, программная акция: альбом, адресованный всем, кто нико-
гда не покупал раньше альбомов «Металлики», но теперь был достаточно заинтри-
гован самим названием, чтобы разобраться, наконец, с чем связан весь этот дав-
ний шум вокруг «Металлики». В этом плане альбом выполнил свое предназначение:
через некоторое время он не просто стал самым успешным альбомом «Металлики»
за всю их карьеру, но, согласно данным американского журнала «Billboard», офици-
ально был признан самым раскупаемым
исключений!
Разумеется, запись альбома заняла боль-
ше времени, чем работа над любым из пре-
дыдущих. Целых шесть месяцев группа про-
вела взаперти в студии «One On One» в Се-
верном Голливуде. Снова Флемминга Рас-
муссона попросили быть на подхвате, пока
группа решала вопрос с новым продюсе-
ром. На этот раз выбор пал на Боба Рока,
звездного канадского продюсера, работав-
альбомом «хэви метал» всех времен, без
шего над самыми хитовыми альбомами
«Воп Jovi», «Motley Сгие» и «The Cult».
Один из авторов этой книги, Мик Уолл,
брал интервью у Ларса Ульриха в студии
«One On One» в период, когда половина аль-
бома была уже записана. Он начал с пред-
положения, что исполнители, как правило,
обращаются к Бобу Року, чтобы он помог им
занять место в чартах. За этим последовал
«МЕТАЛЛИКА»: МЕТАЛЛИКА 73
вопрос: не логично ли будет предположить,
что именно к этому стремится и «Металли-
ка» на своем извилистом пути?
«Да, в целом это справедливо, — глубо-
комысленно кивнул Ларс. — Но сам я смот-
рю на это немного по-другому... Нас нико-
гда полностью не удовлетворяло то, как бы-
ли смикшированы «...And Justice...», «Mas-
ter...» или «...Lightning». И вот мы думали: ко-
го бы нам пригласить, чтобы свести наши
записи? Мы чувствовали, что пора сделать
запись с мощным, большим и толстым, низ-
ким звучанием, вроде того, что мы слыша-
ли — я имею в виду не песни, а «саунд» —
на последнем альбоме «Motley Сгие». Нам
на самом деле нравился этот большой и
толстый «саунд» на «Dr. Feelgood». Конечно,
мы сказали: мы — «Металлика», никто не
продюсирует нас, никто не лезет в наши де-
ла и не командует нами. Но потом мы поду-
мали: а может, нам не напрягаться так силь-
но и хотя бы поговорить с этим парнем?
Вроде того: если этого парня действитель-
но зовут Боб Рок, то насколько плох он мо-
жет быть? — Тут Ларс хихикнул. — Потом,
когда мы ему кое-что сыграли, я увидел, как
его глаза сверкнули. У меня дома есть ма-
ленькая восьмиканальная студия, где мы за-
писали несколько сырых демо: за установ-
кой только я и Джеймс, даже не вся группа,
очень сырые записи».
Ларс рассказал, как в первый раз группа
поставила Бобу демозапись «Sad But True»:
«— Боб сказал что-то вроде: «Ба, да из
этого может получиться «Kashmir» девяно-
стых!» Это было как удар по голове. С того
момента вопрос был, по сути, решен. И
сейчас мы работаем с таким чувством, с ка-
ким никогда, я думаю, не работали раньше.
Как считает Боб, это чувство говорит о том,
что в нас есть много души, или... Как еще
можно сказать о душе?
— Глубина? Эмоции?
— Да, в нас много эмоций, которые нам
непросто выпустить наружу, потому что мы
очень сдержанные в человеческом плане. Он
говорит, что мы могли бы убедиться в этом
сами прямо сейчас. Он сказал, что одна из
его задач на альбоме — постараться помочь
нам раскрепоститься и выпустить наружу
всю эту хреновину, которая внутри нас».
Ларс отмечает, что сама группа пыталась
найти лучший выход из «трэшевой» колеи, в
которой завяз «...And Justice...».
74 METALLICA: «METALLICA-
«Примерно посреди тура «Damaged Jus-
tice» я сидел там и играл эти девятиминут-
ные песни и думал, зачем я сижу здесь и
беспокоюсь о том, какими совершенными
должны быть эти девятиминутные песни, ес-
ли мы играем «Seek And Destroy» или «For
Whom The Bell Tolls» и у них есть эта обал-
денная атмосфера? Я думаю так: Боб Рок
выявил лучшее из того, что ему могли пред-
ложить «Motley Сгие», и сделал лучший аль-
бом «Motley». То же самое вышло с «The
Cult» и «Воп Jovi»: когда слушаешь «Slippery
When Wet», нет сомнений, что Боб спродю-
сировал самый лучший альбом «Воп Jovi».
И я думаю, что и для нашего последнего
альбома он выявил в нас лучшее из того, что
мы могли ему предложить в то время».
После прослушивания самого раннего
материала, до того как были наложены ос-
новные вокальные партии, становилось
ясно, что очередной альбом будет пред-
ставлять из себя гигантский скачок в сто-
рону коммерциализации. Само по себе
это, конечно, не так уж плохо, но всегда
интересно наблюдать, как все бывшие ко-
роли андерграунда рано или поздно дела-
ют этот шаг.
«Ну, я думаю также, что всем нам здоро-
во надоела направленность наших послед-
них трех альбомов, — пожимал плечами
Ларс. — Все они отличались друг от друга,
но все они шли в одном направлении... то
есть: длинные песни, более длинные песни,
еще более длинные песни, продвинутые,
более продвинутые, еще более продвину-
тые... И причина этого, я думаю, в том, что
через пять минут после того, как я начал иг-
рать на барабанах, появилась «Металлика»
и вся эта хреновина понеслась. Как-то сра-
зу мы начали делать демо, потом давать
концерты, потом дело дошло до наших пер-
вых записей в студии. И вдруг получается,
что у нас есть готовая запись, но мы на са-
мом деле не умеем играть. Поэтому мне
пришлось брать уроки игры на ударных, а
Керк регулярно ездил к Джо Сатриани (Керк
в свое время регулярно брал уроки у жив-
шего в Сан-Франциско гитарного аса)».
С простой черной обложкой, на которой с
трудом можно было разглядеть рельефное
изображение змеи, без названия и неяркий
(пока его не прокрутишь!), альбом «Metalli-
ca» увидел свет 12 августа 1991 г. и в ту же
неделю стал № 1 в американских чартах.
'МЕТАЛЛИКА»: МЕТАЛЛИКА 75
К настоящему моменту пятый альбом
«Металлики» разошелся более чем в вось-
ми миллионах экземпляров только в США,
и еще семь миллионов было продано в дру-
гих странах по всему миру.
«Это — «Thriller» в жанре «хэви метал», —
так однажды удачно охарактеризовал альбом
вокалист «Def Leppard» Джо Эллиот. — Если
ни один человек не купит больше ни одного
альбома «Металлики», следующие поколе-
ния будут по-прежнему искать копии этого
альбома, — глубокомысленно продолжал
он. — Это просто классика своего времени.
Есть «Appetite For Destruction» «Guns’N’Ros-
es», и есть «Metallica» «Металлики», а после
них есть сотни групп, которые пытались, под-
ражая, следовать за ними. Удивительно...»
ENTER SANDMAN
ПОЯВЛЕНИЕ
ПЕСОЧНОГО ЧЕЛОВЕКА
Первое, что поражает: с Бобом Роком запи-
сано это или нет; пусть, может быть, песня
длится в два раза меньше обычного, но это
все равно «Металлика». Ужасная, как
причитания вдовы, чарующая, как неполный
месяц, — это могла быть только она.
«Там такие большие и толстые гитарные
риффы, — вспоминал Ларс с наслаждением.
— Но вместо того чтобы после второго при-
пева уйти в другое чертово измерение, они
остаются в том же самом, а потом перехо-
дят обратно в припев. Потом мы уходим в
другое измерение в следующей песне».
То есть другими словами эта песня с ее
мощным заводным припевом, отчетливым
гулким ритмом была самой прямой и непо-
средственной из всех, что делала «Метал-
лика». Поэтому был очевиден ее выбор в
качестве первого сингла с альбома. В ре-
зультате она заняла 5-е место в британских
чартах и 16-е — в США.
