№ 6 (17)

ИЮНЬ 2013

ИЮНЬ 2013
РОССИЯ

У тысячи монет
нет обратной стороны,
У тысячи огней
есть только я и ты.

Туман в душе,
в голове облака,

Илья
ЛАГУТЕНКО
София КОППОЛА,
Линда ЕВАНГЕЛИСТА,
Шон ПЕНН,
Александр
РОДНЯНСКИЙ,
TESLA BOY,
Саша ПИВОВАРОВА

дайте молока.

АРТ–ТЕРАПИЯ
АРТ
–ТЕРАПИЯ

но пришли мечтатели.

от Сильвестра
СТАЛЛОНЕ,
Мэрилина Мэнсона,
Дэвида ЛИНЧА

INTERVIEWRUSSIA.RU

COVER_MUMIY TROLL_face+back.indd 92

Не надо колы —

Мечты распались,

ИЛЬЯ ЛАГУТЕНКО (МУМИЙ ТРОЛЛЬ), 2013.

4/30/13 7:39 PM

COVER_MUMIY TROLL_face+back.indd 93

5/1/13 12:10 AM

COVER_MUMIY TROLL_face+back.indd 93

5/1/13 12:10 AM

www.dior.com
Ru_INTERVIEW 508x330 VIII_Pink_Black JUIN.indd 1

4/24/13 6:15 PM

Ru_INTERVIEW 508x330 VIII_Pink_Black JUIN.indd 2

4/24/13 6:16 PM

6/СОДЕРЖАНИЕ

Interview
14
ОТ РЕДАКТОРА

16
РАБОТНИК
МЕСЯЦА

июнь 2013

20
АВТОРЫ
НОМЕРА

25. ЛАНА
ДЕЛЬ РЕЙ

едет в Москву — с новым маникюром и старыми песнями.

27. МАЙКА МОНРО Девушка-кайтбордер
стала кинооткрытием. И фамилия тут вообще ни при чем.

28. ALT–J

Британские виртуозы игры на клавишах —
и компьютера, и синтезатора.

30. АМБАРЦУМ КАБАНЯН

Парикмахер из Сочи влюбил в себя всю театральную Москву.

32. СОБЫТИЯ, ОТКРЫТИЯ

и вещи, которые прошли строгий отбор редакции: Земфира
и The Killers сыграют у ракеты, Nina Donis переоденут работников парка Горького, Брэд Питт убежит от зомби.

38. ГУБЫ
РАСКАТАЛИ

Закрытые купальники и босоножки с ремешками, браслеты с брил лиантами и рубашки поло Lacoste — лето считать открытым.

46. TESLA BOY Лидер группы Антон Севидов
делится планами мировой электропоп-экспансии.

50. В КИНО ИДЕМ? Продюсер

Александр Роднянский о том, как поверил в сценарий Билли
Боба Торнтона, какие имена на афише продаются лучше
и почему индийские фильмы впереди планеты всей.

НА САШЕ ПИВОВАРОВОЙ: ТОП, ALEXANDER MCQUEEN; ЮБКА, CHRISTOPHER
KANE; КОЛЬЕ, MIU MIU.

61. ТАХИРУ СИОТА плетет высокохудоже-

ственную паутину.

56. СОФИЯ КОППОЛА и Наоми Кэмпбелл о том, как воспитывать детей, которые будут получать
не срок, а «Оскары».

58. НАТАЛЬЯ СИНДЕЕВА голосу-

ет за гуманное телевидение, Павел Вардишвили — против разнузданного светского пьянства на открытии вернисажей.

CONTENT_0001.indd 6

62. КАЛЕНДАРЬ

Лучшие выставки этого
месяца по маршруту Гонконг — Венеция — Базель — Нью-Йорк —
Москва — Санкт-Петербург — Киев.

66. ИСКУССТВО
ВНУТРИ

Куратор Биеннале-2013 пишет энциклопедию в гондоле,
«поролоновый» скульптор рассказывает, как не пропить свое
счастье, голливудские звезды учат рисовать, нью-йоркские
арт-деятели хвастают миллионами.

Ф ОТО: CRAIG MCDEAN/ART + COMMERCE.

52. ШОН ПЕНН

про то,
как важно быть богатым и щедрым, художник Анатолий
Осмоловский про искусство по скайпу, комик Саймон Пегг
про свой тернистый «Звездный путь».

4/30/13 7:54 PM

RU_INTERVIEW 254X330_LD_PINK_JUIN.indd 1

4/26/13 4:33 PM

8/СОДЕРЖАНИЕ

INTERVIEW июнь 2013

Please, see the English version of selected stories on interviewrussia.ru
ПЬЕРПАОЛО
ФЕРРАРИ,
МАССИМО
ДЖОРДЖЕТТИ,
МАУРИЦИО
КАТТЕЛАН,
2013.

100. ЛИНДА
ЕВАНГЕЛИСТА
и визажист Франсуа Нарс договорились до спекулянтов.

106. ЖЕЛТОЕ НА СИНЕМ

Бронзовые пудры, морские ароматы, курортные мини-кремы,
мармеладные помады, SPF-лосьоны, умные сыворотки.

157. KE$HA и Сара Джессика Паркер
на бикини-party.

162. ДЖОННИ
ДЕПП

В июне любимому актеру

исполняется 50 лет. А кто даст?

118. КАК БЫ ТЕБЕ ПОВЕЗЛО

Топ-модель Саша Пивоварова учит носить топ-бра, не жалея
живота своего.

бороздит большие воды, широкие экраны и международные
рок-фестивали.

136. HYPNOSIS Расслабьтесь, дышите ровно,

ваши веки тяжелеют... А на счет три вы очнетесь — и отправитесь покупать кожаные легинсы или свитшот с принтом.

146. КАРА ДЕЛЬВИНЬ Британская

модель доросла до обложки Vogue, но взрослеть не торопится.

CONTENT_0001.indd 8

НА ОБЛОЖКЕ:
ИЛЬЯ ЛАГУТЕНКО/
ILYA LAGUTENKO.
НА ИЛЬЕ: КУРТКА,
ZARA.
ФОТО: NICHOLAI
FISCHER.
СТИЛЬ: ULRICA
KNUTSDOTTER.
ПРИЧЕСКА И
ГРУМИНГ: JOANNA
BUTT.

НА ОБЛОЖКЕ:
GEORGE CONDO,
RECLINING NUDE,
2013.

НА ОБЛОЖКЕ:
NATHALIE DJURBERG
& HANS BERG,
STOCKHOLM, 2013.

Ф ОТО: PIERPAOLO FERRARI.

128. ИЛЬЯ
ЛАГУТЕНКО

4/30/13 11:08 PM

gucci.indd 1

3/27/13 12:21 PM

Главный редактор АЛЕНА ДОЛЕЦКАЯ
Editor-in-Chief ALIONA DOLETSKAYA

Заместитель главного редактора ПОЛИНА СОХРАНОВА
Deputy Editor POLINA SOKHRANOVA

Арт-директор ВИКТОРИЯ МОРОЗОВСКАЯ Art Director VICTORIA MOROZOVSKAYA
Приглашенный редактор НАОМИ КЭМПБЕЛЛ Editor at Large NAOMI CAMPBELL
Управляющий редактор НАТАЛЬЯ ЧЕРНОВА Managing Editor NATALIA CHERNOVA
Литературный редактор МАРИНА СЮТАЕВА Text Chief Editor MARINA SYUTAEVA
Мода Fashion
Приглашенный директор моды КАРЕН КАЙЗЕР Contributing Fashion Director KAREN KAISER
Редактор КАТЯ ФЕДОРОВА Fashion Editor KATYA FEDOROVA
Исполнительный редактор моды КCЕНИЯ РОМАНОВА Executive Fashion & Market Editor KSENIA ROMANOVA
Редактор моды в Нью-Йорке ГРО КЕРТИС Fashion Editor in NY GRO CURTIS
Младший редактор АЛЕКСАНДР ЗУБРИЛИН Junior Fashion Editor ALEXANDER ZOOBRILIN
Ассистент отдела ВЕРОНИКА ЛЕБЕДЕВА Fashion Assistant VERONIKA LEBEDEVA
Редакторы Editors
Старший редактор культуры и искусства АЛЕКСАНДРА РУДЫК Senior Features Editor ALEXANDRA RUDYK
Красота МАРИНА СЮТАЕВА Beauty Editor MARINA SYUTAEVA
Светская жизнь ПАВЕЛ ВАРДИШВИЛИ Social Editor PAVEL VARDISHVILI
Casting by PIERGIORGIO DEL MORO at Streeters

Ассистент редакторов АНАСТАСИЯ АГАПОВА Assistant to Editors ANASTASIA AGAPOVA
Старший редактор сайта НАСТЯ ПОПОВА Senior Online Editor NASTYA POPOVA
Редакторы сайта ВЛАДИМИР ЛУКИН, САША ЗЕРКАЛЕВА Online Editors VLADIMIR LUKIN, SASHA ZERKALEVA
Продюсер сайта МАРИЯ БАСЫРОВА Web Producer MARIA BASYROVA
Арт Art
Фоторедактор, продюсер МАРИЯ СОРОКИНА Picture Editor, Producer MARIA SOROKINA
Ассистент фоторедактора ЛЕЙСАН ГАЛИМАРДАНОВА Picture Editor Assistant LEISAN GALIMARDANOVA
Дизайнер МАРИЯ БРИШ Designer MARIA BRISH
Выпускающий редактор ЮЛИЯ ШАРОВА Sub-Editor JULIA SHAROVA
Ассистент главного редактора МАРИЯ ПИКУС Assistant to Editor-in-Chief MARIA PICUS
Внештатные авторы Contributors
ФЕДОР БИТКОВ, ЛИЗА БОБРЯШОВА, ДМИТРИЙ ВЕСНИН,
АЛЕКСЕЙ ДЕНИСОВ, БЪЯРНЕ ЙОНАССОН, ИВАН КАЙДАШ, ВЛАДИМИР КОБЗЕВ, СЕБАСТИАН МАДЕР, ХАРАЛЬД
ПЕТЕРС, ЙОРГ РОЛЕДЕР, КРИСТИАН ФЕРРЕТТИ, НИКОЛАЙ ФИШЕР
FEDOR BITKOV, LIZA BOBRYASHOVA, ALEXEY DENISOV, CHRISTIAN FERRETTI, NICHOLAI FISCHER, BJARNE JONASSON,
IVAN KAYDASH, WLADIMIR KOBZEW, SEBASTIAN MADER, HARALD PETERS, JÖRG ROHLEDER, DMITRIY VESNIN

Стажеры Interns
АННЕ-СТИН БАЭ, ЕКАТЕРИНА ГРАНЦЕВА, КРИСТИНА КОМАРОВА,
МАРИАМ КУПОВЕЦКАЯ, ВИКТОРИЯ ФЕДЮНИНА, КСЕНИЯ ШУЛЬЦ
ANNE-STINE BAE, VIKTORIA FEDYUNINA, EKATERINA GRANTSEVA, KRISTINA KOMAROVA,
MARIAM KUPOVETSKAYA, KSENIA SHULTS

Совет директоров «Издательского Дома Интервью Россия»
ВЛАДИСЛАВ ДОРОНИН, БЕРНД РУНГЕ
Board of Directors Interview Publishing House Russia
VLADISLAV DORONIN, BERND RUNGE
BMP Media Holdings, LLC

Chairman PETER M. BRANT

www.interviewrussia.ru

MASTHEAD_0001.indd 10

4/30/13 10:52 PM

BP_254_330.indd 1

2/27/13 12:05 PM

Президент Interview Россия БЕРНД РУНГЕ
Executive Chairman Interview Russia BERND RUNGE

Директор по рекламе КАРИНА АСКЕРОВА
Advertising Director KARINA ASKEROVA

Старший менеджер по рекламе ЕЛЕНА ЛОБАЧЕВСКАЯ Senior Advertising Manager ELENA LOBACHEVSKAYA
Менеджер по рекламе НАТАЛЬЯ БЕБУТОВА Advertising Manager NATALIA BEBUTOVA
Менеджер по коммуникациям СВЕТЛАНА ЗУБАРЕВА Advertising Service Manager SVETLANA ZUBAREVA
Ассистент коммерческого отдела ОЛЬГА СВИЧИНСКАЯ Commercial Assistant OLGA SVICHINSKAYA
International representative ATELIER PUBLICATIONS
Atelier@interviewint.com, tel.: +49 30 2000 89 0

Representative in Italy FABIO MONTOBBIO,
fabio@rockmedia.it, tel.: +39 0276 3901 41

Representative in France VALERIE DESCHAMPS-WRIGHT,
valerie.deschamps-wright@interviewint.com, tel.: +33 (6) 04 65 26 51

Директор по специальным проектам ЕКАТЕРИНА ТОМИЛИНА Special Projects Director EKATERINA TOMILINA
Директор по маркетингу УЛЬЯНА НИЧВЕЕВА Marketing Director ULIANA NICHVEEVA
Менеджер по маркетингу AHHA ЕЛИСТРАТОВА Marketing Manager ANNA ELISTRATOVA
Младший менеджер по маркетингу АЛИСА КУРКИНА Junior Marketing Manager ALISA KURKINA
Исполнительный директор НАТАЛЬЯ ЧЕРНОВА General Manager NATALIA CHERNOVA
Директор по распространению СВЕТЛАНА ЦУБРОВИЧ Сirculation Director SVETLANA TSUBROVICH
Юрист ГАЛИНА ДАШИНА Lawyer GALINA DASHINA
Директор по производству ОЛЕГ НОВИКОВ Manufacturing Director OLEG NOVIKOV
Технический директор АРТУР СУБАЕВ Technical Director ARTUR SUBAEV
Программист сайта МАКСИМ ЛАБИНОВ Programmer MAXIM LABINOV
Главный бухгалтер АННА ПЛАТИЦИНА Chief Accountant ANNA PLATITSINA
Бухгалтер ТАТЬЯНА ЕРГИНА Accountant TATIANA ERGINA
Офис-менеджер ЖАННА НИКОЛОВА Office Manager ZHANNA NIKOLOVA

Ежемесячный журнал Andy Warhol’s Interview («Энди Уорхолс Интервью») выходит с 2011 года.
Журнал выпускается ежемесячно, кроме объединенных выпусков июль/август и декабрь/январь.
Товарный знак Andy Warhol’s Interview принадлежит Interview Inc.
Русское издание журнала выпускается по сублицензии Strongpoint Holdings Limited.
Andy Warhol’s Interview registered trademark of Interview Inc.
Russian edition is published under a sublicense from Strongpoint Holdings Limited.

Учредитель: ООО «Издательский Дом Интервью», 107031, Москва, Рождественка, 6/9/20, стр. 1. Свидетельство о регистрации средства массовой информации в Федеральной службе по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций ПИ № ФС77-46193 от 17.08.2011.
Отпечатано в типографии Mohn media, Mohndruck GmbH, Carl-Bertelsmann-Straße 161M, 33311 Gütersloh, tel.: +49 (0) 5241 80 40410, fax: +49 (0) 5241 80 65288,
e-mail: mohnmedia@bertelsmann.de, www.mohnmedia.de. Номер заказа в типографии K110812-KA01. Допечатная подготовка: SMARTPiXELS, Москва,
e-mail: info@smartpixels.ru. Отпечатано на бумаге Cicero Nova Silk фабрики Kabel Mill, Stora Enso Germany, www.storaenso.com.
Дистрибьютор: ЗАО «Издательский дом «Бурда», e-mail: vertrieb@burda.ru www.burda.ru. Тираж 100 000 экз.
Цена свободная. ISSN 2224-9044. Все права защищены. Полное или частичное воспроизведение и иное использование статей, фотографий и иных материалов,
опубликованных в издании, запрещено. Редакция не несет ответственности за присланные материалы. Редакция не несет ответственности за содержание
рекламных материалов. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.
Адрес редакции: 109028, Москва, Яузская, 1/15, стр. 5. Телефон редакции/Editorial telephone: (495) 745 0480. Телефон отдела рекламы/
Advertising telephone: (495) 745 0481. E-mail: info@interviewrussia.ru. Офис в Милане/Office in Milan: Interview Russia, Rock Media Largo Cairoli 2, 20121 Milano,
tel.: +39 027 829 08, +39 027 826 08. Офис в Нью-Йорке/Office in New York: Interview Russia, 575 Broadway, New York City 10012, tel.: 212 941 2900, fax: 212 941 2934.
ООО «Издательский Дом Интервью» Copyright © 2013

www.interviewrussia.ru

MASTHEAD_0001.indd 12

4/30/13 7:58 PM

14/ОТ РЕДАКТОРА

ЖИВИ

О
Р
Т
С
Ы
Б
Июнь нам предстоит жаркий и артистичный: Венецианская биеннале, «Базель», десятки выставок в Москве и новый архитектурный музей в Берлине. Артистичный — от слова Art, кто еще не понял. «Искусство — как иностранные
языки, — поясняет молодой нью-йоркский куратор и коллекционер Энди Валморбида. — Одним даются легко, другие
ни слова не могут запомнить». Дерзит?
Нет, просто на удивление хорошо для
своих лет в этом искусстве разбирается.
Вообще, все герои июньского номера Interview своими талантами и достижениями опережают годы. Вот Массимилиано Джиони, например, кризис
среднего возраста явно не грозит: содиректор New Museum в Нью-Йорке,
ку ратор миланского Fondazione Nicola
Trussardi, а в 2013-м — еще и куратор Биеннале в Венеции. Таким вертикальным
взлетом карьеры в мире искусства мало кто может похвастаться. Вот только, поднявшись к арт-облакам, Джиони
плохо понимает, как ему рисовать сценарий следующих сорока лет. Достиг вершин вроде. Что дальше-то?

EDs LETTER_0001.indd 14

Отвечает ему, с «высоты» своих сорока четырех, Илья Лагутенко. На мое
предложение «нажать кнопку Stop Age»
с помощью новых генных технологий, он
выдает вдруг: «Старение меня мало волнует. Я просто хочу, чтобы все, что со
мной сейчас происходит, не кончалось.
Никогда».
Жадный до жизни лидер группы
«Мумий Тролль» вместе с музыкантами уже 14 месяцев ходит по морям на судне «Седов», готовит к выпуску новый студийный альбом, попутно
дает концерты в каждом порту, а на очередном рейде в Кейптауне наговорил интервью для этого номера — и планов у рокера, я вам скажу, еще на три
жизни хватит!
Один из самых серьезных и успешных мировых архитекторов Сергей Чобан сетует на то, что профессия его —
возрастная, и, если хочешь чего-то добиться, начинай рано. Иначе и правда придется прибегать к генетическим технологиям — тогда, может, годам
к 120 успеют что-нибудь построить по
твоему проекту.

Итальянский художник-провокатор
Маурицио Каттелан тоже не из тех, кто
топчется в зоне ожидания. Вчера он объявляет мировому сообществу, что с искусством завязал — и точка. Назавтра
немедленно создает хулиганский журнал Toilet Paper — еще один достойный
арт-объект, а теперь делает сумасшедшие принты для футболок MSGM, из-за
которых в парижском Colette со дня на
день случится бойня модниц и модников. Да вы сами смотрите — отжигает,
как юнец.
Замечательный ироничный скульптор
Сергей Шеховцов и вовсе убежден, что
молодое поколение, помешанное на органической еде и отказе от вредных привычек, — вялое, скучное и вряд ли способно на настоящий художественный
поступок. Только тем, мол, кто живет по
принципу Live Fast, Die Young, суждено
создавать нетленку.
Молодые флегмы, так где же ваш рокн-ролл? Что еще, кроме рейтинга в твиттере и лайков в инстаграме, вы можете
нам предложить? Ждем-с.
АЛЁНА ДОЛЕЦКАЯ

4/30/13 7:57 PM

Untitled-1 1

4/22/13 6:05 PM

16/РАБОТНИК МЕСЯЦА

Супермодель

Линда ЕВАНГЕЛИСТА взяла интервью

у знаменитого визажиста Франсуа Нарса,
а потом ответила на вопросы редакции.

Линда, вы рекордсмен по числу
обложек.
Разве? (Смеется.)
Не кокетничайте. Посчитали их,
наконец?
Ой, нет. В интернете пишут — 600, но
я уверена, что их уже больше. По крайней мере, на одну — в сентябрьском
номере русского Interview.
Каких дизайнеров носите?
Я решила, что, раз живу теперь в Америке, буду поддерживать отечественного производителя. У меня даже машина
американская.

Фото DANIELE + IANGO

Да, она и декретный отпуск проводила на подиуме. А что оказалось самым
сложным в вашей карьере?
Начало. Все девчонки на показах
были профессиональными моделями.
И я дико комплексовала.
Зря, вот новое поколение комплексами не страдает — на страницах светской хроники появляются едва ли не
чаще, чем в журнальных съемках.
Ну сколько можно тусоваться?! Нет,
я не фанат вечеринок. Увольте.

MAIN CONTRIB_0001.indd 16

Ф ОТО: DANIELE + IANGO/STREETERS.

Вы спрашивали Франсуа Нарса,
у кого из молодых моделей большое
будущее. Сами как ответили бы?
Кейт Аптон и Кара Дельвинь, конечно,
хорошие девочки. Но я согласна с Франсуа: ставлю на Наташу Водянову.

4/30/13 7:39 PM

fendi.indd 1

4/18/13 3:42 PM

20/АВТОРЫ НОМЕРА

Крейг
МАКДИН
Американский фотограф
британского происхождения
снимает для журналов Vogue,
W, i-D, Another и Interview.
Модные Дома Jil Sander, Calvin
Klein и Gucci не начинают без
него съемки рекламных кампаний. Как результат — в 2008-м
бывший автомеханик Макдин
получил премию Международного центра фотографии
в Нью-Йорке. А для арт-номера
снял модель и по совместительству художницу Сашу Пивоварову в синей фате. Стр. 118.

Svetlana Marich
Craig McDean

Светлана МАРИЧ
«Тонкий человек, большой мастер! И гений его — не мрачный,
а удивительно жизнерадостный» — сразу видно, что интервью
Светланы Марич и русского скульптора Сергея Шеховцова
прошло удачно. О чем беседовали глава российского представительства аукционного дома Phillips с ваятелем с подпольной
кличкой Поролон, читайте на стр. 76.

Дмитрий
ХАНКИН
Наталья СИНДЕЕВА
Серию колонок Interview о ТВ, вслед за Константином
Эрнстом, продолжила основательница телеканала «Дождь.
Optimistic Channel». Синдеева рассказала, как вернуть людям
привычку смотреть телик, а заодно воспитать в них желание
делать мир вокруг лучше. Подробный бизнес-план по завоеванию зрителя на стр. 58.

Dmitry Khankin

Разговорить питерского архитектора Алексея Чобана под
си лу не каждому. Но московскому галеристу и арт-дилеру
это удалось с легкостью. Давние приятели обсудили первый
в мире Музей архитектурной
графики, потерю русской национальной традиции, а также
сошлись во мнении, что в ближайшем будущем в Москве
вряд ли появятся здания, спроектированные мегазвездами
(стр. 86).

Ilya Kusnirovich

Илья КУСНИРОВИЧ
Наследник империи Bosco учится на факультете истории искусства РГГУ и играет в собственной группе
The Paisley. В роли журналиста Илья выступил впервые: «Чувствовал большую ответственность, но было
здорово. Зовите еще!» А после интервью с лидером группы Tesla Boy (стр. 46) признался, что с удовольствием оказался бы на месте Антона Севидова.

CONTRIBUTORS_0001.indd 20

Ф ОТО: НАТАЛЬЯ КОГАН (1); GETTY IMAGES/FOTOBANK (1); ЛИЧНЫЙ АРХИВ (3).

Natalia Sindeeva

4/30/13 7:56 PM

freywill.indd 1

4/30/13 6:33 PM

22/АВТОРЫ НОМЕРА

Peter Lindbergh

Питер ЛИНДБЕРГ
На этот раз перед объективом знаменитого немецкого фотографа предстала одна из самых востребованных сейчас моделей — 20-летняя британка Кара Дельвинь. «Терпеть не могу,
когда Кару сравнивают с Кейт Мосс, они совершенно разные!» — возмущался мастер черно-белой фотографии. Веские
доказательства — на стр. 146.

Тереза МАВИКА

Джон
СЕРБОУН
Личный рекорд самого быстрого гипнотизера планеты —
введение в состояние транса за 0,2 секунды. Уникальным
даром американец пользовался с детства: «Практиковаться
начал лет с трех, на самом себе. Когда родители заставляли
убраться в комнате, сначала шел релаксировать и потом, не
напрягаясь, принимался за работу». Гипноз по скайпу, лечение наркозависимости, снятие стресса — лишь малая часть
профессиональных «трюков» Сербоуна. За свою карьеру он
успел ввести в транс более 120 000 человек — примерно столько проживает в небольшом подмосковном городе. Но с моделями Джон работал впервые (Hypnosis, стр. 136): «Ни разу не
видел, чтобы технику гипноза использовали на съемках для
журнала. Это прорыв!»

Teresa Mavica

Майкл АВЕДОН

Michael Avedon

На персонажей из арт-тусовки
объектив молодого фотографа
нацеливается часто. К примеру, в прошлом августе Майкл
снял для нас американского
художника Аарона Янга. А для
этого номера — целую толпу
молодых и уже состоявшихся
нью-йоркских кураторов, галеристов, арт-дилеров (стр. 90).
Внук легендарного Ричарда
Аведона чтит наследие деда:
«Важнее всего для меня — запечатлеть душу человека».

Mark Segal

Марк СЕГАЛ
«Нам повезло, что все модели согласились на эксперимент», — признается известный американский
фэшн-фотограф. Еще бы! В модной съемке Hypnosis (стр. 136) по велению Марка четырех девушек
и четырех юношей вводил в состояние транса приглашенный специалист Джон Сербоун. Летом экспериментатор Сегал мечтает приехать в Россию, чтобы сделать серию портретов. Интересно, что будет,
если в поездку он пригласит гипнотизера?

CONTRIBUTORS_0001.indd 22

Ф ОТО: PHOTOSHOT/EAST NEWS (1); PATRICK MCMULLAN (1); ЛИЧНЫЙ АРХИВ (3).

Куратор 55-й Венецианской
биеннале Массимилиано Джиони устал отвечать на вопросы
русских журналистов о своей
любви к русским же художникам.
Поэтому его итальянская подруга — арт-директор фонда «Виктория» Мавика, — хоть и занимается российским искусством,
нашла для разговора с Джиони
темы поинтереснее (стр. 68).

John Cerbone

4/30/13 7:56 PM

samsung.indd 1

4/22/13 6:07 PM

warhol.indd 1

4/29/13 11:19 AM

Ф ОТО: SEAN + SENG/INTERVIEW RUSSIA, FEBRUARY 2012.

25

а
н
а
Л ДЕЛЬ РЕЙ
Звезда второй обложки русского Interview как-то призналась,
что любит выступать в ультракоротких платьях и стоять на сцене
как можно ближе к фанатам. Внимательно рассмотреть
коленки Ланы, а заодно послушать ее томное контральто можно 8 июня
в Москве в концертном зале «Крокус Сити Холл».

FOB OPENER_LANA_0001.indd 25

4/30/13 5:54 PM

26

2

1

4

5

3

КТО ВСЕ ЭТИ
ЛЮДИ?

18

6

УЧАСТНИКИ ВЫСШЕЙ ЛИГИ.

17

1. НИКОЛАС БОС И БОБ КОЛАЧЕЛЛО НА ЕЖЕГОДНОМ ПРИЕМЕ
АКАДЕМИИ ИСКУССТВ, НЬЮ-ЙОРК. 2. ЕЛЕНА ЕМЧУК И СКОТТ
ЛИППС НА ПРЕМЬЕРЕ ФИЛЬМА «ОДНОПРОЦЕНТНИКИ», НЬЮЙОРК. 3. КРИСТИН ТЕЙГЕН, ДЖОН ЛЕДЖЕНД И ЭЛИЗАБЕТ
ОЛСЕН НА БЛАГОТВОРИТЕЛЬНОМ УЖИНЕ PRACTICAL MAGIC,
НЬЮ-ЙОРК. 4. ЛИЛИ СОБЕСКИ НА ПРИЕМЕ НОВОГО МУЗЕЯ
СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА, НЬЮ-ЙОРК. 5. ШАЙЯ ЛАБЁФ НА
ПРЕМЬЕРЕ ФИЛЬМА «ГРЯЗНЫЕ ИГРЫ», НЬЮ-ЙОРК. 6. СИНДИ
ЛОПЕР И ДЖОАН РИВЕРЗ НА ПРЕМЬЕРЕ ПЬЕСЫ «ЧУМОВЫЕ
БОТЫ», НЬЮ-ЙОРК. 7, 8. КЛАУДИО ДЕЛЬ ВЕККЬО И АННА КОТОВА
НА ОТКРЫТИИ БУТИКА BROOKS BROTHERS, МОСКВА. 9. ДЖИНН
ГРИНБЕРГ РОХАТИН И РЕЙЧЕЛ ФЕЙНШТЕЙН НА ГАЛА-УЖИНЕ
ЙОКО ОНО И РИЧАРДА ПАНДИШО, НЬЮ-ЙОРК. 10. КЕРРИ
ВАШИНГТОН И ДЖЕЙМИ ФОКС НА MTV MOVIE AWARDS 2013,
ЛОС-АНДЖЕЛЕС. 11. ИНГЕБОРГА ДАПКУНАЙТЕ НА ОТКРЫТИИ
МАГАЗИНА RED VALENTINO, МОСКВА. 12. ЧАРЛИ ШИН И ЛИНДСИ
ЛОХАН НА ПРЕМЬЕРЕ ФИЛЬМА «ОЧЕНЬ СТРАШНОЕ КИНО — 5»,
ЛОС-АНДЖЕЛЕС. 13, 15. НАТАЛЬЯ ТУРОВНИКОВА, АЛАН
ЛАВИТАЛЬ И АЛЕНА ПЕНЕВА НА УЖИНЕ LOUIS VUITTON,
МОСКВА. 14. ОЛЬГА СУТУЛОВА НА ДНЕ РОЖДЕНИЯ ЖУРНАЛА
THE HOLLYWOOD REPORTER, МОСКВА. 16. РИЯ КЕБУРИЯ
И ГУРАМ ГВАСАЛИЯ НА MERCEDES-BENZ FASHION WEEK
RUSSIA, МОСКВА.
17. ОЛЬГА КАРПУТЬ
И ОЛЬГА САМОДУМОВА
НА ПРЕЗЕНТАЦИИ
КОЛЛЕКЦИИ СЕРГЕЯ
ТЕПЛОВА ОСЕНЬ—ЗИМА
2013/2014, МОСКВА.
18. ОЛЬГА КУРИЛЕНКО,
БЕН АФФЛЕК И РЕЙЧЕЛ
МАКАДАМС НА ПРЕМЬЕРЕ
ФИЛЬМА «К ЧУДУ»,
ЛОС-АНДЖЕЛЕС.

16

15

14

7

8

9

10

11
13

Ф ОТО: PATRICK MCMULLAN (10); К АРИНА ГАФИАТУЛЛИНА (1);
АРХИВЫ ПРЕСС - СЛУЖБ (7).

12

PEOPLE_0002_0002.indd 26

4/30/13 5:58 PM

INTERДЕВОЧКА/27

Майка
МОНРО
ПОЖЕРТВОВАЛА
СПОРТИВНОЙ КАРЬЕРОЙ
РАДИ ПОЦЕЛУЕВ
С ЗАКОМ ЭФРОНОМ.
Фото

JASON KIBBLER

Американская кайтбордерша Майка
Монро делала спортивные успехи и нацеливалась на звание чемпионки мира. Но
вместо олимпийской медали получила
киносценарий: режиссер Рамин Бахрани
пригласил ее сниматься в драме «Любой
ценой». Роль провинциальной бунтарки
с наркозависимой матерью, папашей-уголовником и бойфрендом в лице кумира
американских подростков — Зака Эфрона — спортсменке далась легко. Но
для съемок пришлось пожертвовать самым ценным — загаром. «Рамин сказал,
что я слишком шоколадная и слишком
блондинка», — сокрушалась Майка, но
покорно отправилась в тень.
К спортивной карьере она не вернулась. Некогда. Кучу времени отнима-

ли журналисты, надоедавшие вопросом:
к аково это — сотни дублей целоваться
с Эфроном? Да еще полуголой! «Ну что
я должна сказать? Что я об этом не жалею? Так и есть», — смеется 19-летняя
актриса.
Следующий пункт в фильмографии Монро — криминальная драма
Софии Копполы «Элитное общество»
и роль перманентно обкуренной серфингистки. Далее в программе — фильм
Джейсона Райтмана «День труда», где
начинающая актриса оказалась в приятной компании Кейт Уинслет, Тоби
Магуайра и Джоша Бролина. Замерли
в ожидании. МАРК ДЖЕЙКОБС
«ЭЛИТНОЕ ОБЩЕСТВО» В РОССИЙСКОМ ПРОКАТЕ
С 27 ИЮНЯ.

TEXT BY MARK JACOBS.

ТОП, EDUN;
БЮСТГАЛЬТЕР, AGENT
PROVOCATEUR;
ШОРТЫ, É TOILE
ISABEL MARANT.

INTERGIRL_MAIKA_0001.indd 27

СТИЛЬ: DAVID
THOMAS. МАКИЯЖ:
JO STRETTELL/THE
MAGNET AGENCY.
ПРИЧЕСКА: ERIC
GABRIEL/THE WALL
GROUP. ДЕКОРАТОР:
SPENCER VROOMAN.

4/30/13 6:26 PM

28/INTERСТАРТ

Alt–J

(Δ)

КВАРТЕТ, НАЗВАННЫЙ
В ЧЕСТЬ КОМБИНАЦИИ КЛАВИШ
НА «МАКИНТОШЕ», ЦЕЛЫЙ
ГОД ХРАНИЛ ИНКОГНИТО.
НО СУМАСШЕДШИЙ УСПЕХ
ДЕБЮТНОГО АЛЬБОМА ВЫНУДИЛ
ПРОСТИТЬСЯ С АНОНИМНОСТЬЮ.
Фото

JORY CORDY

INTERSTART_ALT+J_0001.indd 28

Британский фолк, трип-хоп, навязчивость поп-музыки,
причудливость инди-рока, грохочущие басы, хип-хоп-биты
и тяжелые синтезаторные рифы — не набор музыкальных
терминов, а стили и приемы, которые англичане из группы Alt-J умудрились впихнуть в свой первый альбом An
Awesome Wave. Выпускники Университета Лидса старались
не зря: за выходом пластинки последовала премия Mercury
Prize и звание самого многообещающего дебюта 2012 года.
Нашлись, конечно, и недовольные: на влиятельном музыкально-критическом сайте Pitchfork ребят разнесли по кочкам. «Ну и хорошо, — совершенно не переживает вокалист
Джо Ньюман. — Читать отрицательные рецензии интересно,
гораздо сильнее задевает равнодушное молчание. Нас лично
наша музыка устраивает, менять мы ничего не собираемся».
Душераздирающие интимные песни с отсылками к сюжетам фильмов Спайка Джонза и Люка Бессона можно
услышать 1 июня на третьем московском Ahmad Tea Music
Festival. ДМИТРИЙ ВЕСНИН

4/30/13 5:57 PM

“ИЗ ВСЕХ ПРИРОДНЫХ МАТЕРИАЛОВ, ЧТО ДАРИТ НАМ ЗЕМЛЯ, ДЕРЕВО
– САМЫЙ ТЕПЛЫЙ И ДРУЖЕСТВЕННЫЙ. МЫ ИСПОЛЬЗУЕМ ДЕРЕВО БЕРЕЖНО И ПОЧТИТЕЛЬНО И ЭТИМ
СПОСОБСТВУЕМ СОХРАНЕНИЮ ВЕЛИЧАЙШЕГО ИСТОЧНИКА НА ЗЕМЛЕ”

Дуб антик ширина 35 см

- Фрэнк Ллойд Райт

ebonyandco
ма с с и в н ы й де р е в я н н ы й п о л р у ч н о й р аб о т ы

Москва Боровицкая площадь дом 1, тел. +7 (495) 363 6493 moscow@ebonyandco.com
Нью-Йорк Дублин Лондон Амстердам Москва

eboni.indd 1

Реклама

www.ebonyandco.com

4/30/13 5:21 PM

30/INTERМАЛЬЧИК
НА АМБАРЦУМЕ:
ДЖЕМПЕР
И БРЮКИ, ВСЕ
DIESEL BLACK
GOLD; ЧАСЫ,
JAQUET DROZ.
СТИЛЬ:
АЛЕКСАНДР
ЗУБРИЛИН.
ГРУМИНГ:
АНАСТАСИЯ
ПАШАНИНА.

аких-то шесть лет назад
Амбарцум Кабанян ни разу не был в театре. Жил
в Сочи, успешно работал
в парикмахерской. «И вдруг
меня осенило, что нужно срочно ехать
в Москву — поступать в театральный.
Я прямо чувствовал, что в столице меня ждут. Сказал об этом маме. Она решила, что я сошел с ума».
Кто его ждал, стало ясно на вступительном экзамене в ГИТИС: мастер
режиссерского курса Евгений Каменькович просто не мог не заметить высоченного, лохматого, с фактурным лицом
Кабаняна. Зрительская любовь настигла актера, когда после выпуска он попал
в стажерскую группу «Мастерской Петра Фоменко» и сразу же получил роль
Чернышевского в спектакле «Дар».
Сейчас Кабанян занят в трех постановках «Мастерской», играет в работах режиссеров-однокурсников на московских площадках: в Доме Булгакова, театральном центре «На Страстном». Одновременно репетирует три
новые роли. Какие — из актерского
суеверия не признается. Хотя догадаться можно. Ведь лучше всего Амбарцуму удает ся комический образ нервного интел лигента: оксфордский студент
в пьесе Стоппарда, русский эмигрант
в спек такле по Набокову, лорд Байрон
в постановке о жизни поэта. Работодатели из киноиндустрии так глубоко
не копают и упорно навязывают Кабаняну амплуа гастарбайтера. Артист не
согласен: внутренний голос велит дожидаться предложений от Альмодовара
и Ксавье Долана. АЛЕКСАНДРА ЗЕРКАЛЕВА

К

Амбарцум КАБАНЯН
БЫВШИЙ ПАРИКМАХЕР ПОКОРЯЕТ
ТЕАТРАЛЬНУЮ СЦЕНУ, А В КИНО ОЖИДАЕТ
ТОЛЬКО ДОСТОЙНЫХ РОЛЕЙ.
Фото

FEDOR BITKOV

INTERBOY_KABANYAN_0001.indd 30

4/30/13 5:56 PM

32/ИЗБРАННОЕ

События, открытия и вещи, которые прошли строгий отбор редакции.

Лет ит БИТ
С 6 по 11 июня в Москве пройдет
четвертый фестиваль нового документального кино о музыке Beat. Среди
громких показов — первый фильм
о The Rolling Stones, так и не вышедший на экраны, ретроспектива закадычного друга Боно и Мика Джаггера
режиссера Джулиена Темпла и фильм
про последние 48 часов из жизни группы LCD Soundsystem, которая по
такому поводу отыграет диджей-сет
в баре «Стрелка» 7 июня.

loves

ПОЛНОЕ РАСПИСАНИЕ ФЕСТИВАЛЯ
НА WWW.BEATFILMFESTIVAL.RU

ОБ Л
О
M A X ЖК А А Л
I
Ь
РЕ Л M NA Z A БОМ А
ИЗ 2
4 ИЮ ROV «4E
V3R
Н Я.
»,

loves

Без
СЮРПРИЗОВ
Десять лет назад итальянская
почта выпустила марку, посвященную полувековой истории Fratelli
Rossetti. В этом году к 60-летию
бренда пока ничего неожиданного — только предсказуемо качественная итальянская обувь.

N.
UIS VU IT TO
СЕРЬГИ, LO

НА ВЕНЕЦИАНСКОМ КИНОФЕСТИВАЛЕ ЛЕНТУ
ТЕРРЕНСА МАЛИКА «К ЧУДУ» ОСВИСТАЛИ. НО МЫ
ВСЕ РАВНО БУДЕМ ЕЕ СМОТРЕТЬ ИЗ-ЗА ХАВЬЕРА
БАРДЕМА НА ВТОРОМ ПЛАНЕ. В ПРОКАТЕ С 6 ИЮНЯ.

Если друг ОКАЗАЛСЯ
Главная звезда инди-комедий Грета Гервиг решилась написать свой первый киносценарий. Соавтором
и режиссером ленты стал Ноа Баумбах, подружившийся с Гретой еще на съемках «Гринберга». Он же
в итоге и уговорил ее саму исполнить главную роль.
СМОТРЕТЬ «ФРЭНСИС ХА» В КИНО С 20 ИЮНЯ.

NEWS_0001.indd 32

4/30/13 12:00 PM

33

Кушать
ПРОДАНО

РАЗНОЦВЕТНЫЙ ЖЕМЧУГ
С ОСТРОВА ТАИТИ ЮВЕЛИРЫ
GELLNER ЭТИМ ЛЕТОМ
НАНИЗАЛИ НА КОЖАНЫЕ
РЕМЕШКИ. ТЕПЕРЬ ЖЕМЧУГ,
ВОПРЕКИ МИФАМ, МОЛОДИТ.

Чтобы сделать досуг
своих путешественников особенным, авиакомпания Transaero
и.
трудится без устали.
С прошлого месяца
в бизнес-залах, бизнесклассе и в классе
«Империал» можно
найти свежий номер
Interview. А пассажиров
«Империала» теперь
ждет еще и новое
весенне-летнее меню
от Dellos Air Service,
ответственного за
питание на борту. Тут
тебе и рубленая котлета
из перепелов, и шашлык из осетрины,
и блинчики с телятиной. Все заоблачно
вкусно, естественно.

БРЭДУ ПИТТУ УЖЕ ПРИХОДИЛОСЬ ТЯГАТЬСЯ С ТРОЯНЦАМИ, НАЦИСТАМИ И СОБСТВЕННОЙ
СУПРУГОЙ. ПРИШЛО ВРЕМЯ ЗОМБИ — «ВОЙНА МИРОВ Z» НАЧНЕТСЯ 27 ИЮНЯ.

Ф ОТО: АРХИВЫ ПРЕСС- СЛУЖБ (14).

Обладатель девяти «Грэмми»
Джон Ледженд называет
свой новый альбом Love
in the Future лучшим в карьере.
Есть смысл поверить, ведь ответственность за предстоящее
возвращение ветерана соула взял
на себя Канье Уэст — выступив
продюсером альбома и обеспечив
участие целой команды таких
суперзвезд хип-хопа, как Рик
Росс, Q-Tip и Hit-Boy.

НЫЙ
ОЗД А Н ОМ
ОРД, С
ПС
СЕРФБ ОМ ФИ Л ЛИ
ER .
РД
РИ Ч А
H IL FIG
OM M Y
Д ЛЯ T

loves

ЛЕГЕНДА

loves

Городская

СКУЛЬ
ПТ У РА
ИЗ М А
JU LY F
КРА М
OU R T
Е
H Х УД
ED BIN
ОЖ Н И
G L EE
КА
.

СЛУШАТЬ С 25 ИЮНЯ.

NEWS_0001.indd 33

4/30/13 12:00 PM

34/ИЗБРАННОЕ

СЕКС, НАРКОТИКИ И РЕВОЛЮЦИЯ — ПОРТРЕТ СТУДЕНЧЕСКОЙ ФРАНЦИИ 70-Х
В ДРАМЕ ОЛИВЬЕ АССАЙИ. «ЧТО-ТО В ВОЗДУХЕ» В РОССИИ С 6 ИЮНЯ.

Спецом
СШИТО

!
И
Л
ХА
Е
А
ПОН
В последние
выходные июня
в Москве можно будет
разом поймать выступления
The Killers, Justice, Paramore,
Crystal Castles, Земфиры, «Мумий
Тролля», Biting Elbows и EIMIC. Тем, кто не
нашел в списке любимую команду и привык к более танцевальной
музыке, придется по душе ночной диджей-сет от Pendulum.
29—30 ИЮНЯ, ВВЦ, У РАКЕТЫ.

