29/2005	_ _____35руб
ГАЛЕРЕЯ
—КАНДИНСКИЙ—
Полное собрание работ всемирно известных художников
Его абстракции
называют
•‘романтическими»

D4AGOSTINI
ГАЛЕРЕЯ
--КАНДИНСКИЙ-
Содержание
Жизнь и эпоха 3
Знаменитые работы 6
ИМПРОВИЗА1 (ИЯ 21А (1911)
В СЕРОМ (1919)
ВИБРАЦИЯ (1925)
ВВЕРХ (1929)
Шедевр 14
ДЕТАЛЬ ДЛЯ КОМПОЗИЦИИ IV (19J0)
(/гиль и техника 20
X' южогтпоппая
uiLjicK S 2*1.2005
i t । vipeniK’.ib:
Картинная галерея 26
РАЗН () ЦВЕ’ ГНАЯ ЖИ311Ь (1907)
МУР! |АУ, ДОМА ИА ОБЕРМАРКТ (1908)
ИМПРОВИЗАЦИЯ VII (1910)
НА БЕЛОМ (1920)
М\ зеп мира 30
> 1. г 1М>сI ран ни прелоешиле и ы:
1 i,i -|Vfl Icier. .Inii.v»/'1 V(\l'l I, Лни.7111, ‘.•’llf- h|ii u. i Л.-П.7.Н i I'. . л.'.|и»г. j Мм..
.' II- N MHifirp, Х'гяпгп АКГ. I|»4V"’. (ill • ’•и;. XI; Il li i.мм ,4141 Xi'typ-.' B ilia'|i .1 11. \»,и«лп .<.r	i
’ I / • .'IW. 1пяД0н,'5Xl."i, (Mil .. ;<in) I III .1 4.1 .||'.пм; • Mih.mii, \K;Линдин/- A,iXI II При.»	I
i । ............	о .hi x fitni’iiii- ».» K[iii.4.cM-ii.i/v.\lXI 11. II. |>н» и ДАКС. 1н..дич, i*XCi ; .н .
Hi пр 7Кп|1.«;1 Ниынид) ll.ipiiA; K.ipniiiiuji библии ла ДсА; 6/7:Галерея ЛенбйХвр, Mr him Kq mi.
‘.	.. . .	.. и ДАКС Лн1ДОО.‘.ЧХ>5;3/'» : 11АШО(ДОДО<ыйм}ЭН&СОЦ1емешс«)ГОМСтспи'ЦешрЖорхаНим.uuv.lh] - Ху
-t P.i! .VLMlI.ll.plu,.	10/11: Ixieprii Тейт. jtiiui>H/'«?.VL\ill. IL >нж и ДАКС.. k>.u- i.
. ’ .	-4 BrittiHM.'Ki|>i’miiin)6jG:it<ireia,lfA ''-.\Д.М11.П;фиж)|ДМ\(ч.:1<>1и(’11.200г»; II: lloiuHiuuii" iiLii.ii и
>-	• AM. .Viriqvu.K; 16. 17 и 19: ГалереяTvin. Л<ниш;</<'АДАГП. Ilрна и ДАКС, Лондон, «О-1 У, Оперся
Л-НП^ЧЛ! «V-- ’-Ц	- ,\1П ; 1'JJII - И I \К( ,л1<Ч1Д<.*1, 2О‘5;21. (лги| 4iin»l:lC'tl6|J,IIIIIC-'XrHCMlC\-n»eini.|i|	|. 41 !*»*••
>... Vi*. Г f > - и	ЛИГ» Up;-. .! Cc/ipuH.H- Kjnk*pni 1‘tninii'iKw, Ньи> Нирк/Хуложаттлти библекка lipu/.o*--
к- Х.1А/П П. ••w.lV.'l	' и». । l«4'  i< »;<>n mini, .ЭГ|мдх«>п<и/Хтд|'Л1| им nimmi>mi'»>;>i>ii ui Ц»лдх.м. h.i. '\ДЛГ11, Париж. и
jAlv I • < .	. i XI» vi- ХКГ.Ъждпн сДДХП!, П ijmia и ДА\’( Лондон 2005:	Х$.ю.*’«<ий1П’М»с (iwi
pjin: C..-u-	• -	:-x3w .»» •	- i- r.ii.'>n»xrri:i Гпндкмгт АЛЛГП П.1риж и Д\К(‘. ,T<iih.».i.‘5XH iiii'.M Plivrfiiii
лги. Ill -1 [b-:•:»•• V-I.MM. .1' I II ; XKC .l<-4i,|oii. •ДХ*’» 2t Murnior c:il»|.uiiic. ГЬрш/ХудоЖс, liHtiil nl бн^нниг»
Ьрнля.уг ii.t \ MH ।	.« j \Kl Л. rw .•••*» . V - lAiVTwnfo coft.MtiHc CencptriHi Вегтии-.гл. Дюгсеяморф. Ч'АДМ II Париж и
ДЛ1«., .1«1»1л«н, - ъ Ku <• 'I' .-цпи1я/Худпж<тт'Шси: (mi6.i:jiitck. tyivaiMeiu/C'AJlATII. Париж:и
ДЛКС. J«n«.v>" -I" ’•	1 -11	-*• •	,.;п и. menu! Цгптр ,К<»рл.1 llnuiiiuy. rL >H*./X)4"*.c<'i«ctui;U «1i«'’»iii.Hrti
1>рцлжм1 n.v ЛДМ II ll.p.... .	i. ,m . \lt . ILipiix XvA<KccrtiK.'iui;ui Гч(&1.кт!1.11Цк1Мже:и/€\\ДАГ11 .Париж к
ДЛК< Лондон ’И..	. . i xlj In-v.h, Jtir.-(ji.'ipiHii. Ir. <. »i I. ipni-Mii . 'I.i . ' ХДАП1,
1 p	.	.. M . «.., Д1Ч1 II 11.1[>»ГА II	’«IM. 'Ji'lF. ‘ Pvt 11.НЧ Ml trit. (\<II*I II.- ,t|i-
Снрг/ЗДДАП1, Париж и ДАК< Л.ни-i. ‘ -	• »	. AK' T • । Kr.ir Кош SI: O«-px лгк)Му«гй(хмн1мои-лР]у1п-и\гйи4.Н|«1-
l'Upa/Xyfli>;<i.v ntrin.-ii. ui.o i n in. |.	>• ..		• »•	X! .. (лтммн P ГтстсГша. Ilw>lki(>« К.цуп ihuim Гн<Г|.мкт
ХйДгХ ' ••'Д’РГН. I :.ip i4 ;i Д\К(. Я." .	i..i.. • ’.mliim I.hiii i' ..pi
К ... I
•' » (.к
4ми«и:
Ч
•'Ь.ЖЛ.
Пе >u i
r hiiu . -b- Lrn«
.‘Jteh xkjU.,Hu
Тираж: ITS '•••• • iui
PacupucipaueiLMc
и России:
.'LAO 11 vvr re «и кни дом
-ЬУРДА-
Рэдренпепие
НИ |»<К Н|НК I p.ilit'liili
*27/5 125711/21 255<»и
от 14.04.2004
х ‘>(Ц}.5 1 >r Agi»ч| ini U k I jcl.
ISBN H-71S9-7l6;»-*2 (серия)
ISBN 0 74S9 7153-9
Цепа свободная
Свидетель революций
и войн
И в искусстве, и в жизни Кандинскому пришлось испытать немало. Он пережил
войны и революции, он лицом к лицу столкнулся с дик1аторскими режимами,
считавшими его человеком, подрывающим основы общества, а его искусство -
«дегенеративным». А это было просто новое искусство.
