Text
                    ТЕХНИКИ-ПРИЕМЫ-ИЗДЕЛИЯ

ЭНЦИКЛОПЕДИЯ Роспись ТЕХНИКИ • ПРИЕМЫ • ИЗДЕЛИЯ МЕЗЕНСКАЯ ГОРОДЕЦКАЯ Москва «АСТ-ПРЕСС» 1999 ХОХЛОМСКАЯ ПЕРМОГОРСКАЯ • ТРАДИЦИИ СОВРЕМЕННОСТЬ
К.HI >1 |{.)*ПН.)<11Х.)11.М11(1.Н1О.) II UH.LXl.).b)UI\ Н1.Ь)ОГ •hihxIox.) нонГо ') •ii.im'oim и ‘xjodn и хаяхо тнг.и-н IHUH H|| ’II.HIII.XXI Ulllll O.1OII II Ill'll они. НК1М1.)Х.)Ш\ !«)<).) 'I l lt i ll II.) (MIBflll НПО ИГ LOI.HMI ‘KO.XXllIOII Н.ШН Bl'in- (ILIIlli Mill I II .11'111111-I.XHIO.) II Ol'lillll.lll.) <,»<) *0911 -uh 11 *\i’.xl Cm uh ii.hiii.xmI xonihCcii .hi.iohh -iui.ii.k) HKI'lll'll’UIIOII.) -.).m|xxIii .Hiroiiii hkkiiii.H .mi.) пн *1.)игн1*.)Г i<io\ *11111 Cl' HIT II.LIUh H.HII'irop OH O1LL).)h(l(MIX .)OH*H*.)XI< -оьхжи.) i'.hI.h. кин m *ixh1ii(h>h(Iii ‘ini.xl.ir ii.hiii.xxI h HiiMiirudx M'liii'odun i\(Hi.bixu.io9 11 hoxo.hmIm .> II.H'.llUl llli *I.I.HI\OMUIH'OII Oi’I'K) K.HIIIUIMM' IMIIIIU|| *ini.i.)<H>d(Hix (kioiihCd ч ьиhtmI «ixkx -1*111.111 Скоки.) .)IIIIUI*.)M' 11 Klt.xhl ХИГОМШ UXFM) QIOM.) -Vodoj .ш)С.) я o.LM aoiHiur.i 011 *i*iMiiiiu.)udM ikhio.) -эик.ыигп .xh'iik игмСм HuiihHiiHdx Ckom *uh.uhC(Im 1*111 ll.'Hli <(JU<) Xllllll(l\О11М'..н1.И)О.1.'1 *ll(lini l.< IIOIIKHIir.l II HoiiiiiHi.xlar koi*ii.)x bxl io.) not iioi> *<>x o.ni oxn - 14ц *7tx<)C)'u(l(jo и ХИЯ1ПЧ* 11110 Ох-кон :имннГги<1н м«м •к.ПТи i*ik <11.ь>.)Cm.hi Civonroduii on C.iiihm olCT№io| -<11К.Хм1ни1|!|\ ’JI •.НПЯ1 CmhiHiiomhi И/Ш/ЭШВШИК >|
значит, мастер. С другой — самого себя в мастера не назначают, эго большой и постоянный труд всей жизни, что мы и наблюдаем на промыслах. Развитие «отношений» с народным искусством может пойти разными путями. Один из них, что называется, ,ыя общего развития, когда осваива- ются несложные* приемы, композиции, орнамен- ты. Такое творчество большей частью дш радости своей и близких. Обычно это только первый этап постижения, потому что народное искусство так притягательно и животворно, что хочется позна- вать его и дальше, и глубже. Второй путь — овладеть той или иной росписью и копировать известные* и лучшие* музейные* об- разцы. Именно лучшие, ведь не все* деревенские* художники были настоящими мастерами, творя- щими самситоятелыю и легко: подражали им ре- месленники, норовя сделать товару побольше* и побыстрее, выбирая дся этого простые* сюжеты, на которых была набита рука. Но время сохранило и донесло до нас народное искусство без разбору, к тому же оно всегда приобретает благородну ю тайну старины... Поэтому но незнанию некоторые новички часто путают закономерну ю для жанра простоту и ясность с небрежностью, неумелостью незадач. 1 иного подмастерья. Копирование обязательный момент в изуче- нии росписи. Д1Я кого-то оно становится только этапом, а кто-то останавливается па нем и, думав
о коммерческой выгоде, предшгает на рынках прикладного искусства хорошо и аккуратно вы- полненные образцы. Третий путь — «то путь «авторского прочтения- какого-нибудь вида росписи. Такой художник жи- вет своими образами, но хочет рисовать их в по- любившейся ему народной манере. Примером то- му могут стать выросшее из Городца живописное творчество Т. Мавриной и строгая графика \. Са- зонова, в которой у гадывается Мезень. Есть еще одни, пожалуй, самый трудный путь творческого развития традиций. Как бы хороша ни была любая роспись в своей первозданности, она должна приспосабливаться к сегодняшнему дню: не пойдешь, к примеру, на улицу в самом рас- чудесном старинном сарафане, но можно путем стилизации сделать на фольклорном основе впол- не современну ю модель. --------------- Но самое полезное и у влекательное, чем могут стать лея вас полу ченные сведения о росписи по дереву, — это их практическое применение в бы- ту. II тут очень полезен опыт зарубежных -фоль- клористок», как они сами себя называют, которые живут под девизом: «Все, что стоит, висит и ле- жит, раскрасить!- Своим мастерством они пыта- ются преодолеть всеобщую стандартизацию и и нести в жизнь семьи и дома то уютное и чело- вечное*. что может дать народное искусство, а оно в этой своей сути одинаково у всех детей Земли. Кстати сказать, и и старину маг тс|Н1 хоть и име- ли излюбленные* устоявшиеся сюжеты, но не orpaiiieiiiiiii.iHch только ими, н отражали жизнь ко всей полноте (осо- бенно ХО|ЮИ1О это npiN'.iiTKiiiia- ется и пермогор- ской н Городец- кой |ЮСПНСЯХ).
ГЛАВА ВСГУПЛЕНИ Древний — древо — де|м*во — деревня... Цепочка слов, звучащая стихами и выявляющая суп». Деревня — :ito древним мир де|м*1ш. Известный исследователь крестьян- ского искусства В. С. Во|юнов писал: «Изба, телега, скамья, укладки, скобкарн. прялки и игрушки, прянич- ные доски — от зыбки до гроба и намогильного креста сопутствовало де|м*во народной жизни*. Дерево украшали резьбой, инкрустацией и роспи- сью. Во многих случаях |им*пиеь заменила трудоемкие техники, как случилось, например, к се|»е шне XIX века с го|юдецкими прялками, когда возросший сп|юс на них иот|>сбовал более быстрого способа уклонения. Войдем в мир расписного дерева России, такой же большой и разнообразный, как и опа сама! Росписи О- верной Двины. Великого Устюга. Поволжья. Урала и Сибири... Любая из ие|>ечислгнных групп включает в себя множество разновидностей; почти каждая деревня имела свой неповторимый стиль. каждая семья — свою художественную манеру. Общим был только неиз- менный язык народного искусства. II всякий, кто хочет на нем «заговорить*, должен изучать его. понимать и чуштвовагь. чтобы не создавать псевдоискусство, под делку. кич. I оворя о народном искусстве, легко .шпугаты-я в оп- ределениях. Кто-то противопоставляет «народное* «про- фессиональному*. Но кто же тог.да те художники, что [шботают на промыслах и сувенирных фабриках, — раз вс не 11|юфеесионалы? Кто-то п|нчн“б|и-,кнтельно отделяет «кустарное* от ♦ на|юдного*. хотя созданный С. Т. .Морозовым еще до О Скобкарь - старинная дере- вянная посуда для напитков в виде водопла- вающей птицы Укладка — сун- дук, короб, ла- рец и т. п. с зам- ком для хранения и переноса одежды и драго- ценных вещей.
Глава первая fk-лупление револкмши музей кустарного искусства как раз и был признан помогать самым что пи на есть крестьянским художникам из народа. Кто-то делит искусство на городское и деревенское. Мол. только от близости с ири|>одон может получиться настоящее народное искусство. А ведь существует еще и самодеятельное искусство, на|юдное творчество мастеровитых людей, «наивное* и «примитивное* искусство. Н|км|м‘ссиона.тыюе. народное, кустарное, ремеслен- ное, 1с|м‘ненск<м‘. национальное, декоративно-приклад- ное... Можно .запутаться вконец. Но. если к каждому этому слову добавить «Искусство*, нам думается, все станет на свои мечта. Подлинная культура п|юявляется в сохранении на- родных Т|>ади11ий. в уважении к труду — к своему ли. к чужому. II важно, чтобы понимало это как можно больше людей на свете*. Говоря сейчас «на|юдное искусство*, мы представля- ем с<чм‘ домотканые коврики, глиняные свистульки, лу- бяные туеса деревенских мастеров, а под декоративно- прикладным больше понимаем искусство. представлен- ное в художественных салонах. Напомним, что слово «промысел* произошло от «промыслить», то есть подумать, как добыть средства для жизни (такое он |>е деление* дает словарь В. Даля). II п|юмыслы существовали до тех пор. пока приносили доход, кормили. По-крестьянски расчетливые мастера понимали: сработают совсем п|юсто — люди не купят, будет рабо- та слишком .затейлива — себе в убыток, много не сдела- ешь. А цена возрастет — опять же не купят. К|мчтьян- ская сметка вптда помогала мастеру находить ту меру выразительных средств, достаточных, чтобы и украси ть п|и‘дм<т, и п|юдать его не в ущерб выгоде. ------- П|юмыеел погибал, если не приногил дохода, как это случилось в начале XX века с Хохломой, Городцом и многими другими промыслами. .’>га рациональность, кстати сказать, iu> многом опре- деляет тот или иной стиль, внешний вид росписи. Когда определенные ремесленные навыки и худо- жественные средства выражения становятся при- вычными. устоявшимися для данного места, возни кает традиция. II случается это благодаря совмест- ным стараниям разных масте|юв, поэтому природа народного искусства — коллективная. II это ни в ко- ей мере не умаляет значения творчества наиболее та- лантливых и ищущих. Тесно связано с традицией и чувство национального. Например: палехскую шкатулку не спутать с китайской, хотя и тут, и там — черная лаковая миниатюра. Норой случается, что на вопрос, ка- кой из красных цветов самый «русский», не вес. кто пришел изучать рус- ские на|юдные |юсписи. могут указать на красно-рябиновый, киноварный Один из законов народного искус ства как раз в его«скупой* щедрости. Поку- патель должен радоваться, что вещь недорога и красива, а мае тер — что такие секреты знает, что и лю- ден смог ушвигь своим искусст- вом, и липшего работать не при шлось. Делали ведь так. «как мера и красота скажут*. Техно логия произвол ства. а значит, и техника росли си всегда оттают ся в народном искусстве очень рациональными.
«хохломской* цвет. И кстати. используя зеленые и малиновые цвета импортных красок, искренне не могут понять. что же получилось в работе не так. О П ресница, престца — одно из старых назва- ний прялки. Кутюшка — курочка. Басица — красуется. Естественной «питательной* средой народного ис- кусства является близость с бесконечно вдохновляющей родной природой. Известно, что вдали от нее что-то утрачивается. И хотя народному искусству 11(мггшм»и«>- казан натурализм, нужно хороню знать то реальное, что потом вдохновит каждого художника на создание свое го обобщенного, условного образа щитка или птички: двух одинаковых кал инок-малинок не получится. ---- Очень важной приметой народною искусства явля- ется безупречное чувство мастерами материала. Дерево ли, глина, леи — они сами подскажут' .м|м|м-кт наиболь- шей выразительности для себя. К примеру, сжатый в ладошке кусок глины сам выдавится знакомой птич- кой -свистулькой. Кстати, отсюда же следует, что народ- ному искусству присуще* чувство целостного восприятия любого предмета, назначенного под роспись. Народное искусство несет мощный импульс добра и осмысления бытия каждым, кто счшрикасается с ним и как зритель, и как создатель. И прав- да. в момент, когда мастер смтастся один на один с деревянной поверхнос- тью, чтобы нарисовать на ней Древо жизни, доброго льва, сладкоголосую Сирин, солнечный знак или травку, он в полном смысле Создатель, Творец. II по его замыслу, как и по божьему, мир должен быть устроен красиво и гармонично. Вообще, связь народного искус- ства с песнями, сказками и дру- 1 ими фольклор- ными формами очень близка. Нс зря большой его знаток В. С. Во|мнюн питая: *СкоЛка/м>, п/мтшиа и пря.1 КП ПОХОЖ" нч ло- С.ю«м/Ц(/, H/N/OCI утку, стыку*. Даже бессюжетная, орнаментальная Хохлома пол- ностью подтверждает это: ее волшебные цветы, птицы и бесконечные узоры — мудрая сказка о взаимосвязи всего сущего, о красоте? природы.
Глава первая. Вступмиме II напоследок главное, хотя с него следовало и на- чинать: народное искусство называют декоративно прикладным. В нем красота дополняет полезность. Эт- нографические исследования объясняют возникнове- ние орнаментов на утвари ритуальными, магическими потребностями «религии природы*. Но слово «оберег* сейчас стали употреблять так часто, что продолжать эту тему не имеет смысла. Как никакое другое искусство, наро;пюе умеет созда- вать праздничную радость. Как-то, будучи в Новой Зеландии, я подарила одной женщине хохломскую плошку. Через пару дней она специально позвонила, чтобы радостно сказать: «В.чос.и даче поселилось сол- нышко!» А между прочим, внутри, на донышке, и вправду был нарисован солярный знак... К предмету изучения мы предлагаем искусство север- ных росписей Мезени и Пермогорья н поволжские Горо- дец н Хохлому. Они дадут вам возможность представить графическую н живописную техники, изучить орнамен- тальные и сюжетные их виды, прочувствовать выразн- тельность белых н черных фонов. Эти росписи очень тра- диционны. так как живут ин промыслах, нн своей «исто- рической родине*. II в то же время они находятся в раз- витии, не теряя связи с современностью.
ГЛАВА ЯЗЫЧЕСКИЕ МОТИВЫ и символы В НАРОДНЫХ РОСПИСЯХ 11|»|1м«*рн<* до сер-дины тридцатых годов нашего века народное искусство называли крестьянским, точно определяя породившую его социальную среду. С дохристианских в|м*мен орнаменты донесли до нас знаки так называемой аграрии магической символики, которые и после принятия христианства естественно продолжали уживаться в сознании земледельца. Живя на земле тяжелым трудом хлебопашца, он радовался солнышку, вовремя подоспевшему дождю, обильному у|южаю. II если и обожествлял природу, то делал это как поэт. II вот на прялках, расчерченных на клейма по иконописному канону, расцветало Д) и “во жизни, векши кал громовой знак, а солярный появлялся на дне хох- ломской чаши. Д|МЧМ1 жизни. II окружении ЖИ нотных и г но* юшимн на нем 1ГП1Ц11МИ. <ти |НШНЫЙ и люби- мый НАрОДНЫЙ сюжет. М«1«нско« роспись Хохломская роспись
глава вторая Солярные знаки — всевоз- можные круговые и крестообразные изображения, символизирующие солнце. Также с культом солнца славянская мифология связыва- ет коня и уточку: ут- ром огиегривый конь возводил солн- це на небосвод, а уточка прятала Громовой знак — резное или рисованное изображение шес- тилучевой розетки. Встречается под крышей на фронто- не избы, на прял- ках и т. д., связан с древним святили- щем славянского бого грозы Перу- на. Городецкая роспись его на ночь в воду. Пярмогорская роспись В пермогорской росписи птица Сирин, помещен- ная в круг, тоже является образом солнца.