NEWS_0001.indd 34

СТРЕМИТЕЛЬНО ПРОДЕЛАВ ПУТЬ
ОТ БРИТАНСКИХ КЛУБОВ ДО
КРУПНЕЙШИХ ФЕСТИВАЛЕЙ, БРАТЬЯ
ГАЙ И ГОВАРД ЛОУРЕНСЫ ВЫПУСКАЮТ
ДОЛГОЖДАННЫЙ ДЕБЮТНЫЙ
АЛЬБОМ. ЗАПИСЬ ИЗ РЕДКОГО РАЗРЯДА
«ПОСТАВИТЬ С НАЧАЛА ДО КОНЦА
И НЕ БЕСПОКОИТЬСЯ ЗА ВЕЧЕРИНКУ»
БУДЕТ ДОСТУПНА 3 ИЮНЯ.

Ф ОТО: EVERETT/EAST NEWS (5); АРХИВЫ ПРЕСС- СЛУЖБ (14).

Этим летом все 450 сотрудников парка Горького переоденутся в униформу от Nina
Donis. По сравнению с громкими и нелепыми госзаказами
это сотрудничество настолько
идеально, что, кажется, было
предопределено небесами —
именно рабочая одежда всегда вдохновляла тандем
Нины и Дониса.

4/30/13 12:01 PM

Р
СУ П Е
МЕНеджер

35

ы

Создатели «Человека
из стали» решили
всячески открещиваться от связей с предыдущим
киносериалом о главном герое
планеты. Впервые название
картины обошлось без имени
Супермена, а его наряд — без
легендарных наштанных красных
трусов. Каково ему теперь придется — узнаем 20 июня.

17 ИЮНЯ ВЫЙДЕТ САМАЯ
АГРЕССИВНАЯ ЗАПИСЬ В ИСТОРИИ
SIGUR RÓS ПОД НАЗВАНИЕМ
KVEIKUR — ФИРМЕННЫЙ
ФАЛЬЦЕТ ЙОУНСИ СНИЗОШЕЛ
ДО ЧЕЛОВЕЧЕСКОЙ РЕЧИ,
А ВДОХНОВЕНИЕ ИСЛАНДЦЫ ЯВНО
ИСКАЛИ В ПРОГ-РОКЕ И СТАРЫХ
КЛИПАХ TOOL.

loves
ЧАСЫ, SWAT CH.

loves
ЕРЫ
ЛО Ф

, NA

M UZ
N DO

Под

I.

УТРО
Чашка из
коллекции аксессуаров PIXIE, созданной
французской студией
5.5 Designers для Nespresso,
выглядит ровно как капсула
кофе. Разве что чуть побольше. Не перепутайте
спросонья.

loves

NEWS_0001.indd 35

loves

ДИ
З
A B А ЙН
S
А Л O L U T КОЛ Л
ЕН
ОЙ MOS ЕКЦИ
C
О
АХ
М А OW, С ННО
Й
ДУ
Л Л О З Д А СЕ Р
ИН
И
Н
ОЙ НЫЙ И
.

СУ МК А, CA RV
EN.

ЕСЛИ ПРОШЛОГОДНЮЮ
КОЛЛЕКЦИЮ CAPSULE
CLASSIQUE У ВАС РАСТАЩИЛИ
СЕСТРЫ И ПОДРУЖКИ,
НЕ РАССТРАИВАЙТЕСЬ —
У ДЖОРДЖО АРМАНИ ДЛЯ ВАС
УЖЕ ГОТОВ НОВЫЙ ВЫПУСК.

4/30/13 12:01 PM

Тур Interview по культурной Скандинавии начался с автопробега по
Копенгагену и его окрестностям. Volvo V40 Cross Country справился с узкими
улочками, нереальными парковками и сложной навигацией на ура.

Копенгаген — скандинавская столица моды. Говорят, здесь не бывает некрасиво
одетых людей и безвкусно обставленных квартир. Мы въезжаем в город на
новой Volvo V40 Cross Country c Александром Абрахимовым, ведущим радио
Chocolate, и тут же отправляемся на поиски того самого скандинавского лаконичного шика. Паркуемся с помощью «автопилота» за углом от бутика Acne,
выходим поближе к магазинам и тут же попадаем в поток молодых людей
в пестрых штанах Wood Wood и блондинок в узких черных джинсах и объемных пальто.
Наш следующий пункт назначения — музей современного искусства Louisiana.
Навигатор сам находит дорогу, так что на выставку у самого моря мы прибываем ровно через 30 минут. До конца июня здесь показывают Pop Art Design:
диваны-губы, гигантский большой палец или кактус, все большое и очень
знакомое, почти как бутылка кока-колы. В «Луизиане» у датчан принято
коротать выходные, здесь и культурная программа, и кафе на берегу среди
сосен. Мы присоединяемся к их традициям.

НА ПРАВАХ РЕКЛАМЫ. Ф ОТО: HUGO JØZWICKI.
ТЕКСТ: ПОЛИНА СОХРАНОВА. ПРОДЮСИРОВАНИЕ: BLINK PRODUCTION.

День 1

Генеральный партнер проекта

PROMO_VOLVO_0001.indd 36

4/30/13 12:02 PM

День 2
Мы решили отправиться в модный район Копенгагена Meatpacking. Здесь раньше
располагались мясные цехи и овощебазы. Теперь на их месте рестораны и ночные
клубы. С четверга по воскресенье местные жители собираются тут, чтобы танцевать
и подпевать на танцполе Beyoncé. Наутро возвращаемся туда же завтракать.
И заодно проверить, на что похож богемный центр после урагана вечеринок. Над
панорамной крышей пролетают чайки, машину заливает солнечным светом, вокруг
портовая атмосфера, и мимо нас на удивление не плетутся уставшие от веселья
датчане, а бегут кросс с гирями атлеты. Погода здесь так же переменчива, как
в Питере, еще пара часов — и нам придется прятаться в салоне от снега. До этого мы
успеваем повстречаться со звездой датской моды, дизайнером мужской одежды
Асгером Юэлем Ларсеном. Дорога домой лежит через Гетеборг, по шоссе
в Швецию. На трассе наш умный «швед» пристраивается за машинами впереди и сам
контролирует дорогу, а мы расслабляемся и запеваем хиты 80-х.

Следите за календарем культурных событий Скандинавии
и репортажами редакторов Interview на сайте roadtrip.interviewrussia.ru
Информационный партнер проекта

PROMO_VOLVO_0001.indd 37

4/30/13 12:02 PM

38/МОДА

Губы РАСКАТАЛИ
Фото CHRISTIAN FERRETTI
Стиль JESSICA MYCOCK

FASHION SHOPS_LIPS_0001.indd 38

ДЕВОЧКАМ, КОТОРЫЕ ХОРОШО
СЕБЯ ВЕДУТ, ЗУБНАЯ ФЕЯ ВМЕСТО
БРЕКЕТОВ ПРИНОСИТ
БРАСЛЕТЫ С БРИЛЛИАНТАМИ.

4/30/13 11:44 AM

39

СЛЕВА НАПРАВО. ВЕРХНИЙ РЯД: БРАСЛЕТЫ, VAN CLEEF & ARPELS, LOUIS VUITTON, GRAFF, HARRY WINSTON, BVLGARI. НИЖНИЙ РЯД: БРАСЛЕТЫ, DE BEERS, DAVID
WEBB, CHOPARD, ROBERTO COIN, VAN CLEEF & ARPELS. ПОМАДА PURE COLOR LIPSTICK, LITTLE LIAR, APOLOGY, MUST DO, BITE ME, WANTED, ВСЕ CK ONE COLOR
COSMETICS; ЛАК ДЛЯ НОГТЕЙ LE VERNIS, 473 COROMANDEL, 475 DRAGON, ВСЕ CHANEL.
МАКИЯЖ: KRISTI MATAMOROS/KATE RYAN INC. МАНИКЮР: JACKIE SAULSBERY/KRAMER + KRAMER. МОДЕЛИ: NATALIE GEMPEL/MAJOR MODEL; ALLIE FOSHEIM/NEXT
MODELS; HALLIE HUTCHINSON/RE:QUEST MODEL; KARLY MCNEIL/CLICK. КАСТИНГ: EDWARD KIM/THE EDIT DESK.

FASHION SHOPS_LIPS_0001.indd 39

4/30/13 11:44 AM

40/МОДА

Закрытый
ПОКАЗ
НЕ ПОТРУДИЛИСЬ ПРИЙТИ
В ФОРМУ К ПЛЯЖНОМУ СЕЗОНУ —
УСПЕЙТЕ КУПИТЬ СЛИТНЫЙ
КУПАЛЬНИК.
Фото

FEDOR BITKOV
Стиль

АЛЕКСАНДР ЗУБРИЛИН

1

2

3

FASHION SHOPS_SWIMSUITS_0001.indd 40

4/30/13 11:46 AM

41

5

4
КУПАЛЬНИКИ:
1. LACOSTE;
2. CALZEDONIA;
3. DOLCE & GABBANA;
4. GOTTEX; 5. LA PERLA;
6. ERES. БЕЙСБОЛКА,
GLITTER UNLIMITED.
МАКИЯЖ: НАТАЛЬЯ
МАЛОВА. ПРИЧЕСКА:
РЕДЖИНА ПРОФИРИ/
SEBASTIAN
PROFESSIONAL.
МАНИКЮР: ЕЛЕНА
ЖИРИКОВА/CHRISTINA
FITZGERALD.
МОДЕЛЬ: POLINA/LOOK
MODELS RUSSIA.
ДЕКОРАЦИИ: ИВАН
ЖОХОВ.

6

FASHION SHOPS_SWIMSUITS_0001.indd 41

4/30/13 11:46 AM

LACOSTE

КРЕАТИВНЫЙ ДИРЕКТОР МАРКИ ФЕЛИПЕ
ОЛИВЕЙРА БАПТИСТА В ТЕННИС НЕ ИГРАЕТ,
НО НА РУБАШКАХ ПОЛО КРОКОДИЛА СЪЕЛ.
Фото BJARNE JONASSON Стиль MICHELLE CAMERON
Интервью АЛЕКСАНДР ЗУБРИЛИН/ALEXANDER ZOOBRILIN

Ф ОТО: (ПОРТРЕТ) K ARIM SADLI (1).

42/МОДА

одные дизайнеры теперь
все равно что голливудские звезды: таблоиды про
них пишут, «Симпсоны»
пародируют, на аудиенцию к ним за полгода запись. Но остались среди них и простые талантливые
труженики, которые не гонятся за славой. Португалец Фелипе Оливейра Баптиста находит время на именной бренд
и на директорство в Lacoste. Еще и двух
сыновей растит. Все дела днем переделал — к ночи интервью дать можно.

М

INTERVIEW: Фелипе, а сколько лет
детям?
ФЕЛИПЕ: Одному сыну девять, второму пять. Стараюсь проводить с ними
побольше времени. По выходным не работаю, за исключением Недель моды.
INTERVIEW: Их мода уже интересует?
ФЕЛИПЕ: Нет, маловаты еще. Одежду
за них пока мы с женой выбираем.
INTERVIEW: Из своего детства чтонибудь, связанное с Lacoste, помните?
ФЕЛИПЕ: А как же, первое поло
у меня появилось лет в восемь. Мне тогда очень нравился маленький крокодильчик на нем. Теперь это воспоминание
кажется особенно сентиментальным.
INTERVIEW: Эта рубашка у вас сохранилась?
ФЕЛИПЕ: Нет, к сожалению. Зато
есть другая, со времен тинейджерства.
На ней живого места не осталось, но она
по-прежнему где-то у меня в шкафу.

FASHION_LACOSTE_0001.indd 42

4/30/13 11:47 AM

43
INTERVIEW: Вы сами-то в теннис
играете? Или в гольф, может?
ФЕЛИПЕ: В гольф тысячу лет не
играл. В теннис даже не пробовал.
INTERVIEW: Ничего себе! У вас они
должны быть корпоративными видами
спорта. В корпорации вам, кстати, как
работается? Вы вроде креативный директор, но на ТВ, в тусовках и журналах не светитесь. Крокодила все знают,
а вас — нет. Скрываетесь?
ФЕЛИПЕ: Ну, стать звездой — точно
не моя цель. И потом, я же работаю не

над всем, что происходит в Lacoste.
На мне — дизайн основной линии одежды и рекламные кампании. У марки много других проектов, к которым я отношения не имею. Нечестно было бы выступать ее лицом.
INTERVIEW: Но в международном
проекте по поиску талантов — Lacoste
L!ve: Unconventional Talents — вы ведь
лично участвуете?
ФЕЛИПЕ: В финальном отборе, да.
INTERVIEW: Какие критерии? И вообще, в чем смысл затеи?

ФЕЛИПЕ: В каждом городе мы находим молодых героев, которые делают
что-то интересное. Это люди с сильной
собственной идеей и хорошим чувством
юмора — все в духе марки.
INTERVIEW: Проект уже был в НьюЙорке, Монреале и Токио. Куда дальше?
ФЕЛИПЕ: Исландия. На прошлой неделе снимали там рекламу для следующего сезона. Я обзавидовался. Не смог
поехать — работы в Париже хватало. Вообще я стараюсь много путешествовать,
это и для творчества полезно.
INTERVIEW: В Россию приедете?
ФЕЛИПЕ: Забавно, мы должны были
ехать туда в апреле, но не вышло. Надеюсь, получится осенью. Очень хочу попасть в Музей космонавтики. Меня интересует все, что было с ней связано
в Советском Союзе. И на архитектуру
любопытно взглянуть. Она меня со студенчества занимала.
INTERVIEW: Кстати, кто ваш любимый архитектор?
ФЕЛИПЕ: Их несколько, но особенно
нравится Сиза (португалец Алвару Сиза
Виейра. — Interview). У него довольно
сложные деконструктивистские работы,
при этом они завораживают своей чистотой. Люблю, когда архитектура — не
стандартные домики с окошками, а выражение идеи через работу с формой
и материалами. Как и в дизайне одежды.
INTERVIEW: Сейчас вам банальнейший вопрос задам, можно?
ФЕЛИПЕ: Слушаю.
INTERVIEW: Раз в полгода вы выпускаете коллекцию спортивной одежды —
откуда вдохновение берется?
ФЕЛИПЕ: У нас, слава богу, за 80 лет
скопились огромные архивы, сначала туда иду. За новинками слежу: техника,
кино, музыка, та же архитектура. Случайно что-то увидел — зацепило. И все
это складывается в огромный пазл.
INTERVIEW: Или на инстаграм ходите, который пару месяцев назад завели.
Не смущает то, что теперь любой может
за вами подсматривать?
ФЕЛИПЕ: Я не выкладываю в инстаграм ничего личного. Там нет моих друзей, семьи, детей. Только если они не
попали в кадр случайно. Я показываю
то, что происходит за день, это вроде как
моя точка зрения на происходящее вокруг. Людей я тоже люблю снимать, но
на фотокамеру. Лет с пятнадцати с ней
не расстаюсь.
INTERVIEW: Выставку своих фотографий организовать не думали?
ФЕЛИПЕ: Это дело времени. Пока
просто снимаю и коплю их. Надеюсь,
когда-нибудь пригодятся.
ОДЕЖДА, ОБУВЬ И АКСЕССУАРЫ, ВСЕ LACOSTE,
ВЕСНА—ЛЕТО 2013.
ФОТО: BJARNE JONASSON/ATELIER MANAGEMENT.
МАКИЯЖ: MAKKY P/STREETERS. ПРИЧЕСКИ: SHIN
ARIMA/FRANK REPS. МОДЕЛИ: MAGGIE MAURER/
IMG MODELS; SOFYA TITOVA/NEXT MODELS;
CHARLIE/WILHELMINA MODELS; NICOLA WINCENC/
RE:QUEST MODEL MANAGEMENT. АССИСТЕНТЫ
ФОТОГРАФА: JARED CHRISTIANSEN, REMI LAMANDE.

FASHION_LACOSTE_0001.indd 43

4/30/13 11:47 AM

44/МОДА

Посиди
ПОДУМАЙ

FASHION SHOPS_SHOES_0001.indd 44

ВСТАТЬ ЛЕТОМ НА ШПИЛЬКИ
И ОБТЯНУТЬ ЩИКОЛОТКУ РЕМЕШКАМИ
ЗАСТАВИТ НЕ НУЖДА, А МОДА.
Фото SEBASTIAN MADER

Стиль VANESSA CHOW

4/30/13 11:46 AM

45

СЛЕВА НАПРАВО. ВЕРХНИЙ РЯД: БОСОНОЖКИ, GIORGIO ARMANI; КЛАТЧ,
GIUSEPPE ZANOTTI DESIGN; КОЛЬЦО, ARIEL GORDON. БОСОНОЖКИ, ALTUZARRA.
БОСОНОЖКИ, MICHAEL KORS. БОСОНОЖКИ, SERGIO ROSSI. ТУФЛИ, BURBERRY
PRORSUM. БОСОНОЖКИ, PIERRE HARDY. НИЖНИЙ РЯД: БОСОНОЖКИ, CASADEI.
БОСОНОЖКИ, CHRISTIAN DIOR; КЛАТЧ, JIMMY CHOO. БОСОНОЖКИ, GIANVITO

FASHION SHOPS_SHOES_0001.indd 45

ROSSI; КЛАТЧ, BVLGARI. ТУФЛИ, TABITHA SIMMONS. БОСОНОЖКИ, GUCCI; СУМКА,
EMILIO PUCCI. БОСОНОЖКИ, STUART WEITZMAN.
ПЕДИКЮР: CASEY HERMAN/KATE RYAN INC. МОДЕЛИ: ELISAVETA STOILOVA,
MELISSA JACKSON/PARTS MODELS. КАСТИНГ: EDWARD KIM/THE EDIT DESK.
ДЕКОРАТОР: NICHOLAS DES JARDINS. РЕТУШЬ: SILHOUETTE STUDIO.

4/30/13 11:46 AM

46/МУЗЫКА

Tesla BOY
В МОСКВЕ ЭЛЕКТРО-ПОП-ТРИО СЛЫШНО ИЗ КАЖДОЙ РОЗЕТКИ.
ТЕПЕРЬ ОЧЕРЕДЬ ЗА РАДИОТОЧКАМИ НЬЮ-ЙОРКА.
Фото FEDOR BITKOV

Интервью ИЛЬЯ КУСНИРОВИЧ/ILYA KUSNIROVICH

ГРУППА TESLA
BOY, СЛЕВА
НАПРАВО: МИХАИЛ
СТУДНИЦЫН,
АНТОН СЕВИДОВ,
ЛЕОНИД ЗАТАГИН.

ПИДЖАКИ, DIOR
HOMME; ФУТБОЛКИ,
UNIQLO.
СТИЛЬ: АЛЕКСАНДР
ЗУБРИЛИН.
ГРУМИНГ: ВЕРА
СЕРГЕЕВА/
MOSMAKE.
ПРИЧЕСКИ: SAVVA.

У

ровесников лидера Tesla Boy
Антона Севидова уйма поводов для зависти: в свои 32 он
уже выступил на одной площадке с The Cure и Placebo,
пел на Манхэттене в старейшем клубе
Webster Hall, заимел фаната в лице Джареда Лето, а на Bosco Fresh Fest — 2013
стал хедлайнером. Музыкант и организатор фестиваля Илья Куснирович узнал у Антона, чем он собирается удивить публику в своем втором альбоме
The Universe Made of Darkness.
КУСНИРОВИЧ: Антон, сядь ближе
к диктофону, здесь шумно.
СЕВИДОВ: Айфон лучше возьми, я на
него встречи с астрологом записываю.

MUSIC_TESLA BOY_0001.indd 46

КУСНИРОВИЧ: С астрологом? Интересно интервью начинается. (Смеются.)
Ты раньше слышал про наш фестиваль?
СЕВИДОВ: В прошлом году на нем
все мои знакомые московские музыканты выступали, трудно было не услышать.
КУСНИРОВИЧ: А я играю в группе
The Paisley. Скажи как старший товарищ:
парк Горького — подходящее место для
презентации альбома?
СЕВИДОВ: О да! Это то, что мы искали! Хотелось сделать концерт на открытом воздухе, чтобы все смогли поместиться. Уверен, вечер будет теплым, так что
спасибо за приглашение.
КУСНИРОВИЧ: Что-то прикольное
на выступление привезете? Ну там, индийские кассеты...

СЕВИДОВ: Уже привез, эксклюзивный мерч (сувенирная продукция, выпускаемая звездами с целью обеспечения
лояльности аудитории. — Interview): дизайнерские майки от Антона Севидова.
КУСНИРОВИЧ: Ничего себе!
СЕВИДОВ: Будущий вождь Сталин
с прической «Севидовкой» и молнией
в руке. Одно время в сети ходила байка
о том, что я — вылитый молодой Сталин.
И кто-то из фанатов мне прислал картинку — микс моего фото и портрета Иосифа Виссарионыча. Не могли не
использовать.
КУСНИРОВИЧ: Ну теперь точно надену, главное — чтобы ваши фанатки не
отобрали. В России у вас бешеная популярность. А за рубежом как?

4/30/13 11:50 AM

47
СЕВИДОВ: А ты знаешь, где, по статистике нашей страницы на фейсбуке,
у нас больше всего фанатов? В Мексике!
На втором месте Штаты. Потом Россия.
Раньше за границей знали только «Тату», а те, кто постарше, — «Парк Горького». Сейчас может начаться новая волна
интереса к русской музыке. С этой целью
я и создал лейбл Gorby.
КУСНИРОВИЧ: Классное название.
СЕВИДОВ: Это отсыл к перестройке. В то время родилось много неординарных проектов: Гребенщиков записывал альбом в Америке, Мамонов ездил
к Брайану Ино в Лондон — сводил с ним
пластинку и водку пил, Африка играл на
перкуссии в группе «Кино», подростки
начали кататься на скейтах по мостовым
советских мегаполисов, на этих же мостовых появились ребята, танцующие
брейк-данс. Многие советские люди тогда впервые увидели рок-звезд живьем.
Все это было задолго до того, как мы записали песню Fantasy, ставшую первым
синглом лейбла Gorby Records. Кстати,
как тебе клип?
КУСНИРОВИЧ: Крутой. Ты там играешь в игру, которая на моем первом компе стояла по умолчанию. Такая зубодробительная старая стрелялка: прилетаешь
на звездолете, и, если тебя убивают, все
заново начинается. А по поводу продвижения русской музыки на Запад — для
меня всегда было загадкой: почему в каждой стране, например, в Швеции, Франции, Финляндии, есть хоть одна группа, которую весь мир знает? А в России
нет. Когда уже в списке участников фестивалей типа Коачеллы в Калифорнии
(Coachella Valley Music and Arts Festival. —
Interview) окажутся Tesla Boy и «Помпея»?
СЕВИДОВ: Когда у наших журналистов шоры с глаз упадут. Большинство
из них не видят ничего, кроме «Нашествия» и Земфиры. И удивляются: зачем
это русской группе петь по-английски?
У наших музыкантов появляется неуверенность — и правда, зачем? В то же
время есть такие, как Proxy. В России
о нем не пишут, но его треки постоянно
в топах по всему миру. Не умеем мы
ценить достижения своих соотечественников. У западных менеджеров предвзятое мнение о русских. Это и понятно.
Пока на нашей почве не растут как грибы группы типа The Strokes и M83.
КУСНИРОВИЧ: Может, проблема
в звучании? Одни советуют записываться дома на ноутбук, все равно все слушают музыку в наушниках. Другие говорят:
«Только на Abbey Road! Там писались
The Beatles». Вы какую студию выбрали?
СЕВИДОВ: Кажется, «Машина времени» записывалась на Abbey Road — и что?
(Смеется.) Мы пластинку делали в Лондоне не для того, чтобы сказать об этом
в пресс-релизе, а потому, что там работают люди, с которыми мне интересно.
И плюс ко всему это возможность сделать что-то совместное с другими арти-

MUSIC_TESLA BOY_0001.indd 47

стами. К примеру, одну песню мы записали с британским исполнителем Tyson,
другую — с хаус-квартетом из Торонто
Azari & III.
КУСНИРОВИЧ: А почему отечественные группы редко сотрудничают?
СЕВИДОВ: Мой друг Дима Японец,
он же Тарас 3000, перед Новым годом
придумал такой проект: музыканты «Новой волны» исполняют песню Преснякова. Идея замечательная. Но скорее исключение из правила. А ведь от коллабораций выигрывают все. Это дает возможность артистам расширять аудиторию.
Думаю, надо так сделать на вашем фести-

СЕВИДОВ: Вообще не важно, кто, как
и кого называл и будет называть.
КУСНИРОВИЧ: А пока все равно, что
ты слушаешь: Beastie Boys или Боярского, — тебя считают хипстером.
СЕВИДОВ: У слова «хипстер» апофеоз абсурда сейчас. Помнишь, когда в сети
вывесили ссылку на телефонные переговоры Немцова? Все их слушали, и я тоже.
Мерзкое занятие, но очень увлекательное. Немцова спросили: «Кто будет делать сцену для митинга на Болотной?»
Он говорит: «Юра Сапрыкин». «Кто это
такой?» — «Ну, это главный хипстер».
Когда Немцов депутату Гудкову объясня-

«В СЕТИ ходила БАЙКА, ЧТО Я вылитый МОЛОДОЙ
СТАЛИН. ОДИН фанат ДАЖЕ КАРТИНКУ
прислал: МИКС МОЕГО фото И ПОРТРЕТА
ИОСИФА ВИССАРИОНЫЧА. Я ИЗ этого СДЕЛАЛ
ПРИНТ для МАЙКИ».
вале: взять русских музыкантов, заказать
на бэкстейдж пару фур бухла, всех напоить, запереть в ангаре и сутки не выпускать. Будем решать русскую «дилемму узника» петровскими методами.
КУСНИРОВИЧ: Отличная мысль!
Правда, у нас не получится: в парке Горького бухать нельзя. Зато на кораблике
можно. Сделал круг по реке — и все довольны. (Смеются.)
СЕВИДОВ: Ага, и предупредить еще:
«Пока не запишете совместный альбом,
никто не покинет корабль».
КУСНИРОВИЧ: Антон, а когда ты
проснулся знаменитым?
СЕВИДОВ: Первый раз — после юбилея дедушки, я там пародировал своего
физрука. Вторая минута славы случилась в программе «Утренняя звезда», где
я пел Summertime. После передачи пошел
гулять, и во дворе на меня все пальцем
показывали: «Вот он! Мы его только что
по телику видели!»
КУСНИРОВИЧ: Мне тут попался альбом группы «Неонавт». А на обложке —
твое фото. Я в шоке был. Как ты резко
сменил имидж: из тусовки на «Нашествии» в отцы-основатели хипстеризма.
СЕВИДОВ: Я и близко не был частью
той тусовки. Один раз нас угораздило выступить на «Нашествии», так
ребята с пивком, ожидавшие «Короля
и Шута», увидели нас c синтезаторами
и ничего не поняли. «Неонавт» тоже
играл синти-поп. Перемены не такие уж
радикальные.
КУСНИРОВИЧ: И какой проект оказался успешнее?
СЕВИДОВ: Конечно, Tesla Boy. Хотя
год назад я послушал альбом «Неонавта» и удивился: звучит очень прилично
и современно.
КУСНИРОВИЧ: Как думаешь, хипстеры уступят модное первенство какимнибудь поп-панкам? И на «Стрелке» все
будут ходить с такими цепями...

ет, что Юра Сапрыкин — это главный
хипстер России, Бунюэль отдыхает.
КУСНИРОВИЧ: А может, ты випстер?
СЕВИДОВ: Випстер — это когда у тебя
борода, ты работаешь на Мамута или
Капкова, и они даже помнят, как тебя зовут. Не знаю, я випстер или нет?
КУСНИРОВИЧ: Все равно тебя им
считают. Самые банальные вопросы мы,
кстати, еще не обсудили.
СЕВИДОВ: Почему группа называется Tesla Boy? Вы красите виски? Или это
натуральная седина? Почему вы поете на
английском?
КУСНИРОВИЧ: Еще про бабушку из
Минска забыл.
СЕВИДОВ: Мы однажды выступали
в клубе в самом центре одного города, рядом с Домом Правительства. После концерта меня под руки ловят два братка:
«О, ты концерт играл, офигенно!» Тащат
в темный двор к черному «мерседесу».
Открывают багажник. В тот момент я думал только о том, кого бы куда пнуть
и в какую сторону убежать. Оказалось,
в багажнике бутылка шампанского и пакет с белым порошком. Они: «Вчера из
Колумбии привезли, угощайся!» Концерт Tesla Boy, братки, 800 метров до
Дома Правительства, 5 кг наркоты из Колумбии. Делаю вид, что у меня телефон
звонит: «Ребята, я отойду на секунду» —
и смываюсь. А когда мы с инструментами
из зала выходили, они мимо на «мерсе»
пролетели с криком: «Бабушке привет!»
КУСНИРОВИЧ: После такого точно
к астрологу пойдешь. Скажи, ты сильно
страдаешь от ретроградного Меркурия?
СЕВИДОВ: От Меркурия нет, от Сатурна — да. (Смеется.) И от убывающей
луны тоже, потому что у меня творческое
сознание — лунное. Сейчас, кстати, луна
растущая, так что я бодр и весел.
КОНЦЕРТ TESLA BOY НА BOSCO FRESH FEST — 2013
25 МАЯ, НОВЫЙ АЛЬБОМ THE UNIVERSE MADE
OF DARKNESS УЖЕ В ПРОДАЖЕ.

4/30/13 11:50 AM

OKO.indd 2

5/6/13 10:14 PM

OKO.indd 3

5/6/13 10:14 PM

50/КИНО

Александр РОДНЯНСКИЙ
РОССИЙСКИЙ ПРОДЮСЕР С ГОЛЛИВУДСКОЙ ПРОПИСКОЙ ОБЪЯСНИЛ,
ПОЧЕМУ НАШИ АКТРИСЫ СТЫДЯТСЯ БЫТЬ СЕКСУАЛЬНЫМИ, НА ЧЕМ СТОИТ
«ФАБРИКА ГРЕЗ» И КАК ОН НЕ СМОГ ОТКАЗАТЬ БИЛЛИ БОБУ ТОРНТОНУ
С ЕГО «МАШИНОЙ ДЖЕЙН МЭНСФИЛД».

В КИНО

ИДЕМ?
Раньше ленты вроде «Заставы Ильича» и «Июльского дождя» Марлена Хуциева были пульсом времени. Казалось
бы, мы по-прежнему сакрализуем киноэкран, но это только видимость. Сейчас
каждый может снять видео на мобильный телефон, повесить на YouTube, и за
неделю «фильм» посмотрят десять миллионов — как это случилось с клипом
Bad Motherfucker Ильи Найшуллера из
группы Biting Elbows.
На вопрос «Где же кинозвезды?» ответ прост: их нет. Теперь 3D, IMAX,
компьютерные спецэффекты — главные
герои. И от высокого искусства кино возвращается к своим аттракционным корням (изначально ведь фильмы
и были всего лишь развлечением на
рынках и ярмарках).
Голливуд сдает свои позиции куда
медленнее, чем мы. Да, драмы, детективы, исторические и шпионские фильмы уходят из кинотеатров на телик.
Но Америка по-прежнему единст венная страна, где кинематограф все еще
необходимая часть жизни. Это потому,
что главный вопрос современной цивилизации сегодня — как провести свободное время? Чем же еще, скажите,
заняться сред нестатистическому американцу после воскресного семейного
шопинга в торговом центре?
В России тоже был аттракционный кинематограф, весьма конкурентоспособный на мировом уровне. Были
фильмы, побеждавшие в международном прокате, такие как «Война и мир»,
например. Но за последние сорок лет
мы радикально отстали — технологически. А «Звездные войны» Джорджа
Лукаса успели в 70-е совершить революцию не просто в сознании зрителей,
но и в мире больших американских кинокорпораций, которые тут же бросились вооружаться новыми технологиями до зубов. Голливуд приступил к созданию виртуальных миров. Мы до сих
пор нет. Приходится догонять. Все еще
без особого успеха.

MOVIE_RODNYANSKY_0001.indd 50

ДИВЫ ДИВНЫЕ
В СССР актрисы могли играть ударниц производства, героев войны, общественных деятелей, колхозниц, директоров фабрик, ну, или сказочных персонажей. Но только не роскошных женщин —
блистательных и сексапильных красавиц.
Такими остались в сознании наших зрителей разве что Любовь Орлова, Светлана
Светличная и, может быть, Гурченко.
Не было у нас и жанра нуар, где по
определению есть бесконечно притягательная дива, к которой, зная о своей неизбежной гибели, стремится в объятия
главный герой. Когда на советских экранах 50–60-х годов появлялись любовные
истории, на них тут же обрушивались пишущие на автомате критики: «Мелкотемье!» Представить себе фильм Лелуша
«Мужчина и женщина» в СССР того времени просто невозможно. Затравили бы.
С тех пор прошло много времени, но
отношение меняется с трудом. Российские актрисы часто стесняются амплуа
красоток. Этот стыд им прививают еще
в театральных школах. Там тяжело быть
красавицей. Если ты привлекательная, —
значит, по мнению многих педагогов, бес-

таланная дура, и тебя заставят играть
что-то вопреки собственной природе. Умная и красивая Юля Снигирь наверняка
понимает, что сняться в «Крепком орешке» — очень хорошо, но все равно считает
нужным оправдываться: «Конечно, это
большой фильм, но важнее играть в реалистичном независимом кино».
Звезды ранга Изабель Аджани, Софи
Лорен и Анджелины Джоли — неотъемлемый атрибут большого массового кино.
На фильмы с их участием специально покупали билеты. У нас таких мало. Можете смеяться, но единственная пока русская sexy-актриса с блеском в глазах, бескомпромиссно заводящая современную
мужскую аудиторию, — Вера Брежнева.
Мальчикам точно нравится. Последим за
судьбой Светланы Ходченковой.
В Америке ассортимент молодых актрис впечатляющий. Мишель Уильямс,
Миа Васиковска, Кэри Маллиган — схожи по амплуа, но, мягко говоря, не бездарны и вполне могут стать новыми дивами. Правда, времена, когда люди стояли
в часовых очередях за билетами на фильм
ради заветного женского имени на афише, уже в прошлом. Разве что Анджелина
Джоли еще способна заставить оторвать
зад от стула и пойти в кассу. Пока.

НА ЯЗЫКЕ ВЕРТИТСЯ
Можно сколько угодно
спорить, но в мире давно победило англоязычное кино. Оно всем понятно, его звезды всемирно популярны. Что там
с бельгийским, немецким, голландским кинематографом? Только гурманы от кино и знают.
Даже итальянские фильмы не най ти в кинотеатрах: их видят разве что
сами италь янцы. А ведь
в 60-х именно они задавали тон. И еще французы, конечно.
Франция, кстати, пусть
ценой неимоверных усилий, но пытается удерживать индустрию на
«международном» плаву.
Немой фильм «Артист»

имел ог ромный успех, получив «Оскар» и выйдя
в прокат с английскими
интертит рами. А их рекордсмен «1 + 1» собрал
в мире около $ 400 миллионов, что для европейского фильма сейчас просто
немыслимо. Но для широкой публики в Америке продюсер Харви Вайнштейн все равно делает
ремейк, сценарий уже куплен.
Так что сегодня мы
находимся в новой реальности, где правит англоязычный
кинематограф
(международный, а значит, мас совый), в его рамках хотят снимать картины практически все,
кто претендует на внима-

ние мировой аудитории.
Репертуарная политика
России и большинст ва
стран Европы складывается так: 70—75 % —
кино на английском языке, 20 % — локальное,
оставшиеся 5 % — европейское и азиатское. Почти весь массовый кинематограф англо язы чен —
блокбастеры с гигантскими бюджетами и завышенными ожиданиями со
стороны зрителя.
Беспокоиться не стоит
только за Болливуд: у них
около двух с половиной
миллиардов своих собственных зрителей, больше, чем у Голливуда, между прочим, — и так будет
всегда.

4/30/13 11:49 AM

51

Без ковбойской шляпы «Хьюстон
Кольт» Билли Боба Торнтона
уже и представить-то сложно.

Дом семьи главного героя
Джима Колдуэлла охраняли
сразу четыре полицейские
машины. Район, знаете ли,
опасный.

Роберт Дюваль и Джон Херт на
съемках в лесу.
Сорокаградусная жара, мошкара
и ядовитый плющ прилагаются.

С ВЕРОЙ В БОБА
Режиссер и актер Билли Боб Торнтон — персонаж с невероятной биографией. Родился в чудовищной дыре ХотСпрингсе в семье ясновидящей и учителя истории. Заполучил кучу фобий — от авиабоязни до страха перед антикварной мебелью. Потерял отца, положил в карман $20 и отправился автостопом в Лос-Анджелес на поиски работы
и счастья. В общем, настоящий перец. У меня и мысли
не было отказываться от его сценария фильма «Машина

Джейн Мэнсфилд», даже несмотря на то, что до этого он
десять лет не работал в качестве режиссера и как минимум
шесть из них был твердо убежден в том, что навсегда завязал
с режиссурой.
Билли написал очень личную вещь: сюжет связан с его
семьей, отцом, типажами, окружавшими его в детстве. И это
произвело на меня колоссальное впечатление. Я ему поверил — и взялся за проект. Без вариантов.

Ф ОТО: VAN REDIN (6).

ФИЛЬМ «МАШИНА ДЖЕЙН МЭНСФИЛД» В РОССИЙСКОМ ПРОКАТЕ В СЕНТЯБРЕ ЭТОГО ГОДА.

В шерстяных костюмах летом
тяжко, но похороны обоюдной
жены героев Роберта Дюваля
и Джона Херта обязывают.

MOVIE_RODNYANSKY_0001.indd 51

83-летний актер Роберт Дюваль
провел в холодной горной реке
полтора часа. Железный
старикан.

Похоронный дом в городе
Ковингтон. Все время съемок
покойники отсиживались
в подвале.

4/30/13 11:49 AM

52/КОРОТКИЕ ВСТРЕЧИ

британский комик
объясняет, почему Скотти
из «Звездного пути» — самый
важный чувак в экипаже
звездолета «Энтерпрайз»
Интервью ХАРАЛЬД ПЕТЕРС/
HARALD PETERS

INTERVIEW: Неужели это правда,
что вы больше любите «Звездные войны», а не «Звездный путь»?
ПЕГГ: Не совсем. Помню, когда в семь
лет я впервые посмотрел фильм «Звездные войны», «Путь» показался мне уж
слишком сложным. В девять я увидел
этот сериал снова — и меня за уши нельзя было оттащить от ящика. Так что, получив четыре года назад предложение
сыграть роль инженера Скотти, я был
уже оголтелым фанатом.
INTERVIEW: Понятно. Сами
напросились на роль?
ПЕГГ: Нет, как-то обнаружил письмо отт режиссера
рамса.
Джей Джей Абрамса.
INTERVIEW: И сразу согласились?
т, подумал
ПЕГГ: Ну нет,
немножко.
INTERVIEW: Над чем
тут думать-то?
те ли,
ПЕГГ: Знаете
ль в тасогласие на роль
кой гигантской голлиизе озвудской франшизе
начает лет на десять
привязать себя к одному проекту. Абрамс
одумауговаривал: «Подумаешь! Это всего какихто несчастных десять
ил, что
лет!» И я решил,
правда в этом нет ничего страшного. В общем,
ня убедил.
Джей Джей меня
INTERVIEW:: К тому же
ссный перСкотти — классный
яка его хасонаж, наверняка
влияла.
ризма на вас повлияла.
ПЕГГ: Не то слово.
INTERVIEW: А чего
обность
стоит его способность
к телепортации!!
котти
ПЕГГ: Еще Скотти
искренне верит,, что
апион — тайный капирайтана «Энтерпрайза»! И вообще он
суперважный чел.
Занят всеми нелаотложными делаете,
ми на звездолете,
дит
пока Кирк сидит
ясь
себе покачиваясь

SMALL TALK_0001.indd 52

в капитанском кресле. Скотти немного
старше остальных членов экипажа. Помните, после учебы он не пошел, как все,
служить в звездный флот, а отправился колесить по космическим просторам
на разных наемных кораблях? И как только оказался в рядах звездного флота,
сразу вляпался в неприятности.
INTERVIEW: Расскажите, о чем новый «Звездный путь: Возмездие»?
ПЕГГ: О семье и ответственности за
близких.
INTERVIEW: Хм, а я-то думал — об
очередном мегаломаньяке, который жаждет мирового господства и прямо-таки
спит и видит конец света. По крайней
мере, после просмотра трейлера такое
впечатление сложилось.
ПЕГГ: Будет и такое, но это лишь
фэнтезийная обертка для истории про
семью, говорю же.
INTERVIEW: Вы вообще замечали,
что интрига каждого фильма с вашим
участием — угроза человечеству? «Зомби
по имени Шон», «Звездный путь», или
вот «Конец света» еще скоро выходит —
тоже понятно о чем.
ПЕГГ: Интересно, кстати. Ни разу
под таким углом на свою карьеру
ка
не
смотрел.
INTERVIEW: В трейлере «Возмезисполне
дия» злодей Хан в исполнении
Бенедикта Камбербэтча спр
спрашивает:
«Есть ли что-то, на что вы не пойдете ради своей семьи
семьи?» О какой такой семье р
речь? СеКи
мье капитана Кирка?
ПЕГГ: У поня
понятия «семья» в фильме несколько уровней. Ес
Естественз
но, под семьей здесь
подразумевается
команда
«Энтерпрайза». Капитан
Кирк — вроде как отец для
экипа
всех членов экипажа,
чувответствен
ствует ответственность
за
Следующ
каждого. Следующий
уровень: семья — как весь человеческий род, ни больше ни меньше.
INTERVIEW ПриINTERVIEW:
знаюсь, когда я услытрейл
шал в трейлере
тот
вопрос Хан
Хана, сразу
вспомнил пе
песню Мита Лоуфа «Я бы сделал все ради любви,
л
но
не стану этого делать».

ПЕГГ: Ха-ха-ха, вот ты насмешил.
INTERVIEW: До сих пор никто не
знает, что имелось в виду под словом
«этого». Ну правда, так и хочется спросить: Мит, ты что хотел сказать-то? У вас
в «Звездном пути» «это» тоже имеется?
ПЕГГ: Ага. Примерно то же самое,
что у Лоуфа. (Смеется.)

АНАТОЛИЙ
ОСМОЛОВСКИЙ
московский
художник рассказывает
о непредсказуемых
результатах коллективного
создания скульптур
по интернету
Интервью АЛЕКСАНДР БУРЕНКОВ/
ALEXANDER BURENKOV

INTERVIEW: Какие работы покажете на Биеннале в Венеции?
ОСМОЛОВСКИЙ: У меня там выставка «Схождение параллелей» — портреты революционеров на тонких шестах вроде тех, на которых варвары
вывешивали отрубленные головы врагов. Это, с одной стороны, трофеи,
с другой — назидание недоброжелателям. Серию назвал «Это вы сделали?
Нет, это сделали вы!» — в честь фразы
Пикассо. Так художник ответил немецкому генералу, задавшему ему грубый
вопрос по поводу авторства картины
«Герника».
INTERVIEW: И как все это будет выглядеть?
ОСМОЛОВСКИЙ: Революционеров я
покажу как панораму, разбитую на несколько исторических периодов. А каждый период, в свою очередь, — еще на
три, по числу героев в такой последовательности: основатель, продолжатель,
оппонент. Первая группа — Маркс, Энгельс, Бакунин (он был оппонентом
Маркса). Вторая — Ленин, Сталин,
Троцкий. Здесь последовательность
сложная, ведь это спорный вопрос, кто
продолжил дело Ильича. Кстати, портрет Ленина легко у меня получился,
а вот со Сталиным мучаюсь, никак он не
выходит, буду переделывать. Не дается
мне этот персонаж — и все! И наконец,

Ф ОТО: KEZIAH JEAN (1); GETTY IMAGES/FOTOBANK (1); АРХИВ А НАТОЛИЯ ОСМОЛОВСКОГО (2).

САЙМОН
ПЕГГ

4/30/13 12:04 PM

53

ANATOLY OSMOLOVSKY, TOTEM, WOOD, 2009.