Василий Васильевич Кандинский родил-
ся в Москве 1 декабря 1866 года в обеспе-
ченной культурной семье. Г.го роди гели
с раппих чет поддерживали интерес сына к ис-
кусству, но в будущем видели его юристом. Ва-
силий согласился с их волей и блес тяще окон-
чил юридический
факультет Московско-
го универе и тега, |де и
остался преподавать.
В 1895 голу он посе-
тил московскую вы-
ставку' французских им-
прессионистов и был
ошеломлен «(’.тогами»
Монс. Спустя некото-
рое время Кандинский
оставил университет и
уехал в Мюнхен обу-
чатся живописи.
Мюнхен он выбрал
сознательно. Столица
Баварии считалась тог
да одним из центров ев-
роиене кого искусства.
В 1892 году, за четыре
года до приезда Кан-
динского, здесь возник
Сецессион - модерни-
стское объединение ху-
дожников. отвергших академические доктри-
ны (среди участников были, в частности,
Франц фон Штук и Арнольд Бёклин).
В Мюнхене Кандинский проучился два гола
в пре< гижной частной школе югославского ху-
дожника Антона Ашбс, не слишком усердствуя
в занятиях. а большем частью занимаясь твор-
чеством. Уже в первых импрессионистских
пейзажах Кандинского цвет играе т гораздо бо-
лее существенную роль, нежели форма. I Iotom
он стал учеником знаменитого Франца фон
IНаука. Мастер был доволен своим учеником,
НО C‘IIIJiL'1 сто палитру слишком яркой. Выпол-
няя его требования, Кандинский целый год
писал исключительно в черно-белой гамме,
изучая форму как таковую».
От четырех лет. проведенных им в Мюнхе
нс. не осталось никаких следов ни картин,
ни рисунков, ни даже набросков. Были ли они
утеряны или преднамеренно уничтожены
Кандинским, остается загадкой до сих пор.
Закончив учебу, i ридцагииятилетннй ху-
дожник основал ассоциацию художников-аван-
гардистов, названную им «Фалангой». На пер-
вой выставке згой группы, состоявшейся в
1901 году' к Берлине, бы-
ли представлены как
исповедники немецко-
го «югендстиля», так и
художники-импрессио-
нисты. Все это сделало
Кандинскою одним из
лидеро в м юнхенского
братства художников.
В »го же время Кан-
динский познакомился
с молодой художницей
1 абриэлой Мюптср.
В 1903 году он расстал-
ся со своей женой и уе-
хал из Мюнхена вместе
с Габриэлой. Следую-
щие пя ть лет они гптс-
шествовали по Европе,
занимаясь живописью и
учас твуя в выставках.
В 1908 году Кандин-
ский п Габриэла верну-
лись в Мюнхен. Любо-
пытно. что поселились они буквально в двух
шагах от студии Пауля Клее. По иронии судь-
бы. оба художника едва раскланивались при
встрече. не подозревая о том. что спустя де-
сять лет станут ближайшими единомышленни-
ками и будут вместе работать в «Баухаузе».
Следующие шесть ле г, про веденных в Мюн
хене и Mvpnay (городок у подножия Бавар-
ских Альп, где Габриэла купила лом), оказа-
лись самым продуктивным периодом в жизни
Кандинского. Он работал запоем, постепенно
отказываясь от конкретных изображений
в пользу полуабстрактных композиций.
В 1910 года художник создал первую серию
картин, последовательно проводящих прин
цнпы абстракционизма, и написал легендар-
ный теоретический труд «О духовном в искус-
ство», где сформулировал своп идеи,
касающиеся неконкретной живописи, психо-
Ф[until MafUi. //< ;•
\я/ ( u; * M.Pib j/Л'л г •/ / . i,
\V')" * н и ка, (।>fjiuih h.. л • A •
CuiKM? '•f CIthtllKA -
JOI НЧССКОЙ t ИЛЫ
чистого цвета и
СВЯЗИ МСЖДУ жи-
вописью и музы-
кой.
В следующем.
1911 году. Кан-
динский имеете
со своим другом,
X уд о ж л и ко м
Фраи цим Мар-
ком. организо-
вал группу «Си-
ним всадник».
По словам само-
го художника,
«акцент делался
на выявлении ас-
со циати в и ых
свойств цвета,
линии и компо-
шции а иривле-
К LIH- при -♦гом
их . различные
ист ники, как
p«»v этическая
гео*.' '.я цвета
Лелю * Л/ютгхгад	«ны Кянднмскимв Г908 ~ •
• . '<>> ПМиШ • :•>
UHjunnum	Кии
1ёте и Филиппа 1’ппс. - югендстиль- и теософия Ру-
дольфа Штайнера». Вышла. действительно, гремучая
смесь. Группа успела провести всего две выставки, но и
этого оказалось достаточно, чтобы круги по воде рас
ходил нс ]> еще очень долго.
В 1912 году в Вердине у Кандинского состоялась
первая персональная выставка. I Волика нс приняла
работы художника, чем повергла его в глубокое уныние.
С первыми залпами мировой войны он был вынуж-
ден покину гь Германию. 3 августа 1911 юда они < 1абри-
элом переехали в Швейцарию, где Кандинский присту-
пил к работе над книгой о "точке и линии». К ноябрю,
когда стало ясно, что совместная жизнь начинает тяго-
нггь их. Кандинским и Габриэла решили расстаться. 1а-
бриэла вернулась в Мюнхен, а Кандинский поехал в Мо-
скву. 1I аскол ысо труден был этот период для художника,
говорит ТО. ЧТО два года он почти не писал (за не ключе*
пнем нескольких рисунков, этюдов и гравюр на nej>e-
BC-.
Осенью 1916 года Кандинский увлекся Пипой Авде-
евской, дочерью русского генерала. Опп женился на
пей в феврале следующего года. В 1917 1х»д\ политика
вновь вмешалась в жизнь Кандинского, круто изменив
се. После смерти отца он получил солидное наследство
л мог не думать о деньгах, но больше ники. пришедшие
к власти, конфисковали все имущество, и Кандинский
впервые в жизни остался без куска хлеба. Художник был
близок к отчаянию.
11ииа сумела зажечь мужа своим энтузиазмом. Весной
1918 года он сти работать в Наркомате просвещения,
возглавив секцию театра и кино. В следующем году его
пригласили па профессорскую должность н Москов-
ский уннверапет. 1огда же Кандинский организовал
I IncTimT художественной культуры За три последую-
щих года он добился открытия двадц.1 гн двух новых ху-
Л/йн Кандинского (ик. 1910). На suulu ии/ли/нии
'Ч!,1 лпюган’мипш спутииип КанФинwi. гуляшом
\honnir/>.
дожсствеиных галереи в России. 1]ри этом он еще умуд-
рялся писать впрочем, временами его заставляла это
делач ь элементарная нужда.
Кандинский искренне пытался ужиться с марксист-
ским государством, но к 1921 году бесплодность этих
попыток стала очевидна. Лбе тракт нос искусство объя-
ЖИЗНЬ И ЭПОХА
А* 1912 году художник начал писать
абстракт к ые карт и к ы к а подобие
IhinpoitKiftouii 26- ( J'prfi.ui Л Релкие черные
шипи изображают осела и мыякмшя ключик к
картине, стиль которой немало удивил. публику.
вили у•падочничеч ким. а сам художник по-
лу чия ярлык «приспешника буржуазии».