Птица Сирин — один из самых любимых образов русского декоративно-прикладною искусства. Когда-то в старые, еще дохристианские времена легенды о слад- коголосой деве привезли на Русь купцы и путешествен- ники. Сирин, как и античные сирены, была наделена сильным голосом, который завораживал людей, сводил их с ума. Так изображали птицу Сирин на колтах (из раскопок Киева, X—XIII век) Во времена языческого поклонения божественным силам при|юды Сирин и;юб|шжали с открытой грудью. Она как бы воплощала собой кормительницу рода, жен- ское начало природы. После принятия христианства образ ее был нееколь- ко изменен, она превратилась в божью посланницу. Ря- дом с изображением Сирин писали: «Райская птица зовомая Сирин, Глас ея в пении зело силен*. И хотя она и прилетала раз в столетие из Рая, ее на- до было вовремя заметить и «перекричать*, чтобы легко- верные люди не прельстились на заманчивые песни и посулы и не пошли бы за ней следом, отчего обязатель- но бы погибли. Мораль была такова: птица посылалась во искуше- ние. но всякий должен оставаться на земле и делать свое дело до срока, пока Господь сам тебя не призовет. По- этому часто можно увидеть птицу, смотрящую на нас строгим, испытующим взглядом. Традиционно птица с раскрытыми крылами симво- лизировала солнце в зените, а помещенная в круг (со- лярный знак), как бы усиливала власть светила. Такое изображение очень типично для северных прялок, оно означало пожелание благополучия и счастья в доме.
Глава вторая ........ Волнообразные ли- нии, зигзаг, стихий- ка — условные изо- бражения воды. Олень (лось) — знак дождя. Он вызывает дождь, цепляя рогами тучи. Самой архаичной и более других сохра- нившей аграрно-магическую символику можно считать мезенскую роспись. Движущийся крест, свастика — древнейший знак коловорота, дви- жения солнца. Квадраты, треугольники, ромбы — знаки земли. Активно используются в ме- зенской росписи, символизируя распа- ханные и засеянные поля, заливные луга и т. п. Бёрдо — в мезенской росписи прямо- угольная решетка, состоящая из ряда клеток. Символ поля, пашни.
< Лев — страж дверей, сунду- ков и н|ючей ут- вари. В старину художники знали и любили легенду о пус- тыннике и льве. Как-то повспци'чался отшельнику в глухих мес- тах лев. Он страдал от попавшей в лапу занозы и страшно ревел. Но пустынник не испугался и помог ему. Клагодарный лев не пожелал расстаться с добрым пус- тынником и поселился вблизи его оби- тели. Он даже перешел на рас- тительную пи- щу и стал по- могать людям. Роспись двери Начало XX века. Вологодская об- ласть, Тотемский район, деревня Федотова Вог и рисуют часто льва веге тарнанца с лис- тиком BMCCTO кисточки на кончике хвогта и большими че- ловеческими глазами. Деталь росписи дуги Вторая половина XIX века. Хохлома Иногда замо|и'К11Й зверь больше ваноми пап привычных mc.iiw.ui или собаку.
главе вторая и lurcxue мотивы и < ।. в народных r< «шеях Мифическое существо Грифон — ОЛИЦ<*ТВО|МЧ1ИС высших сил. союза неба и земли. Голова и кры лья у него орлиные, а туловище — льва. Еще в книге XVIII века о нри|юде Гри<|иша описывали как |м*алыюго обитателя сиби|м*ких лесов, стра- жа при|м»диых запасов золота и се |иб|)а. Единорог (ННДрИК) —ЦИННИИ символ луны, целомудрия, морального совершенства. «Уш iiiidpiiii вверь всем мерям отец... Изображенный у Д|и*ва жизни вмечте (X) львом. символом солнца, означает единство при|юды. женское и мужское начала. С XVI века на клейме Московского печатного двора появились лев и единорог. Заимствованный и дополненный на|юдными художниками, этот сюжет был не|м*несен на сундуки, прялки, коробьн. 1*усалка-берегиня — хранитель- ница вод. Ее распущенные волосы символизировали волны, а откры гая грудь — HirraTc.ibiiyio влагу Матерн IIри|и)ды. В руках она держит водяные лилии.
ГЛАВА ТРАДИЦИИ иконоп РОСПИСЯХ В НАРОДНЫХ Когда-то воспринятая от Византии, икона приобрела на русской почве огромно»' значение. От домашних до надвратных, от венчальных до походных сопровождала икона и крестьянина, и паря от рождения до самой смерти. Еще недавно чужеземные влияния легко стано- вились на русской почве родными, проникаясь ее живи- тельными соками. сво<*образно приспосабливаясь к ее миропониманию. Так произошло и с иконой. «Дивным Архангел Михаил и апостол Андрей Переоманиый Икона XVI веко откровением русского национального искусства* назвал икону Максимилиан Волошин. Глубокое почитание ее естественно сочеталось с до- машним. вполне бытовым пониманием божественного. И это, не умаляя его величия, делало первообразы ближе. В этом смысле очень покадетельна история, расска- занная признанным знатоком русского духа Николаем Лесковым. «В Блал>духове решили расписать храм. Изобразили в npumeti/te на стене почтен- ных.icm старца, опочивающе- 90 на ложе, а внизу уместили надпись: »Н седьмой день Гос ноль почил от всех дел своих». Сначала батюшка на такую волынють осерчал, велел зама- левать картину, а потом успокоился и подумал, что •зто в народном духе». И Для русского мировосприятия естественно углядеть в божественном земное, а земное возвысить до божест- венного. Какое достоинство, понимание важности вся- кого момента жизни присуще даже вызывающим улыб- ку городецким персонажам! Какие мудрые, отртшенные от пустяков лица, как величественны позы, хотя сюже- ты («сцены*!) весьма будничны: прядение, чаепитие, гулянья...
Глава третья. традиции иконописи в народных росписях Свитые благоверные кнвэыв Борис и Глеб Икона XIV века Рука рисовалась традиционно в таком положении, которое позволяло «вложить» в нее и кубок, и цветок, и балалайку. Iff
Роспись передней стенки сундука. Переа* половина XVIII века. Северная Двина Травщик — художник- иконописец, специализирую- щийся на писании раститель- ного орнамента и пейзажа. Но. к|юме фактора менталитета, существовали и вполне конкретные причины, по которым иконописное мастерство воплотилось в крестьянских росписях. Даже Хохлома, иг имеющая на первый взгляд ничего общего с иконами, обязана своим п)юисхождением иконописцам. Бежавшие в Заволжские ле- са во в|и‘мя церковного раскола при Петре I от гнева патриарха Никона, от- лученные от привычного дела. ста । и мюрид цы 11ерен<*слп приемы иконного |м*месла на д<*|м*вянную утварь. 'Гак появилась золотая Хохлома с неповто- римым травным орнаментом.
Глава третья i >'u< и в ..upЛы« р.нпи<як Прялочные и сундучные росписи Великого Устюга и Северной Двины (исключая стоящую особняком мезенскую) также обязаны своим п|юис- хождением старообрядцам-книжникам. иконникам. укрывавшимся от при теснения в далеких северных лесах. Одни и те же мастера украшали бога- той росписью и Killin', и утварь. Посмотрите на эту северодвинскую прялку. Кажется, что это страница старинной лицевой рукописи. Наверное, не случайно в .л их краях появп лись бел(к|ми1ные росписи: художникам было привычнее работать па по верхностн того же цвета, что и бумага. llo вес это не зна чит, что роспися- ми занимались только ИКОНоПИС цы. хотя, как мы ВИТИМ, по многих случаях они даже создавали новый стиль. Случалось и так: в Го|юдце 11|>И IIOHOH.K4IIIII церковной роспи- си заезжими бого- мазами местные крестьянские художники под- смотрели приемы и умело 1НЧ1О.1ЫО вали их в росписи приличных донец, которые до этой» делали инкрусти рованиыми или резными. Полость прялки. Начало XX века. Борецкая роспись
Продолжив сравнение на|юдных росписей с иконой, мы увидим те же технические приемы грунтовки, «вохрения*, приготовления темпер, покрытия олифой, создания замалевков. То же компози1июнное деление поверхности на яруса, клейма. Изображение чаги» сопровождают надписи. ---- Терминология, перешедшая от иконописцев в народные рос- писи: •охрение, эамалевок, разбел, оживки, травное письмо, клейма. Вот. например, на этом донце написано: wwotj т WTAMtW кушлигь ЧАЙ ИАН JFUTOfi OTBlTg ЗБПТ(Щ Встретим такие выразительные средства и приемы, как небрежение перспективой, оживки, разбел, спо- койная цветовая гармония, способы изображения посуды, растительнос- ти, животных. Одни канон, одна традиция. Работа Городецкого ху- дожника Мазина «Начало жизни че- ловека* ничем не уступает иконе, повествующей о жизни святого. А городецкие сюжеты с лошадками у Древа жизни очень напоминают новгородскую икону XV века «Чудо о Флоре и Лавре*. ------------- Особое внимание хочется обра- тить на еще один важный момент, который сближает народные роспи- си с иконописным искусством. * Когда ближе присматриваешься к самой техни- ке иконного письма, то испытываешь глубокую ху- дожественную радость от простоты и нагляднос- ти технических приемов», — писал М. Волошин. Тги же слова применимы и к на родным техникам письма. Так же как и при написании икон, работа, скажем, над прялкой фактически может быть приостановлена в любой момент, а будет создавать впечатле- ние законченности — так изначаль- но красиво строится роспись!
ГЛАВА ИНСТРУМЕНТЫ И МАТЕРИАЛЫ Внешний вид изделия во многом определяется теми кра- сками. кисточками, лаками и т. д., которые мастера ис- пользуют в своей работе. ------------------------- Городецкая живопись, исполненная маслом, дает возможность мягкого перехода цвета в цвет, что техно- логически почти невозможно при работе гуашью. Как ни пытаться сымитировать подбором красок теплую. медовую поверхность мезенских или Городецких пря- лок. она будет иной, нежели та. старинная, обработан- ная олифой. К слову ска.зать, настоящие мастера работают только по старинным рецептам: перетертая из минерала и замешенная на желтке краска будет давать отличные градации от химической того же цвета. Иногда приходится слышать такие пр<гги вона юж- ные суждения: мол, как небрежны, неизящны мазки старинных мастеров или, нап|ютив. как чересчур акку- ратны, «вылизаны* современные работы. И вот уже кто- то подражает «небрежности*, работая «под старину*, за- бывая. что старые мастера часто располагали всего лишь «тиской* — выдернутой из веника и |>азмочален- ной зубами палочкой, заячьей лапкой. — где уж тут до изящества колонковой кисти. Например, черные графи- ческие наводки в мезенской рОСПИСИ будут выглядеть по-разному в зависимости от того, выпол- нены ли они пером или кисточкой (в последнем случае линия будет неодно- родной по толщине).
кисти Народное искуггпи» иг терпит иа|м»чи нити. поэтому, будучи сокремгннымн художниками, мы. естественно, используем дгхтупные нам материалы, и без специальной на то необходимос- ти нет смысла подделываться под ста- рое. Конечно, излишняя приглажен- iKMTb лишает н|м>илнедение живинки, мергвит. Но тот, кто следует живой технике кистевого, вольного. свобод- ного письма, застрахован от «т|*а<|ш ретности» в работе. »...,1ний, что для каждой кра ски требуется особая кисть. Д кисти должны быть упруги и круглы. концы же их не слишком длин- ны» — зто муд- рое наставление иконописцам бы ло дано в 1701 го- Кисть может быть: По форме |обжиму): плоской и круглой. По типу волоса (ворса): беличьей (цвет шатен, ворс мяг- кий), колонковой (цвет русый, ворс упругий), собольей (цвет ру- со-рыжий, ворс упругий), пони (цвет грязно-пегий, иногда бело- желтый, ворс слегка волнистый, мягкий), козьей (цвет белый, ворс мягкий), кошачьей (цвет часто белый, ворс очень мягкий, «без- вольный»), Кроме таких натуральных кистей сейчас широко применяют синтетические (по цвету и качеству ворса напоми- нают колонок, но более блестящий). По качеству ворса: мягкой и щетинистой. По длине ворса: короткой, средней и длинной. При этом кисть одного и того же номера может быть разной длины. По номерам кисти идут от нулевого и дальше. Чем больше номер кисточки, тем объемнее, пышнее она. Иногда встречаются кисти, обозначенные одним и тем же номером, но по существу разного размера (фирмы и фабрики иной раз имеют свои стан- дарты). Так и хочется сказать: «Кисти разные нужны, кисти разные важны». Это напоминание для тех, кто по неопытности считает, что можно иметь одну-две, и хватит. Найти хорошую кисточку не просто, каждая проявляет свой характер, их узнаешь «в лицо». И хотя говорится, что опытный мастер и веником нарисует, но любимыми кистями он очень дорожит, никому не одалживает, ведь каждый имеет свой почерк, а это обязательно отразится на кисточке. Дополнением к кисточкам часто служит штампик-тычок.