представители последнего периода —
Мао Цзэдун, Че Гевара, Хо Ши Мин.
Кроме этой скульптурной трилогии будет еще одна работа, она уже отливается в Италии. Но организаторы выставки строго-настрого запретили о ней
рассказывать.
INTERVIEW: Для этой выставки вы
также делаете совместные скульптуры
с польским художником Павлом Альтхамером. Правда, что работа идет по
скайпу?
ОСМОЛОВСКИЙ: Да. Павел делает
у себя в мастерской заготовки и высылает мне их фотографии. Я по ним повторяю объект в студии, добавляю что-то
свое, фиксирую получившееся на фотокамеру, отправляю обратно. И так —
пока не закончим. Главная интрига
в том, что мы вообще-то не понимаем
масштаба работ друг друга — занятно
посмотреть, когда скульптуры встанут
наконец рядом.
INTERVIEW: Вот что еще интересно:
вы с Павлом оба занимались нонспектакулярным искусством — таким, которое
отвергает театральность и зрелищность
как прием. А потом оба занялись скульптурой. Сговорились?
ОСМОЛОВСКИЙ: Нет, мы пришли
к монументальному искусству совершенно независимо друг от друга. Это,
кстати, не единственное совпадение.
У Альтхамера есть целый ряд социальных перформансов, очень модных сейчас. Я занимался чем-то подобным в начале 90-х. Например, у меня была акция, в ходе которой мы устроили коллективную уборку перед Кремлем. Хо тели с друзьями организовать там футбольный матч зимой.

SMALL TALK_0001.indd 53

INTERVIEW: Значит, ваши художественные поиски снова синхронизировались. А скульптура для вас идеальное
средство для отражения времени?
ОСМОЛОВСКИЙ: Хотелось бы верить, я же в ней не специалист. Впрочем, это даже неплохо. Для одной конференции я как раз готовлю доклад на
тему «Дилетантизм в искусстве». Большинство художников ХХ века были самоучками, академических заведений не
посещали. И мне кажется важным, что
именно эти люди отобразили свое время. Мир сейчас плохо организован, не
гармоничен, и лишь самоучки имеют
шанс это показать.
INTERVIEW: Профессора вузов могут с вами поспорить.
ОСМОЛОВСКИЙ: А в лучших зарубежных арт-колледжах как раз и учат
оставаться дилетантом — искренним
и естественным. А техническим аспектам человек должен выучиться сам. Если же художник начинает тупо повторять методы академической лепки или
живописи, он резко отрывается от своего времени и переносится в другую эпоху, в прошлое.
INTERVIEW: То есть в этой серии
с головами революционеров для вас важен эффект выпадания из времени?
ОСМОЛОВСКИЙ: Как раз все наоборот! Я даю возможность времени водить
моей рукой, потому что мое сознание
не загружено испытанными профессиональными приемами. Я же не занимаюсь
академической лепкой, у меня такая —
неправильно сделанная скульптура.

ШОН ПЕНН
актер с репутацией
скандалиста
лезет в политику и благотворительность — и много
чего делает хорошего
Интервью МАРИНА СЮТАЕВА/
MARINA SYUTAEVA

INTERVIEW: Весь мир обожает вас
как актера, но мало кто в курсе, что
вы еще и президент организации J/P
Haitian Relief Organization, которая оказывает помощь жителям Гаити. Шон, почему Гаити?

ПЕНН: Несчастье помогло. Если бы
не землетрясение, которое случилось
там в январе 2010 года, — никакой организации не было бы.
INTERVIEW: Вы сами там бывали до
катастрофы?
ПЕНН: Ни разу. Зато после землетрясения я, как любой нормальный человек, следил за новостями с места трагедии и старался понять, каков реальный ущерб и размеры стихийного бедствия. А когда понял — просто в ужас
пришел. В новостях показывали людей
со страшными травмами, ранами и увечьями. Но главным кошмаром оказалось
полное бессилие местных врачей: они не
могли облегчить страдания извлеченных
из-под завалов людей. Все, что у них
бы ло при себе, — ибупрофен в качестве
обез боливающего (а это ничто против
болевого шока) и крепкий алкоголь вместо анестезии при ампутациях.
INTERVIEW: Там ведь были разрушены все больницы...
ПЕНН: Да, черт возьми! А мой сын
незадолго до катастрофы на Гаити перенес травму головы. И я лично видел,
насколько сильны сейчас наука и фармацевтика, чтобы помочь выжить даже
самым тяжелым больным. Поэтому я
быстро сколотил команду, которая помогла мне доставить на Гаити необходимые лекарства. И договорился с Госдепар таментом и Южным командованием
США, чтобы нам дали воздушный коридор для полета. А также выделили посадочную полосу в аэропорту столицы
Порт-о-Пренса, где тогда царил настоящий хаос.
INTERVIEW: Страшно было?
ПЕНН: Когда я смотрел по телевизору на город в руинах, видел боль и смерть
только на экране, думал: «Конечно же,
я в состоянии помочь это исправить».
Но, сев в первый раз в вертолет и увидев масштаб разрушений с воздуха, был
просто ошеломлен. Сразу стало не до
мыслей о том, смогу ли я здесь вообще что-то восстановить. Речь шла лишь
о том, чтобы обеспечить население крышей над головой и элементарными необходимыми для жизни вещами.
INTERVIEW: Чем занимается ваша
организация на Гаити сейчас, спустя
два года после катастрофы?
ПЕНН: По-прежнему спасает жизни. Мы обеспечиваем первую медицинскую помощь, поставляем медоборудование и препараты. Внедряем системы
очистки воды, налаживаем каналы связи, строим дома и школы. Делаем все,
чтобы у Гаити был шанс подняться из
руин, а жители не чувствовали себя брошенными.
INTERVIEW: Откуда ваша организация получает средства?
ПЕНН: Я вложил туда несколько
миллионов долларов собственных сбережений. Вот только не надо думать,
что я тут сижу и хвастаюсь перед вами.

4/30/13 12:04 PM

54/КОРОТКИЕ ВСТРЕЧИ

К сожалению, деньги — единственное, что я могу дать. Но деньги сами
по себе мало что значат. Нужна еще
компания, которая взяла бы на себя ответственность ими грамотно распорядиться. Меня беспокоит, что желающих
пока маловато.
INTERVIEW: Почему? Из-за равнодушия?
ПЕНН: Совсем нет. Проблема тут
в другом: после любой катастрофы
благотворительные организации и волонтеры вынуждены проявлять просто
нереальные чудеса изобретательности,
что бы преодолеть минные поля бюрократии. Помните, в 2005-м над штатом
Луизиана пронесся ураган «Катрина»?
Сейчас, когда все о нем благополучно
забыли, скорее всего, никто не знает
о том, что восстановительные работы
в Новом Орлеане начались лишь спустя
пять лет. И только недавно здесь стал заметен хоть какой-то прогресс. Кроме
школ, построенных под руководством
Пола Валласа (сейчас он член совета директоров J/P HRO), здесь не возвели ни
одного публичного здания. А ведь это
бедствие произошло в США — в стране
с намного более приличной экономической ситуацией, чем у многих других. Что уж тогда говорить про Гаити,
где люди и до катастрофы не были
«обременены» комфортными условиями. В общем, я назвал это «землетрясением бедности».
INTERVIEW: И что делать?
ПЕНН: Включать в работу местное
население, от него многое зависит.
В том же Новом Орлеане ситуация не
сдвинулась с мертвой точки, пока жите-

SMALL TALK_0001.indd 54

ли не оправились от первоначального
шока и не пришли в себя после бедствия.
Только после этого они взяли на себя
инициативу и начали что-то делать.
Сейчас такая же задача стоит на Гаити,
и я уверен, скоро мы увидим потрясающие результаты.
INTERVIEW: Обстановка тотальной
разрухи способна в ком угодно убить надежду, только не в вас.
ПЕНН: И не в гаитянцах. Да, страна бы ла разорена и истощена так
долго, что свойственная
этой местности нищета
стала просто вопиющей.
Но ее жители — удивительно неунывающий
народ, они победят любую стихию. Знаете, из
нашего волонтерского
лагеря, сверху, открывается потрясающий
вид. Я любуюсь им
каждое утро и говорю себе: «Ты только посмотри! Вся
страна — как этот
потрясающий пейзаж и чистый воздух.
Она будет процветать».
INTERVIEW: В этом году к вам подключился и благотворительный проект Джорджо Армани Acqua for Life,
ко торый занимается поставками воды
в страны, где с этим проблемы.
ПЕНН: Все верно. Фонд перечислит
нам 500 тысяч долларов.
INTERVIEW: На какие цели планируете их потратить?

ПЕНН: На Гаити большие проблемы с питьевой водой. Поэтому деньги
мы потратим на поддержку программы
WASH (Water, Sanitation and Hygiene):
строительство систем водоснабжения,
улучшение санитарных условий, установку водяных насосов в Петионвилле, где сейчас разбит лагерь для оставшихся без крова людей.
INTERVIEW: Это было ваше первое
сотрудничество с Армани?
ПЕНН: Нет, мы
с мистером Армани давние друзья и партнеры.
После зем летрясения на Гаити все
два года Джорджо
нас щедро поддерживал. А в прошлом году, в мае,
он да же согласился
стать ведущим Гаитянского карнавала,
который J/P HRO
и еще несколько других благотворительных фондов устроили
в Каннах, чтобы собрать средства для постройки школ.
INTERVIEW: Как вам самому-то удается совмещать работу в J/P HRO
и в кино?
ПЕНН: Вообще без проблем. Моя
жизнь — это то, чем я занят: дом, семья,
дети, съемки, роли, физический труд,
волонтерство. Если я откажусь хоть от
чего-то — эта жизнь сразу потеряет
смысл.

Ф ОТО: DON HARDY (1); АРХИВ ПРЕСС- СЛУЖБЫ (1).

ШОН ПЕНН И ВОЛОНТЕРЫ ЕГО ОРГАНИЗАЦИИ J/P HAITIAN RELIEF ORGANIZATION РАСЧИЩАЮТ РУИНЫ В СТОЛИЦЕ ГАИТИ ПОРТ-О-ПРЕНСЕ.

4/30/13 12:04 PM

vm_v3.indd 1

4/30/13 5:35 PM

56/КИНО

София КОППОЛА
и Наоми КЭМПБЕЛЛ
ГЕРОИ НОВОГО ФИЛЬМА КОППОЛЫ — ПЭРИС ХИЛТОН И ЛИНДСИ ЛОХАН.
КРОМЕ КИНО, У ВЗБАЛМОШНЫХ ЗНАМЕНИТОСТЕЙ И СЕРЬЕЗНОГО РЕЖИССЕРА
ОБЩЕГО МАЛО. РАЗВЕ ЧТО КОЛЛЕКЦИЯ СУМОК CHANEL. И ТУ УКРАЛИ.

З

вездная семья и голливудская
слава — еще не повод для звездной болезни. Вот и София
Коппола известна как девушка
крайне замкнутая. И с каждым
годом ее тяга к рефлексии усиливается.
От фи льмов про одиночество и самоубийство режиссер перешла к проблеме трудных подростков. Ее новая картина «Элитное общество» — про несовершеннолетних воришек, помешанных на
брендах и вещах знаменитостей. В интервью Наоми Кэмпбелл София призналась, что эта тема волнует ее из-за собственных детей, которые целыми днями
сидят в социальных сетях и бог знает
чему там учатся.
НАОМИ: София, слышала, что твой
фильм основан на реальных событиях.

NAOMI+COPPOLA_0001.indd 56

Интервью НАОМИ КЭМПБЕЛЛ/NAOMI CAMPBELL

Кажется, какая-то история с тинейджерами-взломщиками...
СОФИЯ: Помнишь, пару лет назад
в газетах писали о кражах в домах Пэрис
Хилтон, Рейчел Билсон, Орландо Блума? Вынесли вещей на миллионы долларов. Преступниками оказались 17-летние подростки, уму непостижимо.
НАОМИ: Их поймали?
СОФИЯ: Да. Они прокололись на том,
что выкладывали на фейсбуке свои фотки в краденой одежде. Друзьям хвастались. Дети! Но при этом Пэрис Хилтон
обчистили раз шесть.
НАОМИ: Еще и возвращались?
СОФИЯ: О чем и речь! Читали в интернете, что у Пэрис намечается вечеринка, и приходили потусоваться. Несусветная наглость. Но когда тебе 17, над вопросами морали особо не заморачиваешься.

НАОМИ: Сейчас они за решеткой?
СОФИЯ: Одну девочку отпустили досрочно, остальные сидят. Меня эта история зацепила не потому, что она о трудных детках, а из-за того, что она отражает наше время. Сама посуди: эти мальчики и девочки читали посты звезд
в соцсетях, следили за обновлениями
в твиттере и на полном серьезе считали
знаменитостей приятелями. У них напрочь отсутствуют рамки и барьеры.
НАОМИ: Если бы к тебе вломились,
что бы стащили?
СОФИЯ: Будешь смеяться, как раз во
время съемок в мою квартиру в Париже
забрались воры и вынесли несколько сумок Chanel. Прямо как в фильме! Ощущения, скажу тебе, не из приятных, это же
моя личная территория.
НАОМИ: А что крадут твои герои?

Ф ОТО: A NDREW DURHAM/TRACEY MATTINGLY (1); АРХИВЫ ПРЕСС- СЛУЖБ (3).

Фото ANDREW DURHAM

4/30/13 11:50 AM

57
СОФИЯ: У них такой сильный культ
звезд, что в первую очередь они хватают
одежду и нижнее белье. Одна из девочек носила украденный у Пэрис Хилтон
лифчик. Еще брали дорогие сумки, потому что были помешаны на брендах и хотели показать, что ничем не хуже всех
этих светских девиц.
НАОМИ: У тебя есть какие-то особые
методы работы с актерами?
СОФИЯ: За неделю-две до начала съемок я провожу репетиции. «Элитное общество» — история про группу друзей,
поэтому несколько дней актеры все делали сообща. Я даже заставила их совершить кражу. По-настоящему.
НАОМИ: Шутишь?!
СОФИЯ: Совсем нет. Они ограбили
дом моей подруги.
НАОМИ: Ну хоть знали, куда лезутто? А подруга в курсе была?
СОФИЯ: Она-то да, а вот ребята нет,
конечно. Мне хотелось, чтобы они на себе прочувствовали, каково это — быть воришками.
НАОМИ: Ты не против, если я задам
пару вопросов о твоем отце?
СОФИЯ: Давай, не стесняйся.
НАОМИ: Он действительно заснял
момент твоего рождения на видео?
СОФИЯ: Было дело. Запись выглядит
так: черно-белая пленка, мама, а на словах «У вас девочка» отец роняет камеру.
(Смеется.)
НАОМИ: Ты мечтала в детстве стать
знаменитой?
СОФИЯ: Нет, я об этом не задумывалась. В последнее время слышу, как моя
дочь обсуждает это с подружками, но я
в ее возрасте вообще была не в теме.
НАОМИ: С такой семьей, как твоя,
сложно думать о чем-то другом. Что бы
сказала 16-летняя София о женщине, которая сидит передо мной сейчас?
СОФИЯ: Мне всегда хотелось быть независимой, так что уверена, эта женщина мне понравилась бы. Правда, в шестнадцать у меня были другие амбиции —
мечтала быть редактором журнала. О режиссуре и слышать не хотела.
НАОМИ: А правда, что во время учебы в школе ты стажировалась у Карла
Лагерфельда?
СОФИЯ: Было дело, лет в 15, на летних каникулах. В 80-е Дом Chanel был
окружен ореолом величия, с ним работали все самые успешные модели, такие как
Марпесса Хеннинк. Конечно, все, что там
делали, казалось мне нереальным.
НАОМИ: Теперь и твоя жизнь сплошная сказка: Марк Джейкобс назвал
в твою честь сумку, появилось даже вино
Sofia Coppola. Что на очереди?
СОФИЯ: Разрабатываю дизайн сумки
для Louis Vuitton и собираюсь снимать
клип для группы Phoenix, в ней поет мой
муж. Такой шанс я не могла упустить.
НАОМИ: Как Томас отнесся к тому,
что командование перешло к тебе?
СОФИЯ: Ты лучше у него спроси.

NAOMI+COPPOLA_0001.indd 57

НАОМИ: Вот и спрошу. Говорят, вы
очень близки с братом, режиссером Романом Копполой. При встрече обсуждаете новости кино или семейные дела?
СОФИЯ: Последнее. Так здорово, когда есть старший брат, который всегда во
всем приходит на помощь.
НАОМИ: Николас Кейдж тоже твой
родственник? Общаетесь?
СОФИЯ: Ник — мой двоюродный брат,
мы вместе выросли. Он отличный парень, жаль, что почти не видимся.
НАОМИ: Чье мнение тебя волнует
больше: родителей или критиков?
СОФИЯ: До сих пор ужасно переживаю, как папа отреагирует. Но родители

КАДРЫ ИЗ НОВОГО ФИЛЬМА СОФИИ КОППОЛЫ
«ЭЛИТНОЕ ОБЩЕСТВО».

склонны мне льстить, так что показывать
ленту критикам страшнее. А рецензии
в печати стараюсь не читать.
НАОМИ: И зря! Ты всегда получаешь
блестящие отзывы. Слушай, а правда, что
ты однажды прекратила родительскую
ссору криком «Снято!»?
СОФИЯ: Да, веселенькая вышла история. Папа обожает ее рассказывать.
НАОМИ: От какого из фильмов отца
тебе сносит крышу?
СОФИЯ: Я сумасшедший фанат картины «Апокалипсис сегодня». Видела
его, наверное, раз сто и продолжаю пе-

ресматривать. Каждый раз чуть не лопаюсь от гордости. (Смеется.)
НАОМИ: Ты же была на его съемках.
Какие остались воспоминания об Азии?
СОФИЯ: Мне было лет пять, и все на
Филиппинах казалось просто сказочным — вертолеты, джунгли. А еще родители часто возили меня в Японию. Наверное, мое трепетное отношение к этой
стране — из детства.
НАОМИ: Кстати о Японии. Когда ты
в последний раз испытывала трудности
перевода?
СОФИЯ: Хороший вопрос. Не помню.
НАОМИ: А вот я — постоянно. Еще я
вечно везде теряюсь. В такие моменты
начинаешь чувствовать себя одинокой.
Вот и твои герои с актерской профессией, что Джонни Марко (персонаж
Стивена Дорффа в фильме «Где-то». —
Interview), что Боб Харрис, которого играет Билл Мюррей в «Трудностях перевода», — одиноки, погружены в себя, изолированы от окружающих. Откуда у тебя
такое отношение к жизни звезд?
СОФИЯ: Все уверены: если ты богат
и знаменит, то автоматически должен
быть счастлив. Мало кто задумывается,
что, как только человек чего-то достиг,
окружающие меняют к нему отношение
и он оказывается в вакууме.
НАОМИ: Когда я смотрю на героя
Дорффа, купающегося в пустоте собственной славы, задаюсь вопросом: оно
того стоит? До сих пор не поняла: смог он
в конце концов найти точку соприкосновения с дочерью и понять ее — или просто почему-то захотел взять на себя ответственность.
СОФИЯ: Я пыталась показать, что ему
удалось-таки почувствовать с ней связь
и что...
НАОМИ: ...пора взяться за ум.
СОФИЯ: Угадала. Ведь он был полностью отрезан от окружающего мира.
НАОМИ: Мужчины такие занятые!
СОФИЯ: Жить не могут без работы.
НАОМИ: Мы тоже, между прочим.
Вот ты рассказываешь истории с помощью картинок, а не сложных диалогов.
Ты что, оставляешь зрителю право додумать?
СОФИЯ: Да, я называю этот прием недосказанностью. В жизни люди редко
выражают свои чувства словами, значит,
и в кино это смотрелось бы неестественно. Мне больше нравится использовать
жесты, мимику, интонации.
НАОМИ: И так плохо, и так нехорошо.
Когда выражаешь свои чувства, тебя сразу клеймят эмоционально нестабильной,
а в обратном случае... Ой, даже обсуждать не хочу. Скажи лучше: ты в Россию
свой фильм привезешь?
СОФИЯ: Может быть, доберусь.
НАОМИ: Пэрис возьмешь с собой?
Русские ее любят.
СОФИЯ: Тогда точно позову.
«ЭЛИТНОЕ ОБЩЕСТВО» В РОССИЙСКОМ ПРОКАТЕ
С 27 ИЮНЯ.

4/30/13 11:50 AM

58/Я ТАК ДУМАЮ

Interview продолжает серию колонок о телевидении.

ЧЕСТНОЕ
СЛОВО
НАТАЛЬЯ СИНДЕЕВА / NATALIA SINDEEVA

ГЕНДИРЕКТОР ТЕЛЕКАНАЛА «ДОЖДЬ» ТОЧНО ЗНАЕТ, КАК ПРИКЛЕИТЬ
К ТЕЛЕВИЗОРУ КРЕАТИВНЫЙ КЛАСС, ВОСПИТАТЬ НЕРАВНОДУШНУЮ АУДИТОРИЮ
И ПОЧИСТИТЬ КАРМУ ГОСУДАРСТВЕННЫМ ЧИНОВНИКАМ.

До 17 лет я профессионально занималась
танцами. Я каждый раз умирала на сцене:
прожить, выложиться, упасть за кулисами на
стул и быть счастливой. Хорошо, плохо ли
получилось — это пусть зрители решают. Но я
сделала все, что могла. Мне просто необходимо
до конца верить в то, что я делаю.
Та же история повторилась на радио. Дерзкие,
без начального капитала, без протежирования,
без опыта — мы начали строить «Серебряный
дождь», а нам было чуть больше 20. Мы делали
это для себя, для таких, как мы. Мы каждый день
учились чему-то новому и росли. Мы верили
в радиостанцию, и в итоге она ответила нам
взаимностью. Все, что я делаю, я делаю для таких же людей, как я, с такими же страхами,
заботами, радостями.
И телеканал «Дождь» появился на той же
волне. Однажды я поняла, что каждый раз,
собираясь всей семьей дома, мы не включаем
телевизор. С одной стороны, это здорово, значит, нам есть о чем поговорить, нам интересно
вместе. Но с другой — мне стало страшно: что
будет, если мой, на тот момент семилетний, сын
возьмет в руки пульт и нажмет на кнопку. Как
не пропустить момент, когда ему, ребенку, там
расскажут, что кто-то кого-то убил и съел
в извращенной манере. И все это — в вечерний
прайм-тайм, с радостной «шапкой» и под развеселую музыку. А для приличия особо опасные
места закроют плашками. Но ведь эти стыдливо заблюренные квадратики на фигурах не

COLUMNS_0001.indd 58

меняют сути рассказа. Тут-то у меня случилось
первое очевидное-невероятное озарение: все,
что несет телик в массы, — это жестокий трэш,
который непонятно как скажется на мировосприятии моего ребенка. Мне, взрослому человеку, от этого уже нехорошо.
Я заболела идеей построить телеканал.
Для меня это был вызов — сделать все самой.
И не просто «что-то», а актуальное СМИ, которое может стать еще и перспективной бизнесмоделью. Человек, не смотрящий телевизор,
строит телеканал для тех, кто не смотрит телевизор, — отличный задел.
Идеология телеканала формировалась из
вопросов-ответов себе, близким, любимым, тем,
кому я доверяю. Первый вопрос: почему я не
смотрю телевизор? Это понятно — страшно.
А что нужно, чтобы перестало быть страшно?
Чтобы телевидение наконец-то стало ответственным. Даже сложно себе представить, насколько телик — мощный инструмент воздействия. Десятки миллионов людей каждый
вечер нажимают кнопку и бессознательно потребляют то, что сходит с экрана. И не просто
потребляют, а доверяют тому, что говорят
и показывают.
В конце 80-х страна массово лечилась по телевизору у Кашпировского и Чумака. Рассасывала,
так сказать, «келоидные рубцы» советской медицины. В нулевые стало модно над этим смеяться,
все уверились в том, что это чушь. Десятые —
снова welcome!

4/30/13 11:43 AM

59

Я убеждена, что первый принцип работы
телевидения — это ответственность. У «Дождя»
он точно первый. Когда случаются трагедии,
взрывы, теракты, мы, как информационный канал, говорим об этом. Показываем последствия.
Но мы не смакуем кровь. Никогда ни один журналист «Дождя» не получал задание снять крупным планом пострадавших. Нет такой задачи.
Задача — сообщить телефоны экстренных штабов
и держать людей в курсе происходящего.
По иронии судьбы с декабря 2012 года нас
стали обвинять в безответственности. Мол, мы
«раскачиваем лодку». Для меня это удивительно.
Я как раз уверена, что если ты сильно кого-то не
любишь, то нет лучше занятия, чем каждый день
говорить ему: «Ты самый лучший. Не надо меняться. В Багдаде все спокойно». То есть лишить
человека, организацию, социальную группу возможности узнать разные мнения и начать развиваться. А здесь получается, что если ты умеешь
критически мыслить и доносить свои мысли до
аудитории, то ты «раскачиваешь». А если не умеешь или не хочешь, то что делаешь? Отливаешь
в бронзе?
Мы лишь неравнодушные граждане, где-то
рассерженные, где-то довольные. Но нам не все
равно. И наша аудитория такая же — им тоже не
все равно. Причем наши зрители, так называе-

Политики любого толка — действующие,
в отставке, оппозиционные. И всем достается.
Но мы не злые, мы критичные, нам интересно разобраться в вопросе. А этим людям нужна наша аудитория, они хотят быть услышанными. Очень хорошо это сформулировал один
из больших чиновников. Ему говорили: «Зачем
идешь на «Дождь»? Не давай им интервью!
Нужен тебе этот креативный класс?» А он:
«И где мне с ними еще общаться? На федеральном канале вещать для теток и бабушек? Надо
и до Болотной свои мысли донести».
Вот такие люди к нам идут. Мы ведь не кусаемся, так, покусываем слегка. Иногда кажется,
что чиновники у нас чистят карму.
P. S. Все мы развиваемся согласно пирамиде
Маслоу. Базовые потребности уже удовлетворили. Пришла очередь потребностей более высокого уровня. Теперь мы стремимся к гармонии
и реализации своих целей, к духовному росту.
Видимо, возраст такой. Возникает желание
созидать, заниматься благотворительностью,
делать счастливыми большое количество людей.
Что-то улучшить вокруг себя. И это ровно то,
что несет канал «Дождь».
Телевидение нового поколения. В чем принципиальное отличие нас от большинства других

«ЗАЧЕМ ИДЕШЬ НА «ДОЖДЬ»? НЕ ДАВАЙ ИМ
ИНТЕРВЬЮ!» — «А ЧТО, НА ФЕДЕРАЛЬНОМ КАНАЛЕ
ВЕЩАТЬ ДЛЯ ТЕТОК И БАБУШЕК? МНЕ
ДО БОЛОТНОЙ НАДО СВОИ МЫСЛИ ДОНЕСТИ».
мый креативный класс, — это самая желанная
часть аудитории для любого телеканала. Иначе
не стали бы крупные и федеральные делать разные программы для этих людей. Значит, с точки
зрения бизнеса работать на эту аудиторию приятно и выгодно. Но как только речь заходит о недовольстве, кто во всем виноват? Креативный
класс. Отличный пример дуализма мнений. Мы
не стараемся угодить этой аудитории.
В мироощущении мы совпали, нас смотрят те
люди, которые давно не смотрят «большое» телевидение и за которыми это «большое» телевидение гоняется, стирая чешки, чтобы выгодно предстать перед рекламодателем. А у нас эти люди
просто есть. Очень важно, с чем ты приходишь
в эфир. Мы не выполняем чей-то «заказ» — у нас
ни разу не было такого, чтобы утром все узнали
об очередном «коррупционном скандале», а вечером вышел разоблачающий фильм, снятый месяц назад. Мы стараемся быть честными, хотя,
наверное, словосочетание «честные СМИ» звучит
дико. Но для нас честность — это принцип. Ведь
мы от кры ты для любых гостей.
У нас есть программа Hard Day’s Night — политическое ток-шоу. Кого в ней только не было!

COLUMNS_0001.indd 59

каналов? Они: «Мы идем за аудиторией, что она
хочет, то и показываем. Хотят трэш — пожалуйста». Мы же сами формируем аудиторию и ведем ее за собой.
Вот яркий пример. Достали всех пробки
в Москве. И однажды на летучке мы задались
вопросом, что каждый из нас готов сделать, чтобы это изменить? Кайфово было бы пересесть
на велосипеды, хотя бы летом. Загорелись идеей,
попробовали, оказалось, город вообще не приспособлен для этого. Подумали: вот сделать бы Москву велосипедной, как крупные европейские столицы! Так появился проект «Москва велосипедная». Мы начали расставлять велопарковки по
городу, сняли серию роликов о ПДД для велосипедистов, активно привлекали к велодвижению
наших зрителей, сделали открытый городской
велопраздник в парке Горького. В этом году уже
стартовал третий сезон «Москвы велосипедной»,
и в июне мы откроем вместе с городом первую
велодорожку, построенную по всем правилам
и нормам.
Нам нравится выходить за рамки «ящика»,
делать все, что в наших силах, чтобы менять мир.
И делать его чуть лучше.

4/30/13 11:43 AM

60/Я ТАК ДУМАЮ

КАК
СТЕКЛЫШКО
ПАВЕЛ ВАРДИШВИЛИ/ PAVEL VARDISHVILI
О ВРЕДНОЙ ПРИВЫЧКЕ МОCКОВСКОЙ ПУБЛИКИ УСТРАИВАТЬ PRE-PARTY
НА ВЫСТАВОЧНЫХ ВЕРНИСАЖАХ — ЗАБИВАЯ НА САМО ИСКУССТВО.
«Этот стакан мне «на ход ноги», —
бросает официанту 23-летняя модель,
пошатываясь на двенадцатисантиметровых «Маноло». Через три минуты
она кубарем полетит с высокой лестницы одного из красивейших московских
особняков «для своих». Девять вечера,
среда. Девушка покидает не оргию, ночной клуб или показ Киры Пластининой. Она уходит с вернисажа.
Последние несколько лет любые события, связанные с искусством, будь то
открытия выставок, финисажи, private
view или аукционы, превратились из
профильных мероприятий во вполне
себе светские. Дело даже не в том, что
на них приходят далекие от искусства
люди, вроде прекрасных бездельниц,
бездушных маркетинг-менеджеров или,
простите, хипстеров. И это нормально, на шаг ближе к недоступным арткритикам и шеф-ку раторам хочет быть
каждый. Сейчас же вопрос стоит намного острее, потому что идут не смотреть
на кого-то, а что-то выпить. Поход на
вернисаж стал своеобразной pre-party.
Если раньше перед вечеринкой можно
было встретиться в условном Noor bar,
«Маяке» или «Курвуазье», чтобы пропустить стаканчик-другой, а затем уже
идти веселиться, то теперь стандартный
диалог московских тусовщиков звучит
примерно так:
— Предлагаю в музей на Гоголевский, там сегодня что-то открывается
и наливают.
— О’кей, а потом продолжим в «Симачеве» или «Кисе».
Абсурдность всей ситуации за отчетные полтора года достигла своего апогея. Узнав, куда и на что вас зовут смотреть, можно безошибочно угадать, что
там будут наливать. Большие водочные
бренды не на жизнь бьются за важные
площадки и громкие имена. Стать спонсором мероприятия в ЦСК «Гараж», открытия летнего сезона на «Стрелке»
или поддержать премию Кандинского —
это не только большая честь, но и равно
пропорциональные ей бюджеты. Опять

COLUMNS_0001.indd 60

же вероятность отравиться здесь паленым алкоголем равна нулю. В отличие
от маленьких галерей на каком-нибудь
«Винзаводе». При всей актуальности,
современности и массовости выставляемого здесь искусства максимум, что тут
можно урвать для души, — пара пластиковых стаканчиков сухого красного,
купленного в ближайшем с творческим
кластером магазине.
С уходом нескольких важных галерей
с российского арт-рынка самой мощной
площадкой стал тот же «Триумф». Хозяева галереи Емельян Захаров и Дми-

УЗНАВ, НА КАКУЮ
ВЫСТАВКУ
ВАС ЗОВУТ, МОЖНО
БЕЗОШИБОЧНО
УГАДАТЬ, ЧТО ТАМ
БУДУТ НАЛИВАТЬ.
трий Ханкин никогда не скупились ни
на аперитив, ни на закуски. К середине
2013 года они нашли идеальную форму
алкогольного сопровождения своих вернисажей — просекко или брют плюс
Mövenpick в качестве комплимента. Несмотря на невыносимую легкость бытия, трезвым от этих двух уйти мало
у кого получалось.
Самая честная, пронзительная и злободневная институция — уличное искусство — тоже не захотела оставаться
в стороне от этих слияний и поглощений. Ум, честь и совесть стрит-арта,
американский художник Futura не так
давно явил миру результат коллаборации с дорогущим французским коньяком. Не факт, что его смогут позволить
себе граффитчики, но интересующиеся
наверняка один раз и купят. Хотя бы
для того, чтобы поставить бутылку на
полку в качестве piece of art.

Про музей Ольги Львовны Свибловой уже давно шутят, что максимум, чем
там можно напиться, — это горячим
чаем. Но если выставки и бал дают такие ритейл-гиганты, как Dior, то машину лучше оставлять в гараже. «Вдова»
или «Моэт» — самое скромное, на что
здесь можно рассчитывать.
Еще один крупный игрок на алкогольном рынке — производитель итальянского вермута во всевозможных
вариациях — поддерживает молодых
художников и паблик-арт алкоголем
и устраивает различные образовательные программы и конкурсы. Так, нарисовав дизайн бутылки, можно отправиться на курсы повышения квалификации в Сент-Мартинс, а сняв видеоарт — улететь на смотр более успешных
режиссеров на Венецианский кинофестиваль.
Кажется, такое положение дел вотвот приведет к тому, что выставочные
институции в погоне за посещаемостью окончательно потеряют качест венную и профессиональную публику. «Кто
все эти люди?» — вопрос, на который
вам никто и никогда не даст ответа. Их
просто не знают. На вернисажи одни
приходят вовсе не от бедности, а от желания социализации, которая, как известно, лучше всего проходит с бокалом в руке. Другие — просто увидели
в светской хронике или кино, что так
надо, третьи — потому что знакомые
знакомых привели.
Так вот, ходить смотреть искусство с бокалом в руке стало так же актуально, как есть черную икру на девелоперских вечеринках, гулять на посольских приемах или присутствовать
на русских Неделях моды. Все это вместе не то чтобы убивает индустрию,
но делает ее более доступной для тех,
для кого она быть доступной совсем не
обязана. Таким гостям стоит задуматься: вообще уместно ли здесь их присутствие? А если не получится задуматься,
то хотя бы запомнить, что не бокал красит картину, а в точности наоборот.

4/30/13 4:19 PM

ВЕЩЬ/61

CHIHARU SHIOTA,
STATE OF BEING
(AIR PLANE
IN HOUSE), 2012.

Ф ОТО: АРХИВ CHIHARU SHIOTA.

Тихару СИОТА
Тотальная инсталляция — это когда человек катится внутри гигантской
трубы, бродит в тумане или в лабиринте из зеркал. Заманчивый для любого
зрителя жанр. Японская художница Сиота знает об этом лучше всех и без
устали заполняет черными нитями многометровые выставочные пространства.
В плотной паутине затеряны сгоревшие пианино, гигантские свадебные платья,
а иногда целые спальни. Оказавшийся внутри ажурных сетей, зритель чувствует
себя, как в чужом сне. Сиоте только того и надо. Забвение, грезы, память — главные темы
ее творчества. И в своих небольших объектах она тоже часто использует старые вещи,
такие как этот вот антикварный самолетик. «Мне нравится думать, что мои работы хранят
истории», — поясняет художница. Цена воспоминаний — от €12 100. АЛЕКСАНДРА РУДЫК
ПРИОБРЕСТИ РАБОТЫ ТИХАРУ СИОТЫ МОЖНО НА WWW.CHIHARU-SHIOTA.COM

DESIGN OBJECT_SIOTA_0001.indd 61

4/30/13 11:44 AM

ART_CALENDAR_0001.indd 62

4/30/13 11:26 AM

На важнейшей в мире выставкепродаже современного искусства традиционно два аттракциона: секция Art
Unlimited с работами, превосходящими
размерами любой выставочный стенд,
и, конечно же, селебрити-споттинг.

с 13 до 16 июня, Messe Basel

ART BASEL,

Beyeler Foundation

6 октября, Beyeler Foundation

Макс Эрнст начинал в Кельне как
дадаист, но после переезда в Париж
переквалифицировался в сюрреалиста.
Дружил с Джакометти, Дюшаном и Шагалом, ссорился с Бретоном, был женат
на Пегги Гуггенхайм — в общем, жил
интересной жизнью. Безупречная подборка произведений классика модернизма, для посещения обязательна.

ERNST, до 8 сентября,

CATTELAN, с 8 июня до
В прошлом году главный трикстер
художественного мира Маурицио Каттелан заявил о том, что прекращает карьеру художника. Тем удивительней выглядит анонс его выставки в самом знаменитом частном музее современного искусства Фонде Бейелера — детали станут
известны только после открытия.
Ждем с нетерпением!

Ретроспектива крупнейшего видеохудожника современности (а по совместительству еще и известного режиссера)
в залах частной швейцарской институции, превращенной им в «город кино».
На осмотр 25 проектов, включающих
инсталляции, фотографии и видео с общим хронометражем 335 минут, стоит
заложить день. А лучше два.

до 1 сентября, Schaulager

STEVE MCQUEEN,

Кажется, с разговорами о мировом
финансовом кризисе должно быть наконец покончено: ключевая ярмарка
современного искусства и модернизма
Art Basel совершила экспансию на Восток
и впервые открывает свой филиал в Гонконге. В бухту Виктория заплывут все
акулы арт-бизнеса: почти 250 галерей
из 35 стран, среди которых и московская
XL, принимают участие в ярмарке.

Hong Kong Convention and
Exhibition Centre, Гонконг

ТЕКСТ: А ЛЕКСАНДР ИЗВЕКОВ/ALEXANDER IZVEKOV. Ф ОТО: АРХИВ SEMARANG GALLERY И EDDIE HARA (1); АРХИВ STEVE MCQUEEN, MARIAN GOODMAN GALLERY, NEW YORK/PARIS И THOMAS DANE GALLERY, LONDON (1); АРХИВ ГАЛЕРЕИ MITCHELL-INNES & NASH И A NTHONY CARO (1);
АРХИВ MAURIZIO CATTELAN (1); 2013, PROLITTERIS, ZÜRICH (1); АРХИВ BART DORSA (1); АРХИВ МОСКОВСКОГО МУЗЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА (1); SIEGFRIED KUHN/STAAG/RBA (1); АРХИВЫ ПРЕСС - СЛУЖБ (3).

ПЕРВАЯ
ВЫСТАВКА БУНТАРЯ
МАУРИЦИО КАТТЕЛАНА
С ТЕХ ПОР, КАК ОН
ПОКЛЯЛСЯ,
ЧТО С ИСКУССТВОМ
ЗАВЯЗАЛ. ТО ЕСТЬ
ГОД СПУСТЯ.

БАЗЕЛЬ
ГОНКОНГ

ART BASEL, с 23 до 26 мая,

на каждый день

ART_CALENDAR_0001.indd 63

4/30/13 11:26 AM

Арт-календарь

Впервые в истории главного выставочного зала коллекции Франсуа Пино
пространство отдано одному художнику. Штингель превратил 5000 кв. м музея
в юрту, застелив все помещения разноцветными коврами. Это текстильное
великолепие является фоном для его
живописных работ на стыке абстракции
и фигуратива.

до 31 января 2014, Palazzo Grassi

RUDOLF STINGEL,

САМАЯ ВАЖНАЯ
И МАСШТАБНАЯ
ЭКСПОЗИЦИЯ
СОВРЕМЕННОГО
ИСКУССТВА В МИРЕ —
БИЕННАЛЕ.

ВЕНЕЦИЯ

На момент сдачи номера в печать
о проекте Вадима Захарова не было
известно ничего: из-за секретности,
которой автор окружил свою инсталляцию, справедливо считая, что зритель
все должен увидеть своими глазами.
Из известных фактов: Захаров, «наркоман культуры», представитель второй
волны московского концептуализма
и лауреат трех российских художественных премий, автор интеллектуальных
инсталляций. Выставку в павильоне,
впервые в его истории, курирует иностранец, директор Национальной галереи и музеев Берлина Удо Киттельман.

с 1 июня до 24 ноября,
Pavilion Russia

VADIM ZAKHAROV,

Барт Дорса в первую очередь известен своей огненной уткой — гигантской
кинетической скульптурой с педалями,
на которой он летом 2011-го катал
московскую богему по центру Москвы.
На деле же Дорса — фотограф, пытающийся, как когда-то неоакадемисты,
возрождать утраченные техники фотопечати: в результате получаются нерезкие
черно-белые отпечатки, на которых
живут то ли девушки, то ли видения.

с 29 мая до 15 сентября,
Fondamenta delle Zattere

BART DORSA,

Джермано Челант, куратор Fondazione
Prada и многолетний автор Interview, при
участии Рэма Колхаса и Томаса Деманда
реконструирует легендарную выставку
постминимализма «Когда позиции
становятся формой». Ее первую вариацию
в 1969-м сделал видный куратор Харальд
Зееман, который описывал экспозицию
как «структурированный хаос». Тем
интереснее будет увидеть ее сегодня,
когда все представленные на выставке
имена вошли в историю искусства.

до 24 ноября, Fondazione Prada

WHEN ATTITUDES
BECOME FORM, с 1 июня

Илеана Cоннабенд наравне с Пегги
Гуггенхайм была важнейшим покровителем новых имен в искусстве XX века.
Ее коллекция оценена в беспрецедентный
миллиард долларов. 30 работ родом из ее
собрания — среди которых первоклассные
Джаспера Джонса, Роберта Раушенберга,
Роя Лихтенштейна и Энди Уорхола —
доступны к просмотру в венецианской
га лерее современного искусства.

с 1 июня до 13 декабря, Ca’ Pesaro

SONNABEND,

2013

В самом красивом дворце Венеции
выставка великого испанского художника, скончавшегося в прошлом году,
Антони Тапиеса. Многослойные работы
Тапиеса как будто созданы для интерьеров палаццо, сочетающих в себе загадочность кунсткамеры, атмосферу антикварной лавки и чувство прикосновения
к традиции.

с 1 июня до 24 сентября,
Palazzo Fortuny

ANTONI TÀPIES,

ММСИ везет на 55-ю Биеннале всю
тяжелую артиллерию современного
русского искусства: в списке участников
выставки, собрать которую пригласили
итальянца Антонио Джеузу, под 50 имен:
от очевидных столпов московского концептуализма Кабакова и Захарова (автора
экспозиции этого года в павильоне России) до совсем юных участников группировки «Мыло».

с 29 мая до 15 сентября,
University Ca’ Foscari

LOST IN TRANSLATION,

ART_CALENDAR_0001.indd 64

4/30/13 11:26 AM

Архитектор-утопист Александр
Бродский в очередной раз призывает
публику к культурной ответственности.
Посреди Манежа он соорудил огромную мусорную кучу из строительного
лома, которую подсветил лампочкамикопьями. А в галерее «Триумф» вылепил
тончайшие глиняные фасады зданий,
которые, как фотокарточки, поместил
в рамки. Все это об ускользающей архитектурной красоте и о пренебрежении
национальным наследием.

ЦВЗ «Манеж», галерея «Триумф»

БРОДСКИЙ, до 28 июня,

Шарль-Эдуар Жаннере-Гри придумал себе псевдоним из имени дедушки. Пионеру современной архитектуры
нужно было звучное имя. Теперь
Ле Корбюзье знают всюду, а на выставки его графики, макетов, книг и живописи неизменно стоят круговые очереди в любой точке света.

с 15 июня до 23 сентября, MoMA

LE CORBUSIER,

Искусствовед, тонкий стилист и любитель культуры 1960-х, Дмитрий Гутов
реализует свои левые убеждения в серии
масштабных инсталляций, видеоработ,
фотографий и воздушных металлических
скульптур — на четырех этажах московского музея.