Bnopv было опустить руки, но как раз в
эю время Вальтер Гроии\< пршласил Кап
липекого преподавать в новой школе ис-
кусств «Баухауз», открытой в Веймаре.
I (редложспие было немедленно принято.
Василин и Нина Кандинские прибыли
в Веймар в 1922 году. Здесь художника ни
кто не стеснял в выборе* протраммы: он. с
головой окунувшись в работу, приступил к
чтении» курса по «изучению художес гной-
ных возможностей формы».
У «Баухауза» была груд пая судьба. Еще
до прибытия Кандинских в Веймар, шко-
ла стала мишенью для нападок ультракон-
сервативных сил, видевших в ней рассад-
ник революционных илей. В 1921 году,
после победы правых па местных выбо-
рах. школу пришлось закрыть. Гропиуса
эго нс- смутило, и он перевез пп^олу в Дес-
сау. В 1926 году у школы появилось новое
здание.
Кандинский преподавая в «Баухаузе»,
нс забывая о творчестве. Между 1926 и
1933 годами он написал 259 картин мас-
лом, ЗОН акварелей и ряд работ, исполнен-
ных в другой технике. Ни, как водится,
всему хорошему рано или
поздно приходит конец.
В 1932 голу иод давлением
меч тных нацистов «Ixnxav
зу» вновь пришлось пе-
реезжать — на этот раз
в окрестности Берлина.
Берлинский период был
самым кратковременным -
в апреле 1933 юда школа
была окончательно закры
та.
После прихода Гитлера
к власти Кандинский по
мене 1 новая себя в 1ёрмапии
крайне неуютно. Нацисты
подобно большевикам,
об ьявили абстpaкт тоннам
«упадочническим нскусст
вом. Из соображений лич-
ной безопасности худож-
пик с женой перебрались
во Францию, поселившись
в пригороде Парижа.
Здесь Кандинский неус-
танно писал, надеясь па то.
что его картины будут
пользоваться спросом.
ХРОНОЛОГИЯ жизни
Ко идиж кии а/1га ay 1930 год. Н лто время
художник пренодашы в Наухнум- . сочетая
педагогическую деятельность с активной
пшорческой работой
Увы. этим мечтам не суждено было сбыть-
ся. Ни одна картинная галерея не прояв-
ляла интереса к его произведениям. Вы-
жить художнику помогали лишь крохи,
оставшиеся от его российскою наследст-
ва.
Нес мотря на нищету, непонимание со
с тороны критики и пошатнувшееся здоро-
вье. Кандинский сохранял творческую ак-
тивность до своего последнего дня. Этим
днем стало 13 декабря 1941 года.
/ V66 Родился а <М'нмг.
и им /пыаныъной /гми-.
.• .4'92 Окончил курс о Московская
университете и леииил на своей
двоюродной «./•< три Лице Чимнммкмн
•  (.н<ега- Мсшс. умнкчиые
на иоскосн |ц//7 в'игьанмс.
нг.ргнорачш<ают его .г члп».
Перес-;»нгш в Мюнхен к н'гчншнт
изучать л извить в частной инсои
\пшена \мбе
1Обучаете* у Франца tpt/ii
Штуки, ь ы<таV.ытип з.'аетс (
WAi-V' । м ком и Л Московской
act чинау и и	иих»к»
1	Органа омывает
авангардистскую,-руину Фазаны .
!	Otтичияет л гну и вместе.
I . ">»1Г	Гобриззой
Мюнтгр < тиран.т.чтя
••V НМО.‘ 1U) ГлрОНе
1 9fl> Пошращаепик в Мюнхен.
.’»! wwim..'  Пау.п.ч Клег, Францем
\ I, -.р • ч н 1 нгустаи А Ь/л >, е.
Г‘.’ Ки пень кий и tpp/t.tu Марк
....	 in .‘.ашг: ('икай
всадник-.
I' /  Hi, и иичача Первой juuIhmwv
<'. •: л •; егзжипч 6 Швей чирию.
1915 Pw  с;arm' :<! Габра t imt
М 'Н  fl ,, г. ; ,р,1ЩНгт( > в >М<1(КчХ.
/*'/ ' Жсчитсл на 2'летюм Пииг
. 1 чОртшмй.
I (.inauiittunu.'i ihipCKttMiftoM
\f‘.	чл ч.тчры
г. Москве.
} " Г liprtudaei- iememiit-y
i. Мт мчи ком tauffrpcumrmc.
оргаитует Ifiicmumym
xytki.ntcmvrMHUu культуры и ряд
xytfo trtt тчелных гаирей в роеснйскну
ёбрцд&с.
1(,.М Отправляется в заграничную
комондироаку-.
1922 Начинает прспсе)аван<\ в
ftciiMapcKW шкал /биухауз»
Нмеппе г Ничей перге, хс/гет вс,
Францию и еелитсн 6 при горек
Парижа.
/ 9 J9. ifovipcixmwM картина
Качдинхкаги -Кошиинмия /V -
куа K.7/< othtit н  франнуе н их .чу иш.
:  '1' Умирает 13 >к-каорн
ао Фракции
Импровизация 21А
(1911)
96 х 105 см
Государе таен пая галерея Леибаххау Мюнхен
На 1911-12 годы приходном я утверждение
Кандинского как пен ледов отельного абстрак-
циониста. Именно в это время он стал на-
зывать свои работы «композициями-. -впе-
чатлениями- или «импровизациями . Как
объяснял сам художник, импровизация -
плод интуиции, впечатление суть реакции
художника на окруж анмцнй мир, а компози-
ция представляет собой тщательную пи-
анройку на основе подготов и тельных этю-
дов. -Импровизация 21Л была написана зи
мой 1911 года и является классическим
примером творчества Кандинского в его пере-
ходной фазе от конкретного к абстракт> ому
изображению. На первый &зг.шд, картина
выглядит целиком абстрактной. но. осмат
риваяп, внимательнее. мы обиарч vuм в ней
реальных •-'•-	напри-
мер, - ре палата хорошо различима го-
ра. увенчанная башней.
ИЙ
Сильно стилизованная
•Iеловсческам фигура,
расположенная совершенно
«ненормально* на фоне
пейзажа *. явг1ястся одним из
последних «предметны»
об разок ICai i д 1111 ск< >i о.
Четкие черные
липни окружают
участки
1Ш1СНСШЗНО1 о
цвета. Такие линии
будут х а ра ктс pi i ы
для творчества
Кандинского на
протяжении
следующих двух
десятилетии. В
период «Батхауза».
выпрямившись, они
стянул
неирсмсшшм
атрибутом
большинства его
работ.
ЗНАМЕНИТЫЕ РАБОТЫ
к.
/

В сером
(1919)
129 х 176 см
Национальный музей сов[.имени ого искусства, Центр им. Ж. Помпиду, Париж
Минидрама
- Бпоморф! 1ые •> формы,
। к >дс x"»i пае э j 1IM, будут
при "VRVLVIЪ I la I ЮЛ< ) ITlilX
Кандинского. написанных в
его -парижский период»,
двуМЯ ДССГП L1CT1!ЯХПI ।тохке.
11ми он замени! ст р< »ы к*
геометрические фигуры,
xa|AiKivptnac.ii>i
••«kivxav:*>bcki lx - лет.
Приглушенные серые,
коричневые и голубые тени
характерны для оч -	••
периода* Кандан	Переехав в
Германию, он по iipt . м . п
использовал основные и < л
окрашенные участки на «•
картинах < гали более пл« «скими и
однотипными. Правд
впоследствии художник вновь
вернулся к более гонким огп нкам
цвета.