глава четвертая, инструменты а материалы ПРАКТИЧЕСКИЕ СОВЕТЫ Как выбрать кисточку При покупке просите показать максимально возможное число кистей. Первоначальный отбор проведите по внешнему виду, чтобы были погуще, с аккуратно подобранными («причесан- ными») волосками. Затем по одной об- макните их в баночку с водой (она должна быть в художественных сало- нах, или же, отправляясь за покупкой, возьмите с собой наполненный пузы- рек). Стряхните воду движением, каким сбивают ртуть на градуснике. Идеаль- ная кисточка должна напоминать кап- лю, семечко, пламя свечи (в основном это относится к беличьим кистям, колон- ковые более однородные по форме). Потеребите ворс — проверьте, не лезет ли, крепко ли держится. Часто даже хорошую кисточку при- ходится еще дорабатывать, выстригая из нее инородные, мешающие волоски. Для этого постелите на стол лист белой бумаги, лучше работать при настольной лампе. Поддерживая кисточку над лис- том, слегка как бы «взъерошьте» ее. Ес- ли заметили более длинные, жесткие, оттопыривающиеся, неправильно за- правленные, похожие по форме нс спичку волоски, оттяните их в сторону пальцами или пинцетом и выстригите под корень маникюрными ножницами. | Нив коем случае не подстригайте л кисточку сверху! Даже плохую кисточку с раздвоен- ным концом — «жалом» можно применять для проведения параллельных линий. Итак, вам, как минимум, нужно иметь такие кисти: — 2-3 круглые беличьи и колонко- вые с ворсом средней длины №1 (для контурной работы), №2 (для «травки»), №3 (для замалевки, заливки фона, на- писания листьев). — хорошо иметь синтетическую №1,2 для тонких однородных линий. — 1 -2 плоские колонковые или син- тетические № 1, 2, 3 для отводок, кае- мок, полос. — 2-3 плоские № 4, 5, 6 средней жесткости для нанесения грунта (лучше, чтобы были колонок, соболь, коза, ще- тинка, синтетика. Белка чересчур мягкая и легче теряет волос). — 2-3 круглые или плоские кисти (коза) №3, 5 для покрытия лаком. — 2-3 клеевые кисточки № 1, 2, 3 для тычков, растирания красок. Для русских народных росписей по дереву лучше всего подходят беличьи и колонковые кисти. Избегайте кисточек из пони, они могут сгодиться, пожалуй, только для тычков. ----------------- Имейте в виду, что деревянный кончик кисточки тоже рабочий, он мо- жет быть использован для нанесения точек, «росинок». Поэтому хорошо, если он конусообразный. Если нет, то вам придется заострить его самим. Если черенок кисточки очень длинный, то укоротите его, чтобы не мешал в работе. Обращайтесь с кисточками бе- режно: — ни в коем случае не используйте ее ворсистую часть для приготовления, смешивания, растирания краски, упо- требляйте для этого палочки, некачест- венные клеевые кисти; — не оставляйте кисточки в банке с водой: ворс заламывается, черенок от- клеивается. Прополоскав, храните кисти в горизонтальном или в вертикальном положении ворсом вверх; — для транспортировки используйте планшеты с гнездами для кисточек типа «патронташ», круглые пеналы, распола- гая их в сумке вертикально. Если же все- таки ворс смялся, то «намыльте» кисточ- ку пеной щадящего мыла, выровняйте ворс и дайте пене подсохнуть. Часа че- рез 2-3 смойте ее, ворс выровняется. Раз в месяц устраивайте своим по- мощникам-кисточкам «бонный день»: «порисуйте» ими по мокрому туалетно- му мылу, хорошо промойте теплой (ио не горячей!) водой. Приобретая кис- точки, помните, что хорошо иметь не менее двух одина- ковых по характе- ристикам: для «бе- лой» и «черной» работы, чтобы не приходилось их без конца отмы- вать. Также нужны свои кисти и для каждого вида лака, грунта. II
КРАСКИ «Если придется много писать по дереву, то различ- ные краски надо смешивать с яйцом, смешав вместе белок с желтком. Этими красками можно расписать: блюда, тарелки, ложки... солонки, ящики, ларчики... кровати или что- либо другое. Затем их нужно прооли- фить, и будет хоро- шо и светло». Ил источммко XVII »е«а В старину крестьянские художники использовали ограниченное количество красок: это были природного происхождения земляные краски, добытые из глин, краски из соков ме- стных деревьев и растений и бережно употребляемые привозные лазурь, кармин, немец- кий бакан и др Замешенные на яичном желтке тертые минералы превращались в тем- перные краски. Они приготавливались небольшими порциями, так как быстро сохли, а засыхая, образовывали нерастворимую пленку. Эти краски, используемые прежде все- го в иконописи, применяли и для росписи бытовых предметов. Со временем их во многом заменили масляные краски. Так, местами прием «разбел», характерный для масляной живописи, вытеснил белильные оживки темперной. В настоящее время почти на всех промыслах пользуются масляными красками. Кое- где употребляются гуашь и анилиновые красители (Полх-Мойдан, Крутец). В зависимости от основы краски делятся на масляные, клеевые, водяные, ак- риловые (водополимерные), анилиновые Одной из последних новинок стали масляно-восковые краски, которые имеют свойства темперы и масляных красок. Для тех, кто только осваивает приемы народных росписей, предпочтительнее рабо- тать гуашью. Она бывает двух видов: художественная и плакатная. Последняя с «песоч- ком», неважного качества, потому пользоваться стоит только художественной гуашью. Также хороша в росписи по дереву и темпера Это краска на клеевой основе: казе- иновой, поливинилацетатной (ПВА) и др. По всем показателям темпера ПВА лучше казе- иновой, ей и стоит отдавать предпочтение. ----------------------------------
Глава четвертая . 1и<трументы и материалы Кстати, если в iyaiiti> добавить Нсб<К1Ы11<М* коли честно клея ИВА (I часть 11 ВЛ на I части гуаши), то фактически получится темпе 1>а. Но прежде чем ваять ее в работу. нужно проверить качест во полученной краски на проб ной дощечке: иногда попадает- ся неважный клей, и краска иа-аа .(того очень долго не сохнет. II еще один прак тическнй совет. Если вы работаа* те гуашью крас- ного цвета, то учтите, что под лаком .птгт цвет имеет обыкнове- ние расплывать- ся. Чтобы этого избежать, добав- ляйте в красную гуашеную краекч клей ПВА (про- порния указана выше), а лучше пользуйтесь К|МК'НОЙ темперой. ХАРАКТЕРИСТИКИ КРАСОК Светостойкость обозначается на мар- кировках звездочками чем их боль- ше, тем дольше цвет сохраняется без из- менения, не выгорает. Термостойкость — это реакция кра- ски на температурный режим. При рабо- те масляными красками и последующем обжиге изделия в печи, как это делают, к примеру, на хохломском промысле, этот показатель всегда учитывается. Так, краплак может превратиться в коричне- вый, легко темнеет белый цвет. Именно по этой причине хохломичи используют ртут- ную киноварь, она более стойкая при вы- сокой температуре, чем кадмий красный. Укрывистость — свойство краски распределяться по поверхности. Это очень важное свойство, и его приходится постоянно учитывать в работе. Ведь от то- го, ляжет ли краска ровным, аккуратным слоем или нет, будет зависеть и качество изделия. Очень хорошо укрывают по- верхность сажа газовая (черный фон Хох- ломы), краплак и др. Плохую укрывис- тость имеют охра, оранжевый, лимонный (это относится к краскам разных видов: масляным, гуаши, темпере). Для фонов в народных росписях часто приходится пользоваться охрой. Чтобы как-то улуч- шить ее свойство, краску можно сперва осветлить, добавив белила, а затем, при- мешивая коричневый, желтый, довести до нужного оттенка. Можно, к примеру, сме- шивая красный, желтый, коричневый и бе- лый в разных пропорциях, приготовить охру самим. Если необходимо покрыть «несговор- чивой» краской большую поверхность под фон, то тогда придется проводить эту операцию два-три раза, с обязательной просушкой каждого слоя. Краска лучше ложится на поверхность, если наносить ее не кистью, а валиком или кусочком поролона. Мазок, выполненный краской с хорошей укрывистостью, получается од- нородным, непрозрачным. Но не путайте плохую укрывистость с прозрачным маз- ком специальных лессировочных красок. Именно они используются в жостовском промысле, позволяя одному мазку просве- чивать через другой. В росписи по дереву такие краски не употребляют. Время высыхания тоже можно от- нести к одной из характеристик красок. Дольше других сохнут белая, черная, красная, лимонная и другие краски. Кроме технических характеристик следует учесть, что краски могут обладать и спецэффектами: быть флюоресцентными (на маркировке рядом с названием крас- ки стоят буквы «ФЦ»), могут содержать вкрапления типа искорок, быть матовыми, глянцевыми и т. п. (в основном это относит- ся к импортным краскам, но и московские, выпускаемые АО «Гамма», дают некото- рый фосфоресцирующий эффект). /КРЫКисМ0СП1Ь кадиип аастлый моеошо, проыачен KWHAK лМГиТсй на леввикность алан -т*мнс»я кодмии кяаеныи темный Вам обязательно потребуется для работы гуашь и темпера. Гуашью легче делать белильные оживки, темперой — обрабатывать деревянную поверхность под фон.
НАЗВАНИЯ КРАСОК Умбра, сепия, сиена, цирулеум, тиоинди- го... Эти слова звучат для художника как музыка. И хотя палитра народных роспи- сей скромна, не помешает знать некото- рые основные цвета по названиям. Тем бо- лее что с непривычки трудно ориентироваться в художественных салонах. Красные и желтые цвета и их от- тенки относятся к группе кадмиевых. Они могут быть разной насыщенности и делят- ся на светлые, средние и темные. Зелеио-сиие>фиолетовые отно- сятся к кобальтовым. Различные коричневые цвета и их оттенки: умбра, сурик, охра, сиена, сепия и др. — называются земляными. Вообще же встречается столько раз- ных названий похожих по цвету красок, что все невозможно ни перечислить, ни за- помнить. Этот обзор не претендует на пол- ноту, тем более что краско- и цветоведе- ние — это отдельная и обширная область знаний. Ко всему прочему следует доба- вить, что разные фирмы могут пользовать- ся разными названиями, и тут уж точно, что на вкус, но цвет товарища нет. Итак, к красным цветам относятся ки- новарь, краплак, тиоиндиго, кадмий, пур- пурный. Вот пример: кадмий красный средний почти соответствует киновари. Очень близки по цвету кадмий желтый светлый, лимонный, желтая стронциано- вая. Зная о таком «родстве», можно при отсутствии заменить одну краску другой. А вот английская, серпуховская, ин- дийская, шахназарская красные пред- ставляют коричнево-красную гамму, но не красную, как это может показаться по на- званию. Темно-коричневой будет и гутан- карская фиолетовая. Слово «тиоиндиго» встречается в на- званиях красных, черных, синих и других красок. Охра бывает разных оттенков и соответственно наз- ваний: золотистая, жженая, «сырая». Широко использует- ся для фонов в Горо- децкой и пермогор- ской росписях. Краплак (свет- лый, средний и тем- ный) может быть фиолетовым, крас- ным. Белила — титано- вые, цинковые, свинцовые — име- ют разные оттенки. Самые белые — титановые, самые серые — свинцовые. Сажа газовая имеет глубокий чер- ный цвет. (А тиоиндиго черная отливает синевой.) Сурик — кирпич- ный цвет. Сепия — глубокий темно-коричневый.
Глава четвертая, Ин: трум. нты и материалы зеленым На первых порах вполне достаточно иметь отечествен- ный набор художе- ственной гуаши из 12 цветов. Лучше не пользуйтесь им- портными краска- ми, особенно ки- тайского производ- ства, они имеют свои традиционные оттенки, потому в таких наборах красный ближе к розовому, зеле- ный очень резкий и ядовитый. Красные кадмии, алый, пурпурный, краплак красный, имитация киновари Киноварь — это красно-оранже- вый, рябиновый цвет, самый «рус- ский» из всех крас- ных, «хохломской». Сегодня «кадмий красный» (средний и темный] часто используют в ме- зенской росписи. Зелень травяная соответствует свое- му названию. Зелень изум- рудная — с от- тенком бирюзы. Окись хрома — очень красивый, близкий к болотно- му, цвет. Его люби- ли старые Городец- кие мастера. Зеленый кобальт — теплый зеленый цвет. Синий (ультра- марин) в неболь- ших количествах, становится свое- образным акцен- том на фоне крас- но-желтой тради- ционной гаммы пермогорской росписи.
СИНТЕТИЧЕСКИЕ КРАСКИ Появившиеся я продаже акри* ловые краски дают новые воз- можности. Так. подобрав по цвету золотой акрил (♦Rich gold», бо- гатый. насыщен- ный ЗОЛОТОЙ цвет), можно я домашних усло- виях сделать хох- ломские изделия, минуя сложный И ДЛИТЕЛЬНЫЙ н|х>цесс заточе- ния, возможный только я фабрич- ных условиях. Не стоит пренебрежительно опкхлтяя к синтетическим краскам. Они удобны и практичны. Мне часто приходи- лось работать на выставках, ярмарках, демонстрируя иностранцам живую работу мастера. И поначалу меня удивляло то, что их удивляли мои кисточки и краски: натуральные! Я этим очень гордилась и пренебрежи- тельно относилась ко всяким синтетическим новшест- вам. Но однажды мне подарили импортные акриловые краски, и теперь они стали незаменимы в некоторых росписях, любимы мной. Конечно, ко всему надо привыкнуть и приспособить- ся. Так. акрил быстро сохнет, но для этого существует специальная бумага, которая долго х|>анит влагу, она и служит палит|юй. Акрил можно растворять водой, но лучше специальной жидкостью, тогда краска равно- мерно ложится на поверхность. И для отмывания кисто- чек есть специальная эмульсия: как ни старайся отмыть их нодой или даже мылом, хорошо это сделать все равно не удастся. Акрил освоили в России уже так хорошо, что даже некоторые жостовские мастера пишут им свои волшеб- ные букеты, а ведь еще недавно казалось, что это мож- но делать только масляными красками. Чем же так хорош акрил? В чем-то он похож на тем- перу: быстро засыхает, образуя нерастворимую пленку. А это значит, что можно даже не покрывать изделие ла- ком. а если и покрывать, то опять же специальным *вар- нишем*. который тут же сохнет, не едкий в отличие от лаков и, освежая цвет, не дает блеска. Акрил имеет отличную укрывистость, качество очень важное для красок (конечно, если это акрил хорошего производства). Им можно |»аботать по любой поверхности, будь то дерево, стекло, кожа, металл. И даже делать временное тату: акрил нетоксичен (для верности всегда смотрите на маркировку, там это указывается). Существуют специальные акриловые основы и грун- ты. позволяющие добиться эф<|>екла ♦старения*, созда- вая благородную патину. Используя акрил золотого цвета, можно в домашних условиях расписать что либо в хохломском стиле. Акрил может был ь матовым и глянцевым (с эмале- вым блеском), может представлять собой коллекцию красок с палитр великих художников: есть, к примеру. Посмотрите, кок прибрежная галька при помощи акри- ловых красок пре- вратилась в «Горо- децкий» сувенир.

Традиционно луч- шими ПОД |MM*IIHCb считаются заго- товки из липы, березы, клена. Не менее 1мх*ьми;н*сят11 лет должна расти липа, чтобы гс древесина стала пригодна для выделки. Iho обязывает людей работать с деревом вдумчиво. ответственно. Но этому раныпс мастера сами |М‘зали точили заготовки, замыслив изделие, сами же и «красили» его. При таком подходе, кстати, соблюдалась целостность п|м* дмета: ор- намент естественно ложился на заранее п|м*дназначен- ную для него поверхность. В изготовлении -белья*. как называют неокрашен- ную шпиговку, каждому п|х»мыслу присущ свои почерк. Семеновскую матрешку не спутаешь с полх майдаиской по одному только очертанию. Городецкие д<х*кн имеют маленькую клиновидную ручку и <|х»рму «юбочкой», на поминая старинные донца, и т. д. Поход ;mi «бельем» для городского художника iu*eiia становится <х*обым событием. Везут заготовки большей частью пл мест т|>адицио||ной обработки де|м*ва. таких, как Бого|х»дек<и*. Сергиев Посад. Нижний Новго|и>д п др. Ведь будущий успех художника зависит и от встре- чи с интересными мастерами: резчиками, токарями. — удачно найденная ими форма может подска;<ать неожи данное творческое решение. Сегодня «белье» продают на базарах, в хозяйственных магазинах, на вернисажах, стали торговать им и музеи на родного искусства. Древесина липы очень легкая, мяг- кая и белая. Струк- тура рыхлая, поэтому требует обязательно грунтовки. Береза и клен плотнее, приятны в работе. Очень тяжелая и плотная древеси- на у бука,она имеет красноватый оттенок с белыми искорками штри- хов. По возможности избегайте буковых заготовок: они час- то коробятся, дают трещины. Структура тяжело- го и плотного дуба неоднородна, со щербинками, и роспись его не очень-то Иногда продают заготовки (доски) из сосны. Она имеет приятный ме- дояый цвет, краси- вый рисунок текс- туры, но очень кап- ризна в работе: при обработке крахмалом поверх- ность может поте- рять однородность и стать ребристой.
