И.А. Лыкова
ЛЕПИМ,
ФАНТАЗИРУЕМ,
ИГРАЕМ
Занятия с детьми
дошкольного возраста
Творческий
^^\Центр
Москва
2000

От автора
Лепка входит в повседневную жизнь ребенка
вместе с рисованием, конструированием, разными играми,
часто вплетаясь в них так, что одно занятие
невозможно отделить от другого. Хорошо, когда дома или
в детском саду есть пластилин. Тогда интересно и
весело лепить фигурки, рисовать или вырезать
декорации и разыгрывать на столе или в большой
картонной коробке представления. А если вместо
пластилина взять соленое тесто, то из него можно
вылепить «вечные» пирожные для игр или игрушки для
новогодней елки. Во дворе или на даче тоже
найдется материал для лепки. Летом всегда можно
отыскать глину или влажный песок и сооружать
сказочные замки или создавать скульптуры. Если на улице
мягкий снег, почему бы рядом со снеговиком не
поставить пони или белого верблюда, а из снежных
комков составить гигантскую гусеницу и разрисовать ее
красками.
Почему все дети любят лепить, зачем
современному ребенку лепка, из каких материалов, что и как
лепят дети? На одни вопросы можно найти общий
ответ, на другие — очень сложно потому, что каждый
ребенок воспринимает мир и лепит его по-своему.
Лепка — это один из видов изобразительного
творчества, в котором из пластических материалов
создаются объемные (иногда рельефные) образы или целые
композиции. Техника лепки богата и разнообразна, но
при этом доступна даже маленьким детям. Подход к
лепке, предложенный в этой книге, основан на
концепции эстетического развития детей, разработанной
научными сотрудниками Центра «Дошкольное детство»

им. А.В. Запорожца (Т.Г. Казакова, Л.В. Пантелеева,
Г.Н. Пантелеев, Л.А. Парамонова, К.В. Тарасова).
Книга состоит из двух частей. В первой,
теоретической, части дается обоснование подхода к детскому
творчеству, описывается условная динамика освоения
лепки детьми дошкольного возраста, приводится система
способов и приемов лепки (изобразительная техника
или «язык»). Во второй, практической, части
раскрываются серии творческих занятий («Аквамир»,
«Космос», «Декоративная лепка по мотивам народной
пластики»), дидактических игр и упражнений с
художественным содержанием («Аз-буки, или мир знаний»),
сценарии пластических этюдов по сказкам-крошкам
и пластилинового спектакля по басне И.А. Крылова.
Представленные циклами занятия можно проводить
в детском саду, в изостудии и, конечно, дома.
Каждый цикл может проводиться последовательно в
течение месяца («Далекие миры, или космос») или на
протяжении года («Аквамир»). Материал
ориентирован на старший дошкольный возраст. Вместе с тем в
упрощенном виде, фрагментарно материал
творческих занятий можно использовать для детей
младшего дошкольного возраста. Комментарии по
возрастной дифференциации материала приведены в
описаниях занятий. При разработке дидактических игр
использовались материалы Центра Венгера (Москва),
в частности книга «Угадай, как нас зовут: игры и
упражнения по развитию умственных способностей у
детей дошкольного возраста» (авторы Л.А. Венгер,
О.М. Дьяченко, Р.И. Бардина, Л.И. Цеханская),
изданная издательством «Просвещение» в 1994 г.
Практический материал был опробован на
занятиях с детьми в дошкольных образовательных
учреждениях Москвы — в детском саду № 1951 (заведующая —
Н.К. Гаранина, старший воспитатель — Н.М. Гордеева)
и в УВК № 1642 (заведующая — Л.А. Сергеева).
В книге дана цветная вклейка, иллюстрирующая
практический материал, и приведен список
литературы, использованной автором и рекомендуемой для
изучения воспитателям и педагогам, работающим с
детьми дошкольного возраста.

Особенности лепки
и ее влияние
на развитие ребенка
Лепка дает удивительную возможность
моделировать мир и свое представление о нем в
пространственно-пластичных образах. Маленький пластилиновый
или глиняный мир, но как настоящий! Каждая
фигурка как будто дышит и говорит. Вот почему с
пластилиновыми игрушками так хорошо играть и ставить
маленькие спектакли. А вспомните пластилиновые
мультфильмы?
Лепка — самый осязаемый вид художественного
творчества. Ребенок не только видит то, что создал,
но и трогает, берет в руки и по мере необходимости
изменяет.
Основным инструментом в лепке является рука
(вернее, обе руки), следовательно, уровень умения
зависит от владения собственными руками, а не
кисточкой, карандашом или ножницами. С этой точки
зрения технику лепки можно оценить как самую
безыскусственную и наиболее доступную для
самостоятельного освоения.
В лепке масштаб поделок не задан форматом
листа как в рисовании и аппликации или размером
кубиков как в конструировании. Он зависит каждый
раз только от замысла ребенка, от его умелости и
индивидуальных особенностей. Так, одни дети
предпочитают миниатюрные изделия, другие тяготеют к
монументальности. Пока еще не изучено, как влияет
на ребенка то, что он творит «по своей руке», по
своим умениям и способностям. Но можно
предположить, что каждый шаг в развитии (будь то мелкая
моторика или пространственное мышление) сразу
отражается в лепке. В других видах изобразительного
творчества должен пройти скрытый период ассими-

ляции, пока развившиеся способности воплотятся
через изобразительную технику.
В лепке склонности и способности к творчеству
реализуются даже при минимуме материалов. Из одного
комка пластилина можно создавать бесконечное
множество образов, каждый раз находить новые варианты
и способы, даже без участия педагогов и родителей. А
если материала достаточно, и рядом есть умелый и в то
же время деликатный взрослый, который вовремя
поможет и поддержит, лепка становится любимым
занятием на долгие годы. Дмитрий Крюков (в настоящее
время студент Литературного института им. A.M.
Горького) рассказывает, что в литературу его привела...
лепка. Мальчиком он сооружал из пластилина крепости,
лепил рыцарей в доспехах, прекрасных дам, лошадей,
чудовища и, конечно, играл с ними, по ходу сочиняя
необыкновенные истории, которые со временем
превратились в романы и вылились на страницы книг.
Лепка — вид художественной деятельности,
имеющий много аспектов. По содержанию и тематике
различают сюжетную, предметную, декоративную и
комплексную лепку.
В сюжетной лепке дети передают сюжетные
композиции, в которых отдельные образы так или иначе
связаны между собой: по смыслу (Серый Волк и
Красная Шапочка, Лиса и Колобок), по размещению в
пространстве (объединяются в сюжет на общей основе),
по пропорциям (одинакового или разного размера в
соответствии с сюжетом), по динамике (герои
держатся за руки, бегут, обороняются, смотрят в одну
"Сторону или друг на друга) и т.д.
В предметной лепке дети лепят отдельные
конкретные изображения — всевозможные фрукты,
овощи, игрушки, животных, бытовые предметы,
транспорт, фантазийные существа и пр.
В декоративной лепке дети создают декоративные
или декорированные изделия — вазы, кашпо, маски,
тарелки, панно, лепные орнаменты, архитектурные и
интерьерные элементы в кукольных домиках, замках
для игр и спектаклей. Многими из этих поделок можно
украсить помещение.

В комплексной лепке дети произвольно или для
решения поставленной художественной задачи
комбинируют разные способы лепки. Например, вылепив
рыбку, украшают ее лепным узором; создав
персонажей к сказке, украшают одежду прорезным
орнаментом и налепами.
По способу создания образа выделяют следующие
виды лепки: по памяти, по представлению, по
замыслу, с натуры, по схеме, по рисунку, по словесному
описанию и пр.
По способу организации детей и характеру их
деятельности лепка может быть: индивидуальной,
коллективной — в сотворчестве со взрослыми или
сверстниками, комплексной (интегрированной), когда
лепка сочетается с другими видами художественной и
познавательной деятельности, а также с разными
играми.
Занятия лепкой комплексно воздействуют на
развитие ребенка:
— повышают сенсорную чувствительность, т.е.
способствуют тонкому восприятию формы,
фактуры, цвета, веса, пластики;
— развивают воображение, пространственное
мышление, общую ручную умелость, мелкую моторику;
— синхронизируют работу обеих рук;
— формируют умение планировать работу по
реализации замысла, предвидеть результат и
достигать его, при необходимости вносить
коррективы в первоначальный замысел.
Самое важное и ценное заключается в том, что лепка
наряду с другими видами изобразительного искусства
развивает ребенка эстетически. Он учится видеть,
чувствовать, оценивать и созидать по законам красоты.

Материалы
для лепки
и их подготовка
Лепить можно из разных пластичных,
экологически чистых материалов, которые легко поддаются
воздействию рук, приобретают в процессе лепки
задуманную форму и сохраняют ее хотя бы некоторое время.
Это глина, пластилин, тесто, снег, влажный песок,
бумажная масса (кусочки мягкой бумаги, смешанные с
клейстером из муки или крахмала), старая тряпочка,
пропитанная клейстером, и даже жевательная
резинка. Чем разнообразнее ассортимент материалов, тем
лучше. Но здесь остановимся на самых
распространенных и универсальных материалах, которые дают
возможность воплощать интересные и сложные замыслы.
Глина — наиболее пластичный естественный
материал, пригодный для лепки. В природе образуется
как осадочная горная порода и состоит в основном из
глинистых минералов (каолинита, гидрослюды и пр.).
Измельченная глина в соединении с водой дает
тестообразную упругую массу, которая используется для
скульптурных и строительных работ, для
изготовления гончарных изделий, кирпича, огнеупоров,
адсорбентов и т.д.
Глину можно купить или выкопать самим в
овраге, на дачном участке, в лесу, на берегу реки или
озера. Она эластична, пластична, из нее легко и приятно
лепить. Глина нейтральна по цвету, что важно для
восприятия формы. Она бывает белой, серой, красной,
желтой, оранжевой, синей. Однако не из всякой
глины можно сразу начинать лепить. Грязную глину
сначала очищают от веточек и камешков, измельчают,
просеивают через сито, затем высыпают в емкость,
заливают водой, размешивают до получения
однородной массы, снова пропускают через сито или проце-
8

живают через старую мешковину и оставляют для
испарения. Загустевшую глину хорошо вымешивают,
разделяют на части, складывают в пластиковые
пакеты или коробки и хранят в прохладном месте.
Старые поделки из глины можно использовать повторно.
Для этого их нужно раздробить, залить водой и т.д.
Пригодность глины для лепки проверяют следующим
образом: небольшой кусочек глины разминают,
раскатывают в «колбаску» и сворачивают в кольцо. Если
кольцо потрескалось, значит глина суховата и ее надо
сбрызнуть водой или добавить немного
растительного масла. Если глина излишне влажная, можно
оставить ее на некоторое время на воздухе, чтобы часть
воды испарилась.
Вылепленные поделки высушивают на
подоконнике или на полочке (на столе) в течение 5—6 часов и
обжигают в муфельной печи. Если печи для обжига
нет, поделки оставляют до полного высыхания на
несколько дней. Самые удачные поделки после
просушки оформляют красками. Для общей грунтовки
смешивают клей ПВА (БИФ) с водой и наносят
кисточкой или тампоном на поверхность изделия. После
высыхания покрывают слоем белой гуаши, снова дают
подсохнуть и затем раскрашивают: сначала большой
кисточкой накладывают основной цвет, затем
кисточками разных размеров рисуют детали в
задуманной цветовой гамме. Для лучшей сохранности
поделки покрывают лаком. Разумеется, это делается при
участии взрослых.
Пластилин — искусственный материал,
специально созданный для лепки и моделирования (итал.
plastilina, от греч. plastos, что означает лепной).
Изготовляется из очищенного и размельченного
порошка глины с добавлением воска, сала, красителей и
других веществ, задающих свойства и особенности того
или иного вида пластилина.
Пластилин не так пластичен и приятен в лепке,
как хорошая глина, но имеет свои преимущества. Он
более доступен, всегда есть в продаже. Современные
технологии его производства позволяют получить
достаточно пластичный, не липнущий к рукам и не-
9

маркий материал. Большой выбор цветов дает
возможность создавать многоцветные поделки и
композиции, что очень радует детей и взрослых. Чтобы
пластилиновые поделки сохранить или разрисовать,
после лепки их нужно обработать — обвалять в муке
(подойдут также зубной порошок или мел) и
оставить на несколько часов, чтобы «присыпка» успела
вобрать в себя жир. После такой обработки
вылепленные игрушки можно расписывать красками и
покрывать лаком.
Тесто — еще один доступный материал, из
которого легко и приятно полепить и совместить приятное с
полезным — испечь вылепленные фигурки и
полакомиться ими с двойным удовольствием. Проще всего
использовать самое обычное кулинарное тесто. Но если
дети любят экспериментировать, а взрослые любят их
удивлять, можно попробовать лепить из соленого и
заварного теста.
Съедобное тесто. Смешать 500 г жуки, 0,5
стакана сахарного песка, 1 яйцо, 100 г маргарина, 0,5
пачки дрожжей, 1 стакан молока. Вымешать руками до
получения мягкого теста.
Из этого теста можно лепить ручным способом
любые формы (хорошо получаются птички, гусеницы,
цветы, булочки в виде косичек или ватрушек и т.д.),
выпекать в духовке и угощать гостей.
Соленое тесто. Смешать 150 г муки, 300 г соли,
3 ложки любого обойного клея (сухого), добавить 100 мл
воды и вымешать до получения крутого теста.
В часть смеси добавить цветной краситель. Хорошо
сразу сделать несколько нужных цветов. Хранить
тесто в полиэтиленовых пакетах или пластиковых
коробках с плотно закрывающимися крышками (кусок
теста каждого цвета в отдельном пакете) в
холодильнике.
Поделки из соленого теста нужно очень хорошо
высушить в духовке при температуре 100—110
градусов. Это займет довольно много времени — 5—6
часов. Но результат оправдает все труды и ожидания.
Поделки из соленого теста похожи на настоящие ку-
10

линарные шедевры за тем исключением, что их нельзя
попробовать. Вернее попробовать-то можно, но съесть
уж точно нельзя. Зато их можно покрыть лаком и
хранить много-много лет.
Заварное тесто. Тщательно смешать 300 г муки,
100 г соли, 200 мл воды, 1 чайную ложку
растительного масла. Переложить смесь в кастрюлю и
нагревать при постоянном помешивании на слабом огне
до образования плотного кома. Остудить тесто и
хорошо вымесить руками. Для получения теста
разных цветов разделить сухую смесь на части,
добавить в каждую пищевой краситель желаемого
цвета (или хотя бы порошок какао) и только потом
смешивать с водой. Хранить заварное тесто в
холодильнике, поместив в плотные полиэтиленовые
пакеты или пластиковые коробки с
воздухонепроницаемыми крышками.
Заварное тесто можно использовать многократно.

И Инструменты
и дополнительные
материалы
Деревянная (или пластиковая) кухонная доска или
старая прочная ткань (мешковина).
Пластиковые пакеты, клеенка.
Пластиковая коробочка или ведерко для хранения
глины.
Салфетки — бумажные и тканевые.
Миска с водой для смачивания пальцев и
салфеток.
Стеки — деревянные или пластиковые ножи
разной конфигурации для художественного оформления
изделий, палочки, зубочистки.
Штампики фабричного производства; любые
бытовые предметы, дающие оттиск или отпечаток
(пуговицы разной формы, пробки, монеты, колпачки
фломастеров и пр.).
Трубочки (коктейльные), палочки, спички,
проволока для каркасов.
Формочки для теста или для игр с песком.
Скалка для раскатывания пластин из глины,
пластилина, теста.
Кисточки разных размеров.
Краски плакатные (понадобится много белого цвета).
Клей ПВА.
Бумага (белая и цветная), картон, коробки,
баночки, крышки, керамические плитки.
Бисер, пуговицы, блестки, цветные пластиковые
скрепки и др.
Природный материал: раковины, камешки разной
формы и расцветки, листья, плоды, ветки, семена,
перья и пр.
12

Первые ступеньки
<_Jh Д^ в лепке
Знакомство. Пусть ребенок самостоятельно
познакомится с материалом и его свойствами. Дайте ему
глину или пластилин. Ничего не показывайте и не
навязывайте, чтобы он все делал сам, движимый
естественным любопытством.
Первое открытие. Это какой-то очень интересный
материал, который легко, без больших усилий
изменяется, оказывается, он очень «послушный» и
отзывается на любое движение рук, на нем остаются
следы прикосновений. Можно обогатить опыт
ребенка, если расширить границы этого открытия. Дайте
ему возможность действовать с различными
материалами. Он убедится, что некоторые из них — тесто,
мягкий снег, влажный песок, жевательная
резинка — обладают таким же свойством, как глина и
пластилин. Их можно легко изменить по своему
желанию, придав другую форму. В то же время многие
другие материалы — сухой песок или снег, манка,
мука — не имеют форму вне какого-либо сосуда. Им
невозможно придать форму с помощью рук.
Старшим детям желательно объяснить, что те или
иные свойства материалов зависят от особенностей
Видоизменение комка глины
13

их строения, что все вещества и материалы состоят
из мелких частичек (таких, например, как песчинки
или крупинки). В одних материалах частички
связаны между собой, а в других нет. Поэтому одни
материалы пластичны и сохраняют форму, хотя бы в
виде комка, а другие — сыпучие и бесформенные.
Некоторые материалы могут изменять свои свойства,
что связано с изменением их состава. Так, если в
сухой рассыпчатый песок добавить воды, то из него
можно легко сделать куличики или другие
формочки и даже соорудить крепость или создать
скульптуру. Объясняется такое превращение просто: вода
соединила песчинки между собой.
Экспериментирование. Ребенок осваивает
пластичные материалы и делает новые «открытия».
Теперь он исследует не только свойства, но и сферу
Экспериментирование с материалом
14

возможностей своего воздействия на материал.
Оказывается, он может оторвать, отщипнуть, открутить
от целого куска небольшой кусочек глины или
пластилина, который легко изменяется в результате тех
или иных действий. Для этого его нужно смять или
расплющить, или скатать, или вытянуть, или
сделать что-нибудь еще. Можно прижать к другому
кусочку, и он не упадет, будет держаться, он легко
размазывается на бумаге или дощечке. На нем можно
что-нибудь нацарапать или нарисовать, а потом
загладить, и процарапанный рисунок исчезнет.
В экспериментировании ребенок выступает как
своеобразный исследователь, самостоятельно
воздействующий различными способами на окружающие
его предметы и явления с целью их познания и
освоения.
Ассоциации. В какой-то момент у ребенка
возникают ассоциации: «Похоже на змею», «Ой, как
будто телефон», «Посмотрите, у меня лодка получилась»,
«Как плюшка» и т.д. Если он не начинает
фантазировать на темы форм, возникающих в его руках,
помогите заметить сходство с чем-либо из реального
мира. Мягко и очень заинтересованно задайте
вопрос: «Что это у тебя получилось?» или «На что это
похоже?» Предложите несколько своих версий.
Переход к изображению. Отпечатки ног на снегу
и песке дают ребенку первое наглядное представле-
ф^
Следы, отпечатки
15

ние о том, что некоторые вещества и материалы
могут сохранить образ как определенную информацию.
Вспомните блуждания Винни-Пуха и Пятачка по
собственным следам в поисках ответа на вопрос: «Кто
же это здесь бродил? Страшный он или не очень?»
Дети экспериментируют, изучают, сравнивают
различные отпечатки, стараются определить источник
(«Кто оставил этот след?»). «Следы» различных
предметов стимулируют поисковый интерес. Какой след
оставит вилка, если ее вдавить в пластилин плашмя?
Если воткнуть вилку зубчиками? А если процарапать
вилкой брусок пластилина или комок глины?
Отпечатки разных предметов — пуговиц, монет,
колпачков, карандашей, крышек — вызывают
желание угадывать и загадывать для других: «Что же
это такое?» «На что похоже?» «Чем еще можно
оставить такой «след»?»