Композиции
Кандинского
постепенно
преодолевали хаос. Два
участка красной > цвета
и центральный участок
черного цвета
показываю!' с гремлсниг художника располагать формы по диагонали. «Нитяные*
черные линии достались в наследство от «•мюнхенского периода».

8

ЗНАМЕНИТЫЕ РАБОТЫ
«В сером» одна из немногих больших картин маслом,
сохранившихся от «русского периода» (1915-21) Кандинского .
Художник говорил, что она ознаменовала собой конец
«драматического периода* - то есть его штудий но изучению
взаимодейс1вия форм.
fi сером задумывалась как композиция. состоящая из
нескольких конкретных мотивов (горы. лодки, фигуры
людей). На законней ном полотне все. эти мемгиты
перестают быть различимъьии, поскольку сведены к
абстрактным иероглифам, -накладывающимся друг па
друга на серо-коричневом фоне. Эта картина
отражает стремление Кандинского к более
продуманной организации живописного про< транства.
Одновременно бане мягкой и консервативной
становится и палитра художника.
9
Вибрация
(7925)
10 х 50 см
Галерея Тейпе Лондон
•Вибрация- создана Кандинским в Веймаре. Композиция
полна геометрических фигур, описанных 6 книге
художника о -точке и линии-. Как он сам писал.
контакт между острым треугольником и кругом
производит не меньший эффект. чем палец Ноги,
протянутый Адаму на картине Микеланджелю-.
Одни и из самых нримечссшелъных элементов -Вибрации*
можно считать разпоцваппую шахматную доску яркие
цвета которой заставляют вспомнить о раннем периоде
творчества художника. В целом композиция картины
представляется более цельной и взвешенной, чем на
многих других работах того же времени, а единство
цвета и формы создаст сложную структуру. 1 Вии шра
в Вибрации отличается (за исключением шахматной
диски) приглушен мытью, характерной скорее для более
позднего Кандинского.
Образ судьбы
Треугольник взаимодействует
с кругом, «подобно пальцу Бога,
протянутому Адаму на картине
М и к»та 1|джелс»». Канд»шский
стремился передать напряжение за
счет драматическо) о
противопоставления форм и
цветов, и эго, ио собст вен ному его
признанию, ему вполне удалось
сделать.
Мотив шахматной доски
upniw.iHcn.yin Кандинского it
«6ayxiiyj.oucKnii период». Здесь
художник И( пользов.с! яркие
основные цвета, резко
контрастирующие с
приглушеннон палитрой
ос дальним час । н картины.
Крути доминируют
В I ворчсс ГКО КдНДПНСКО! о
1920-х к>дов. <-(д годня.
писал он. я люблю круги
так, как любил раньше
лошадей, л может быть,
даже больше, поскольку
обнаруживаю в них
неисчерпаемые скрытые*
возможности».
10
Л Н А М Е Н И T M F р А Ь О I Ы
11
Вверх
(1929)
70 v 49 ем
Собрание Пегги Гуггенхайм, Венеция
Даже >' период -Баухауза-' (1921 33), когда в творчестве
Кандинского п^чЯ-мдали строгие геометрические фигуры,
художник добавился того, чтобы источник его
абстрактного изображения оставался понятным
зрителю. • Вверх» - л ласси чески й образец такой
живописи, I Ian шаиные маслом на картоне
геометрические фигуры и плоскости складываются в
четкие очертания человеческого торса.
Большое влияние на Кандинского окат ги работы Пауля
Клее. Некоторые i пениашсты вообще принимали Вверх»
за картину Клее. Хотя Кие и называл себя порой
•учеником Кандинского-, это скорее объясняется
тринадцатилстней возрастной разницей, нежели
дейппвителъным. ученичеством . В творчестве ка исдын
из них шел своим путем. Канди >и кий был увлече н
значением точки. линии и плоскости», к то f/ргмя как
К иг рассматривал эти элементы только как некий
начальный набор, из кото/яко в дальней тем вырастает
картина-.
Правильный круг,
.1 к>б 11 м а я геометр 11 чес ка я
<|х >рма Kai и и i iCKoro.
Снабжен глазом, а плечи и
торс сведены к друг им
геометрическим формам.
Далее к э гон
* пс>лу। ipедме пioii - рабе>тс
Xуд< >ж11И К по-111>СЖIICMу
BiacniLiei nt поиедпиком
теории «точки и линии на
ПЛО( кости-.
Приглу шейный
разноцветный фон этой
карп hi bi отражает попытку
Кандинского «вырна i i.cn- на
и ни кости, п которую он
добровольно точил себя в
 bavxav.io’. Дсся i и.'н гисм
спустя, в Париже, эта
:п-пытка принсесч спои
плоды.
lope и плечи сведены к щимтым
геометрическим формам.

ЗМАМЕн
I
Деталь для
композиции IV
(1910)
97.5 л* 130 см
/стерся Г/1нл, Лондон
Эта кар гина нзы-сша также под названием *Ка-
заки-. Кандинский говорил. что се сюжет паве*
ян казаками, скакавшими по улицам Москвы во
время революции 1905 года. Считаекя, что
изображенные всадники символизируют ост
рый конфликт, приведший художника к новом}
ВОСПрИЯ! ию ДСЙСТВИТеЛЫКИ ТВ.
На поло 1 нс ложно выделить двух казаков,
сражающихся верхом на лошадях (вверху сле-
ва). Под ними видна радуга, образующая доро
гу — эга дорога ведет к дворцу па голубом хол-
ме. < права еще трое казаков; двое из них - с
длинными никами. Кандинский нс стремился к
юмх. ч гобы элементы картины были лет ко рас-
познаваемыми. предоставляя зрителю посте-
пенно ирон икаться «духовным смыслом» увн
денного.
Один из неброской Эй фе wait башни Робе/за
чьи работы были показаны в 1911 году на еынпатсе
группы «Синий тадиик-. На ином наброске м.иЛ^л/-
жение оспии'пия достаточно конкретным. хотя на
других дело обстоит совершенно ио-иному - там баш-
ни приобретет форму трсугыъника, расположенно
го в икру.нгпгни цветных плоскостей.
В 1938 шду каргина была куплена для Вспо-
рем Тент. «Это первая по настоящему современ-
ная кар ги на в знамени том музее Лондона. —
писал по этому поводу Кандинский. - Она со-
храняет некоторые черты "объекта”. по вместе
с тем передает ’’конкретное ощущение”». В то
время слово -конкретный» часю означало «аб-
страктный •. Когда Кандинский говорит об
«объект», он имеет в виду лошадей, казаков в
красных шапках, сабли, ники, дворец и стаю
птиц. Но все они при этом «абстрагированы .
то есть максимально упрощены — до выявления
их квинтэссенции, переданной с помощью ли-
нии и цвета.
На пути
к абстракции
В своей абстрактной живописи
Кандинский использует в качестве
отправной точки образы реального
мира, но передает их с помощью
простых геометрических форм.
В 1930-е годы художник примыкал к художест-
венной ассоциации «Абстракция — Творчест-
во». В названии своей группы ее представите-
ли отмстили два важнейших принципа
абстрактного искусства: во-первых, абстраги-
рование от форм характерных для реального
мира («абстракция»): во-вторых, создание — с
использованием просаых геометрических
элементов (круга, плоскости, липин и пр.) -
собственных образов («творчество*). Сора г
никами Кандинского были Франтишек Купка.