ММСИ, Ермолаевский переулок

ГУТОВ, до 30 июня,

В Нью-Йорке громкая премьера:
выставочный блокбастер Джеймса Таррелла, «Царствование Атона», сделанный специально для ротонды Гуггенхайма. При помощи искусственного и натурально света Таррелл собирается выстроить полное драматизма путешествие
по шедевральной архитектуре Фрэнка
Ллойда Райта, вызывая духовно-мистические переживания зрителей.

до 25 сентября, Solomon
R. Guggenheim Museum

TURRELL, с 21 июня

2013

В прошлом году Гриша Брускин, вместе с AES + F, стал победителем премии
Кандинского. Так что логично, что его
новая выставка (33 бронзовые скульптуры, изображающие хрестоматийные
советские типажи, пролежавшие три года
в земле) проходит в будущем музее современного искусства Шалвы Бреуса, учредителя этой премии.

11 августа, кинотеатр «Ударник»

КОЛЛЕКЦИЯ
АРХЕОЛОГА, с 17 мая по

Художник Фолкс обращается к образности почтовых открыток и винтажных
фотографий, смешивая их с мифологией
Route 66 и клише-образом Микки-Мауса.
Получаются депрессивные трехмерные
пейзажи-ассамбляжи о крахе американской мечты, с включением объектов органического происхождения, типа чьих-то
зубов или мертвой кошки.

с 12 июня до 1 сентября,
New Museum

LLYN FOULKES,

Ф ОТО: АРХИВ MOMA, NEW YORK (1); АРХИВ SOLOMON R. GUGGENHEIM MUSEUM, NEW YORK (1); АРХИВ ГАЛЕРЕИ «ТРИУМФ» (1); АРХИВ ДМИТРИЯ Г УТОВА (1); АРХИВ ГАЛЕРЕИ XL (1); АРХИВ KRISTA VAN DER NIET (1); BEN WESTOBY/WHITE CUBE (1); АРХИВЫ ПРЕСС- СЛУЖБ (7).

АРХЕОЛОГИЧЕСКИЕ
РАСКОПКИ,
РУИНЫ ЗДАНИЙ
И НАШЕСТВИЕ
КИТАЙЦЕВ.

МОСКВА
ПИТЕР
КИЕВ

ГЛАВНОЕ АРТ-ШОУ
ЛЕТА — СВЕТОВАЯ
ИНСТАЛЛЯЦИЯ
АМЕРИКАНЦА
ДЖЕЙМСА ТАРРЕЛЛА.

НЬЮЙОРК

Арт-календарь

ART_CALENDAR_0001.indd 65

4/30/13 11:26 AM

Арт-календарь

Произведения Ивана Горшкова,
Дмитрия Гутова, группы Recycle собраны в выставку о том, как современные
художники используют, а точнее, с легкостью приручают, нетрадиционные материалы — такие как поролон, пластилин
или что-то менее материальное. Трудности начинаются потом — у тех, кто эту
работу хранит. То, что произведение не
сгниет и не разложится лет через пятьдесят — художники не гарантируют.

до 18 июня,
Artplay

СОПРОМАТ,

Классик отечественной фотографии,
друг нонконформистов долгие годы
документировал их жизнь. Портретами
именитых друзей и прославился. Вторая
страсть Игоря Пальмина — архитектура,
которой и посвящена выставка. На этих
снимках мгновение останавливается
дважды: первый раз в камне, а второй —
в его объективе.

до 30 июня, Центр фотографии
им. братьев Люмьер

ПАЛЬМИН,

Экспозиция препарирует и деконс труирует жанр натюрморта, появление
и развитие которого немедленно отсылает к истории искусств Нидерландов.
Неожиданно вместо избыточных картин
с фруктами голландские кураторы предлагают посмотреть на одинокую картофелину или композицию из трех разноцветных коробок и двух софтбоксов. Но нам
не досадно. Искусство настоящего беззаветно восхищается находками прошлого — это же как пить дать.

Мультимедиа Арт Музей

НАТЮРМОРТЫ, до 10 июля,

Как будет выглядеть «Воображаемый музей» от единственной русской
участницы основного проекта 54-й Венецианской биеннале (2011) — сказать
сложно. «Искусство возникает, когда
что-то разлаживается. Художник всегда
говорит про современность, выражая
свою позицию непосредственно или
опосредованно». Анна Титова о себе,
Interview Russia, 2013.

Проект «Фабрика»

ТИТОВА, до 20 июля,

Перманентный финансовый кризис
в Греции заставил Джорджа Эконому
покинуть список Forbes. Но ходят слухи,
что его состояние гораздо больше, чем
он о нем говорит. Одно из косвенных
доказательств — его регулярно пополняемая великолепная коллекция немецкого
искусства, часть которой будет представлена на выставке в Эрмитаже. Жемчужины собрания — Отто Дикс, Георг Базелиц и Ансельм Кифер.

до 19 января 2014, Эрмитаж, СПб

ПРОТИВ СВЕТА,

История двух бесплотных подростков в духе фильма о призраках, рассказанная живущей во Франции Мирей
Люп, снята в крайне экспериментальной технике: черно-белые фотографии
с добавлением стереоцветового эффекта. А «складывается» изображение
и становится объемным только при
наличии красно-синих очков на носу.
Несмотря на то что герои существуют
в одном физическом пространстве,
есть подозрение, что живут они в разных временах.

до 14 июня, галерея «Победа»

МИРЕЙ ЛЮП,

2013

Хотя Ай Вэйвэй по-прежнему на первых местах всевозможных рейтингов
влиятельности, мода на китайское искусство идет на спад. Зато появляется
временная дистанция, с которой так
удобно оценивать интерпретацию языка
восточной культуры. Сделать это можно
на первой выставке китайского искусства
в Киеве, где помимо Вэйвэя представлены 150 работ 11 важнейших художников.

до 6 октября,
PinchukArtCentre, Киев

КИТАЙ-КИТАЙ,

«Людогусь» — существо из стихотворения Владимира Маяковского «с тысячеверстой шеей», который «видит только
главное». А главными в момент его появления становились кино и фотография.
На выставке сталкиваются эти два медиа
на примере работ Давида Бурлюка,
Дзиги Вертова, Робера Делоне, Фернана
Леже, Эль Лисицкого и еще десятка
авангардистов.

до 18 июня, Государственный
центр современного искусства

КИНО-ФОТО-ЛЮДОГУСЬ,

ШВЕДСКАЯ ХУДОЖНИЦА
НАТАЛИ ЮРБЕРГ В СВОЕЙ
СТУДИИ В СТОКГОЛЬМЕ, 2013.

ART_OPENER_0001.indd 66

4/30/13 11:36 AM

Юрберг
и Берг
Интервью ЮЛИЯ АКСЕНОВА/JULIA AKSENOVA

НА ПЕРВУЮ МОСКОВСКУЮ ВЫСТАВКУ
ШВЕДСКИХ ХУДОЖНИКОВ
В «ГАРАЖЕ» СЛАБОНЕРВНЫМ ВХОД
ВОСПРЕЩЕН. ДАЖЕ СТОП-КАДРЫ
ИЗ ИХ МУЛЬТФИЛЬМОВ БУДЯТ ФАНТАЗИИ,
ЗА КОТОРЫЕ ПРИХОДИТСЯ
КРАСНЕТЬ. ДО КОНЦА ДОСМОТРЯТ ЛИШЬ
САМЫЕ ОТВАЖНЫЕ.

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 1

4/30/13 1:29 PM

M

иловидная
блондинка Натали Юрберг в детстве явно
не наигра лась в куклы. Поэтому сейчас
без остановки мастерит их из ткани,
глины, пластилина. Про своих handmade-друзей девушка снимает анимационные фильмы. Помогает ей Ханс Берг:
пишет для мультов веселую музыку —
и состоит с Натали в романтических отношениях. Из этого получилась бы сладкая сказка про любовь—дружбу—жвачку,
если бы парочка не была родом c Севера, где детей выращивают на кровавых
народных страшилках и мрачных историях Андерсена и Гауфа. По этой причине мультфильмы шведского дуэта —
не про «жили они долго и счастливо»,
а про человеческие страхи и пороки.
В силу инновационного подхода —
привлекательная оберт ка плюс отвратительная, но крайне концептуальная
начинка — работы Натали и Ханса
считаются самым что ни на есть высоким современным искусством. Которое
с удовольствием демонстрируют уважаемые арт-площадки от миланского фонда Prada до нью-йоркского Нового музея. А за видео Experimentet, где глиняных человечков разрывают на куски
их собственные озверевшие конечности,
художники даже получили «Серебряно-

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 2

АКСЕНОВА: Натали, начну с тебя.
Ты используешь язык анимации, вроде
как взываешь к детскому опыту. При
этом твои мультфильмы полны сексуального насилия, вскрывают бессознательные страхи. Приятного мало. Как ты вообще до такого додумалась?
ЮРБЕРГ: В 16 лет я пошла в художественную школу — асоциальный, потерянный во взрослом мире подросток.
Как ни старалась, передать свои чувства
в скульптуре и живописи не получалось.
Меня это страшно бесило, и я сказала себе: «Искусство — бессмысленное
дерьмо, удовольствия никакого, пора завязывать». Забросила рисовать и ради
забавы стала лепить фигурки из яркого
пластилина. Наконец началась свобода
творчества: пластилин позволял работать и с формой, как скульптура, и с цветом — как живопись. Я воплощала фантазии и образы, скопившиеся у меня
в голове, и снимала их на пленку. Несколько фильмов принесла преподавателю и сразу призналась: «То, что я вам
сейчас покажу, не искусство. Но это
единственное, что у меня есть». А в ответ услышала: «Называй как хочешь,
главное — продолжай».
АКСЕНОВА: Сюжеты берешь из личного опыта?
ЮРБЕРГ: Скорее из социального.
Они связаны с тем, что я женщина, вынужденная жить в консервативном обществе, следовать его правилам, смотреть на мир заранее заданным образом и подчиняться воле мужчин. Хотя
должна признать, мои первые работы —
сексуальные фантазии маленькой девочки, у которой никогда не было секса.
АКСЕНОВА: В представлении русских Швеция — спокойная страна с размеренным образом жизни. У вас ведь там
коммунизм, утопия. (Все трое смеются.)
Но в ваших работах реальность выглядит иначе.
ЮРБЕРГ: Только кажется, что шведское общество идеально и стремится
к стерильности.
ХАНС: Фасад безупречен, а интерьерчик так себе — и это раздражает, хочется
раскрыть всем глаза.
ЮРБЕРГ: Шведы постоянно что-то
скрывают, замалчивают проблемы. Мы
с Хансом выросли в разных концах страны, но наши семьи, словно сговорившись, стремились создать видимость образцовой жизни. И если мы не выразим
это противоречие в творчестве, то не
сможем избавиться от прошлого и двигаться дальше. Это такой катарсис, который мы испытываем, упиваясь болью от
своих детских травм.

АКСЕНОВА: Тип повествования в ваших фильмах архаичный — миф, сказка.
Почему именно они?
ЮРБЕРГ: Люди восприимчивы к языку сказок, вне зависимости от их содержания. И мы этим пользуемся.
ХАНС: Хотя от сказок читатели привыкли ждать поучений и морали. А при
виде наших мультов они часто вообще не
понимают, что хотел сказать автор своим
произведением. (Смеется.)
ЮРБЕРГ: Мультфильм просто показывает, что вот, есть такая проблема.
Но не дает ее решения. Поэтому мне
всегда интересно: от нашего искусства
больше пользы или вреда? Подозреваю, всего поровну. Помню, как впервые увидела венского акциониста Отто Мюля. Это был жестокий перформанс: Отто обливал женщин краской,
связывал и перетаскивал их с места на
место. Его действия были нервными
и хаотичными. А перформанс — жутким,
физиологичным, но вместе с тем комичным и красивым. Позже я узнала, что
Мюля обвинили в педофилии, он даже
в тюрьме сидел.
ХАНС: Узнав о наклонностях Отто,
ты взглянула на его работы другими глазами?
ЮРБЕРГ: Да. И стала задаваться вопросом о границах собственного творчества. Американская художница Кара Уокер писала, что испытывала страх, когда слишком глубоко погружалась в работу и переставала отличать реальность
от мира своих фантазий.
АКСЕНОВА: Это ее личный опыт. Но
искусство, кроме того, взаимодействует
с публикой, и художник перед ней в ответе за свои действия. Согласны?
ХАНС: Нет. Натали делает фильмы,
а не акции. Это совсем не то же самое,
что, например, колесить по Восточной
Европе, спать с проститутками и снимать происходящее на видео.
АКСЕНОВА: Намекаешь на Поля
Холлендера (шведский режиссер, снявший скандальный фильм Buy Bye Beauty
о секс-индустрии в Латвии, 2001. —
Interview)?
ХАНС: Угадала. Только, в отличие от
него, Натали не привлекает к своим проектам людей. Значит, и ответственности
меньше: одно дело — эксплуатировать
публику физически, другое — заставлять
осмысливать какие-то вещи в теории.
ЮРБЕРГ: Я не отказываюсь отвечать
за то, чем занимаюсь. Мало того, меня
совесть мучает, если мои фильмы ранят, нажимают на запретные кнопки,
заставляют зрителей узнавать себя вопреки их воле. Лучше бы занялась абстрактной живописью, что ли. (Смеется.)
ХАНС: Это куда безопасней! Но я не
согласен, что твои фильмы ранят.
ЮРБЕРГ: Если уж на то пошло, люди,
которые ходят на выставки, всегда рискуют — как минимум впустую потратить время и деньги. Зато, если повезет,

Ф ОТО: (ПОРТРЕТ) FEDOR BITKOV (1); GIÒ MARCONI, MILAN; ZACH FEUER, NEW YORK/АРХИВ NATHALIE DJURBERG & HANS BERG (2); (НА ПРЕДЫДУЩЕМ И СЛЕДУЮЩЕМ РАЗВОРОТАХ) АРХИВ NATHALIE DJURBERG & HANS BERG (2).

го льва» Венецианской биеннале, чем
и прославились на весь мир. Куратор московского ЦСК «Гараж» Юлия Аксенова отправилась к Юрберг и Бергу и выяснила наконец, зачем они пугают честной народ и чего боятся сами.

4/30/13 1:29 PM

НАТАЛИ ЮРБЕРГ И ХАНС БЕРГ, «ПАРАД РИТУАЛОВ И СТЕРЕОТИПОВ», 2012.

НАТАЛИ ЮРБЕРГ, «ВНЕШНОСТЬ ОБМАНЧИВА», 2011.

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 3

4/30/13 1:29 PM

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 4

4/30/13 1:29 PM

СТУДИЯ НАТАЛИ ЮРБЕРГ, СТОКГОЛЬМ, 2013.

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 5

4/30/13 1:29 PM

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 6

4/30/13 1:29 PM

НАТАЛИ ЮРБЕРГ И ХАНС БЕРГ,
«ПАРАД РИТУАЛОВ И СТЕРЕОТИПОВ», 2012.

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 7

4/30/13 1:29 PM

искусство поражает сильнее, чем музыка, кино и даже секс.
АКСЕНОВА: Современное искусство — часто антигуманное, циничное.
Но вас, наверное, трудно удивить. В природе существуют работы, которые вас
шокировали?
ХАНС: Возмущают художники, которые используют в своих проектах людей,
причиняют им страдания, унижают, да
еще приплачивают за унижение — и называют это искусством.
АКСЕНОВА: Как Сантьяго Сьерра
(испанский художник-перформансист. —
Interview)?
ХАНС: Верно.
ЮРБЕРГ: Так и думала, что в первых
рядах его назовешь. (Смеется.) Хотя и такое искусство можно назвать красивым.
ХАНС: Ага, ну конечно. Чтобы сшить
роскошную шубу, на до убить много
беззащитных зверьков. Жестокость адская — зато, блин, шуба красивая.
ЮРБЕРГ: О’кей. А можно я теперь
отвечу на вопрос Юли? Когда мне было 22, на меня произвел колоссальное
впечатление видеоперформанс, где американский концептуалист Крис Бурден ползал по разбитому стеклу. Он
рассыпал осколки на полу, направил на
них свет — получилось похоже на звездное небо.

гу, шлепала по попе — а он вцепился
в колонну и завороженно пялился на
происходящее.
АКСЕНОВА: Круто!
ЮРБЕРГ: Я испугалась, что дама устроит мне взбучку, и спряталась в подсобке. Но внутри все ликовало: какая сильная реакция! Хотя ясно, что мальчика
привлекла сексуальность мультфильма.
ХАНС: Натали вообще часто прячется
или сматывается с выставки сразу после
открытия. А я остаюсь: мне проще разговаривать с посетителями, я же не автор. Зрители делятся впечатлениями со
мной, к Натали подходить побаиваются.
АКСЕНОВА: Может, им только музыка нравится? Шутка.
ЮРБЕРГ: А что, я согласна. Без звукового ряда анимация — плоская.
АКСЕНОВА: Сложно работать в паре?
ЮРБЕРГ: Сначала было сложно. Я не
умела и не хотела делиться тем, что делаю, и деспотично диктовала Хансу:
«Здесь должны быть трубы, и они должны звучать так-то». Это был хардкор!
Вскоре до меня дошло: чем меньше я вмешиваюсь, тем лучше у него получается.
ХАНС: Пожалуй, мне нечего добавить. (Хихикает.)
АКСЕНОВА: Натали, в начале интервью ты говорила о месте женщины в обществе. Ты, случаем, не феминистка?

том. Мы делали первую большую персональную выставку в фонде Prada, и Челанту жутко не нравилось, что я собираюсь демонстрировать только проекции фильмов. Он говорил: «Собираешься строить одни стены? Прощайся с проектом». Черт! Я реально перепугалась.
АКСЕНОВА: Он заставил тебя делать
скульптуры?
ЮРБЕРГ (шепотом): Дааа. Та выставка вышла ужасной. Ненавижу ее.
ХАНС (тоже шепотом): А мне понравилось.
ЮРБЕРГ: Ты пойми, меня заставили пойти наперекор себе. Картины
и скульптуры для меня только черновики, полноценный проект — это DVD
с новым фильмом. Когда он готов, все
остальное не имеет значения. А Челант
нас таивал на больших отдельно стоящих
объектах.
АКСЕНОВА: Но после той выставки твое искусство развивалось как раз
в этом направлении?
ЮРБЕРГ: Да, я перестала бояться физических работ, и от крою секрет — в «Гараже» мы пойдем еще дальше. Чтоб вы
знали, московский проект меня очень
пугает. Всегда стрессую перед крупными выставками, боюсь реакции публики.
(Задумчиво.) На трезвую голову я бы такого не сказала.

К

рис пробирался из одного угла комнаты в другой абсолютно голым, все тело было в порезах, но он
не хотел показывать кровь, поэтому снял
видео на черно-белую пленку. В этом
перформансе сочетались агония, боль
и неземная красота. А художник не причинил вреда никому, кроме себя. Наоборот, преодолел барьер, который есть
в каждом из нас — невозможность добровольно подвергнуть себя физическим
испытаниям. Как только я ловлю себя
на мысли, что искусство — полная чепуха, вспоминаю это видео.
АКСЕНОВА: А на ваши проекты как
публика реагирует?
ЮРБЕРГ: В Норвегии мы показывали работу «Добить жер тву»: женщинаэскимос убивает моржа, вспарывает
ему брюхо, потрошит, а потом залезает внутрь, зашивает шкуру и уплывает
в океан. Звучит абсурдно, но в этом
мульт фильме много сексуального. На
выс тавке была мамаша с сыном лет десяти. Она изо всех сил пыталась оттащить отпрыска от экрана, тянула за но-

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 8

ЮРБЕРГ: Начну издалека. С детства
мне прививали дух соперничества, учили, что нужно быть лучше всех, бороться, чтобы меня заметили. Поэтому, несмотря на застенчивость, я всегда добивалась своего. Пока я закаляла характер
и пробивалась вперед, я совершенно не
думала о том, что я женщина и что всем
женщинам неплохо бы объединить усилия. Но потом появился Ханс и открыл
мне глаза на феминизм.
АКСЕНОВА: Забавно, что ты узнала
о нем от мужчины.
ЮРБЕРГ: Он же дал мне понять,
что феминизм не убивает индивидуальность. Есть женщины, которые для многих служат примером. Если что, я не на
себя намекаю. (Смеется.)
АКСЕНОВА: Расскажите о своих
взлетах и падениях.
ХАНС: Интерес к нам резко вырос,
после того как в 2009-м мы получили
награду на Венецианской биеннале как
лучшие молодые художники.
ЮРБЕРГ: Мы с Хансом отреагировали по-разному. Ему нравится быть на
виду, знакомиться с новыми людьми, общаться, со всеми сотрудничать. Меня же
это пугает... Ой, я забыла, о чем вопрос?
АКСЕНОВА: О карьерных перепадах.
ЮРБЕРГ: Была как-то неприятная
ситуация с куратором Джермано Челан-

ХАНС: Не переживай, все равно всем
не угодишь.
АКСЕНОВА: Ну и последний вопрос. Вы впервые в России, а нам, русским, всегда интересно, что о нас думают
иностранцы. Вот Ханс вообще опасался
в Москву приезжать. (Смеется.)
ХАНС: Я полицейских боюсь.
АКСЕНОВА: А Путина?
ХАНС: Нет.
ЮРБЕРГ: Он еще мафии боится. (Смеется.)
ХАНС: Не смешно. В Швеции к тебе
может подойти полицейский и сказать:
«Ой, да ты, кажется, гашиш курил». Забирает в участок — и все, ты беспомощен. Жесть.
ЮРБЕРГ: А меня пугает, что в Москве женщины слишком красивые. Но добрые. Так что я их прощаю. Хотя слегка переживаю за Ханса.
ХАНС: Еще, конечно, на восприятие
любой страны влияют стереотипы. Мы
верим, что все русские хлещут водку,
поэтому в России сами ее тоже пьем.
Так и живем: водка, полиция, красивые
женщины...
ЮРБЕРГ: И жестокая реальность, которая временами так поэтична.
ВЫСТАВКА НАТАЛИ ЮРБЕРГ И ХАНСА БЕРГА
«ЧЕРНЫЙ КОТЕЛ» — В ЦСК «ГАРАЖ» С 21 ИЮНЯ
ПО 18 АВГУСТА.

Ф ОТО: (ЗДЕСЬ И НА ПРЕДЫДУЩЕМ РАЗВОРОТЕ) GIÒ MARCONI, MILAN; ZACH FEUER, NEW YORK/АРХИВ NATHALIE DJURBERG & HANS BERG (2).

«ЛЮДИ восприимчивы К ЯЗЫКУ СКАЗОК, НЕЗАВИСИМО от ИХ СОДЕРЖАНИЯ.
И МЫ этим ПОЛЬЗУЕМСЯ».

4/30/13 1:29 PM

НАТАЛИ ЮРБЕРГ,
БЕЗ НАЗВАНИЯ, 2010.

АRT INSERT_DJURBERG_0001.indd 9

4/30/13 1:29 PM

GEORGE CONDO,
BLUE NUDE, 2013.
НА СТРАНИЦЕ СПРАВА:
COMIC STRIP, 2012.

ART INSERT CONDO_0001.indd 10

4/30/13 2:13 PM

Ф ОТО: GEORGE CONDO/АРХИВ SKARSTEDT GALLERY, NEW YORK (1); GEORGE CONDO/АРХИВ SPRÜTH MAGERS, BERLIN, LONDON (1).

ДЖОРДЖ

КОНДО
ЕСЛИ БЫ ПИКАССО ЗАНЯЛСЯ СЮРРЕАЛИЗМОМ, ТО МИР
ПОЛУЧИЛ БЫ РАБОТЫ В ДУХЕ КОНДО НА 80 ЛЕТ РАНЬШЕ.
НО ВСЕМУ СВОЕ ВРЕМЯ.

ART INSERT CONDO_0001.indd 11

Интервью САЙМОН БЕЙКЕР/SIMON BAKER

4/30/13 2:13 PM

GEORGE CONDO,
AFRICAN NIGHTS, 2012.

ART INSERT CONDO_0001.indd 12

4/30/13 2:13 PM

Ф ОТО: GEORGE CONDO/АРХИВ SPRÜTH MAGERS, BERLIN, LONDON (1); GEORGE CONDO/АРХИВ SKARSTEDT GALLERY, NEW YORK (1).

GEORGE CONDO,
DISCARDED HUMAN,
2013.

Н

астоящие портреты
ненастоящих людей писать умеет только
Джордж Кондо. Придумывая своих персонажей, создатель стиля «искусственный реализм» показывает отличное знание истории искусств и владение всеми
мыслимыми художественными приемами. Глава отдела фотографии лондонской галереи Tate Саймон Бейкер пишет
о Кондо монографию — и кому, как не
ему, художник мог честно рассказать
о своих планах на лето: гулять по каналам Венеции, изучать особенности поведения моделей из журналов «только для
мальчиков», сотрудничать с Канье Уэстом и устраивать выставки в Европе.
БЕЙКЕР: Джордж, ты занимаешься искусством больше 30 лет, с начала
1980-х. Представь, как я мучаюсь, пытаясь уместить всю твою творческую биографию в одну книгу! Ты сам-то не устал
отвечать на мои бесконечные вопросы:
а это когда придумал? а это где было?

ART INSERT CONDO_0001.indd 13

КОНДО: Еще бы. (Смеется.) С одной
стороны, мне, конечно, лучше знать
о собственном творчестве. С другой —
я успел напрочь забыть, чем занимался,
например, с 1987-го по 1988-й.
БЕЙКЕР: Спорим, что это был лучший год твоей жизни? (Смеется.) Для
меня здесь есть еще одна трудность. Ты
ведь что только не освоил: абстрактная и фигуративная живопись, графика,
скульптура...
КОНДО: Люблю размывать границы.
Графическая живопись сливает в единое
целое живопись и рисунок. Точно так же
я поступаю со стилями, сочетая в работах Ренессанс с импрессионизмом. Мне
интересна взаимозаменяемость языков
и материалов.
БЕЙКЕР: Это заметно. За время нашей совместной работы я нашел еще
один ключ к пониманию твоего творчества — через музыку, которую ты слушаешь. В твоем плей-листе и Джими
Хендрикс, и Джон Доуленд — композитор-лютнист XVII века. Где логика?
КОНДО: Не вижу ни малейшего противоречия. Смотри: после того как на
ТВ стало появляться все больше каналов,
рекламы тоже стало много — вплоть до

всплывающих вставок. Все быстренько
привыкли к тому, что во время репортажа из Афганистана на экране вдруг появляется реклама подгузников, а потом
снова кадры с места военных действий.
То же самое происходит, когда ты сидишь
за компьютером: начинаешь читать некролог Маргарет Тэтчер...
БЕЙКЕР: А потом каким-то чудесным
образом оказываешься в компании рекордсменки Рози Джонс (Джонс — британская звезда мужских журналов, попавшая в Книгу рекордов Гиннесса как
спец по сниманию и надеванию бюстгальтера на скорость: эти манипуляции она проделывала семь раз за одну
минуту. — Interview).
КОНДО: Вот именно! Вдруг неожиданно ловлю себя на том, что глазею на ее
фотки. (Смеется.)
БЕЙКЕР: Ну, теперь с тобой точно все
понятно. Вернемся к делу. Чем займешься во время Биеннале в Венеции?
КОНДО: Поеду на искусство посмотрю. В проекте «Энциклопедический дворец» поучаствую — это выставка куратора Массимилиано Джиони о всяких фетишах вроде тантрических рисунков и диковинных объектах вроде

4/30/13 2:13 PM

«ВЫМЫШЛЕННЫЕ персонажи РОСЛИ ГДЕ-ТО В моем ПОДСОЗНАНИИ, А ПОТОМ
МАТЕРИАЛИЗОВАЛИСЬ В портрете И НАЧАЛИ слушать КАНЬЕ УЭСТА».
метеоритов. В экспозиции будет одна
моя старая картина 1984 года.
БЕЙКЕР: Ты уже бывал в Венеции?
КОНДО: Ага, гулял по набережным
и музеям, но до Биеннале так ни разу
и не добрался.
БЕЙКЕР: Да ладно! Как ты избежал
этой участи?
КОНДО: Выставки приходят и уходят,
а у меня дел полно. (Смеются.)
БЕЙКЕР: Точно. У тебя ведь параллельно намечается выставка в Берлине?
КОНДО: Да, я девять месяцев потратил на подготовку, сделал серию очень
трудоемкой графичной живописи — так
я называю прием, когда смешиваю акрил
с углем и пастельным карандашом. Сам
изобрел. Берлинская экспозиция — лебединая песня этой техники, собираюсь
с ней распрощаться. Я нарисовал три
исполинские работы (2,36 х 3,38 метра),
с меня хватит.
БЕЙКЕР: Это сколько же холстов ты
соединил?
КОНДО: Два. Вообще, можно было
обойтись одним, но тогда он не прошел
бы в двери моей мастерской. Кроме этих
гигантов выставлю еще пять картин поменьше и бронзовые скульптуры.
БЕЙКЕР: Знаешь, все твои работы
мне кажутся одним целым, будь то скуль-

ART INSERT CONDO_0001.indd 14

птура или живопись. Метод меняется,
но образы, над которыми ты работаешь,
остаются прежними или по крайней мере похожими. Это всегда разложение человеческих лиц и характеров.
КОНДО: Ты прав, преемственность
есть. Прощаясь с графической живописью, я решил заодно проститься и со своими персонажами, поэтому в рамках
картины я их как бы взрываю, расчленяю, рву на кусочки. Но потом подумал,
что перед окончательным расставанием
надо бы моих героев увековечить, — тогда
я воспроизвел их в виде статуй.
БЕЙКЕР: Ты описывал состояние своих персонажей термином «человеческая
катастрофа». Значит, твои скульптуры —
финальная стадия этих состояний?
КОНДО: Скажем так, человеческие
катастрофы у меня достигли своей кульминации и мутировали, а я зафиксировал их в трехмерном пространстве.
БЕЙКЕР: А когда ты начал работать
с фотографией и творчеством американского фотографа Дианы Арбус? По мне,
так ее снимки — тоже некие человеческие
катастрофы.
КОНДО: Любопытно получается: до
нашего знакомства ты специализировался на фотографии, а я вообще на нее внимания не обращал.

БЕЙКЕР: Ну, снимки Рози Джонс-то
тебя наверняка вдохновляли?
КОНДО: Только Рози! (Хохочет.) Вообще, мне всю жизнь твердят о связи
моих работ с картинами других живописцев: Веласкес, Франс Халс, Пикассо,
Фрэнсис Бэкон — кого только не приплели. И хоть бы раз сравнили с тем, что
делают фотографы. А ведь их отправная
точка, как и у моих работ, — искусство поймать момент. У Дианы Арбус
был дар выделять всех этих периферийных созданий из толпы и фиксировать
их c помощью камеры. Мои произведения о том же.
БЕЙКЕР: Когда ты смотришь на снимки Арбус, на всех ее фриков, ты задаешься вопросом: а что, собственно, автор испытывает к этим людям? Симпатию? Отвращение? И сам ты что должен
к ним чувствовать? Вот ты, художник,
скажи: как зрители реагируют на придуманных тобой героев вроде парковщика-пианиста Родриго или дворецкого Жан-Луи?
КОНДО: Истории про них придумывают. Глядя на этих парней, начинаешь
фантазировать: а какова их жизнь? Конечно, мы этого никогда не узнаем — герои изображены в униформе, которая
способна намекнуть разве что на соци-

4/30/13 2:13 PM

Ф ОТО: (ЗДЕСЬ) GEORGE CONDO/АРХИВ SPRÜTH MAGERS, BERLIN, LONDON (1);
(НА СЛЕДУЮЩЕМ РАЗВОРОТЕ) GEORGE CONDO/АРХИВ SKARSTEDT GALLERY, NEW YORK (1).

GEORGE CONDO
DOWNTOWN
NEW YORK, 2012.

альное положение. Думаю, так же с персонажами Арбус. Она заглядывает в темные уголки жизни и находит там людей
наподобие тех двух старичков и человека-гиганта, стоящих в гостиничном номере. По мне, так фотографии ее ну очень
странных представителей человечества — лучшие. Еще я всегда тяготел к Гойе
и Пикассо. А ведь «голубой период»
Пабло — это нищие, попрошайки, бомжи, бродяги. Арбус из той же области.
БЕЙКЕР: То есть совместная выставка Гойи, Арбус и Кондо не за горами?
(Смеется.)
КОНДО: Ха, кстати, отличный был бы
проект!
БЕЙКЕР: Ты сказал, что заканчиваешь период графической живописи. Чем займешься? Будешь рисовать
чернилами? Помнишь, ты мне однажды показывал эту технику? Когда ты ее
освоил?
КОНДО: Сначала писал большие портреты в технике графической живописи. Это были композиции с крупными
головами. Потом решил перенести их
с холста на бумагу. Чернила оказались
удачным изобразительным средством:
они мгновенно высыхали, так что были
видны все прозрачные слои. Мне это понравилось, и я решил сделать чернильные работы в большом формате. Начал
рисовать обнаженные фигуры. Тона получились приглушенными, как у Марка
Ротко, линии — текучими, и на рисунке

ART INSERT CONDO_0001.indd 15

видно абсолютно все, что я наносил на
бумагу. Потом подумал, что чернильные
рисунки могут пригодиться в моем проекте с Канье Уэстом.
БЕЙКЕР: О, я как раз собирался об
этом спросить. Ты ведь уже несколько
лет делаешь для него обложки альбомов,
майки, шейные платки — кучу всего.
КОНДО: Так получилось, что мои рисунки и его музыка друг друга дополняют. Я и сейчас для Канье новую пластинку оформляю.
БЕЙКЕР: Присылаешь ему изображения, и он может делать с ними что угодно? И тебе все равно?
КОНДО: Меня это не смущает. Знаю,
часто художники напрягаются, если на
фото их работ накладывают буквы, возмущаются по поводу мелочей. На самом деле искусство от такого вмешательства не страдает. Все равно люди рано
или поздно увидят оригинал и скажут:
«Ух ты! Эта картина на обложке альбома
Канье Уэста была. Какая же огромная на
самом деле!» Они-то ее видели уменьшенной в десять раз.
БЕЙКЕР: Как тебе предупреждение
с ограничением по возрасту, которое наклеивают поверх твоей работы?
КОНДО: Обожаю! Сам бы всем такие
клеил. (Смеется.)
БЕЙКЕР: Канье Уэст не единственный, с кем ты сотрудничал. До него был
писатель Уильям Берроуз и еще толпа
разных людей.

КОНДО: Я не искал совместных проектов. Но если другие люди вкладывают
в мои работы свой смысл — это круто.
Берроузу, его коллегам Дэвиду Минзу
и Уиллу Селфу — им всем было интересно
подобрать слова к моим образам. Разобраться в том, например, кто такой Родриго. У меня есть собственная легенда
и о нем, и о другом несуществующем парне — Жан-Луи. Но если кто-то берет твоего персонажа и пишет о нем рассказ,
получается совсем другая история. Он
становится частью их искусства — литературного.
БЕЙКЕР: Получается, когда ты завершаешь картину, жизнь твоих персонажей только начинается? Не боишься, что, оставшись без присмотра, они
могут натворить дел? (Смеются.)
КОНДО: Жизнь моих героев начинается еще до того, как они попадают на
холст. Представь, что рисуешь чей-то
портрет, скажем, на юбилей. Этот человек прожил 60 или там 70 лет, прежде
чем прийти к тебе в мастерскую, сесть на
стул и позировать. Вымышленные люди,
которых я рисую, жили столько же, сколько и я, росли где-то в моем подсознании, а потом материализовались в портрете и начали слушать музыку Канье
Уэста. (Смеется.)
РАБОТА КОНДО «СЛУШАЯ МАТЕРИНСКИЕ ГОЛОСА»,
1984, БУДЕТ ПОКАЗАНА В РАМКАХ ВЕНЕЦИАНСКОЙ
БИЕННАЛЕ С 1 ИЮНЯ ПО 24 НОЯБРЯ. ВЫСТАВКА
ХУДОЖНИКА PAINTINGS & SCULPTURE В БЕРЛИНСКОЙ ГАЛЕРЕЕ SPRÜ TH MAGERS — ДО 22 ИЮНЯ.

4/30/13 2:13 PM

GEORGE CONDO,
LINGERIE MODEL,
2013.

ART INSERT CONDO_0001.indd 16

4/30/13 2:13 PM

67

ИСКУССТВО
ВНУТРИ
ЗАЧЕМ куратор Массимилиано Джиони
включил в проект Венецианской биеннале
тантрические рисунки?
КАК живописец Сергей Шеховцов стал
«поролоновым» скульптором?
ЗА ЧТО мы любим картины
Мэрилина Мэнсона и Сильвестра Сталлоне?
ЧЕМ зодчий Сергей Чобан укомплектовал
первый в мире Музей архитектурной графики?
КТО заправляет арт-бизнесом в Нью-Йорке?
КУДА художник Маурицио Каттелан
пристроил свой сэндвич с лягушкой?

ART_OPENER_0001.indd 67

4/30/13 11:36 AM

Массимилиано
ДЖИОНИ
ВОСЕМЬДЕСЯТ СТРАН-УЧАСТНИЦ, НЕСКОЛЬКО СОТЕН
ХУДОЖНИКОВ, ДЕСЯТКИ ПЕРЕЛЕТОВ И МИЛЛИОНЫ
УБИТЫХ НЕРВНЫХ КЛЕТОК — ОТКУДА ТОЛЬКО
У КУРАТОРА ВЕНЕЦИАНСКОЙ БИЕННАЛЕ – 2013
ОСТАЛИСЬ СИЛЫ НА ИНТЕРВЬЮ?
Интервью

ТЕРЕЗА МАВИКА/TERESA MAVICA
Фото MARTIEN MULDER

голове не укладывается, как
человек, не обладающий суперсилами вроде телепортации, умудряется вести дела сразу трех крупнейших
выставочных институций: New Museum
в Нью-Йорке, Fondazione Nicola Trussardi
в Милане плюс Венецианская биеннале.
Но у итальянца Массимилиано Джиони
все схвачено. Работа кипит круглые сутки, подход к задачам — творческий. В Венеции, наряду с топ-листом художников
калибра Синди Шерман и Ричарда Серра, куратор собирается выставить оккультиста-сатаниста Алистера Кроули,
психоаналитика Карла Юнга, ритуальные флаги вуду и тантрические рисунки. В интервью, которое этот «вечный
двигатель» дал своей подруге — артдиректору московского фонда «Виктория» Терезе Мавике, — Джиони признался, что он обычный: сигареты курит,
глушит эспрессо чашками, а потом не
может уснуть без снотворного. В общем,
нормальный такой юноша почти 40 лет.
Ну, может, капельку успешнее и примерно втрое работоспособнее.

В

МАВИКА: Мы с читателями страсть
как хотим узнать историю мальчика из
городка Бусто-Арсицио, которого Wall
Street Journal назвал королем современного искусства.
ДЖИОНИ (смеется): Массимилиано
Джиони родился 6 декабря 1973 года
в шумной итальянской семье. Мама была учителем, отец работал в компании
по производству чернил. Жил-поживал
я до 15 лет с родителями, братом и сестрой, пока не получил грант на обучение в United World College и не уехал
в славный город Ванкувер.
МАВИКА: Что, прямо в пятнадцать?
И сразу принялся там за искусство?
ДЖИОНИ: Я родился в декабре, так
что почти в шестнадцать. А с искусством
было так: никто из моих родственников им не интересовался. И я в том числе. Пока в третьем классе, готовя доклад о войне во Вьетнаме, не наткнулся
на книгу американской арт-активистки

ART_MASSIMILLIANO_0001.indd 68

Люси Липпард «Поп-арт». Я ее прочел,
ни слова не понял, но очень впечатлился.
В старших классах, ясное дело, хотелось
выделиться. Поэтому я увлекся музыкой, комиксами, искусством — всем, что
для меня не вписывалось в понятие нормы. Начал читать главный итальянский
журнал о современном искусстве Flash
Аrt, ездить в Нью-Йорк на Art Forum, галереи посещать. А когда вернулся в Италию, решил заняться художественной
у
критикой, думал, что стану искусствоведом, как великий Джермано Челант.
ся, иначе
К счастью, мой план провалился,
я умер бы от голода. (Смеется.)
м ты стал
МАВИКА: То есть куратором
й?
из меркантильных соображений?
ДЖИОНИ: Да я вообще не знал, что
ии этому
есть такая профессия! В Италии
льтет фине учили. Я поступил на факультет
й серьезлософии искусств. Моей первой
ета стал
ной работой после университета
озглавил
Flash Art (в 27 лет Джиони возглавил
нала. —
американскую редакцию журнала.
ски было
Interview). Но писать по-английски
ацию высложно, и я взялся за организацию
я с целой
ставок — не зря же подружился
толпой художников.
тором?
МАВИКА: Трудно стать куратором?
е — пониДЖИОНИ: Не особо. Главное
мать и выполнять требования художнижно...
ков, даже абсурдные. А еще нужно...
м?
МАВИКА: Быть любопытным?
ДЖИОНИ: Точно. Я всегда говорю,
бота артчто работа куратора — это работа
го чтобы
критика в действии. Вместо того
говорить «это плохо, а вот это хорошо»,
он должен создавать условия, в которых
итик мополучится только хорошо. Критик
граничижет наказывать, подавлять, ограничизанность
вать свободу художника. Обязанность
куратора — поощрять.
овременМАВИКА: Ты работаешь одновременжело соно в трех арт-институциях. Тяжело
вмещать?
ого рабоДЖИОНИ: Да я всегда много
тете, что
тал. Пока я учился в университете,
еспечить.
только не делал, чтобы себя обеспечить.
водил на
Из самого унизительного — переводил
ны из сеитальянский бульварные романы
рует.
рии Harmony. Зато дисциплинирует.

МАВИКА: Тогда вопрос посложнее:
какие у тебя критерии для оценки современного искусства?
ДЖИОНИ: Знаешь, при выборе жены
ты вряд ли вспомнишь о критериях. Для
этого существуют принципы. С искусством то же самое: в идеале задача каждого произведения — дать новое определение тому, что есть искусство. Но это
если совсем жестко. Мой принцип —
выбирать работы, способные встряхнуть
общество. В моем понимании встряска —
не обязательно провокация, скорее это
наличие жизни в искусстве, позволяющей разобрать знакомый предмет и собрать его по-новому.
МАВИКА: В арт-тусовке только и разговоров о том, что ты самый молодой куратор. Смотри, сглазят — и состаришься
раньше времени. (Смеются.) Но все-таки,
как ты управляешься с этой адской машиной — Венецианской биеннале?
ДЖИОНИ: Да никак. Много курю
и мало сплю. Не хочу показаться нескромным, но я уже организовал кучу
выставок с большим бюджетом и вполне собой доволен. Хотя выставка в Венеции — особая. Здесь чувствуешь себя марафонцем, который должен пробежать
десять километров за время стометровр
д
р
д
,
ки,, причем
денег
на кроссовки
не дали,
поэтому бежишь в домашних тапочках.
А еще думаю, что раз я стал куратором
так рано, возможно, это знак о преждевременном окончании карьеры. Ведь для
моих коллег, которые занимались этим
раньше, должность куратора Биеннале
была финишем, а не стартом.
МАВИКА: Тема, которую ты выбрал
в этом году, — «Энциклопедический дворец». (Концепцию утопического дворца
в 1955 году придумал Марино Аурити,
непрофессиональный художник, мечтавший о музее, где были бы собраны
главные открытия человечества, от колеса до спутника. — Interview.) Наверняка думал об опыте русских художниковавангардистов? О советских утопиях?
ДЖИОНИ: Можешь считать меня
идиотом, но ни минуты о них не думал.
Эта мысль пришла уже после
презентации
темы Биеннале, когда
несколько

Ф ОТО: MARTIEN MULDER/TRUNK ARCHIVE/PHOTOSENSO.