Изображение
в лепке: создание
образов, овладение
техникой
Дальнейшие шаги в освоении лепки могут быть
маленькими или большими, даже «вприпрыжку».
Ребенок делает их самостоятельно с деликатной
помощью и поддержкой взрослого. У каждого ребенка свой
темп и своя «дорожка», даже если она
протаптывается в детском саду рядом с другими детьми.
Общее для всех детей, принципиально важное
достижение — появление в лепке образа. Образное
начало — специфика любого вида художественной
деятельности, в том числе и лепки.
Понятие о целом и части. Способность к анализу
и умение видеть целое и части является своего рода
толчком для перехода ребенка от ассоциаций и
первых опытов с пластическими материалами на
изобразительный этап. Ребенок отделяет от большого куска
глины или пластилина маленькие кусочки —
отщипывает, отрывает, откручивает, отрезает стекой.
Затем пытается соединить их между собой или
прикрепить к большому куску — прижимает, вдавливает,
примазывает. Благодаря этим нехитрым
практическим действиям формируется важнейшее
интеллектуальное понятие о строении вещества, его
одновременной цельности и дискретности. Путем проб и
ошибок ребенок делает важнейшие открытия. Он
понимает, что целый кусок пластилина (или глины)
можно разделить на разное количество частей^ опять
соединить в целое. Это можно проделывав» .вдова и
снова: разными способами разделять цельцЗркаде^к на
разное число разных по форме кусочков* Щ опятаусо-
единять их в целое. Каждый раз форма целого нйде-
няется при сохранении общего количества матери^
ла. При этом часть всегда меньше целого. Ребенок1
17

делает вывод, что целое и его части не являются чем-
то неизменным, застывшим, постоянным. В каждом
случае разъединения и соединения как само целое,
так и возможные его части обретают новую форму.
Представление о том, что разные формы
создаются разными способами, разными движениями рук.
Это представление формируется постепенно как
своего рода теоретическая основа освоения техники.
Желательно время от времени создавать проблемные
ситуации, чтобы активизировать поисковую деятельность
ребенка. Например, можно показать помидор и
длинный огурец (или другую пару различных по форме
предметов) и предложить вылепить. Или попросить
задумать и вылепить два разных изображения, чтобы
можно было угадать, кто есть кто и что есть что (жук
и гусеница, яблоко и банан).
Такие задания закрепляют стихийно
формирующееся у детей представление о том, что разные образы
создаются разными способами. В дальнейшем на
основе этого ребенок приходит к своеобразной системе
эмпирических, часто интуитивно выявленных
представлений о том, что и как можно вылепить.
Как создать цилиндрическую форму и как ее
можно изменить. «Колбаска» или валик — первая форма,
которую ребенок может вылепить самостоятельно уже
в 1—1,5 года. В дальнейшем он совершенствует свое
умение — раскатывает длинные и короткие, толстые
и тоненькие, одноцветные и многоцветные валики.
Создание цилиндрической формы
18

И, конечно, лепит не просто так, а потому что это
карандаши, палочки, гвоздики, конфеты, заборчик,
деревья и многое другое. К 2,5—3 годам ребенок
начинает более внимательно относиться к форме и
старается точнее ее передать. Он видоизменяет цилиндр
всеми доступными ему способами и превращает его
то в бублик, то в улитку, то в пирамидку.
Как получить цилиндрическую форму:
— раскатать кусочек пластилина (глины, теста) в
ладонях продольными движениями туда-обратно;
— раскатать кусочек пластилина одной ладонью
на твердой поверхности прямыми движениями;
— раскатать кусочек пластилина кончиками двух
пальцев (большим и указательным); при таком
способе получаются очень маленькие
цилиндрики и тоненькие жгутики.
Преобразование Цилиндра
19

Как преобразовать форму цилиндра:
— свернуть в кольцо (бублик, баранка, кольца для
пирамидки, колесики, обруч);
— скрутить в спираль (клубочки, улитка, цветок,
змея);
— сплющить в ленту (листок, шарфик);
— раскатать в конус (морковка, колпачок);
— свить или сплести 2—3 * колбаски» (коса,
растение, колонна).
Как создать шарообразную форму и как ее можно
изменить. Шар — еще одна форма, которую ребенок
осваивает в раннем детстве. Малыши с удовольствием
лепят конфеты, орешки, колобки, ягоды, яблоки и
«угощают» ими свои игрушки. Нужно заметить, что
техника получения шара сложнее, чем создание
цилиндрической формы, так как требует более точной и
согласованной координации движений обеих рук.
Как получить шарообразную форму:
— раскатать кусочек пластилина (глины, теста)
круговыми движениями;
— раскатать кусочек пластилина одной ладонью
на твердой поверхности;
— раскатать кусочек пластилина кончиками двух
пальцев; при таком способе получаются очень
маленькие шарики («глазки», «носик» и т.д.)
Создание шарообразной формы
20

Преобразование шара
21

Как преобразовать форму шара:
— слегка вытянуть с обеих сторон и раскатать в
овоид или элипс (киндер-сюрприз, воздушный
шарик, дыня);
— оттянуть с одной стороны (груша, матрешка);
— раскатать и по необходимости согнуть (банан,
огурец);
— сплющить между ладонями в диск (колесо,
лепешка);
— раскатать в конус (мороженое, пирамида);
некоторые формы, например конус, можно создать
как из цилиндра, так и из шара;
— сплющить с одной стороны в полусферу
(пряники, жуки);
— сделать углубление пальцами или карандашом
(шляпка гриба, чашка, ваза).
Формы шара, цилиндра и производные от них
формы — это своеобразная «азбука» лепки, на основе
которой ребенок начинает «читать» и самостоятельно
создавать любые «произведения», постепенно
осваивая технику лепки.

Техника лепки
Техника лепки доступна детям дошкольного
возраста во всем богатстве и разнообразии способов и
приемов. Следует иметь в виду, что классификация
способов достаточно условна, возможны переходы одного
способа в другой и дополнение основного способа
одним или несколькими другими при изготовлении
одной поделки. Например, объемное изображение в
рельефной картине можно создать конструктивным
способом и дополнить модульной лепкой. Желательно
также показать детям возможность получения одного
образа разными способами. Например, одного зайчика
можно вылепить скульптурным способом, другого —
конструктивным, третьего — изобразить в горельефе
и т.д. Чем разнообразнее техника, тем более
интересные творческие работы способен создавать ребенок в
лепке.
Конструктивный способ. При этом способе лепки
образ создается из отдельных частей, как из деталей
конструктора (отсюда и название). Ребенок
задумывает образ, мысленно представляет, из каких частей
он состоит, и начинает лепить. «Сейчас вылеплю
птичку. Сначала туловище, как яичко, потом голову,
прикреплю ее к туловищу. Вот так! А теперь крылышки.
Они должны быть одинаковые. Прикреплю их так,
будто птичка летит». (Наташа К., 5 лет.) «Буду
лепить самолет. Сначала корпус, а потом крылья и хвост,
но хвост можно не лепить отдельно, а просто загнуть
конус с одной стороны». (Толя М., 5 лет.)
Конструктивным способом все дети начинают
лепить очень рано — уже в 2—3 года — и часто сами
«открывают» его для себя. Самые маленькие дети чаще
всего лепят именно конструктивным способом. При этом
23

они редко передают пропорциональное соотношение
частей и не очень хорошо скрепляют их между собой.
Чаще всего в лепке маленьких детей наблюдаются
следующие варианты:
— объединение одинаковых форм (бусы, заборчик,
колодец, сосиски);
— объединение похожих форм, отличающихся по
величине (пирамидка, башенка, маяк, снеговик,
неваляшка);
— объединение различных форм (грибок, бабочка,
птичка, Чебурашка).
После 3 лет дети начинают более точно
передавать особенности деталей и соединяют их, стараясь
сохранить пропорции и взаимное расположение
(какая деталь больше, какая меньше; как детали
размещаются — рядом, одна на другой или как-то иначе).
В дальнейшем конструктивный способ лепки
совершенствуется: увеличивается количество деталей,
усложняется их взаимное расположение, более
тщательной и выразительной становится доработка. Это
связано, прежде всего, с развитием воображения, умения
владеть руками, способности планировать свою
работу.
Скульптурный способ. Этот способ иногда еще
называют пластическим или лепкой из целого куска.
Ребенок представляет заинтересовавший его образ,
берет подходящий по цвету и размеру кусок
пластилина или глины, разминает его. Вспоминает самые
общие очертания образа и старается придать
материалу такую же форму. Это может быть: вытянутое яйцо,
если задумано какое-то животное; шар, если хочется
вылепить пришельца из космоса; сплющенная
лепешка, если лепится светильник, и т.д. На этой общей
основе ребенок создает образ, вытягивая отдельные,
более мелкие части (но не отрывая их) и стараясь
передать характерные особенности (длинную шею,
гриву, извивающиеся щупальца, свисающие или,
наоборот, торчащие уши). Он моделирует форму-основу
разнообразными движениями: оттягивает, загибает,
скручивает, сминает, придавливает, прищипывает и
т.д. там, где нужно — сверху, по бокам, снизу.
24

Скульптурный — более сложный способ лепки по
сравнению с конструктивным. Обычно детям
необходимы некоторые пояснения и показ техники. Для этого
бывает достаточно сравнить два образа на одну тему,
вылепленные разными способами. К примеру, можно
вылепить на глазах у детей двух похожих между
собой рыбок: одну из них создать скульптурным
способом, а другую — конструктивным. По ходу лепки
желательно комментировать свои действия, а в конце
предложить детям рассмотреть и сравнить обеих рыбок.
Комбинированный способ. Этот способ
объединяет два способа: конструктивный и скульптурный. Он
Основные способы лепки:
а — конструктивный;
б — скульптурный;
в — комбинированный
25

позволяет сочетать особенности лепки из целого
куска и из отдельных частей. Как правило, самые
крупные детали выполняются скульптурным способом, а
мелкие создаются отдельно и присоединяются к
скульптурной форме. К 5—8 годам дети предпочитают
именно этот способ, как более доступный и
универсальный по своим возможностям.
Рельефная лепка. Поделки, изготовленные этим
способом, представляют собой объемное лепное
изображение на плоскости. Способ рельефной лепки
может быть самостоятельным (основным) или
вспомогательным (дополнительным). Дети дошкольного
возраста уже замечают особенности плоскостных и
объемных видов изобразительного искусства. Им
нужно помочь увидеть в рельефном изображении
сочетание объема и плоскости. Рельефный образ нельзя
увидеть со всех сторон (как скульптуру), так как он
всегда располагается на какой-либо основе. И в то же
время он не совпадает пространственно с основой, а
выходит за ее пределы.
В зависимости от степени несовпадения с
плоскостью различают следующие виды рельефа:
— барельеф, в котором изображение выступает
менее, чем на половину своего объема;
— горельеф, в котором изображение выступает над
плоскостью основы более, чем на половину
своего объема;
— контррельеф, в котором изображение не
выступает над основой, а, напротив, углубляется в нее.
Рельефная лепка всегда начинается с подготовки
основы. Это может быть вылепленный объемный
предмет (ваза, чашка, коробочка, терем) для
украшения рельефным узором или плоская глиняная
(пластилиновая) форма для картины или панно. Такую
форму сначала нужно раскатать в лепешку, а затем
обрезать до нужного размера. Форма выбирается или
нейтральная в виде круга, овала, прямоугольника,
квадрата, ромба, или по теме сюжета в виде звезды,
листочка, цветка и т.д. Детали для картины или
узора выполняются отдельно и прикрепляются к основе.
Если задумана сложная композиция или одним ре-
26

льефом занимаются несколько детей, желательно
составить эскиз и определить хотя бы примерную
очередность работ. Рельефные картины и панно могут
быть хорошим подарком или украшением
помещения. Но в этом случае нужно продумать, как изделие
будет прикрепляться или выставляться.
Модульная лепка. Этот способ напоминает
составление объемной мозаики или конструирование из
одинаковых деталей. С его помощью можно очень
быстро и легко создать любой образ из нескольких
или многих одинаковых элементов — модулей. В
зависимости от формы модуля различают несколько
видов модульной лепки.
Из бесформенных кусочков — отщипывают,
отрывают или отрезают стекой небольшие кусочки и
создают из них образ (куча-мала, туча, полянка).
27

Из шариков — отрывают кусочки и раскатывают
круговыми движениями ладоней в небольшие
шарики. От лепки из бесформенных кусочков отличается
только тем, что модули имеют более правильную
форму (змея, гусеница, бусы).
Из валиков — отделяют кусочки и раскатывают в
одинаковые или разные по длине и толщине валики.
Для удобства лепки желательно, чтобы отдельные
валики были не толще карандаша. В начале нужно
заготовить достаточное для работы количество валиков. Если
нужны одинаковые по длине валики, лишнее можно
отщипнуть или отрезать стекой (дом, колодец, мост).
Модули объединяют по-разному:
— соединяют произвольно «на глаз» (гнездышко,
кустик, прическа);
— заполняют силуэт, вырезанный из бумаги или
нарисованный или выложенный длинными
пластилиновыми жгутиками; этот прием особенно
интересен в рельефной лепке и позволяет
передать фактуру (бугристость) или декоративность
силуэтных изображений (рыбка, черепаха);
— насаживают на каркас из проволоки, палочек,
трубочек или на вылепленную основу
(коралловые рифы, дерево — ствол вылеплен, крона из
кусочков).
Лепка из колец. Это оригинальный способ лепки,
которым еще пользовались народные
умельцы-гончары. Как правило, такая техника применяется для
лепки посуды. Сначала подготавливают основу для
сосуда: делают плоскую лепешку или раскатывают
глину (пластилин) и вырезают круг, как из теста, —
сверху ставят стакан или банку и плотно
прижимают, слегка проворачивая. Затем раскатывают валик
такой длины, чтобы его можно было уложить по краю
основы. Оставляют первый валик как контрольный,
чтобы длину остальных сверять по нему —
прикладывать рядом, лишнее отрезать стекой или
раскатывать до нужной длины. Если задуманный сосуд
прямой, все валики должны быть одинаковые. Если
сосуд расширяющийся или, наоборот, сужающийся
кверху, валики соответственно удлиняются или уко-
28

Модульная лепка:
а — из бесформенных кусочков;
б — из шариков;
в — из валиков
29

Лепка из колец
рачиваются. Лепка состоит в том, что валики
последовательно сворачивают кольцом и выкладывают на
основе валик на валик все выше и выше. При этом
нужно следить, чтобы места стыков не выстраивались
в одну линию. Все новые и новые кольца плотно
прижимаются друг к другу. Когда будет создан
задуманный сосуд (форма может измениться в процессе
лепки), его внешнюю поверхность сглаживают пальцами
или салфеткой. Если сосуд выполнен из глины,
используют металлическую ложку. Из колец можно
вылепить вазу, кувшин, чашу, башню.
Лепка из пластин. С помощью этого редко
применяемого способа можно рационально, экономно (с
небольшим расходом материала) и достаточно быстро
создавать объемные, полые поделки. Действительно,
из пластин — прямоугольных, квадратных,
ромбовидных и более сложных по форме — очень удобно
«конструировать» домики, шкатулки, лодки и т.д.
Для получения пластин глину или пластилин
раскатывают деревянной скалкой. Если задуманная
модель состоит из нескольких одинаковых форм, лучше
всего подготовить их с помощью шаблона. Из бумаги
вырезают форму нужного размера, затем
прикладывают к раскатанному пластилину (или глине) и
вырезают стекой или неострым ножом. Так
заготавливают нужное количество пластин и составляют из них
задуманную модель. Пластины лучше соединяются,
если их края сделать шероховатыми, а на стыки (с
внутренней стороны) наложить пластилиновые или
глиняные жгутики и разгладить.
30

Лепка из пластин
Лепка на форме. Иногда для лепки удобно
использовать готовые прочные формы — банки,
пластиковые бутылки, втулки от бумажных полотенец и пр.
Они служат прочной и удобной основой, а также
позволяют избежать лишней работы. В этом случае все
усилия и внимание направлены на тонкую
оформительскую работу.
Материал раскатывают равномерным слоем,
оборачивают вокруг формы, отрезают лишнее,
соединяют края и разглаживают шов. Бели необходимо,
форму осторожно вынимают. Из оставшегося материала
делают основание и другие детали (крышку, ручки и
др.). Украшают налепами или прорезным узором.
Таким способом хорошо лепить настоящие вещи:
вазу, кашпо, карандашницу.
Способы оформления и декорирования образа. В
лепке используется много вспомогательных способов
и приемов. Они более мелкие по движению,
разнообразные по возможности моделирования образа. Именно
они позволяют сделать каждый образ неповторимым.
Чаще всего дети применяют в лепке следующие
вспомогательные способы и приемы.
-Ф- Оттягивают от основной формы мелкие детали —
клювик, ушки, хвостик и т.д., придают им
необходимую форму и положение — заостряют,
сплющивают, загибают.
31

Лепка на форме
*> Защипывают край или какую-то часть формы —
хвост и плавники, гриву, юбочку, лепестки цветка.
Щипковые движения пальцев позволяют передать
рельеф и фактуру, изобразить отдельные детали,
создать декор, передать движение.
*> Загибают края формы — горлышко вазы, бортики
тарелок, листочки, — тем самым усиливая
сходство образов с реальными предметами и передавая
их функциональность.
"> Используют стеку и другие приспособления —
колпачки фломастеров, крышки, палочки, печатки. С
помощью стеки можно сделать многое: передать осо-
32