глава четвертая ОБРАБОТКА ДЕРЕВЯННОЙ ПОВЕРХНОСТИ Приступая к обработке деревянной поверхности, вы должны уже представ- лять, что именно, в каком стиле и технике будет изображено на ней. Ведь от этого зависит, как грунтовать поверхность: останется ли фон натуральным деревян- ным, затонированным или же полностью будет перекрыт колером. В любом случае заготовка осматрива- ется на предмет выявления трещинок, ско- лов, сучков. Перечисленные дефекты устраняются шпаклевкой для дерева или любой другой универсальной, типа отечественных шпа- крила, полипласта и др. Ассортимент шпаклевок в продаже очень широк, годит- ся та, что при высыхании становится твер- дой (некоторые шпаклевки создают элас- тичную пленку). Можно также смешать клей ПВА с мелкими опилками, хорошо, если они из той же древесины, что и рабочая поверхность. Высыхая, первый слой шпаклевки, как правило, оседает. Тогда надо повторить процедуру и после окончательной про- сушки сгладить поверхность шкуркой № 1, а затем №0, после чего удалить пуд- ру чистой тряпкой. Чтобы сохранился естественный вид древесины, в качестве прозрачных грун- тов под роспись темперой или гуашью можно использовать: Картофельный крахмал. Лучше всего им обрабатывать мягкую и рыхлую липу. Эта грунтовка применяется, например, в Полховском Майдане и так перекрывает поры, что позволяет легко наносить на поверхность рисунок тушью. Можно крахмалить березу, клен, а вот сосна не любит мокрые грунты, от этого на ней могут проступить «ребра». Если и крахмалить темный и плотный бук, то один раз, чтобы не получилось ненуж- ной белесости. Заваренного крахмала из расчета 1 чайная ложка с небольшой горкой на 1 стакан воды хватит на несколько поверхностей. Клейстер должен быть не очень густым, без комков. Обмазывать заготовку нужно, пока он теплый, можно прямо рукой или же плоской кисточкой пошире. При этом важно, чтобы на по- верхности не образовывались наплывы (например, в бороздках токарных изде- лий), их надо тут же удалять. После пер- вой просушки слегка затрите поверхность мягкой шкуркой (№0, 1) и еще раз или два повторите процедуру. Зашкуривайте поверхность аккуратными, нехаотичными движениями в одном направлении, но несильно, иначе сотрете весь нанесен- ный крахмал. Яичный белок. Аккуратно отдели- те его от желтка, удалите жгутик, слегка взбейте и рукой обмажьте поверхность. Просушите, затрите шкуркой. Желатин. Готовится по рецепту на пакетике негустым и наносится аналогич- но крахмалу. Один слой нитролака (НЦ). Лак должен быть негустым, при необходимос- ти его можно разбавлять растворителем №646, ацетоном. Лак наносится на поверхность, просушивается, зашку- ривается. Лучше всего такой способ применять под роспись маслом, ио можно и под темперу, гуашь.
ТОНИРОВАНИЕ ДЕРЕВЯННОЙ ПОВЕРХНОСТИ Карандашная пудра. Натереть на шкурке карандаш нужного цвета. Равно- мерно кусочком непористого поролона втереть пудру в не обработанную грунтом древесину. Применять этот способ лучше на небольших поверхностях. Гуашь, акварель, жидко разведен- ные, быстро наносятся на загрунтован- ную поверхность широкой плоской кис- тью, валиком, кусочком поролона. Желтая тушь, нанесенная аналогич- ным способом, создает впоследствии под лаком красивый золотисто-медовый тон. Пинотекс (или аналогичное средство «Аква») удобно использовать для тони- ровки больших поверхностей. Экстракты и настои трав, мар- ганцовка, морилка дают возможность подобрать нужный тон. Непрозрачные грунты Если вы задумали белофонную рос- пись, скажем, пермогорскую, то, покрывая поверхность белой водоэмульсионной, вы одномоментно грунтуете ее и окрашивае- те. Водоэмульсионная краска бывает как на меловой, так и на клеевой основе. Та, что на меловой, — белее, но от механичес- ких воздействий легко осыпается. Поверх- ность затем может быть обработана вос- ком, нитролаком АК. На клеевой основе — более серая, держится настолько прочно, что ее даже непросто зашкурить. Работать по ней гуашью бывает нелегко: краска мо- жет плохо ложиться, скатываться. Не забывайте зашкурить поверхность перед нанесением рисунка. Для водо- эмульсионки на меловой основе пользуй- тесь нулевкой, то есть мягкой шкуркой. В этом случае при нанесении цвета фона (хорошо ложатся гуашь, темпера, акрил) лучше пользоваться поролоновым валиком или же наносить краску припуд- ривающими движениями кусочком поро- лона. Хорошее ровное покрытие (фоны) со- здают темперные краски и акрил. Но на- носить их нужно на предварительно об- работанную каким-либо из прозрачных грунтов поверхность, чтобы колер не про- валивался. Маргаицоька Карандашная пудра Экстракт ромашки Акварель
Главе четвертая кя»румо>т.:. и материалы ОБРАБОТКА ДЕРЕВЯННОЙ ПОВЕРХНОСТИ ЛАКАМИ Покрывая изделие лаком, олифой, мастикой, мы в первую оче- редь заботимся о сохранности вещи. Но ведь кроющие материа- лы придают ей и дополнительный декоративный эффект. Поэтому, приступая к работе над изделием, уже в начале ее надо обдумать, хорошо ли будет выглядеть роспись и сама вещь под слишком бле- стящим слоем пака или лучше сделать поверхность матовой. Ко- нечно, определяющим должно стать и назначение предмета: бу- дет ли он все время в ходу, будет ли взаимодействовать с водой или останется только элементом декора в вашей квартире. Обработка изделия лаком очень ответственный и непростой с непривычки процесс. Случается, что красиво разрисованная вещь под неправильно подобранным или плохо нанесенным по- ком теряет свою прелесть. Дерево, особенно сохраняющее свой естественный цвет и фактуру, материал теплый, и потому не стоит его сильно лакировать, придавая ненужный (холодный) блеск. Сильно залакированные деревянные поверхности больше напо- минают фарфор, стекло. И, кстати сказать, в некоторых случаях такой эффект преследуется специально, если создается имитация «под Гжель», «под изразец», под фарфоровые пасхальные яйцо, статуэтки. К тому же старинные образцы расписного дерева, об- работанного олифой, имеют благородную матовую поверхность, но этот способ не вполне подходит для сегодняшнего дня. Приступая к роботе с лаком, не поленитесь сделать влажную уборку квартиры, чтобы максимально устранить пыль. Заранее продумайте, где и как предмет будет сохнуть. Например, вы по- крываете лаком яйцо, «сидящее» на шиле, крючке или иголке с ниткой. В первом случае нужна емкость соответствующего раз- мера по высоте и объему, чтобы несколько поставленных в нее шилец не соприкасались друг с другом. Во втором — найти, за что зацепится крючок, в третьем случае — подготовить штырек или что-либо другое, на чем повиснет нитяная петля. Если вы покрыва- ете лаком крышки, плашки, тарелочки, кладите их на нож, линей- ку или что-то подобное, что послужит своеобразным рычагом, которым при необходимости удобно будет приподнять плоский полаченный предмет. Не сушите изделия при помощи духов- ки, вблизи горячих батарей или, что совсем недопусти- мо, прямо на них. Лучше всего поло- жите полеченную вещь в чистую, протертую перед этим влажной тряп- кой коробку с крышкой или просто накройте сверху коробкой и поставьте на полку или шкаф. Соблюдайте техни- ку безопасности! Все лакокрасочные материалы и рас- творители храните в прохладном, но не холодном месте очень плотно закрытыми, подаль- ше от детей, про- дуктов. Работайте в провет- риваемом помеще- нии. Нос и рот лучше защитить влажным полотен- цем. Остатки красок, лаков и растворите- лей сливайте не в раковину или унитаз, а в пакеты, бумагу, газеты.
ВИДЫ ЛАКОВ И РАСТВОРИТЕЛЕЙ Ни и коем слу- чае не исполь- зуйте для ЖИВОПИСНЫХ работ акрил-фи- сташковый лак, продающийся в художествен- ных салонах, он не гщится для работы по де|и* ну. Вее пе|н*чис- ленные лаки и разбавители продаются в хо- зяйственных ма- газинах. Масляный лак ПФ-283 (4С) разбавляется скипидаром и хорошо растворяется ксило- лом. Этот лак прозрачный, достаточно светлый, хотя надо учитывать, что он придает кра- скам при покрытии некоторую желтизну, что в некотором смысле показано расписным предметам декоративного искусства. Сохнет он не менее 72 часов при температуре 18-23°С. Создает глянцевую, эластичную поверхность при высыхании. Имеет повышен- ные физико-механические свойства, устойчив при контактах с водой. Но при морозе ни- же -I 8°С обработанные им изделия покрываются трещинками. Можно пользоваться ла- ком ПФ и других номеров, но 283-й более традиционный. Лаком ПФ можно покрыть поверхность, обработанную до этого нитролаком (НЦ), а наоборот — ни в коем случае, лак вздуется. Нитролаки НЦ, АК разбавляются ацетоном или разбавителем № 646. Лак марки АК стекловидный, прозрачный, эластичный. Сохнет почти под кистью, хотя окончательное время сушки может колебаться от одного часа до двух суток. Это за- висит от того, покрыто ли им было неокрашенное дерево, окрашенное гуашью или тем- перой. На таких основах, как клеевая водоэмульсионка, темпера, лак АК сохнет дольше. Под воздействием тепла высохший лак АК дает некоторую клейкость. Поэтому не стоит покрывать им колечки, солонки и т. п. Нитролак НЦ (мебельный) выпускается под разными номерами: чем больше номер, тем светлее лак. Лучше использовать НЦ-243, 228. Сохнет быстро, если надо покрыть вторым, третьим слоем, то после первого покрытия должно пройти не меньше часа, после второго — двух. Учтите, что чем толще покрытие этим лаком, тем легче он впоследствии скалывается. Лак нестоек к физико-механическим воздействиям, воде. Еще одной не очень хорошей характеристикой этого лака является то, что спустя время он дает на по- верхности изделия красноту. Особенно это проявится, если лак был не очень свежим и вы сильно его разбавляли. ПРАКТИЧЕСКИЕ СОВЕТЫ Работайте при дневном освещении. Прежде чем закрыть нитролак, чуть капните на внутрен- нюю поверхность крышки соответствующий растворитель. Плотно закрыв масляный лак, на несколько секунд пере- верните банку крышкой вниз. Эти приемы позволяют лаку дольше не засыхать. Для работы отливайте небольшие порции лака и разба- вителя в отдельные емкости. Удобно, когда в крышке пузырь- ка для разбавителя проделано отверстие под кисть. Это поз- волит ей все время быть в рабочем состоянии. Не старайтесь покрыть изделие в первый же раз толстым слоем лака. Лучше первую обработку сделать лаком пожи- же. Дать ему хорошо просохнуть, а затем слегка зашкурить поверхность. Если на шкурке остаются жирные пятна, значит, лак не вполне просох. Запомните, что лак может не липнуть, но внутри оставаться еще «живым». Существует проверка «на ноготь»: если при надавливании на лаченую поверх- ность не остается следа, значит, лак просох окончательно. «Лак — сушка — шкурка — лак». Соблюдая эту формулу, вы всегда будете иметь хорошо отлачеиные изделия.
Главе четвертая. Инструменты и мат« риалы СПОСОБЫ НАНЕСЕНИЯ ЛАКА И МАСТИКИ Существуют еще способы напыления Можно наносить лак нежесткой (лучше козьей) кистью, заранее проверив, не осыпаются ли волоски. Плоские поверхности лучше покры- вать широкой плоской кистью быстрыми движениями по наикратчайшим отрезкам. Покрывая лаком доску, сперва пройдитесь кисточкой по торцам, а потом по основной поверхности с последующим контролем за торцами: не затек ли на них лак? Погружением. Такой способ приме- няют для покрытия лаком небольших токарных форм типа яйца, матрешки. Обыч- но в этом случае выбирают масляный лак. Покрытие получится ровным и хоро- лака на поверхность краскопультом («пистолетом»), нанесение тампоном, но в домашних условиях все же лучше пользоваться кисточкой или валиком. Покрывая изделие лаком, все время на- до контролировать качество: не остались ли на поверхности волоски от кисточки, не образовались ли затеки? Поэтому через 10-15 минут после нанесения лака осмот- рите изделие. Если обнаружили затек, ра- зотрите его не новой порцией лака, а раз- бавителем с помощью кисточки или прямо пальцем. Работая с лаком, подстелите чистый ку- сок клеенки или полиэтиленовый пакет: ес- ли полаченное изделие вдруг упадет из шим, если вы проявите терпение: вынув из лака изделие, долго крутите его в руке и осматривайте, подснимая бумажкой на- копившийся в нижней части затек. Растеканием. Так покрывают лаком мелкие предметы типа брошей, плашек. Положив их на ладонь, слегка касаются сильно наполненной лаком кисточкой цен- тра изделия. Чтобы хорошо растечься по поверхно- сти, лак не должен быть густым. Лучше для этого способа использовать лак ПФ, мож- но подогретый на паровой бане. Иногда, когда предстоит очень ответственная работа и нужно сделать покрытие безупречным, масляный лак не только процежи- вают, но и слегка подогревают на паровой бане. В этом случае требуется особо помнить о технике безопасности, так как лак — легковоспламеняющееся вещество. Эти деревянные фигурки, расписанные художницей Ларисой Петриковой, так безупречно покрыты лаком, что кажутся фарфоровыми. рук, то оно не приклеится к скатерти или га- зете и почти не пострадает. Лак и разбави- тель пусть стоят справа, тряпка лежит сле- ва, а пространство под работой остается пустым. Если нежелательно, чтобы поверхность изделия блестела, скажем, расписано де- коративное панно, то можно обработать его бесцветной мастикой типа немецкой «Эдельвакс» для мебели и паркета. На чис- тую белую тряпку или кусок поролона вы- давите мастику и легкими движениями рас- пределите ее по поверхности. Минут через 20 уже с большими усилиями натрите ее. На другой день еще раз повторите про- цедуру, возможно, что одного раза ока- жется недостаточно. Не волнуйтесь, если на поверхность тряпки слегка перейдет краска (скорее всего, это будет красная гу- ашь). Именно поэтому в первый раз не вти- райте мастику сильно, чтобы не повредить красочный слой.
н УСТРАНЕНИЕ ОШИБОК, или Как минус превращается в плюс В работе даже опытного мастера случают- ся просчеты и нечаянности. И если такое произошло, профессионалы знают, кок выйти из неприятного положения. Помню, кок знакомая радовалась, что купила не- обычную хохломскую плошку с изящным травным кустиком в неожиданном месте. И удивилась, узнав от меня, что это не спе- циальный замысел художника, а умело скрытый дефект. Ведь всякое случается: то ли кисточка нечаянно мазанула предмет и краска успела подсохнуть, то ли смазал- ся рисунок, то ли рука дрогнула, лак ли за- тек, пылинка налипла. Итак, если уж случилась неприятность, не впадайте сразу в панику, а подумайте: есть ли необходимость в точности восста- новить рисунок или же композиция не по- страдает от добавлений? -------------- Некоторые сучки на дереве бывают так декоративны, что их можно включить в орнамент, выстроить под них компо- зицию. Вообще же если для фона-основы ис- пользовались темперные или акриловые кроски, то ненужный мазок с них легко смы- вается при помощи чистой воды и ватной турундочки (палочки для чистки ушей). Более трудоемкий, но более верный способ удаления дефекта что с красочного, что с лакового слоя — дождаться оконча- тельной просушки и восстановить рисунок. Если пострадал лок (пузырьки, пыль, наплы- вы), зашкурьте поверхность, очень выпук- лые затеки срежьте острым лезвием и по- кройте заново лаком пожиже Если при восстановлении рисунка есть риск повредить его еще сильнее, то оставь- те все как есть, покройте работу тонким слоем негустого лака, просушите. Затем ластиком или шкуркой-внулевкой» затри- те нужное место (это делается для того, чтобы краска легко легла но лок), восста- новите рисунок и опять полачьте. Например, на кляксу в хохлом- ском изделии мож- но «положить» ягодку, травку или тычковый цветок, а выпуклый затек лака превратить в божью коровку (так делают на промысле). Некоторые сучки на дереве бывают так декоративны, что их можно включить в орна- мент, выстроить под них компо- зицию.