Менее программный, чем предыдущие
альбомы, «Metallica» стал самым отвязан-
ным для группы со времени выхода «Kill ’Em
АН» восемь лет назад. По-прежнему множе-
ство тем беспокоили воспаленное вообра-
жение Джеймса. Однако появилось намно-
го больше личных впечатлений. «Enter
Sandman», первый сингл, был на первый
взгляд посвящен ночным кошмарам, но глу-
боко коренился в детских воспоминаниях
самого Джеймса, в его боязни темноты и то-
го, что в ней может прятаться.
МЕТАЛЛИКА»: МЕТАЛЛИКА 77
«— Эта песня была в том дурацком списке
названий почти шесть лет, — застенчиво
улыбнулся Ларс, когда Уолл беседовал с ним
в студии «One On One». —Это такой большой
список с названиями песен, над которым мы
сидели с Джеймсом и зачитывали их вслух.
Мы выбирали одно из них, которое хорошо
ложилось на определенную гитарную пар-
тию. Которые не подходили сразу же, мы
просто оставляли. Я всегда смотрел на «Enter
Sandman» и думал: что эта хреновина может
означать? Поскольку я вырос в Дании и не
много знал обо всем этом дерьме, я не по-
нимал этого. Тогда Джеймс объяснил мне.
Песочный человек (Sandman) — персонаж,
которым пугают детей. Он приходит и втира-
ет песок тебе в глаза, если ты не идешь спать
ночью. Вот такая была легенда, и «Металли-
ка» превратила ее в...
— Фредди Крюгера?
— Не-е-ет... Просто Джеймс придал ей
отличный оборот! — рассмеялся он. — Это
классический пример того, как мы что-то
очень долго откладывали. Некоторые могут
сказать, что мы использовали это, потому
что мы не могли придумать чего-нибудь но-
вого. Нет, это совсем не так. Шесть лет на-
зад я смотрел на «Enter Sandman» и думал:
нет, лучше напишем «Metal Militia»... Металл
везде и всюду, понимаешь? — Тут он по-
смотрел искоса и самодовольно хихикнул».
SAD BUT TRUE
ГРУСТНАЯ, НО ПРАВДА
Послушав впервые демозапись этой песни,
Боб Рок назвал ее «Kashmir» девяностых».
Действительно, главный рифф отдаленно
напоминает песню «Led Zeppelin» с «Physi-
cal Graffiti». Тяжелая, как крест, с потрясаю-
щим, хорошо продуманным «саундом», ро-
ждающим образы то ли атомного бульдозе-
ра, то ли утопленника, вытаскиваемого из
реки.
Безжалостная и неумолимая, как чума,
«Sad But True» занимает место в пантеоне
величайших композиций «Металлики» ря-
дом с «Master Of Puppets» и «Creeping
Death».
«Эта песня о том, как разные личности в
твоем мозгу заставляют тебя делать разные
вещи, — рассказывал Ларс Уоллу в 1991 г. —
И о том, как некоторые из них сталкивают-
ся и борются за контроль над тобой. Это по-
рождение мозга Джеймса Хетфилда, понят-
78 METALLICA: «METALLICA»
но, что я имею в виду? — и он зловеще
улыбнулся».
HOLIER THAN THOU
СВЯТЕЕ ТЕБЯ
Настоящий массированный «спид метал»,
как его ни назови, и при этом его испол-
нение демонстрирует очень сильную и
профессиональную продюсерскую работу.
Если Ларс отказался от некоторой непри-
ятной суетливости, иногда свойственной
ему, ради прямолинейного устойчивого
маршевого ритма, то он не потерял при
этом ни своей скорости, ни сноровки. Дей-
ствительно, он никогда не играл так та-
лантливо, как на этом альбоме. И удачнее
всего — на «Holier Than Thou». Песня по-
строена на барабанной энергии и заряже-
на ею.
THE UNFORGIVEN
НЕПРОЩЕНЫЙ
«Песня о том, что многие люди проживают
свою жизнь, никогда не беря на себя ини-
циативы. Множество людей просто следуют
в колее, проложенной другими. Вся их
жизнь спланирована за них. Есть опреде-
ленные люди, которые планируют, и есть
люди, которые следуют планам».
WHEREVER I MAY ROAM
ГДЕ БЫ Я НИ СКИТАЛСЯ
На вид довольно серьезная рок-песня о... О
чем? О бродяжничестве? О вечном движе-
нии? О готовности к действию? О чем?
‘МЕТАЛЛИКА»: МЕТАЛЛИКА 79
«— Ну, я думаю, происхождение этой пес-
ни на самом деле восходит к тем дням, когда
мы ездили по Европе в одном автобусе с до-
рожным персоналом, другими группами, ко-
торые были с нами в одной программе, и все-
ми, кто ухитрялся залезть к нам после концер-
та, — вспоминал Ларс с кривой улыбкой. —
Чтобы все было нормально, часто приходи-
лось отворачиваться и просто игнорировать
то, что происходило. Приходилось говорить
себе что-то вроде: «А, ладно, мне все равно».
— Ты имеешь в виду девчонок-«групи»,
ездивших с вами? Наркотики? Попойки?
Или просто грязное белье других людей?
— Да, я имею в виду все! — просто вос-
кликнул он, все еще храня воспоминания в
отдаленном уголке своей души».
DON’T TREAD ON ME
HE НАСТУПАЙ НА МЕНЯ
Жесткий номер с тяжелым риффом, пропи-
танный скорее яростью буйвола, чем чело-
века, «Don’t Tread On Ме» был, по понятным
причинам, неправильно воспринят как
джингоистский призыв к оружию всех
звездно-полосатых ура-патриотов.
Однако Ларс объяснял это по-другому:
«На большей части материала альбомов
«...And Justise For АН» и «Master Of Puppets»
много цинизма и пренебрежительного отно-
шения. Мы и правда нападали на многое из
того, что принято считать добрыми старыми
американскими добродетелями, которые на
самом деле представляющие собой горшок
с дерьмом. Но ирония заключалась в том, что
успех этих альбомов заставил нас много по-
ездить по свету и самим посмотреть на все,
что там творится. И на самом деле, как гово-
рил Джеймс, когда он сочинял эту песню, ес-
ли ты американец, то ничто не заменит тебе
дома. Понимаешь, неважно, насколько сво-
лочная и коррумпированная у нас админист-
рация или сколько происходит всяких мерзо-
стей, о которых мы не знаем, для нас Амери-
ка все равно остается самым приятным, уют-
ным и удивительным местом на свете! Она и
на самом деле такая! И вот, я думаю, после
того как мы так много раз опускали место, где
мы живем, Джеймс просто подумал, что сто-
ит сочинить что-нибудь с противоположной
точки зрения. Джеймс просто считает, что
Америка сейчас имеет больше достоинств,
чем любое другое место».
Да, наверное, это так.
80 METALLICA: «METALLICA»
THROUGH THE NEVER
СКВОЗЬ НИКОГДА
«Металлика» опять тяжелеет. Джеймс Хет-
филд прищуривается и становится злоб-
ным. И группа выдает один из лучших мас-
сированных «трэшевых» номеров на альбо-
ме, который по большей части сглаживает
такие порывы.
«— 0 чем эта песня?
— А кто ее знает! — шутил Ларс. — Я ду-
маю, Джеймс все еще пытается найти ответ
на этот вопрос. Я думаю, она о сильном же-
лании прорваться в... другой мир.
— И ему это удалось?
— Я не знаю, но мы пытались хрен знает
сколько!»
NOTHING ELSE MATTERS
БОЛЬШЕ НИЧЕГО НЕ ВАЖНО
Поддержанная оркестром из сорока музы-
кантов, сглаженная шепотом виолончелей и
погружающая в сон наяву шелестом скри-
пок, «Nothing Else Matters» —песня, которая
была просто невозможна в те ушедшие те-
перь годы, когда группа исполняла
«Whiplash» и «The Four Horsemen». Никто, а
тем более Джеймс Хетфилд, не мог поду-
мать о том, чтобы сочинить нежную песню
о любви.
Редкая возможность обнаружить глубоко
скрытый романтизм в человеке, не слишком
известном с этой стороны. Лучше всех это
объяснял сам Хетфилд:
«Эта песня начиналась просто с меня и
моей гитары. Она пришла ко мне где-то в
дороге, в Канаде. Кажется, я просто сидел
в моем номере и сочинял ее. Это очень
личная вещь, и я играл ее для себя. Но я
сыграл ее Ларсу, и он сказал: «Слушай, это
круто». И я подумал: «Да, правда». Это не
такая простая песня, нам потребовались
усилия, чтобы сделать ее, — признался он. —
От нас не ожидали ничего подобного. Но кто
сказал, что нам нельзя? Так ведь?»