бенности поверхности тех или иных образов —
прорезать штрихами «перышки», «чешую», «шерстку»;
нанести узор в виде прямых, волнистых,
пересекающихся линий; сделать надрезы или разрезы и
получить таким образом ноги, крылья и т.д.;
прорисовать сложные детали, например черты лица. С
помощью мелких бытовых предметов можно сделать
отпечатки в виде кругов, пятнышек и др.
•& Дополняют вылепленный образ различными
элементами из других материалов. Бисером украшают
ракушки, рыбок, волшебных птиц, бижутерию,
крылышки бабочек, из отдельных бисеринок делают глазки
для насекомых и птиц, пуговицы используют для глаз,
шляпок и других мелких деталей, а также как
основу для брошек, перышки и стружки — для
комбинированных поделок.
Получение новых цветов или оттенков.
«Пластилиновая» живопись по праву может рассматриваться как
уникальная техника в лепке. Дети с восторгом
открывают и самостоятельно создают новые цвета и оттенки в
таком локальном по цвету материале, как пластилин.
Это обогащает и разнообразит его палитру, сближает
лепку с рисованием красками. Условно можно
выделить два способа: неполное и полное смешивание
разных по цвету кусков пластилина в одном комке.
При неполном смешивании разных цветов
получается окраска «под мрамор». Очень эффектно выглядят
«мраморные» поделки: камешки, зазы, кашпо,
скульптуры. Для получения такой окраски нужно взять 2—
3 куска пластилина и смешивать их до образования
причудливых разводов и пятен. Сначала дети делают
это стихийно, по вдохновению — что получится. Со
временем приходит понимание того, что мраморную
окраску можно моделировать и создавать по замыслу.
Но нужно посоветовать не брать много исходных
цветов. Сначала лучше ограничиться двумя-тремя, затем
можно поэкспериментировать с 3—5 цветами. При этом
нужно поддерживать стремление детей к созданию
гармоничных, радующих глаз цветосочетаний.
При полном смешивании разных цветов
получаются новые цвета или оттенки. Довольно часто в лепке
2 — 3341
33

б

Приемы лепки:
а — оттягивание с моделированием;
б — защипывание;
в — загибание;
г — использование различных приспособлений
д — дополнение образа элементами из разных
материалов.
бывают нужны такие цвета и оттенки, которые очень
редко встречаются в стандартных наборах
пластилина. Например, при лепке масок для кукол или
купающихся детей хочется передать цвет кожи — от нежно-
розового до смугло-золотистого. В этом случае нужно
«поколдовать» — сделать новый цвет из имеющихся.
Сначала можно поэкспериментировать с
акварельными красками. Это поможет узнать, что желтый и крас-
2* 35

V
У Ф
Получение новых цветов и оттенков:
а — «мраморная» окраска при неполном
смешивании;
б — новый цвет при полном смешивании

ный цвета при смешивании дают оранжевый, синий и
желтый — зеленый, а из красного и синего
получается фиолетовый. Опыты с гуашью наглядно
показывают, что белый цвет помогает создать целую гамму
оттенков любого цвета. Стоит только изменить
пропорции. Чем больше белого, тем нежнее и светлее цвет.
Даже черный цвет можно превратить в светло-серый.
Детей удивляет и радует возможность получения
нового цвета. Они с энтузиазмом принимаются
экспериментировать. Не нужно смешивать
одновременно много цветов. В таких случаях чаще всего
выходит нечто непредсказуемое — серо-бурое. Лучше
начать с двух, затем с трех цветов. Нужно показать
детям рациональную технику смешивания:
отщипнуть или отрезать кусочки нужного цвета, кусочек
каждого цвета раскатать в валик, соединить валики и
раскатать в один валик, сложить этот валик пополам
и снова раскатать, опять сложить и раскатать. Эту
операцию нужно продолжать до получения
однородного цвета.
Скрепление деталей. При лепке сложных образов
маленьким детям часто бывает трудно соединить
отдельные детали в одно целое. И огорчает то, что
старательно вылепленный образ (птичка, зайчик, башенка,
цветочек) вдруг распадается на части, деформируется
в процессе скрепления и выглядит неряшливо. Нужно
показать детям отдельные приемы или направить их
внимание на самостоятельное «изобретение» таких
приемов. Скрепить детали можно следующим образом:
присоединить на нужном месте (сверху, сбоку, снизу)
и плотно прижать; сгладить пальцами или салфеткой
место соединения; вдавить; насадить на каркас из
трубочки, палочки, проволоки; прикрепить детали на
каркас из коробки или на другую форму; сделать надрез
(разрез) стекой, вставить в него деталь и плотно сжать;
положить на шов жгутик и разгладить и т.д.

i5*£i кк ДекоРативная
^^ \^^ лепка по мотивам
^^Г народной пластики
Декоративная народная пластика — уникальное
направление в ознакомлении детей с искусством лепки.
Народная пластика — это образы, близкие
мировосприятию и мироощущению ребенка, это
художественный язык, доступный для понимания и освоения даже
самыми маленькими детьми, это техника, виртуозно
отточенная временем и руками сотен мастеров.
Лепка по мотивам народной пластики знакомит
детей с уникальными образами и обогащает их
рациональными способами лепки.
Дети дошкольного возраста любят лепить
декоративные изделия, чтобы украшать ими свой дом или
детский сад, дарить на память как сувениры или
просто играть.
В декоративной лепке дети многому учатся
самостоятельно и творчески:
— переносят свои впечатления и представления о
народной пластике в разные виды
художественной деятельности: лепку, рисование,
аппликацию, конструирование, моделирование;
— исследуют новые инструменты и их
изобразительные возможности;
— приходят к пониманию необходимости
планирования своей работы, даже самой спонтанной
и творческой;
— осваивают такие вспомогательные средства, как
эскиз, набросок, схему (орнаментальную сетку,
основные точки для размещения элементов и пр.).
Лепка по народным мотивам подводит детей к
ясному пониманию такой художественной
особенности, как обобщенный образ. Это, пожалуй, одно из
наиболее ценных достижений художественного раз-
38

вития в целом. На основе обобщенных образов
создается множество других инвариантных образов.
Возможности творческого изображения расширяются
беспредельно и в то же время систематизируются.
ДЕКОРАТИВНАЯ ПОСУДА
ДЕКОРАТИВНАЯ ТАРЕЛКА. В основе лепки — шар,
преобразованный в плоский диск. Если лепим поднос,
оставляем форму плоской. Если задумана тарелка с
бортиками, загибаем края вылепленной формы вверх,
сглаживаем и выравниваем. Выравнивая края,
перемещаем заготовку по кругу или вращаем на
поворотном диске. Затем украшаем вылепленное изделие,
принимая во внимание исходную форму. На круге
орнамент всегда располагается относительно центра
и поэтому называется центрическим. Задумываем
орнамент и для большей точности намечаем места
размещения элементов орнамента стекой:
процарапываем еле заметную орнаментальную сетку или наме-
Варианты оформления декоративных тарелок
центрическим орнаментом
39

чаем основные точки. Элементами орнамента могут
быть маленькие шарики, диски, жгутики,
цилиндрики, спиральки. Выкладываем их на тарелке и
прижимаем. При этом создаем задуманные узоры.
Составляем цветы, листочки, веточки, т.е. создаем
растительный орнамент. Или составляем композицию
из прямых и волнистых лент, кругов, пятен, т.е.
создаем геометрический или абстрактный орнамент.
На тарелке большого размера можно вылепить
зооморфный мотив — рельефную рыбу или птицу.
ЧАЙНЫЙ СЕРВИЗ. Для лепки кружки сначала создаем
цилиндрическую форму, в которой делаем
углубление указательным пальцем или каким-либо
вспомогательным предметом (стекой, палочкой для
мороженого, ложкой). Увеличиваем полученную форму —
расширяем и вытягиваем пальцами, поворачивая изделие
по кругу или вращая его на поворотном диске.
Стараемся сделать так, чтобы стенки сосуда получились
одинаково тонкими. Сглаживаем и выравниваем край.
Ручку делаем из отдельно вылепленного цилиндрика
или из половинки диска. Прикрепляем ручку и
примазываем. Готовую чашку очень хочется украсить.
Украшением может быть отдельное изображение или
орнамент, идущий полосой по окружности чашки.
Такой орнамент называется ленточным. Он может
располагаться на ровной плоскости (полотенце, ленте) или
на замкнутой форме поверхности (вазе, чашке, кашпо
и пр.). Стекой намечаем схему или основные точки
орнамента и начинаем лепить. Здесь могут
воплотиться любые замыслы. Орнамент может быть
геометрическим, зооморфным, абстрактным, растительным, с
элементами геральдики и др.
Чайник лепим конструктивным способом. Делим
глину на 2—3 части и в зависимости от общего
замысла создаем исходную форму: большой шар,
конус или цилиндр» Делаем углубление и начинаем
равномерно увеличивать форму, образуя полый
сосуд. При этом стараемся сохранить заданную форму
и равномерно вытянуть стенки. Из отдельных
кусочков глины лепим ручку, крышку, подходящую к от-
40

ОДОЛО D©Q(§)0®a
/©/§>/©/© ./oY£//S\V2//SN\2/
Виды ленточного орнамента
Iе*o^o«o*o«o*a
^
3
ж*Э>2 st^-i* As^A «b^ai
^V/* ^\r* 'Ni^ *v^i»
Пластины с ленточным орнаментом
ч., шт.
Чайный сервиз

верстию, и подставку в виде низкого устойчивого
конуса, диска или 2—3 ножек. Украшаем чайник так,
чтобы чашка и чайник составили комплект.
Дополняем сервиз блюдцем, сахарницей и другими
предметами. Если лепка коллективная, можно вылепить
сервиз для кукол или для сюжетно-ролевой игры.
ВАЗА И КАШПО. Эти и другие реальные бытовые
предметы удобно лепить способом из колец. Украшаем
вылепленные предметы плоским или рельефным
орнаментом: растительным, зооморфным,
геометрическим, абстрактным и др. Затем высушиваем
предметы, разрисовываем гуашью и при желании
покрываем лаком.
ФИЛИМОНОВСКИЕ ИГРУШКИ-СВИСТУЛЬКИ
С давних времен известна тульская деревня Фили-
моново. По всей России-матушке и далеко за ее
пределами знают и любят филимоновские расписные
игрушки-свистульки. Делают игрушки из глины, а глину
добывают в глубоких оврагах. Эта глина мягкая, рукам
послушная и цветная — белая, красная, розовая,
желтая, оранжевая и даже черная. Лепят из нее барышень
и солдат, птиц и коней, козликов и прочих зверушек.
Все игрушки забавные, высокие, веселые и такие
вытянутые, будто они всегда чему-то удивляются, да так
удивляются, что все на длинношеих жирафов похожи. Все
они — не простые игрушки, а свистульки. У барышень
свистки спрятаны в кувшины, у солдат — в гусей. И во
все игрушки можно посвистеть.
Лепят такие игрушки-свистульки мастерицы с
добрым сердцем и теплыми, сильными руками, лепят и
приговаривают: «Ух ты, серьезная какая получилась!
Сейчас повеселее тебя сделаем. Давай-ка улыбнись!»
Вылепленные игрушки-свистульки обжигают в
специальных печах. Раньше это были земляные печи,
которые делали в тех же оврагах, где добывали
глину. Игрушки на огне сначала раскаляются докрасна,
а потом добела. А когда игрушки остывают,
становятся бело-розовыми и твердыми, как камень.
42

^Щ^0^ ^2&§Ш^ ^^^&Г *Ч /
Птичка-свистулька
После обжига игрушки расписывают. Украшают их
чаще всего цветными полосками, а еще— елочками,
пятнышками, простыми ягодками и цветами, похожими на
солнце. И краски берут яркие, летние, солнечные—
желтые, красные, малиновые, зеленые. В Филимонове
мастерят игрушки, сохраняя вековые народные традиции.
ПЕТУШОК. Лепим скульптурным или
комбинированным способом. Исходная форма — удлиненный овоид
или широкий цилиндр. Раскатываем заготовку
прямыми движениями ладоней, сглаживаем. Концы
полученной формы неравномерно загибаем вверх: для
шеи повыше, для хвоста пониже. Шею слегка
изгибаем, формируем на ней головку — слегка оттягиваем
и закругляем. Вытягиваем клюв, прищипываем или
лепим отдельно бородку и гребешок. Хвост у филимо-
новских петушков не очень выражен, так как в нем
обычно прячется свистулька. Делаем его в виде
короткого цилиндрика, чтобы сохранить облик народной
игрушки. Для этого слегка вытягиваем часть глины и
формируем пальцами, а затем проделываем отверстие
карандашом или мизинцем. Если хочется сделать
более нарядного петушка, хвост расплющиваем в виде
горизонтального или вертикального веера.
Из отдельного кусочка глины делаем подставку.
Для этого лепим конус или шар, расплющиваем для
устойчивости и прикрепляем к туловищу петушка.
Высушиваем и украшаем красными, желтыми и
зелеными полосками и пятнышками.
КУРОЧКА. Лепим скульптурным способом. Исходная
форма — удлиненный овоид. Слегка загибаем оба
конца вверх. От большего конца оттягиваем часть и фор-
43

Петушок и курочка
мируем шею, голову, клюв. На голове прищипываем
гребешок. Меньший конец тоже слегка вытягиваем и
формируем хвост. Подставку лепим из конуса или
сплющенного шара. Размещаем курочку на подставке,
прижимаем, сглаживаем место соединения. Высушиваем
и украшаем курочку такими же элементами, как и
петушка, но стараемся придумать другой орнамент.
Курочку и петушка можно расположить на одной
общей подставке и даже соединить их грудками и
клювами. Получится такая же композиция, как и у
филимоновских мастериц.
ЛОШАДКА. Лепим конструктивным или
комбинированным способом. Делим кусок глины на три
примерно равные части. Берем одну часть, раскатываем
продольными движениями до образования цилиндра.
Это передняя часть лошадки. Верхний конец слегка
оттягиваем, заостряем кончиками пальцев и сгибаем
так, чтобы стало похоже на шею и голову. Нижний
конец разрезаем стекой вдоль пополам так, чтобы
было похоже на ноги. Каждую из ног слегка
оттягиваем, заостряем и сглаживаем.
Из другой части глины лепим короткое
цилиндрическое туловище. Третью часть раскатываем в
неширокий конус. Это задняя часть лошадки. Верхний
конец заостряем и слегка сгибаем, чтобы стало
похоже на хвост. Нижнюю часть конуса разрезаем
стекой вдоль, чтобы получились две одинаковые ноги.
Сравниваем их по длине с передними ногами.
44

Лепка разных животных на основе одной
обобщенной формы
Все вылепленные части соединяем, сглаживаем
пальцами и влажной салфеткой. Легкими,
аккуратными движениями пальцев оттягиваем уши,
прищипываем гриву и хвост.
На лошадку можно посадить всадника, вылепив его
фигуру из удлиненного цилиндра. Верхнюю часть
слегка оттягиваем, сжимаем, чтобы получилась шея, и
закругляем. Нижнюю часть цилиндра разрезаем стекой
пополам, чтобы получились две одинаковые ноги.
Раскатываем два одинаковых валика и примазываем к
туловищу — получаем руки. Сажаем всадника на
лошадку, расположив руки так, будто он держит
поводья. Вылепленную игрушку высушиваем и
разрисовываем гуашью, стараясь передать колорит и
орнаментику народных игрушек.
Разнообразие образов на основе одной модели.
Множество народных игрушек создается на основе
одной обобщенной модели. Эта модель в каждом
45

конкретном образе варьируется, изменяется,
дополняется новыми деталями и обретает новый облик. Так,
на примере уже знакомой лошадки можно показать
всевозможные превращения. Берем исходную модель:
лепим туловище для лошадки, делаем гриву и хвост.
Дети вспоминают знакомый образ. Затем убираем
гриву и хвост. Остается обобщенная форма, которую
можно превратить в кого угодно:
— если морду затупить, рога сделать в виде тонких
месяцев, а к животу прилепить вымя-лепешку,
получится корова;
— если рога сделать в виде веточек и слегка
расплющить, получится олень;
— если рога завернуть в виде кренделей или
улиток, появится круторогий баран.
Это чрезвычайно важный момент в обучении
детей лепке. Поняв и практически освоив возможность
моделирования на основе одной обобщенной формы,
дети начинают лепить более свободно, раскованно,
творчески и вместе с тем рационально.
ДЫМКОВСКАЯ ИГРУШКА
С высокого берега реки Вятки, на котором стоит
город Вятка, видна заречная слобода Дымково.
Зимой, когда топятся печи, летом, когда туман, вся
слобода — будто в дыму, в дымке. Здесь в далекую
старину и зародилась эта игрушка.
Вначале были свистульки. Всю зиму женщины
Дымкова лепили их для ярмарки. Из небольшого
глиняного шарика с отверстиями свистулька
превращалась то в уточку, то в петушка, то в конька. И вот на
лотках и прилавках многолюдной ярмарки торгуют
веселым товаром. Охотно разбирают его взрослые и
дети. Свистом оглашается вся округа. Шумит
народное гулянье, но громче всего слышится заливистый
свист. Оттого и получил этот весенний праздник свое
название — «Свистунья».
Приходит новая зима, и снова в Дымкове
принимаются за дело. И так много-много лет. Бабушки учат
внучек, а внучки — своих внучек. И в наше время в
46

самом центре Вятки находятся мастерские
знаменитой дымковской игрушки.
Если мы зайдем туда, сразу увидим груды глины,
мешки с мелом, ящики с красками, коробки с яйцами.
Все это нужно для создания чуда. Сказочные коники,
индюки, похожие на жар-птиц, бараны в штанишках,
барыни и кавалеры, карусели, даже печки — одна с Еме-
лей, а другая с козлятами,и все это — настоящее чудо.
Когда наблюдаешь за работой мастерицы,
кажется, что все очень просто. Вот она отщипнула кусочек
глины, раскатала его в колбаску, вот взяла глины
побольше, расшлепала в лепешку, вот свернула
лепешку воронкой — получилась юбочка. Сверху
приделала голову, руки, колбаску изогнула коромыслом,
ведерки вылепила, на голову налепила высокий
кокошник, крохотный носик прилепила. Оставила
фигурку сушиться сначала на лавке, а потом в печке.
Из печи выходят фигурки закаленные, крепкие,
звонкие. Их белят мелом, разведенным на молоке, и
затем начинают расписывать. И выходят из-под
кисточки узоры: кружочки, прямые и волнистые
полоски, клеточки, пятнышки, точки. Все на своем месте и
все горят ярко-ярко. Краски малиновые, красные,
зеленые, желтые, оранжевые, синие — пестро и весело,
как в хороводе! Но, оказывается, работа еще не
закончена. Еще предстоит «сажать золото». Мастерица
смачивает кисточку в сыром яйце, легонько касается
золотого квадратика или ромбика и «сажает» его на
нужное место — барыням и водоноскам на
кокошники и шляпы, петухам — на гребешки... Вот теперь
игрушки засветились и стали еще ярче.
ЛОШАДКА. Попробуем вылепить лошадку
скульптурным способом. Исходная форма — удлиненный ово-
ид, который получаем, раскатывая шар круговыми
движениями и слегка вытягивая его или изменяя
форму несколькими продольными движениями
ладоней. Если сложно создать такую форму, можно взять
за основу цилиндр.
Один конец примерно на треть длины исходной
формы надрезаем стекой, оттягиваем
образовавшиеся части и делаем из одной шею с головой, а из дру-
47