Пит Мондриан, Макс Билль, Робер Делоне,
Александр Колдер, Альберт Мапслли и др.
При .пом абстракционизм никогда не стоял
па месте. Весь путь Кандинского и иго едино-
мышленников - это. прежде всего, эволюция.
Как раз вторая половина 1930-х годов ознаме
нонана него творчестве поиском новой «абст-
рактной» выразительное • и. Если начинал он (
общих рассуждений о духовности искусства и
С попыток в непривычных формах выявить
эту духовноеть. то постепенно на смену этому
пришла конкретика. В «Точке и линии па пло
скости» Кандинский разрабоi <vi почти «мате-
матическую» теорию пластического искусст-
ва, базирующуюся на системе рассуждений о
воздействии геомеч рм чески к фигур на челове-
ческую психику и о необходимом соотноше-
нии формы и цвета в живописи.
1. ЛИНИИ УГЛЕМ
Наш ххдож пик начал воссоздавать шедевр с предварительного
рисунка, используя для этого уголь. поскольку четкие линии. им
нанесенные. сохранятся и на законченной картине. Затем он
заполнил участки красного цвета. которым обозначены
казачьи шапки и линии радуги. Для этого бралась винзорсквл
кроеная краска. смешанная. хнрмазином.
2. ВЛРЫТРОВЛНИЕ ОТТЕНКОВ
Настала ww/wh» оттенков синего и розовато-лилового. Основой
синего цвета явллетшв. (лисъ цензорской синьки и синего индиго -
местами она наносилась густым, а местами ниткам слоем, с
добавлением титановых белил. Ники сражающихся казаков и
часть фони написаны розовато пииты м цветом, полученным
из винзорской красной. винзорской синьки и титановых белил.
Таи тут требуется сметный, потому что эти участки на за
конченном полотне дазм н ы оапатъел прозрачными.
3. СВЕТЛЫЕ И «УТЕРЯННЫЕ* ТОНА
/. ЧЕРНЫЕЛИНИИ
Наш художник нанес по всему полотну желтые тона,
используя лилишпажtz-unyiu красну и желтый кадмий (он
дабавэллся на более темных участках изображения) На зтом
пиане очень иажт> следить за тем, чтобы желтые тони
/мепрдлля.лигъ так же, как на оригинале, поека/1ьку многие
участки м ытшо будут -утерян ы. ни закончен ном птотие.
Наконец, пришла атрдь черного цвета Наш художник
снифался раынпатьс ним как зи/лсно аккуратнее, понимая,
что мерные линии я^шготея ключевыми в этой композиции.
Эти пики катков, мпреляющие прудил и окопы, в кошары.\ они
установлены, /лзъко на этой стадии начинает проявляться
пом вт корпи п ы.

Создание «Казаков» приходит-
ся на новое «пограничье» в
творческом пути Кандинского.
В это время идут интенсивные
поиски нового языка, с помо-
щью которого можно было бы
адекватно выразить новое ми-
ровидение, новое мироощу-
щение, сравнимое с музыкаль-
ным. Зримые формы
рассыпаются на глазах, остав-
ляя после себя лишь следы в
виде цветных линий и фигур, -
происходит попытка таким спо-
собом «внедриться» в потаен-
ные глубины мира, почувство-
вать и сказать «несказанное».
Получается ли? Всякое новое
вызывает протест и смех со
стороны косной толпы, но по
прошествии десятилетий мож-
но однозначно утверждать -
приоткрыть новую, доселе не-
известную, сторону жизни Кан-
динскому определенно уда-
лось. Те же его «Казаки» несут
какую-то странную вибрацию,
на которую отзывается всякая
живая душа, чувствующая свою
бесконечность, чувствующая
бесконечность мира и страда-
ющая от невозможности «ухва-
тить» эту бесконечность. Кан-
динский этого времени весь в
движении, в попытке теорети-
чески объяснить свои новые
постижения. Но лучше всего их
объясняют все-таки картины,
подобные представленной
здесь.
.5. ХАРАКТЕРНАЯ ПРОЗРАЧНОСТЬ
Haut художник прошелся no всему подотку, заново
прорабатывая каждый участок цвета и следя за тем, чтобы
краска не была напесеиа слишком густо. Особое внима ние при
этом (вращалось на мести соединения цветовых блоков.
Призрачны ти, характерной для этого полотна Кандинского,
наш художник добился с. псшощш/ легких мазков кистью.
ДЕТ:\ЛЬ
Нтюздакие центральной депиъш картины,
изображены радуга и орудия* требует работы
кистью, опшаниой в финальном шаге. Обратите
амемание на то, как много здесь тонких перехткме
цвета, особенное нижнем гшшпг углу, где синие,
зеленые и желтые складка соединлюния друг с другом.
ПАЛИТРА ХУДОЖНИКА
Номера соответстеуют стадиям
рабезты-* аписанным выисе
ШЕДЕВР
Растворенные формы, струящиеся цвета
Сражающиеся всадники
Сражающихся верхом на белых лошадях ic;i:mi«»h
можно । ас. познать по их красным шапкам. желтым
рукавицам и длинным острым саблям. 11ере1ыегения
черных линий похожи на ноги лошадей. а их
изломанность работает па усиление абстрактности и
динамизма сцены.
Птицы
Зигзаги и V образные линии изображаю*! «тлю
летящих птиц образ. очень характерный для
творчества Кандинского. Этасгая перекликается с
исступленной схваткой, как бы удваивая ощущение
нанряжечнкхли. В Композиции IV* Кандинский
убрал этот элемент, заменив < гаю ипщ чистым
цветовым
пятном.
Стреляющие орудия пли ограда/
Параллельные линии слеш» могут
быть как < греляющими. окутанными
красным дымом орудиями, гак и
оградой. Из-за голубого холма
выступает такая же цеш. линий.

казаки и пики
’Грос казаков в крас вых шапках
(двое из них с длинными
пиками, расположенными
параллельно) изображены на
фоне голубого холма. Их формы
составлены из рас познаваемых
элементов, но размыты *
(термин Кандинского) гак. что
кон гуры фирм сливаются с
окру .кающими пятнами цвет.
Радуга-мост
Образ радуги повторяется в тиирчехчис
К.ШД1И о дос га точно часто. Здесь радуга
соединяет и|юггрэпга по заднего плана левой
части картины с голубым холмом, на кото[*ом
стоит дворец. Существует предположение,
что радуга символизируй мос i. ведущий к
обиталищу богов. Валгалле.
Дворец на холме
Этот образ от( ылает нас к работам
Кандинского, написанным по мотивам
русскою фольклора. Очертания замка,
напоминающего низкую крепость, даны
несколькими линиями. Голубой цвет
холма символизирует < вязь с -небесным»*.
19
Художник-революционер
Признанный пионером абстрактной живописи, Василий Кандинский
оказал революционное воздействие на искусство XX века, открыв ему
новый художественный язык.
Кандинский изучая живопись в Мюнхе-
не с 1896 по 1900 годы. До нас нс дош-
ло ни одной работы. относящейся к
этому периоду, по из записей самого Кандин-
ского следует, что в это время его манера ос-
тавалась традиционной и во многом учени-
ческой. Самые ранние сохранившись я
картины Кандинского относятся к периоду
между 1900 и 1908 годами. Они пестры как
по гтичю. так и по тематике, что. в общем,
нормально для начинающих художников,
только нащупывающих свой индивидуаль-
ны и путь.