«Nothing Else Matters» также стала вторым
хитовым синглом «Металлики» с этого аль-
бома. Хитом «Металлики» стала песня про
любовь.
OF WOLF AND MAN
О ВОЛКЕ И ЧЕЛОВЕКЕ
Группа вновь усаживает свои «хэви метал-
лические» задницы за руль и несется в на-
82 METALLICA: «METALLICA»
правлении своих «спидовых» корней. По
правде говоря, к тому времени они уже ос-
тавили позади вещи подобного рода: до не-
лепого быстрая песня с еще более нелепым
названием. Но самым главным в этой пес-
не было то удовольствие, задор, с которым
они ее исполнили. В таком ключе следует
рассматривать этот номер.
Благодаря Бобу Року, который сделал
группе более глубокий, резонирующий «са-
унд», паника в голосе Хетфилда пробирает
прямо до костей. Его хищный тон является
прекрасным контрапунктом к перевозбуж-
денному драйвовому ритму Ульриха и Нью-
стеда, который звучит здесь столь же весо-
мо и уверенно, сколь невнятно и потерянно
он звучал на предыдущем альбоме.
Этот номер —для самых консервативных.
THE GOD THAT FAILED
БОГ, КОТОРЫЙ ПОДВЕЛ
Эта песня создана, как и «Dyer’s Eve» с аль-
бома «...And Justise For АН» , на почве пси-
хологического смятения, которое испыты-
вал Джеймс Хетфилд в юности, когда столк-
нулся с жестоким миром, которого он про-
сто не знал из-за строгого затворническо-
го воспитания, полученного от богобоязнен-
ных родителей.
3 то же время Ларс был склонен перено-
сить акценты с личностного плана на общий:
«The God That Failed» — песня о том, что
происходит в Америке. Эти дела с верую-
щими, когда они не доверяют медицине. И
если их дети тяжело заболеют, они говорят:
«Господи, прошу, исцели это больное дитя»,
а через три дня ребенок умирает. Сейчас
таких людей преследуют в судебном поряд-
ке и обвиняют в убийстве. Но песня не обя-
зательно выступает «за» или «против». Она
просто рассказывает историю...»
Но для тех, кто хорошо знал Джеймса,
было очевидно, что он нашел новый для се-
бя способ сочинения песен. Раньше он все-
гда был прямолинеен и навязывал свое
мнение. Теперь он вплетал в тексты новые
нити чувствительности и откровенности, на
которые он не осмеливался раньше.
«Здесь много всякого дерьма намешано, —
говорил Ларс, — и вы можете в этом убедить-
ся. «The God That Failed» — это послание на
тему «Как мои папа с мамой травмировали
меня», адресованное большей части амери-
канцев. Только на этот раз это произошло не
«МЕТАЛЛИКА»: МЕТАЛЛИКА 83
в связи с инцестом или плохим обращением
по пьяному делу или из-за наркотиков. Это
произошло в связи с вещью под названием
«религия». Одной из «новых американских»
религий.
О Господи!
MY FRIEND OF MISERY
МОИ НЕСЧАСТНЫЙ ДРУГ
Номер, отмеченный мелодичностью, «...Mi-
sery», по своему подходу напоминает «Black
Sabbath» в их золотой период 70-х гг. Это
еще одна баллада, хотя и не в сиропном
стиле «Nothing Else...»: скорбная и мрачная,
она была не из тех, что удовлетворили бы
требованиям радиостанций, ориентирован-
ных на мейнстрим. Джеймс издает гнетущие
звуки: никаких воплей или рычания, а про-
сто завывание на луну.
Должно быть, интересно послушать эту
песню через несколько лет. Может ли
случиться так, что она укажет группе на-
правление дальнейшего развития? От «трэш
метал» к розовым лепесткам (хотя и с ши-
пами) через каких-нибудь пять альбомов?
Кто знает? Но если какая-то песня демон-
стрирует новоприобретенное умение Джейм-
са Хетфилда петь красивые песни, то это
именно она.
THE STRUGGLE WITHIN
БОРЬБА ВНУТРИ
Большинство групп выбрало бы для фина-
ла альбома нечто буквально возгораю-
84 METALLICA: «METALLICA»
щееся, как спутник при входе в атмосфе-
ру: после экспериментов и демонстрации
своих способностей настало время для
порции родного сердцу угара, — маэстро,
просим!
Но нет. «Металлика» верна духу противо-
речия, который не дал им навсегда прикле-
иться к ярлыку «хэви» или «трэш метал» (по-
добно практически всем современникам, от
«Megadeth» до «Anthrax» и «Slayer», остав-
шихся навсегда в металлическом гетто).
Поэтому группа решила закончить свой са-
мый хитовый альбом достаточно сдержан-
ным по темпу номером, который тем не ме-
нее демонстрирует не меньше энергии и
куража, чем целый альбом зажигательных
номеров какой-нибудь другой «металличес-
кой» группы.
Керк Хэмметт здесь в своей стихии, вы-
стреливая высокоскоростными мячами с
задней линии, в то время как гулко звучащая
ударная установка Ларса буквально воспла-
меняется, но и здесь порывистость и
очевидная мощь группы не заслоняет их ве-
ликолепное чувство мелодии и структуры.
Боб Рок помог группе выработать новое
отношение к песням как таковым. Он пока-
зал им: чтобы произвести впечатление, не
нужно обязательно ошеломлять. Эту истину
иллюстрирует «The Struggle Within», которая
уверенно завершает запись, ставшую новой
вехой в творчестве «Металлики».
live shit!
binge and purge
live shit! пьянка и последствия
Vertigo 518 726-2; выпущено: ноябрь 1993 года
Задолго до того как «Металлика») возглавила мировые чарты, музыканты дали
себе слово никогда ничего не делать наполовину. Они взяли за правило: если
уж идти к определенной цели, то надо полностью отбросить все остальное, не от-
носящееся к делу, — и обычно это правило творило чудеса!
Поэтому на протяжении лета 1993 г. груп-
па готовилась выпустить не просто концерт-
ный альбом, не просто концертное видео и
не просто комбинацию из этого, а целый
чемодан, полный всякой всячины! Не видан-
ный доселе необычайно амбициозный про-
ект «Live Shit! Binge And Purge» был обречен
на то, чтобы стать самым редкостным и са-
мым желанным среди всех альбомов «Ме-
таллики». Это могло порадовать любого.
Требования выпустить «живой» альбом
«Металлики» громко раздавались уже дол-
гое время. Их бескомпромиссные живые
представления обросли легендами, и неле-
гальная торговля концертными бутлегами
группы процветала с самых первых дней.
Наиболее ревностные поклонники надея-
лись, что «Металлика» в один прекрасный
день официально выпустит какой-нибудь
классный концерт из эпохи Клиффа Берто-
на, но группа уже ответила на это неизбеж-
ное требование историческим документаль-
ным видео «The $19.99 Home Vid — Cliff ’Em
АН» в 1988 г. Возврата нет. А в конце 1992 г.
они представили специальный подарок сво-
им фанам к Рождеству, выпустив внуши-
тельное двухтомное видео под названием
«А Year And A Half In The Life Of Metallica»/
МЕТАЛЛИКА»: LIVE SHIT! ПЬЯНКА И ПОСЛЕДСТВИЯ 87
«А Year And A Half In The Life Of Metallica Con-
tinued» («Полтора года из жизни «Металли-
ки»/«Полтора года из жизни «Металлики».
Продолжение»), которое в документальной
форме представляет процесс работы над
альбомом «Metallica» во всех подробностях
(и без прикрас), а также кое-что из после-
дующего турне.
В июне 1993 г. они даже выпустили в про-
дажу нечто под названием«Metallican», пред-
ставлявшее из себя металлическую коробку
(metallic сап) размером 8x6 дюймов, внутри
которой была футболка с надписью «Nowhere
Else То Roam» («Больше негде скитаться»), зо-
лотой CD «Metallica», буклет, подписанный
членами группы, и видеокассета с тремя кон-
цертными номерами: «So What» из репертуа-
ра «Anti-Nowhere League» и «Helpless» и «Ат
I Evil» «Diamond Head». Но все это было ничто
по сравнению с тем, что ждало впереди.