а
lit)
Способы лепки лошадки

Оформление фигурки лошадки разными деталями
гой — ноги. Шею поднимаем вверх, немного
сгибаем вверху и получаем голову. Ноги делаем из
другой части: надрезаем стекой на две равные части,
каждую из которых оттягиваем и закругляем.
Другой конец исходной формы слегка вытягиваем,
загибаем вниз, разрезаем стекой пополам, чтобы
получились ноги такой же длины, как передние.
Вылепленную фигурку оформляем, чтобы она
стала красивой и пластичной. Рассматриваем со всех
сторон и сглаживаем. Гриву и хвост слегка
оттягиваем и прищипываем. Можно усложнить детали,
вылепив их отдельно: скатать жгутики или валики и
сплести из них хвост и гриву. Затем фигурку
высушиваем и расписываем.
КУКЛА. Делим кусок глины на 3—4 части.
Начинаем лепить с туловища. Берем самый большой кусок
глины и раскатываем сначала круговыми
движениями в шар, а затем продольными движениями в
цилиндр, сильнее нажимая ладонями на один конец
49

Лепка куклы и варианты оформления головы
(обычно со стороны указательных пальцев). Из
вершины конуса оттягиваем шею. Примерно посередине
формы делаем талию — перехватываем и сжимаем
пальцами, сглаживаем.
Из маленького кусочка глины раскатываем
шарообразную или овоидную форму — голову. Делаем на
ней головной убор: защипываем в виде кокошника
или лепим отдельно небольшой валик,
прикладываем к голове, прижимаем и щипковыми движениями
пальцев формируем кокошник. Присоединяем
голову к туловищу, примазываем и разглаживаем
мокрыми пальцами или влажной салфеткой, чтобы не
было видно шва.
Другой кусочек глины делим на две равные части и
раскатываем два одинаковых по длине цилиндра — это
50

руки. Прикрепляем их в верхней части туловища и
располагаем так, будто кукла что-то несет или держит.
Дети старшего дошкольного возраста оформляют
мелкие детали: изображают лицо стекой или налепа-
ми; прорабатывают прическу — плетут косу;
выкладывают на голове кудряшки-шарики; лепят детали
одежды и украшения — фартук, воротник, бусы,
узоры на одежде. В руки кукле «дают» каравай,
«ляльку» и т.д. Куклу высушивают в муфельной печи или
просто в помещении и разрисовывают по мотивам
дымковских игрушек: точками, кольцами, кругами,
прямыми и волнистыми линиями, клетками, пятнами.
БАРЫНЯ И ВОДОНОСКА. Эти фигурки можно лепить
как куклу, но сделать их более нарядными, дополнив
образы характерными атрибутами — для барыни
вылепить зонтик, для водоноски коромысло с ведрами.
Но технику лепки можно усложнить.
Делим кусок глины на 3—5 частей. Самый
большой кусок превращаем в лепешку, которую
сворачиваем в колокол. Или раскатываем кусок глины в шар
и делаем в нем большое углубление, также
формируя колокол. Получаем пышную юбку. Туловище
лепим отдельно или вытягиваем из верхней части
юбки-колокола. Голову раскатываем в виде шара и
оформляем: делаем красивую прическу и нарядный
кокошник или кокетливую шляпу с полями. Руки —
это два одинаковых цилиндрика или конусы, если
задумано платье с пышными рукавами. Все части
аккуратно соединяем и разглаживаем. Лепим
нарядный передник с оборками (оттягивание,
прищипывание), бусы, воротники.
Для барыни делаем зонтик: шар сплющиваем в
диск, по краю прищипываем и прикрепляем ручку.
Чтобы зонтик не ломался и не падал, его размещаем
так, чтобы он опирался на шляпку или на плечи.
Барыня может держать каравай на полотенце, спелену-
тую «ляльку» или даже двух — на каждой руке по
одной.
Для водоноски лепим коромысло с ведрами и
располагаем на одном плече или на двух. Ведра —
шарики или короткие столбики с углублениями, сфор-
51

Барыни и водоноски
мированными карандашом или мизинцем. Ручки для
ведер делаем из жгутиков или из ниток и продеваем
в специально подготовленные отверстия.
На лице барышни или водоноски делаем
крохотный носик. Высушиваем вылепленные фигурки и
расписываем, выбирая самые яркие краски —
малиновую, желтую, красную, зеленую, оранжевую, синюю.

Аквамир
Морская тематика предоставляет самые
благодатные возможности для освоения лепки детьми разного
дошкольного возраста. Она удивительно интересна и
разнообразна по содержанию. Образы морских и
речных обитателей, водных растений, камешков,
раковин, даже волн необыкновенно пластичны и сами
просятся в глину или пластилин. Через серию занятий
по теме «Аквамир» можно провести всю методику
обучения детей технике лепки со всем богатством
способов и приемов, материалов и инструментов. И если
бы вдруг исчезли другие темы (при всей их
привлекательности и важности), тема жизни воды не дала
бы скучать и потерять что-то в развитии.
В подготовке детей к занятиям лепкой по теме
«Аквамир» можно использовать произведения
художественной литературы: «Сказку о рыбаке и рыбке»
А.С. Пушкина, сказку «Русалочка» Г.-Х. Андерсена,
былину «Садко» или одноименную поэму А.К.
Толстого, адаптированную для детей. Это могут быть
любые издания с хорошими иллюстрациями.
Большую помощь могут оказать иллюстрированные
издания о жизни обитателей подводного мира.
НА ДНЕ МОРСКОМ, ИЛИ КАМЕШКИ
Программное содержание. Познакомить детей со
способом неполного смешивания пластилина разных
цветов в одном комке для получения «мраморной»
окраски; сориентировать на поиск гармоничных цве-
тосочетаний; совершенствовать технику лепки
округлых форм круговыми движениями ладоней; иниции-
53

ровать поиск способов изменения формы шара для
более точной передачи пластики камней
(сплющивания всей формы или только ее части, вытягивания,
сдавливания и др.).
Накануне. Знакомство с коллекцией камней.
Рассматривание, ощупывание с закрытыми глазами и
обследование камней разных форм и размеров, с
различной поверхностью (шероховатой, зернистой,
гладкой, округлой, вытянутой, заостренной...). Игры с
камнями: «Найди похожий», «Узнай на ощупь», «Чья
команда быстрее» (передача из рук в руки, перенос
кучки камней с места на место), попадание в
горизонтальную и вертикальную цель (разумеется, со
всеми мерами предосторожности). Игры на берегу
водоема (если есть возможность). Выкладывание узоров и
контурных изображений. Знакомство с мрамором и
техникой окраски бумаги «под мрамор».
Материал и инструмент. Камни разной формы и
расцветки; наборы пластилина; лупа; контурные
рисунки для выкладывания.
Вариант занятия. Дети рассматривают через лупу
камни разной формы и размера, играют с ними,
вместе со взрослым выкладывают на полу «каменные»
рисунки. Это могут быть осьминоги, морские звезды,
рыбки, киты и т.д.
Взрослый с таинственным видом достает из
кармана необычный по форме и расцветке камень,
внимательно рассматривает его, поворачивая,
поглаживая, и описывает замеченное: «Мой камень похож на
спящего котенка, здесь расширяется, а вот здесь
слегка заострен; он гладкий и прохладный. Но больше
всего меня восхищает его расцветка — как изморозь
на траве, и земля видна». Показывает камень детям
и сообщает, что сейчас попробует слепить из
пластилина такую же красоту. Отщипывает небольшие
кусочки пластилина 2—3 цветов (в случае с нашим
примером пластилин белого, зеленого и серого цвета),
сминает их в один комок и смешивает до получения
«мраморных разводов». Предлагает детям сравнить
полученную расцветку с расцветкой камня. Затем
начинает лепить, время от времени сверяясь с фор-
54

Обитатели моря из пластилиновых камешков
(коллективная работа)
мой камня и сопровождая свои действия
пояснениями: «Сначала раскатаю между ладонями шар, а
потом буду уточнять форму. С этой стороны нужно
сплющить, а здесь слегка вытянуть и заострить».
Дети выбирают понравившиеся камни и лепят,
стараясь подобрать цветовую гамму и поточнее передать
форму. Взрослый напоминает детям не забывать
обращаться к натуре.
Выставка. Вылепленные камни можно положить
на дно пустого аквариума, который на последующих
занятиях будет заполняться вылепленными
раковинами, улитками, водорослями, рыбками и т.д.
Неплохо выставить вылепленные камни как музейные
экспонаты в парах с оригиналами. Можно выложить
пластилиновыми камешками большой контурный
рисунок.
После занятия. Рисование на камнях («Каменные»
миниатюры). Вырезание камешков из цветной,
«мраморной» и жатой бумаги. Дальнейшее
экспериментальное освоение цвета в пластилине — получение
разных цветосочетаний «под мрамор».
Использование способа цветового смешивания в лепке других
образов.
55

УЛИТКА, УЛИТКА, ПОКАЖИ РОЖКИ!
Программное содержание. Совершенствовать
технику раскатывания небольшого комка глины
(пластилина, соленого теста) продольными движениями
ладоней для получения удлиненного цилиндра
(колбаски) и конуса; показать возможность изменения
полученной формы сплющиванием и
закручиванием; предложить разные варианты закручивания
раковины: прямая спираль из удлиненного цилиндра
(колбаски), из ленты (сплющенного цилиндра), из
удлиненного конуса, боковая спираль из цилиндра или
конуса; поддерживать интерес к поиску способов
дополнения (рожки, глазки) и декорирования образа
(оформления раковины, смешивания цветов).
Накануне. Закручивание спиралей из проволоки.
Выполнение элементов письма «спиральки»
(дошкольные прописи). Рассматривание улиток в аквариуме.
Чтение английской песенки «Наши-то портные» в пер.
С.Я. Маршака, заклички «Улитка» и др.
Материал и инструмент. Пластилин разных
цветов; глина или соленое тесто (на выбор); раковины
разной формы; палочки (зубочистки, проволока,
еловые иголки) или другой материал для рожек; бисер
или маленькие бусинки для глаз.
Вариант занятия. Дети рассматривают улиток в
аквариуме. Хорошо показать несколько улиток раз-
Лепка улиток «Спиральки»
56

ных видов (прудовик, катушку) и обратить внимание
на форму раковин и расцветку. Взрослый начинает
лепить улиток. Дети некоторое время наблюдают и,
заинтересовавшись, тоже высказывают желание
лепить. Они самостоятельно выбирают материал,
свободно размещаются в комнате, приготовив все
необходимое. Взрослый подбадривает детей, помогает
определить способ закручивания раковины тем, кто не
уверен в своих возможностях и долго не решается
начать. Можно индивидуально показать хотя бы два
способа в замедленном темпе и предложить ребенку
попробовать самому так лепить. Целесообразно
показать способы скручивания на мягкой проволоке. По
ходу занятия уместно несколько раз негромко
напомнить, что улитки разные и лепить их тоже нужно по-
разному.
Индивидуальная помощь детям состоит в том,
чтобы вовремя переключить их на новый способ работы,
предложить другой материал или меньший по
размеру кусочек для более миниатюрной
(следовательно, более сложной и тонкой) работы. Закличка о
рожках («Улитка, улитка, покажи рожки!») и вопросы
Композиции с улитками
57

(«А кому улитка еще не показала свои рожки? Кому
она улыбнулась? На кого улитка уже посмотрела? Как
украшен домик улитки?») напомнят детям о том, что
созданный образ можно дополнить (рожками,
глазками, а также декором).
Выставка. Из вылепленных улиток можно создать
красивые композиции: на стенах пустого аквариума;
на большом листе водяной лилии, который сделали
дети, быстро вылепившие своих улиток; на волнах,
вырезанных детьми; на ракушках и камнях; на
живописной коряге или красивой ветке, найденной на
прогулке.
После занятия. Рисование на тему «Подводный
мир». Выполнение аппликации-мозаики «Улитка» из
кусочков бумаги на силуэтном рисунке и коллажа из
разноцветных кусочков ткани или тесьмы, пуговиц,
шерстяных ниток.
МОРСКИЕ ДЖУНГЛИ
Программное содержание. Активизировать
применение разных приемов лепки для создания красивых
водных растений из удлиненного цилиндра
(колбаски), ленты (сплющенного цилиндра), 2—3 перевитых
цилиндров; показать, как можно усилить
выразительность образа (прищипить и слегка загнуть края
пластилиновой ленты, чтобы подчеркнуть причудливость
растения; изогнуть в виде волны, чтобы передать
колебания растения в воде; посадить на растение
улитку; оформить листья с помощью стеки).
Накануне. Уход за аквариумом: промывание
водных растений, камешков. Рассматривание водных
растений и сравнение их с наземными (чем похожи,
чем отличаются). Зарисовки с натуры.
Раскрашивание раскраски «Русалочка». Плетение из тесьмы, лент,
мягкой проволоки. Приготовление и дегустация блюд
с использованием морской капусты. Беседа о
значении растений, в том числе водных. Чтение
художественной литературы.
Материал и инструмент. Пластилин или соленое
тесто; краски для раскрашивания; проволока; стеки; бисер.
58

Вариант занятия. Дети рассматривают водоросли
в аквариуме. Достают зарисовки, сделанные с
натуры. Вместе со взрослым исполняют пластический
этюд, имитируя под музыку колебания водорослей в
морской глубине. Взрослый показывает детям
несколько вылепленных водных растений и предлагает
догадаться, как они сделаны. В случае затруднений с
ответами поясняет технику лепки.
Младшим детям можно показать 2—3 несложных
приема изготовления растения из цилиндров или
жгутиков: сплющить по всей длине ладошками и слегка
изогнуть; прищипить ритмичными движениями
пальцев; сплющить и затем прищипить.
Старшие дети узнают при показе и творчески
применяют в своей работе достаточно сложную
технику — сочетание разных приемов в их
последовательности и взаимосвязи. Сами приемы лепки
усложняются: прищипывание с одновременным поворотом
или оттягиванием; сдавливание «колбаски» в
нескольких местах и последующее сплющивание или
прищипывание; перевивание нескольких жгутиков между
собой, плетение и т.д. Усложняется и декор. Дети
украшают растение налепами в виде пятен и полосок,
применяют стеку для тонкого оформления
(выполнения узора, жилкования), соединяют и смешивают
цвета. Можно предложить использовать проволоку или
коктейльные трубочки в качестве каркаса для
устойчивости растений.
Выставка. Вылепленные растения дети аккуратно
помещают в тот аквариум, где уже находятся вылеп-
Морские растения
59

Аквариум
с вылепленными улитками,
камешками и морскими
растениями
ленные камешки и улитки. Более устойчивые
растения помещают на дно, чтобы они свободно
поднимались вверх, менее устойчивые — возле стен, слегка
прислоняя или частично прижимая их к стеклу.
Такими растениями можно украсить керамические
плитки или создать из них одну рельефную картину
(30x60 см или более) и поместить ее за аквариумом с
лепными обитателями.
После занятия. Время от времени тему водных
растений можно включать в художественный труд,
конструирование, детский дизайн (вышивку,
плетение, выжигание, бумагопластику).
ЧУДЕСНЫЕ РАКОВИНЫ
Программное содержание. Совершенствовать
умение расплющивать исходную форму (шар, овоид,
конус, усеченный конус) и видоизменять ее для
создания выразительных образов: прищипывать, оттягивать,
вдавливать, рассекать (делать насечки), дополнять на-
лепами в виде полосок и пятен; предложить
различный инструмент и материалы для художественного
оформления вылепленных раковин (стеки, колпачки
фломастеров, бисер, бусины, мелкие пуговицы);
показать способ изготовления двойной, закрывающейся
раковины и обыграть этот образ — положить «жем-
60

Раковины разных видов
чужину» (например, красивую бусину или цветную
конфету).
Накануне. Беседа о моллюсках, рассматривание
раковин разных видов (перловицы, прудовика, катушки,
лужанки, приморских гребешков, устрицы, беззубки,
жемчужницы, мидии, пинны, и др.). Сравнение,
обследование и узнавание раковин с закрытыми глазами.
Рисование раковин с натуры. Слушание шума раковин.
Материалы и инструменты. Пластилин или тесто
(по выбору); стеки; бисер; пуговицы; бусинки.
Раковины можно вылепить из соленого теста, высушить в
духовке и разрисовать — они будут как настоящие и
долго сохранятся. Неплохо получаются раковины из
мягкого сдобного теста, их можно испечь и устроить
настоящий пир.
Вариант занятия. Взрослый проводит беседу о
красоте и разнообразии раковин и рассказывает
восточную легенду о том, как однажды над морем пролетал
ангел, его слеза, упав в море, превратилась в
драгоценную жемчужину и обросла перламутровой рако-
61

Вылепленные и декорированные раковины
виной. Дети рассматривают 3—5 разных раковин
(натуру, фотографии и рисунки). Взрослый начинает
лепить и предлагает детям угадать, какую из
раковин он выбрал для лепки. Затем показывает
обобщенные формы — прямую и боковую (катушку и
прудовик), спираль из цилиндра, овальный диск,
сплющенный конус — и просит детей разложить эти формы
возле оригиналов и сказать, что на что похоже.
Уточняет, что сначала нужно постараться увидеть самые
общие очертания, вылепить общую форму и только
потом дополнять и украшать. Во время пояснений и
затем по ходу работы взрослый обращает внимание
детей на некоторые особенности:
— раковины могут быть плоскими и объемными,
одинарными или двойными (дети сами ищут
способы лепки, а в самом конце занятия можно
посоветовать в двойные раковины-жемчужницы
положить «жемчуг» — бусинку, если раковина
выполнена из глины, или ягодку, если
используется сдобное тесто);
— край раковин бывает гладкий, волнистый или с
зубчиками, иногда очень длинными (в лепке это
можно передать приемами сглаживания,
прищипывания, оттягивания с заострением и т.д.);
— на поверхности раковин бывают узоры в виде
полосок или выступающих гребешков, которые
62