68/ИСКУССТВО

4/30/13 11:31 AM

69
человек задали подобные вопросы. Пойми, целью всего, что делали советские утописты, было изменить общество.
А участники моего проекта хотя и бредят
иногда, называя себя пророками и голосами Вселенной, но не собираются ничего глобально менять, идут своим путем — это и есть тема выставки. Конечно,
«Энциклопедический дворец» наводит
на мысль о нереализованной архитектуре, и это могло бы стать побочной концепцией. Но ты же знаешь, места в венецианском Арсенале так мало, что все идеи там
не уместить. Так что в другой раз.
МАВИКА: Открой секрет, как сделать
выставку успешной?
ДЖИОНИ: А как измерить успех?
Чем? Количеством посетителей? Положительными рецензиями арт-критиков?
Признанием собратьев по ремеслу? Я заметил, что выставка удачна по всем трем
параметрам, если в ходе нее я сам чемуто научился. В Венеции так не получается: времени в обрез, не до открытий.
Поэтому единственный урок, который я
отсюда вынес, — на организацию Биеннале больше не соглашаться. (Смеется.)
А если серьезно, главный залог успеха —
эмоциональное воздействие на посетителей, они должны ощущать в выставдр у И конечно,, даже
д
ке драму.
самые сложносочиненные
произведения должны
быть понятны зрите-

лю, восприниматься как части единого
целого — так, словно без них экспозиция
распалась бы.
МАВИКА: Чувствую, ты очень строг
к себе и к работе. Как тебе в Венеции, где
засилье гламура и вечеринки нон-стоп?
ДЖИОНИ: А неплохо! Когда организуешь Биеннале, надо помнить, что
в прошлом году билеты на выставку
купили 420 тысяч человек. Эти люди
приехали не на вечеринках поплясать,
а увидеть, что происходит в современном искусстве. Искусство не только способ развлечения для миллионеров, это
важный инструмент социальной мобильности.
МАВИКА: Такая же тесная связь существует, например, между современным искусством и модой.
ДЖИОНИ: И что здесь плохого? Эта
связь дала нереальный результат. В том,
что искусство сейчас так популярно, —
большая заслуга Домов моды. Я сам
впервые узнал про Биеннале из статьи
в каком-то журнале. А сейчас о ней пишут в Vogue Hommes. Глупо считать, что
союз с модой сделал искусство пустым.
На самом деле он подтолкнул сотни людей ступить на арт-территорию. И мне
тоже помог. Моя личная выставка на
р
ур и знаниБиеннале — об архитектуре
ях, на ней много не самых известных художников, а есть
и вовсе не художники.

Казалось бы, мир гламура такой подход
не оценит. Но вот парадокс — воплотить
свою идею я смог благодаря людям, про
которых говорят: «Они здесь только свои
бриллианты выгуливают».
МАВИКА: Вот ты живешь между
Нью-Йорком, Миланом и Венецией. Что
в самолете делаешь?
ДЖИОНИ: Есть у меня такая особенность (мечтательно) — люблю поспать.
Если полет длится больше семи часов, в аэропорту съедаю огромный гамбургер, запиваю парой бокалов пива,
принимаю две таблетки мелатонина, сажусь в самолет и моментально засыпаю.
МАВИКА: Сам коллекционируешь
что-нибудь?
ДЖИОНИ: Официальный ответ —
нет. Не могу себе этого позволить.
МАВИКА: Ну, не обязательно произведения искусства.
ДЖИОНИ: Тогда да. У меня зависимость от книг, скупаю их тоннами — положить уже негде. Книги хранятся у моих родителей, в офисе, на складе, в моем
миланском доме и в нью-йоркском. Наверное, это и есть моя настоящая коллекция.
МАВИКА: Ты вечно ставишь себе задачи одна сложнее другой. Выучить руср
ский не пробовал?
ДЖИОНИ: Я вообще-то и так кучу языков знаю. Может, после Биеннале
займусь. (Смеется.)

НЕЦ,
О
Ф
А
МАР

АК
К
,
Ы
«Т
ДОЛЖЕН БЕЖАТЬ 10 КМ
ЗА ВРЕМ
Я стом

етровки».

ART_MASSIMILLIANO_0001.indd 69

4/30/13 11:31 AM

70/ИСКУССТВО

Энциклопедия
В ГОНДОЛЕ
Текст АНДРЕЙ ПАРШИКОВ/ANDREY PARSHIKOV
ДЛЯ ОСНОВНОГО ПРОЕКТА 55-Й ВЕНЕЦИАНСКОЙ БИЕННАЛЕ КУРАТОР МАССИМИЛИАНО
ДЖИОНИ ЗАДАЛ ТЕМУ «ЭНЦИКЛОПЕДИЧЕСКИЙ ДВОРЕЦ» (СМ. СТР. 68).
INTERVIEW ВЫБРАЛ НЕСКОЛЬКО КЛЮЧЕВЫХ РАБОТ И РАЗМЕСТИЛ ИХ КАК ИЛЛЮСТРАЦИИ
К СТАТЬЯМ ИЗ НАШЕЙ СОБСТВЕННОЙ ЭНЦИКЛОПЕДИИ.
БИЕННАЛЕ В ВЕНЕЦИИ — С 1 ИЮНЯ ДО 24 НОЯБРЯ.

Карл Густав ЮНГ,
Если кто-то не знает участника Биеннале по фамилии Юнг, пусть бросит камень в куратора Джиони. Ученик
Фрейда, основатель школы аналитической психологии, оказывается, в свободное время развлекался самым что ни на
есть изобразительным искусством. Его
теория архетипов так и напрашивалась
на иллюстрацию, которую недоверчивый зритель увидит на выставке. И раз
уж Джиони задумал воссоздать в стенах
Арсенала утопию, без философии Юнга
здесь никак. К куратору только один вопрос: почему в таком случае на выставке
не представлена живопись, например,
Гитлера?
Пусть Карл Густав Юнг иллюстрирует статью «Несуразность».
CARL GUSTAV JUNG.

ART_VENICE GUIDE_0001.indd 70

Ф ОТО: АРХИВ PAUL MCCARTHY/HAUSER & WIRTH (1); АРХИВ ПРЕСС- СЛУЖБЫ (1).

Швейцария, 137 лет

4/30/13 11:38 AM

71

Пол МАККАРТИ,
США, 68 лет
О Маккарти полагается знать, что
он — главный американский панкхудожник с Западного побережья.
За свою творческую карьеру он последовательно, деструктивно и из
ря да вон остроумно высмеял все, что
было высокого, неприкосновенного,
духовного и морального в культуре.
Наступил измазанной в грязи босой
ногой на все болевые точки американского общества. Маккарти, с одной стороны, разрушает все, к чему
прикасается, с другой — заставляет зрителя задуматься: а стоит ли
об отсутствии этого беспокоиться?
Художник для общества почти преступник — искренне считает он.
«Свободомыслие» — по такой статье идет Пол Маккарти.
PAUL MCCARTHY, CHILDREN’S ANATOMICAL
EDUCATIONAL FIGURE, CA. 1990.

ART_VENICE GUIDE_0001.indd 71

4/30/13 11:38 AM

72/ИСКУССТВО

Сара ЛУКАС, Англия, 51 год
Настоящий панк из движения Молодых британских художников даже школу
не окончила, а искусство изучала в старейшем британском рабочем колледже
(что-то вроде техникума). Сольную карьеру начала с выставок под названиями
«Это все шутка» и «Член, пригвожденный к доске». Популярность пришла
к ней моментально, но, в отличие от кол-

лег, обитающих на финансовом Олимпе,
Сара Лукас скромно живет в Саффолке
и трудится не покладая рук, поддерживает имидж грубого деревенского мачо
и называет себя старым хиппи.
В своих работах Сара часто говорит
про женщин, их место в обществе и сексуальность, и еще немного про смерть.
В скульптурах обращается к Фрейду,

словно не замечая, что наука о гендере ушла далеко вперед. Художник сохраняет мрачную и даже консервативную позицию мужского и женского, постоянно предъявляя ее в виде гениталий в любых видах и формах или их
отсутствия.
Работы Сары Лукас ищите в статье
«Половое влечение».

SARAH LUCAS, REALIDAD, 2013.

ART_VENICE GUIDE_0001.indd 72

4/30/13 11:38 AM

73

HITO STEYERL, HOW NOT TO BE SEEN, 2013.

Хито ШТЕЙЕРЛЬ,

Ф ОТО: АРХИВЫ SARAH LUCAS/SADIE COLES HQ, LONDON (1); АРХИВ HITO STEYERL/MASSIMILIANO GIONI, VENICE BIENNALE (1);
АРХИВ ROSSELLA BISCOTTI/WILFRIED LENTZ, ROTTERDAM, И PROMETEOGALLERY DI IDA PISANI, MILAN (1); АРХИВ ПРЕСС - СЛУЖБЫ (1).

Германия, 47 лет

Эта хрупкая женщина прославилась, снимая себя в фильме про японскую БДСМ-проституцию. А теперь
она — один из самых политизированных художников Биеннале. Хито делает документальное и постановочное
кино о национальной идентичнос ти,

глобализации,
расизме,
шовинизме
и урбанизме. «Увидев мою работу, зритель сможет стать невидимым, превратиться в пиксель или тень внутри
3D-мультфильма».
Видео Хито Штейерль сопровождает
статью «Невидимость».

Тино СЕГАЛЬ,
Германия, 37 лет
Загадочный художник не оставляет письменных следов.
Он не подписывает контракты, работы музеям продает по
устной договоренности. Делает перформансы о месте человека в коллективе и обществе, ставит зрителя в ситуацию вынужденного, неожиданного взаимодействия с актерами. Это
всегда сильное впечатление, поэтому его работу очень ждут.
В энциклопедии перформансы Тино Сегаля стоят под
заголовком «Непредвиденное».
TINO SEHGAL, TATE MODERN, LONDON, 2012.

Росселла БИСКОТТИ,
Италия, 35 лет
Для своих проектов, выполненных в документальном жанре,
Росселла вынуждена брать много интервью. «Искусство открывает простор для действий. В головах людей художник до сих
пор ассоциируется с определенной формой свободы, и отвечать
на его вопросы — не то же самое, что отвечать на вопросы журналистов. Я не выношу морального суждения, монтируя информацию. Я лишь разделяю с людьми их личные истории».
Росселлу Бискотти помещаем в статью «Чувствительность».
ROSSELLA BISCOTTI, I DREAMT THAT YOU CHANGED INTO A CAT...GATTO...HA HA, 2013.

ART_VENICE GUIDE_0001.indd 73

4/30/13 4:12 PM

74/ИСКУССТВО

Мирослав БАЛКА,
Польша, 55 лет
Балка работает в жанре абстрактной скульптуры и тотальной инсталляции. Он заставляет зрителей вспоминать
о травмах, всего лишь преобразовывая
пространство, само пребывание в котором несет личное и социальное переживание. Например, его самая знаменитая
инсталляция в Tate Modern погружала зрителя в кромешную тьму, где случайные столкновения с другими посетителями — неизбежны. Художник хотел
всех запугать, а критик Зигмунт Бауман посчитал, что эта тьма должна нести людям радость объединения слепого
и равного. Так что трактовки могут быть
неожиданными.
Новая работа Балки для Биеннале —
из статьи «Другие стороны жизни».

Харун ФАРОКИ,
Германия, 69 лет
Кумир интеллектуалов от искусства
рассказал, каким должно быть документальное кино в высшем его проявлении,
а также — о самых острых темах современности. От Фароки все узнали, как закрывались заводы и каков был «Выход
рабочих с фабрики». Вместе с ним следили за содержанием заключенных в тюрьме Коркорана в Калифорнии и понимали, что на самом деле представляет собой
реклама, как она устроена и как сделать
имидж на экране желанным. Взять Фароки на Биеннале — шаг важный.
По всему понятно — это статья «Исторический документ». Так и вносим.
HARUN FAROCKI, TRANSMISSION, 2007.

ART_VENICE GUIDE_0001.indd 74

Ф ОТО: АРХИВЫ MIROS Ł AW BA ŁKA/GLADSTONE GALLERY (1); АРХИВ HARUN FAROCKI/GREENE NAFTALI, NEW YORK (1); АРХИВ ПРЕСС- СЛУЖБЫ (1).

MIROS Ł AW BA ŁKA, BLACK POPE AND BLACK
SHEEP, 1987.

4/30/13 11:38 AM

75

Джимми ДАРЭМ,
США, 73 года
Неравнодушный индеец Джимми Дарэм был участником Движения за гражданские права коренных жителей Америки. А затем и сам стал одним из организаторов Движения американских
индейцев, из-за которого, в частности,
покинул Академию изящных искусств
в Женеве. Дарэм вообще часто критикует Запад и имеет на это полное право от
рождения.
О том же — работа на Биеннале: «Западной культуры не существует. Есть
только силовая структура, которая хочет
ей казаться». При этом Джимми прекрасно знает врага в лицо. «Долгие годы
я читал за завтраком английский толковый словарь и прекрасно выучил язык.
Горжусь этим».
Все работы Дарэма так или иначе связаны с языком, национальностью и неустойчивостью понятий.
«Аутентичность» — статья, в которую
отправляем Дарэма.
JIMMIE DURHAM, ES GEHT UM DIE WURST, 1992.

ART_VENICE GUIDE_0001.indd 75

4/30/13 11:38 AM

76/ИСКУССТВО

Сергей ШЕХОВЦОВ
НАРУШАЯ ВСЕ ЗАКОНЫ ФИЗИКИ, СКУЛЬПТОР-МОНУМЕНТАЛИСТ СОЗДАЕТ СОБАК,
КИНОЗАЛЫ И ЦЕЛЫЕ ДОМА ИЗ ПОРОЛОНА И ПЕНОПЛАСТА.
Интервью СВЕТЛАНА МАРИЧ/SVETLANA MARICH

Фото ИВАН КАЙДАШ

НА СЕРГЕЕ: ВОДОЛАЗКА,
BOTTEGA VENETA.

Б

утафоры-циркачи — соседи
Шеховцова по мастерской на «Тимирязевской». Что символично, ведь Шеховцов, он же Поролон, тоже занимается своего рода имитацией: его мягкие
скульптуры с легкостью мимикрируют под твердые материалы. Чего стоит,
к примеру, мотоцикл, на бешеной ско-

ART_SERGEY SHEHOVTSOV_0001.indd 76

рости «вылетавший» из стены русского
павильона на Венецианской биеннале
2009 года.
Глава московского представительства аукционного дома Phillips Светлана Марич за чашкой облепихового чая
поговорила с художником о бабах, водке, мастерстве, которое не пропьешь,
и о том, куда катится мир искусства, исключивший из своего обихода все перечисленные выше понятия.

МАРИЧ: Шла к тебе и вот о чем думала: кругом сплошные инсталляции,
перформансы — вещи, существующие
только во времени. А мастеров, которые
работают с материалами, все меньше.
Ты по образованию скульптор?
ШЕХОВЦОВ: Нет. Окончил Суриковское училище, отделение монументальной живописи.
МАРИЧ: Владение ремеслом — это
здорово. Как человек, который занима-

Ф ОТО: ИВАН К АЙДАШ (1); АРХИВ ГАЛЕРЕИ XL (1).

СТИЛЬ: АЛЕКСАНДР
ЗУБРИЛИН. ГРУМИНГ: ВЕРА
СЕРГЕЕВА/MOSMAKE.

4/30/13 11:37 AM

77
ется продажами, могу сказать, что многим коллекционерам по-прежнему важно, чтобы талант проявлялся в мастерстве, а не только в идее.
ШЕХОВЦОВ: В наших вузах как учат:
стакан есть стакан, плоскость есть плоскость. Сначала я и сам так воспринимал искусство, поэтому после института оказался в самом что ни на есть
классическом месте — Московском союзе художников. Там все по старинке
было — приходишь с картиной в Манеж,
над тобой нависает 50 человек, один говорит: «Здесь надо подправить». Второй: «И небо дорисовать». Наконец до
меня дошло, что мне это не надо. Я бросил академию, стал подрабатывать грузчиком и продавать паленый алкоголь.
МАРИЧ: Паленый?
ШЕХОВЦОВ: Да, по ночам в подвале
на «Бауманской» мы клеили этикетки
на левую водку. То есть водка-то была
нормальная, просто без акциза.
МАРИЧ: А как у тебя с искусством
складывалось?
ШЕХОВЦОВ: Понимаешь, в 90-е
главное было выжить. Хотя я не простаивал, картины рисовал, девушек обнаженных.
МАРИЧ: Нормально, значит, все было — голые бабы и водка. Что потом?
ШЕХОВЦОВ: Так длилось с 1994-го
по 1997-й. Затем я попал в сквот на «Бауманской», меня пригласил живописец
Валера Кошляков. В сквоте жили художники из Ростова, так называемая
южнорусская волна, все старше меня
лет на десять. В конце 80-х они рванули
в Москву, карьеру делать.
МАРИЧ: Весело было?
ШЕХОВЦОВ: Не то слово. Хотя самое интересное я пропустил, потому
что поздно присоединился. В армии
служил.
МАРИЧ: Как тебя угораздило?
ШЕХОВЦОВ: После школы я два раза не поступил в Полиграфический институт, меня и призвали. Была возможность отмазаться, но не стал.
МАРИЧ: В казарму не терпелось?
ШЕХОВЦОВ: Нет, просто хотелось
чего-то нового, перемен. А это самый
легкий способ, побрили — и привет, новая жизнь. В армии у меня бизнес был:
дембельские альбомы продавал, рисунки для наколок делал. Их набивали такой советской машинкой. Всем шпарили. Нормальные деньги заколачивал!
МАРИЧ: А где ты служил? В каких
войсках?
ШЕХОВЦОВ: ВВС в Одессе. (Смеется.) На увольнениях мы с ребятами в соседнем доме переодевались в гражданское и шли на пляж.
МАРИЧ: Голых девушек рисовать?
ШЕХОВЦОВ: И такое бывало.
МАРИЧ: Ты вернулся из Одессы и...
ШЕХОВЦОВ: Поступил в Ростовский
пединститут, учился на учителя рисования и черчения. Потом уехал в Москву,

ART_SERGEY SHEHOVTSOV_0001.indd 77

хотелось в большой город, на Мавзолей
и Красную площадь посмотреть, как водится. (Смеется.)
МАРИЧ: Во время учебы интересовался западным арт-миром?
ШЕХОВЦОВ: Да, неплохо знал немецкую живопись: Кифера, Базелица.
По книгам, конечно.
МАРИЧ: Вот увлекался ты живописью, картины рисовал — а потом вдруг
проснулся в руках с поролоновой собакой?
ШЕХОВЦОВ: Не сразу. Сначала я перестал заниматься живописью, начал
делать объекты из металла и дерева. За-

тем мне попался новый медиум — баллончик с краской. Но хотелось чего-то
небанального. Тогда я пошел на рынок,
купил лист поролона и подумал: «Он
гнется, из него можно и трафарет сделать, и покрасить». Через два года с тем,
что я из этого поролона наделал, попал
в Вену на выставку «Давай».
МАРИЧ: Не слышала про такую.
ШЕХОВЦОВ: Ее устраивал уважаемый куратор австрийского музея MAC
Петер Нёвер. Как только он увидел мои
работы, сразу позвал, хотя в Москве я на
тот момент не выставлялся ни разу.
МАРИЧ: Какие работы показывал?

«В АРМИИ У меня БИЗНЕС БЫЛ: ДЕМБЕЛЬСКИЕ
альбомы ПРОДАВАЛ, рисунки ДЛЯ НАКОЛОК делал.
НОРМАЛЬНЫЕ деньги ЗАКОЛАЧИВАЛ!»
СЕРГЕЙ
ШЕХОВЦОВ,
«МЕТРО», 2008.

4/30/13 11:37 AM

ШЕХОВЦОВ: Группу объектов под
на званием «Вещи» — бондовская машина Aston Martin, стиралка и некая абстрактная штуковина. Плюс ассамбляж:
под поролоновым одеялом лежали довольные жизнью мужчина и женщина.
Поп-арт такой.
МАРИЧ: Откуда взялся диалог с попартом? Тебе вроде немецкая живопись
нравилась?
ШЕХОВЦОВ: Поп-арт — самый легкий шаг на пути к современному искусству. Узнаваемо, ярко. И потом, когда занимаешься поп-артом, никто не ограничивает тебя в технике. Живопись, скульптура, шелкография — без разницы.
МАРИЧ: И зачем тебе это все понадобилось?
ШЕХОВЦОВ: Славы, знаешь ли, захотелось. Проснуться знаменитым. Сделать классную карьеру. Хотя было страшно. Ведь я не сидел и не высчитывал, что
вот в этом году модно круги рисовать,
а в следующем — банки с супом расписывать. Я решил сам найти вещь, которая
сработает.

К

то-то меня хвалил, еще больше — ругали. Но главное — была реакция, а следовательно, потенция.
МАРИЧ: Ты много тусовался? С кем
дружил? Кого любил? Кого ненавидел?
ШЕХОВЦОВ: Прямо фамилии перечислить?
МАРИЧ: Конечно.
ШЕХОВЦОВ: Конфликты с окружающими у меня были редко. Мой принцип — за глаза про людей не говорить,
в армии за такое били.
МАРИЧ: Ты похож на человека, которого бесят дилетанты, строящие из
себя гениев.
ШЕХОВЦОВ: И бесят! Я таких мигом
из друзей в фейсбуке удаляю.
МАРИЧ: Меня-то, надеюсь, оставил?
ШЕХОВЦОВ: Ну разумеется, тебе же
скульптура нравится! (Смеется.) Знаешь, я заметил, что женщины почему-то
предпочитают скульптуру, а мужики —
картины.
МАРИЧ: Есть такое. А над чем сейчас работаешь?
ШЕХОВЦОВ (достает iPad): Вот, например, новая инсталляция из зажигалок. С одной стороны, это моя такая
мальчиковая борьба с курением, а с другой — весь мир зажигалка: пальцем колесо покрутил, тут же искра — и война.
МАРИЧ: Супер. Как ты делаешь такие штуки?
ШЕХОВЦОВ: У меня в мастерской
есть специальные столы со струнами
и приборами, которые меняют температуру этих струн. Когда струна нагревается, к ней подводится низкое электрическое напряжение — и материал можно

ART_SERGEY SHEHOVTSOV_0001.indd 78

резать как угодно. Нарезанные части я
потом склеиваю, вставляю деревянный
или металлический каркас. Вещь получается твердая как камень и практически вечная, вообще не ломается. Для
меня это важно — сделать качественно,
а продать не супердорого.
МАРИЧ: Все бы так рассуждали. Особенно швейцарский скульптор Урс Фишер, который склеил баклажан с яблоком и не позаботился их чем-нибудь обработать, чтобы композиция не гнила
в галерее на виду у расстроенных коллекционеров.
ШЕХОВЦОВ: Да, с возрастом начинаешь лучше разбираться в технологиях.
Зато идеи, как в молодости, фонтаном не
прут. Вообще, все это связано с сексом.
МАРИЧ: Вот с этого места, пожалуйста, подробнее.
ШЕХОВЦОВ: Ну это же известный
факт: творчество художников-мужчин
напрямую связано с их сексуальной
потенцией. Период придумок и инноваций — от тридцати до пятидесяти,
максимум до шестидесяти лет. Потом
сексуальная жизнь идет на спад, а в искусстве сплошной повтор, повтор и еще
раз повтор.
МАРИЧ: Высокая потенция с тридцати? Смеешься, что ли? А по-моему,
самый творческий возраст — 15 лет.
ШЕХОВЦОВ: Помню, у нас в воинской части старшина строил солдат на
плацу и спрашивал: «Ну что, гондоны,
небось только о девках и о выпивке думаете?» — «Так точно, товарищ прапорщик!» В армию почему в 18 берут? Башка еще не в полную силу работает, человеком легко управлять. И эмоциональность высокая. Я ответил на вопрос?
МАРИЧ: Меня все еще интересует
период до тридцати.
ШЕХОВЦОВ (смеется): Мальчики,
значит. Хорошо, объясню. Можно начать и в семнадцать, но к тридцати годам израсходовать все идеи. Абсолютное понимание материала, знание предмета, отфильтровка мыслей и возможностей — только в сознательном
возрасте.
МАРИЧ: Ты выставлялся на
Венецианской биеннале, престижнее уже некуда. Это повлияло на твою карьеру? Тебя
стали узнавать на улицах? Скупили весь запасник?
ШЕХОВЦОВ: Я считаю, что
влияние Биеннале сильно
преувеличено. Для русских художников выставляться в Венеции —
не супердостижение, любая
музейная
и с т ор и я
всегда
ва жнее.
На Западе по-дру-

гому. Немецкий музей недавно купил
у меня большую работу, и местные студенты помогали ее монтировать. Потом
мы с ними ночью бухали в мастерской
художника Стефана Балкенхола. Молодежь на меня смотрела круглыми глазами: живой участник Биеннале с ними
выпивает — дас ист фантастиш.
МАРИЧ: Расскажешь про свою новую выставку?
ШЕХОВЦОВ: Она называется «Короткий монтаж». Два этажа фонда
«Екатерина» я устроил так, что человек
как бы перемещается из реального мира в виртуальный. Экспозиция состоит
из неких эпизодов, сценок, склеенных
в один непрерывный фильм. Процентов семьдесят работ — новые, но будут
и хиты: «Кинотеатр», «Собаки», «Трон».
Собак, кстати, я собрал всех, которых
когда-либо делал. Получилась отличная
свора с любыми, так сказать, прибамбасами: драками, траханьем и чем там еще
эти животные занимаются.
МАРИЧ: Да уж, проявления инстинктов тебя явно заводят. Можно тогда
пару вопросов про личную жизнь?
ШЕХОВЦОВ: И что ты хочешь узнать?
МАРИЧ: Много женщин или одна?
Или напишем, что ты сейчас богатый
и свободный?
ШЕХОВЦОВ: Здесь я солидарен
с 80 % мужчин: очень мне нравятся женщины. Так и пиши: «Шеховцов любит
водку и баб». Развивать тему не буду,
жена ведь прочтет.
МАРИЧ: Ясно. Тогда снова про работу: какую задачу ты себе ставишь, перед
тем как приступить к проекту?
ШЕХОВЦОВ: Показать
реальность не такой, какова она есть. Например, ты
смотришь на диван, вдруг
в какой-то момент он превращается в болид «Формулы-1» и улетает — это
твоя фантазия, сон или ассоциация. Мне интересен

Ф ОТО: АРХИВ СЕРГЕЯ ШЕХОВЦОВА (1).

78/ИСКУССТВО

4/30/13 11:37 AM

79

«ДЛЯ НОВОЙ выставки Я СОБРАЛ ВСЕХ поролоновых СОБАК, КОТОРЫХ
когда-либо ДЕЛАЛ. ПОЛУЧИЛАСЬ отличная СВОРА, СО ВСЕМИ прибамбасами:
ДРАКАМИ, траханьем И ЧЕМ ОНИ ТАМ еще ЗАНИМАЮТСЯ».
как раз такой момент трансформации
реального объекта в фантасти ческий.
МАРИЧ: Я правильно понимаю, что
ты пытаешься передать реальность пограничного состояния?
ШЕХОВЦОВ: Да, состояния между сном и бодрствованием. Может,
это сюрреализм, не знаю.
МАРИЧ: Так ты сюрреалист,
оказывается?
ШЕХОВЦОВ: Пост, пост, перепост. (Смеется.) Нет, конечно.
МАРИЧ: О боже, я уже запуталась и жалею, что вообще об
этом заговорила. Скажи проще: хочешь с помощью своего творчества влиять на людей? Менять их?
ШЕХОВЦОВ: Ни за что! Я объясню.
Первое, что бросается зрителю в глаза, — форма. Чего угодно: телефона,
ноги, глаз. Второй этап — ощущения
от созерцания этой формы. И третий
этап — ее воздействие. Например, ты
видишь иг рушку Джеффа Кунса, и кажется, что она резиновая. Подходишь
ближе, трогаешь — опа! — на самом деле железо. Отходишь и думаешь: прикольно. Надо создать что-то такое, чтобы зрителю в голову запало, чтобы
он про увиденное думал, возвращался
к нему.
МАРИЧ: То есть советуешь вводить людей в замешательство?
ШЕХОВЦОВ: Обязательно. Искусство должно создавать небольшой дискомфорт.
МАРИЧ: Скажи, а ты, на ходясь в этом своем пограничном состоянии, сва ливаешься иногда на «темную» сторону?
ШЕХОВЦОВ: Нет, я
ответственный, работаю со скульптурой

как-ни как. А это вещь конкретная, порядок любит.
МАРИЧ: Я наблюдала за многими
западными художниками, часто у них
происходит так: человек доводит себя
до состояния эмоционального исступления — и творит. А теперь выросло целое поколение художников, которые не
пьют, не упо требляют запрещенных веществ, даже мяса не едят.
ШЕХОВЦОВ: Ну знаешь, или полноценное творчество, или умереть в восемьдесят лет в шезлонге на берегу моря:
ноги укрыты пледом, под боком молодая
жена, в банке солидный счет. (Смеется.)
МАРИЧ: Для искусства такая стерильность — проблема?
ШЕХОВЦОВ: Понимаешь, сегодня
искусство — это карьера наподобие менеджерской. Художников даже внешне
от клерков не отличить: костюмы носят, в офисе за компьютерами сидят.
Я не ругаю, не критикую. Мне наплевать. Но скучновато. Хотя «менеджеры»
встречаются гениальные. Вроде бы делают то же, что остальные, но у них блестит поярче или желтенького побольше.
И это работает.
МАРИЧ: А дальше что будет?
ШЕХОВЦОВ: Возвращение к рок-нроллу неизбежно. Рано или поздно случится коллапс рынка. В период финансового кризиса коллекционеры не покупают, художники не творят, не знают, куда себя деть, поэтому выходят на
улицы — так появляется акционизм.
Ты вышел, заорал что-то — и разорвал
эту сложную рыночную систему изнутри. А для этого, в свою очередь, нужны стимуляторы. Нужен натуральный
рок-н-ролл.
ВЫСТАВКА ШЕХОВЦОВА «КОРОТКИЙ МОНТАЖ» —
В МОСКОВСКОМ ФОНДЕ КУЛЬТУРЫ «ЕКАТЕРИНА»
С 14 ИЮНЯ ПО 11 АВГУСТА.

СЕРГЕЙ
ШЕХОВЦОВ,
«КОВЧЕГ»,
2013.

ART_SERGEY SHEHOVTSOV_0001.indd 79

4/30/13 11:37 AM

80/ИСКУССТВО

Наивно? СУПЕР
КТО ИЗ ЗНАМЕНИТОСТЕЙ НЕ БАЛОВАЛСЯ КРАСКАМИ? НО КАРТИНЫ ОДНИХ ЛУЧШЕ
БЫ ГЛАЗА НЕ ВИДЕЛИ, А ДРУГИХ — НЕ ГРЕХ И В МУЗЕЕ ВЫСТАВИТЬ.
Текст КОНСТАНТИН АГУНОВИЧ/KONSTANTIN AGUNOVICH

Сильвестр
СТАЛЛОНЕ
актер

РАБОТЫ СИЛЬВЕСТРА
СТАЛЛОНЕ СО СТЕНДА
GMURZYNSKA GALERIE
НА «АРТ БАЗЕЛЕ»
В МАЙАМИ, 2011.

ART_CELEBS_0001.indd 80

Ф ОТО: GETTY IMAGES/FOTOBANK (4); CORBIS/FOTO S.A. (3).

Злые языки утверждают, будто
цветовая гамма, да и вся толщина
красочной поверхности на полотнах
Сильвестра Сталлоне как-то уж сильно напоминает спагетти болоньезе.
Ну и что? Как минимум съедобно.
Более доброжелательный зритель,
прищурившись, разглядит в живописи
Слая отголоски граффити нью-йоркской школы конца 70-х — начала 80-х.
Сталлоне ведь из Нью-Йорка? Значит,
влияние этой школы точно испытал.
В разнузданной, с плеча или даже от
бедра живописи Сталлоне при желании можно отыскать отголоски французского абстракционизма, если это
не покажется чересчур. Хотя самому
художнику, похоже, все равно. «Нельзя
сказать, что я чей-то последователь» —
и в живописи он полагает себя прежде всего героем-одиночкой.

4/30/13 11:28 AM

81

Тим
БЕРТОН
режиссер
Наипротивнейшие уроды вроде
Франкенштейна и Джокера, став его
героями, выглядят смешными, будто
все они клоуны. При этом урожденный Тимоти Уильям Бертон, весь такой волшебный и чудесный на экране,
в жизни — сама замкнутость и серьезность. «До 20 лет я очень мало разговаривал, люди даже думали, что я
немой. Рисунки были моим способом
общения».
Набрасывая картинки, Тим всякий
раз придумывает нового персонажа
для фильма или мультика. Даже если
в планах нет пока такого фильма или
мультика — дайте срок, все будет.
Волевой и цельный, Бертон никогда
не отступает: от его ретроспективной
выставки впечатление, что как она
стартовала три с половиной года назад
в МоМА, так и кружится, и кружится
до сих пор по планете.

РАБОТЫ ТИМА БЕРТОНА
С ПЕРСОНАЛЬНОЙ ВЫСТАВКИ
В МУЗЕЕ MOMA, НЬЮ-ЙОРК, 2010.

ART_CELEBS_0001.indd 81

4/30/13 11:28 AM

82/ИСКУССТВО

Дэвид
ЛИНЧ
режиссер

РАБОТЫ ДЭВИДА
ЛИНЧА С ВЫСТАВКИ
THE CARTIER
FOUNDATION
FOR CONTEMPORARY
ART, ПАРИЖ, 2007.

ART_CELEBS_0001.indd 82

Ф ОТО: GETTY IMAGES/FOTOBANK (4); REX/FOTODOM (3).

Художник-сюрреалист по фамилии
Линч известен намного меньше, чем
культовый американский сюрреалисткинорежиссер — обладатель «Золотой
пальмовой ветви» и все такое. Но хронологически именно художник предшествует режиссеру. Студент арт-кол леджа, он однажды разочаровался в своем
образовании, начал пробовать себя
в другом ремесле и после недолгих
исканий утвердился в кино.
У этих двоих, художника и режиссера, помимо человеконосителя Дэвида
К. Линча, общего — желание пугать зрителя до полусмерти неразгадываемыми
кошмарами. Только у режиссера это
начиналось стилизацией европейского
киноэкспрессионизма начала ХХ века.
А предпочтения художника — в позднем
символизме француза Одилона Редона
и в протосюрреализме австрияка
Альфреда Кубина.
После учебы в Америке Линч даже
собирался поступать в школу одного
выдающегося венца, символиста-сюрреалиста, тогда уже дряхлого, Оскара
Кокошки. Не заладилось. Вернулся
спустя две недели вместо загадываемых
трех лет. И стал снимать свои «Человекслон» и «Синий бархат».

4/30/13 11:28 AM

83

Мэрилин МЭНСОН
музыкант
Сюрреалисты делятся на тех, кто
рисует кошмары, и тех, кто считает,
будто кошмары должны быть еще
и кошмарно нарисованы. К этим вторым, которые рисовать не умеют (или
умеют, но виду не подают), ни в коем
случае нельзя отнести Мэрилина Мэнсона. В своих ярких акварелях он каталогизирует разнообразные психопатологии и уродства. Мэнсон пишет

картины не то чтобы давно — зато,
надо признать, ловко и совсем не беспомощно. Хотя ему далеко до обожаемого
им Эгона Шиле. Имя Шиле здесь —
как пропуск в клуб любителей австрийского экспрессионизма, где состоит тот же Дэвид Линч. У него с Мэнсоном и выставка совместная была,
«Происхождение боли». Проходила,
разумеется, в Вене.

РАБОТЫ МЭРИЛИНА МЭНСОНА
С ВЫСТАВКИ В BRIGITTE SCHENK
GALERIE, КЕЛЬН, 2007.

ART_CELEBS_0001.indd 83

4/30/13 11:28 AM

84/ИСКУССТВО

Энтони
ХОПКИНС
актер

О живописи Энтони Хопкинса
можно сказать cледующее: некоторые
портреты у него выглядят так, будто
доктора Лектера портретировал монстр
Зубная Фея из «Красного дракона». Особенно убедительно в пользу пос леднего
свидетельствует столь частый в живописи сэра Энтони кроваво-красный фон.
И еще для этих картин монстр глаза
вырезал, согласно сценарию, а сэр Хопкинс потом вставлял их в свои полотна,
всегда ну очень глазастые. Впрочем, при
дальнейшем рассмотрении art отнюдь
не кажется brut. Из-за того, верно, что
в живописи Хопкинс художника всетаки больше изображает. Так же как
Энтони изображал Пикассо в фильме
«Прожить жизнь с Пикассо».

Ф ОТО: GETTY IMAGES/FOTOBANK (1); REX/FOTODOM (4); АРХИВ ПРЕСС- СЛУЖБЫ (1).

РАБОТЫ ЭНТОНИ ХОПКИНСА
С ВЫСТАВКИ
В GALLERY 27,
ЛОНДОН, 2010.

ART_CELEBS_0001.indd 84

4/30/13 11:28 AM

85

Ронни ВУД
музыкант
Билл Клинтон купил у Ронни два
портрета Мика Джаггера — ну и что
с того? Перефразируя британскую
пословицу, настоящий джентльмен —
тот, который умеет играть на саксофоне,
но никому этого не показывает. Если
нравится человеку рисовать, рисовать
он будет. А если еще и похвалить его
в начале творческого пути — ну вот как
случилось с Вудом, выигравшим как-то
детский конкурс на BBC, — он будет
считать себя художником, хоть ты кол
ему на голове теши.
Как рисовальщик (не более) Вуд
мог бы рассчитывать на некоторый
успех среди уличных художников
Арбата. Но поскольку это сам Ронни
Вуд и рисует он не абы кого, а коллег
по The Rolling Stones и прочих попи кинозвезд — известность его как
художника сильно превосходит его
художнический потенциал.
Проще было бы сказать, что вкуса
нет у человека — так нет же, его собственная лондонская галерея Scream
работает с весьма неплохими авторами.

ВВЕРХУ: РОННИ ВУД, «НОСОРОГ»,
СОБСТВЕННОСТЬ ХУДОЖНИКА, 2005.
ВНИЗУ: РАБОТА РОННИ ВУДА С ВЫСТАВКИ
В HAMILTON-SELWAY FINE ART GALLERY,
ГОЛЛИВУД, 2002.

ART_CELEBS_0001.indd 85

4/30/13 11:28 AM

Ф ОТО: ??????????????????????????????

86/ИСКУССТВО

ART_CHOBAN_0001.indd 86

4/30/13 11:29 AM

ART_CHOBAN_0001.indd 87

Сергей ЧОБАН
Интервью ДМИТРИЙ ХАНКИН/DMITRY KHANKIN

ГРАФИК, КОЛЛЕКЦИОНЕР И АРХИТЕКТОР — СОЧЕТАНИЕ ПОБЕДОНОСНОЕ.
ВКУС ХОРОШИЙ. ДОСТУП К СОБРАНИЯМ ОТКРЫТЫЙ. ВОЗМОЖНОСТЬ
ПОСТРОИТЬ МУЗЕЙ ИМЕЕТСЯ. ЧЕМ ЧОБАН НЕ ПРЕМИНУЛ ВОСПОЛЬЗОВАТЬСЯ.

Ф ОТО: ??????????????????????????????

87

4/30/13 11:29 AM

В

озле Берлинского кафедрального собора стоит
«Дом Акваре» — здание с гигантским аквариумом внутри,
через который ходит лифт. В Москва-Сити — башня «Федерация», поражающая жителей столицы высотой строения
и отражением гостиницы «Украина» на зеркальной поверхности. В Петербурге — дом Бенуа, фасадные стекла которого
смело украшены разноцветными принтами художника Александра Бенуа. Скоро в Берлине появится единственный в мире
Музей архитектурной графики. При всей аттракционности
зданий Сергея Чобана -зодчего интервью Чобан-человек часто
дает академично сложные и скучные. Галерист и приятель
архитектора Дмитрий Ханкин отправился в его московский
офис, чтобы исправить это положение дел.
ХАНКИН: Серег, давай поговорим неформально.
ЧОБАН: Давай. Как ты дошел до жизни такой?
ХАНКИН: Нет, сегодня о том, как до такой жизни дошел ты.
Ты же Репинское училище окончил? Почему стал архитектором, а не художником? Отлично ведь рисуешь. Я видел твои
работы. Они сильные и твердые.
ЧОБАН: На это есть две причины. Во-первых, у меня был
очень неровный спектр интересов: я хорошо рисовал пейзажи
и архитектуру и довольно плохо — живую натуру. Убедительно
изображать людей в антураже душа не лежала, хотя я мечтал
книжной графикой заниматься. Во-вторых, меня угораздило
проиллюстрировать книгу запрещенного автора Анатолия
Кузнецова «Бабий Яр». Я нашел этот текст с потрясающими
рисунками Саввы Бродского в кипе журналов «Юность» на
даче. И сделал свою версию: три большие черно-белые работы
углем. Надо признать, удачные.

ART_CHOBAN_0001.indd 88

ХАНКИН: Сколько тебе тогда лет было?
ЧОБАН: Шестнадцать. Классный руководитель в средней
художественной школе Академии художеств СССР страшно
гордился этими иллюстрациями, включил их в полугодовую
отчетную выставку. Потом приехала комиссия из института
Репина и возмутилась: «Что это вы себе позволяете?» Время-то
было сложное, мягко говоря, с оттенком латентного антисемитизма. Меня вызвали, сказали, что все понимают, что
я ничем себя не замарал, что это, видимо, ошибка. Но пытаться поступить на идеологический факультет не стоит, есть
прекрасный архитектурный. Туда и идите.
ХАНКИН: Расстроился?
ЧОБАН: Тогда — сильно. Мне казалось, что книжная
графика — это мое. Сейчас даже рад.
ХАНКИН: А как питерский Сережа Чобан стал немецким
архитектором Tchoban’ом?
ЧОБАН: Что нужно уезжать, я осознал на своем дне рождения в 1989-м.
ХАНКИН: По пьяни?
ЧОБАН: По пьяни, да, но не сильной, я же все это помню.
Ситуация в сфере архитектуры в Советском Союзе была тупиковая. А архитектор — профессия возрастная, и в ней желательно, чтобы все происходило вовремя. Я понимал, что пройдет еще как минимум пять лет, прежде чем я смогу практиковаться, и решил как-то начать двигать свою карьеру. Поехал
исследовать Францию и Германию — очаги европейской культуры. В Германии сразу получил отклик на свое творчество
и организовал выставку графических работ в Высшей технической школе Гамбурга. Местный Союз архитекторов помог.
Мы с парой соратников приехали туда и жили в семьях.
Я оказался внутри среды, потому что попал в дом архитектора
Вольфганга Ница, с которым позже мы стали партнерами.
ХАНКИН: Как работалось в Германии мальчику из Союза?
ЧОБАН: Это была река архитектурного мейнстрима, в которую меня бросили. Надо было либо плыть по течению, либо
выбираться на поверхность, искать что-то свое.
ХАНКИН: Кстати, кем тебя считать — русским архитектором в Европе или немецким архитектором в России?
ЧОБАН: Изначально я немецкий архитектор в России,
которому очень нравится проводить здесь время и который
специально основал в Москве вместе с Сергеем Кузнецовым
офис «SPEECH Чобан & Кузнецов», связанный с российской архитектурной традицией.
ХАНКИН: Расшифруй. Что ты под ней понимаешь?
ЧОБАН: Перенасыщенность деталями, цветом, рельефом,
силуэтом. Это связано с нашим мрачным климатом, который
не проявляет архитектуру, а гасит ее. Казалось бы, в Норвегии
и Шотландии то же самое, но в России люди не могут свыкнуться с белым и серым. Из-за постоянной тоски по лучшей
участи, из-за огромной территории и ностальгического ощущения, что в этой стране где-то есть теплые места.
ХАНКИН: Кроме белого и серого в России еще есть, например, черное и коричневое.
ЧОБАН: Да, и синее, красное, золотое тоже. Это и краски
Петербурга, в котором я вырос, и купола Москвы. Стремление
создать яркую окружающую среду не соответствует западному
вкусу. В Европе все должно быть мягким, приглушенным, никакого орнамента и украшений, только полутона и игра на
чуть заметных нюансах. К 90-м наша собственная традиция
полностью сошла на нет, учителей и преемников не осталось,
мы начали копировать западные образцы, рассчитанные на
технологию и материалы, которых у нас не было.
ХАНКИН: Но зачем копировать, если можно пригласить
западных звезд? Россия уже больше 20 лет на вольных хлебах,
в стране «дикий капитализм». Но ни Заха Хадид, ни Норман
Фостер так ничего и не построили.
ЧОБАН: Мировые звезды здесь и раньше не строили. У себя
на родине были никем и автор Исаакиевского собора Огюст
Монферран, и строитель ансамбля Дворцовой площади Карл
Росси, и архитектор Александровского дворца в Царском Селе

Ф ОТО: (ЗДЕСЬ) ИВАН К АЙДАШ (1); АРХИВ СЕРГЕЯ ЧОБАНА (2); (НА ПРЕДЫДУЩЕМ РАЗВОРОТЕ) СОБРАНИЕ ФОНДА СЕРГЕЯ ЧОБАНА (1).