глава четвертая ччиеиты u mi лериялг,. ОРГАНИЗАЦИЯ РАБОЧЕГО МЕСТА Мне часто приходилось успевать выполнить большой заказ за очень короткий срок. Помню, расписывала ра- мы под зеркала. «Дня дна уходит на одну?* — спраши- вает меня знакомая художница. А что ответить ей, не знаю, потому как в день успевала сделать их три... II дело было не только в навыке, сноровке, умении кон- центрироваться, но и в правильно организованном п|ю- цессс работы, рабочем месте. Стилю жизни художников часто приписывают бо- гемность, видя в этом даже непременное условие для творческих поисков, беспорядок в мастерской почита- ют за живописный. Может, в этом и есть своя правда, но она не имеет ничего общего со стилем работы народ- ного мастера. ----------------------------------- Прежде всего, дорожите дневным светом и старай- тесь работать только при нем: и глаза побережете, и с цветом не ошибетесь. Справа постелите тряпочку, а лучше бумажное полотенце, салфетку. 'Гам же распо- ложите кисточки, банку с водой (лучше даже две емко- сти, чтобы в одной отмывать наиболее грязные кисточ- ки), па.।игру. Па промыслах основные цвета разводят до рабочего состояиня в небольших формочках. Так по- ступайте и вы. если предстоит использовать много кра- ски, а после работы прикрывайте ее крышечкой из фольги. Но палитра в любом случае нужна, чтобы при необходимости смешивать цвета, подснимать с кисти лишнюю краску. Палитрой может служить кусок стекла, оторочен- ный .для безопасности изолентой, белая кафельная плитка, тарелка и т. н. Если вы выкладываете краски на палитру, то удобнее, чтобы земляные цвета находи лись рядом, так же как кадмиевые, кобальтовые. Бли- же к земляным, но поодаль от светлых пусть ляжет чер- ный. Белый можно малыми частями выкладывать ря дом с основными цветами. Тут шт строгого правила, важно, чтобы вы сами определили порядок и всегда сле- довали ему. Когда соблюдается это правило, когда кисти лежат на привычных местах, как инструменты 11оказате.1Ы1о. ЧТО 1 ||ШН Били- бин. наиболее близкий худож- никам-приклад- никам, как раз удивлял совре- менников своей педантичной аккуратностью. А другой Иван — прославленный палешанин Газиков — хра- нил все свое нехитрое хозяй- ство художника в небазьшой де- ревянной коро- бочке. Похоже, не случайное это сходство.
в операционной, когда салфетка для вытирания кисто- чек не елозит, а удобно придавливается устойчивой бан кой с водой, когда расписываемые* вещи лежат слева и нет риска что-то размазать, перевернул. — рабеета са ма собой спорится. Также* важно, чтобы было удобнее сидеть. На многих промыслах предпеечитают низкие стульчики или скаме ечку пеед ноги. пое*адка — правым боком к столу. да так. чтеебы можно было ве|гпть расписываемый подием* или хохломскую чашу на кешеиках. Конечно, пока вы учитесь, не* внешне* можете* понять необхеедимехть строгой организации своего рабеечепе пространства. Hit при е*ернйнеми. поточном нроизвеедетве* без этого п|ммто невеезможно трудиться, ведь процесс обрабеетки. росписи изделий рациональнее ршебиваетея на операции. Потому очень важно приучиться автома тнчеч-кн брать нужные кисти, которые* лежат на свееих мечтах, нужную заготовку, чтобы пемтавить на ней. мо- жет быть, весле пару точек. И еще* работу еебле*реа1еет некееторыс преее|есеч*иональ- ные* приемы. Например, для удобного пееложения руки используют ♦скамеч*чку». планку, губку.
Глава четвертая <истру . «ты м материалы ПРАВИЛЬНАЯ ПОСТАНОВКА РУКИ Для успешного исполнения народ- ных росни<ч‘й очень важно сразу на- учиться правильно держать и кисть руки, и кисточку. Поначалу с непри- вычки это может показаться неудоб- ным, а потом станет понятно, что по- другому традиционные приемы про- сто не получаются. Рука должна быть подвижна, как циркуль, поото- му кисточку держат не наклонно, как ручку для письма, а ст|юго вер тикалыю к поверхности. Видите. с|м'дний палец лежит па •железке*. над ним указательный, а с другой стороны между ними большой палец. Безымянный при этом поджат, опо|>а приходится на мизинец. Удерживая кисточку в та- ком положении, нон|юбуйте слеша п|м>к|>учивать ее. Такой прием с про- кручиванием, кстати, используют В у|МЫО-<Ч|б|||И-КИХ росписях. Планка — это рычаг, который легко «переносит* руку над рабочей поверхностью. Иногда при росписи мелких предметов удобен прием «замок*, когда опорой для рисующей руки служит другая рука.

ГЛАВА I АЗБУКА НАРОДНОЙ РОСПИСИ Как своеобра- зен. оригинален каждый вид на родной росписи, и нс только рус- ской. а и любой другой! II бес- конечная пре- лесть этого ис- кусства как раз в том. что нет предела выра- зительным его волможносгям при канонично- сти, использо- вании малого набора элемен- тов. Всего-то их. пожалуй, наберется семь, как нот, как цветов радуги... Наверное. ЭТО закономерно для такого есте- ственного язы ка человечест- ва. идущего как бы от самой при|юды. каким является орнамент — основа любой на|юдной росписи.
ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ НАРОДНОЙ РОСПИСИ В этой главе вы познакомитесь со всеми элементами народной росписи, любовно названными капельками, серпиками, усиками, штришками, и попробуете выпол- нить их. КАПЕЛЬКА > вин Прямая капелька Обратите внимание, что капелька выполняется движением «на себя». Наложение капельки с правым поворотом на капельку с левым поворотом ( О Q (№№ Из двух капелек, наложенных одна на другую, получа- ются листики. От силы нажима на кисточку будет зависеть размер капельки. Использование капельки так многооб- разно, что, сколько бы ни представлять ва- риантов, все будет мало. Оно встречается в любой технике росписи от Палеха до Жо- стова, от Гжели до Мезени. И уж само со- бой — является «царицей» Хохломы, Тут самое время вспомнить о том, что кисточка — это своеобразный штампик. От того, кокая она: толстая или тонкая, мяг- кая или упругая, какого номера и т. п., бу- дет зависеть размер и форма выполненно- го ею элемента. Капелька может быть прямой или с по- воротом, изогнутой. Она просматривается в стволах Горо- децких деревьев и мебельных ножках, в длинном перышке мезенского лебедя и ло- шадином хвосте. Про такую «протянутую» капельку на промыслах говорят, что она вы- полнено примакиванием. Ее называют «прижимкой», а в Городце ряд капелек, составляющий бахрому на портьерах, называют «ляпбчками». Капелька с поворотом изогиутых капе- t—лвк могут получиться различные бордюр-
глава питал Азбука народной росписи Универсальная капелька может быть мелким, второстепенным л элементом приписки, оживки, отделки, а может быть и самостоя- тельным, как, например, хохломская травка или городецкие веер- ные листья. Когда вы освоите капельку, постарайтесь только ею изобра- зить разных животных. Это очень полезное и увлекательное СПОСОБ ВЫПОЛНЕНИЯ Возьмите круглую беличью кисть №2. Краску с хорошей укрывистостью доведите до рабочей кон- систенции в небольшой формочке или на палитре. В первом слу- чае обмакните кисть в краску и сделайте пару штрихов по палит- ре, чтобы заострить кончик. Во втором — движением вперед-на- зад наполните кисточку краской и также заострите конец. Дав кисточке возможность чуть-чуть «пройти» по поверхности тонкой линией, наклоняйте ее (кисточку) на себя, одновременно придав- ливая, пока она не ляжет на поверхность почти до железного ос- нования — «пятки». Как и все прочие, этот элемент выполняется очень быстро, описание же его занимает времени много больше. Тут кисточка ведет себя как ванька-встанька: упала и поднялась, а еще точнее, как новобранец: упала, отжалась, поднялась. Внимание! В Гжели, Жостове, петрозаводской, урало-сибирских, ус- тюжских и других мазковых росписях употребляется элемент, похожий по форме на капельку, и даже может так же называть- ся. Но выполняется он по-другому, в обратном порядке — это предмет отдельного разговора.
листок Одноцветный мазок Выполняя этот элемент, особенно • два цвета, понимаешь суть названий росписей маз- ковыми, маховыми. Действительно, одним махом получаются кустики сочной остроконечной Городецкой «ботвы»: легла кисть на поверхность, прильнула к ней на миг, приподнялась и вильнула хвостиком. Попробуйте сработать круглой беличьей кистью №2, 3. Начинайте прием, как капельку. Приподнимаясь, кисть не «уходит» с поверхности вверх, а протягивается по ней вниз, влево или вправо, и только тогда движение плавно завершается. • НИН Лиг-ток широко НС1Н1.1Ы\<-П'Я н Го|м>дцс В Хохломе. пне таясь с капель кои. <rfipa.iyrT Мазок в два цвета На одну сторону кисточки подхватывается один цвет, а на другую — второй. ma мени-пто •травку». Brine родвингких рог ПИСЯХ ОН ll|N-ll|MI ШП'ПГЯ н соляр НЫВ* Н t|H>MOUMr МИШИ. Травный кустик Прием листок в соединении с приемами (штрих, капелька) дает всевозможные варианты листьев. Приемом листок выполнены хох- ломской и мезен- ский солярные знаки.
глава пятая. *к!укя народной ростки ДУГА («серпик» или «скобочка») Оборки на платьям городецких барышень, края лепестков купавок, фризовые части со* верных прялок, цветы Хохломы и т. д. не обойдутся без втого элемента. Дуга может быть простой и фигурной, крутой и пологой. Те, кто учился когда-то писать перьевой ручкой, наверное, помнят наставления учите- ля: «Волосяная — нажим — волосяная». Эти слова полезно повторять при выполнении элемента «дуга». Возьмите для начала круглую колонковую кисть №1 с острым кончи- ком. Начиная с волосяной, направляйте кисточку вниз, слегка нажимайте. Когда самый сильный нажим придется на крайнее нижнее положение, кисточка как бы сама захочет подняться на повороте вверх. Завершите движение волосяной, плавно отрывая кисточку от поверхности. <3* росписи Дуга меняет форму замалевка городец- ких цветов. Дуга • городецкой росписи Дуга «исполняет- ся» почти как мело- дия: вспомните, как постепенно музы- кант отнимает руки от клавиш. Учась владеть кисточкой, не стесняйтесь та- ких артистических, даже несколько ут- рированных, дви- жений: они помогут вам легче понять суть приема.
СПИРАЛЬ (витушка, стихийка, завиток) Так точно и любовно называют этот элемент мастера. Вот, скажем, стихийка в мезенской росписи. Нарисован- ная в «небе», она символизирует облака, на земле — усиливает энергию движения, на «воде» становится вол- ной. Попробуйте выполнить ее круглой беличьей кистью №1. Начинайте первый круг легко, а потом, бесстрашно нажимая, ввинчивайтесь внутрь. Вспомните движения фигуристки, когда, раскрутясь, она вращается вокруг своей оси до полной остановки. Так и ваша кисточка со временем научится «танцевать» легко и красиво) Посмотрите на клубы пыли, поднятые мезенскими конями, на городецкую ягодку, на разживку хохломского листа. Спираль может быть однород- ной по толщине, а может закру- титься жирным завитком на совсем малом пространстве. Разживка хохлом- ского листа
Глава пятая. Аэбу.л народной росяиси УСИК, ШТРИХ, ТОЧКА Такие мелкие графические элементы, как усик и штрих, лучше всего выполнять кисточкой для контурной работы: белкой или колонком № 1 с острым концом. Обычно усик, если он только декоративно не закручивается, как, скажем, у виноградной лозы, сочетается с другими мелкими элементами: капельками, точками, штрихами. «Поставить последнюю точку», «расставить все точки над «i». Это правило примени- мо и в росписях. Часто именно ее, последней, не хватает внутри какого-либо цветка или где-то еще для полной выразительности и завершенности. Особенно эффектно выглядит россыпь точек, сходящих на «нет», выполненная деревянным концом кисточки. Исполь- зуя кисти разных номеров, можно получать точки побольше или поменьше. Краска не должна быть густой, а то точка получится выпуклой. Хотя в некоторых случаях для дости- жения особых эффектов как раз добиваются именно этого результата («жемчуга» на кокошниках и т. п.).