располагаются по-разному: как веер или как
круги на воде (оформить можно с помощью
стеки или налепами из тонких жгутиков).
Младшие дети в лепке с натуры стараются
передать самую общую форму раковин, а старшие — как
можно точнее показать все особенности.
Выставка. Все раковины аккуратно размещают на
дне аквариума, наиболее удачные выставляют как
музейные экспонаты в парах с оригиналами.
После занятия. Игры в музей и в добычу
жемчуга. Пластилиновый спектакль по сказке Г.-Х.
Андерсена «Русалочка».
РЫБКИ ИГРАЮТ, РЫБКИ СВЕРКАЮТ
Программное содержание. Продолжать освоение
рельефной лепки: создавать уплощенные фигуры
рыбок, прикреплять к основе, украшать налепами и
контррельефными (прорезными) рисунками;
ориентировать на поиск гармоничных сочетаний разных форм
(овальное туловище + несколько вариантов хвоста и
плавников, треугольное туловище + несколько
вариантов хвоста и плавников) и развивать
комбинаторные способности; совершенствовать умение оформлять
поделки пятнами, точками, чешуей, полосками и пр.;
вызвать интерес к раскрытию этой темы в других
видах художественной деятельности.
Накануне. Рассматривание живых рыб в
аквариуме, изображений рыб в атласах и на открытках.
Посещение зоопарка и зоомагазина. Рисование рыбок с
натуры. Чтение сказки А.С. Пушкина «Сказка о
рыбаке и рыбке». Составление фигур рыб из разных
геометрических фигур. Подготовка 2—3 маленьких
аквариумов — прозрачных стаканов или банок, на дне
которых размещаются вылепленные камешки и
водоросли.
Материал и инструмент. Пластилин разных
цветов или соленое тесто (глина); краски; стеки;
керамические плитки.
Вариант занятия. Взрослый выкладывает на фла-
нелеграфе несколько рыбок, составляя их из разных
63

4 41 ф< О
Игра «Составим рыбку» (на фланелеграфе)
Разнообразие форм, деталей и декора

геометрических фигур. Приглашает детей посмотреть
на них и запомнить. Затем просит закрыть глаза и
меняет местами некоторые детали. Открыв глаза, дети
стараются угадать, что изменилось. Проводится игра
«Составим рыбку». На фланелеграфе остается одна
форма — овал (туловище), к которому поочередно
приставляются разные хвосты и плавники. Затем
выкладывается один треугольник, к которому также
подбираются хвосты и плавники. Эту игру можно
проводить как рисование мелом на доске, палочкой на песке
или выкладывание форм на столе (на полу).
Взрослый показывает 2—3 рыбки, красиво
вылепленные или нарисованные, чтобы переключить детей
с условно-схематического изображения на
художественное, и предлагает слепить красивых рыбок,
чтобы поместить их в аквариум.
Младшие дети лепят конструктивным или
комбинированным способом, старшие — скульптурным и
комбинированным. Младшие украшают рыбок
пятнышками из придавленных и слегка размазанных
шариков, глаза делают из пуговиц. Старшие
используют всевозможные приемы оформления, в том числе
смешивают пластилин нескольких цветов (мраморный
Рыбки в аквариуме
3 — 334! 65

гурами), процарапывают чешую, создают сложный
лепной узор.
Выставка. Дети помещают рыбок в большой
аквариум или в несколько маленьких (из стаканов и
банок), в которых уже размещены камешки и
водоросли. Часть рыбок прикрепляют к стенкам, слегка
прижимая, оставшихся свободно располагают по всему
пространству аквариума, нанизывая на прозрачные
трубочки для коктейля, закрепленные на дне.
Несколько рыбок можно использовать для оформления 2—3
керамических плиток («изразцов»).
После занятия. Рисование и вырезание рыбок (с
натуры, по замыслу), конструирование из бумаги и
других материалов, плетение из проволоки.
Изготовление игры «Ловись рыбка» (маленькие магниты на
удочках, скрепки на силуэтах рыбок).
В МОРСКОЙ ПУЧИНЕ
Программное содержание. Вызвать интерес к
лепке образов подводного мира по замыслу; развивать
воображение и чувство композиции; обогатить
художественные впечатления показом диапозитивов,
репродукций картин маринистов (И.К. Айвазовского и
др. по возможности); создать условия для
творческого применения всех освоенных умений; учить
договариваться и планировать коллективную работу.
Накануне. Просмотр диапозитивов, иллюстраций,
открыток, марок на морскую тему. Посещение
дельфинария, зоомагазина, сектора «Аквариум» в
зоопарке. Рисование морских обитателей. Знакомство с
внешним видом и поведением отдельных животных —
дельфина, акулы, краба, осьминога, медузы, морского
конька. Эскизные зарисовки этих животных мелом
на доске или карандашом на отдельных листах.
Беседа о жизни моря.
Материал и инструмент. Пластилин или соленое
тесто (по выбору); стеки; бисер.
Вариант занятия. Дети рассматривают
репродукции или слайды картин И.К. Айвазовского. Слушают
66

шум раковин. Взрослый тихим и в то же время
торжественным голосом рассказывает: «Море
прекрасное, море сильное, море огромное. Оно восхищает и
удивляет. Оно живое. Там, в глубине — в пучине вод —
плывут по своим морским делам и благородный
дельфин, и хищница-акула, и нарядные веселые рыбки, и
необыкновенный морской конек, и похожий на
инопланетянина осьминог... (Рассказ можно сопровождать
показом иллюстраций и рисунков.) Закройте глаза.
Представьте картину подводного мира (звучит
музыка, передающая шум прибоя или шторм). Давайте
вылепим ее вместе. Подумайте, кто кого хочет
слепить. А морем у нас будет... зеркало». Взрослый
располагает на столе большое овальное зеркало и
приглашает детей начать работу. Дети лепят морских
обитателей по замыслу и сразу «пускают» в море.
Выставка. Дети рассматривают композицию на
зеркале и поправляют ее, создавая сюжет: дельфины
встретились и поплыли вместе, акула гонится за стаей
рыбок, осьминог здоровается с морским коньком...
После занятия. Раскрашивание фигурок,
вылепленных из соленого теста. Рисование по замыслу —
индивидуальное и коллективное на больших листах
бумаги (на обоях). Вырезание силуэтов морских
животных. Игра «Угадай, кто это» (контурные рисунки
мелом на доске или сделанные из проволоки).
МОРЕ
Тема «Море» включает три занятия: «Красное
море», «Черное море» и «Белое море и Северный
Ледовитый океан». Эти занятия проводятся в свободное
время с небольшой группой детей или на общем
занятии, когда дети распределяются на три подгруппы
и создают названные композиции. После проведения
всех трех занятий проводится общая выставка. Три
композиции — «Красное море», «Черное море» и
«Белое море и Северный Ледовитый океан» —
размещаются рядом и идет живое обсуждение увиденного. На
общую выставку можно пригласить родителей и
детей из других групп.
3*
67

Общее программное содержание. Инициировать
сотворчество для раскрытия темы: обсуждать
замыслы, приходить к общему решению, распределять объем
работы, договариваться, помогать друг другу;
развивать умение лепить человека, передавая пропорции и
движение; учить создавать сложную композицию и
находить способ ее оформления (в коробке, в
аквариуме, на зеркале, на вырезанных волнах, на куске
пенопласта, на жатой бумаге и т.д.).
КРАСНОЕ МОРЕ
Программное содержание. Побуждать к поиску
средств выразительности для более экзотического,
причудливого раскрытия знакомых образов (водные
растения, рыбки и др.); создать проблемную ситуа-
Кораллы, экзотические растения и аквалангист
68

цию — самостоятельно найти способ лепки
коралловых рифов; напомнить о таком приеме, как
модульная лепка (отдельные кусочки — шарики,
цилиндрики — насаживаются на каркас из проволоки или
вылепленный из пластилина); развивать умение лепить
человека в движении (плывущие аквалангисты).
Накануне. Беседа о Красном море: где находится,
почему так называется, особенности фауны.
Рассматривание экспонатов (кусочков кораллов, экзотических
раковин), фотографий, атласов.
Материал и инструмент. Пластилин или соленое
тесто; стеки; разноцветный бисер; яркие пуговицы и
бусинки; проволока для каркасов.
Вариант занятия. Дети объединяются по
интересам, договариваются о том, кто что будет лепить для
общей композиции, обсуждают замысел,
придумывают, где и как будут размещать вылепленные фигурки.
Один-два ребенка занимаются подготовкой основы,
остальные принимаются лепить. Спустя некоторое
время взрослый показывает кусочек коралла или его
красочное изображение и предлагает вылепить коралл.
Дети пробуют разные способы. Взрослый скручивает
из проволоки каркас и начинает прикреплять к нему
кусочки пластилина (модульная лепка), спрашивает,
кто из детей хочет продолжить лепку. Два-три
ребенка лепят плывущих аквалангистов, стараясь передать
их снаряжение (кислородные баллоны, ласты, трубку).
Выставка. Вылепив очередную фигурку, дети
находят ей место и продолжают лепить, учитывая
произошедшие в общей композиции изменения (чего или
кого еще не хватает, а чего и так уже много).
После занятия. Дети показывают созданную
композицию своим друзьям и родителям, делятся
впечатлениями.
ЧЕРНОЕ МОРЕ
Программное содержание. Побуждать к поиску
средств выразительности для передачи пластики волн;
создать проблемную ситуацию — самостоятельно
найти способы лепки корабликов и катамаранов; развивать
умение лепить человека в движении (купающиеся дети).
69

Волны бумажные, акварельные, нитяные
и пластилиновые
Накануне. Беседа о Черном море: воспоминания о
поездке на юг, рассматривание семейных фотографий.
Просмотр диапозитивов, иллюстраций, атласов.
Конструирование из бумаги корабликов, катамаранов и
других средств для передвижения по воде. Беседа о
водных видах транспорта. Игры с надувными
игрушками. Рисование волн. Изображение волн на песке,
на снегу и т.д. Опыты с водой.
Материал и инструмент. Пластилин или соленое
тесто; стеки; трубочки для коктейля; кусочки ткани
и бумаги (для парусов и флажков).
Вариант занятия. В комнате для умывания дети
поднимают волны в тазу с водой, а в комнате для
занятий взрослый показывает «застывшие волны» —
70

«Бумажное» море, пляж
и пластилиновые человечки
вырезанные из бумаги и ткани, нарисованные
акварелью и пастелью, выложенные из веревок или тесьмы.
Предлагает вылепить картину, где на волнах будут
качаться кораблики и купаться дети. Один-два
ребенка занимаются подготовкой основы для будущей
композиции (это может быть большая бумажная
«лужа», окаймленная берегом), остальные дети
принимаются лепить. Сначала изображают кораблики и
катамараны, используя для деталей различные
материалы (мачты из трубочек и палочек, паруса из ткани
и бумаги). Затем обсуждают замыслы и
договариваются, кто какую фигурку вылепит: мальчика или
девочку, загорающих или купающихся, плывущих с
мячом или на спасательном круге. Когда основа для
композиции готова, дети лепят волны, заполняют ими
море, а затем размещают фигурки и кораблики.
Выставка. Дети приглашают своих товарищей
полюбоваться вместе созданной композицией, делятся
впечатлениями, рассказывают, кто что вылепил.
После занятия. Вырезание и плетение волн,
рисование на кусках обоев и в индивидуальных альбомах.
Проведение игры на вылепленной композиции.
71

БЕЛОЕ МОРЕ И СЕВЕРНЫЙ ЛЕДОВИТЫЙ ОКЕАН
Программное содержание. Побуждать к
самостоятельному поиску способов лепки северных животных (белого
медведя, моржа, тюленя, оленя) по замыслу или с опорой
на иллюстрацию и силуэт, вырезанный из бумаги;
развивать умение лепить человека в движении (идущего на
лыжах, управляющего оленем или собачьей упряжкой).
Накануне. Беседа о разных частях света и
климатических зонах, о Севере как собирательном понятии, его
характерных приметах, о Белом море как части
Северного Ледовитого океана. Рассматривание изображений
белого медведя, моржа, тюленя, оленя. Обсуждение
понятий «льдина» и «айсберг».
Материал и инструмент. Пластилин, в том числе
белого и голубого цвета или соленое тесто; стеки;
белая бумага (салфетки или писчая); куски белого
поролона или пенопласта.
Вариант занятия. Дети рассматривают
нагромождение кусков пенопласта или поролона, пытаясь
определить, на что это похоже. Когда высказываются
предположения об айсберге, льдинах и т.д., взрослый
предлагает вылепить холодный Северный Ледовитый
океан. Раскладывает изображения арктических
животных (игрушки, рисунки, бумажные силуэты). Один-два
ребенка занимаются подготовкой основы для
композиции: вырезают из бумаги или ткани море,
размещают на нем льдины. Остальные дети лепят животных и
Северные мотивы
72

2—3 людей, одетых в теплую зимнюю одежду
(путешественников, полярников или коренных жителей
Севера — возле их жилища, управляющих оленем или
собачьей упряжкой). Вылепив фигурки, размещают их
в композиции — на льдинах, в море или на берегу».
Выставка. Дети любуются созданной композицией
и приглашают остальных полюбоваться вместе с ними.
После занятия. Сочинение разных историй с
обыгрыванием созданной композиции.
ВЕТЕР ПО МОРЮ ГУЛЯЕТ И КОРАБЛИК
ПОДГОНЯЕТ
Программное содержание. Познакомить детей с
новым приемом лепки — цветовой растяжкой (вода,
небо), показав его возможности для
колористического решения темы и усиления ее эмоциональной
выразительности; обеспечить условия для свободного
выбора детьми содержания и техники (закат на море
или лунная ночь, буря или легкий бриз, кораблик
крупным планом или вдали; объемная или
рельефная лепка, скульптурный или комбинированный
способ, свободное сочетание разных приемов); поставить
художественную задачу: передать движение ветра, т.е.
показать, как он по морю гуляет.
Накануне. Чтение сказки А.С. Пушкина «Сказка
о царе Салтане, о сыне его славном и могучем
богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной
царевне Лебеди». Знакомство с творчеством
художников-маринистов. Экскурсия в художественный музей.
Беседа о море, рассматривание иллюстраций,
художественных открыток, марок.
Материал и инструмент. Пластилин разных
цветов; картон разной формы (прямоугольной,
квадратной, круглой, овальной и т.д.) и разных размеров;
керамические плитки; стеки.
Вариант занятия. Дети вспоминают сказку А.С.
Пушкина, декламируют отрывок:
Ветер по морю гуляет
И кораблик подгоняет;
Он бежит себе в волнах
На раздутых парусах.
73

Взрослый показывает несколько репродукций с
изображением кораблей в море и спрашивает детей:
«Как вы думаете, можно ли рассказать с помощью
пластилина о том, как ветер подгоняет кораблик?»
После ответов детей уточняет, что это может быть
как объемная композиция, которую рассматривают со
всех сторон, так и рельефная картина, элементы
которой или совсем плоские (будто нарисованные), или
выступают над поверхностью.
Затем дети знакомятся с новым приемом лепки —
цветовой растяжкой. Взрослый предлагает каждому
отщипнуть 2—3 кусочка пластилина разных цветов и
размазать на белом листе бумаги, накладывая
«мазки» один на другой. Дети вспоминают, что это
похоже на рисование красками, когда они смешиваются
или одна краска вливается в другую на бумаге.
Приходят к выводу, что с помощью этого приема можно
очень красиво изобразить небо и море. Еще раз
взрослый напоминает тему с акцентом на
художественную задачу — показать, как ветер по морю гуляет и
кораблик подгоняет. Дети решают эту задачу через
конкретное содержание (положение паруса, флажка)
или через композиционную динамику
(нагромождение туч, косые струйки дождя, ритм волн и пр.). По
ходу работы нужно подсказать детям, что новый
прием не только повышает цветовую выразительность,
но и придает динамику композиции. Нужно обратить
внимание детей на то, что направление пальцев при
размазывании пластилина задает расположение
«мазков» и тем самым показывает движение.
Выставка. Детские работы выставляют для общего
обзора, оформляют как тематическую выставку с
указанием авторов и названий. Проводится экскурсия с
экскурсоводом-ребенком.
После занятия. Активизация нового приема:
цветовая растяжка включается в разные виды и темы
лепки. Сравнение морских пейзажей, выполненных
детьми в рисовании, лепке, аппликации,
конструировании. Проведение игры в морское путешествие.