88/ИСКУССТВО

4/30/13 11:29 AM

89

ЖАН ФРАНСУА ТОМА ДЕ ТОМОН, «ВИД ХРАМА АДРИАНА В РИМЕ (РИМСКОЙ ТАМОЖНИ)», 1788, КОЛЛЕКЦИЯ СЕРГЕЯ ЧОБАНА; ВИЗУАЛИЗАЦИЯ МУЗЕЯ АРХИТЕКТУРНОЙ
ГРАФИКИ В БЕРЛИНЕ. НА ПЕРВОМ РАЗВОРОТЕ: СЕРГЕЙ ЧОБАН, ШЛЮЗ НА КАНАЛЕ МОСКВА—ВОЛГА, 2001, СОБРАНИЕ ФОНДА СЕРГЕЯ ЧОБАНА.

Джакомо Кваренги. Наши государи рассуждали примерно
так: «Человек хорошо рисует архитектуру, пригласим-ка его
и дадим проектировать целый город. Или мой любимый дворец. Какая разница — известный это человек или нет? Сюда
его. Сюда». И с этим волеизъявлением нужно как-то жить.
ХАНКИН: В смысле с самодурством градоначальников?
ЧОБАН: Нет. Заказчиков. Многие российские заказчики
считают, что гораздо лучше понимают в архитектуре, да
и в любой другой области, чем ты, я, кто угодно. Эпиграфом
к деятельности архитекторов в России в любые времена я бы
поставил фразу, которую прочитал в книжке 50-го года о Василии Баженове: «Трудно сегодня определить точно, что же
в здании Михайловского замка принадлежит руке Баженова,
Бренны или кого-то другого из участвовавших там архитекторов. Но с определенной уверенностью можно сказать, что это
здание спроектировал Павел I». Чтобы как-то с этим справляться, архитектор должен здесь жить постоянно, напоминать
о себе ежедневно. Только тогда у него будет шанс добиться
своего. Путем длительного капанья на мозг заказчику.
ХАНКИН: Мегазвезды на такое не способны, верно?
ЧОБАН: Не способны. Времени у них нет. Возьму на себя
смелость утверждать, что Россия — не страна для мегазвезд.
ХАНКИН: Зато ты, будучи русским от рождения архитектором, и здесь состоялся, и там. Вон, музей целый в Берлине открываешь, который не только построил, но и экспонатами наполнил. Как думаешь, он будет востребован?
ЧОБАН: Конечно. Зачем мне создавать мертворожденный
проект ради личного удовольствия: «Я неплохо рисую, поэтому
построю для моих работ музей, добавлю к ним свою кол лекцию
и сам буду на все это любоваться»? Этим я и дома заняться
могу. (Смеется.) Наш проект — для широкой публики. Я говорю
«наш», потому что это первый проект «SPEECH Чобан & Кузнецов» в Европе. Коллекция охватывает период конца XVII —
начала XVIII века и до современности. Это архитектурные зарисовки, ведуты и несколько художественных работ опять же
на тему архитектуры, вроде итальянских сангин Жака Луи
Давида. Я показывал часть собрания в Эрмитаже, и народу
пришло столько, что в день открытия пришлось закрыть зал.
Места не хватало.
Говоря дилетантским языком, интерес к красивому изображению красивой архитектуры в мире огромен. Я это вовремя
заметил и решил показать публике, уставшей от огромного
количества умозрительных поисков архитекторов, очень качественное собрание. У меня же не печатные, а только ориги-

ART_CHOBAN_0001.indd 89

нальные работы, в основном те, что соответствуют пику
творчества автора.
ХАНКИН: Давай поконкретнее. Что бы ты включил в топ
пять работ из своей коллекции?
ЧОБАН: Оригинальный рисунок-акварель мастера архитектурных пейзажей Пиранези, чем может похвастаться не каждый музей. Редчайшая акварель Клода Леду, светоча революционной архитектуры. Потом лучший пример Шарля Персье
для его книги о римских дворцах. Конечно, Кваренги, вариация Мальтийской капеллы. И прекрасный Ганди, на которого
до этого претендовал Музей Виктории и Альберта.
ХАНКИН: А русских?
ЧОБАН: Русских архитекторов в XVIII—XIX веках у нас
практически не было. (Смеется.) У меня нет акварели Андреяна Захарова, Матвея Казакова, Василия Баженова или Саввы
Чевакинского. Их трудно найти. Но из XX века есть все: Иофан, Щуко, Фомин, Черников, Леонидов, Жолтовский. Плюс
довольно сильная подборка современных авторов: Альдо Росси, ранний Даниэль Либескинд, одни из первых зарисовок
Захи Хадид и Фрэнка Гери.
ХАНКИН: Мне кажется, ты очень везучий человек: коллекцию оглушительную собрал, много всего построил. Настоящего. На века. Оно ж стоит?
ЧОБАН: Ну да.
ХАНКИН: А у многих не стоит. (Смеется.) У тебя всегда
выходит так, как задумал. Ты говоришь: «Хочу поставить
в берлинском отеле Radisson гигантский стакан без единого
стыка, внутри которого лифт, а кругом акулы». Тебе отвечают:
«Не бывает такого». Но ты находишь единственную компанию,
способную собрать эту конструкцию, и строишь самый большой в мире цилиндрический аквариум на 900 000 литров воды.
Подобных историй у тебя множество. О чем еще мечтаешь?
ЧОБАН: У человека моей профессии может быть лишь одна
мечта — стать самим собой. Мы невероятно подвластны моде.
И я лично, и мои коллеги так часто ей следовали или пытались
опередить хоть на миллиметр, что не заметили, что топчемся
на одном месте. А это так же бесполезно, как бег перед быком
или чуть позади него. Цель же — максимально приблизиться
к тому, что тебе самому нравится. Как если бы я ребенком вышел на улицы Петербурга, увидел свое собственное здание
и захотел бы его нарисовать. Вот это была бы сбывшаяся мечта.
ХАНКИН: Ну, тогда долгих лет тебе, вот что.
МУЗЕЙ АРХИТЕКТУРНОЙ ГРАФИКИ ОТКРЫВАЕТСЯ В БЕРЛИНЕ 1 ИЮНЯ,
ПОДРОБНОСТИ НА WWW.TCHOBAN-FOUNDATION.DE/1-1-HOME.HTML

4/30/13 11:29 AM

НА ВИТО: ПАЛЬТО,
GIORGIO ARMANI.

Вито ШНАБЕЛЬ/
Vito SCHNABEL
галерист, арт-дилер, куратор
Сын знаменитого художника
Джулиана Шнабеля и сам востребован не хуже папы. Поэтому
24 часа в сутки 7 дней в неделю
Вито проводит между аэропортами—само летами—континентами,
а на все вопросы отвечает скороговоркой: «В детстве я мечтал быть
баскетболистом, в 16 лет открыл
свою первую галерею, где устроил выставку Incubator, равняюсь на
маму и галериста Лео Кастелли, не
хочу, чтобы искусство полностью
уходило в сеть, потому что люблю
работы «во плоти».

ART_NY PORTFOLIO_0001.indd 90

4/30/13 11:32 AM

ИСКУССТВО/91

WANTED
ЭТИХ ЛЮДЕЙ ВЫ ПОЧТИ НАВЕРНЯКА
НЕ ЗНАЕТЕ В ЛИЦО. ВОЗМОЖНО, ДАЖЕ
НЕ СЛЫШАЛИ ИХ ИМЕН. НО ИМЕННО ОНИ
ЗАПРАВЛЯЮТ АРТ-БИЗНЕСОМ В НЬЮ-ЙОРКЕ,
ОТКРЫВАЮТ НОВЫЕ ИМЕНА, СОВЕРШАЮТ
ШЕСТИЗНАЧНЫЕ СДЕЛКИ, ПЕРЕНОСЯТ
ИСКУССТВО В ИНТЕРНЕТ. ПРИ ЭТОМ
КАЖДОМУ ИЗ НИХ НЕ БОЛЬШЕ ТРИДЦАТИ.
Фото MICHAEL AVEDON Стиль GRO CURTIS

ART_NY PORTFOLIO_0001.indd 91

4/30/13 11:32 AM

92/ИСКУССТВО
НА КАЙЛ: ПЛАТЬЕ,
C É LINE.

Кайл ДИВУДИ/Kyle DEWOODY
соучредитель и креативный директор Grey Area — интернет-галереи
дизайнерских объектов
Кайл, и как тебя в арт-мир занесло?
Всегда считала художников самыми
классными людьми, хотела попасть в их
окружение. Путь был долгим: работала костюмером, товароведом, стилистом,
дизайнером интерьеров — и наконец стала партнером в онлайн-галерее.
А о чем ты мечтала в детстве?
Посещать разные места, притворяться разными людьми. (Смеется.) Еще певицей хотела стать, но, увы, медведь на
ухо наступил.
За последние десять лет люди стали
лучше разбираться в искусстве?
Во всяком случае, стали больше им
ин
интересоваться. Потому что художники
те
теперь — мегазвезды, а это привлека-

Картер КЛИВЛЕНД/
Carter CLEVELAND

тельно. К тому же из-за глобализации
выросла потребность обладать уникальными вещами, существующими в одном
экземпляре.
У тебя есть кумиры?
Моя мать, попечитель музея Уитни
Джоанна Кассулло и израильская художница Анна Пастернак. Волевые, умные женщины с отличным вкусом.
Чем сейчас занимаешься?
Работаю над тем, чтобы искусство
стали считать более-менее доступным,
а не элитарным. В мае запускаю проект
онлайн-продаж на Artsy: будем продавать настольные игры, столы для пингпонга и шахматные доски, оформленные
художниками.

НА КАРТЕРЕ:
ВОДОЛАЗКА, LANVIN.

инженер, придумавший самый удобный и умный
сайт онлайн-продаж искусства Artsy
Картер, откуда взялась идея создать этот ресурс?
Мой отец был арт-критиком, а родственники с маминой стороны — физики. Так что я увлекался и наукой,
и искусством. Когда учился в Принстоне на программиста, на досуге занимался поиском арт-произведений
в интернете. Мне не хватало сайта, где все работы были
бы систематизированы по странам, годам, жанрам, ценам. И я поставил себе техническую задачу — создать искусственный интеллект, способный все это обработать.
Как ты нашел своих инвесторов — Ларри Гагосяна
и Дарью Жукову?
Авантюризм и обширные связи. А еще я терпеливый,
долго ждал своего часа. Тут как в баскетболе: чтобы сделать бросок с середины площадки, нужно тренироваться, и после тысячи попыток все получится. А у меня
к моменту встречи с инвесторами сайт существовал уже
два года, все это время я работал без финансирования,
на голом энтузиазме, даже зарплату сотрудникам не
платил, не мог себе позволить, — и наконец мне повезло.
У тебя есть проект-мечта?
Хочу снять научно-фантастический фильм. Найду
для него лучшего в мире писателя, лучшего режиссера
и лучшего оператора. (Смеется.) Режиссером, наверное,
будет Терренс Малик.
При нынешнем развитии технологий галереи скоро
вообще перейдут в онлайн-режим?
Уже переходят. Как минимум двадцать галерей в неделю пишут нам письма с просьбами стать партнерами,
коллекционеры тоже интересуются. Более 65 % работ на
нашем сайте купили, видя их только на фото. А как еще?
Среднее расстояние между покупателем и продавцом —
около 400 километров. Вот такая статистика.

ART_NY PORTFOLIO_0001.indd 92

4/30/13 11:32 AM

НА МАКСЕ: ДЖЕМПЕР,
JIL SANDER.

Макс ЛЕВАЙ/Max LEVAI

ИНТЕРВЬЮ: А ЛЕКСАНДРА РУДЫК, ВЕРОНИКА ГЕОРГИЕВА.

дилер, совладелец Marlborough Gallery
Макс, ты ср
сразу понял, что пойдешь
по стопам отца (Пьера Левая, основателя Marlborough
M
Gallery. — Interview)?
Лет в 16. Я же из Челси и прекрасно
помню, что мой восторг от искусства рос
пропорционально открывавшимся одна
за другой галереям на районе.
Заниматься арт-бизнесом в США
очень сложно. Как тягаться с местными арт-монстрами?
Да, для многих это уже борьба за выживание. В Челси ведь чрезвычайно дорогая аренда, а возросший интерес
к между народным выставкам требует
дальновидности, денег и организованности. Но вопрос конкуренции с главными игроками, такими как Gagosian

ART_NY PORTFOLIO_0001.indd 93

или Gladstone, меня, если честно, не
сильно тревожит. Большие художники
с удовольствием идут с нами на совместные проекты.
По-твоему, какой периферийной
сфере не повредило бы обратить внимание на искусство?
Урбанистике. Достойных организаций, занятых общественными пространствами, много. И тем не менее масса работ, которые великолепно вписались бы
в городской ландшафт, просто пылится
на складах. Надо исправлять.
Ты сам-то искусство покупаешь?
Да, Ларри Риверс нарисовал портрет моей семьи и подарил мне. С тех

пор собираю. Сперва приобрел в коллекцию группу «танцующих этажерок»
Кори Аркенджела, они до сих пор пляшут у меня в гостиной. Еще мечтаю
о «Черном полотне» Эда Рейнхардта —
о том, которое в 1991 году было одним из
ключевых экспонатов выставки в ньюйоркском МоМА. Это символ гибели
живописи!
Ты в своей карьере чем больше всего гордишься?
Первой продажей. Это была картина
испанского художника Хуана Хеновеса, который сотрудничал с Marlborough
более 40 лет. Он, кстати, представлял
Испанию на Венецианской биеннале
еще в 1966 году!

4/30/13 11:33 AM

94/ИСКУССТВО

Бриджет ДОНАХЬЮ/Bridget DONAHUE
архивист одной из важнейших галерей в Челси, Anton Kern Gallery, и соучредитель в галерее Cleopatra’s в Бруклине
Почему ты занялась искусством?
На заре молодости (смеется) я была
помешана на текстиле. Изучала и исследовала его со всех сторон. И как-то в галерее Барбары Глэдстоун в Челси увидела работы художников, которые используют ткань: Розмари Трокель, Алигьеро Боэтти. Это было безумно красиво!
И я устроилась в архив ее галереи. Представляешь, как повезло?
А когда ты перестала работать
«на тетю»?
В 28 лет — когда стала соучредителем
Cle
Cleopatra’s. И уже через месяц организовал
зовала целое шоу с перформансистом
MV Car
Carbon. Там участвовали и художни-

ки, и музыканты — это был такой проект
на стыке разных видов искусства.
Почему все бросились вдруг заниматься искусством?
Да потому, что творческий потенциал есть у многих, главное — его раскрыть.
Арт-сообщество им в этом помогает:
дает площадку, обеспечивает аудиторией, чтобы они могли показать миру свои
эксперименты на грани искусства, науки
и философии.
Ты коллекционер?
Можно и так сказать. Хотя сама я мало
что покупаю. В основном это подарки художников, с которыми я работала.

Какая работа в твоем собрании была
первой?
Старинная фотография неизвестного автора, выкупила ее у парикмахера
в Сенегале.
А самая ценная?
Скульптура Дэнни Макдональда. Только у меня ее пока нет, приедет со дня
на день. Готовлюсь к встрече.
Не хочешь заняться искусством
он лайн? Наверняка это кучу времени
сэкономит.
Нет уж. Работу важно видеть живьем — ведь может случиться как отвал
башки, так и жестокое разочарование.

НА БРИДЖЕТ: ЖАКЕТ
И БЛУЗКА, ВСЕ SAINT
LAURENT PAR HEDI
SLIMANE.

ART_NY PORTFOLIO_0001.indd 94

4/30/13 11:33 AM

НА ЭНДИ:
БОМБЕР И ХУДИ,
ВСЕ RAG & BONE.
АССИСТЕНТ
СТИЛИСТА: ONELL
EDNACOT.

Энди ВАЛМОРБИДА/Andy VALMORBIDA
один из самых уважаемых в США арт-экспертов, коллекционеров,
владелец дилерского агентства Valmorbida & Co.

ИНТЕРВЬЮ: А ЛЕКСАНДРА РУДЫК, GRO CURTIS.

Кем ты хотел стать в детстве?
Приготовься... строителем. Мой кузен занимался недвижимостью, и я часто бывал с ним на объектах. Так хотел
что-нибудь построить!
Да, не задалась жизнь. И как же ты
дошел до искусства?
Шел 2006 год, мне было двадцать пять
и я бредил искусством. Но в какую галерею ни ткнулся бы, разговаривать со
мной не желали. Я подумал: к черту все!
Сделаю сам. Я знал, что народ придет
в любое место, где круто и весело. Поэтому устроил выставку у себя дома, замаскировав ее под вечеринку.
На что бы ты никогда не согласился?
На то, во что не верю. Даже за большие деньги. Зато часто даю зеленый свет

ART_NY PORTFOLIO_0001.indd 95

работам, которые никто не берется выставлять. Этим завоевал себе авторитет
среди художников: все знают, что мне
плевать на известность авторов и их положение в тусовке. Иначе не случились
бы выставки, например, художника Ричарда Хэмблтона и граффитчика Futura.
Огласи свой список дел на год.
Продолжать pop-up-выставки, увеличивать их масштаб и повышать уровень.
И еще путешествовать, конечно. Хочу
увидеть порт Лагос в Нигерии, Иран
и Азербайджан — это гораздо круче, чем
вечеринки в Нью-Йорке.
Помнишь свое первое коллекционное приобретение?
Картина Александра Колдера, с которой началась моя страсть к искусству.

Я каждый день ходил в музей Уитни
смотреть на его работы.
Скажи как эксперт, кто из современных художников сейчас на волне?
Запоминай: Барри Макги, Дэн Колен
и Стерлинг Руби. Эти ребята далеко
пойдут, их работы просто крышу сносят.
По каким критериям выбираешь
того, кто далеко пойдет?
Вряд ли получится коротко описать,
почему художник кажется мне сильным
и перспективным. Чутье!
И как простым смертным научиться
разбираться в искусстве?
Никак. Искусство — как иностранные
языки. Одним они даются легко, другие
ни слова не могут запомнить.

4/30/13 11:33 AM

96/ИСКУССТВО

т
с
о
п
е
ШЕР. ЛАЙК. Пер
ИТАЛЬЯНСКАЯ МАРКА MSGM ВЫПУСТИЛА ЛИМИТИРОВАННУЮ
КОЛЛЕКЦИЮ ФУТБОЛОК С ПРИНТАМИ ИЗ «ГАЗЕТЫ ДЛЯ СОРТИРНОГО ЧТИВА»,
ОНА ЖЕ — КУЛЬТОВЫЙ ЖУРНАЛ TOILET PAPER.

МАССИМО ДЖОРДЖЕТТИ, МАУРИЦИО КАТТЕЛАН, ПЬЕРПАОЛО ФЕРРАРИ.

СОВМЕСТНУЮ КОЛЛЕКЦИЮ TOILET PAPER И MSGM
ИЩИТЕ В ИЮНЕ НА WWW.MSGM.IT

ART_CATTELAN_0001.indd 96

Ф ОТ
ОТО: ?
О
??????????????????????????????
??
P?IERPAOLO
???
???
??
?
??
????
? ?F
??
???
????
????
ERRARI
????
???
?
??
??. ??
?
??
??
???
????
???
?
???
??
?
??
?
??
???
??
??
?
??
?
?

Создатели этих веселых
картинок художник КАТТЕЛАН
и фотограф ФЕРРАРИ пустили
Interview в святая святых —
свою РЕДАКЦИЮ.

4/30/13 8:16 PM

97

«За три года существования
нашего журнала вышло шесть
номеров. И все это долгое время
я мучаюсь вопросом: «Куда бы
еще пристроить наши фотографии
после публикации в журнале?»
Как было бы круто продлить им
жизнь. Ну да, они не самого
мимимишного вида, не всем
подойдут. Поэтому мне хотелось
отдать их в достойные руки.
Так мы познакомились с Массимо
и — о счастье! — поняли, что наши
работы можно носить. Жаль, что
не в качестве смокингов. Впрочем,
и футболки сойдут».
МАУРИЦИО КАТТЕЛАН, ГЛАВНЫЙ
РЕДАКТОР TOILET PAPER.

«Мы просто поняли,
что куча людей наверняка умирает от желания
посадить лягушку в сэндвич
или вставить цветок в клизму, а затем украсить этим
великолепием свою грудь.
В общем, как видите, вместе с Массимо мы очень
многих спасли от скуки».
ПЬЕРПАОЛО ФЕРРАРИ,
ФОТОГРАФ TOILET PAPER.

«Во-первых, образы Toilet Paper
ужасно забавные. Во-вторых, они меня
вдохновляют. Потом, это же так почетно — работать со всемирно признанными
художниками. А обнаруживать, что их
творчество и твои коллекции имеют так
много общего и так органично сливаются воедино — настоящий кайф».
МАССИМО ДЖОРДЖЕТТИ, ДИЗАЙНЕР MSGM.

ART_CATTELAN_0001.indd 97

4/30/13 8:16 PM

98

У главного отечественного
романтика-утописта 27 мая открываются
две персональные выставки —
в ЦВЗ «Манеж» и в галерее «Триумф».

Александр
БРОДСКИЙ
В СПЕЦИАЛЬНОМ

арт-выпуске журнал Interview
публикует ПОСЛЕДНЮЮ
СЕРИЮ графики Бродского.
Отрезанные НОГИ, птицы
с ушами, РЖАВЫЕ фасады
и БЕСПОЛЕЗНЫЕ очки
символизируют
разом все НЕСУРАЗНОСТИ
окружающего мира.
ИЩИТЕ В МОСКВЕ И САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ. ТИРАЖ ОГРАНИЧЕН.
ПОЛНУЮ ЭЛЕКТРОННУЮ ВЕРСИЮ ИЮНЬCКОГО НОМЕРА INTERVIEW
МОЖНО КУПИТЬ НА RU.ZINIO.COM

ART BRODSKY_OPENER_0001.indd 98

4/30/13 11:25 AM

ART INSERT BRODSKY_0001.indd 1

4/30/13 1:20 PM

АЛЕКСАНДР БРОДСКИЙ, БЕЗ НАЗВАНИЯ #1, 2012.
ART INSERT BRODSKY_0001.indd 2

4/30/13 1:21 PM

ART INSERT BRODSKY_0001.indd 3

4/30/13 1:21 PM

АЛЕКСАНДР БРОДСКИЙ, БЕЗ НАЗВАНИЯ #2, 2012.
ART INSERT BRODSKY_0001.indd 4

4/30/13 1:21 PM

ART INSERT BRODSKY_0001.indd 5

4/30/13 1:21 PM

АЛЕКСАНДР БРОДСКИЙ, БЕЗ НАЗВАНИЯ #3, 2012.
ART INSERT BRODSKY_0001.indd 6

4/30/13 1:21 PM

ART INSERT BRODSKY_0001.indd 7

4/30/13 1:21 PM

АЛЕКСАНДР БРОДСКИЙ, БЕЗ НАЗВАНИЯ #4, 2012.
ART INSERT BRODSKY_0001.indd 8

4/30/13 1:21 PM

Ваша ЭЛЕКТРОННАЯ
ВЕРСИЯ журнала

ПЕРСОНАЛЬНЫЙ КОД

Инструкция
4Зайди на сайт interviewrussia.ru
4Найди стикер Interview TWIN на главной
странице сайта
4Кликни на стикер и скачай свою электронную
версию, используя персональный код

TWIN PROMO_iCODE_0001.indd 99

4/30/13 12:00 PM

100/КРАСОТА
НА ФРАНСУА:
ПАЛЬТО
И СОРОЧКА,
ВСЕ GIVENCHY;
ГАЛСТУК,
JIL SANDER.
ГРУМИНГ: AYA
KOMATSU/DEFACTO,
INC. ТЕХНИЧЕСКИЙ
ОПЕРАТОР:
BRENDAN BURKE.
АССИСТЕНТЫ
ФОТОГРАФА:
ROB MASSMAN,
EVAN LEE.

BEAUTY_NARS_0001.indd 100

4/30/13 11:40 AM

101

Франсуа НАРС
ВИЗАЖИСТ-ЭСТЕТ ГОТОВИТ КОЛЛЕКЦИЮ МАКИЯЖА ПО МОТИВАМ ФОТОИСТОРИЙ
АРТ-ЭКСТРЕМИСТА ГИ БУРДЕНА. ПОЭТОМУ ЧИТАТЬ МОДНЫЕ ЖУРНАЛЫ ЕМУ
НЕКОГДА, ДАЖЕ НА ВСТРЕЧУ СОГЛАСИЛСЯ, ТОЛЬКО УЗНАВ ИМЯ «ЖУРНАЛИСТА».
Интервью ЛИНДА ЕВАНГЕЛИСТА/LINDA EVANGELISTA
Фото PATRICK DEMARCHELIER Стиль KARL TEMPLER
Скромняга-парень, который нервничает перед автограф-сессиями, — известный визажист с 20-летним стажем, главный по макияжу на показах Marc Jacobs
и владелец косметической марки Nars.
А также один из «могучей кучки» под
предводительством фотографа Стивена
Майзела, в 80-х открывшей миру топмоделей Наоми, Кристи и Линду. Природная стеснительность не помешала
Нарсу обсудить с давней подругой Линдой Евангелистой откровенные воспоминания и интимные переживания. Поговорили даже про оргазм.
ЕВАНГЕЛИСТА: Помнишь, как мы
познакомились?
НАРС: Такое забудешь! А ты?
ЕВАНГЕЛИСТА: А я нет.
НАРС: Давай освежу твою память: я
делал тебе макияж перед показом Кельвина Кляйна. Тут подошел Кельвин, мы
заболтались, а ты вдруг так строго: «Я бы
попросила вас не отвлекаться».
ЕВАНГЕЛИСТА: О нет! (Смеется.)
НАРС: Назавтра у меня была съемка
со Стивеном Майзелом, и я ему говорю:
«Вчера с классной девушкой работал, на
минуту отвлекся, а она мне: «Ну-ка, сосредоточьтесь». Оказалось, Стивен уже
успел с тобой познакомиться. «Да, — говорит. — Характер у Линды что надо».
ЕВАНГЕЛИСТА: Я, кстати, прекрасно помню свой первый кастинг. Ты,
Майзел и парикмахер Орбе Каналес
меня обсуждали: «Когда она улыбается, десны видны. И колени островаты».
Я распсиховалась страшно. Думала, все,
карьере конец.
НАРС: Твои колени нас покорили.
И еще кое-что. Однажды мы трепались
со Стивеном по телефону, я был в депрессии из-за бойфренда. Тут Стивен
говорит: «Скоро будем». И вешает трубку. Вы тогда устроили у меня дома показ
в чем мать родила. (Линда хохочет.) Прямо с порога Стивен объявил: «Встречайте, Элос!» (Элос — прозвище Евангелисты, придуманное известным стилистом
Карлайн Серф де Дюдзель. — Interview.)
Ты вплываешь, распахиваешь шубу —
а под ней ничего. Следом входит Терли

BEAUTY_NARS_0001.indd 101

(Кристи Терлингтон), снимает шубу —
тоже голая. За ней Оми (Наоми Кэмпбелл). И все только для того, чтобы привести меня в чувство.
ЕВАНГЕЛИСТА: Ни для кого больше
я бы на такое не пошла. Ты ведь знаешь,
какая я ханжа. (Оба смеются.)
НАРС: Да уж, вечно прикрывалась.
Хотя многие модели, особенно сейчас...
Ладно, об этом в другой раз.
ЕВАНГЕЛИСТА: Нет уж, говори.
НАРС: Знаешь, говорить о современных моделях как-то непривычно. Вроде
полно их, но как-то не ясно, нравится им
эта работа или нет. По тебе было видно,
что ты фанатеешь от своей профессии.
ЕВАНГЕЛИСТА: Нельзя хорошо делать свое дело, если оно тебе не по душе.
НАРС: Поэтому большинство девушек
не могут и года продержаться.
ЕВАНГЕЛИСТА: Разве?
НАРС: Кто, по-твоему, работает дольше двух лет?
ЕВАНГЕЛИСТА: Наталья Водянова.
НАРС: Только в рекламе.
ЕВАНГЕЛИСТА: Или на 20 страницах в Vogue.
НАРС: Хорошо, одна есть. Еще кто?
ЕВАНГЕЛИСТА: Ракель Циммерман.
Правда, она берет перерывы.
НАРС: А ты не брала.
ЕВАНГЕЛИСТА: Нам не разрешали.
НАРС: Вот я и спрашиваю: хоть одна
современная модель стала иконой?
ЕВАНГЕЛИСТА: Карен Элсон.
НАРС: Она почти наша ровесница.
ЕВАНГЕЛИСТА: Еще эта девушка
с бровями, Кара.
НАРС: Кто?

«КАК-ТО я СИДЕЛ
ДОМА, депрессовал ИЗ-ЗА
БОЙФРЕНДА. И тут КО
МНЕ ЗАВАЛИВАЕТСЯ
Cтивен МАЙЗЕЛ С Линдой
ЕВАНГЕЛИСТОЙ в ШУБЕ
НА голое ТЕЛО. Решили
МЕНЯ РАЗВЕСЕЛИТЬ».

ЕВАНГЕЛИСТА: Кара Дельвинь. Она
повсюду — в блогах, в Daily Mail.
НАРС: Да она новичок совсем. В ней
есть изюминка, но для статуса иконы
бровей мало. В отличие, например, от
Верушки нынешним моделям не хватает
потенциала, понимаешь?
ЕВАНГЕЛИСТА: Вот еще вспомнила,
Кейт Аптон.
НАРС: Впервые слышу.
ЕВАНГЕЛИСТА: Эй, дружочек, ты
журналы читаешь вообще?
НАРС: Стараюсь. Прихожу в киоск
на Хадсон-стрит, листаю, но процентов
восемьдесят кладу обратно. Оставляю
только издания об архитектуре и дизайне. Они поинтереснее модных.
ЕВАНГЕЛИСТА: Вот ты зануда. Скажи тогда, как ты подсел на косметику?
Мамиными помадами баловался?
НАРС: А какой гомик этого не делал?
(Хохочут.) Мазал на себя все, что под
руку попадалось.
ЕВАНГЕЛИСТА: Как дела у мамы,
кстати?
НАРС: Отлично. И выглядит она
сногсшибательно.
ЕВАНГЕЛИСТА: Приглашаешь родителей на свой курорт на Таити?
НАРС: Конечно. Но они редко прилетают — слишком долгое путешествие.
ЕВАНГЕЛИСТА: А сам во Франции
у них бываешь?
НАРС: Каждое лето, обожаю ее.
ЕВАНГЕЛИСТА: Зачем тогда ты перебрался в Нью-Йорк? На родине визажисты не требовались?
НАРС: История донельзя банальна:
я работал на съемках для американского
Vogue, и их фэшн-директор Полли Меллен уговорила меня попытать счастья
в Штатах. Я эту женщину боготворил,
поэтому дважды повторять не пришлось.
ЕВАНГЕЛИСТА: Полли часто делала
съемки с Ричардом Аведоном. Ты тоже?
НАРС: Да. Но хотел бы, чтобы это
случилось раньше, в 60-е, когда появились его знаковые портреты. Хотя какая
разница — я же работал с легендой.
ЕВАНГЕЛИСТА: Для меня то же самое было работать с тобой. Я могла сидеть часами, пока ты что-то обводил

4/30/13 4:13 PM

BEAUTY_NARS_0001.indd 102

4/30/13 11:40 AM

РЕКЛАМНАЯ КАМПАНИЯ
NARS COSMETICS, HOLIDAY, 2011.
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА: ФРАНСУА
НАРС, МАДОННА И ДЭНИС
МАРКИ, НЬЮ-ЙОРК, 1991.

BEAUTY_NARS_0001.indd 103

4/30/13 11:40 AM

и закрашивал на моем лице. Ты говорил:
«Я не могу просто накрасить губы, фишка в том, чтобы их нарисовать». Поэтому фотографии потом почти не требовали ретуши. А сегодня основная работа
происходит после съемок.
НАРС: Сегодня и правда слишком
много зависит от ретушера, меня это
расстраивает. Не легче ли визажисту научиться пользоваться зеркалом?
ЕВАНГЕЛИСТА: А что, когда ты снимаешь рекламу для своей косметики
Nars, ретушь не используешь?
НАРС: Еще как! (Смеется.) Есть
в этом что-то от пластической хирургии. И как с пластикой, самое сложное —
не переусердствовать.
ЕВАНГЕЛИСТА: Так и вижу: ты стоишь над душой у ретушера, следишь за
каждым его движением и даешь ценные
указания.
НАРС: Да, я всегда рядом и ни одну
мелочь не пропускаю.
ЕВАНГЕЛИСТА: Тебе не надоело выпускать косметику?
НАРС: Ни в коем случае. Радует, когда прихожу в универмаг — а там обязательно есть женщины, которые наизусть
знают все цвета помад начиная с 94-го
года и просят вернуть какой-нибудь,
снятый с производства сто лет назад.
ЕВАНГЕЛИСТА: У твоей косметики
и правда крутые названия. Помада Petit
Monstre, тени Demon Lover, удлиняющая
тушь Larger Than Life — только ты мог до
такого додуматься.
НАРС: Многие марки взяли на вооружение эту фишку, но я принимаю это
как комплимент. Хотя после двадцати
лет в бизнесе придумывать новые названия тяжело. Я даже во сне над этим работаю и утром записываю идеи в блокнот.
ЕВАНГЕЛИСТА: Очень мне понравилась коллекция, посвященная Уорхолу,
которую ты выпустил в прошлом году.
НАРС: Приготовься. Следующая будет посвящена Ги Бурдену.
ЕВАНГЕЛИСТА: Обалдеть!
НАРС: Я знаю все его работы наизусть, поэтому легко выбрал нужные оттенки: в основном пурпурные и медные.
К тому же сын Бурдена, Самюэль, предоставил мне доступ к фотоархиву.
ЕВАНГЕЛИСТА: Вы с ним знакомы?
НАРС: Уже лет восемь, вместе снимали одну из рекламных кампаний Nars.
ЕВАНГЕЛИСТА: А работы Энди Уорхола у тебя есть?
НАРС: Была одна.
ЕВАНГЕЛИСТА: Какая?
НАРС: Портрет Мика Джаггера.
ЕВАНГЕЛИСТА: И куда ты его дел?
НАРС: Продал. Сейчас жалею.
ЕВАНГЕЛИСТА: А теперь угадай, какая у меня любимая помада.
НАРС: Honolulu Honey. И, кстати, она
до сих пор выпускается, ее никогда не
снимут с производства.
ЕВАНГЕЛИСТА: Неужели из-за меня? Я ведь только ею и пользуюсь. (На-

BEAUTY_NARS_0001.indd 104

певает.) Honey, where’d you get those eyes?
(Оба смеются.) А сколько ты заработал на
«Оргазме»?
НАРС: Миллионы. На всякий случай
поясню для читателей: Orgasm — это оттенок румян такой. (Смеется.)
ЕВАНГЕЛИСТА: Бестселлер, между
прочим.
НАРС: Один из. Хотя я не особо слежу за такими вещами. Редко задумываюсь о цифрах и деньгах.
ЕВАНГЕЛИСТА: Уорхола купил не
на выручку от «Оргазма», случайно?
НАРС (смеется): Все может быть.
ЕВАНГЕЛИСТА: Это единственные
румяна, которыми я пользуюсь. Они подходят абсолютно всем.
НАРС: Да, неплохие. Но я не работал
над этим оттенком специально, он случайно получился. Честно говоря, затрудняюсь сказать, как называется этот оттенок. Он не розовый, не персиковый, не
коралловый. Клянусь, никогда бы не подумал, что его признают особенным.
ЕВАНГЕЛИСТА: Что, даже интуиция
ни разу не подала голос?
НАРС: Нет. Знаешь, все продукты,
которые я создаю, мне как дети. Есте-

«ПУГАЮТ
визажисты, КОТОРЫЕ
ПРИКАТЫВАЮТ
НА съемку С ВАГОНОМ
КОСМЕТИКИ. САМОЕ
классное — СМЕШИВАТЬ
ЦВЕТА. ИЗ семи
БАЗОВЫХ получается
СОРОК НОВЫХ».
ственно, случаются какие-то предпочтения, но уж точно не в случае с «Оргазмом». Я и название-то придумал исключительно для хохмы.
ЕВАНГЕЛИСТА: А теперь от него тысячи девушек в экстаз приходят.
НАРС: Ага, скажи еще, что и бабушки.
ЕВАНГЕЛИСТА: На днях хотела купить сыну розовую рубашку поло, а он
начал ворчать — типа, это девчачий цвет.
Но я убедила его, что розовый идет всем.
Ты мне это внушил.
НАРС: Лестно слышать.
ЕВАНГЕЛИСТА: Ты вообще мастер
цвета. Помню, ты всегда смешивал несколько оттенков пудры или румян или
теней, прежде чем нанести.
НАРС: Это мое правило: можно сделать макияж, не используя гору косметики. Чемодан с тремя тысячами наименований — это чересчур, понимаешь? Меня
до сих пор удивляет и пугает, когда визажист прикатывает на съемку с вагоном
косметики. Баночек и оттенков столько,
что иногда кажется — человек живет
в этом косметическом фургоне или чтото в этом роде. Самая интересная часть
в макияже — это смешать два цвета, что-

бы получить третий. Имея под рукой базовые оттенки, можно получить около
сорока новых.
ЕВАНГЕЛИСТА: Да, в твоей линейке
далеко не миллион оттенков.
НАРС: Стараюсь расширяться. Я уже
столько лет в профессии, что иногда опасаюсь, не начал ли я себя цитировать.
ЕВАНГЕЛИСТА: Вокруг каждой твоей коллекции всегда ажиотаж: журналисты и блогеры сходят с ума, покупатели
в очереди выстраиваются. Не нервирует
такая движуха?
НАРС: Я, конечно, очень стеснительный и на автограф-сессиях меня подтрясывает. Но похвалы всегда приятны.
ЕВАНГЕЛИСТА: У меня столько прекрасных — хоть и расплывчатых — воспоминаний о тех временах, когда мы только
начинали вместе работать.
НАРС: Больше скажу: у меня сохранилась куча видеозаписей, которые
до сих пор не оцифрованы. Для этого нужен специально обученный человек, которому можно доверять и быть уверенным, что он их не продаст и не выложит
в интернет. Сама знаешь, сейчас приходится быть очень осторожным. Потому
пленки так и пылятся у меня дома. Но поверь, эти записи — чистое золото.
ЕВАНГЕЛИСТА: Какого, говоришь,
они формата?
НАРС: Я тогда снимал на маленькую
камеру с крошечными кассетами. Как
там они назывались? V8? Нет, это сок
такой. (Оба смеются.) Hi8? В любом случае, они лежат в коробке в укромном
месте. Стивен до смерти хочет их пересмотреть.
ЕВАНГЕЛИСТА: Кажется, я знаю,
к кому можно обратиться, сейчас напишу телефон. А помнишь, как мы однажды купили видеокамеру у спекулянтов?
НАРС: Забудешь такое.
ЕВАНГЕЛИСТА: Дико смешно было.
Ты, я и Орбе шли по улице, и тут перед
нами откуда ни возьмись парень появляется — предлагает купить видеокамеру
за двести баксов. Как мы обрадовались!
НАРС: Да уж, раздумывали недолго.
ЕВАНГЕЛИСТА: Почему-то у меня
было двести долларов наличными, а у вас
ни цента. Но вы начали ныть: «Ну Ли-иинда, ну давай ку-у-у-упим». Купили. По
дороге домой стали спорить, кому камера достанется. Ты ее страшно хотел, но я
встала в позу, потому что заплатила свои
кровные. Мы чуть не передрались. Пока
наконец не догадались открыть коробку — а в ней кирпич. Видеокамеры тогда
примерно столько и весили.
НАРС: Да уж, тот парень все рассчитал. И мы хороши, дурачки деревенские.
ЕВАНГЕЛИСТА: А ты еще выступил:
«Бедная Элос, лишилась двухсот баксов». Почему это только я? Помню, я настаивала, чтобы вы разделили расходы,
по тем временам сумма была приличная.
НАРС: Да это и до сих пор немало.
Особенно за кирпич.

Ф ОТО: (ЗДЕСЬ) FRANÇ OIS NARS (1); (НА ПРЕДЫДУЩЕМ РАЗВОРОТЕ) STEVEN MEISEL/ART + COMMERCE (1); FRANÇ OIS NARS (1).

104/КРАСОТА

4/30/13 11:40 AM

ОБЛОЖКА КНИГИ ФРАНСУА
НАРСА X-RAY: PHOTOGRAPHS
BY FRANÇOIS NARS, 1999.

BEAUTY_NARS_0001.indd 105

4/30/13 11:40 AM

Желтое на СИНЕМ
НАДО БЫ ПОДСКАЗАТЬ НЕМЕЦКОМУ
ХУДОЖНИКУ АНСЕЛЬМУ РЕЙЛЕ,
ЧТО ВМЕСТО НЕОНОВОЙ КРАСКИ АБСТРАКТНЫЕ
ПОЛОТНА МОЖНО РИСОВАТЬ ЛАЗУРНЫМ
ЛАКОМ И КАНАРЕЕЧНОЙ ТУШЬЮ.
Фото АЛЕКСЕЙ ДЕНИСОВ

BEAUTY SHOPS_BRONZA+BIRUZA_0001.indd 106

Стиль ВИКТОРИЯ МОРОЗОВСКАЯ

4/30/13 11:39 AM

КРАСОТА/107

БРОНЗОВАЯ ПУДРА, СВЕРХУ ВНИЗ: СКУЛЬПТУРИРУЮЩАЯ TERRA ORA SCULPTING POWDER, GUERLAIN; СИЯЮЩАЯ HEAT WAVE, EST É E LAUDER;
С МЕРЦАЮЩИМИ ЧАСТИЦАМИ EXTR ÊME CROISI ÈRE, 4, GIVENCHY; КОМПАКТНАЯ SPLENDOURS SUMMER BRONZING COMPACT, CLARINS.
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА: ЛАК ДЛЯ НОГТЕЙ: МЯТНЫЙ ANCIENT JADE, ORLY, И TURQUOISE & CAICOS, ESSIE PROFESSIONAL; ИЗУМРУДНЫЙ ANNA RACING GREEN, CHRISTINA
FITZGERALD, И 734 GOING INCOGNITO, ESSIE PROFESSIONAL; БИРЮЗОВЫЙ МЕТАЛЛИК 657 AZUR É , CHANEL; НЕОНОВО-ЗЕЛЕНЫЙ COLORAMA, 181, MAYBELLINE NEW YORK;
ТЕМНО-ФИОЛЕТОВЫЙ С БЛЕСТКАМИ CAN’T LET GO, OPI; ТЕМНО-ПУРПУРНЫЙ МЕРЦАЮЩИЙ 666 SEXY DIVIDE, ESSIE PROFESSIONAL; ЛАВАНДОВЫЙ LUCID, SPARITUAL;
СИРЕНЕВЫЙ, 12 CROISIERE PURPLE, GIVENCHY; ГОЛУБОЙ 717 LAPIS OF LUXURY, ESSIE PROFESSIONAL; ЯРКО-СИНИЙ 18 BLEU MAJORELLE, YVES SAINT LAURENT.