В июне 1993 г. «Металлика» подтвердила
свое участие в концерте на стадионе Мил-
тон Кейнес Боул, в котором также участво-
вали «Мegadeth», «The Almighty» и воссоеди-
нившаяся «Diamond Head». Тогда же было
впервые объявлено о подробностях нового
концертного релиза.
В тот момент предполагалось, что это бу-
дет просто концертный CD и в придачу ви-
део. Годом ранее было отснято живое шоу
в Сан-Диего, Калифорния, и видео должно
было представить весь концерт целиком
плюс еще тридцать минут избранных фраг-
ментов снятого в 1989 г. в Сиэтле концер-
та из тура, посвященному альбому «...And
Justice For АН».
В то же время сам альбом должен был
представить концерт, записанный в Мехико
в прошлом феврале. Таким образом, фанам
предстояло угощение, состоявшее из более
чем шести часов тяжелой музыки и изобра-
жения.
«Металлика» делает уборку на своем чер-
даке, — объяснял Ларс. — У нас повсюду ва-
ляется множество всякой всячины. И мы по-
думали, что, вместо того чтобы просто сде-
лать живой альбом, мы могли бы выпустить
классный комплект! Если хотите, вы по-
лучите все: около шести или семи часов «Ме-
таллики»! Одно шоу целиком на видео и од-
но на альбоме. Все увидят, как эволюциони-
ровало турне. Мы сели и посмотрели то, что
было снято в Сан-Диего, и подумали: «Мы
хреново играли в начале этого тура. Может
88 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA»
быть, нам стоит выпустить на альбоме что-
нибудь из второй половины тура, когда мы
стали играть лучше?» Нам нечего скрывать.
Люди смогут увидеть, как группа эволюцио-
нировала на протяжении полутора лет».
Альбом микшировался в студии в Сан-
Франциско и должен был удовлетворить по-
требности фанов «Металлики» на опреде-
ленный промежуток времени, поскольку по-
сле 4 июля 1993 г., когда заканчивался про-
должительный мировой тур группы, в ее
планах было... Ну, просто у «Металлики» не
было никаких планов на ближайшее время.
Им хотелось как следует отдохнуть от всех
дел, связанных с рок-н-роллом. Должно бы-
ло пройти как минимум три года, прежде
чем появится что-то новенькое.
Но, конечно, зная «Металлику», можно бы-
ло предположить, что все будет не так про-
сто, как это казалось в июне. Через пару ме-
сяцев предполагаемый одновременный вы-
пуск «просто» «живого» CD и видео гранди-
озно трансформировался. Приготовьтесь к
мега-мега комплекту «Металлики»!
В конце октября было объявлено о выпус-
ке «Live Shit! Binge And Purge». Это была не-
вероятных размеров коробка, включающая
в себя две трехчасовые видеокассеты,
тройной СО, 72-страничный буклет, специ-
альный памятный пропуск, «позволяющий»
его обладателю попасть в печально извест-
ную «Snake Pit» — «Змеиную яму», распола-
гавшуюся в передней части сцены на каж-
дом концерте «Металлики» во время миро-
вого тура, и трафарет логотипа «Металли-
ки», изображавшего череп и известного в
народе как «Страшила» («The Scary Guy»)!
Все это помещалось в специально сконст-
руированном футляре, хотя и картонном, а
не металлическом.
Выпуск «Live Shit...» был ограничен тира-
жом всего 10 000 экземпляров в Великобри-
тании. Было подтверждено, что комплект
выйдет в свет 22 ноября, и розничная цена
составила 75 фунтов. Представьте, какая
кондрашка хватала родителей, которые
приходили в магазин, выполняя просьбу
своих отпрысков: «Можно мне получить к
Рождеству новый альбом «Металлики»?»!
Конечно, этот релиз в первую очередь
предназначался для подлинных фанатиков
«Металлики», а не для тех, кто просто инте-
ресовался группой вследствие ее успеха в
чартах.
МЕТАЛЛИКА»: LIVE SHIT! ПЬЯНКА И ПОСЛЕДСТВИЯ 89
«Если бы мы выпустили все эти вещи по
отдельности в течение нескольких лет, то они
стоили бы столько же, а может, и больше», —
не уставал парировать Хетфилд каждый раз,
когда вставал вопрос о высокой цене.
Ларс защищался таким образом:
«Оглядываясь вокруг и наблюдая, чем за-
нимаются группы в смысле выпуска своих
работ, — одинарные видео, двойные видео,
одинарные CD, двойные CD, — я считаю, что
это все обдираловка. А мы просто говорим:
«Вот то, что у нас есть, хотите — берите, хо-
тите — нет».
Помимо этого, Ларс оправдывал высокую
цену набора необходимостью покрыть рас-
ходы:
«Наши менеджеры провели исследование
и обнаружили, что это самый дорогостоящий
комплект из всех когда-либо выпущенных.
Здесь есть все: 9 часов музыки, 72-стра-
ничный буклет, пропуски за кулисы, трафа-
рет, ключи от нашего дома... Поэтому хоти-
те — покупайте, не хотите — не надо!»
Из чего же конкретно состояло это вы-
дающееся предложение? Итак, видео (оба)
были полной записью двух концертов. Пер-
вый был снят в Сиэтле в 1989 г. в период
«...And Justice For АН». Второй был снят в
Сан-Диего во время тура «Wherever...».
Что касается аудиоаккомпанемента, то он
записывался в течение пяти вечеров в Ме-
хико. Буклет содержал множество ранее не
опубликованных фотографий, которые сде-
лал их официальный фотограф Росс «The
Master» Халфин, а также подробные факсы и
путевые заметки, по-своему освещавшие
причудливые перипетии «Металлики» в пути.
«На самом деле все начиналось с того,
что мы просто хотели снять документальный
фильм о тех шоу, которые мы давали в рам-
ках тура «Wherever...», — объяснял Ларс. —
Поэтому мы сняли два концерта в Сан-Дие-
го в начале тура (используя бригаду с деся-
тью камерами). Тогда планировалось ис-
пользовать эти съемки и просто включить
туда кое-какой дополнительный материал с
двух сиэтлских концертов 1989 года (снятых
с использованием такого же арсенала ка-
мер)».
Но к тому времени, когда группа взялась
за просмотр огромного количества видео-
материала, намереваясь отобрать то, что им
хотелось бы использовать, прошло уже пят-
надцать месяцев их мирового турне.
90 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA»
«Когда мы, наконец, сели и стали про-
сматривать материал, снятый в Сан-Диего,
наша программа значительно изменилась,
да и играть мы стали уже гораздо лучше, —
говорил Ларс. — Поэтому мы решили зафик-
сировать еще что-нибудь заново».
И именно тогда всем сразу пришла в го-
лову мысль сделать еще дополнительный
CD:
«Мы сидели и думали о предстоящих пя-
ти вечерах в Мехико, и было решено запи-
сать эти концерты просто на аудио».
Затем группа взялась за сиэтлские плен-
ки. Первоначально планировалось отобрать
из них только те номера, которых больше
уже не было в их концертном репертуаре
(такие, как «The Thing That Should Not Be»,
«Master Of Puppets», «...And Justice For All»
и кавер-версия стандарта «Budgie» «Bread-
fan»). Но после просмотра всего концерта
кому-то пришла в голову блестящая мысль
выпустить его полностью!
«Первоначально мы на самом деле дума-
ли выпустить сиэтлский материал лет так
через десять, — отмечал Джеймс. — Это вы-
глядело бы так: ух ты, есть, оказывается,
классная штуковина, которую еще никто не
видел, и ее к тому же выпускают на видео!
Но когда мы начали ее осматривать, мы по-
няли, что это отличный материал, и решили
выпустить его тогда же, чтобы он не выгля-
дел не к месту через несколько лет».
Для буклета Ларс и Джеймс перекопали
пачки факсов, чтобы отобрать самые дурац-
кие и веселые и поделиться ими с фанами.
Как уже сложилось в лагере «Металлики»,
именно эти двое внимательно следили за
всеми аспектами процесса, в то время как
Хэмметт и Ньюстед находились на перифе-
рии всего происходящего.
После выхода в свет «Live Shit!..» получил
восторженные рецензии в прессе. Майк Пик
из «Кеггапд!» оценил его как «блестящий...