Далекие миры
(космос)
Творчество по этой теме предполагает полет
фантазии, свободу самовыражения и хотя бы некоторые
представления о Вселенной, Солнечной системе,
космических исследованиях и путешествиях, поэтому
вводить ее лучше в апреле на основе новых знаний и
свежих впечатлений о космосе.
При подготовке детей к занятиям лепкой по
космической теме можно использовать произведения
художественной литературы: прекрасную сказку
Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц»,
«Незнайку на Луне» Н. Носова, рассказы и стихи о
космосе и космонавтах разных авторов. Могут быть
полезны популярные иллюстрированные издания по
астрономии для детей.
В ДАЛЕКОМ КОСМОСЕ, ИЛИ ЗВЕЗДНОЕ
НЕБО
Программное содержание. Продолжать освоение
техники рельефной лепки; предложить детям создать
вместе рельефную картину, включающую разные
космические объекты (солнце, планеты, звезды, созвездия,
кометы); инициировать самостоятельный поиск средств
и приемов изображения (скручивание и свивание
удлиненных цилиндров для хвоста кометы, наложение
слоев в солнечной короне); напомнить о возможности
смешивания цветов пластилина, о пластилиновой
растяжке для эмоционально-цветового решения темы;
развивать чувство композиции.
Накануне. Наблюдение звездного неба. Экскурсия
в планетарий. Просмотр спектакля «Маленький
принц». Беседа о Солнечной системе, о Вселенной, о
75

звездах, созвездиях и знаках Зодиака. Рисование
звездного неба, вырезание звезд. Изготовление силуэтов
созвездий и выкладывание звездочек.
Рассматривание изразцов и других рельефных изображений.
Чтение стихотворений и рассказов о космосе.
ЗНАКИ ЗОДИАКА
Двенадцать знаков Зодиака:
Рогатый Козлик-забияка,
В блестящих брызгах Водолей,
Две Рыбы в чешуе огней,
Барашек в облаках кудрявых
И Бык бодливый в лунных травах,
Двойняшки с вечной их возней,
Рак с ослепительной клешней,
Лев, с неба рыкающий грозно,
И Девушка в накидке звездной,
Весы, висящие меж туч,
И Скорпиона жгучий луч,
Стрелец, что целится из мрака, —
Двенадцать знаков Зодиака!
(Элеонора Фарджен)
Для будущей рельефной картины нужно заранее
подготовить основу — ночное небо. Можно
предложить несколько вариантов.
1. Большую прочную коробку можно превратить в
отличную вертикальную панораму (в виде
телевизора), разрисовав ее гуашью, смешанной с небольшим
количеством клея ПВА или покрыв тонким слоем
пластилина. Размазывание пластилина — огромное
удовольствие для маленьких детей. Эту работу нужно
поручить им.
2. Керамические (пластмассовые, деревянные)
плитки заготавливаются по числу детей или из расчета одна
плитка на двоих. Дети работают индивидуально или
парами и составляют из плиток большую панораму.
3. Крышку от старого стола, ненужный оргалито-
вый лист или другой прочный материал можно
зачистить и разрисовать.
4. Если под рукой нет подходящих материалов,
можно обойтись любой прочной бумагой большого
76

размера (в крайнем случае использовать остатки обоев).
Рисуют все вместе на этой бумаге или
индивидуально на альбомных листах. На занятии по рисованию
или в свободной деятельности можно познакомить
детей с акварельной техникой по-мокрому: листы
бумаги смочить водой и делать цветовую растяжку или
вливать цвет в цвет (фиолетовый, синий, розовый,
брызги желтого, зеленого и т.д.). Подсохшие листы
нужно выдержать под прессом или разгладить
утюгом, а потом прикрепить на большом листе,
подбирая красивую цветовую гамму.
Материал и инструмент. Размягченный пластилин
разных цветов; стеки; в качестве основы для
рельефной лепки — панно «Ночное небо»; силуэты созвездий,
вырезанные из картона или сделанные из проволоки.
Вариант занятия. Взрослый приглашает детей
полюбоваться ночным небом, которое они изобразили
сами, достает подзорную трубу, свернутую из бумаги,
всматривается через нее в картину, комментирует:
Комета, звезды и планеты
77

«Сверкают звезды необыкновенной красоты, мчится
комета — хвост по небу разметала. А вот планеты
кружатся в хороводе...» Одновременно с
комментарием размещает на небе вылепленные из пластилина
2—3 звездочки и комету, хвост которой составлен из
разных элементов: цилиндров и конусов разной
длины и толщины, сплющенных лент с насечками,
свитых между собой жгутиков и т.д. Дети сворачивают
в трубочку листы бумаги и тоже рассматривают небо.
Взрослый спрашивает, что детям удалось увидеть
в далеком космосе, и предлагает всем вместе создать
космическую картину. Прикрепляет свои звездочки
и комету: прижимает к небу и примазывает в
нескольких местах самые длинные части кометы.
Показывает прием процарапывания и контррельефной лепки —
примазывает пластилиновый диск, пальцем
размазывает несколько «лучей», а потом с помощью стеки
изображает звездочку. Уточняет, что вылепленная
картина называется рельефом.
Дети берут необходимый материал, размещаются
на полу возле картины или за столом,
договариваются, кто будет лепить Солнце, а кто планеты.
Вспоминают о том, что можно смешивать пластилин разных
цветов, чтобы передать колористические особенности
Земли, Марса, Венеры. Ищут способ изображения
лунных кратеров, создают фантазийные звездочки и
кометы, обводят силуэты нескольких созвездий стекой
и обозначают звездочками. Вылепив отдельные
изображения, раскладывают их на общей картине, ищут
наиболее удачное композиционное решение и только
потом прикрепляют — прижимают, примазывают,
дополняют контррельефом и т.д.
Выставка. Дети издали рассматривают свою
картину через подзорные трубы, обмениваются
впечатлениями. Взрослый сообщает, что впереди еще много
интересных тем для лепки, что на этой картине вскоре
появятся космические корабли, спутники и даже
летающие тарелки с инопланетянами.
После занятия. Рисование на космическую тему
по выбору. Составление карты звездного неба. Беседы
о космосе.
78

ЛЕТАЮЩИЕ ТАРЕЛКИ И ПРИШЕЛЬЦЫ
ИЗ КОСМОСА
Эта тема включает два занятия, которые можно
провести в разные дни или в один день с небольшим
перерывом для активных упражнений.
Программное содержание. Направить детей на
поиск способов создания фантастических образов;
развивать воображение и умение переносить знакомые
способы и приемы работы в новую творческую
ситуацию; предложить вылепить, используя эскизы,
разных пришельцев и средства их передвижения в
космическом пространстве.
Детям младшего дошкольного возраста
последовательно (может быть в разные дни) можно показать
два варианта летающих тарелок: шар, опоясанный
кольцом, и диск из расплющенного шара с
иллюминаторами — углублениями, сделанными пальцем или
карандашом.
Детям старшего возраста можно показать разные
фигурки инопланетян: невероятное животное,
гуманоида или человекообразное существо, некую
абстрактную форму или переплетение форм.
Накануне. Беседа о космосе, о возможности жизни
на других планетах. Рассматривание атласов,
альбомов, книг, комплектов открыток и марок. Рисование.
Создание эскизов для лепки. Плетение фигурок из
мягкой цветной проволоки. Рисование на основе
клякс (кляксография). Посещение планетария.
Наблюдение звездного неба. Подготовка панорамы для
выставки работ: «Звездное небо» (рисование акварелью
по-мокрому, аппликация) или «Цветочная поляна» (на
которую приземлятся инопланетяне).
Материал и инструмент. Пластилин разных цветов;
проволока для каркасов; стеки; коробочки киндер-сюр-
призов; баночки с крышками; трубочки для коктейля.
Вариант занятия. Взрослый создает в комнате для
занятий таинственную атмосферу. В вечернее время
можно выключить свет и посмотреть слайды с
панорамой звездного неба, картинами Н. Рериха. В
зависимости от возможностей и условий вызвать интерес
79

к занятию можно по-разному, например зачитать
космическое послание.
Далее разговор переходит к обсуждению, взрослый
рассказывает детям о бесконечности Вселенной и
возможности существования жизни вне нашей
планеты. «Кто они? Какие? Похожи ли на нас? Где
обитают? Можем ли мы когда-нибудь встретиться?» — эти
и другие вопросы волнуют детей и настраивают на
художественное творчество.
Если возникают затруднения с изображением
пришельцев, взрослый показывает несколько
фантазийных фигурок, разных по содержанию и технике
исполнения. Это могут быть и необыкновенное животное, в
котором самым невероятным образом сочетаются
особенности земных зверей, птиц, насекомых, рыб,
моллюсков, и человекообразное существо с яркими
деталями, не присущими человеку (крыльями, хоботом,
длинными ушами и др.), и абстрактная фигурка,
представляющая собой переплетение цветных форм или
одну сложную пластическую форму.
Младшим детям взрослый демонстрирует
варианты летающих тарелок (с полным или частичным
показом техники). Одну из них можно изготовить из
шара, раскатанного круговыми движениями ладоней
и опоясанного кольцом из длинного цилиндра (как
планета Юпитер с кольцом спутников в лепке более
старших детей). Дети стараются раскатать цилиндр
нужной длины. Если получился короткий цилиндр,
после «примерки» раскатывают еще и снова
примеряют, если длинный, отрывают или отщипывают
лишнее. Взрослый обращает внимание на то, что кольцо
можно прикреплять как по средней линии («на
экваторе»), так и ниже или выше. В зависимости от места
размещения получается новая модель. Сообщает, что
на летательных аппаратах обычно бывают круглые
окошки-иллюминаторы, и предлагает сделать такие же
на летающих тарелках. Дети делают углубления
пальцем или карандашом, наносят отпечатки с помощью
крышечек. Более умелые дети, с хорошо развитой
мелкой моторикой раскатывают маленькие колбаски и
выкладывают из них окошки округлой формы.
80

w -^9^\Щ-Л
Инопланетяне и летающие тарелки
Летательные аппараты пришельцев

Старшие дети самостоятельно изобретают средства
передвижения инопланетян. Это могут быть
всевозможные летающие тарелки, космические станции или
аппараты, напоминающие по форме своих
«пассажиров». Здесь пригодятся эскизы, сделанные накануне.
Взрослый предлагает подумать, как можно сделать
открывающиеся летательные аппараты — такие по
размеру и форме, чтобы в них могли разместиться сами
пришельцы. В распоряжении детей находятся
всевозможные материалы: коробочки киндер-сюрпризов,
небольшие баночки с крышками, проволока для
каркасов, коктейльные трубочки и другая мелочь. Все
это позволяет расковать фантазию детей и
стимулировать поиск интересных конструкторских решений.
В конце занятия взрослый предлагает детям
придумать имена пришельцам и названия летательных
аппаратов.
Выставка. Все вылепленные инопланетяне и
летающие тарелки включаются в панораму звездного неба,
которую дети сделали ранее в технике аппликации
или рисованием акварелью по-мокрому, или
размещаются на зеленой лужайке с цветами, также
подготовленной заранее.
После занятия. Игра с вылепленными фигурками
в космические перелеты. Сочинение разговоров с
инопланетянами. Расшифровка космических посланий.
КОСМОДРОМ
(коллективная лепка)
Программное содержание. Продолжать учить детей
создавать конкретные пластические образы
конструктивным и комбинированным способами:
преобразовывать и дополнять цилиндрическую форму для
получения космического корабля, преобразовывать и
дополнять форму шара для получения спутника; показать,
что в лепке сложных объектов можно ориентироваться
на фотографии, чертежи, рисунки; создать условия для
использования разных инструментов и материалов.
Накануне. Беседа об освоении космоса: истории,
значении для науки и хозяйственной деятельности
82

людей, перспективах. Рассматривание изображений
космических летательных аппаратов. Рисование на
космическую тему. Создание эскизов космических
кораблей, спутников. Составление альбома «Освоение
космоса». Рассматривание коллекции марок.
Экскурсия в Музей космонавтики. Рассматривание
музейных буклетов. Упражнение в обратном счете от 10 до О
(подготовка к игре в старт космических кораблей).
Материал и инструмент. Пластилин разных
цветов; стеки; крышки; коробочки; трубочки; палочки;
цветная бумага; ткань; фольга; пуговицы; нитки.
Вариант занятия. Взрослый напоминает детям о
посещении Музея космонавтики или проводит
небольшую беседу о Дне космонавтики. Разговор переходит
к теме освоения космоса, роли космических
кораблей и спутников в жизни современного человека. На
удобном для рассматривания месте размещаются
фотографии, рисунки, чертежи. Поддерживая интерес
детей, взрослый предлагает вылепить космодром со
Ракеты и спутник
83

множеством космических кораблей, спутников,
станций. Дети достают свои эскизы, готовят все
необходимое, в том числе бросовый материал, бумагу, стеки.
Детям младшего возраста взрослый или старший
ребенок показывают приемы преобразования формы-
основы: шара — в спутник, цилиндра — в ракету. Так,
на шаре делают углубления (пальцем, карандашом,
колпачком фломастера), в шар вставляют антенны
(палочки, трубочки) или прикрепляют отдельно
вылепленные «колбаски». Цилиндр раскатывают в конус
продольными движениями ладоней, при этом сильнее
сдавливают один конец. Полученный таким образом
корпус ракеты в нижней части дополняют
«крыльями» из расплющенных и заостренных цилиндриков.
Дети старшего возраста самостоятельно создают
более сложные поделки, увеличивая количество
деталей. На спутниках появляются различные лопасти,
крылья, антенны, солнечные батареи или
отражатели. Космические корабли составляют из разных,
пропорционально выдержанных деталей. Для более
точной передачи задуманной или выбранной по
рисунку конструкции дети используют вспомогательный
материал: трубочки и палочки для тонких антенн,
крышки, металлические пуговицы для
иллюминаторов, фольгу для оформления корпуса, цветную бумагу
или ткань для изображения огня из сопла. Они
сверяют свои работы с фотографиями, чертежами,
эскизами, мысленно перебирают разные варианты и
останавливаются на более рациональном и интересном.
Взрослый обращает внимание на устойчивость
больших поделок (использование каркасов, утолщение в
нижней части и другие приемы), прочность
соединений (прижимание элементов, надрезы для введения
деталей, палочки для надежности соединения и др.).
В конце занятия дети рассуждают о том, для чего
предназначен тот или иной космический аппарат.
Одни спутники будут передавать информацию для
составления прогноза погоды, другие — помогать
морским штурманам в определении местонахождения
кораблей в океане, третьи — обеспечивать радио- и
телевизионную связь. Космические корабли полетят
84

на Луну, Венеру, Марс, чтобы изучать их, или еще
дальше за пределы Солнечной системы, чтобы узнать,
есть ли там жизнь и может ли человек туда полететь.
Выставка. Все вылепленные поделки располагают
на космодроме — большом листе картона или на
столе. Космодром может представлять собой стартовую
площадку для взлета или большой полигон, по
окраине которого проходит железная дорога для подвоза
ракетного топлива (игрушечная или конструктор),
располагаются бункеры для наблюдения и т.д.
После занятия. Игры с использованием
вылепленных поделок.
ПОКОРИТЕЛИ КОСМОСА,
ИЛИ НАШИ КОСМОНАВТЫ
Программное содержание. Совершенствовать
умение лепить фигуру человека; предложить варианты
лепки конструктивным или комбинированным
способами (по выбору детей); показать рациональный
прием лепки (сначала из верхней части удлиненного
цилиндра вытягивание небольшой части для головы,
затем разрезание стекой нижней части вдоль до
середины для получения ног); нацелить на
изображение характерной экипировки; поставить задачу:
передать движение космонавта, чтобы стало понятно, что
он делает — парит в невесомости, ремонтирует
корабль, идет по Луне или приветствует инопланетян.
Накануне. Беседа о первооткрывателях космоса.
Рассматривание портретов космонавтов, марок,
иллюстраций. Рисование. Схематическое изображение
человека с передачей движения — «пляшущих
человечков». Рассказ о животных, побывавших в
космосе, — о собаках Белке и Стрелке, обезьянках Дрёме и
Ерошке, мышках.
Материал и инструмент. Цветной пластилин или
соленое тесто; стеки; пуговицы; нитки.
Вариант занятия. Взрослый обращает внимание
детей на созданную ранее панораму «Космодром».
Выясняется, что не хватает самого главного — тех,
кто отправится в полет на космических кораблях. Нет
85

У1\
)'•>
>>*<!
^s»^
%
Ч
Космонавты

космонавтов. Дети достают свои рисунки, эскизы,
вспоминают иллюстрации и фотографии. Взрослый
конкретизирует тему: «Сегодня мы вылепим космонавтов
в полетном обмундировании — в комбинезонах,
скафандрах, рукавицах, ботинках. Придумайте, что
будет делать ваш космонавт, и постарайтесь передать
его движения (позу) так, чтобы все могли догадаться:
сидит в кресле у пульта управления, парит в
невесомости, машет рукой землянам или инопланетянам,
идет по Луне или по неизвестной планете. Потом мы
соберем все, что вылепили за этот месяц, и сделаем
большую-большую панораму. В ней будут и Земля с
космодромом, и звездное небо с космическими
кораблями, спутниками, космонавтами».
Младшим детям можно показать конструктивный
способ лепки человека, старшим — рациональный
прием комбинированной лепки. При конструктивном
способе лепки ребенок делит кусок пластилина на
нужное количество частей, мысленно или вслух для
себя проговаривая: «Это туловище, это голова (или
скафандр), это ноги, а это руки». Голову получают,
раскатывая круговыми движениями кусок
пластилина в форму шара или в овоид. Она сразу может
представлять собой верхнюю часть скафандра или на нее
надевают шлем. Туловище — слегка сплющенный
цилиндр, руки и ноги — выравненные по длине пары
цилиндриков. Лишнее ребенок отрывает или отрезает
стекой и снова прикладывает для сравнения. Ноги
должны быть длиннее рук. Бели возникают
сложности во время соединения деталей, можно предложить
детям посмотреть на человека и запомнить, как у него
расположены части тела. Места соединения
разглаживаются пальцами или влажной салфеткой.
Старшие дети лепят более мелкие детали:
наушники, антенну, рукавицы (сглаживают и закругляют руки
или лепят их отдельно), обувь (слегка заворачивают
ноги, делая ступни, или лепят отдельно),
кислородный баллон на спине и т.д. Фигуру человека,
напротив, лепят рациональными и обобщенными
приемами: вытягивают от целого куска часть пластилина
для головы, часть для ног или надрезают стекой ци-
87

линдр, чтобы получить сразу две одинаковые ноги.
Дети старшего дошкольного возраста чаще всего
передают движение, манипулируя уже вылепленным
образом: сгибают руки и ноги, поворачивают или
наклоняют корпус. Однако наиболее способные и
умелые уже в 5—7 лет задумывают и сразу лепят
пластичный динамичный образ.
Можно напомнить, что в космосе побывали не
только люди, но и первые помощники человека —
животные. Возможно, кто-то из детей захочет вылепить
собаку или обезьяну.
Выставка. Всех вылепленных космонавтов
собирают на космодроме, где уже находятся выполненные
на предыдущем занятии космические аппараты.
После занятия. Дети рассматривают вылепленных
космонавтов, стараются угадать, кто из них что
делает, сочиняют рассказы, рисуют, играют в
космонавтов. Создается настольно-печатная игра «Путешествие
в космос».
БОЛЬШАЯ КОСМИЧЕСКАЯ ПАНОРАМА
Дети собирают все поделки на космическую тему,
выполненные в течение месяца. На стене
прикрепляют рельефную картину «Звездное небо» (см. занятие
«В далеком космосе, или звездное небо»). К ней
вплотную придвигают стол с панорамой «Космодром» (см.
занятие «Космодром»). У детей появляется желание
обыграть, «оживить» созданную композицию.
Космические корабли запускаются в открытый космос. Там
же совершают свой полет спутники. Космонавты
готовятся к полету, летят, выходят в открытый космос
или высаживаются на Луне (см. занятие
«Покорители космоса, или наши космонавты»). Прилетают
инопланетяне (см. занятие «Летающие тарелки и
пришельцы из космоса»). Развивается игра, к которой дети
могут возвращаться несколько дней, придумывая все
новые и новые сюжеты. Когда интерес к
космической теме ослабнет, можно еще раз вместе
рассмотреть панораму (перед тем, как ее разобрать).