BEAUTY SHOPS_BRONZA+BIRUZA_0001.indd 107

4/30/13 11:39 AM

108/КРАСОТА

ЦВЕТНАЯ ТУШЬ, ПО ЧАСОВОЙ СТРЕЛКЕ: ОБЪЕМНАЯ LE VOLUME DE CHANEL, 30 PRUNE, CHANEL; ОБЪЕМНАЯ SUMPTUOUS EXTREME, EXTREME EMERALD, EST É E LAUDER;
ВОДОСТОЙКАЯ INIMITABLE MASCARA WATERPROOF, 27 ZEST, CHANEL; УСИЛИВАЮЩАЯ РОСТ РЕСНИЦ GROWTH BOOSTER MASCARA, 5 ICONIC BORDEAUX, BY TERRY;
УДЛИНЯЮЩАЯ ПОДКРУЧИВАЮЩАЯ SO INTENSE, 3 DEEP BLUE, SISLEY; ПЕРВАЯ ТУШЬ С ТЕКСТУРОЙ, КОТОРАЯ НИКОГДА НЕ ЗАСЫХАЕТ ВО ФЛАКОНЕ, SURREALIST
EVERFRESH, 01 SURREALISTIC BLACK, HELENA RUBINSTEIN; УДЛИНЯЮЩАЯ LONG LASH MASCARA, BLEU, LAURA MERCIER; ПОДКРУЧИВАЮЩАЯ DIORSHOW ICONIC
OVERCURL, 264, DIOR; ВОДОСТОЙКАЯ INIMITABLE MASCARA WATERPROOF, 37 LIME LIGHT, CHANEL.
НА СТРАНИЦЕ СПРАВА: ЛЕТНИЕ АРОМАТЫ, ПО ЧАСОВОЙ СТРЕЛКЕ: ДРЕВЕСНЫЙ МУЖСКОЙ TERRE D’HERM È S H BOTTLE LIMITED EDITION С НОТАМИ ЧЕРНОГО
И РОЗОВОГО ПЕРЦА, ГЕРАНИ, ВЕТИВЕРА, HERM È S; ЦВЕТОЧНО-ФРУКТОВЫЙ ACQUA DI GIOIA EAU FRA ÎCHE C НОТАМИ ГРЕЙПФРУТА, ЖАСМИНОВОГО ЧАЯ
И КОРИЧНЕВОГО САХАРА, GIORGIO ARMANI; ПРЯНЫЙ МУЖСКОЙ FAN DI FENDI POUR HOMME ACQUA С НОТАМИ ЛАВАНДЫ, ШАЛФЕЯ И КАРДАМОНА, FENDI; ШИПРОВЫЙ
ЦВЕТОЧНЫЙ DAHLIA NOIR L’EAU С НОТАМИ РОЗЫ, НЕРОЛИ И БЕЛОГО КЕДРА, GIVENCHY; АКВАТИЧЕСКИЙ CK ONE SUMMER С НОТАМИ АРБУЗА, ОГУРЦА И ВОДЯНОЙ
ЛИЛИИ, CALVIN KLEIN; ЦВЕТОЧНЫЙ ЗЕЛЕНЫЙ OSMANTHUS BLOSSOM С НОТАМИ ОСМАНТУСА, ПЕТИТГРЕЙНА И КАШЕМИРОВОГО ДЕРЕВА, JO MALONE.

BEAUTY SHOPS_BRONZA+BIRUZA_0001.indd 108

4/30/13 11:39 AM

BEAUTY SHOPS_BRONZA+BIRUZA_0001.indd 109

4/30/13 11:39 AM

ЦИТРУСОВЫЙ
ФУЖЕРНЫЙ АРОМАТ
SAHARIENNE
С НОТАМИ МАНДАРИНА,
ИМБИРЯ И РОЗОВОГО ПЕРЦА,

ПОЛУЧАТ

ПОДАРОК
ПОДПИСКА

ПОДПИСКА

ПОДПИСКА
АРХИВНЫЕ НОМЕРА 2012 г. ЖУРНАЛА ANDY
WARHOL’S INTERVIEW можно заказать по телефону
+7 (495) 363 4262, по e-mail: stimul9@si.ru или
на сайте http://www.maart.ru

Ф. И. О.
индекс
область
город
улица
дом
корпус
квартира/офис
название организации
моб.
e-mail
дата рождения
Копия квитанции об оплате от
с отметкой банка прилагается.
Если мы получили вашу заявку до 15 июня 2013 г. и деньги поступили на расчетный счет, подписка начинается со
следующего месяца.
Редакционная подписка производится только в пределах Российской Федерации, доставка включена в стоимость подписки.
Подписная цена указана без учета комиссии банка за перевод денег.
Все цены указаны с учетом НДС 10 %.

ценной бандеролью
(получение в почтовом отделении)
курьерской доставкой в офис
(только по Москве)

Я ХОЧУ ПОДПИСАТЬСЯ НА ЖУРНАЛ
INTERVIEW И ПОЛУЧИТЬ ПОДАРОК
я подписываюсь на 5 номеров журнала,
код предложения 6277
я подписываюсь на 10 номеров журнала,
код предложения 6278

Я ХОЧУ ПОЛУЧАТЬ ЖУРНАЛ

Наш подписной индекс в каталоге российской прессы «Почта России» — 24864

ИЗВЕЩЕНИЕ

ПОДПИСКА

ПОДПИСКА

10 номеров –

5 номеров –

745 1490
руб.

ПОДПИСКА

YVES SAINT
LAURENT, 75 МЛ.

ПОЛУЧАТЕЛЬ ПЛАТЕЖА OOO «ИЗДАТЕЛЬСКИЙ ДОМ ИНТЕРВЬЮ»
ИНН 7 7 0 2 0 5 3 9 4 6 КПП 7 7 0 2 0 1 0 0 1
РАСЧЕТНЫЙ СЧЕТ № 4 0 7 0 2 8 1 0 3 2 2 0 0 0 0 2 8 5 9 5
В БАНКЕ АКБ «АБСОЛЮТ БАНК» (ЗАО) Г. МОСКВА БИК 0 4 4 5 2 5 9 7 6
КОРРЕСПОНДЕНТСКИЙ СЧЕТ № 3 0 1 0 1 8 1 0 5 0 0 0 0 0 0 0 0 9 7 6
Ф. И. О. плательщика
Адрес доставки: индекс
город
квартира
дом
корпус
НАИМЕНОВАНИЕ ПЛАТЕЖА

область
улица
телефон
ДАТА

СУММА

ПОДПИСЬ

Подписка на
номеров журнала
INTERVIEW по коду предложения

КВИТАНЦИЯ

ПОЛУЧАТЕЛЬ ПЛАТЕЖА OOO «ИЗДАТЕЛЬСКИЙ ДОМ ИНТЕРВЬЮ»
ИНН 7 7 0 2 0 5 3 9 4 6 КПП 7 7 0 2 0 1 0 0 1
РАСЧЕТНЫЙ СЧЕТ № 4 0 7 0 2 8 1 0 3 2 2 0 0 0 0 2 8 5 9 5
В БАНКЕ АКБ «АБСОЛЮТ БАНК» (ЗАО) Г. МОСКВА БИК 0 4 4 5 2 5 9 7 6
КОРРЕСПОНДЕНТСКИЙ СЧЕТ № 3 0 1 0 1 8 1 0 5 0 0 0 0 0 0 0 0 9 7 6
Ф. И. О. плательщика
Адрес доставки: индекс
город
квартира
дом
корпус
НАИМЕНОВАНИЕ ПЛАТЕЖА

область
улица
телефон
ДАТА

СУММА

ПОДПИСЬ

Подписка на
номеров журнала
INTERVIEW по коду предложения

СПОСОБ 1: Заполните и оплатите квитанцию в любом банке РФ. Отправьте ее вместе с анкетой по адресу: interview@ppmt.ru или по факсу: +7 (495)
689 9544. СПОСОБ 2: Пришлите заявку на адрес: interview@ppmt.ru. Укажите в письме Ф. И. О., номер телефона и код предложения. Наш оператор
свяжется с вами. СПОСОБ 3: Зайдите на сайт www.interviewrussia.ru и оформите подписку там. Вы можете выбрать любой удобный для вас способ оплаты:
банковской картой, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек. Наша служба подписки ответит на все ваши вопросы по телефону: +7 (495) 744 5513;
interview@ppmt.ru

PROMO_SUBS_0001.indd 110

Ф ОТО: АРХИВ ПРЕСС- СЛУЖБЫ.

ПОДПИСЧИКОВ

40

руб.

ПЕРВЫЕ

4/30/13 12:01 PM

КРАСОТА/111

Ручная
КЛАДЬ

МИНИ-ФЛАКОНЫ ЭКОНОМЯТ МЕСТО В ЧЕМОДАНЕ,
ИЗБАВЛЯЮТ ОТ ЛИШНИХ ВОПРОСОВ НА ТАМОЖНЕ
И ЗАКАНЧИВАЮТСЯ АККУРАТ ВМЕСТЕ С ОТПУСКОМ.
Фото FEDOR BITKOV

Стиль АЛЕКСАНДР ЗУБРИЛИН

КОСМЕТИКА TRAVEL SIZE, В РУКЕ: ПИТАТЕЛЬНЫЙ БАЛЬЗАМ ДЛЯ ВОЛОС ENRICH, WELLA PROFESSIONALS; В ДЕКОЛЬТЕ, СЛЕВА НАПРАВО: УВЛАЖНЯЮЩИЙ
АНТИВОЗРАСТНОЙ ШАМПУНЬ CAVIAR ANTI-AGING SEASILK MOISTURE SHAMPOO, ALTERNA; УВЛАЖНЯЮЩИЙ КОНДИЦИОНЕР ДЛЯ ВОЛОС HYDRE,
SEBASTIAN PROFESSIONAL; ЛАК ДЛЯ НОГТЕЙ, LEMONADE, ORLY; АНТИВОЗРАСТНАЯ СЫВОРОТКА ULTIMATE A2 ANTI-AGEING SERUM, ULTRACEUTICALS MD;
УВЛАЖНЯЮЩИЙ ФЛЮИД CLEARING MOISTURIZER, ANTI-BLEMISH SOLUTIONS, CLINIQUE; ВОССТАНАВЛИВАЮЩАЯ МАСКА ДЛЯ ВОЛОС NOURISHING HAIR
BUILDING PAK, NATURALTECH, DAVINES; АНТИВОЗРАСТНАЯ ОСВЕТЛЯЮЩАЯ СЫВОРОТКА ACTIVE SERUM, IS CLINICAL; УВЛАЖНЯЮЩЕЕ МОЛОЧКО ДЛЯ ЛИЦА
MILK, B.A RED, POLA; УВЛАЖНЯЮЩИЙ ШАМПУНЬ HYDRE, SEBASTIAN PROFESSIONAL; ГЕЛЬ ДЛЯ ДУША «ЛИНДЖИ И ШИИТАКЕ», ALINA ZANSKAR; ПЕНКА
ДЛЯ УМЫВАНИЯ WASH, B.A RED, POLA; ПИТАТЕЛЬНЫЙ ШАМПУНЬ ENRICH, WELLA PROFESSIONALS; ОМОЛАЖИВАЮЩИЙ КОМПЛЕКС YOUTH COMPLEX,
IS CLINICAL; КРЕМ ДЛЯ НОГ FOOT RELIEF, AVEDA; УВЛАЖНЯЮЩИЙ КРЕМ ULTRA FACIAL MOISTURIZER SPF 15, KIEHL’S.
МАКИЯЖ: НАТАЛЬЯ МАЛОВА. ПРИЧЕСКА: РЕДЖИНА ПРОФИРИ/SEBASTIAN PROFESSIONAL. МАНИКЮР: ЕЛЕНА ЖИРИКОВА/CHRISTINA FITZGERALD.
МОДЕЛЬ: POLINA/LOOK MODELS RUSSIA.

BEAUTY_TRAVEL KITS_0001.indd 111

4/30/13 11:42 AM

112/КРАСОТА

События, открытия и вещи — самые новые, только красивые.

СС vs BB
Чем отличается СС-крем
от своего ВВ-коллеги?
Эммануэль Муаран, научный директор Clinique,
объясняет разницу:
«Аббревиатура ВВ расшифровывается как
blemish balm, то есть средство, скрывающее несо-

вершенства кожи типа
воспалений, видимых
сосудов и пигментации.
СС — это color corrector:
он выравнивает и улучшает цвет лица. У него не
такая плотная текстура,
он лучше увлажняет
кожу и не матирует ее».

SUPERDEFENSE СС CREAM SPF 30, VERY LIGHT, CLINIQUE.
LINGERIE DE PEAU BB CREAM SPF 30, LIGHT, GUERLAIN.

Встречаем сразу две летние коллекции духов. Французский парфюмер Франсис Кюркджян, вспомнив о дедушке-портном, задался
вопросом «Чем пахнут дорогие ткани?» и сочинил три удовых аромата
в честь шелка, бархата и кашемира. Итальянский Дом Acqua di Parma
выбрал темой живительную влагу: фонтаны, родники, капли воды
на лепестках цветов.
КОЛЛЕКЦИЯ ЦВЕТОЧНЫХ АРОМАТОВ ACQUA NOBILE, ACQUA DI PARMA: IRIS, GELSOMINO,
MAGNOLIA. КОЛЛЕКЦИЯ ДРЕВЕСНЫХ АРОМАТОВ OUD, MAISON FRANCIS KURKDJIAN:
CASHMERE MOOD, VELVET MOOD, SILK MOOD.

Сделано
В РОССИИ
В отечественной бьюти-отрасли
закончился застой и случился прорыв — появился первый российский
космецевтический бренд. Называется Excellance Moscow. Выглядит
внушительно: увесистые серебристые
баночки, флаконы с пипетками,
темно-лиловая упаковка.
Внутри — кремы для век, лица,
тела, зоны шеи и декольте, маски,
пилинг, всего 55 антивозрастных
и антистрессовых средств. Которые,
кстати, собираются продавать
по совсем не демократичной цене:
стоимость сыворотки (на фото) —
10 000 рублей. Амбициозно.

BEAUTY_NEWS_0002_0001.indd 112

LISSE MINUTE BAUME
CRISTAL, CLARINS: 06
CRYSTAL MANDARIN,
08 CRYSTAL BERRY, 05
CRYSTAL ROSE.

«Оправданно. Это клеточная
косметика, созданная на базе фармацевтических исследований, — говорит
Анна Назаренко, автор идеи и президент компании «Фарм-Синтез». —
В основе формулы — разработка
наших ученых, компонент Cellexon.
Это комплекс белков и пептидов,
который восстанавливает клетки
кожи на глубоком уровне. На ближайшие 20 лет мы этот препарат
запатентовали».
Умной молекуле помогают 30 веществ, прошедших тестирование
в лабораториях Франции, Германии,
Ирана, США. Словом, все серьезно.
КРЕМ ДЛЯ СИЯНИЯ КОЖИ CELL RENEWAL
RADIANCE CREAM SPF 15; ВОССТАНАВЛИВАЮЩАЯ СЫВОРОТКА CELL RENEWAL
INTENSIVE REVITALIZING SERUM, ВСЕ
EXCELLANCE MOSCOW.

Ф ОТО: А ЛЕКСЕЙ БАЛЬЦЕВИЧ/DIGITALWEE (9); А ЛЕКСЕЙ ДЕНИСОВ (1); АРХИВЫ ПРЕСС- СЛУЖБ (3).

Дважды ТРИ

БАЛЬЗАММАРМЕЛАДКУ
ХОЧЕТСЯ
СЪЕСТЬ, НО
ЛУЧШЕ
НАМАЗАТЬ НА
ГУБЫ: БУДЕТ
ПИТАТЬ КОЖУ.

4/30/13 11:41 AM

113

Такая

гия перейдет к запахам и «заразит»
людей, которые будут их носить.

НАТУРА
НАТУРАЛЬНЫЕ
ДУХИ ROSE
L’ORANGE
С НОТАМИ
ФЛЕРДОРАНЖА
И РОЗЫ, APRIL
AROMATICS.

ПУДРА
С ЭКСТРАКТОМ
БЕЛОЙ РОЗЫ НЕ
ОБЕЩАЕТ НИЧЕГО,
КРОМЕ НЕЖНОСТИ.

Завершив карьеру модели, блондинка Таня Бочниг основала в Берлине марку April Aromatics и выпускает натуральную парфюмерию.

Вы только духи выпускаете?
Еще ароматы для дома и спреи —
брызгать на коврики для йоги.
А также набор душистых масел для
активизации работы чакр.

Что особенного в ваших ароматах, кроме экокомпонентов?
Когда я работаю над ними, то учитываю фазы луны: лучшее время —
полнолуние и новолуние. И я не
вхожу в лабораторию в плохом настроении — негативная энер-

Наверняка органический образ
жизни ведете?
Да, я веган со стажем. Не ношу
одежду из кожи, не езжу на автомобиле — только на велосипеде или
общественном транспорте. И вам
советую.

Он

ОДИН

У японской марки La Blue
Bottle всего один продукт —
вот этот шампунь. Больше
и не надо: он в одиночку
обеспечит волосам
мягкость и блеск.
А чего стоит персиково-жасминоворозовый аромат!
Спрашивать
в магазине
Cosmotheca.
ШАМПУНЬ
LA BLUE
BOTTLE.

КИСТЬ-КОНСИЛЕР 2 MINUTE TOUCH-UP, BLACK, ALTERNA.

U RG
FAU BO И
АТ 2 4
М
А РОМ
Е ННЫ
Й
М
Ы
С
Н
О
ОЧ
НЕ С
ЦВЕ Т
Л А КО
-Ф
И
.
S
В МИН И, H ER M È
АМ
Б ЛОК

ОТ ЗНАМЕНИТЫХ ВАЯТЕЛЕЙ
ХРУСТАЛЬНЫХ УКРАШЕНИЙ
LALIQUE — НОВЫЕ ДУХИ ВО
ФЛАКОНЕ ПО МОТИВАМ АР-ДЕКО.

loves

ВО
С
R A ТОЧ
J
Н
МИ A S T H ЫЙ
А
МО
A
ЗЫ N C Н РОМ А
ИА
Т
О
К А ТА М
И
ЦИ
И,
ET

RO
.

loves

КОМПАКТНАЯ ПУДРА LES BEIGES HEALTHY
GLOW SHEER POWDER SPF 15, CHANEL.

ДЛЯ ВСЕХ, КТО ЛЕНИТСЯ ВОВРЕМЯ
ПОКРАСИТЬ ВОЛОСЫ, НАКОНЕЦ ИЗОБРЕЛИ
КОНСИЛЕР — МАСКИРОВАТЬ КОРНИ.

ВОСТОЧНЫЙ АРОМАТ SATINE С НОТАМИ
БОБОВ ТОНКА И ГЕЛИОТРОПА, LALIQUE.

BEAUTY_NEWS_0002_0001.indd 113

4/30/13 11:41 AM

114/КРАСОТА

На три
ВЕСЕЛЫХ
БУКВЫ
БЕЗ ТЮБИКОВ С НАДПИСЬЮ
SPF В ПЛЯЖНЫЙ СЕЗОН — КАК
БЕЗ ПАНАМКИ ИЛИ ГАЗИРОВКИ
СО ЛЬДОМ. СЛИШКОМ ЖАРКО
И ДЛЯ ЗДОРОВЬЯ РИСКОВАННО.

Обмазывание солнцезащитным кремом с ног до головы —
процесс, который не терпит дилетантства. Пользовательские
навыки повышает эксперт La Roche-Posay Мария Невская.
Почему все кремы от солнца плохо впитываются
и оставляют на коже белые следы?
«Эффект белил» дают основные защитники от ожогов —
физические UV-фильтры оксид титана или цинка, которые
отражают и рассеивают лучи. Без них нельзя, но ученые
работают над текстурой, с каждым годом делают ее все легче.
Водостойкие средства от солнца правда не смываются?
Часто стойкость зависит от текстуры: например, спрей
и флюид выдержат 40 минут купания, крем — вдвое дольше.
SPFкосметика для лица и тела — условное разделение?
Нет, оправданное. В коже лица сильнее кровоток. И чувствительность выше. Поэтому кремы для тела ей противопоказаны: могут вызвать раздражение и даже аллергию.

Коллаж

ИВАН ЖОХОВ
Фото

ЕГОР ВАСИЛЬЕВ

Как правильно пользоваться фотозащитным кремом?
Наносить плотным слоем за полчаса до выхода на улицу,
чтобы фильтры успели распределиться по коже. А стиком
дополнительно обработать нос, уши, плечи, шрамы и родинки.

СОЛНЦЕЗАЩИТНЫЕ СРЕДСТВА, СЛЕВА, ПО ЧАСОВОЙ СТРЕЛКЕ: СПРЕЙ, КОТОРЫЙ МОЖНО НАНОСИТЬ НА ВЛАЖНУЮ КОЖУ, SUN SPORT SPF 50, LANCASTER;
ТОНИРУЮЩИЙ СТИК ДЛЯ ЧУВСТВИТЕЛЬНЫХ ЗОН SUPER STICK SOLAIRE TINTED SPF 30, SISLEY; ЛОСЬОН ДЛЯ ЧУВСТВИТЕЛЬНОЙ КОЖИ ANTHELIOS XL SPF 50+,
LA ROCHEPOSAY; УВЛАЖНЯЮЩИЙ УСИЛИТЕЛЬ ЗАГАРА SUN MOISTURISER TAN BOOSTER SPF 30, TERRACOTTA, GUERLAIN. СПРАВА, ПО ЧАСОВОЙ СТРЕЛКЕ:
УВЛАЖНЯЮЩИЙ АНТИВОЗРАСТНОЙ КРЕМ SUN CARE CREAM SPF 20, CLARINS; ВОССТАНАВЛИВАЮЩИЙ ЛОСЬОН ДЛЯ ЛИЦА THE REPARATIVE FACE SUN LOTION SPF 30,
LA MER; КРЕМ ДЛЯ ЛИЦА SOLAR C COMPLEX SPF 30, PHARMASKINCARE; КРЕМ ДЛЯ СИЯНИЯ КОЖИ VINEXPERT RADIANCE DAY CREAM SPF 15, CAUDALIE.

BEAUTY_SPF_0001.indd 114

4/30/13 11:42 AM

pioner.indd 1

4/30/13 12:55 PM

116/КРАСОТА

Паола +
РОКСАНА
ВСЕ ЛУЧШЕЕ ДЛЯ СВОИХ КРЕМОВ
ВЗЯЛИ ИЗ IT-СФЕРЫ, МЕДИЦИНЫ
И МИКРОЭЛЕКТРОНИКИ.
индустрии красоты Паола
Гульотта (на фото слева)
и Роксана Чанг, мягко говоря, нетипичные персонажи.
«Мы прирожденные технари, — говорит Паола. — Учились на архитекторов, Роксана стала специалистом
по 3D-моделированию, я получила степень MBA. Где мы только не работали:
дизайн, искусство, IT-сфера. Пока семейный совет (мы родственницы) не постановил, что всем станет легче, если мы
займемся собственным бизнесом. Вопрос — каким? Рассудили так: раз наша
слабость — высокие технологии, надо искать область, в которой они пока плохо
реализованы, иначе наивно рассчитывать на конкурентное преимущество».
Момент истины настал на международном маркетинг-форуме. «Один профессор процитировал фразу основателя
американского бьюти-гиганта «мы продаем не косметику, а надежду», — рассказывает Паола. — Я была в шоке. Надежда
на чудо — вещь полезная, конечно. Но на
дворе XXI век, пора бы уже и достижениями науки воспользоваться».
Так в кремах юной испанской марки
Sepai оказались 63 прогрессивные молекулы — ноу-хау лабораторий, проводящих исследования для медицины и фармакологии. «Могу их перечислить, но названия типа GP4G и SKVinlfux вряд ли
вам что-то скажут, — смеется Роксана
Чанг. — Моя любимая технология — нанотрубки. Их используют всего в нескольких отраслях: микроэлектроника,
нейрокомпьютерные и космические разработки и, как ни странно, косметика.
В кремах нанотрубки служат проводниками активных молекул. Думаете, это
вранье в рекламных целях? Почитайте
Википедию». МАРИНА СЮТАЕВА

ЭКСТРАКТЫ SEPAI: ДЛЯ КОЖИ ГРУДИ V6.7
BOOBSTER; ПОДТЯГИВАЮЩИЙ V6.4 FIRMING;
АНТИЦЕЛЛЮЛИТНЫЙ V6.2 CELLULITE.

BEAUTY GURU_SEPAI_0001.indd 116

Ф ОТО: COKE BARTRINA/2DM MANAGEMENT (1); ВИКТОР ГОРБАЧЕВ (1).

В

4/30/13 11:38 AM

afisha.indd 1

4/26/13 4:36 PM

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 118

4/30/13 12:09 PM

Как бы
тебе
повезло
Моей невесте.
Завтра мы идем тратить все свои,
Все твои деньги.
Вместе.
Фото

CRAIG MCDEAN
Стиль

KARL TEMPLER
Стихи ИЛЬЯ ЛАГУТЕНКО/ILYA LAGUTENKO
Невеста САША ПИВОВАРОВА/SASHA PIVOVAROVA
119

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 119

4/30/13 12:09 PM

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 120

4/30/13 12:09 PM

ПЛАТЬЕ, BOTTEGA
VENETA.
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА:
ТОП, BALENCIAGA;
ЮБКА, NINA RICCI;
БРАСЛЕТЫ, MIU MIU.

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 121

4/30/13 12:09 PM

ТОП И ЮБКА, ВСЕ
CALVIN KLEIN
COLLECTION; ТРУСЫ,
GIAMBATTISTA VALLI;
ТУФЛИ И БРАСЛЕТ,
ВСЕ MIU MIU.

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 122

4/30/13 12:09 PM

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 123

4/30/13 12:09 PM

ТОП, ALEXANDER
MCQUEEN; ЮБКА,
CHRISTOPHER
KANE; КОЛЬЕ,
MIU MIU.
НА СТРАНИЦЕ
СПРАВА: ТОП
И ЮБКА, ВСЕ
PHILOSOPHY DI
ALBERTA FERRETTI;
ОБОДОК, LOUIS
VUITTON.

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 124

4/30/13 12:09 PM

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 125

4/30/13 12:09 PM

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 126

4/30/13 12:09 PM

ТОП, T BY ALEXANDER WANG; ТОП,
НАДЕТЫЙ СВЕРХУ, VERSACE; ЮБКА,
MOSCHINO; КОЛЬЕ, MIU MIU.
НА СТРАНИЦЕ СЛЕВА: ТОП И ЮБКА,
ВСЕ BURBERRY PRORSUM;
БРАСЛЕТ, MIU MIU.
ФОТО: CRAIG MCDEAN/
ART + COMMERCE. МАКИЯЖ:
MARK CARRASQUILLO. ПРИЧЕСКА:
ANTHONY TURNER/ART PARTNER.
МАНИКЮР: BERNADETTE
THOMPSON. МОДЕЛЬ: SASHA
PIVOVAROVA/IMG MODELS.
КОСТЮМЕР: RAUL ZEVALLOS.
КАСТИНГ-ДИРЕКТОР: MICHELLE
LEE/KCD, INC. ДЕКОРАТОР:
PIERS HANMER. АССИСТЕНТЫ
ФОТОГРАФА: SIMON ROBERTS,
HUAN NGUYEN, MARU TEPPEI,
NICHOLAS ONG. АССИСТЕНТЫ
СТИЛИСТА: MOSES MORENO,
MITCHEL BRUMSTEAD, KATIE
EYTCH. АССИСТЕНТ ВИЗАЖИСТА:
EMI KANEKO. АССИСТЕНТ
ПАРИКМАХЕРА: EJ HAUSMAN.
АССИСТЕНТЫ ДЕКОРАТОРА: LOUIS
SAROWSKY, SEAN BARTH. РЕТУШЬ:
GLOSS STUDIO NEW YORK.

WELL FASHION_US SYND_0001.indd 127

4/30/13 12:09 PM

Илья
ЛАГУТЕНКО
Фото

NICHOLAI FISCHER
Интервью

АЛЁНА ДОЛЕЦКАЯ/ALIONA DOLETSKAYA

44-ЛЕТНИЙ МУЗЫКАНТ
ЗАПИСАЛ НОВЫЙ
АЛЬБОМ, РАЗРАБОТАЛ
ПЛАН ВТОРЖЕНИЯ
НА ТЕРРИТОРИЮ
СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА
И ДАЛ СТАРТ ФЕСТИВАЛЮ
«РОК ВЛАДИВОСТОКА».
И ВСЕ ЭТО — ЗА ОДИН ГОД.

128

WELL COVERSTORY_MUMIY TROLL_0001.indd 128

4/30/13 12:05 PM

РУБАШКА,
OUR LEGACY;
ФУТБОЛКА, DANIELE
ALESSANDRINI.

WELL COVERSTORY_MUMIY TROLL_0001.indd 129

4/30/13 12:05 PM

С

трасть Ильи Лагутенко к перемене мест разрослась до титанических размеров. Всей командой группа
«Мумий Тролль» отправилась в кругосветное путешествие на барке «Седов»,
за 14 месяцев проделав путь из Петербурга в Кейптаун и захватив практически весь мир — от старушки Европы
до глубин Дальнего Востока. Кругосветка еще не подошла к концу, а МТ уже
записали новый альбом и сняли клип
на одну из песен. Так что, несмотря на
загорелый цвет лица, Илья Игоревич
в Южной Африке не отдыхает. И даже
на связь с главным редактором Interview
Аленой Долецкой вышел в 10 утра —
в плотном расписании свободного времени больше не оказалось.
ДОЛЕЦКАЯ: Ты, значит, уже не первый день на паруснике, в морях? Даешь
жару!
ЛАГУТЕНКО: Ага, сейчас мы на рейде в Кейптауне.
ДОЛЕЦКАЯ: Мой любимый город.
На Столовую гору сходил уже?
ЛАГУТЕНКО: И на Столовую, и на
Львиную. Теперь жду, когда моя группа соберется с силами, чтобы тоже туда
забраться. Знаешь, море наложило на
нас определенный отпечаток: уже через
две недели в одном кубрике музыканты перестали друг с другом разговаривать. Получается, 15 лет гастрольных
туров по России — не такое уж серьезное испытание.
ДОЛЕЦКАЯ: Но альбом-то успели
записать?
ЛАГУТЕНКО: Честно говоря, работа
пока продолжается. Понимаешь, современные технические средства позволяют записывать альбомы где угодно, хоть
в кармане пиджака. Сложность в том,
как все это представить затем уважаемой публике, чтобы было ясно, как все
серьезно и сколько сил вложено. Именно над этим сейчас трудимся.
ДОЛЕЦКАЯ: Опиши ваш обычный
день в этой поездке.
ЛАГУТЕНКО: Обычных не бывает,
все разные. Ведь что такое день в море?
С одной стороны — однообразие. Например, у команды парусника «Седов» абсолютно четкий распорядок дня: обед,
полдник, занятия, тихий час. В море не
работают ни интернет, ни телефон. И горизонт всегда один и тот же — кругом
вода. А когда солнце садится, все становится черным, вообще ничего не видно.
ДОЛЕЦКАЯ: А с другой стороны?
ЛАГУТЕНКО: Все меняется, когда
мы заходим в порт. В каждом хотим организовать концерт, причем желательно на корабле и желательно вместе

с какой-нибудь местной группой. Поэтому я теперь хорошо представляю, как
проходила какая-нибудь миссия Крузенштерна 200 лет назад. Им приходилось по всему миру договариваться
с аборигенами абсолютно обо всем, объясняя, зачем обеим сторонам в этом надо участвовать.
ДОЛЕЦКАЯ: Что, с аборигенами были сложности?
ЛАГУТЕНКО: В Кейптауне, например, наш корабль сначала хотели запихнуть в дальний контейнерный терминал — о его существовании даже местные жители не слышали. Но разве туда
публика придет?! Поэтому мы стали договариваться, и сегодня как раз получили подтверждение, что встанем на water
front — это такая набережная, где все горожане и гости города прогуливаются.
Рядом отель Table Bay, там когда-то Путин останавливался. То есть место уже
поблатнее. А когда мы хотели устроить
концерт в Нагасаки, промоутеры вообще пальцем у виска крутили. Это древнейший международный порт Японии,
но гастрольные маршруты через него не
пролегают даже у японских артистов.
ДОЛЕЦКАЯ: Ты ставил себе задачу
записывать каждую новую песню в новой стране?
ЛАГУТЕНКО: Не обязательно. Для
меня эта поездка, скорее, мотивация.
Я ведь прекрасно понимаю, что и я сам,
и моя команда слегка зациклились на
том, что мы делаем. Когда процесс отлажен и все работает как часы, которые только и нужно, что тряпочкой протирать, начинаешь задумываться: куда
подевался авантюризм, драйв? И тут я
вспомнил, что кроме музыки есть еще

ЛАГУТЕНКО: Некоторым это идет
на пользу, но я никогда не хотел из музыки делать науку. Мне интересно, куда может завести даже не сам процесс,
а жизненная установка. Поможет ли
она создать нечто, что придется по вкусу
кому-то кроме нас самих?
ДОЛЕЦКАЯ: Думаю, многим. Ты,
кстати, пишешь песни и на русском, и на
английском, так?
ЛАГУТЕНКО: Есть такая идея, но
в этом альбоме только русские тексты.
А когда мы были в Корее и Японии, мне,
конечно, захотелось песни и на местных
языках спеть, но это отдельная пластинка будет.
ДОЛЕЦКАЯ: По-китайски пару композиций не хочешь записать для кайфа?
ЛАГУТЕНКО: Уже в работе. Я, еще
когда учился там, пробовал петь на китайском для местных. Но с Китаем есть
одна проблема, у которой я, как страновед, очень ясно вижу причину. Дело
в том, что в 70—80-е, когда у нас тоже
был коммунизм, компартия не жаловала западную музыку. Но в СССР все
равно существовало рок-подполье, и современная музыка к людям худо-бедно
попадала. Для них это был запретный плод, они его страстно любили.
Кроме того, положа руку на сердце, за
прослушивание записей Led Zeppelin
в тюрьму не сажали. И ABBA у нас играли, и даже группу Smokie по телевизору показывали.
ДОЛЕЦКАЯ: А в то же самое время
в Китайской Народной Республике...
ЛАГУТЕНКО: ...председатель Мао
Цзэдун внедрял политику «Большого
скачка», и населению совершенно не до
музыки было. Людей, которые бы слу-

«Мэр Владивостока? Шутишь?
одна вещь, которая меня всегда заводила, — это путешествия. Но идея работать
весь год в ожидании отпуска мне как-то
не особо нравилась. У певца ведь какая
работа? Концерты играть. И в какой-то
момент мои музыканты мне предложили вообще никуда далеко не переться,
а просто ездить на работу каждые выходные — выступать в каком-нибудь казино «Метелица».
ДОЛЕЦКАЯ: И к чему привел твой
авантюризм? «Метелицы» вообще больше нет, а твои музыканты друг с другом не разговаривают, только, вероятно,
блюют с мостика?
ЛАГУТЕНКО: Я это называю разбалансировкой энергии. Может, оно
и к лучшему. Может, у них из-за всего
этого пальцы иначе станут играть и кнопочки по-другому нажиматься. Непредсказуемый ведь процесс. Я вот не ходил
в музыкальное училище, мне никто не
объяснял, как нужно правильно песни
сочинять и записывать.
ДОЛЕЦКАЯ: И слава богу!

шали рок, в Китае можно было по пальцам пересчитать. Поэтому сейчас, когда
времена чуть-чуть изменились и музыка
вместе со всей индустрией развлечений
растет в Китае как на дрожжах, рок широким слоям не интересен.
ДОЛЕЦКАЯ: Неужели полный кризис жанра?
ЛАГУТЕНКО: Конечно, встречаются
в Китае рок-исполнители, но по нашим
меркам они где-то на уровне группы из
Новосибирска, которую сколотили студенты в университетской общаге. Когда
крупнейший китайский рок-фестиваль
собирает 3–5 тысяч человек, в масштабах страны с миллиардным населением
это смешно. Тамошняя ситуация с рокн-роллом мне очень напоминает то, что
происходило с ним же в России времен
80-х. Даже мелодии и темы для песен
примерно одинаковые.
ДОЛЕЦКАЯ: Скажи как востоковед,
нет ли у тебя ощущения, что в конце
концов китайцы завоюют планету? Или
Россию для начала?

130

WELL COVERSTORY_MUMIY TROLL_0001.indd 130

4/30/13 12:05 PM

ЛАГУТЕНКО: Вообще, официально
моя специальность называется «Востоковедение и африканистика». Поэтому
сейчас я понимаю, с улыбкой, что государство не зря на меня деньги тратило.
Я ведь, можно сказать, налаживаю культурные связи между Востоком и Африкой. Что касается «желтой угрозы»,
всегда говорю о ней с ухмылочкой. Потому что русские умеют держать двери
на замке, как никто в мире. А если посмотреть на карту Китая — хотя бы по
параллелям, — можно увидеть, что этот
народ никогда не перся на север, им
всегда хотелось оказаться поближе к экватору. Если так рассуждать, то Китаю
куда легче сварить кашу с Африкой, чем
с Россией.
ДОЛЕЦКАЯ: То есть пессимистичных заявлений на будущее у тебя нет?
ЛАГУТЕНКО: Ни единого. Мало того, я бы перефразировал древнекитайскую поговорку «Ты несчастный человек, если живешь в эпоху перемен». Мы
счастливые люди, нам повезло в такие
времена пожить! Родились в Советском
Союзе в период холодной войны — и на
наших глазах все вдруг перевернулось
с ног на голову. Оказалось, страны, о ко-

торых нам навязывали одно мнение, выглядят совершенно по-другому. За этим
жутко забавно наблюдать.
ДОЛЕЦКАЯ: Когда на Запад с гастролями собираешься?
ЛАГУТЕНКО: Мы давно выступаем
в США и Британии, там наших поклонников хватает. Еще бывали в Мексике,
в Гренландии, где не то что о песнях на
русском, о России не факт, что слышали.
Но я предпочитаю думать не о трудностях, а о том, как завоевать мир.
ДОЛЕЦКАЯ: И правильно! А ты как
считаешь, «Мумий Тролль» — это современная музыка?
ЛАГУТЕНКО: Конечно! Хотя мой
подход к написанию музыки вообще-то
не менялся с десятилетнего возраста.
Я даже на инструментах не сильно лучше стал играть.
ДОЛЕЦКАЯ: Плохо.
ЛАГУТЕНКО: Но! Технологии меняются, время идет мне навстречу. Не
страдал ты в детстве за пианино, разучивая гаммы? Вот тебе сэмплер, синтезатор и компьютерная программа.
И ес ли посадить какого-нибудь молодого электронщика рядом с музыкантом
старой школы вроде Андрея Макареви-

ча — они ведь глотки друг другу перегрызут. Один будет кричать, что прогресс не стоит на месте, другой — что
в музыке существуют свои правила. Конечно, технологии шагнули вперед, но
мотивчик и слова все равно кому-то
придумывать придется.
ДОЛЕЦКАЯ: А правда, что ты пишешь оперетту?
ЛАГУТЕНКО: Как же домыслы все
исказили! На самом деле я говорил
когда-то о том, что мне интересно было
бы создать пекинскую оперу, как это называют в Китае, на современный лад.
Но есть проблема: пекинская опера —
очень строгий канонический жанр, даже на заседаниях компартии КНР не дозволено думать о том, чтобы в него вмешаться. (Смеется.)
ДОЛЕЦКАЯ: Ну и ладно. Зато какой
классный у тебя клип вышел на песню «Четвертый троллейбус». Огромная
массовка, отличный монтаж. Откуда денег набрал?
ЛАГУТЕНКО: Оказалось, что в родном Владивостоке для таких съемок
деньги искать особо и не нужно. Мы никого не везли из Москвы или Лондона,
съемочная группа состояла из местных

Меня в политику никакими коврижками не заманишь».

КУРТКА (ЗДЕСЬ
И ДАЛЕЕ), ACNE;
ДЖИНСЫ,
G-STAR RAW.

WELL COVERSTORY_MUMIY TROLL_0001.indd 131

4/30/13 12:05 PM

«Нажать
на кнопку
STOP AGE? Нет.
Я просто хочу,
чтобы мое время
НИКОГДА
не заканчивалось».

WELL COVERSTORY_MUMIY TROLL_0001.indd 132

4/30/13 12:05 PM

WELL COVERSTORY_MUMIY TROLL_0001.indd 133

4/30/13 12:05 PM

ребят. Массовка работала бесплатно, на
голом энтузиазме и эмоциях. И городская ад министрация нашу затею поддержала, и полиция с дорожными службами. Приятно.
ДОЛЕЦКАЯ: Слышала, в клипе есть
какие-то зашифрованные по слания?
ЛАГУТЕНКО: Ну да, междусобойчик
такой. Там, например, появляется соавтор моей книги «Владивосток 3000»
Вася Авченко, который написал книжку
«Правый руль» — и в клипе он тоже стоит у машины с правым рулем. Еще есть
главный панк города Леня Штительман,
есть Алик Краснов, с которым мы когдато создавали «Мумий Тролль» и писали
первые песни. Да и сам четвертый троллейбус для меня — определенный символ. Я где-то говорил, что новый альбом
будет посвящен русскому року. Так вот,
эта песня исполняет обещание. Потому
что в тот самый момент, когда Виктор
Цой записывал свою песню про троллейбус, я как раз ехал на трол лейбусе № 4
из школы домой. Путь был неблизкий,
всю дорогу можно бы ло глазеть в окно,
рассматривать город и мечтать.
ДОЛЕЦКАЯ: А как насчет разговоров о том, что ты хочешь стать мэром
Владивостока?

ДОЛЕЦКАЯ: Любопытно.
ЛАГУТЕНКО: Но и в независимом
кино тоже. Всю нашу круго светку фиксирует на пленку съемочная мини-группа — два моих американских друга, они
музыкальные документалисты. Мы снимаем фильм о том, как команда из
мало кому известного города покоряет
мир, обойдя его под парусом. Это будет
музыкальная комедийная драма. Материала отснято много, сценарий написан, все серьезно. Я уже заручился обещаниями о прокате на телеканалах
и даже в кино, так что я такой начинающий продюсер.
ДОЛЕЦКАЯ: У тебя есть какая-нибудь роль мечты в кино?
ЛАГУТЕНКО: Ну конечно! Хочу сыграть главного злодея в бондиане. Но
проблема в том, что я не актер и изменять себе не умею. Поэтому мне, скорее
всего, доверили бы роль человека, похожего на меня. А еще я с удовольствием
сыграл бы майора Пронина! Мне кажется, я бы стал образцовым милиционером-чекистом. По крайней мере, на
афише. Но самое интересное, что может
объединить нашу беседу и презентацию
альбома, — как ни странно, Алена, связано с тобой.

художником, оформившим альбом группы «Мумий Тролль». А обложку представляем уже не на маленьком CD
или рамочке iTunes, а как огромную работу в серьезных художественных заведениях. У нас уже есть договоренности с музеем современного искусства
«Артэтаж» во Владивостоке, официальное приглашение в Монако и на Бельгийскую арт-неделю. Как видишь, я
и в международный арт-мир въезжаю
на танке.
ДОЛЕЦКАЯ: Боюсь, такими темпами мы тебя потеряем как музыканта...
ЛАГУТЕНКО: Знаешь, лет десять назад я болтал с Брайаном Ферри, у которого, как известно, художественное
образование. И он сказал: «Я иногда
думаю, на фига я этой музыкой занялся?! Пик творчества позади, зато мои
однокурсники так и поперли с этим своим артом — сидят наслаждаются славой и деньгами». Вот и я подумываю,
может, еще не поздно вспомнить походы в художественную школу?
ДОЛЕЦКАЯ: Риск — искусство смелых. Кстати, ты в курсе, что 1 июня телеканал MTV Россия прекратит вещание?
ЛАГУТЕНКО: Надо же, цикл группы «Мумий Тролль» замкнулся: когда-

«Я бы мог стать образцовым милиционером-чекистом.
ЛАГУТЕНКО: Вот это стопроцентные домыслы и слухи. Меня в поли тику никакими коврижками не заманишь.
Зато я занимаюсь так называемой народной политикой, собираюсь сделать
фестиваль «Рок Владивостока» — международный, ежегодный. Так что клип
про троллейбус — это такой тизер, после которого людям не придется объяснять, где находится город Владивосток
и как он выглядит. Идея не в том, чтобы собрать 50 000 человек, продать билеты по $10 и почивать на лаврах.
ДОЛЕЦКАЯ: В чем же тогда?
ЛАГУТЕНКО: Я хочу, чтобы там собирались музыканты из тихоокеанских
стран, выступали, общались, показывали, кто на что способен. В той же Корее
какие-то психоделические рок-группы
есть, собирают тысячные залы, полу чают награды азиатских MTV. И, как всегда, я вкладываю в название «Рок Владивостока» двойной смысл: речь не только о музыке, но и о предназначении этого места.
ДОЛЕЦКАЯ: Наверняка и в кино
у тебя тоже планы есть?
ЛАГУТЕНКО: Да. Причем их столько, что мне даже страшно. Не так давно, например, из случайного разговора с Тимуром Бекмамбетовым у нас родилась идея во время фестиваля устроить еще и съемки владивостокского
Нового года для его проекта «Ёлки».
Так что я теперь в большом кинематографе!