Помимо кар।ин. написанных маглом «под
импрессионизм». Кандинский создал не-
сколько рабО1 по мошкам русского фолькло-
ра — в них он обратился к темпере. Уже сами
их названия характерны например. «Волж-
ская песня-. 4то очень стилизованные про
наведения, в которых из-за использования
люминес цируюшнх красок на темном с|юне
возникал эффект цветного ви тража. Причи-
на их появления вполне ясна — давала о себе
знать тоска но Родине.
К тому же времени относится ряд гравюр
на дереве — в инх Кандинский осваивал тех-
нику, с которой познакомился, учась у Фран
ца фон Штука. В этих гравюрах он ближе,
чем где-либо, приближается к абстрактному
изображению. Фигуры еще сохраняю! кон-
кретность очертании, однако < ведены к про-
стым, плоским формам.
Темпера
и гравюры
на дереве
iin.it,ши щщt,v сохранил-
•iimxtji район, Кандип-
с к ого периода 1 4(Ю-
I	годов ны держа ни/
a импресгионш типе
СКйМ Ctrl ПАС. Они fUt .it ио
:аи вторич иы и ш пр/д
/тав.тют оаюаго
интереса. Это отио-
ситея к его картинам. ннписан и кии .числом. Но. полнено много. Канди ж к ии создал о мш>т пери-
ид пескагикп районе, в которыхуж с намечено направление его будучии.х реках ищиок пых птнкии.
К пмпм работам относится ряд -картин па фильклорн-ые сюжеты. Они написаны темперой.
К ним примыкают гравюры на дерене этого же времени. Технику гравюры художник опюил в
Мюнхене, когда обучался у Фрлниа фон Штука. Указанные произведенияотличаются обрнмин
пакюи педали ровик пой стая изациек. - Ночь» (вверху), damn f/ye. чая 1403 годом - типичный об
pri.uiu .этого творчества. Т. ппмищыи пятен плоского ннепгл id>et. н июражеиы фигхры н нацио-
нальных русских ног /кюма.х. iLuteHt 'c и шпАиапые шнан открыианни п/п глубокое низдейстнис,
K/nnopot оказымли на хугюжпика в зпипп и.риод идеи •югсид-.ткиня
Синестезия
< мнеспммией шиьши'ния способней wm. человека ощущать явление сразу несколькими органами чувств - например, ниПетг муки
ели >• чувствовать вкус * красок. Художники инеепн'тик, обн/.д/)наций мной фенилен илъпом сносабиистъю, всегда пыпии тся тпечат-
итзъ се в своих образах. Кандинский nw.-J именно такам художником. Когда он < равнина t живопись с музыкой и .*и«б -vfLi <roh khik
типы музыкальными терминами - см. Композицию U (вверху (лева) и Импролнзаимю 17// (вверху сирени), иш была to про-
сто метафора. Музыка и ыюпще явилась одной цз причин. кодя и гнувших Каидн некого к занятиям живописью. Одни то--... с.цншл
оперу Вагнера > е!п.тгрии‘ пи..вдруг, как наяну, увидел перед гобой картину московского вечера Он надел н слышал >тит *окиш и
низ же описал свои перс ж инамия:  Catnip растворяется над ЛЬнкной пятнан, зтпипылютим вибрпршттк шрх> ы дучш . Розо-
вые, желтые, белые. голубые. фшташыто-леленые, пылающие красным дима, глубокое тремоло деревьев. тыся»'Л н» м- н> .ч • т.н,
а.енгро гачых птта-й, упругие к/лн нт ки*що кремлевских степ. а наверху, подобно хора.н\ возвышается длинная. изящная • трели
колокольни Ивана Великого. .И налагаю, чти написать .-пну симфонию было бы величайшим с*нн щым д,ьч любого худи - ника .
Первые сознательные икни в направлении абст-
ракции Кандинский (делал в IlMhs году, вернувшись в
Германию из странствии по Европе. Первые работы
окно периода но прежнему сохраняют связь с Сезан-
ном п другими имнрессноиистамн. но связь зта стаио
внгся нее гоныис - художник напряженно ищет орга-
ничную и самобытную манеру набрасывая контуры
уникального художссгвенного мира. Не отказываясь
пока от сюжета, Кандинским начинает п<>-< вое.мх тра-
ктовать законы перс пект ивы и постепенно рае пшря
ет палитру. Его пейзажи превращаются в необычные
плоскости яркого, густого цвета. • .Меня мало интере-
совали деревья или дома сами но (ебс, вспоминал
художник. — Накладывая на холст цветные линии и
пятна, я xoicл зас гавить предметы петь ( той силой,
что была известна мне одному-.
1912 годом датируются первые принципиально аб-
страктные картины Кандинского, называемые им
«впечатлениями», «импровизациями- или «компози-
циями». Впечатление, объяснял он. возникает как не-
посредственный отклик на явления реального мира,
импровизация чисто интуитивна. а композиция стро-
ится на основе подго товительных этюдов.
С этого времени уже можно говорить о ^стиле Каи
дине кого». Немногие* (вроде Франца Марка, ставшего
его соратником) поняли < мыс л его исканий; больший
ству новые работы Кандинс кого показались бессмыс-
ленной мазней. Художник был вы и у much защищаться:
«Я не ( обнраюс ь изобража ть музыку, - пне ал он. - Я нс
собираюсь изображать с вон мысли... Я .хочу всего лишь
создавать хорошие, необходимые, живые картины, ко-
торые б\дут понятны хотя бы нескольким зрителям».
21
Вперед, к абстракции
К абстракции Кандийский приближался обдуманно и
истирално. 11зобра,ттеяъпый зыемент на его картинах
постепенно теряя свое значение. К 1910 году художник
умгс ппчиогть.ю отказался от характерной д-ш
иипреегштихиа ирккпunmnemu «. природе, хтгш фирмы
гни cKiaatfa. iin к вкдим ымн и узнаваемыми. Этот процесс
хорошо прослеживается на примере двух картин, на
которых написана цсркосп < Мурнау. От картины
датируются 1910 годам и созданы с интервалом всего о
иич rm, месяцев. 'Мурчау и церковь /• {вверху справа) изображает туманное облако, из которого пыреитает шпиль
церкви, остающийся единственным конкретным элементом изображения. Здесь сщг слышится эха импрессионизма.
«Мурину и церковь II (вверху слева) знаменует смелый шаг в сторону абстракционизма - мементы пейзажа
нрсдстсимя-ют собой отчетливо очерченные. взагсчодействхющис цветные плоскости.
I го «композиции*» < тановились все сложнее и все
бссцредмстпес. II сколько бы не твердили художест-
венные критики, ч то эти полотна не более чем слу-
чайное, а оттого нелепое сочетание форм и цветовых
пятен, на гамом деле Кандинский тщательнейшим об-
разом продумывал каждое свое полотно. Так. напри
мер, для «Композиции VTT» он сделал более .40 предка
рительпых эскизов маслом и акварелью.
Потом последовало некоторое затишье Творче-
ская активность художника упала. В течение года,
прошедшего пос ле возвращен ня Кандинского в Рем
сию в 1915 году, он практически не писал. С 1914 по
1921 годы он налигал всего 40 картин, что просто не
сопоставимо с созданным раньше. Причиной томе
пошатнувшееся сдоровьс и большая занятое и. на го
сударгтнепной службе. Но даже эти немногие карти
1П.1 показывают, в каком направлении развивался ху-
дожник. Его работы стали более аналитическими, бо-
лее организованными, более сдержанными но цвету.