ЦВЕТНОЙ ЗАЛ/1АЛЕВОК Внимание) Поворачивая и расплющивая ки- сточку, не переста- райтесь с нажимом на «пятку»: хоть кисточка и должна обернуться вокруг своей оси, но не так, как в кадрили на каблучке, не тем движением,что поворачивают цир- куль. Кстати, тут особенно важно не забывать о строго вертикальном по- ложении кисточки относительно рабочей поверхности. Это один из основных приемов Городецкой, петрозаводской, шенкурской, урало-сибирской и других росписей мазкового типа. Цветной замалевок (подмалевка), выполняемый на начальном этапе работы в живописной технике, придает основной объем цветам, листьям, птицам, фигурам и т. п. Одним движением кисточки получается ровный кружок любого размера. На стадии замалевка поверхность с будущим Городецким букетом напоми- нает манеж, где клоун подкидывает разноцветные шарики: это такой же бы- стрый, лихой и веселый процесс) Возьмите круглую беличью кисть №3 (она может быть несколько лопатооб- разной, хотя и острый кончик не станет помехой). Представьте на рабочей по- верхности циферблат и, начиная кок бы от восьми, поворачивайте кисточку по часовой стрелке, максимально ее расплющивая. При этом вы одновременно должны прокручивать кисточку между пальцами. На повороте около трех ос- лабьте нажим и завершите движение, вернувшись в исходное положение. Замал««о> • петроза- водской росписи ПРАКТИЧЕСКИЕ СОВЕТЫ Пытаясь выполнить тот или иной прием, элемент, не отчаивайтесь, если он не удался сразу. Это как раз естественно. Вы должны помнить правило, что количе- ство переходит в качество и что один из секретов ремесленного труда в том и со- стоит, что рука «умнее» головы. Ведь человек имеет механическую память. Но чтобы это произошло, чтобы кисточка стала «продолжением» вашего пальца, нужно бесстрашно, по-детски и без ложных комплексов старательно упраж- няться. Тогда обязательно наступит счаст- ливый момент постижения мастерства) А вот подсказка для новичков. возьмите хороший образец народной росписи: готовое изделие, печатную репродукцию (можно использовать и нашу книгу). Покройте этот образец тонкой упаковочной пленкой с эффектом прилипания. Пройдитесь кисточкой "(мож- но даже просто смоченной водой) по
Глава пятая Азоука народной росписи ТЫЧОК ♦ Это, пожалуй, единственное грубоватое название, но зато точно передающее суть при- ема. Мастера изготовляют «тычки» сами. Гриб трутовик; сырая картошка; капроновая ткань, скрученная по спирали; вата, намотанная на обгорелую спичку; соска-пустышка; сухая кисть для клея и даже палец — все это становится тычком. И вот уже возникает ор- намент на полх-майданских изделиях, ягодки-цветочки Хохломы, пышно-ажурные кроны городецких деревьев, вуалетки барышень, украешки и многое-многое другое. Вот как делается, к примеру, хохломской тычок. Запалите спичку и, когда сера обгорит, погасите и удалите ее остатки. При- ложите спичку к небольшому кусочку волокна х/б ваты и сде- лайте несколько плотно наматывающих движений. Затем наруж- ный край ваты подогните, чтобы не лохматился, и домотайте ее до конца. Идеальный тычок при плотно намотанной вате остается внутри мягким, что позволяет ему дольше «работать». Краска разводится на палитре пожиже и захватывается но тычок ввинчи- вающим движением слева направо (тычок при этом параллелен палитре). Засохший тычок не используют. рисунку или отдельным элементам, которые вам не удаются. Это поможет многое понять. Но в любом случае, если что-то не ладится, проверьте, соблюдаете ли вы следующие правила: Внимание! 1. Правильно ли поставлена рука, перпендикулярна ли кисточка рабочей поверхности? 2. Не густая ли, не жидкая ли консистенция кроски, хорошо ли растерта она с водой? 3. Достаточно ли краски в формочке или на палитре? 4. Набираете ли вы краску но кисть движением вперед-назад, чтобы равномерно наполнить? 5. Заостряете ли кончик кисточки (подснятие краски) перед началом выполнения элементов? 6. Не мешают ли лишние волоски в кисточке? Помните, что новая кисточка, как обувь, должна притереться, а то еще вам покажется, что все волоски «лишние»... Если и удалять какой из них, то только «под корешок». 7. Все элементы выполняйте движением кисточки «на себя» и слева направо (собственно, это те же законы славянского письма). Поэтому не бойтесь вертеть рабочую поверхность (альбомный лист тоже является ею) так, чтобы всегда было удобно! Тычок выполнен соской Тычок выполнен сухой кистью для клея Тычки выполнены ватным тампоном
ПЕРЕНОС РИСУНКА НА ПЛОСКУЮ ПОВЕРХНОСТЬ Прежде чем нарисовать что-либо на плоской поверхности (доска), положите ее на лист бумаги и обведите контур карандашом, наметив, где верх и низ доски, если она прямо- угольной формы. Вначале очертите рамку. Она может быть пошире или поуже, но рамку сделайте сра- зу и работайте только в ее пределах. Сделав композицию сперва в карандаше и доведя ее до устраивающего вас вариан- та, еще раз «пройдитесь» тонким фломастером, цветным карандашом и т. п. по линиям рисунка. Рисунок должен быть четким, конкретным, чтобы было видно, откуда линия вы- шла и куда пришла. Для того чтобы линии были плавными, неломаными, например в хох- ломском письме, хорошо наводите ведущую линию на всей ее протяженности, даже если на каких-то участках она по замыслу должна будет прикрыться листьями, цветами и т. п. Для наведения ведущей используйте карандаш или фломастер другого цвета. Вырезанную по размеру доски кальку наложите на рисунок и переведите его капил- лярной ручкой или тонким карандашом. При этом вы будете иметь возможность еще раз откорректировать рисунок. Бывает, что приходится делать и по пять калек, все время по- правляя рисунок, особенно при составлении большой и сложной композиции. После это- го еще раз приложите кальку к рабочей поверхности, проверьте, все ли учли, все ли схо- дится, и тогда переносите его на доску. ВАРИАНТЫ: Изнаночную сторону кальки натереть грифелем простого мягкого карандаша, удалить С нее ваткой лишнюю пудру, приложить кальку к поверхности и аккуратно передавить основные линии рисунка ручкой с отработанным стержнем. Эту операцию следует выполнять именно так, иначе при непредвиденном прорыве кальки шариковая паста не оставит следа на рабочей поверхности. К тому же это позволит сохранить рисунок на кальке чистым. Пользуясь калькой, а не копиркой для переноса рисунка, вы мо- жете точно определить его расположение на поверхности. Например, вы работаете на чистом дереве и хотите обойти сучки или, наоборот, точно включить их в композицию. ------ Перенос через старую, стертую копирку, желательно зеленого, желтого цвета. Передавливание рисунка с кальки на рабочую поверхность отработанным стерж- нем. Этот способ легко применим на мягкой древесине типа липы, сосны. Удобен для свет- лых поверхностей. Но он требует хорошего знания рисунка, когда достаточно только на- метки. Припорох. Калька с рисунком кладется на полумягкую поверхность (в один слой тонкое байковое одеяло на столе и т. п.|, и шильцем или булавкой рисунок накалывает- ся по контуру, дырочки делать почаще. Затем шкуркой № 0 или 1 тыльная сторона каль- ки затирается, чтобы «срезать» выпуклости дырочек с изнанки. Калька накладывается на поверхность заготовки и сверху припудривается зубным порошком, мелом, тальком. Снимать кальку надо аккуратно, чтобы не повредить рисунок. Этот способ хорош для темных (черных) фонов, его используют в лаковой миниатюре, иногда в Городце. Требу- ет определенного навыка. Чтобы калька, наложенная на рабочую поверхность, не елозила, ее укрепляют кусочками изоленты по углам (очень липкий скотч и пластырь лучше не использовать, а то впоследствии на эти места плохо ляжет краска. Если это случилось, затрите такое липкое место ластиком). Криуль — фрагмент ведущей линии. На промысле в Хохломе говорят: «Расписать на два криуля»(или на три, или на четыре). Перенося рисунок, наводите только главное: направле- ние ведущих, поло- жение крупных цветов, листьев, фигур. Когда вы приобретете опыт, то сможете обхо- диться и без пере- носа рисунка, но кальку мы сове- туем делать в лю- бом случае: много- кратное «хожде- ние» по линиям рисунка позволяет руке его довольно хорошо «запом- нить», выучить почти наизусть. Не забывайте, что народные росписи выполняются масте- рами непосредст- венно, без кальки, но у них есть необ- ходимые для этого опыт и высокое мастерство. А художники- исполнители при поточной работе используют кальку.
Глава пятая Азбука народной ро< лисы РАЗВЕРТКА ДЛЯ ЦИЛИНДРИЧЕСКИХ ФОРМ При помощи кальки делается развертка для цилиндрических форм. 1. Измерьте высоту и длину рабочей поверхности и по этим размерам вырежьте отрезок бумаги. 2. Этот отрезок согните пополам, на две, четыре и больше частей: чем шире объем поверхности (больше в диаметре), тем дробнее может быть деление, хотя все зависит от вашего замыс- ла. Один фрагмент от сгиба до сгиба и есть раппорт. Композици- онное решение орнамента или рисунка может быть равномерным (метрическим) и неравномерным. Орнамент на цилиндрической невысокой поверхности может состоять из одинаковых раппор- тов, а может и чередоваться с другими. При определении длины раппорта надо исходить из того, что- бы картинка не пропадала за поворотом, а целиком «читалась» при взгляде на предмет. Развертка дает возможность сделать на бумаге всего один рап- порт при равномерной композиции и продублировать его на соот- ветствующего размера кальке столько раз, сколько потребуется. Предложенные варианты годятся для плоских и пря- мых поверхностей. Чтобы выдерживать ритмичность при орнаментальной росписи на круто- боких чашах, мис- ках и т. п., когда придется рисовать «живьем», без кальки, соблюдайте правило «север- юг», «запад- восток». То есть нанесите мазок, ли- нию, цветовое пят- но и т. п. на рабо- чую поверхность в одном месте, а потом, перевер- нув изделие на I 80 градусов, на дру- гом и т. д.
ТЕХНИКИ И ВИДЫ РОСПИСЕЙ В России можно насчитать, как минимум. 16|Н1.1 НОВИДНОСТей Г|Ш фпчееких II 36 ЖИВОПИСНЫХ росписей. Все народные росписи можно разделить по технике ис- полнения на два основных вида: графические и живо писные. —------------------------------------------ Графическая манера письма пошла от изографов, пере- писчиков книг, заимствовалась у смежных ремесел, таких, как резьба, ювелирное дело, вышивка. К графическим относятся мезенская, печорская, устюж- ская и север 1ДВИнекие росписи. Изысканную г|шфнку явля- ет хохломская роспись «Кудрина». Суп. графического письма точно определяется назва- нием полх майданской росписи: •цветы с наводкой». То е<ть графика творится четкой контурной линией. К сло- ву, тонкую острую кисточку, предназначенную для •навод- ки». в Хохломе называют «контурной». Только после того, как рисунок проложен черной линией, он раскрашивается внутри, •заливается цветом». Исключение, пожалуй, со- ставляет Мезень, где прежде делается красный замалевок. а потом черным наводятся контуры и п|>и11нсываются до- полнительные элементы. .'Но деление пра- вомерно, хотя, если судить слишком строго, мы заметим, что живописный мазок часто до- полняется свет- лой или темной графической оживкой, как. например, в Го |х»дце. Увидим, что графическая по своей структу- ре роспись 11олх- Майдана может удивить живо- писными цветами без наводки... Хохлома, верховое письмо блитко по исполнению жиеопмеиой техник» Хохлома, «Кудрина» — графическое письмо Живописные техники более расн|юстранены, чем графические. Самые явные среди них урало-си- би|к’кие, петрозаводская. Городецкая росписи. Сюда же можно отнести и верховое хохломское письмо. Технику народной живописи называют еще кистевой, маховой, мазковой. Произнося эти слова, лег- ко представить способ выполнения |ям-пиеи: махнула кисточка, и получился от этого мазок... Именно мягкий, красочный мазок и составляет основу живописных росписей. Особенно живым и эффектным он бывает, если выполнен маслом, позволяя легко добиваться оттенков, переходов из цвета в цвет. Меле иска» роспись — графическое техника исполнение Л Г Пермогорская роспись — графическое письмо с раскрашиванием Городецкая роспись — живописное с элементами графической ожиеки
Глава пятая Азбука народной росписи S Кроме того, народ- ные росписи могут быть по виду поде- лены на: орнаменталь- ные (Мезень, Хох- лома). Этот вид росписей наиболее декоративен, носит отвлеченный, условный характер. сюжетные (Городец, Борок, Пермогорка). Сю- жетная роспись изображает собы- тия из жизни лю- дей, носит повест- вовательный характер. В сюжет- ной росписи орна- мент, преимущест- венно расти- тельный, играет подчиненную, до- полнительную роль. Мы предлагаем к изучению самые оригинальные виды росписей разных областей России. Они разнообразны и по технике испол- нения, и по виду. Это северная гра- фика Мезени и Пермогорья, поволжская Горо- децкая живопись и универсальная роспись Хохломы. Эти изысканные росписи дадут вам возможность почувствовать их самобытный нацио- нальный характер, позволят вполне овладеть техникой кистевого письма и, не сомневаемся, дадут толчок даль- нейшему изучению росписей.

ГЛАВА ОСНОВЫ композиции В переводе с латинского композиция (coni|*osilio) означает составление, сочинение. Искусство композиции — одно из самых сложных, но оно и са- мое притягательное для творштких шпур: ведь удачно найденное компо- зиционное |итпсни<— |итчда гармо- ния. Некоторым чувство композиции дагтся от природы. как музыкальный слух, как чувство цвета. Но при же- лании этому можно и научиться. Законы композиции одинаково |нкт1|мм-г|ц|нянгп'я на шт виды и жан- ры искусства. Вот они: целостность, 11|М>|1ОрЦ||О1НЫЫ1<М'1Ъ. СО|ШЗМГр||<МТЬ. соподчинение. Рассмотрим их нокон- крспгее и iipiiMeiiirn*.ibiio к народ|ю- му искугхтву.