В нем собран самый удачный и содержа-
тельный живой материал, когда-либо выхо-
дивший в хард-роке, и, вполне возможно,
это — звездный час «Металлики».
THE GOOD, THE BAD &
THE UGLY
ХОРОШИЙ, ПЛОХОЙ, ЗЛОЙ
Мексика. Дворец спорта в Мехико. Конец
февраля (25—27). Начало марта (1—2) 1993 г.
Это настоящая «Металлика»!!!
92 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA»
Несмотря на то что «The Good, The Bad &
The Ugly» — это записанное на пленку всту-
пление, взятое из одноименного классичес-
кого вестерна и сочиненное Эннио Морри-
коне, оно стало такой неотъемлемой частью
легенды «Металлики», что его нельзя было
не включить в альбом.
Это — великолепная оркестровая фее-
рия. Идеальный способ расшевелить тол-
пу. Огни гаснут, возбуждающие звуки ра-
зогревают атмосферу, группа готовится к
выходу. На самом деле в некотором смыс-
ле эта музыка Морриконе по своему воз-
действию является «металлом», доказы-
вая, что для грандиозного «саунда» не обя-
зательны электрогитары, барабаны и уси-
лители.
ENTER SANDMAN
ПОЯВЛЕНИЕ
ПЕСОЧНОГО ЧЕЛОВЕКА
Итак, прямо за дело. Как только затихает за-
писанное на пленку вступление, группа
начинает с первых аккордов, которые невоз-
можно спутать ни с чем другим, — перед на-
ми классика: «Enter Sandman». Мрачный
раскатистый ритм начинает свое шествие из
динамиков, доводя толпу до грани подлин-
ной истерии.
Эта версия исполнена в несколько более
оживленном темпе, чем в оригинальной сту-
дийной трактовке, но это было почти неиз-
бежно. Можно буквально ощутить ошелом-
ляющий приток адреналина в венах «Метал-
лики», когда музыканты впитывают в себя
беспокойство и возбуждение, излучаемое
огромной толпой. И, исполненная в уско-
ренном по сравнению со студийной верси-
ей темпе, эта грандиозная песня звучит еще
более убедительно и впечатляюще.
Вокал Джеймса не для слабонервных. Он
орет и рычит, словно вот-вот прыгнет в яму
с оборотнями. Перед нами предстает «ме-
таллическая» команда, которая обнажила
свою душу и пробирает до костей. Никто не
просит пощады. Никто не дает ее.
Ларс то ускоряет, то замедляет темп, иг-
раючи пытаясь найти правильные пропорции
для своей ударной партии. Но все это дока-
зывает, что концертные пленки практически
не подвергались обработке в студии, как это
часто бывает с живыми альбомами. В случае
с «Металликой» вы получали на альбоме то
же самое, что слышали на концерте. Любой,
«МЕТАЛЛИКА»: LIVE SHIT! ПЬЯНКА И ПОСЛЕДСТВИЯ 93
кто побывал на этой серии представлений в
Мехико, согласится, что здесь группа пред-
стает в своем естественном состоянии эй-
форического эктоплазменного душеразди-
рающего эпического великолепия.
CREEPING DEATH
КРАДУЩАЯСЯ СМЕРТЬ
Ни одно шоу «Металлики» не будет полным
без этого, особенно яростного потока гим-
нообразного «трэша». И здесь этот номер
звучит, как всегда, динамично и устрашаю-
ще. Может быть, дело в разогретой атмо-
сфере стадиона в Мехико, но именно в этой
трактовке песни есть что-то особенно ожес-
точенное и угрожающее.
«Металлика» могла отойти от своих «трэ-
шевых» корней в сторону более мейнстри-
мового стиля и звучания, но музыканты все-
гда были способны вспомнить старое и вы-
пустить на свободу ярость, дремавшую внут-
ри, так, как это могли делать только они.
Самым заметным в концертном исполне-
нии «Creeping Death» всегда было то ликова-
ние, с которым любая публика подхватыва-
ла милые сердцу слова «DIE, DIE, DIE!» («УМ-
РИ, УМРИ, УМРИ!»), — воистину адский хор.
Именно это исполнение с всеобщим под-
певанием является одним из самых исте-
ричных и злобных, какие только можно пред-
ставить. Песня буквально выскакивает из ди-
намиков. Подстегиваемая очень убедитель-
но теряющим разум Хетфилдом, песня об-
ретает звучание, которого невозможно до-
биться в студии. И если даже здесь опять
есть признаки не очень четкого выдержива-
ния темпа, разве это важно? Это была живая
концертная стихия, где такие вещи, как иде-
альный темп, не имели значения.
HARVESTER OF SORROW
ЖНЕЦ СКОРБИ
Возможно, самый лучший номер с альбома
«...And Justice For АН» получает немного иную
трактовку на сцене. Подлинное удовольствие
наблюдать, как группа переходит на понижен-
ную передачу в этой песне. После перевоз-
бужденного начала было необходимо совсем
чуть-чуть сбросить обороты, и вот уже более
ровная чудесная песня была тем, что надо.
Равномерно пыхтящий бас Ньюстеда —ос-
нова, на которой группа развертывает посте-
пенно усиливающуюся атаку. В то время как в
студийной версии песня несколько проигры-
94 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA-
вала вследствие откровенно сухого «саунда»,
характерного для всего альбома, на сцене со-
вершенно отсутствует какая-либо сухость или
холодность при исполнении песни. Она звучит
зрело, уравновешенно, но, несмотря на это,
песня до краев наполнена тестостероном.
WELCOME HOME (SANITARIUM)
С ПРИЕЗДОМ (САНАТОРИЙ)
Когда эта песня впервые появилась на аль-
боме «Master Of Puppets», в ней видели но-
вую отправную точку для «Металлики». Про-
-МЕТАЛЛИКА»: LIVE SHIT! ПЬЯНКА И ПОСЛЕДСТВИЯ 95
должительное, грамотное изложение доказы-
вало, что группа оставила своих современ-
ников позади. К тому времени, как музыкан-
ты решили выпустить живую версию песни,
она уже относилась к важнейшим моментам
истории «Металлики». Однако ирония за-
ключалась в том, что она не сработала на
концерте так же хорошо, как на альбоме, по-
тому что музыканты сами по себе просто не
смогли правильно отладить свою игру, что-
бы удовлетворить требованиям самой песни.
Гитарные партии Хэмметта слишком
шумные, игра Ларса на ударных пугающе
беспомощна, а басящему Ньюстеду просто
не хватает зрелости его предшественника
Тем не менее, усиленный бесстрастным
исполнением Хетфилда, этот номер не со-
всем уж из рук вон плох. Он все же застав-
ляет мурашки бегать по коже и остается
важным компонентом концертного репер-
туара. Ни одно шоу «Металлики» не будет
полным без него.
SAD BUT TRUE
ГРУСТНАЯ, НО ПРАВДА
От относительной мягкости «Welcome Но-
те...» нас уводит в другом направлении
«Sad But True», — очередной блестящий но-
мер с альбома «Metallica», выдержанный в
умеренном темпе. В студийной версии пес-
ни ощущалась некая мрачная покорность,
но следы этого чувства улетучиваются при
исполнении песни со сцены.
«Sad But True» является четким разгра-
ничителем в программе концерта, выполняя
роль мостика, связывающего вступитель-
ный залп, который в каком-то смысле ока-
зался на удивление строгим, с разноцвет-
ным звуковым великолепием, ожидающим
слушателей далее.
Хетфилд поет здесь на пределе своих
возможностей, и, несомненно, песня уже по
праву является классикой «Металлики». В
потоке первосортного материала, который
украшает альбом «Metallica», об этой песне
нетрудно позабыть. Но только не в концерт-
ном исполнении. Это — подлинная кульми-
нация шоу.
OF WOLF AND MAN
О ВОЛКЕ И ЧЕЛОВЕКЕ
Для большинства фанов «Металлики» эта
песня оказалась как бы на заднем плане.
При обсуждении альбома «Metallica» об
96 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA»
этом номере очень редко вспоминают. И то,
что группа выбрала его для концертного ис-
полнения, оказалось в некотором роде сюр-
призом для многих. Но в конце концов, эле-
мент неожиданности всегда отличал «Ме-
таллику» от обычных групп.