Аз-буки,
или мир знаний
(дидактические
упражнения и игры)
БУКВЫ
Наша задача. Закрепить представление о
начертании печатных букв; показать, что буквы можно не
только писать, но и лепить (моделировать) разными
способами; предложить передать конфигурацию
знакомых букв пластическими средствами (по замыслу);
ориентировать на поиск разных вариантов
оформления (например, вылепить две буквы по желанию так,
чтобы одна из них была обычной — простой, а
другая — фантастической или узорчатой).
В зависимости от интереса и подготовленности
детей выбор букв может быть следующим:
— каждый ребенок лепит буквы и составляет из
них свое имя (или любое слово);
— каждый ребенок лепит буквы для слова «мама»
и одинаковые буквы оформляет одинаково или
по-разному;
— дети лепят буквы, предложенные в
персональных записках или на карточках и общими
усилиями составляют из них алфавит или какой-
либо текст (пословицу, поговорку).
Материал и инструмент. Полный алфавит;
карточки со словами (мама, папа, роза, каша, машина,
мимоза и пр.); записки с буквами; карточки с
текстами коротких пословиц, загадок, поговорок,
названий сказок; пластилин (глина, соленое тесто);
стеки; бисер.
Варианты занятий. В зависимости от конкретной
дидактической задачи взрослый предлагает детям
индивидуальный материал (записки с буквами, кар-
89

точки со словами или текстами, алфавит), сообщает цель
упражнения. Объясняет особые правила или условия.
•♦■ Вылепить первую букву своего имени.
■Ф- Вылепить две одинаковые буквы, но по-разному.
-Ф- Вылепить свое имя.
-Ф- Вылепить слово «мама» («папа», «бабушка»,
«дом» и др.).
-ф- Прочитать записку и вылепить то, что в ней
написано.
Буквы, цифры и слова
90

-Ф Вылепить десятую (третью, двадцать пятую и пр.)
букву алфавита, украсить ее и вылепить то, что
начинается на эту букву.
■♦• Вылепить то, что начинается на такую букву
(звук). Взрослый показывает букву или
произносит звук. Это упражнение дети могут
выполнять в парах, задавая буквы друг другу.
■Ф- Вылепить то, что заканчивается на такую букву
(звук).
-Ф Вылепить то, что начинается и заканчивается
на такую букву (звук).
-Ф Вылепить букву из одного длинного валика, не
разделяя его на части. Какие буквы можно так
вылепить, а какие — нет?
-Ф Вылепить букву из двух (трех) валиков.
*Ф Написать большую букву и выложить ее
вылепленными шариками (колбасками, колечками)
или другими одинаковыми формами. (Это
модульная лепка.)
■Ф Вылепить все буквы для слова «мак» («рак»,
«роза», «мимоза»), а затем вылепить то, что это
слово обозначает.
ЦИФРЫ
Наша задача. Закрепить представление о
начертании цифр (для детей 4—5 лет — от 1 до 5, для более
старших — от 0 до 9); показать, что цифры можно не
только писать, но и лепить разными способами;
предложить передать образы знакомых цифр
пластическими средствами (по замыслу); ориентировать на поиск
разных вариантов оформления (например, вылепить три
разных пятерки и украсить все цифры так, чтобы узор
на них ни разу не повторился).
Дидактическое содержание упражнения можно
усилить, поставив дополнительную математическую
задачу: вылепить цифры так, чтобы они постепенно
увеличивались: самая маленькая — 0, побольше — 1..,
самая большая — 9. Можно направить внимание на
цветовое решение: подобрать для каждой цифры свой
91

цвет (или 2—3 цвета), чтобы каждая была в красивом,
неповторимом наряде.
Материал и инструмент. Числовой ряд с ясным,
четким написанием цифр; персональные записки
детям с разными цифрами или рядом цифр;
картинки с изображениями предметов (в пределах 10);
пластилин (глина, соленое тесто); стеки; бисер.
Варианты заданий. В зависимости от конкретной
дидактической задачи взрослый сообщает детям цель
упражнения, раздает индивидуальный материал и
поясняет необходимые правила или условия.
-ф- Прочитать записку и вылепить написанную в
ней цифру.
-Ф- Написать записку другу, чтобы он вылепил
предложенное в записке число.
-Ф* Вылепить цифры от 1 до 5 так, чтобы они
постепенно увеличивались.
-Ф- Вылепить цифры от 5 до 9 так, чтобы они были
разного цвета.
"Ф- Вылепить столько грибов (орешков, ягодок,
конфет и пр.), сколько показывает цифра.
•Ф- Слепить такую пирамидку, в которой столько
же колец, сколько в показанной игрушке.
*Ф Вылепить столько тарелочек, чтобы их хватило
всем куклам.
*Ф Слепить для больших кукол большие чашки, а
для маленьких — маленькие.
-Ф Вылепить на один больше (или меньше), чем
показанная цифра.
-Ф* Вылепить «соседей» написанной цифры
(смежные числа в числовом ряду).
•ф- Вылепить цифру из одного длинного валика, не
разделяя его на части. Какие цифры нельзя так
слепить?
ФОРМЫ
Наша задача. Закрепить представление о плоских
и объемных геометрических формах; направить
интерес на их сравнение и анализ сходства—различия;
показать тени объемных тел; создать поисковую си-
92

туацию: вылепить из пластилина (глины) объемные
формы, глядя на их схематичное или неполное
изображение на плоскости; предложить вылепить
объемные формы на основе имеющихся модулей
(комбинаторика, анализ формы, мысленное конструирование);
создать условия для экспериментирования с
вылепленными формами (преобразование и превращение
одной формы в другую и обратно); развивать
пространственное мышление и воображение.
Материал. Вылепленные из пластилина формы и
фигурки (объемные и рельефные); вырезанные из
цветной плотной бумаги геометрические формы;
рисунки геометрических тел.
Варианты занятий. В зависимости от
поставленной дидактической задачи, взрослый демонстрирует
детям те или иные геометрические формы, сообщает
цель упражнения, объясняет необходимые условия или
правила.
■Ф- Вылепить три разных шара, которые могут быть
разными по размеру, окраске или по двум
признакам сразу. Во что можно превратить
каждый из них и все вместе.
-Ф* Вылепить три разных круга. (Как можно это
сделать?)
•Ф- Вылепить три разных кубика. (Во что можно
превратить каждый из них и все вместе?)
■Ф* Вылепить три разных квадрата.
-♦■ Вылепить три разные пирамиды. (Во что можно
превратить каждую из них и все вместе?)
■Ф- Вылепить три разных треугольника. (Как
можно это сделать?)
■Ф- Вылепить несколько геометрических тел.
■ф- Вылепить несколько геометрических фигур.
■Ф- Вылепить домик из нескольких форм.
■ф- Вылепить пальму.
■Ф- Вылепить лесенку.
"Ф- Слепить двух похожих цыплят, но из разных
форм.
А Сделать из пластилина открывающуюся
коробочку с одинаковыми гранями. (Сколько для этого
нужно одинаковых пластин?)
93

НА ЧТО ЭТО ПОХОЖЕ
Наша задача. Учить детей «читать форму» —
создавать образы в воображении на основе
незаконченного (или схематического) изображения и воплощать
свой замысел в лепке.
Материал. 10 отдельных форм — шар, диск,
цилиндр, куб, прямой жгутик, «волна», «молния»,
пирамида, конус, «клякса». Эти формы лучше вылепить
Из глины, соленого теста или нейтрального по цвету
пластилина, чтобы не вызывать цветовых ассоциаций.
Вариант игры. Взрослый предлагает детям
поиграть в игру. Он по очереди показывает формы, а дети
сначала придумывают, на что это похоже, а потом
лепят по замыслу 2—3 изображения. Взрослый
показывает одну форму и спрашивает сначала одного из
детей. Если ребенок затрудняется ответить, вопрос
адресуется другому ребенку, а первому предлагается еще
немного подумать. Нужно стремиться к тому, чтобы
каждый участник игры предложил свой вариант
ответа, назвал новую, интересную, необычную тему, о
которой еще никто не говорил. При показе новой
формы игра начинается со следующего ребенка, чтобы у
каждого была возможность отвечать первым. По ходу
игры поощряется и поддерживается любая
инициатива детей.
Игру можно повторять многократно, используя все
новые и новые формы.
Во что можно превратить конус
94

НОВЫЕ ФИГУРЫ
Наша задача. Учить детей создавать новые
схематические изображения из нескольких готовых форм;
развивать воображение, ассоциативное мышление.
Материал. Комплекты разных форм, вылепленных
из пластилина (глины, снега, соленого теста): шар,
диск, цилиндр, полусфера, конус, пирамида,
пластина, куб, неопределенная форма и пр. При
усложненном варианте игры можно предложить по несколько
форм каждого вида, различающихся размером.
Вариант игры. Взрослый раздает детям
комплекты форм (возможно, вылепленные накануне самими
детьми) и предлагает сложить из них разные
интересные фигуры. Для этого нужно разные формы
прикладывать друг к другу так, чтобы получилось что-то
новое и интересное. Новыми фигурами могут быть
неваляшки, снеговики, домики, тележки, цветы,
цыплята, фонарики, светильники и многое другое. Эту
игру, как и предыдущую, желательно проводить с
разными комплектами форм, чтобы избежать появления
шаблонных изображений.
СОБЕРИ ФИГУРУ ПО КАРТИНКЕ
Наша задача. Учить детей анализировать и
воспроизводить схему предмета; лепить на основе схемы
задуманный образ.
Материал. Комплекты вылепленных деталей:
цилиндров, шаров, жгутиков, овоидов, пирамид и пр.
(детали дети могут вылепить накануне, возможно в ходе
другой дидактической игры); картинки со схемами
фигур (самолета, девочки, собачки, башни, кораблика,
жирафа и др.), в основе которых лежат
геометрические формы, аналогичные вылепленным деталям.
Вариант игры. Взрослый говорит детям, что они
будут собирать разные фигуры. Показывает одну из
картинок, например собачку, и предлагает собрать
такую же собачку из вылепленных деталей. Дети
создают предложенный образ и сверяют, соответствует
95

ли он заданной схеме. Затем можно предложить
другую картинку или раздать все схемы детям, чтобы
они собирали фигуры и обменивались деталями.
Усложнением игры может быть собирание фигуры
по памяти или замена одной детали другой,
подходящей в данном случае.
ЗАГАДКИ И ОТГАДКИ
Наша задача. Учить детей создавать образ как
отгадку загадки без наглядного подкрепления.
Материал и инструмент. Тексты загадок;
пластилин; картон; коробки для рельефной лепки; стеки.
Вариант игры. Взрослый сообщает детям, что
сейчас они будут слушать загадки и отгадывать их
необычным способом — лепить отгадки из пластилина, не
произнося отгадку вслух. По очереди загадывает
загадки и предлагает детям создавать отгадки в виде
вылепленных фигур. Уточняет, что лепить можно как
объемные, так и рельефные изображения. Еще лучше
постараться объединить отгадки в общую композицию. Во
время одной игры можно предложить 2—5 загадок.
Золот хозяин — на поле,
Серебрян хозяин — с поля.
(Солнце и месяц.)
Поднялися ворота — всему миру красота.
(Радуга.)
Крашеное коромысло
Через реку повисло.
(Радуга.)
Летит орлица по синему небу.
Крылья распластала, солнышко застлала.
(Туча.)
И комковат, и ноздреват,
И мягок, и ломок — а всех милей.
(Хлеб.)
96

Сидит красна девица в темнице,
А коса на улице.
(Морковь.)
Кругла, да не лук, желта, да не масло,
С хвостом, да не мышь.
(Репа.)
Золотое решето черных домиков полно;
Сколько черненьких домов —
Столько беленьких жильцов.
(Подсолнух.)
Нет ног, а хожу, нет рта, а скажу,
Когда спать, когда вставать,
Когда дела начинать.
(Часы.)
ПЛЯШУЩИЕ ЧЕЛОВЕЧКИ
Наша задача. Учить детей анализировать
простейшие схемы (фигурки человечков в разных позах);
создавать на основе прочитанной информации
выразительный динамичный образ и передавать в лепке
заданное движение.
Материал. Комплект карточек со схематичным
изображением человека в разных позах (позы не
повторяются — руки подняты вверх, опущены, на поясе,
одна на поясе, другая вверху, туловище наклонено влево
или право, ноги вместе, расставлены слегка или
широко и пр.); одноцветный пластилин или глина.
Вариант игры. Взрослый раздает детям карточки
и предлагает повторить движение или принять такую
же позу, как человек, изображенный на карточке.
Дети выполняют упражнение, а затем несколько раз
обмениваются карточками. Таким образом, каждый
ребенок «считывает» и повторяет 3—5 различных поз.
В ходе игры взрослый обращает внимание детей на
положение рук и ног человечков, просит описать позу
словами, чтобы уточнить наблюдения и направить
4 — 3341
97

внимание на самое существенное. Через некоторое
время взрослый предлагает выбрать одну карточку и
вылепить из пластилина или глины человечка в
такой же позе, в какой он изображен на карточке. Дети
ищут способы передачи движения. Если они быстро
справляются с заданием, можно предложить
обменяться карточками или вылепить человечка в какой-либо
позе по желанию.
При повторном проведении игры можно
предложить детям изменять позу вылепленного человечка.
Дети поднимают у него руки, ставят их на пояс,
сгибают в локтях, расставляют или сгибают ноги,
пытаются показать, что человечек идет или бежит.
ВЫВЕСКИ
Наша задача. Учить детей «читать» условные
изображения, понимать символику (на материале
вывесок), создавать образы-символы по определенной теме.
Материал. 1. Несколько фотографий или
журнальных иллюстраций, на которых изображены
различные, знакомые детям здания: продовольственные
магазины (булочная, гастроном, магазин
«Овощи-фрукты»), магазины промышленных товаров (одежда, обувь,
книги, галантерея), аптека, мастерская по ремонту
обуви, парикмахерская, зоопарк, вокзал, стадион,
почта, театр и пр. 2. Набор изображений-символов
(плоских и объемных), которые могут служит вывесками.
Вариант игры. Взрослый спрашивает у детей, в
какие магазины они ходят вместе с родителями.
После ответов интересуется, как можно узнать, не заходя
в магазин, что в нем продается. В беседе выясняется,
что обычно над входом в магазин есть вывески с
названиями и изображениями, которые видны издалека
и понятны даже маленьким детям и иностранцам.
Вывески есть не только на магазинах, но и на разных
учреждениях (поликлинике, мастерской,
парикмахерской и пр.). Взрослый показывает детям
вылепленные овощи и фрукты и предлагает ответить, на
вывеске или витрине какого магазина можно это увидеть.
Затем предлагает еще 2—3 изображения-символа (вы-
98

лепленный сапожок, игрушку, конфету) и,
убедившись, что дети поняли правила игры, раздает
фотографии различных зданий. Дети рассматривают
фотографии и принимаются лепить вывески.
Игру со временем можно усложнить: предложить
5—7 детям лепить вывески к одному и тому же
зданию. Обязательное условие при этом — все вывески
должны быть разными. Еще один вариант игры:
придумать и вылепить вывеску, чтобы остальные дети
угадали, для какого магазина или учреждения она
подойдет.
ЧУДЕСНЫЕ ПРЕВРАЩЕНИЯ
Наша задача. Учить детей создавать в
воображении различные образы и ситуации на основе
наглядных условных моделей и воплощать образы в лепке;
переводить плоскостную композицию в объемную.
Материал. Карточки с условными моделями,
которые представляют собой комбинации цветных форм —
прямоугольников, кругов, треугольников и пр.;
пластилин.
Вариант игры. Взрослый сообщает детям, что
сейчас они будут играть в игру «Чудесные превращения».
Показывает детям одну из моделей и предлагает
пофантазировать: что или кто это может быть. Дети
высказывают свои идеи. Далее взрослый показывает
другую модель и предлагает оживить ее — вылепить
то, что может скрываться в этой условной модели.
Дети лепят, превращая условные изображения в
выразительные пластичные образы и перенося
плоскостное решение в объемную композицию. По
окончании игры взрослый предлагает всем вместе
посмотреть на вылепленные образы и сравнить с моделями.
К игре дети возвращаются по своему желанию.
ЗАКОЛДОВАННЫЙ ЛЕС
Наша задача. Учить детей придумывать и
воплощать различные образы (ситуации, сюжеты) на
основе схематичных или неполных изображений.
4*
99

Материал и инструмент. Общая композиция —
панорама леса, выполненная в технике рельефной
лепки, но незавершенная (в разных местах отдельно
прикреплены веточки, ножки или шляпки грибов, уши
зайца, хвостик птички, пенек, корзинка и пр.);
пластилин; стеки.
Вариант игры. Взрослый показывает
незаконченную панораму леса. После того как дети рассмотрят и
поймут, что это незавершенная композиция, он
сообщает тему: «Заколдованный лес». Дети
размышляют о том, что здесь могло произойти, придумывают
разные истории. У них возникает желание исправить
ситуацию — долепить лес. Взрослый уточняет, что
лепить можно все, что каждый придумает, и
превращать незаконченные фигурки во что угодно. Это
могут быть цветы, кусты с ягодами, деревья с плодами,
бабочки, ежики, зайчики, белки и пр. Можно
вылепить волшебные, фантазийные существа. Дети лепят
и размещают вылепленные поделки на панораме.
Снова придумывают истории.
В дальнейшем незавершенные композиции для
игры могут создавать и сами дети — друг для друга,
одна группа для другой группы.