«Держать» — это профессиональное выражение. Так же как придерживает, удерживает, направляет возни- ца бег своего коня, так и художник все время должен кон- тролировать и направлять себя, чтобы не сбиться с пути. I (властность характеризуется Toil мерой выразительных средств, когда ничего ни добавить, ни уба- вить в работе не хочется. Опытные мастера часто пеняют новичкам на то. что они «перекрасивилн* рабо- ту. Такое понятие существует на промыслах не зря. Те. кто еще только учится, часто «втискивают* в одну работу все прноб|>етенные приемы, знания, а ведь народное искусство, как никакое другое, ла КОНИЧНО. боится перегруженности. Это как раз гот случай, когда за ел- ками можно уже не увидеть леса. Вспомните, мелкие детали называ ют «приписками* — они добавля ютея к основному, приписывают- ся, не разрушая целостности за- мысла. _ Умение «держать* композицию требует строгого чувства меры и со- средоточенности в работе. Пропорциональность, или закон золотого сечения. Этот закон в чис- том виде демонстрирует зависимость гармонии от алгебры и выражается конкретной математической фор- мулой. Суть ее в том. что целое име- ет такое же соотношение с большим, как большее с меньшим. Посмотрите на эту пермогор- скую прялку. Примем за целое по верхность лоиаетки. Она имеет то же соотношение с большим верх- ним ставом, что и этот став с мень- шей. нижней частью изображения с возницей. Конечно, народный ма- стер нс пользовался формулой, но выработанная не одним поколе- нием практика позволила уже на глаз определять гармоничные соот- ношения. Закон 11|м>||ор1шоналыюгп1 можно еще назван, н законом равновесия. I Ioxiulihio звучит оценка: «Крепко сбитая ком позиция*. Дополняет .лот закон н закон соразмерности. Соразмерность определяет соотно- шение главного и второстепенного в изображении. II туг хочется обра- тить особое внимание на очень ха|тк- терный прием именно народного ис- Прялко Первая половина XIX века. Лврмогорская роспись
о Глава шестая Хновы компо>иции куссгва, когда для большей вырази- тельности намерзши нарушается пер- спектива (собственно, народному’ ис- кусству она почти и не свойственна), масштабность. 11осмотрите на эту |>а- боту И. Мазина: ♦Дети и кот». ---- Кот походит размером на медве- дя. но ведь сцена показана глазами маленьких детей, зверь большой. а для них кот — Но этот при- мер не отрицает закона сораз- мерности и на- родном искусст- ве. 11ан|мггнв. масп*|>а всегда четко определя- ют для себя. что они хотят сде- лать главным, а что — второ- степенным. н строп» этому следуют. Например, изображение букета всегда начнется с двух-трех глав- ных. крупных цветов. Часто по неопытности допуска- ется такая ошибка, когда удачный главный рисунок, роспись губятся какой нибудь каймой, отводкой. ко- торые при неправильно подобран- ных масштаб**, цвете, форме могут нарушить соразмерность главного и второстепенного. Соподчинение — это подчинение композиционному центру изображе- ния всего рабочего пространства. ♦ Центр» подразумевает не именно середину в изображении (оно может быть асимметричным, об этом пой- дет разговор ниже), а главную идею. тему. В работ** II. Мазина «Подарок невестке от свекрови» мы фокусируем внимание на узелке в руках матери героя, самом подар- ке. II этот скромный узелок, такой неуместный в богатом доме, позво- ляет нам увидеть не только то. что изображено, но и додумать судьбу персонажей. --------------------
Еще одним из законов композиции, гармонии можно назвать и закон трехкомпонентпости. Задумываясь ши законами гармонии и композиции, осмысливая их. надо все же понимать, что искусство тем и отличается от науки, что всегда оставляет за собой тайну творчества. Это потом, анализируя п|юизведенне на предмет просчетов и удач, вы сможете определить. в чем их при- чина. тогда сразу будет видно, где все сделано по закону, а где его нарушение привело к ошибке. Такой анализ нужно проводить всегда, художник должен не обывательски оценивать работу на «хоро- шо* и «плохо*, а с профессиональным пониманием за- конов гармонии. Вся сложность творчества как раз и состоит в том. что. понимая эти законы, их трудно воплотить на практике. Поэтому не случайно на про- мыслах всегда есть творческая группа художников, ав- торов новых разработок и композиций и группа худож- ников- ил IO.I нителей. II кстати сказать, быть хорошим исполнителем тоже немаловажно, тут нужно уметь работать сосредоточенно, ритмично, без лишних эмоций. Не все талантливые художники могут это. II что характерно для декора- тивно-прикладного искусства, чаще всего количество ремесленных пара боток переходит в качество мастерства. Многие, кто начинал с массовки, приобретя крепкий ремесленный навык, становились композиций. Числа -три» бы на- ст достаточно, чтобы описать разнообразие какого-лнбо явле- ния. Эго относит- ся И К КО.1НЧ1ЧТН5 используемых красок (пн|н1| иым мастерам как раз и было их достаточно не более трех), к количеству одинаковых цветовых пятен, форм, уровней, к вариантам ку- павок, розеток, к приемам ралжн вок и т. д. одно- временно на од- ной рабочей верхногти. no- Практикуйте контрастность: цветовую, форм, размеров. При составлении композиции задумывай- тесь не только над рисунком, но и учитывайте последующую раскладку цвета, чтобы красоч- ные пятна распределялись равномерно. Городецкая донце Вторая половина XIX века. Мастер В К Лебедев Смещение рисунка за рамку по- могло передать бег, расширило пространство. Такие «неправильности» помога- ют восприятию. il авторами новых
г пала шестая. Основы композиции ОРНАМЕНТ КАК ПРОСТЕЙШАЯ КОМПОЗИЦИЯ В русским деко- pirniiiiio-iipu хладном искусст- ве орнамент за нммает очень важное место. Он пришел «гт травщиков — мастеров, снецн а.1илнровав1иихеп в написании рас- тительности и ор- намента в иконе Слова «орнамент* (лат.) и «декор* (фр.) означают од- но — украшение. Орнамент не существует сам по себе как самостоятельное искусство, вне свяли с предметом. Он украшает уже существующий объект. |шзнообралит его рисунком и цветом. Орнамент — это прежде всего ритм, череда повторя- ющихся мотивов, называемых еще раппо|лами. Именно эта ритмичность, уравновешенность рождают в нас чув- ства покоя и гармонии. Ведь все сущее упорядочено рит- мами: сезоны, сердцебиение, музыка, жизнь и смерть... Интересно отметить, что в более эмоциональных и ду- ховных культурах Востока. Азии. России орнаменталь- ное искусство достигло особых высот и имеет глубокие народные традиции. Эстетика Запада больше п|м*дпочи тает чистые поверхности хорошего качества (мы гово- рим о народной традиции, поэтому не стоит примеши- вать к ней такие «офи1щалы1ые* стили, как барокко и рококо). графин. Главный хохломской мо- тни гак и называ •тся — «травка». II именно в силу специфики свое- го орнамента Хохлома являет- ся самой нацио- нальной роспи- сью. Н чем же эта специфика? Прежде всего, в русских узорах преобладает мяг- кий, гибкий завиток, напоминающий то ли морозные узоры, то ли изобильную при обработке де|м*ва струж- ку. Один из видов хохломского орнамента называется «Кудрина*. Именно вокруг завитка компонуется орна- мент и в других русских ремеслах: скани, резьбе ио де- реву и др. Л орнаменты на лаковых шкатулках, на бортах жостовских подносов — это истинный три ум<|> завитка! Вообще в русском языке слова «кудрявый* и «красивый* почти синонимы: «кудряво говорит» — значит красиво, «кучерявый чубчик* сводит с ума деву- шек. Даже химическая завивка стала нанмональной прической, видимо, из-за своей кудрявости. Во-вторых, благодаря завитку, бегущему по поверх- ности. орнамент кажется бесконечным. Не зря говорили в старину, что украшенная русскими мастерами поверх- иость «измечтана всею хитростию*. Действительно, тем, кто не знает строя орнамента, никогда не .киадаты’я, где начало его и конец. Интересно. что и русское кружево то- же собподает ;ггот принцип: сколько б ни плутала ви- люшка, все равно вернется «домой*. Конечно, есть и п|юстые узоры, состоящие из гибких .завитков, но сам орнамент ст|>оится мотивами, сегментами, сцепляясь между собой. Ио характерно для русского орнамента именно бесконечно виться. Возможно, в этом прослежи ваются византийские традиции вязи.
В-третьих, русское узорочье напоминает поля под травушкой-муравушкой. извивы рек, отражая в себе, как и многие другие национальные орнаменты, родную природу. Давайте рассмотрим, какими бывают орнаменты. ка- ковы законы их построения. ------------------------- Как и всякое деление в искусстве, это тоже носит общий характер и достаточно условно: природные сим волы могут быть так стилизованы, что превратятся в геометрический орнамент, сказочный может пере- кликаться в чем-то с символическим и т. д. Можно по- делить орнаменты на абстрактные и реалистические, но на самом деле это не так важно, скорее, такие опре- деления нужны, чтобы дать представление о бесконеч- ном разнообразии возможностей орнаментального ис- кусства. Одно существенное пояснение, уважаемый читатель! Если вы подумали, что Мезень как раз и есть смешанный тип орнамента, то это не так. Мезень — это орнаменталь- ная роспись. Ошибочно путать понятия «роспись» и «орнамент»: роспись самостоятельна, орнамент носит зависимый характер. Вот, например, в Городце сюжетное изображение дополняется цветочными гирляндами и лентами — орнаментом. Но можно из тех же цветов составить самостоятельную цветочную компози- цию, букет. И это изображение уже нельзя назвать орнамен- том — это самостоятельное изображение, «картинка». Но форме построения орнамент бывает: II» изобрази- тельным моти- вам орнамент может быть геометрическим (кельтские узоры), при|юдным (изображение животных, растений, звезд, волн и т. и.), смешанным (птичка — веточ- ка — солярный знак). фшназиниым, сказочным (изоб- ражение грн<|ю- нов. Сирина и т. и.), символическим (кресты, соляр ныезнаки и т. и.). ленточным (фризовым), сетчатым и композици- онно замкну- тым («картин- ка*, виньетка, медальон). Выразительным средством орнамента становится и возможность пе|№дать изображение и статике или динамике. Но это не самосто- ятельная «картин- ка», а ритмично повторяющийся мотив в структуре орнамента.
Глава шестая. Хновы композиции ПРИНЦИПЫ ПОСТРОЕНИЯ ОРНАМЕНТА Повторение — придает ценность малозначительному элементу, создает чувство покоя, уверенной силы. Чередование — мотив располагает- ся то в вертикальном, то в горизон- тальном направлении. Инверсия, или обратное расположе- ние узора. Один и тот же мотив распо- лагается в противоположном направ- лении и дает возможность избежать однообразия при использовании оди- наковых и неустойчивых форм. Симметрия — расположение двух сходных мотивов по обе стороны от оси. Симметрия бывает: полная (зеркаль- ная), относительная (достигается равновесием масс, цветовых пятен и т. п.) и частичная (детали мотива могут быть разными). В народном искусстве почти не встречается полная симметрия. Этого не позволяет вольный кистевой мазок, фантазия и творческий подход мастера.
СХЕМЫ ФРИЗОВЫХ композиций БОРДЮРЫ, ПОЯСКИ, УКРАЕШКИ, ОБВОДКИ Центрическая композиция (чаще используется • Городце) «8 поясок» (чаще использует- ся * Городце, Хох- ломе) расходиться и от центра «Криуль» или «волна» (чаще используется Хох- ломе, Пермогорке) «Волна» может Смешанные композиции На- пример, медальон и кустм* (чаще ис- пользуете» Пер- могорке) «Сегмент» или «кустики» (мотивы) Может располагаться вертикально и диагонально (чаще используется в Хохломе, Пермоторке) Композицией н<м’ построе- ние может быть верти • К1ЫЫ1ЫМ. го- ризон- тальным, диагональным к радиальным. Изучение любого вида росписей всегда начинается с простейшего ленточного орнамента. II в этом вам н|и‘дстоит много и интересно упражняться. Одно только составление узоров и орнаментов мо жег превратиться в хобби. Настроенные на орнамент, вы будете замечать его везде и всюду. Помню, как по- тряс меня Эрмитаж орнаментальными мотивами, а узорочье стен русских церквей! Изучение орнамен- та очень полезно во всех смыслах и для душевного, и для физического здоровья и взрослым, и детям. 'Гак что дерзайте! При дальнейшем знакомстве с конкрет- ными видами росписей мы рассмотрим подробно и их орнаментальные мотивы.
Глава шестая н>. милиции СХЕМЫ КОМПОЗИЦИЙ В ПРЯМОУГОЛЬ- НИКЕ Картинка в широкой ромке (Мезень, Городец) Диагональ • Хохломе Встречное диагональ в Хохломе «Клейма» Смешанное комловиция: центрическая с заполнением утлое (Городец, Хохлома) Овал (медальон), вписанный в прямоугольник Даны два варианта заполнения утлое
Очень важна при составле- нии КОМПОЗИ- ЦИИ конкрет- ность. Обдумы- вая композицию в одних общих чертах, учитесь конкретно пред- ставлять и детали. Например. какой «рормы. цвета |тз жилок, скажем, Пфодецкне листья, а ие только то. что «тут будут листья*. Коллективная нри|юда на|юд- ного искусства, его канонич- ность, привычка к определенным поверх тятям — все это позволя (т иметь повы- шенный имму- нитет к компо- зиционным ошибкам, хотя и они. конечно, встречаются. СХЕМЫ ЗРИТЕЛЬНОГО ИЗМЕНЕНИЯ ПОВЕРХНОСТИ Доски (№ 1- 4), выполненные в роз- ных росписях, име- ют одно компози- ционное решение. Поверхность делит- ся но нижнюю и верхнюю. Нижняя часть доски выделя- ется фризовой полосой.
глава шестая. Основы композиции Доски № 2 и 5 по- крыты одинаковой росписью, но раз- ные композицион- ные и цветовые ре- шения делают их совершенно непо- хожими друг на друга.
ОБЩИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ 1I лучение любого ни щ роспнсн начинают от щю «того к сложному. 11<1 ЭТО НС значит, что простое потребует мень- ших усилий. На- оборот. часто слу- чается так. что крупные Отемен- ты и МОТИВЫ освоены. а всякие Названия у элементов очень ласковые: ягодка, листок, купав- ка, травка, веточка. Хорошо, если вы составите из них свой «гербарий», где будут представлены разные варианты их ис- полнения: и те, что предлагаем вам мы, и те, что вы увидите на лучших промысловых образцах, и те, что вы сумеете приду- мать сами. Отрабатывайте выполнение элементов и мотивов сперва на бумаге. Графические Пермогорку и Мезень можно попро- бовать порисовать карандашом, чтобы прочувствовать движе- ние линии, а затем отрабатывать их кисточкой. На наших ри- сунках мы даем типичные образцы элементов, композиций, сюжетов. гвялкн. припис- ки. каемочки. ягодки и т. о., ко- торые ПОМОГПЮТ лапа1нять прост раиство, — шт. Их надо перери- совать много, что- бы на уме были различные вари анты по любой на Чтобы лучше прочувствовать композиционные возможнос- ти каждого вида росписи, изучайте их в такой последова- тельности: позиций. I 1оэтому не стоит ,|умд1 ь, что кайма или бордюр как ни будь сами собой получатся потом: нужно знать, ка кие они бывают, что уместно в данном виде росписи. а что шт. Орнаментальные полосы — бор поры, ленточки. пояски, отводки, украептки. Композиция в прямоугольна ке. квадрате. Композиция в круге, овале. Притом не забы- вайте, что каждая роспись имеет свои традиции. Так, Пермогорку легко вписать и в круг, и в пря- моугольник. Мезень — в прямоугольник. Хохлому — в круг. Городец — практически в любую форму.
Гладе шестая >< но<...» немло шци Фрагмент старинной прилки 11усть вас не пугани строгие законы: они обсхшачены попунктно только на бумаге, на практике же иной рал не отделить один от другого. Подумайте над прочитан пым. используя их. п|и*анализируйте какое-нибудь про- изведение народного искусства. Обратив* внимание на «чютиетствие единства формы П|и* (мети, материала. ил которого он сделан, рисунка и колорита в целом с назначением предмета. Часто вст|м*чается такая ошибка: с удачного образца бертся рисунок или его фрагмент. деталь. точно и акку- ратно воспроизводятся на чем-то, а красоты не получа- ется. При этом возникает недоумение: «Все ведь как ♦там»... Причина в нарушении единства композиционного решения, ТОГО, что было «там», в образце, где этот поза имствованный элемент или рисунок был связан с другой поверхностью, формой и т. и. Слепо перенесенный на новые форму, предмет, ;лхтг рисунок (отдельный элемент) или п|мшал. или стал даже* некрасивым. Росписи с северных прялок, пе- ренесенные без поправок на прямо угольную поверхность, могут не «п|юзвучать». стать тяжеловесными, ведь на прялке* им придают легкость резные городки, маковки. При заимствовании также важ- но учитывать и размер, формат ри- сунка, элемента. Нельзя без по- терь увеличить какой нибудь мел- кий элемент: он будет нуждаться в дополнительной разработке, как говорят па промысле, в ♦ разделке». В свое время, когда пытались мо- дернизировать Хохлому, пошли по нуги гипертрофирования ее эле- ментов. Посмотрите, сколько при шлось вписать нового в сильно уве- личейиые завитки. -------------- Работая над композицией, помните. что чистые поверхности тоже и<ч*ут свок* эмоциональную в смысловую на- грузку, нс стремитесь закрыть все ра- бочее п|юстранство рисунком. Brri да надо <х*блюдать меру между тем. чтобы н«* ♦провисал» фон. в тем. чтобы octhiulich «воздух*. Аккуратно .инрун- тованная ь*|*асивым цветом поверхность или сохраненная фактура д|*евеснны сами могут быть украшением.