ДОЛЕЦКАЯ: Да ладно!
ЛАГУТЕНКО: Помнишь, в прошлом
году, когда я был на юге Франции, мы
с тобой по телефону обсуждали интервью с Мишелем Гондри? И ты говоришь:
«Поезжай в Сен-Поль-де-Ванс, не пожалеешь, обещаю». А я про это место
никогда в жизни не слышал. Но буквально в ту же секунду, как ты произнесла это на звание, я получил письмо
от одного приятеля. Он звал меня в тот
самый Сен-Поль-де-Ванс познакомиться с его друзьями — бельгийскими художниками, которые занимаются онлайн-артом. Так не бывает, скажи? Через несколько дней я действительно
махнул туда со всей семьей. Повстречался с ребятами, это три брата, известные как Leroy Brothers. И вот теперь
мы запускаем совместный проект, который станет интерактивной обложкой
нашего следующего альбома.
ДОЛЕЦКАЯ: И как это будет выглядеть?
ЛАГУТЕНКО: Все желающие, мнящие себя художниками и мечтающие
стать известными «контемпорари-артистами», загружают к нам на сайт любые изображения в любом качестве
и пишут короткие послания, как в твиттере. Все на это смотрят, обсуждают,
а мы с братьями Лерой из самых популярных изображений делаем коллаж.
Затем проводим выставку с красной
дорожкой и выбираем из участников
человека, который станет знаменитым

то мы открывали их эфир клипом «Владивосток 2000», а теперь, накануне фестиваля «Рок Владивостока», MTV закрывается.
ДОЛЕЦКАЯ: Как считаешь, кто может занять их место?
ЛАГУТЕНКО: Я, честно говоря, не
очень понимаю текущую ситуацию на
ТВ, потому что вхожу в тот процент населения, который свою жизнь с телевидением не связывает. Не специально,
просто так складывается.
ДОЛЕЦКАЯ: Ты все-таки очень рано начал писать и играть музыку. Кайфуешь от того, что защелкали годы? Если бы тебе предложили остаться в том
возрасте, в котором ты сейчас, согласился бы?
ЛАГУТЕНКО: Ох... Дай подумать.
(Скайп завис минут на пять.) Мне-то, конечно, кажется, что все события моей жизни произошли только вчера. Да,
физически стало тяжелее: трехдневные
загулы уже не потяну. Но нажать на
кнопку Stop Age мне не хотелось бы.
Скорее я бы согласился сделать так, чтобы мое время просто никогда не заканчивалось. Я готов к старению, главное — пусть вся эта движуха продолжается вечно.
ДОЛЕЦКАЯ: Ну об этом уж я договорюсь. Доложу тебе о результатах. Обнимаю! Передавай привет моему любимому Кейптауну. Ищи в меню местных ресторанов cabeliau. Это их треска — лучшая вещь на свете.

134

WELL COVERSTORY_MUMIY TROLL_0001.indd 134

4/30/13 12:05 PM

По крайней мере, на афише».

КИТЕЛЬ, MASTER COAT;
ФУТБОЛКА И ДЖИНСЫ,
ВСЕ ACNE.
ФОТО: NICHOLAI
FISCHER/WWW.
SEVERINWENDELER.DE.
СТИЛЬ: ULRICA
KNUTSDOTTER.
ГРУМИНГ
И ПРИЧЕСКА: JOANNA
BUTT. АССИСТЕНТ
ФОТОГРАФА: JOHMAR
PRETORIUS. РЕТУШЬ:
PABLO PONTING/
RENDERBROS
CPT. ПРОДЮСЕР:
ZANE O’DONNELL.
БЛАГОДАРИМ
ЗА ПОМОЩЬ
В ОРГАНИЗАЦИИ
СЪЕМКИ FLASH CPT.

WELL COVERSTORY_MUMIY TROLL_0001.indd 135

4/30/13 12:05 PM

Hypnosis
— СУЩ., ГИПНОЗ

Устав от вымученных поз и деланой мимики в модных
фотосессиях, Interview поставил фэшн-психоэксперимент.
По случаю примерки новых коллекций на съемку был
выписан врач-гипнотизер. Модели, введенные в состояние
транса прямо перед камерой, были готовы на все.
Жаль, цензура не все пропустила.

Под тобой начинает дрожать пол...
The floor beneath you is starting to shake...

Фото MARK SEGAL Стиль KAREN KAISER
Гипноз JOHN CERBONE
136

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 136

4/30/13 12:08 PM

НА ДИЛАНЕ
(ЗДЕСЬ И НА
СТРАНИЦЕ СЛЕВА):
ПАЛЬТО И БРЮКИ,
ВСЕ CHANEL;
ВОДОЛАЗКА, DIESEL
BLACK GOLD;
БОТИНКИ, PIERRE
HARDY.

На счет три
ты проснешься.
At the count of three,
you will wake up.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 137

4/30/13 12:08 PM

Тебя зажимает
между стенами,
останови их
руками.
There are two walls
closing in on you,
stop the walls with your hands.

НА АЛАНЕ: ТОП
И БЛУЗКА, ВСЕ
CALVIN KLEIN
COLLECTION;
БРЮКИ, CHRISTIAN
DIOR; БОТИЛЬОНЫ,
JIL SANDER.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 138

4/30/13 12:08 PM

НА АЛАНЕ: БЛУЗКА,
FENDI; ЛЕГИНСЫ,
BARBARA BUI.
НА ВИГГО: БРЮКИ,
GIORGIO ARMANI;
ЧАСЫ, CARTIER.
НА ОБОИХ:
ПАЛЬТО, STELLA
MCCARTNEY.

В комнате
похолодало.
Алана, согрей
Вигго.
The room is getting
colder. Alana, keep
Viggo warm.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 139

4/30/13 12:08 PM

Становится теплее...
It’s getting warmer...

Еще теплее.
НА ВИГГО: ПАЛЬТО,
GUCCI; БРЮКИ,
LANVIN.

And warmer.

Чувствуй
тепло солнца.
Feel the warmth
of the sun.

Напиши автопортрет.
000

Draw a self portrait.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 140

4/30/13 12:08 PM

НА АННЕ: ПАЛЬТО,
BALENCIAGA;
ВОДОЛАЗКА,
DOLCE & GABBANA;
БРЮКИ, STELLA
MCCARTNEY;
СУМКА, FURLA.

Дует сильный
холодный
ветер.
A strong, cold
wind is blowing.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 141

4/30/13 12:08 PM

Воздушные
шары,
привязанные
к запястьям,
поднимают
тебя в небо.
There are
many helium
balloons tied
to your wrists,
pulling you
up to the sky.
НА МЮРИЭЛ:
ПЛАТЬЕ И БРЮКИ,
ВСЕ C É LINE;
ВОДОЛАЗКА,
PROENZA
SCHOULER.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 142

4/30/13 12:08 PM

НА ДЖЕЙКОБЕ:
ПАЛЬТО И БРЮКИ,
ВСЕ BALENCIAGA;
ДЖЕМПЕР, KENZO.
НА ФОТО ВНИЗУ:
КУРТКА, BOTTEGA
VENETA; БРЮКИ,
JIL SANDER.

Ты марионетка...
You are a puppet...

Ты в невидимой
коробке.
You are in an invisible box.

Ощути
любовь
вокруг
себя.
You feel love
all around you.

Тебя дергают
за веревочки.
You are a puppet
on strings.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 143

4/30/13 12:08 PM

Открой глаза,
смотри
на свет.
Open your eyes and
look for the light.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 144

НА ГАРРИ: ФУТБОЛКА,
RAF SIMONS.
ФОТО: MARK SEGAL/
STREETERS. СТИЛЬ: KAREN
KAISER/STREETERS. МАКИЯЖ
С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ СРЕДСТВ
CHANEL BEAUT É: FARA HOMIDI/
FRANK REPS. ПРИЧЕСКИ: ESTHER
LANGHAM/ART + COMMERCE.
МАНИКЮР С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ
СРЕДСТВ CHANEL: DAWN
STERLING/MELBOURNE ARTISTS
MANAGEMENT. МОДЕЛИ: ALANA
BUNTE, MURIEL BEAL/ELITE;
HARRY CURRAN/FUSION MODELS
NYC; DYLAN FOSKET/IMG
MODELS; ELENA BARTELS, VIGGO
JONASON, JACOB MORTON/
DNA; ANNA EWERS/WOMEN
MANAGEMENT. КАСТИНГДИРЕКТОР: ZAN LUDLUM.
ТЕХНИЧЕСКИЙ ОПЕРАТОР:
JUSTIN RUHL.
ГИПНОТИЗЕР: JOHN CERBONE/
WWW.WORLDFAMOUSHYPNOTIST.
COM. АССИСТЕНТ ФОТОГРАФА:
CHRIS DINERMAN. АССИСТЕНТЫ
СТИЛИСТА: JULIA CHU, ANNESTINE BAE. ПРОДЮСЕР: LAUREN
SWITZER/STREETERS.

4/30/13 12:08 PM

СЛЕВА НАПРАВО.
НА ДИЛАНЕ: ДЖЕМПЕР
И БРЮКИ, ВСЕ
GIVENCHY; ЛОФЕРЫ,
ALEJANDRO INGELMO.
НА ГАРРИ: ПАЛЬТО,
LANVIN; ВОДОЛАЗКА,
DOLCE & GABBANA;
БРЮКИ И БОТИНКИ,
ВСЕ PRADA.
НА ЕЛЕНЕ: ТОП, LOUIS
VUITTON; БРЮКИ,
PROENZA SCHOULER;
КРИПЕРЫ, CHURCH’S.

Спать.
Sleep.

WELL FASHION_KAREN_0001.indd 145

4/30/13 12:08 PM

Кара
ДЕЛЬВИНЬ
Интервью ДЭВИД КОЛМАН/DAVID COLMAN

ПРОБЕЖКИ ПО МАГАЗИНАМ
НАГИШОМ И ШАЛОСТИ НА ПОДИУМАХ
НЕ ПОМЕШАЛИ 20-ЛЕТНЕЙ АНГЛИЧАНКЕ
СТАТЬ САМОЙ ВОСТРЕБОВАННОЙ
МОДЕЛЬЮ СЕЗОНА. А МОЖЕТ, И ПОМОГЛИ.
Фото PETER LINDBERGH Стиль KARL TEMPLER
146

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 146

4/30/13 12:06 PM

ТРЕНЧ, SALVATORE
FERRAGAMO.

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 147

4/30/13 12:06 PM

ПЛАТЬЕ, CHANEL;
ГОРЖЕТКА, MIU
MIU; БОТИЛЬОНЫ
(ЗДЕСЬ И ДАЛЕЕ),
NINA RICCI; ЧУЛКИ
(ЗДЕСЬ И ДАЛЕЕ),
FALKE.

148

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 148

4/30/13 12:06 PM

У одних только ее бровей больше полумиллиона поклонников в соцсетях.
В прошлом ноябре она стала моделью
года по мнению British Fashion Awards,
а на последних Неделях моды без нее не
обошелся, кажется, ни один показ. В общем, наследница клана эксцентричных
аристократов Кара Дельвинь может позволить себе 45-минутное опоздание на
интервью. Писатель и художник Дэвид
Колман не особо-то и жаловался, а с появлением Кары так повеселел, что с ходу
решил взять девушку в оборот.
ДЭВИД: Ты нарезала, наверное, несколько сотен километров по подиумам
в этом сезоне. Ноги не болят?
КАРА: Левая, правая, левая, правая —
вот, собственно, все, чем был занят мой
мозг в последнее время. Да, это довольно непростое и утомительное занятие.
(Смеется.) Конечно, иногда я устаю, но во
время работы стараюсь сохранять позитивный настрой, дурачусь, кривляюсь,
всячески веселю окружающих.
ДЭВИД: Ты такая классная! Выходи
за меня, а?
КАРА: Вообще-то я несвободна. Блин,
совсем врать не умею. Ладно, давай я подумаю, о’кей?
ДЭВИД: Имей в виду, я настоящая находка для любой девушки.
КАРА: Тогда, пожалуй, соглашусь.
Или нет. Слушай, давай ты меня хотя бы
в скайпе добавишь перед тем, как я приму столь серьезное решение.
ДЭВИД: Хорошо. Ты думай пока, а я
продолжу интервью. В этом марте ты
уже во второй раз появилась на обложке
британского Vogue...
КАРА: Правда? Я помню, что снималась только для одной.
ДЭВИД: Прости, в твоих достижениях
так легко запутаться.
КАРА: Ага, это дурдом какой-то. Мне
всего двадцать, а я уже работала с лучшими фотографами в индустрии. Мерт
Алас и Маркус Пиготт снимали меня для
Love, а Марио Тестино для Vogue и рекламы Burberry. С Марио мы настоящие
друзья. На каникулах я часто живу в его
доме на Ибице или в Бразилии. Он для
меня как модный папа.
ДЭВИД: В твоем возрасте в этой
безумной индустрии такой человек просто необходим.
КАРА: Твоя правда. Модный мир —
как огромная цыганская семейка, с кучей клевых и сумасшедших родственников. Все такие разные, но мне посчастливилось познакомиться с невероятно крутыми людьми, и многие из них стали
близкими друзьями.
ДЭВИД: Ты ведь с детства вращалась
в околомодных кругах?
КАРА: Не совсем. Мои родители не
были напрямую связаны с модой. Да, они
люди светские и общались со знаменитостями, но мне больше нравилось валяться в грязи с домашними питомца-

ми и строить небоскребы из лего. Мне
вообще стоило родиться мальчиком.
Я обожаю спорт, особенно футбол. А мама со скандалом пыталась засунуть меня в платье. И даже когда ей это удалось
(на свадьбе у тети), под юбкой у меня все
равно были футбольные шорты. В то время как сестры могли часами примерять
наряды, моей любимой забавой было
раздеться догола посреди супермаркета
и сбежать от мамы, давясь от хохота. Вот
таким я была ребенком. Замуж звать не
передумал?
ДЭВИД: Нет, что ты! Наоборот.
КАРА: Лет до тринадцати я считала,
что одежда создана исключительно для
того, чтобы я могла играть в разных персонажей, которых сама же придумала.
Я ведь актриса, между прочим.
ДЭВИД: Кто спорит? Одежда довольно сильно влияет на людей, — меняя ее,
можно почувствовать себя другим чело-

«Я СМЕЮСЬ, целую
кого-то в щеку, КРУЖУСЬ,
ТАНЦУЮ. И, только

просматривая видео,
понимаю, что ВЕЛА
СЕБЯ КАК ИДИОТКА,

пока остальные спокойно
ДЕМОНСТРИРОВАЛИ
ОДЕЖДУ».

веком. Как тебе живется в этом мире бесконечных перевоплощений?
КАРА: Не поверишь, я думаю об этом
перед каждым показом. Всегда пытаюсь прочувствовать идею коллекции
и превратиться в девушку мечты того
или иного дизайнера, используя свой
актерский талант. Хотя, бывает, что
перебарщиваю. Последний показ H&M
проходил в одной парижской квартире, и стилист Джордж Кортина все
твердил девочкам: «Чувствуйте себя
как дома, развлекайтесь, отрывайтесь
по полной». И вот начинается показ, я
смеюсь, подхожу к зрителям, целую
кого-то в щеку, достаю букет цветов из
вазы, кидаю их в фотографа, кружусь, танцую — в общем, стараюсь соответствовать. А после, просматривая
видео, понимаю, что единственная вела
себя как идиотка, пока другие модели
спокойно демонстрировали одежду.
И на съемках меня часто просят: «Будь
игривой», а когда я начинаю скакать по
студии и лезть на стены на огромных
платформах, вся команда почему-то сра-

зу пытается меня угомонить: «Кара, не
сходи с ума, ты же убьешься!»
ДЭВИД: Детка, может, тебе в Голливуд пора?
КАРА: Это моя голубая мечта. В детстве я обожала разыгрывать сценки,
придумывать танцы и развлекать всех
вокруг. Еще одной моей страстью была
музыка. Всю жизнь пою. Мне кажется,
я дико раздражаю прохожих, потому
что на улице постоянно горланю на ходу. Еще я играю на ударных и на гитаре
и пишу песни.
ДЭВИД: А тебе не кажется, что ты
стала моделью случайно — пойдя по дорожке, проторенной старшей сестрой
Поппи?
КАРА: Нет. Уверена, мне просто очень
повезло. Конечно, связи и опыт Поппи
не были лишними, но никто и подумать
не мог, что я вот так выстрелю. И я буду
наслаждаться этим моментом, пока могу,
буду улыбаться и не слишком глубоко
анализировать происходящее. Я вообщето очень много думаю — и это моя главная проблема в жизни. А, как говорится,
меньше знаешь — лучше спишь.
ДЭВИД: Футбол давно забросила?
КАРА: Ничего подобного! Летом, когда я возвращаюсь домой, мы с друзьями
часто ходим в парк. Если я вижу там когото с мячом, сразу вызываю на дружеский
матч. Я, грязь, потные парни — с детства
мало что изменилось. Разве наряжаться
я стала более тщательно, но на выходных все равно таскаю только кроссовки.
Комфорт превыше всего, я ведь столько
времени провожу в неудобных шмотках
и на высоченных каблуках.
ДЭВИД: Я мечтаю, чтобы тебя клонировали. В мире должно быть больше девушек вроде Кары.
КАРА: Ура! Я рада, что ты так думаешь. Надеюсь, это поможет мне получить
Нобелевскую премию.
ДЭВИД: Ну, с премией тебе стоит повременить лет до сорока.
КАРА: А когда я все остальное успею?
В моих планах «Оскар», «Грэмми» и Нобелевская премия. Потом, может, стану
еще премьер-министром.
ДЭВИД: Тогда и правда лучше тебе
начать прямо сейчас. Что бы у тебя еще
спросить...
КАРА: Все спрашивают, настоящие ли
у меня брови. Нет, блин, волосяные имплантаты.
ДЭВИД: Твои брови и правда великолепны. В чем секрет?
КАРА: Я их почти не выщипываю,
только на переносице немного. Не хочу,
чтобы меня звали монобровью. А так,
я просто даю своим диким бровям свободу. Кстати, ты слышал, что у них уже
есть свой аккаунт в твиттере и 700 000
фолловеров?
ДЭВИД: Да, забавно.
КАРА: Подумываю теперь о том, чтобы сделать для бровей отдельный загранпаспорт.
149

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 149

4/30/13 12:06 PM

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 150

4/30/13 12:06 PM

«ЕСЛИ я вижу кого-то С МЯЧОМ, сразу
ВЫЗЫВАЮ его на ДРУЖЕСКИЙ МАТЧ.
Я, ГРЯЗЬ, ПОТНЫЕ ПАРНИ —
с детства МАЛО ЧТО ИЗМЕНИЛОСЬ».
ПАЛЬТО, BURBERRY PRORSUM.

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 151

4/30/13 12:06 PM

ЗДЕСЬ И НА
СТРАНИЦЕ СПРАВА:
ПЛАТЬЕ, LOUIS
VUITTON.

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 152

4/30/13 12:06 PM

153

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 153

4/30/13 12:06 PM

«СЕСТРЫ ЧАСАМИ могли примерять
наряды, а моей ЛЮБИМОЙ
ЗАБАВОЙ БЫЛО РАЗДЕТЬСЯ ДОГОЛА
посреди СУПЕРМАРКЕТА и сбежать
ОТ МАМЫ, ДАВЯСЬ ОТ ХОХОТА».
ПОДВЕСКИ, JENNIFER FISHER.
МАКИЯЖ: EMMANUEL SAMMARTINO/MARIE-FRANCE THAVONEKHAM.
ПРИЧЕСКА: PAUL HANLON/JULIAN WATSON AGENCY. МАНИКЮР: STEPHANIE
LEROUX/MAJEURE PROD. КАСТИНГ-ДИРЕКТОР: MICHELLE LEE/KCD, INC.
ДЕКОРАТОР: ANNE KOCH, CLM. ТЕХНИЧЕСКИЙ ОПЕРАТОР: FLORENT SINAN
BRUNEL. АССИСТЕНТЫ ФОТОГРАФА: STEFAN RAPPO, THOMAS LACHAMBRE.
АССИСТЕНТЫ СТИЛИСТА: ELIN SVAHN, MELISSA LEVY. АССИСТЕНТ
ВИЗАЖИСТА: CORIN CLANET. АССИСТЕНТЫ ПАРИКМАХЕРА: KEISUKE
TERADE, PIERPAOLO LAI. РЕТУШЬ: LA STATION. ПРОДЮСИРОВАНИЕ:
EMMA RAULT/NORTH6 PARIS.

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 154

4/30/13 12:06 PM

WELL FASHION_DELEVINGNE_0001.indd 155

4/30/13 12:06 PM

mam.indd 1

4/30/13 12:46 PM

ОТДЕЛ КАДРОВ/157

МИХАИЛ ДРУЯН, НИКОЛАЙ
ЗВЕРКОВ И АНДРЕЙ АРТЕМОВ

Идите В БАНЮ!
«С широко закрытыми глазами», масонская ложа, «Тайная
вечеря» и лабиринт Минотавра. Такие образы рисовало воображение тех, кого пригласили в «высший разряд» Сандуновских бань на запуск мужского напитка — Martini Spirito.
Местные колонны, лепнину, мозаику и имперский свэг дополнили сто лучших мужчин города, по случаю приема вырядившихся в black tie.

THE PIGEON DETECTIVES

Party
на ХАТЕ

Ф ОТО: ТАНЯ БЕКАСОВА (1); АРХИВЫ ПРЕСС- СЛУЖБ (4).

ГОША КАРЦЕВ
И ДАША МАЛЫГИНА

Превратить презентацию
новой модели автомобиля
MINI Paceman в квартирник —
это хит. Консьержек с «домовой
книгой», татуировщиков, парикмахеров, поваров с бургерами,
караоке и несколько баров разместили в лофте дизайн-завода
«Флакон» так, чтобы каждый
нашел себе занятие по вкусу
и не мешал соседям. Местом
встречи потерявшихся стал тот
самый Paceman — фотографировались с ним даже чаще, чем
с хедлайнерами вечеринки,
английской группой The Pigeon
Detectives.

АЛЕНА ЧЕНДЛЕР,
АЛЕКСЕЙ КАЛАБИН
И ДЖАЙЛЗ ДЖУНИОР

LIFESTYLE_PARTY_0001.indd 157

4/30/13 11:48 AM

158/ОТДЕЛ КАДРОВ
ГОРДОН НИКОЛ
И ЛЕЙ ЛЕЗАРК

ПОППИ ДЕЛЬВИНЬ

Просто
ПРАЗДНИК
КАКОЙ-ТО

САРА САМПАЮ

Ф ОТО: HUGO JØZWICKI (12); АРХИВЫ ПРЕСС- СЛУЖБ (2).

МАРИ-АНЖ КАСТА

Компания Calzedonia показала всему миру, как умеют
веселиться в Италии. Пишите рецепт: отвезти к морю
несколько тысяч измученных
долгой зимой человек, пригласить две дюжины знаменитостей, выпустить на
подиум стаю моделей в бикини, залить все это просекко
и приправить забойной музыкой. На втором часу веселья
разгоряченная публика уже
с удовольствием подпевала
Кеше с ее нетленкой Don’t Stop,
а потом, не жалея каблуков,
вытанцовывала под диджейские
сеты модели Лей Лезарк. К рассвету все уже и забыли, что
приехали в Римини, вообщето, по делу: смотреть
новую летнюю коллекцию купальников
Calzedonia.

ВИКТОРИЯ ГУЭРРА

ЖАН КАРЛОС САНТОС КОСТА,
ЛЕО ВЛАСИК-КЛАСАН,
ЖЕНЯ КАТАЕВА И ДАНИЭЛА КОСЛО

LIFESTYLE_PARTY_0001.indd 158

4/30/13 11:48 AM

КЕ$HА

ТАНЯ ЛИАСЕРА

«РАНЬШЕ Я НИКОГДА НЕ
ПЕЛА НА МОДНЫХ ШОУ,
А ПОТОМ ПРИКИНУЛА:

АЛЕКСИЯ ЭЛИЗАБЕТ
И ДЭВИД ДАУНТОН

у них же такие классные
купальники! Я в них ДАЖЕ
ВЫСТУПАЮ ИНОГДА. ПОЕДУ
ЗАЖГУ!» — Ке$hа.

АЙРЛЕНД БОЛДУИН

CАРА ДЖЕССИКА
ПАРКЕР

ТАЛИ ЛЕННОКС

ТАЙСОН БЕКФОРД
И ШАНИНА ШЕЙК

LIFESTYLE_PARTY_0001.indd 159

4/30/13 11:48 AM

160/АДРЕСА
ACNE, ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300; «Кузнецкий Мост 20», Кузнецкий
Мост, 20, тел.: (495) 623 7888; «Цветной»,
Цветной б-р, 15, стр. 1, тел.: (495) 737 7773.
AGENT PROVOCATEUR, М. Бронная, 16,
тел.: (495) 690 2397; Столешников пер., 10,
стр. 3, тел.: (495) 937 5488.
ALEXANDER MCQUEEN, ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495) 933 7300.
ALTUZARRA, Boutique № 7, «Времена года»,
Кутузовский пр-т, 48, тел.: (495) 641 8515.
BALENCIAGA, ЦУМ, Петровка, 2, тел.:
(495) 933 7300; «Барвиха Luxury Village»,
8-й км Рублево-Успенского ш., 114, тел.:
(495) 225 8869.
BARBARA BUI, ГУМ, Красная пл., 3,
тел.: (495) 620 3402; «Весна», Н. Арбат, 19,
тел.: (495) 789 9669.
BOSS, ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495)
777 7565; ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300.
BOTTEGA VENETA, Третьяковский пр., 3,
тел.: (495) 933 5930; ЦУМ, Петровка, 2, тел.:
(495) 933 7300; «Москва», Кутузовский пр-т,
31, тел.: (495) 933 3035.
BURBERRY PRORSUM, Столешников пер.,
10, тел.: (495) 933 4257; «Времена года»,
Кутузовский пр-т, 48, тел.: (495) 660 7570.
BVLGARI, Столешников пер., 10, тел.: (495)
933 3124; Третьяковский пр., 1/1, тел.: (495)
933 3390; «Барвиха Luxury Village»,
8-й км Рублево-Успенского ш., 114, тел.:
(495) 225 8878.
CALVIN KLEIN COLLECTION, «Крокус
Сити Молл», 65-й км МКАД, тел.: (495)
727 2556.
CALZEDONIA, Тверская, 6, тел.: (495)
692 4127; «Охотный Ряд», Манежная пл., 1,
тел.: (495) 737 8521.
CARTIER, Столешников пер., 7, тел.: (495)
510 5060; Кузнецкий Мост, 19, тел.: (495)
937 9040; «Времена года», Кутузовский пр-т,
48, тел.: (495) 662 4400.
CARVEN, Boutique № 7, «Времена года»,
Кутузовский пр-т, 48, тел.: (495) 641 8515;
«Цветной», Цветной б-р, 15, стр. 1, тел.:
(495) 737 7773.
CASADEI, Петровка, 19, тел.: (495) 628 3853;
ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495) 620 3380.
CÉLINE, ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300; «Крокус Сити Молл», 65-й км
МКАД, тел.: (495) 727 1973.
CHANEL, Петровка, 7, тел.: (495) 777 0555;
«Времена года», Кутузовский пр-т, 48,
тел.: (495) 967 3990.
CHOPARD, ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300; Третьяковский пр., 7, тел.: (495)
933 3393; «Барвиха Luxury Village»,
8-й км Рублево-Успенского ш., 114, тел.:
(495) 225 8875.
CHRISTIAN DIOR, Столешников пер., 18,
тел.: (495) 745 8010; ГУМ, Красная пл., 3,
тел.: (495) 620 3161.
CHRISTOPHER KANE, Aizel, Столешников пер., 10, стр. 3, тел.: (495) 730 5752.
DANIELE ALESSANDRINI, ЦУМ,
Петровка, 2, тел.: (495) 933 7300.
DE BEERS, ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495)
620 3051.
DIESEL BLACK GOLD, Петровка, 16, тел.:
(495) 625 5235; «Цветной», Цветной б-р, 15,
стр. 1, тел.: (495) 737 7773.
DIOR HOMME, ГУМ, Красная пл., 3,
тел.: (495) 620 3161.
DOLCE & GABBANA, Третьяковский пр.,
8, тел.: (495) 933 3376; ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300; «Барвиха Luxury
Village», 8-й км Рублево-Успенского ш., 114,
тел.: (495) 225 8850.
EMILIO PUCCI, ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300.

MERCHANDIZE_0001.indd 160

ERES, «Эстель Адони»: «Времена года»,
Кутузовский пр-т, 48, тел.: (495) 981 0685;
Петровский пассаж, Петровка, 11, тел.: (495)
625 2270.
ÉTOILE ISABEL MARANT, ЦУМ,
Петровка, 2, тел.: (495) 933 7300.
FALKE, «Метрополис», Ленинградское ш.,
16а, тел.: (495) 787 2958; «Времена года»,
Кутузовский пр-т, 48, тел.: (495) 221 2730.
FENDI, Столешников пер., 5, тел.: (495)
629 0100.
FRATELLI ROSSETTI, ГУМ, Красная пл.,
3, тел.: (495) 620 3219.
FURLA, ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495)
620 3448; «Метрополис», Ленинградское ш.,
16а, тел.: (495) 643 1310.
G-STAR RAW, «Охотный Ряд», Манежная пл., 1, тел.: (495) 737 8857.
GELLNER, Sublime: ГУМ, Красная пл., 3,
тел.: (495) 620 3448; «Весна», Н. Арбат, 19,
тел.: (495) 660 0550.
GIAMBATTISTA VALLI, «Весна», Н. Арбат,
19, тел.: (495) 660 0550; ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300.
GIANVITO ROSSI, ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300; Петровский пассаж,
Петровка, 10, тел.: (495) 621 3572.
GIORGIO ARMANI, Третьяковский пр., 4,
тел.: (495) 933 3371; ЦУМ, Петровка, 2, тел.:
(495) 933 7300; «Барвиха Luxury Village»,
8-й км Рублево-Успенского ш., 114, тел.:
(495) 225 8852.
GIUSEPPE ZANOTTI DESIGN, М. Бронная, 24, тел.: (495) 727 8106; ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495) 933 7300.
GIVENCHY, ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300.
GOTTEX, «Эстель Адони»: «Времена года»,
Кутузовский пр-т, 48, тел.: (495) 981 0685;
Петровский пассаж, Петровка, 11, тел.: (495)
625 2270.
GRAFF, Третьяковский пр., 5, тел.: (495)
933 3385; ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300; «Барвиха Luxury Village»,
8-й км Рублево-Успенского ш., 114, тел.: (495)
225 8867.
GUCCI, Третьяковский пр., 6, тел.: (495)
933 3373; ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300; «Барвиха Luxury Village»,
8-й км Рублево-Успенского ш., 114, тел.:
(495) 225 8851.
HARRY WINSTON, Третьяковский пр., 7,
тел.: (495) 933 3393; Кутузовский пр-т, 31,
тел.: (495) 933 3031.
JAQUET DROZ, Петровский пассаж, Петровка, 10, тел.: (495) 624 6469; Sublime by Bosco,
ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495) 620 3390.
JIL SANDER, ГУМ, Красная пл., 3,
тел.: (495) 620 3207; Петровский пассаж,
Петровка, 10, тел.: (495) 695 4254.
JIMMY CHOO, Столешников пер., 13,
тел.: (495) 623 8938; ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300.
KENZO, ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495)
777 7573; Петровский пассаж, Петровка, 10,
тел.: (495) 692 9307.
LA PERLA, ГУМ, Красная пл., 3, тел.:
(495) 620 3039; Смоленский пассаж,
Смоленская пл., 3/5, тел.: (495) 916 8571;
«Весна», Н. Арбат, 19, тел.: (495) 789 9669.
LACOSTE, ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495)
627 3516; «Цветной», Цветной б-р, 15, стр. 1,
тел.: (495) 737 7773.
LANVIN, Третьяковский пр., 4, тел.: (495)
933 3373; ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300; «Барвиха Luxury Village»,
8-й км Рублево-Успенского ш., 114, тел.:
(495) 225 8853.
LOUIS VUITTON, Столешников пер., 10/18,
тел.: (495) 933 3530; ГУМ, Красная пл., 3,
тел.: (495) 790 7301.

MICHAEL KORS, ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300.
MIU MIU, Столешников пер., 9, стр. 1,
тел.: (495) 258 3353; ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300.
MOSCHINO, Петровский пассаж,
Петровка, 10, тел.: (495) 692 8360; ГУМ,
Красная пл., 3, тел.: (495) 620 3151; «Весна»,
Н. Арбат, 19, тел.: (495) 695 4254.
NANDO MUZI, Rendez-vous: Столешников пер., 13/15, тел.: (495) 628 8862;
ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495) 777 7561.
NESPRESSO, Тверская, 9, тел.: (495)
926 7901; Петровка, 15, стр. 1, тел.: (495)
641 2655.
NINA RICCI, ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300.
PHILOSOPHY DI ALBERTA FERRETTI,
ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495) 620 3287;
«Весна», Н. Арбат, 19, тел.: (495) 695 4254.
PIERRE HARDY, ЦУМ, Петровка, 2, тел.:
(495) 933 7300; «Березка», М. Бронная, 20,
тел.: (495) 650 7262.
PRADA, Б. Дмитровка, 20, тел.: (495)
626 5161; ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300; «Барвиха Luxury Village»,
8-й км Рублево-Успенского ш., 114,
тел.: (495) 981 0207.
PROENZA SCHOULER, Aizel, Столешников пер., 10, стр. 3, тел.: (495) 730 5752;
ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495) 933 7300;
Podium Concept Store, Кузнецкий Мост, 14,
тел.: (495) 926 1535.
RAF SIMONS, «Кузнецкий Мост 20»,
Кузнецкий Мост, 20, тел.: (495) 623 7888.
RAG & BONE, ЦУМ, Петровка, 2, тел.:
(495) 933 7300; «Цветной», Цветной б-р, 15,
стр. 1, тел.: (495) 737 7773.
ROBERTO COIN, Tretiakov Plaza, Никольская, 10, тел.: (495) 721 9119.
SAINT LAURENT PAR HEDI SLIMANE,
Третьяковский пр., 8, тел.: (495) 933 3395;
ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495) 933 7300;
«Барвиха Luxury Village», 8-й км РублевоУспенского ш., 114, тел.: (495) 225 8854.
SALVATORE FERRAGAMO, Столешников пер., 16/18, тел.: (495) 733 9207;
ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495)
620 3042.
SERGIO ROSSI, Петровка, 19, стр. 1,
тел.: (495) 628 6753; «Крокус Сити Молл»,
65-й км МКАД, тел.: (495) 727 2406.
STELLA MCCARTNEY, ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300.
STUART WEITZMAN, ЦУМ, Петровка, 2,
тел.: (495) 933 7300; ГУМ, Красная пл., 3,
тел.: (495) 620 3323.
SWATCH, ГУМ, Красная пл., 3, тел.: (495)
929 3098; «Европейский», пл. Киевского
вокзала, 2, тел.: (495) 229 6196.
T BY ALEXANDER WANG, ЦУМ,
Петровка, 2, тел.: (495) 933 7300; Podium
Concept Store, Кузнецкий Мост, 14, тел.:
(495) 926 1535.
TABITHA SIMMONS, Москва, ЦУМ,
Петровка, 2, тел.: (495) 933 7300.
TOMMY HILFIGER, «Европейский»,
пл. Киевского вокзала, 2, тел.: (495) 229 6164;
«Метрополис», Ленинградское ш., 16а, тел.:
(495) 258 9981.
TOPMAN, «Цветной», Цветной б-р, 15,
стр. 1, тел.: (495) 737 7773; «Европейский», пл. Киевского вокзала, 2, тел.: (495)
564 8967.
UNIQLO, «Атриум», Земляной Вал, 33,
тел.: (495) 981 2131.
VAN CLEEF & ARPELS, Столешников пер.,
14, тел.: (495) 937 9042; ГУМ, Красная пл., 3,
тел.: (495) 363 2064.
VERSACE, ЦУМ, Петровка, 2, тел.: (495)
933 7300.

4/30/13 11:49 AM

met-opera_v2.indd 1

4/30/13 5:25 PM

162

ДЖОННИ ДЕППУ

УОТЕРС: До сих пор ломаю голову, как это я заполучил великолепного Джонни на съемочную площадку «Плаксы»? Режиссеры тебя
на части рвали — а ты польстился на
роль красавчика в тинейджерском
мюзикле.
ДЕПП: Да просто это был самый
смешной сценарий.
УОТЕРС: Из-за которого ты упустил шанс сыграть, например, крутого копа.
ДЕПП: Думаешь, носиться с пушкой, получать в челюсть и клеить
девчонок — круто? Скукотища.
УОТЕРС: Зато Уэйд «Плакса»
Уокер, чуть что пускающий слезу, —
насмешка над твоим имиджем мачо.
ДЕПП: Ну и пусть. В фильме
ты здорово постебался над фанатской тусовкой — подростковыми кумирами, их визжащими поклонницами. Короче, над всем, что я терпеть не могу.
УОТЕРС: Понимаю. Наблюдал
однажды, как к тебе подбегают фанатки и начинают слезы лить. Честно говоря, я был в шоке: чего они
ревут-то? Ты тогда жутко смутился.
ДЕПП: Смутился? Да я испугался
до ужаса. Вот на тебя рыдающие девицы бросаются на улице?
УОТЕРС: Подходят иногда, но не
плачут и не домогаются. Кстати,
слышал недавно историю, как одна
девушка просила водителя трейлера
продать ей твои экскременты. Вот
это уже просто клиника.
ДЕПП: Да ладно?! Она хотела купить мое дерьмо?
УОТЕРС: Именно. Так что если фильм провалится в прокате, ты
знаешь, на чем можно заработать.
Что еще твои фанатки вытворяют?
ДЕПП: Нижнее белье свое присылают, фотки в голом виде. Пару раз
я получал по почте конверты с лобковыми волосами.
УОТЕРС: Вот это слава! А правда, что преподаватель, из-за которого тебя из школы выгнали, просил твой автограф?
ДЕПП: Было дело. Все мои учителя считали, что я стану наркоманом
и проведу жизнь в тюрьме. Но я их
надежды не оправдал.
НОВЫЙ ФИЛЬМ С УЧАСТИЕМ ДЖОННИ ДЕППА
«ОДИНОКИЙ РЕЙНДЖЕР» В ПРОКАТЕ С 4 ИЮЛЯ.

LAST PAGE_DEPP_0001.indd 162

Ф ОТО: INTERVIEW MAGAZINE, APRIL 1990.

Вечно молодому
в июне стукнет пятьдесят.
Помнится, в 1990-м он жаловался режиссеру Джону Уотерсу, что страшно боится своих фанаток.
С тех пор прошло 20 лет, армия поклонниц удвоилась, а сам Депп заметно осмелел.

4/30/13 11:47 AM

COVER_MUMIY TROLL_face+back.indd 93

5/1/13 12:10 AM

№ 6 (17)

ИЮНЬ 2013

ИЮНЬ 2013
РОССИЯ

У тысячи монет
нет обратной стороны,
У тысячи огней
есть только я и ты.

Туман в душе,
в голове облака,

Илья
ЛАГУТЕНКО
София КОППОЛА,
Линда ЕВАНГЕЛИСТА,
Шон ПЕНН,
Александр
РОДНЯНСКИЙ,
TESLA BOY,
Саша ПИВОВАРОВА

дайте молока.

АРТ–ТЕРАПИЯ
АРТ
–ТЕРАПИЯ

но пришли мечтатели.

от Сильвестра
СТАЛЛОНЕ,
Мэрилина Мэнсона,
Дэвида ЛИНЧА

INTERVIEWRUSSIA.RU

COVER_MUMIY TROLL_face+back.indd 92

Не надо колы —

Мечты распались,

ИЛЬЯ ЛАГУТЕНКО (МУМИЙ ТРОЛЛЬ), 2013.

4/30/13 7:39 PM

№ 6 (17)

ИЮНЬ 2013

ИЮНЬ 2013
РОССИЯ

У тысячи монет
нет обратной стороны,
У тысячи огней
есть только я и ты.

Туман в душе,
в голове облака,

Илья
ЛАГУТЕНКО
София КОППОЛА,
Линда ЕВАНГЕЛИСТА,
Шон ПЕНН,
Александр
РОДНЯНСКИЙ,
TESLA BOY,
Саша ПИВОВАРОВА

дайте молока.

АРТ–ТЕРАПИЯ
АРТ
–ТЕРАПИЯ

но пришли мечтатели.

от Сильвестра
СТАЛЛОНЕ,
Мэрилина Мэнсона,
Дэвида ЛИНЧА

INTERVIEWRUSSIA.RU

COVER_MUMIY TROLL_face+back.indd 92

Не надо колы —

Мечты распались,

ИЛЬЯ ЛАГУТЕНКО (МУМИЙ ТРОЛЛЬ), 2013.

4/30/13 7:39 PM

№ 6 (17)

ИЮНЬ 2013

ИЮНЬ 2013
РОССИЯ

У тысячи монет
нет обратной стороны,
У тысячи огней
есть только я и ты.

Туман в душе,
в голове облака,

Илья
ЛАГУТЕНКО
София КОППОЛА,
Линда ЕВАНГЕЛИСТА,
Шон ПЕНН,
Александр
РОДНЯНСКИЙ,
TESLA BOY,
Саша ПИВОВАРОВА

дайте молока.

АРТ–ТЕРАПИЯ
АРТ
–ТЕРАПИЯ

но пришли мечтатели.

от Сильвестра
СТАЛЛОНЕ,
Мэрилина Мэнсона,
Дэвида ЛИНЧА

INTERVIEWRUSSIA.RU

COVER_MUMIY TROLL_face+back.indd 92

Не надо колы —

Мечты распались,

ИЛЬЯ ЛАГУТЕНКО (МУМИЙ ТРОЛЛЬ), 2013.

4/30/13 7:39 PM

№ 6 (17)

ИЮНЬ 2013

ИЮНЬ 2013
РОССИЯ

У тысячи монет
нет обратной стороны,
У тысячи огней
есть только я и ты.

Туман в душе,
в голове облака,

Илья
ЛАГУТЕНКО
София КОППОЛА,
Линда ЕВАНГЕЛИСТА,
Шон ПЕНН,
Александр
РОДНЯНСКИЙ,
TESLA BOY,
Саша ПИВОВАРОВА

дайте молока.

АРТ–ТЕРАПИЯ
АРТ
–ТЕРАПИЯ

но пришли мечтатели.

от Сильвестра
СТАЛЛОНЕ,
Мэрилина Мэнсона,
Дэвида ЛИНЧА

INTERVIEWRUSSIA.RU

COVER_MUMIY TROLL_face+back.indd 92

Не надо колы —

Мечты распались,

ИЛЬЯ ЛАГУТЕНКО (МУМИЙ ТРОЛЛЬ), 2013.

4/30/13 7:39 PM