Пластические
этюды
(по сказкам-крошкам
Виктора Кротова)
Наступает момент, когда взрослый с
удовлетворением замечает, что дети свободно и уверенно
чувствуют себя, взяв в руки пластилин или глину. Они легко
создают образы по представлению и по замыслу,
решают достаточно сложные художественные задачи, а в
технике лепки не только владеют знакомыми
способами, но и произвольно комбинируют их в поисках
наиболее интересных и удачных решений. Дети готовы к
новым открытиям и сами открыты для творчества.
Значит, пришло время для более сложных и
фантазийных тем.
Традиционно старшим дошкольникам предлагают
сюжетную лепку по мотивам знакомых сказок. Но
опыт показывает, что в методике лепки по мотивам
сказок пока еще много белых пятен. Дети часто не
хотят и не умеют лепить сказку. Причины этого
следующие:
— ребенку трудно выделить в широком сюжетном
потоке единственный фрагмент, который он
хочет и может запечатлеть;
— образы сказок уже давно сформированы
книжными иллюстрациями и мультфильмами,
поэтому ребенку или трудно, или на самом деле не
хочется их воспроизводить.
Можно предложить детям попробовать лепить по
новым, совершенно незнакомым, но очень интересным,
оригинальным и коротким произведениям. Сказки-
крошки современного сказочника-философа Виктора
Кротова — это предельно образные и лаконичные
мудрые мысли о мире и человеке, о жизни и времени, о
преходящем и вечном... Удивительно, как много
могут вместить литературные миниатюры в 5—7 строк.
101

В каждой из них — фантастический герой (или 2—
3 героя), действо и нравственная проблема. При этом
эмоционально и точно очерчены внешний вид и
характер. Метафорично, но доступно даже для
маленьких детей задана фабула. Она же — завуалированная
и потому интригующая мораль. Эти сказки-крошки
интересно слушать, но еще интереснее «оживлять» в
лепке, рисунке, аппликации.
ЛЯМБА
Слизнячок Л ямб а ощущал все, что творилось в мире.
И не мог понять, зачем люди мешают друг другу жить:
воюют и дерутся. Сам он двигался осторожно, чтобы
никому не мешать. Наконец не выдержал Лямба и
сказал: «Да хватит вам!» Все услышали эти слова,
перестали вредить друг другу и стали помогать.
Безобразия кончились, и Лямба успокоился.
Каждый ребенок придумывает свой неповторимый
образ. Лямба — улитка, жучок, сороконожка,
ползающая тарелка с антеннами, крошечная собачка и даже
гномик или зеленый человечек.
Малышам можно предложить эту сказку как одно
из первых творческих занятий в лепке. Достаточно
сжать размягченный кусочек пластилина, глины или
теста в кулачке, чтобы получилось необычное существо
и у каждого свое, особенное и неповторимое. Старшие
дети на образе Лямбы могут осваивать скульптурный
способ лепки. Сначала они создают обобщенную
форму — шар, овоид или цилиндр, а затем видоизменяют
разными приемами (сплющивают, оттягивают,
прищипывают, вдавливают, загибают и т.д.), оформляют,
украшают, дополняют мелкими деталями. В результате
получаются оригинальные пластичные фигурки.
Интересно, что звучание имени задает пластику
образа. Лямба — округлый, мягкий, пластичный.
Маленькие дети пытаются найти образ фантастического
существа. При этом тихонько, про себя приговаривают:
«Лямба, Лям-ба», интересно, какой он, кто он?» Старшие
дошкольники стараются создать сюжетные композиции:
«Лямба в своем домике», «Лямба читает», «Лямба смог-
102

Лямба
рит телевизор», «Лямба везет на себе конфеты», «Лямба
в лабиринте», «Лямба на вышке», «Лямба сидит на
цветке и наблюдает, что делается в мире», «Лямба в
космосе». Старшим дошкольникам доступен и нравственный
смысл сказки. Они наделяют героя чертами доброго,
миролюбивого существа: большие глаза, улыбка,
спокойная и плавная динамика.
КРЯМНЯМЧИКИ
Великий повар Кусини однажды испек крямням-
чики. Такие вкусные, что на их запах собрался весь
город. И каждый свежий крямнямчик тут же
съедали. Кусини пек их неделю без перерыва, но сам ни
одного не попробовал. Тогда он заплакал — и больше
крямнямчиков не пек.
После знакомства с этой сказкой-притчей очень
хорошо лепить и выпекать крямнямчики из теста,
чтобы угощать всех знакомых. Даже
воспользовавшись готовыми формами для выпечки, дети
стараются по-своему украсить крямнямчики орешками,
изюмом, фруктами, налепами из жгутов, косичек, цветов.
Если вылепить крямнямчики из соленого теста,
обжечь или хорошенько высушить, а затем разрисовать,
получается чудесное угощение для кукол и материал
для сюжетно-ролевых игр.
Тема крямнямчиков хорошо раскрывается в
декоративной лепке. Дети осваивают разные варианты
центрических композиций и особенности рельефного
декора. Довольно часто они изображают
крямнямчики в виде фантастических цветов. Эти цветы
многослойны, многоцветны и красиво украшены.
103

Крямнямчики
ПАУК ПАФНУТИЙ
На сто километров вокруг искуснейшим мастером
плетения паутины был паук Пафнутий. Питался
он цветочной пыльцой. Многие попадались к нему в
сеть, заглядевшись на ее узоры. Каждого он
освобождал, угощал пыльцой и говорил с ним так ласково, что
тут же становился его другом. И на всю жизнь
между ними протягивалась невидимая паутинка.
Как правило, дети не сразу принимаются лепить
Пафнутия. Мешает стереотипное восприятие паука как
темной, неприятной силы. И только после повторно-
104
Паук Пафнутий

го прочтения сказки, хорошо представив образ и
вжившись в сюжет, дети высказывают желание вылепить
такого неоднозначного по их понятиям героя.
Меньше сомнений и раздумий вызывает паутинка.
Детям очень нравится ее изображать. Делают они это
по-разному в зависимости от избранного материала и
техники: рисуют фломастером или гелиевой ручкой;
раскатывают тоненькие жгутики и выкладывают из них
узоры; расшлепывают ком пластилина или глины в
пластину, растягивают в разные стороны и
процарапывают разводы стекой; выкладывают из тонких
веревочек, толстых ниток; сплетают из мягкой проволоки.
Дети стараются сделать паутину красивой,
узорчатой, дополняют орнамент вкраплениями бусинок (как
росинки), бисера, красивых декоративных пуговиц.
Часто лепят цветы и прикрепляют на самой паутине или
рядом с ней, иногда в вазе. На красивую паутину
высаживают паука, тоже красивого, нарядного. Некоторые
дети стараются подробно изобразить «лицо» Пафнутия —
большие глаза и улыбающийся рот. Иногда пытаются
передать иносказательный смысл притчи: лепят
какого-нибудь жука или другого паука и соединяют их
ниточкой или пластилиновым жгутиком.
ЗЕЛЕНУШКА
Одно зеленоватое привидение пугало всех подряд.
Появлялось и днем, и утром, и на улице, и в магазине.
Люди пугались и бежали кто куда. Другие привидения
упрекали Зеленушку: «Не пугай всех подряд. Вон какую
панику устраиваешь». «Я в людей не верю!» —
отмахивалось привидение. Кончилось тем, что и люди
перестали в него верить, а без этого привидения чахнут.
Общее для всех вылепленных приведений только
одно — зеленоватый цвет, да и тот разных оттенков.
Дети вспоминают способ получения мраморной
окраски и стараются получить новый цвет или оттенок. К
зеленому пластилину добавляют 1—2 небольших
кусочка другого цвета (белого, серого, голубого, синего,
розового, желтого, черного) и смешивают до
образования причудливых разводов. Из «мраморного» пласти-
105

Зеленушка
лина дети лепят фантастические существа, которые
переливаются, сверкают, извиваются, а иногда,
наоборот, выглядят мрачными и грязными, с темными
размазанными пятнами на боках. Форма привидений чаще
всего абстрактная, в виде какой-то сплющенной
кляксы или амебы, иногда напоминает огородное пугало
или представляет собой колокол с головой.
На этой теме можно вспомнить такие приемы, как
рельефная лепка и пластилиновая растяжка (пластилин
размазывается на основе, один цвет переходит в другой).
БОЖЬЯ КОРОВКА ПЯТНАШКА
Самую веселую из божьих коровок звали
Пятнашка. Она обожала играть и больше ничем не
занималась. тКак тебе не стыдно бездельничать! — сказал
ей строгий жук Дормидонт. — Хоть бы молоко
давала, как другие коровы». «Я не простая коровка, а
Божья, — ответила Пятнашка. — Обычные коровы
дают молоко, а я — радость. Пойдем поиграем?»
Иллюстрируя эту сказку, дети чаще всего лепят
обоих героев. Пятнашка обычно веселая, солнечная, яркая,
маленькая, ловкая, жук Дормидонт — темный, строгий,
большой, медлительный и неуклюжий. Но иногда
бывает и наоборот: большая Пятнашка и маленький
Дормидонт. В этом случае композиция и пропорции
отражают отношение и эмоциональный отклик на героев
или говорят о спонтанности сюжетного решения.
106

Пятнашка
Создавая композицию, дети домысливают сюжет:
усаживают Пятнашку на спину Дормидонту,
располагают их друг за другом, прячут Пятнашку под
листик или цветок, чтобы жук ее искал.
Общее наблюдение
Довольно часто старшие дошкольники стремятся к
объединению сказок в одной композиции. При этом
они задают один сюжет как основной. Например, Паф-
нутий качается в своей цветочной паутине,
Зеленушка гонится за человеком, а он так испугался, что
выронил пакет, купленный в магазине, Л ямба сидит на
цветке и смотрит вокруг. И в этот сюжет вплетают
героев других сказок-крошек. Лямба ползет в гости к
пауку Пафнутию, Пафнутий пригласил в гости
Пятнашку, Дормидонта и Лямбу, Зеленушка пугает
Пятнашку, а Лямба ее воспитывает.
Таким образом, сказки-крошки помогают детям
учиться решать сложные художественные задачи —
строить композицию, передавать в ней сюжет и
взаимоотношения героев.
Конечно, нельзя ограничивать творчество детей
одним литературным жанром. Можно предложить
лепить стихи — лучше веселые, юмористические, даже
гротесковые и в виде путаниц (Д. Хармс, К.
Чуковский, английские песенки в переводе С. Маршака и
др.). Можно попробовать вылепить песенку. И скорее
всего дети не удивятся и не растеряются, если
предложить им вылепить Доброту, Радость или Грусть.

Пластилиновый
спектакль
Старшие дошкольники любят игры-драматизации,
кукольные спектакли и другие всевозможные
представления. Темой инсценировок могут быть как
самые обыденные жизненные ситуации, так и
произведения классической литературы. Можно предложить
детям новую идею — спектакли по литературным
произведениям, разыгранные пластилиновыми
фигурками. Такой спектакль особенно интересен тем, что
все необходимое для него дети могут сделать своими
руками из подручного материала и без больших
усилий. Пластилиновые фигурки похожи на настоящих
человечков и животных, их можно создавать по
своему замыслу и менять по своему желанию. Для начала
можно инсценировать в пластилине не сказку и не
стихотворение, а басню. Басня короче сказки, очень
динамична, ее герои всегда выразительны и
характерны. Для дошкольников это пока еще почти
неизведанный литературный жанр.
Подготовка. Знакомство с басней И.А. Крылова
♦Квартет». Беседа. Особое внимание обращается на
характеристику героев басни, описание их внешнего вида.
Разучивание басни, рассказывание по ролям, репетиция.
Оформление пригласительных билетов для гостей —
зрителей. Подготовка афиши. Рассматривание
иллюстраций к басне. Рисование животных — героев басни.
Беседа. Взрослый спрашивает у детей: «Что такое
басня? Какие басни вы уже знаете? На что похожа
басня? Какие виды искусства напоминает? Басня похожа
на спектакль?» Затем читает детям басню.
После чтения басни взрослый задает детям
вопросы по содержанию басни: «Какие животные решили
стать музыкантами? Сколько их? Название басни оз-
108

начает четырех музыкантов или музыкальное
произведение для четырех музыкантов? Случаен ли выбор
героев? Какой характер у каждого из них? Как горе-
герои пытались настроить дело на лад? Почему у них
ничего не получилось? К кому обратились за советом?
Почему? Что ответил Соловей?» После ответов на
вопросы взрослый предлагает детям подготовить
необычный пластилиновый спектакль по басне Ивана
Андреевича Крылова «Квартет», вылепить героев и
показать представление родителям.
Лепка. Дети определяют, кого и что необходимо
вылепить для инсценировки басни.
Герои: Проказница Мартышка, Осел, Козел,
Косолапый Мишка, Соловей.
Музыкальные инструменты: две скрипки,
виолончель, альт со смычками.
Возможные обитатели лужка — слушатели, о
которых не упоминается в басне: лягушки, ящерицы,
ежик, заяц, всевозможные насекомые и другие
живые существа по желанию детей.
Декорации: передний план — лужок с цветами,
липки (2—3 дерева); задний план — панорама леса
или небо (пластилиновый рельеф или живописное
изображение).
Весь объем работы распределяется по желанию,
интересам и способностям детей. Взрослый советует
определить масштаб лепки. Обращает внимание на два
важных момента: во-первых, размер фигур и
декораций должен быть таким, чтобы их могли увидеть
зрители; во-вторых, нужно сохранить пропорции между
всеми персонажами, чтобы Мартышка не получилась
больше Осла, а Медведь — меньше Мартышки. Дети
ищут оптимальные размеры и пропорции. Для этого
они представляют, как разместятся зрители, где
будет находиться последний ряд, сами садятся туда и
рассматривают издалека поделки разных размеров.
Выбирают условную мерку для контроля размеров
фигурок: карандаш, бумажный силуэт, игрушку и т.д.
Для лепки дети выбирают удобные места,
распределяются по парам или маленьким группам. Так, одна
группа детей решает создать передний план декора-
109

ций. Им, конечно, лучше сразу объединиться, чтобы
согласовать свои замыслы и действия. Другая группа
выражает желание придумать и сделать задний план
сцены. Те дети, которым доверили создание главных
героев будущего спектакля, еще раз просматривают
иллюстрации и эскизы, уточняют отдельные
моменты и начинают лепить.
Взрослый напоминает, что в спектакле все герои
будут двигаться, разговаривать друг с другом,
пересаживаться с места на место, менять позы. Дети
стараются лепить динамичные фигуры, позы которых
можно легко изменить и сами фигуры переставить. По
ходу работы дети совещаются и помогают друг
другу. Возможны замены в группах. К этому нужно
отнестись с пониманием. Бели ребенок почувствовал, что
не готов к тому или иному делу, нужно помочь ему
найти занятие по его сегодняшним силам или
пригласить на помощь более опытного товарища.
Вылепив свою часть общей панорамы или своего
героя, дети сверяются друг с другом: сравнивают
фигурки, размещают их на лужайке, пытаются
имитировать движение и т.д. Когда сцена с декорациями и
героями как главными, так и «на вторых ролях» (но
не менее важными) готова, можно отдохнуть,
поиграть, а потом начать первую репетицию.

Литература
Арнхейм Р. Новые очерки по психологии
искусства. М., 1994.
Воспитание сенсорной культуры ребенка / Под
ред. Л.А. Венгера. М., 1988.
Выготский Л.С. Воображение и творчество в
детском возрасте. М., 1967.
Выготский Л.С. Психология искусства / Под ред.
М.Г. Ярошевского. М., 1987.
Григорьева Г.Г. Изобразительная деятельность
дошкольников. М., 1998.
Дьяченко ОJVf. Воображение дошкольника. М., 1986.
Запорожец АЛ. Избранные психологические
труды / Под ред. В.В. Давыдова. В 2 т. М., 1986.
Истоки: Базисная программа развития ребенка-
дошкольника. М., 1997.
Казакова ТТ. Изобразительная деятельность и
художественное развитие дошкольников. М., 1983.
Крупин В.Н. Дымка. М., 1987.
Макарова Е. В начале было детство: Записки
педагога. М., 1990.
Основы дошкольной педагогики/ Под ред. А.В.
Запорожца, Т.А. Марковой. М., 1980.
О'Рейли С. Лепка. СПб., 1997.
Пантелеев ГЛ. и др. Декоративное искусство —
детям. М., 1976.
Пантелеева Л.В. и др. Художественный труд в
детских садах СССР и СФЮР. М.; Белград, 1987.
Парамонова Л А. Детское творческое
конструирование. М., 1999.
Поддьяков Н.Н. Проблемное обучение и творчество
дошкольников М., 1996.
Рогов АЛ. Про филимоновские свистульки. М., 1987.
Святелик З.И. Учим детей лепить: Альбом. Киев,
1989.
Угадай, как нас зовут: Игры и упражнения по
развитию умственных способностей у детей
дошкольного возраста. М., 1994.
Халезова Н.Б. Народная пластика и декоративная
лепка в детском саду. М., 1983.
111

Содержание
От автора 3
Особенности лепки и ее влияние на развитие
ребенка 5
Материалы для лепки и их подготовка 8
Инструменты и дополнительные материалы 12
Первые ступеньки в лепке 13
Изображение в лепке: создание образов,
овладение техникой 17
Техника лепки 23
Декоративная лепка по мотивам народной
пластики 38
Декоративная посуда 39
Филимоновские игрушки-свистульки 42
Дымковская игрушка 46
Аквамир 53
На дне морском, или камешки 53
Улитка, улитка, покажи рожки! 56
Морские джунгли 58
Чудесные раковины 60
Рыбки играют, рыбки сверкают 63
В морской пучине 66
Море 67
Ветер по морю гуляет и кораблик подгоняет 73
Далекие миры (космос) 75
В далеком космосе, или звездное небо 75
Летающие тарелки и пришельцы
из космоса 79
Космодром (коллективная лепка) 82
Покорители космоса,
или наши космонавты 85
Большая космическая панорама 88
Аз-буки, или мир знаний (дидактические
упражнения и игры) 89
Пластические этюды (по сказкам-крошкам
Виктора Кротова) 101
Пластилиновый спектакль 108
Литература 111

ББК 74.100.58
Л88
Лыкова И.А.
Л88 Лепим, фантазируем, играем. Книга для занятий
с детьми дошкольного возраста. — М.: ТЦ «Сфера»,
2000. — 112 с: цв. ил. (Серия * Вместе с детьми».)
ISBN 5-89144-151-9
Эта книга о лепке и о ступеньках художественного
развития ребенка — от первых неумелых опытов с
разными пластическими материалами через узнавание их
свойств и освоение техники до создания неповторимых
скульптур, сюжетных композиции и рельефных
картин из глины, пластилина, теста и т.д.
Книга предназначена воспитателям дошкольных
образовательных учреждений, педагогам дополнительного
образования, учащимся училищ и колледжей,
студентам педагогических вузов, родителям.
ББК 74.100.58
Лыкова Ирина Александровна
ЛЕПИМ, ФАНТАЗИРУЕМ, ИГРАЕМ
Книга для занятий с детьми
дошкольного возраста
Редактор И. А. Львова
Корректор Н. А. Саморезова
Художник Л. В. Грушина
Компьютерная верстка И. А. Забелиной
Оригинал-макет и диапозитивы текста изготовлены
в ТЦ «Сфера»
Лицензия ИД № 02242 от 05.07.2000.
Гигиенический сертификат № 77.ФЦ.8.953.П.255.3.99
от 26.03.1999 г.
Подписано к печати 28.07.2000. Формат 84хЮ87э2-
Бумага офсетная. Гарнитура Школьная. Печать офсетная.
Усл. п. л. 5,88. Тираж 10 000 экз. Заказ № 3341.
Издательство «ТЦ Сфера».
129164, Москва, Маломосковская ул., 21. Тел. 283-16-20.
Отпечатано с готовых диапозитивов в ГУЛ ордена «Знак
Почета» Смоленской областной типографии им. В. И. Смирнова.
214000, г. Смоленск, просп. им. Ю. Гагарина, 2.
ISBN 5-89144-151-9 © ООО ТЦ «Сфера», 2000

Пластилиновое море (рельефная картина)
кн. Uiikici № 3341

Филимоновская игрушка

Дымковская

разные моря

Рыбки играют, рыбки
сверкают (аквариум)

Увлекательный космос (панорама)

Сувениры из
солёного теста

Пластилиновый спектакль