«Of Wolf And Man» не был тривиальным
номером для живой интерпретации. С этой
песней трудно что-либо сделать просто по-
тому, что ей нечем увлечь фанов. Этот но-
мер слегка отличается от других, в нем есть
ряд замысловатых смен аккордов, но «Ме-
таллика» вела себя соответственно задаче,
и ей удалось ее выполнить благодаря под-
линному усилию воли и мощной порции ад-
реналина.
GUITAR DOODLE
БРЕНЧАНИЕ НА ГИТАРАХ
«Металлика» всегда позволяла себе рассла-
биться и подурачиться на сцене. Иногда они
играли вступительные аккорды знаменитых
песен, таких, как «Run То The Hills» «Iron
Maiden» или «Paranoid» «Black Sabbath». В
других случаях они просто наигрывали ка-
кую-нибудь чепуху в течение короткого вре-
мени. Это делалось с целью противостоять
угрозе монотонности и утомления, которая
могла следовать как результат ежедневного
исполнения одного и того же репертуара.
На этой записи Хэмметт и Хетфилд про-
сто некоторое время занимаются чепухой,
на самом деле просто настраивая гитары.
Но эта маленькая хитрость позволила груп-
пе перевести дыхание и приготовиться к
броску в следующую атаку, под названием...
THE UNFORGIVEN
НЕПРОЩЕНЫИ
Один из наиболее прославленных фрагмен-
тов альбома «Metallica», этот величествен-
ный номер полон нюансов и тонкостей в
стиле Морриконе. Это не совсем «металли-
ческая» песня, она намного шире границ
этого жанра.
Но что. срабатывает в студии, не всегда
срабатывает на сцене. И, откровенно говоря,
эта песня не сработала. Дело в том, что гран-
диозный музыкальный диапазон, достигну-
тый в студии, не удалось реализовать в жи-
вом исполнении, и поэтому песня выглядит
бледно по сравнению с тем, что было до нее.
Похоже, сама группа была не в том на-
строении, чтобы адекватно ответить серь-
МЕТАЛЛИКА»: LIVE SHIT! ПЬЯНКА И ПОСЛЕДСТВИЯ 97
езным требованиям этой песни, и, к сожа-
лению, она выглядит почти как пародия
...AND JUSTICE FOR ALL
...И ПРАВОСУДИЕ ДЛЯ ВСЕХ
Заглавная композиция четвертого альбома.
После «The Unforgiven» она выглядит как
глоток свежего воздуха. Очень длинный в
студийном варианте — некоторые сказали
бы: слишком длинный, — этот номер, пере-
несенный на сцену, мог легко превратиться
в настоящую катастрофу. Но группа, похо-
же, исполняет эту песню с лучшим настрое-
нием, чем «The Unforgiven».
Бывают вечера, когда одни песни удают-
ся, а другие — нет. Что касается этого раз-
вернутого номера, то этот концерт явил нам
пример первого случая. Похоже, группа са-
ма наслаждается возможностью дать «...And
Justice For АН» достойную трактовку. И как
результат перед нами — просто великолеп-
ная интерпретация.
BASS SOLO/GUITAR SOLO
СОЛО НА БАСЕ/СОЛО НА ГИТАРЕ
Искусство солирования всегда было тради-
цией на концертах «хэви метал». Как прави-
ло, эти соло представляли из себя бессвяз-
ное бренчание, имевшее единственный
смысл: дать передышку остальным участни-
кам группы. Редко какие соло действитель-
но представляют собой что-то выдающее-
ся.
«Металлика» предоставляла Клиффу Бер-
тону сольный номер на своих концертах. Его
соло были столь эксцентричны, что они ста-
ли неотъемлемой частью любого шоу груп-
пы. Но после его смерти группа совершила
безрассудную ошибку, позволив его преем-
нику продолжить традицию. Горькая истина
заключалась в том, что Ньюстед лишь про-
демонстрировал свою неадекватность, под-
твердив еще раз огромный талант Бертона.
Его соло на этом концерте представляет из
себя незапоминающуюся чепуху, олицетво-
ряя собой все то, что «Металлика» всегда
ненавидела в этом жанре. Оно в самом де-
ле просто ужасно: слишком длинное, слиш-
ком вымученное, слишком занудное.
Что касается гитарного соло Хэмметта, то
оно также противоречит самой сути леген-
ды «Металлики». Группа всегда была про-
тив концепции «гитарного героя». Однако
когда их сольные концерты стали очень про-
98 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA»
должительными (к тому времени уже около
трех часов), возникла необходимость в ги-
тарном соло, чтобы разнообразить репер-
туар и дать передышку остальным. Но по-
ставить его сразу после соло Ньюстеда бы-
ло плохим расчетом, повлекшим потерю
темпа. Это привело к раздражению, устало-
сти и беспокойству зрителей. Более того,
соло само по себе было плохо продумано в
плане композиции и исполнения.
На самом деле ужасное сочетание этих
двух соло было настолько безмозглым и ту-
пым, что можно задаться вопросом: а не для
того ли их включили в программу, чтобы
публика еще больше оценила то, что после-
довало далее? Может, это скрытая психо-
логическая уловка или неудавшаяся шутка?
THROUGH THE NEVER
СКВОЗЬ НИКОГДА
Хотя включение этого отрывка из альбома
«Metallica» в концерт многим показалось
странным, все же этот номер возвращает
группу в нужную колею после того, как они
надолго застряли из-за этих двух соло. И
снова «Металлика» продемонстрировала
способность удивлять и шокировать живой
интерпретацией песни, которую вряд ли кто
ожидал услышать на концерте.
Конечно, это не гвоздь программы, но по-
сле этих соло номер воспринимался как
благодеяние.
FOR WHOM THE BELL TOLLS
ПО КОМ ЗВОНИТ КОЛОКОЛ
Публика заводится еще сильнее, с первы-
ми звуками этого любимого номера всех
времен. К этому моменту «Металлика» вновь
оказывается в своей тарелке, возвращает-
ся на знакомую территорию и готова к но-
вой порции угара.
«For Whom The Bell Tolls» являлась частью
их концертного репертуара, начиная с тура
«Ride The Lightning». Это один из тех номе-
ров, которые группа никогда не перестанет
исполнять, —хотя, как знать, может, они од-
нажды додумаются и до этого, просто что-
бы удивить всех нас!
Данная версия так же хороша, как и все-
гда. Не было никаких сомнений, что она вот-
вот сорвет крышу со здания. Так оно и слу-
чилось. Слушать, как Хетфилд доводит тол-
пу до стадии исступления, — истинное удо-
вольствие: настоящий мастер за работой!
100 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA»
FADE TO BLACK
УХОД В ЧЕРНОЕ
Еще одно эпическое произведение с альбо-
ма «Ride The Lightning». Эта песня вступает
в нужный момент, усиливая ощущение духа
времени, так блестяще схваченного в пре-
дыдущем номере. Многие группы, вырас-
тая, теряют из виду то, что в свое время
сделало их популярными. Но это не отно-
сится к «Металлике». Группа по-прежнему
умеет исполнять свои старые вещи с тем же
пылом и страстностью.
Качество звучания в этот момент шоу
особенно впечатляет: каждый инструмент
отчетливо слышен, но при этом все они
сплетаются в сеть, захватывающую каждо-
го в угарную стихию членовредительства.
Спонтанность исполнения такова, что ка-
жется, будто группа играет песню в первый
раз.
MASTER OF PUPPETS
ХОЗЯИН МАРИОНЕТОК
На горизонте появляется заглавный номер
третьего альбома, и зрители встречают его
проявлениями экстаза. Никогда не устаешь
удивляться тому, каким образом песни «Ме-
таллики» узнаваемы после всего лишь пары
аккордов.
Хэмметт в этой песне просто в ударе, не-
смотря на то что он пропускает некоторые
ноты. Неважно, сколько ошибокдопускаешь,
если общий драйв и убойная сила песни по-
зволяет ей нестись во весь опор по самой
грани состояния потери контроля, тем не ме-
нее не срываясь в пропасть. Так держать!
SEEK AND DESTROY
НАИТИ И УНИЧТОЖИТЬ
Еще один мощный номер, требующий во-
кальной поддержки со стороны зрителей.
«Seek And Destroy» спустя пятнадцать лет
вполне мог бы восприниматься как агрес-
сивно-тупой гимн, ставший почти пародией,
но в живом исполнении это по-прежнему
был зажигательный хит.