В их основе теперь, как правило, лежал один-сдмисг-
ветпплп элемент — круг, трапеция или другая геомет-
рическая форма.
С 1921 по 19.3." годы Кандинский нренодавал в «Ба-
ехаузс". где продолжил систематически модернизм
рова гь с вои конструктньисгскне композиции. На его
полотнах появились новые геометрические формы
се тки, пучки лилий, наралле.'и.иые отрезки и клинья,
причем каждая <|)орма сушсст вонала не сама и<» себе,
но мотивировалась принципами общей композиции
картины. В эт их работах все элементы кажутся нахо-
дящимис я в движении, нсрсмсщающимис я но плоско
ст ам и взаимодейст вующими друз с дрк гом.
СТИЛЬ И ТЕХНИКА
Беспредметная
живопись
(' 1910 года и вплоть до нача-
ла Первой мировой войны
творческая киннснмня Каи
бит кого Продолжала дрей/рн
ват к в сторону бс'спрсд.непттл
ж ни описи.. Vwr л 191 f году
многие Д-7/Ш//М,- художника
можно назвать принцишнык-
но айгтрахтными. Фигуры и
предметы Капдингкмй изобра-
жал теперь z помащью тега
\ишъ ис( кап.ких линий. переда
ннцих ш turn и, ко сам объект,
СКОЛЬКО (HfiiunffeuHe к нему ху-
дожника. В Композиции IV
О нрана) черные линии в соче-
тании i ирис псы», и контурны-
ми обазначешшмн предметов
изображают увиден iu.i художчи
ком. но при этом образуют вполне
абстрактную кап позицию, состав
лемчую из блоков чистого цвета.
В картине -<( ент Джордж П
(слева), написанной в там же гаду
но чуть позже, узнаваемые злеи/1>
ты уж/ наиихтью опиутствуют.
Угловатые нлоект то чиапого пне-
та соприцы вокруг желтой диагона-
ли. ааича кимнозииил иапомиилет
работы ранних кубистов.
Особенно плодотворным ока-
зался период жизни художника,
начавшийся в 1926 году, когда
школа «Баухауз» переехала в Дес-
сау.
Межд\-' 1926 и 19ЛЗ годами Кан-
динский написал 159 картин мас-
лом и 3(Ю акварелей. Многие из
них были, к сожалению, утрачены
Iкм ле того, как нацисты объяви ш
живопись Кандинского «дегенера-
тивной».
Если сравнивать начало п ко-
пен этого периода, то нельзя нс
заметить - его формы стали мель
че, разнообразнее и уже иг столь
жестко связывались со строгими
геомстричесними <|>иг\рами.
23
Точка и линия
на плоскости
( 1 92I ио 193.3 гиды Кандинский
работал в  HayXfty.tr - сначала
( Неймаре, питии н Дессау потом
и Ьг.рлипг. Н мни годы он система
/пилировал свои нагляды на .нечем
иисъ. Оли были пю}/аны п книге
• И>чка и линия на плоскости-. вы-
шедшей и /9.26 juJv. Н основе тыр
ческой фн.юспфчп Kantht некого лс-
>f.axt представление о чумлка.-имъ(Х
п .> национальных ммикале.и max
цаета и о строгом изаимодгйс теин
форм. Н.смпя геометриям кие фор-
мы. художник нашел, что I.' ил по-
.итлью можно усиливать или ослаб-
лять свойства цвета, и также
обозначать точки напряжения на
и иккогти картины. Пересекаю-
щкегм снтиЧ". 1923 (внизу Слева)-
кластчеткая работа - баухау ши ко-
го ?триода--. Композиция картины
выстроена тремя cif.u> чпм.инг
трапеи-ией. mpiX.'o.)it}iitKi).H и Кру-
го.и. Hi г они игрпгка ютсл с ли н ыии-
ми но размеру форм сечи Совершен-
но ясно, чти о jmvic работе
Кандинский хвлгкт темой две жг
ння. ганряжеиги) и равновесия..
И  '[очках ua t'fyce->. 1927 (вверху сле-
ва) он продол Исаем, испильзо&ать
аачсщр(>ччкое формы mptrei'K.
ннкн, круги, липни и нрямоугап.чи
ки, однако эта картина выглядит
uriirr jt(/< шк<п1 и tfrfMi,’.мгнтарной.
Отчасти .тю <)<>< нш. нупм* ш счет
комами шт, но еще в utituiurii сте-
пени 6 тгадиря иснол^таниюбчАа
npfi.'ixbtrHHoit палитры, гмгшгн-
ной к цветам, расположенным в од-
ной части < Пек юра
«Баухауз- фашпегы закрыли к
1933 гс>дх. и Кандинский пере-
брался в Париж, где вес Д.1.1ЫНС
отходил от простых геометриче-
ских форм. Его картины но-
прежнем* были беспредметны-
ми. но в лих все настойчивее
стали появляться мягкие chhvco-
пдныс формы, многие из кото-
рых паггпхтнналт! микроорганиз
мы. Их так и называют —
«•биоморфныс». Новые изобра
зитс.1ыи>1С элементы чевствовл-
21
Органические формы
К /<W«wy Кандинским вкопчтпыько обосновался в Нарннес. Новый пе-
риод ознаменовался окончательным разрывом < академизмам он катего-
рически тика за ini urn диалога г ни w г тех пир худимччи. in ныне ие mini t
разыи кгкий tote пшенного ннторчес тип. Нмет ни < тем on innuntr.i urn г гпрогих ггмМсшрпчст mix форм -баухпузош кого nrpntt
дп-. отдавая теперь предпочтение формам. назван iti4.ii им биоморфными гни тракциями . Только лиловый». /977
(вверху тправа)и Красный \:it i •_ /976 (вверху слева) ранние образцы нового сmicin Кандинского. Здегьтр присущем
«уют отдельные геометрически? фигуры, ионии явно нынцт ня ютом плавными органическииц формами. Ко ареиспн на
писания  Небг( HCt-гилубого '. }9д(/ (гле
eat Кандинский полнот тмю отксшыся
от кс)1п.1.ьзопания гсомппрических фи-
гур. Кго яснвые формы, будто ионные из
детского рисунка, свободно п-швут по
молочниголубому фану картины. На
первый н.зг.ои), их ра> шкопегинс пи \о с
сте дмонто случайно, ио мпа и.сно.шм
I K omhtio вий <вггде пчепг. шпоппты,н
по П1.ч)хо<)и.1 к вопросам компишиии).
II дачном случае ьче п[нн)умано так.
чтобы нести взгляд зрителя но epte
странетву карт ин ы.
ли себя довольно непринужденно в
иространстве картины, словно пла-
вая по н< си поверхности холста.
Кандинский п।м>д<>лжал работать
практически до самой смерти, оста-
ваясь адептом абстракционизма,
который, как считал художник, нс
выдумка изощренного ума, а естесг
веииый и закономерным резулыаг
аволюцни искусства.
25
Форма и цвет
Революционерам в искусстве всегда при ко
диния очень много объясняться с публикой.
Это связано с тем, что все новое объек новен-
но вызывает непонимание и протест. При
ходится доказывать свою правоту. Канди н
ский - не исключение. Он написал немало
теоретических работ. / / его абстракцио-
низм - это иг только живописи но и тек-
сты. эту живопись комментирующие,
/олъко предоставив краскам к формам пол-
ную свободу, новое искусство, как считал Кап
дипгкий, сможет обеспечить эффективный
контакт с душой». При этом материал ока
зывается. неисчерпаемым. потому что число
красок и (форм и их сочетаний (а значит, и
воздействий па зрителя) безгранично. • Цвет
является средством, -утверждал художник. -
которым мож но непосредственно влиять на
душу. Цвет это клавиши; глаз молоток;
душа многострунный рояль».