Публике нравится, когда ее доводят до
предельного напряжения, а потом позволя-
ют разрядить его. Люди любят потрясти го-
ловами в бешеном ритме, поднимая в воз-
дух брызги пота. И ни один номер в этом
концерте «Металлики» не встретил такой го-
рячей реакции, как этот. Можно кричать...
МЕТАЛЛИКА»: LIVE SHIT! ПЬЯНКА И ПОСЛЕДСТВИЯ 101
можно реветь... можно вопить, топать нога-
ми и хлопать в ладоши. Эта песня не остав-
ляет места нежностям как со стороны музы-
кантов, так и со стороны публики. Немногое
можно добавить к этому. Перед нами беше-
ный гимн настоящих самцов. Если человек
не принадлежит «металлическому» братст-
ву, он никогда не сможет оценить по досто-
инству песни вроде этой, но разве это ко-
го-нибудь волнует?!
WHIPLASH
ЧЛЕНОВРЕДИТЕЛЬСТВО
Один гимн стихает, другой поднимает свою
уродливую голову. «Whiplash» всегда с га-
рантией способен вытрясти все инородные
тела из нервной системы фанов. Это —
ничем не ограниченная, огнедышащая сти-
хия звуковых искажений и злобного твор-
чества.
Десятки тысяч фанов в тот вечер долби-
ли своими головами, которые не разбива-
лись. На альбоме почти слышен свист воз-
духа, рассекаемого трясущимися головами.
Это было подобно приливной волне энер-
гии. В этот момент металликомания достиг-
ла новых высот. Наверное, во всем «метал-
лическом» жанре не найти такой комбина-
ции двух песен, которая обеспечила бы
столь мощный двойной взрыв прямо внутри
ваших легких.
И ликование, с которым «Металлика» вы-
дает этот номер, почти неприличное. Лучше
не бывает!
NOTHING ELSE MATTERS
БОЛЬШЕ НИЧЕГО НЕ ВАЖНО
Иногда надо снять ногу с педали газа. Если
бы «Металлика» попыталась и дальше под-
держивать яростный темп, установленный к
этому моменту, то, скорее всего, из неко-
торых голов вытряхнулись бы последние
мозги, и тогда не обошлось бы без несколь-
ких тысяч уголовных дел.
Поэтому «Металлика» притормаживает и
вновь приоткрывает запасы альбома «Metal-
lica», извлекая оттуда золотого призера в
легкой (по крайней мере, относительно лег-
кой) категории — «Nothing Else Matters».
Хетфилду предоставилась возможность
спеть (очень красиво), группе — сбавить
скорость и успокоить публику (успешно),
мелодии — восторжествовать над мускула-
ми (впечатляюще).
102 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA»
WHEREVER I MAY ROAM
ГДЕ БЫ Я НИ СКИТАЛСЯ
Песня-девиз тура, «Wherever...» олицетво-
ряет философию группы. Неспешный тяго-
стный монстр с альбома «Metallica» обрета-
ет дыхание на сцене, в то время как в сту-
дийной версии он был несколько задавлен
избытком эффектов и технологии.
Песня особенно выигрывает, следуя сра-
зу после «Nothing Else Matters». На этом кон-
цертном альбоме присутствует странный эф-
фект спаривания. Группа сначала играет два
полностью отвязанных номера, за ними сле-
дует пара более спокойных песен, затем —
снова увеличение темпа и т. д. Эта тактика
сработала просто прекрасно.
AM I EVIL
РАЗВЕ Я ЗЛОЙ
Медленно тлеющее вступление нельзя спутать
ни с чем. Сразу за угрожающим жутким кре-
щендо следует настоящий приступ истерики
от Керка Хэмметта. Перед нами — знаменитый
кавер «Diamond Head», и он дает жару!
«Am I Evil» является обязательным компо-
нентом концертов «Металлики» с незапа-
мятных времен. Они сделали его своим, не
столько интерпретировав его по-своему,
сколько переделав его. Эта песня могла бы
быть сочинена ими или для них. Резкая, уве-
ренная манера исполнения «Металлики»
подчеркивает, что хотя «Am I Evil» и была
сочинена в Стербридже, теперь она насиль-
но присвоена радикальным «Ополчением
металла». Простите, ребята.
LAST CARESS
ПОСЛЕДНЯЯ ЛАСКА
От одного кавера — к другому. На этот раз
песня группы «The Misfits». Справедливости
ради следует сказать, что без патронажа
«Металлики» а именно Хетфилда, «The Mis-
fits» давно оказались бы на музыкальной
свалке. «Металлика» не только представила
«The Misfits» широкой общественности, но и
помогла лидеру группы Гленну Данцигу уст-
роить собственную карьеру.
«Last Caress» впервые появилась среди
других каверов на ЕР «The $5.98 ЕР: Garage
Days Re-revisited». Впоследствии группа пе-
риодически исполняла ее на концертах.
Здесь она предстает перед нами в виде по-
добия готическому панку, полностью преоб-
«МЕТАЛЛИКА»: LIVE SHIT! ПЬЯНКА И ПОСЛЕДСТВИЯ 103
раженного «металлической» интерпретаци-
ей. Получилось хорошо.
ONE
ОДИН
Большой хит, изменивший отношение к тру-
пе, доказав, что они могут пробиться в чар-
ты, не впадая в мейнстрим.
Интеллектуальное содержание, вложен-
ное в песню, теряет всякое значение при
переносе ее на сцену. Перед нами — го-
рячая классика, отмеченная настоящим ме-
лодизмом. И в тот вечер «Металлика» ис-
полнила ее достойно. Мы не заметим ни ка-
пли усталости при исполнении песни. «Опе»
звучит здесь как традиционная песня в жан-
ре «хэви метал», вне всякой связи с «Трэ-
шем», который они заставили звучать по-но-
вому. Если какая-то песня доказывает при-
верженность «Металлики» к старым прове-
ренным ценностям, то она перед вами.
SO WHAT?
НУ И ЧТО ЖЕ?
Нигилистический противоударный гимн
группы «The Anti-Nowhere League», капи-
тально переделанный «Металликой». Он
появился в студийном исполнении в япон-
ской версии альбома «Metallica» и теперь
получает воинственную живую интерпрета-
цию. Честно говоря, ни один номер в этом
концерте не звучит столь же мощно, столь
же яростно, столь же безумно, как этот. Хет-
филд, похоже, наслаждается возможностью
проявить себя, в то время как остальные
участники группы не слишком утруждаются
соблюдением нужного темпа.
BATTERY
БАТАРЕЯ
Подобно паровому молоту и с таким же зву-
ком «Металлика» выковывает все, что необ-
ходимо для мощного финала. Перерыв свой
каталог, группа нашла подходящее продол-
жение для «So What?» в виде не менее бе-
зумного хулиганского номера с «Master Of
Puppets».
Даже все эти годы спустя ребята все еще
могли поднять бурю в этой песне, а темп,
от которого буквально захватывает дух, мог
бы поставить на колени самого Линфорда
Кристи. Каким образом, после более двух с
половиной часов на сцене, грозной четвер-
ке еще удавалось заставлять лопаться со-
104 LIVE SHIT! BINGE AND PURGE: «METALLICA»
суды? Это остается одной из величайших
загадок человечества!
THE FOUR HORSEMEN
ЧЕТЫРЕ ВСАДНИКА
Уже виднеется развязка. Скоро будет фи-
ниш, а пока группа пускается в проверен-
ную апокалиптическую атаку, для того что-
бы завести публику до очередной кри-
тической отметки. Честно говоря, остает-
ся только отступить в восхищении перед
тем, с каким обновленным рвением и жи-
востью группа исполняет даже этот номер,
который они играли на концертах многие,
многие годы.
MOTORBREATH
ДЫХАНИЕ МОТОРА
Еще один старинный номер, «Motorbreath»,
мог бы стать прекрасным завершением кон-
церта, однако на этот раз ему было сужде-
но стать предпоследним ударом. Тем не ме-
нее группа сплотилась под старым знаме-
нем и они по-прежнему в ударе. Им удает-
ся обеспечить этот номер, вполне имеющий
право на пенсию, бурными проводами: Уль-
рих молотит по своей установке, словно пы-
таясь дать выход каким-то опустошающим
валькириям.
STONE COLD CRAZY
СОВЕРШЕННО БЕЗУМНЫЙ
Да, это та самая классическая вещь «Queen»,
которую «Металлика» записала для сборни-
ка «Rubaiyat», который вышел в 1990 г. в
честь сорокалетнего юбилея фирмы «Elec-
tra» и включал в себя 39 каверов песен, на-
писанных исполнителями, в разное время
принадлежавших компании. Каверы были
сделаны другими музыкантами, имеющими
на тот момент контракт с «Electra». И теперь
эта песня достойно завершает все, проис-
ходящее в Мехико.
Как и во всех каверах, сделанных груп-
пой, «Металлике» и здесь удается сделать
песню своей, и они этого безусловно доби-
ваются. Подходящее —хотя и несколько не-
обычное — завершение этого великолепно-
го шоу, которое длилось 177 минут 18 се-
кунд и, добавим для любителей точности,
содержало 11 случаев использования сло-
ва «shit» и не менее 66 употреблений слова
«fuck»!
МЕТАЛЛИКА»: ОТ ИЗДАТЕЛЯ 105
от издателя
Со времени выхода в свет оригинально-
го издания этой книги «Металлика» выпус-
тила новый альбом. Ниже предлагается его
краткий анализ, сделанный издателем.
LOAD
ГРУЗ
После годичного отдыха «Металлика» верну-
лась в студию, чтобы записать новый эпи-
ческий альбом «Load» («Груз»), содержащий
14 композиций общей продолжительностью
около 79 минут. Причем группа использова-
ла лишь... половину материала, сочиненно-
го ей со времени выхода ее предыдущего
альбома. Таким образом «Металлика», выра-
жаясь фигурально, показала длинный сред-
ний палец тем, кто усомнился в ее мощи.
По поводу альбома Керк сказал: «Сейчас
мы находимся в высшей точке нашего по-
тенциала. Наш предел — это небо». Ларс
выразился так: «Мы стоим на точке отсчета
нашего великого возрождения».
Послушаем Джеймса: «В этой вещи за-
ключена огромная сила. Мы щедро делим-
ся своими чувствами друг с другом, мы —
единая семья, соратники, братья по ору-
жию. Нас поддерживает огромная масса
людей. Это придает силы каждому из нас,
как индивидуальностям и как группе».
«После того как мы начали сочинять но-
вый материал, мы написали 25 песен и ска-
зали друг другу: «С ума сойти, мы можем
писать без остановки до 2007 года». Надо
было остановиться, а то и до сих пор бы
сочиняли, — делился Ларс. — На новом дис-
ке есть даже песня, которую мы сочинили,
когда играли джэм в студии. За 15 лет мы
записали 80 — 90 песен, и ни одна из них
не была результатом джэма. Да, мы про-
грессируем. Наш план таков: 14 песен по-
шли на этот альбом, но готово еще много
композиций. Мы не будем ждать еще пять
лет, а выпустим еще один диск через год-
полтора.
Джеймс дополняет: «Отдохнув друг от
друга, мы не отдалились, а сблизились, на-
шли новые подходы друг к другу. Это отра-
зилось на работе в студии. Ларс всегда го-
ворил: «Хочу записать барабаны так», я все-
гда говорил: «Хочу записать вокал эдак». Ка-
ждый тянул одеяло на себя. Мы насмотре-
106 ОТ ИЗДАТЕЛЯ: «METALLICA»
лись друг на друга, кто как работает в сту-
дии, и все стали терпимее. Я уехал на охо-
ту на пару недель, как только вернулся, то
слышу: «О’кей, мы тут кое-что сбацали...
Керк сыграл на ритм-гитаре». — «ЧТО?» (Я
побоялся, что он меня пришибет», — сказал
Керк.) Но я прослушал и понял, что вещи у
них получились офигенно классные». Если
есть два гитариста, почему бы не использо-
вать двух гитаристов?
Все лучшие музыканты стараются откры-
вать в себе новое. Диск «Load» представля-
ет собой творческое возрождение группы. С
одной стороны, «Load» — это дань, отданная
группой своему прошлому, с другой — поиск
новой судьбы и ни в коем случае не почива-
ние на лаврах. Альбом содержит как густые
и мощные эпические композиции, напоми-
нающие саги периода диска «Металлика», так
и удивительно органичные лирические вкра-
пления, наиболее запоминающим из которых
является «Mama Said» («Мама сказала»).
Какова же была реакция публики, на ко-
торую в последнее время обрушился поток
танцевальной музыки, грозящей поставить
под сомнение смысл игры на гитаре? На мо-
мент написания данного комментария «Lo-
ad» находился в тридцатке списка журнала
«Billboard» 37-ю неделю подряд, величест-
венно снижаясь с 1-го места, на которое он
вышел сразу же после поступления в про-
дажу летом 1996 г. Похоже, новое тысячеле-
тие станет тысячелетием «Металлики»? Ско-
ро мы в этом убедимся.
указатель
Am 1 Evil 102
Anaesthesia — Pulling Teeth 15
...And Justice For All 64, 97
Bass Solo/Guitar Solo 97
Battery 49, 103
Blackened 63
Call Of Ktulu, The 41
Creeping Death 39, 93
Damage Inc. 55
Disposable Heroes 53
Don’t Tread On Me 79
Dyer’s Eve 69
Enter Sandman 75, 92
Escape 37
Eye Of The Beholder 65
Fade To Black 36, 100
Fight Fire With Fire 30
For Whom The Bell Tolls 33, 98
Four Horsemen, The 12,104
Frayed Ends Of Insanity, The 68
God That Failed, The 82
Good The Bad And The Ugly, The 90
Guitar Doodle 96
Harvester Of Sorrow 68, 93
Hit The Lights 11
Holier Than Thou 78
Jump In The Fire 14
Last Caress 102
Leper Messiah 53
Master Of Puppets 50, 100
Metal Militia 22
Motorbreath 14, 104
My Friend Of Misery 83
No Remorse 20
Nothing Else Matters 80, 101
Of Wolf And Man 80, 95
One 65, 103
Orion 54
Phantom Lord 19
Ride The Lightning 32
Sad But True 77, 95
Seek And Destroy 21, 100
Shortest Straw, The 66
So What? 103
Stone Cold Crazy 104
Struggle Within, The 83
Thing That Should Not Be, The 51
Through The Never 80, 98
To Live Is To Die 69
Trapped Under Ice 37
Unforgiven, The 78, 96
Welcome Home (Sanitarium) 52, 94
Wherever I May Roam 78, 102
Whiplash 17, 101
По вопросам оптовых закупок обращаться по телефонам:
(095) 963-45-75,(095) 265-36-71,(095) 267-21-22
Права на русское издание принадлежат компании «Евразийский регион».
Все права защищены. Ни одна часть этой книги не может быть воспроизведена
в какой бы то ни было форме, ни электронным, ни механическим способом, включая
системы хранения информации и ее считывания, без письменного разрешения из-
дателя, за исключением ревю (отзывов, аннотаций), в которых могут воспроизво-
диться короткие цитаты.
Оригинал-макет подготовлен издательством «Локид»
Мик Уолл и Малколм Доум
МЕТАЛЛИКА
Путеводитель
Перевод Андрея Паламарчука
Ответственная за выпуск В. Котова
Художественный редактор Г. Сыроватский
Верстка 0. Воробьева
о М. Козлова
Кг----
и путевод
new Ценэ
ПР № 062053 от 20.01.93 г.
;ификатор продукции ОК-005-93, том 2;
1, брошюры
2
U (лИИ10 г' ^еч' °Фсетная' Усл'’печ- л- 4,95.
оии экз. Заказ 723.
ИПО "ЛевТолстой”, г. Тула.
ПОЛНЫЙ ПУТЕВОДИТЕЛЬ ПО МУЗЫКЕ
Полный путеводитель по музыке «Металлики».
Подробный обзор всех записей, сделанных
«Металликой», начиная с дебютного альбома
«Kill ‘Em АП» и по сей день.
Включает в себя....
• Анализ каждой песни, альбом за альбомом...
• Информация о времени и месте записи музыки...
• Алфавитный список песен для облегчения поиска...
• Цветная восьмистраничная вкладка...
Мик Уолл и Малколм Доум - авторы многочисленных
публикаций о музыке в жанре «металл» в целом и
«Металлике» в частности для журналов Raw и
Кеггапд! соответственно. В соавторстве они написали
книги о Bon Jovi, Pearl Jam, Stone Temple Pilots и др.
В той же серии: Led Zeppelin, The Beatles, The Doors, Elvis Presley, Bob Marley.