РЛЗПОЦЯЕ'П !:У1 ЖИЗНЬ (1907) идки к.: харпхшгрнмх рабшн /аг/л<ого nef>tu/da. (лм иик.1 -русских- картин
6tJJt it]xiduK)TU>ffft)t >nth noil nn Pfh-f uu. . Ьгипъ tp/K-i гл/zигнуп» < иЦн ьигнчг •• cnifi.no даимущгй силой кпичрого
выл л'г/ i^rni 11сп(ыыова)тс контрастных цестов пччогвет KaudiotcKCiHy </>.7.Ъ»л. vna.u питтие нгыи4юииимш1
?ксп ftreett вкую к • i.U п ь. гн ц и ю.
КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ
МУРНАУ. ДОМА НА ОБЕРМАРКУ (IVOS’). Кандинский гнглгь •лэб'/л? wiom мродаксг Канарских Альпах К нем он много писал,
пвстепенш, откол ыгаясь ат дгко[хгтинш>го иля гиге тан сапах премии х рт'ют. К'норгин этой картины ^пгиггн иыт. как умтржам
Нойолы, мнется цпепи»м (Уухи) п<ыон ггргииет шчггбынпай пгчсын
27
I l.\ll/УОКМЗЛЦ/fff 17/ (Tpauiifенпчоаипся к жанру • нмирииниигин-, отличающихся слоим mtrmax-t.w и uHmyumutiu.i.uuu (и
опыичиг urn вш’чсни ииий и кы-QWiUUhii л finprwtM, ча лтои мргпнис < "и чо.’Ч но luurwipamu очерти чип ччолнс рса.гъных ч^<Ъчшов,
хотя исяк'ш hi рая тачка з^ссь будет субг^ктплпой
28
КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ
Ч I БЕЛОМ f OinwhiMMen ладу ы[>тин\ ь- умы- цапн фона. • ufunueodjiiiHiit. кок объяаиы КгииУтипин. - пы-нпо.о'чиг не.ткон
liitlUtUUlJ, KOtiailr/ifi Nri.W^ii^
29
Музей Соломона
Р. Гуггенхейма
Нью-Йорк
Расположенный в удивительном
спиралевидном здании,
спроектированном франком
Ллойдом Райтом, Музей
Гуггенхейма давно сал одной из
достопримечательностей Нью-
Йорка.
Соломон I’ Гуггсихейм, .миллиардер и про-
мышленник (нс без склонности к благотвори-
тельности). начал проявлять интерес к совре-
менному искусству в конце 1920-х годов.
11огтепенно он собрал в своей коллекции рабо-
ты десятков художников-авангардистов.
К 1937 году коллекция Гуггенхейма настоль
КО разрослась, что с целью нос тройки специ
альной публичной галереи для выставки про-
изведений современного искусства - был
основан фонд его имени. Двумя годами позже
Музей абстрактного искусства распахнул свои
двери для любителей живошн и. Оп рас поло-
жился в бывшем автомобильном салоне, изы-
сканно облицованном деревом. Однако коллек-
ция продолжала пополняли я. и вскоре
возникла настоятельная потребность в новом,
более подходящем, помещении. В 1943 году Гу|-
генхейм предложил разработать проект ново
.?<}/'( % >. и/;о(шсы(. архитектура с.ш.пяь 'f 1юра.штмыюй
гармонии. Itxoihi .Моине Му.и’Л Гмгепхгй.па.
го здания американскому архитектору Франку
Ллойду Райту. Pain очень серьезно подошел к
делу, потратив па проектирован!ге четырнад-
цать ле т.
Строительство мтзся началось в 1957 году и
было завершено через два года
Вог как описал эта щанпе Спиро Костоф в
своей «Истории архитектуры»: «Эго лебеди-
ная песня Pairra. произведение, взрывающее
узкие рамки архитектуры» — оно сродни
скулы i type. Здание представляет собой непре-
рывную пространственную спираль. с круглым
пандусом, плавно переходящим в неоглядное
пространство. Плоский купол венчаем сто. Ли-
шенная швов конструкция напоминает застыв-
шую в движении волну*.
Сл1ирп.леаиди ыс
фор w и м узг’7 иоси
ин.гшрыра
с проек т ирова п >а
тик, чтобы
вызвать
ассоциацию г
pa xotm ной у д и т ки
МУЗЕИ МИРА
С kill ft U.S
КПЫГК Ц(Ш
/угггмхгйма
натюрморт
( 1Ш t>V)1i ЪЫ к
<чжа*г w фрукты-
(1877).
('лжровища музея вполне соот-
ветствуют его архитектурной
ценности. Музейная коллекция
разделена на три части. Первая
часть црсдсгаиляеч собой собра-
ние самого Соломона 1*. Гутген-
хейма и почти целиком состоит
из произведений абстрактного
искусства. Вторая часть музей но
го собрания — бесценный пода-
рок Джастина К. Тенхаузера. < де-
ланный им музею в 1976 году. ’1ут
правят бал импрессионисты Тре-
Людой период творчества Каадиигкч'.'о xofunao представлен в коллекции Гуггенхейма.
Этим холет п^лш-пфирует хчиеипте худо ч ни к а епшгтричгг.и^п фирмами.
тья часть собрания — еще одна
коллекция Гуггенхейма, собрав-
шего более 300 произведений аме-
риканских художников и скульп-
TOpon-VIIHHJMitlHCrOB.
Коллекция Гуггенхейма. столь
обширна, ню ей тесно даже в
столь огромном здании. Поэтому
экс позиция мрея все время нахо-
дится как бы в движении, и нико-
гда нельзя предсказать заранее,
какие именно работы будут выста-
влены в музее в тот или иной лень.
Памятном почтовая мирка < изображе-
нием дома-водопада в Пенгильпахи-и
одного из интерчмепишх творений лени
ал чиого прхи тек тори.
Франк Ллойд Райт
Родившийся в штате Висконсин в
1867 году, Франк Ллойд Райт был
выдающимся архитектором нова-
тором XX века. Кто творческая
карьера продолжалась семьдесят
лет, и за это время Ран г успел по-
строй гь тысячи здании.
Он создал теорию «органиче-
ском архитектуры». использующей
в качестве базовых уже существую-
щие и природе конфигурации.
Свои конструк'1 iiniibic идеи архи
тсктор позаимствовал у улиток,
морских раковин, волн и облаков.
Райт проектировал небоскребы,
напоминавшие деревья с вырае
тающими пл центрального -сию-
ла* «вс1 ками -.>г<1Ж<1М11.
В первом деся । плеши XX века
Райт работал в Европе, где быстро
сделал себе имя Па родине же
признание* приппо ь Paiirv лишь
в середине 1930* х го юн. Этой вре-
менной точкой обозначено начали
самого илодел норного периода в
жизни । снптыл >г«> архитектора.
Срс-ди множсе тва построенных
за 1 о время uainiii можно отме
।ш ь такие архи гектурныс • жемчу-
жины •. как дом-водонад Эдгара Ка
\фм<П1а в Пенсильвании (1935).
админш ipaiHBHoe здание для
фирмы «Джонсон и сын* в штате
PxiCKoiiciiH (19 IS) и. конечно же.
Музей Соломона Р 1угг<•нхейм.1
в ПьиьП<»ркс (195’1)
31