ГЛАВА
ПРЯЛОЧНЫЕ РОСПИСИ *('ил при ищи изрядна, хозяюшка ойрядна*. Надпись на прялке Н избушке распевая, дева Прядет, и, зимних друг ночей. Трещит лучинка перед ней. А. С. Пушкин Пожалуй, ни одно орудие к|мчтьянскою труда не укра- шалось так многообразно и любовно, как прялка. Дух захватывает от силы народной фантазии и искусства, когда видишь эти резные, инкру<тированные (даже зер- кальцами! ). расписные (даже но торцам!), гребневые, теремковые, светлые и темные. детские н взрослые прялки, прялицы, пресницы всех уголков России! Конечно, такой затейливый предмет не только у кра шал крестьянскую избу, но и соципа. i ;|ушу неутомимой пряхе, в полном смысле скрашивал бесконечный моно тонный труд. Пря-ш лен, пряла лен. Да льняное волокно. Приходи ко мне. миленочек. С. тальянкой под окно. (Частика. Холмс горский район)
главаседымя rpaduuu , u pn<nucu Роамм 11ря.1ка была ценным подарком: отец дарил ее доче ри. жених — невесте, муж — жене. В некоторых мес- тах. jio обычаю, жених должен был изготовить прялку собственноручно. а старую родительскую сломать в знак помолвки. Многие прялки в добавление к |ям*нисям со- держали дарственные надписи типа «Лого л/об.ио, то- го дарю*. советы, поучения: «///w)u. прялку береги, за отца бога моли*. Или вот такое: *11 ряди, моя пряха, пряди нелениса* и туг же можно было нроч<чть лука- вы й ответ: ♦// бы рада пряла меня в гости явили* (ор- (|к>г|>афия сохранена). Прялка. Конец XIX веко. Архангельская губерния, деревня Борок. Мастер £. С. Анисимов Прялка. 1927 год. Архангельская губерния, деревня Пучуго. М остер Ф Ф. Кузнецов
Почти все русские народные росписи но дереву при шли к нам с прялок. Кроме прялочных. из •монумен- тальных* выделяют еще и сундучные росписи. Такое выбо|м>чное деление, конечно, условно и связано с тем, что каждая специфическая поверхность и назначение предмета требовали своего композиционною решения. II сейчас мастерица-художница может похвалиться: ^Пятистенок расписала!* Конечно, чтобы хорошо, красиво расписать что доску, что сундучок — нужно ма- стерство. Тут же подразумевается, что сундучная форма сложнее. Можно подумать, мол. чем же: стенки что до- ски. только их у сундучка пять. Но ведь работа будет ин- тересной тогда, когда сюжет предстанет и развитии, когда каждая стенка будет что сценка: и сама по себе хо- роша будет, и со всеми другими в соответствии, и даже с «потайной* росписью на внутренней стороне крышки. Надо сказать, что и прялочные поверхности не так уж просты: и «башенки* сверху, и •серый» снизу, и бо- ка резные, и стояк с «яблоком*. Именно эта обманчи- вость подводит многих начинающих художников. Осо- бенно если стараются повторить какой-нибудь образец росписи, взятой с книжной и.тлюстрации-фрагмента. .'Эта •'точная копия», перенесенная на доску или коро- бочку, части становится чуть ли не пародией. II все потому, что горе-художник не видел всего образца. По- этому очень важно посещать музеи и выставки, осмат- ривать предметы со всех сторон. ------------------- ?ho. кстати, помо- жет и тем, кто сулит народное иску сстно как н некотором роде примитивное, иеакку ратное, небрежное и гем самым пропинт <гги же огрехи себе. Когда ни- ди 1111. <10.11.110 HI поверхность прял- ки пли су иду 1Й1 и на гу ре. во всех раку рсах. то мыс- лен О HCTO4HCNTHX н небрежностях уже не возникает, а восхищенно iy маешь: |Nirni бы to такой простоты!'
Глеи седьмая градационные росписи России К тому же вытянутые поверхности прялок расписы- вали тоже многосложно, деля их на ставы, клейма, ряды. Но об этом вы подробнее узнаете позже при изу- чении конкретных росписей. А сейчас познакомимся с устройством прялок. Они были двух типов: с гребнем и с лопастью. Греб- невые бытовали в центральных. южнорусских губерни- ях и в Поволжье. А с лопастями — на Севере, а также в центральных губерниях, на Урале, в Сибири, на Алтае. *//« осине сижу, сквозь клену гляжу, березу тря- су» — эта старинная русская загадка о прялке полно- стью описывает, из чего она была сделана. Донца выре- зали из осины или липы, гребень делали из твердых по- |юд, чаще всего из клена, ну а веретено было березовым. Прялки-гребни были разборные и состояли из двух деталей: самого гребня и донца (гузно, подгузок. дно), куда он вставлялся. Как раз такими и были Городецкие прялки со знаменитыми расписными донцами. Кажет- ся. зачем же было так стараться над росписью, которая никому не будет видна под сидящей пряхой? Ан шт, представьте только, до чего же было красиво такое украшение (ка|ггина!) на бревенчатых стенах избы, ку- да его вешали, пока прялка бездействовала! Прялки с лопастью-лопаской, личиной, головкой, пером — по-разному называли верхнюю часть таких прялок — были |>азборными или. что встречалось чаще, сделанными из цельного куска сосны или ели с корневи- щем так. чтобы сразу получался и подгузок. и лопаска. Поэтому такие прялки назывались «копылками*, «кор- невухими».
СВЕТЕЛКА Н низенькой светелке Огонек горит. .Молодая пряха Под окном сидит. О Сундук — • то- ких окованных сундуках накап- ливалось девичье Ругаем 11н|и*днан песня приданое: сара- Работа пряхи часто продолжалась за полночь, и приходилось пользоваться лучиной, вставив ее в светец. рядом с которым (и п[*отивопожарных целях) стояла бочка с водой. 11а лавке можно увидеть лукошко с клюквой. Потому что кислая клюква способствовала фаны, вышитые рубашки, наткан- ное полотно. Мочесник — ку- зовок, емкость ти- О Светелка — светлая неболь- выделению слюны, которой пряха время от времени смачивала нить. 11он|>обуйтг самостоятельно выполнить в пермогор- ской росписи прялку, сундук. тусе. светец, мочесник. по лукошка, куда складывали вере* тема с напряден- ными нитками.
глава седьмая .........ны. pv. >>.. iPihmi. ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ Пермогорские прялки лопасочного типа делались из цельного дерева. Эта прялка разборная, такую сделать проще. Она состоит из лопас- ти (лопаски) и донца. Во всем остальном для ее изготовления пользуйтесь описанием изго- товления светца (см. с. 79): на дощечке очертите контур, выпилите его. Не забудьте на нижней части ножки лопасти оставить входящую в отверстие донца часть.
и ТУЕС Служил для хранения сыпучих продуктов, предохраняя их от влаги. А вода, квас или молоко оставались в нем прохладными в любую жару. О Туесок (бурок) — цилиндрический сосуд из бересты с деревянным дном и отъемной крышкой. ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ I. Возьмите кусок сухой березовой коры, аккуратно отслоите от нее несколько полос приблизительно 100 мм и более, шириной 25 мм, толщиной 0,3-0,5 мм (эту операцию нужно выполнить только в том случае, если кора толстая). На оправку приблизительно 25 мм в диаметре плотно намотайте 2- 3 слоя полиэтиленовой пленки шириной 50-60 мм. Концы пленки обмотайте ниткой (рис.1). Наложите на пленку полосу коры и аккуратно сворачивайте ее, промазывая клеем ПВА, доводя толщину стенки до 2-3 мм. Это заготовка основания туеска. II Чтобы сделать крышку, поверх основания наложите 10-14 слоев полиэтиленовой пленки и по всей длине обмотайте ниткой. Дайте высохнуть клею 4-5 часов при комнатной температуре. После высыхания снимите нитку, затем поверх пленки опять намотайте березовые полосы шириной 15 мм, промазывая их клеем и доведя толщину до 2-3 мм. Опять обмотайте заготовку сверху полиэтиленовой пленкой в 2-3 слоя и также закрепите нитками и дайте клею высохнуть. Затем удалите все нитки, пленку, снимите березовую заготовку крышки и основания. Ill Разметьте карандашом высоту основания и крышки (см. рис. 2), аккурат- но обрежьте ножом лишнее. Проверьте, как садится заготовка крышки на заго- товку основания, и при необходимости добавьте или убавьте слои коры. Вырежь- те из коры круги диаметром 40 мм и толщиной 2-3 мм. Смажьте торцы основа- ния заготовок клеем ПВА, приложите к ним круги и поставьте их под гнет. Дайте высохнуть клею, обрежьте излишки коры по контуру основания и крышки. В центре крышки проткните шилом отверстие и вставьте на клею веточку-ручку. Рис. 2
Глава седьмая традиционные росписи России СВЕТЕЦ Этот светец состоит из трех частей: основания (1), стой- ки (2) и вилки (3). ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ 2 Светец - О точеная или кованая стойко для закрепления в ной лучины. I Из любой дощечки (годятся и от фруктовых ящи- ков) толщиной 4-5 мм сделаем основание. Для этого на дощечке циркулем наметьте окружность диаметром при- мерно 20 мм. Сразу выпилить аккуратный диск будет сложно, поэтому сперва по намеченному контуру выпи- лите многогранник. Затем напильником сгладьте углы. В центре сделайте отверстие сверлом диаметром 4 мм. II Нарисуйте на дощечке контур стойки. Прежде чем его выпиливать, просверлите сверлом диаметром 3-4 мм сквозные отверстия там, где это требуется. Лобзиком вы- пилите стойку по контуру. Отшкурите, зачистите от за- усениц, используя надфили и шкурку. III. В верхней части стойки тонким сверлом или горя- чим шилом сделайте отверстие-углубление под вилку. Саму вилку сделайте из трех кусочков проволоки диаме- тром примерно 0,5 мм, перевив их между собой у осно- вания. Этой частью вставьте вилку в отверстие, смазав его клеем ПВА. IV. Выполненный нами светец — маленькая копия из- вестного северодвинского образца, поэтому и роспись ему соответствующая — пермогорская. Светец — символ солнца. Поэтому его украшают фигурки курочки и коня, крест, т. е. солярные знаки. I--------------------------------------------------- V Окрасьте весь светец белой гуашью или темперой. Красной темперой сделайте все окантовочные линии. Затем зеленым и охрой (можно использовать гуашь) дорисуйте детали орнамента. Схемы композиций даны в разделе «Пермогорская роспись».
ПЕРМОГОРСКАЯ РОСПИСЬ, или «Написано напреспще всякими колерыма» 1(лучение этих росписей нача- лось с 1959 года, когда Загорский музей-заповедник организовал экс- педицию на Се- верную Двину. Так были уста- новлены и клас- сифицированы три самостоятель пых вида роепм сей: пермогор- ская. ракульская н северодвинские. К последним отнесли близкие по композицион- ному строю бо- рецкую. тоем- скую и пучугекую росписи. В последние годы светлые ргм'писи русского Овера ста- ли необыкновенно популярны. Они вновь удивили на- рядностью белого фона, затейливостью композиции и п|ммтотоп рисунка. Даже в музеях, где много старин- ной красоты, глаз сразу выхватывает те туеса и скобка- ри, сундуки и санки, люльки и прялки, что покрыты СПЛОШНЫМ ковровым радостным узором ВПСрвМСЖКу Пермогорье — это пристань на самом высоком, гористом берегу Северной Двины, первые но высоте горы. В 4 кило мст|М1Х от нее рас- кинулись де|М!ВНН Большой Берез- ник, именуемый в народе не слу чай ио Помазкино. Грединская. Че- репанове. Эти деревни, объеди- ненные общим названием Мокрая Едома. н являлись цент ром пермого|м*кой РОСПИСИ. Возникла она. ве|юятнее всего, в XX III веке на основе росписей Великого Устюга и просуществова ла до 30-х годов нашего времени. Л с конца 60-х годов ее стали возрождать на архангельской фабрике « Бело морские узоры*.
Глава седьмая ’щ........ыт pxniir и р . , ии Прилка Начало XX века. Пермогорскаа роспись. Мастер Е. М. Ярыгин е птицами ('.ирин. пряхами и единорогами. Подобные и|м*дм<*ты привлекли к себе |пгте|мч* собн|»ателей и дея- телей русской культуры еще в конце Н|юшлото века. Московские* и пете|бургские музеи, частные коллекции II. II. Щукина, М. К. Тенишевой и II. С. Куликова (ныне еп» коллекция хранится в муромском музе*е) с у довольствием пополнялись ху тожеч-гвенно выполнен- ными изделиями к|м‘стьянекого быта. 11риоб|м*тали их на ярмарках, вчаетностн и на нижето|м)дской. у торгов цев пе|и*ку1пцик<»в. 'Ге хранили в тайне мечта помыс- лов, да и в любом случае не так-то просто было добрать- ся в далекие северные к|шя. 11о внешнему виду ;гги |ии писи с Оперной Двины были разные, хотя все* еближа лнсь по тематике. комп<кп|ционному поетроению и гра фическому рисунку ие|м>м е рукописными книжными миниатюрами. До поры до в|м*мени они носили одно об- щее название ееве|и>двинских. Техника исполнения пермото|м*кой росписи, ее коло- рит, принципы построения композиций, сюжеты — все это указывает на непос|м*де*твенную связь с Д|>евнеруе- скими книжными миниатюрами, которые, в свою оче- редь. напрямую связаны с иконограе|)ие*й. Особенно .кто лег ко 11|им'ле*дить на большой поверхности прялки. 11«*р- могорские прялки — корневого типа с большой широ- кой допиской. Верх завершается < маковками». «го|юд- ками», низ — «серьгами*, по-мечтному «чусками*. Обыч- но лицечиея поверхность разбивалась на две* части (ста- вы ). Верхняя была больше, чем нижняя, но при ;гтом не* создавалось впечатления неустойчивости, так как под- ход от лонаеки к стояку сбыл ступенчатым, широким и уравновешивал такую композицию. Сюжеты на пермого|)ских прялках можно условно раз (слить на два чаще других встречаю1цихся варианта. В одном из них в верхней части на лицевой сто|юне прялки поме*|цалн медалыш с птицей Сирии в райских кушах или несколько птиц у Д|м*ва жизни. Внизу изоб- ражали сцену катания на санях, свадебный поезд, на бо лее ранних прялках рисовали выезд купца. Вокруг одно- го такого купеческого выезда с|м*ди прочих занятных надписей ечть и такая: *('.ей человек купеческое содер- жание имеешь большими всякими товарыма дороги- ми зиштнетгя». А в верхней части около одной из птиц дастся такое пояснение: »С.ия птица отца нашего истинного сотворение» (орс|инрас|н1я сохранена). Кстати сказать, такие сопроводительные надписи, которыми больше других росписей изобилует Пермогорка, тоже свидетель- ство традиции книжников-рукописцев. В Государственном музее этнографии хранится пермогорская прялка с изображением рукописной мастерской. А ведь народные художники изобража- ли только то, что хорошо знали, с чем сталкивались в быту. Такая связь крестьян с книгами, лицевыми рукописями не должна удивлять.
В другом варианте на фасадной (лицевой) стороне прялки изображались ♦супрядки», как по местному на- зывались посиделки. Девицы и женщины сидели, как полагается пряхам, под окошками — по-пермогорски в ♦шашечку*. В нижнем ставе и;юб|м1жался свадебный поезд. Кстати сказать, ♦супрядки» начинали свадебную тему и в жизни, и в рисунках художников. На тыльной стороне прялок вверху и.'юбражались птицы в райских кущах как символ благополучия в доме, а внизу — сча- стливая семья за трапезой. В этих местах ие знали крепостного права и население было достаточно грамотно. До сих лор русский Север славится хранимы- ми по избам руко- писями, старинны- ми фолиантами. Кроме* всего, само жилище, дом изображался также по традиции книж- ной миниатюры — в разрезе, с шат|юной крышей и часто с единорогом и львом по обе стороны. А между прочим, эти звери, да в такой же позе* на задних лапах, были символом московского 11счатного двора и изображались на книгах. Знать, опять же книги давали темы художникам! Оттолкнув- шись от них, рисовали свое, знакомое: так. единорог больше походил на ко- ня, а шатер — на северную высокую избу в 2—3 этажа (вот где были и вправду ♦высокие терема»). На одной из прялок под шат|ювой крышей мы ви- дим семейное застолье, а внизу под ними свинью. Так и было: жили в верхнем этаже, а внизу держали сено и скот. Псрный вариант росписи оказался более устойчи- вым. Также встречаются пермогорские прялки, поверх- ность которых не разделена на ставы: пряхи, домашние животные и птицы, повозки, охотники и прочее нахо- дятся как бы в одном временном пространстве посреди (шетительных мотивов. Есть на прялках и изображения кораблей. Швейка — верти- кальное деревян- ное приспособле- ние для шитья.
глава седьмая Градиционные росписи России О Кустушка — го- ловной убор жен- щин с Северной Двины, надевался на голову, а кон- цы шелковой по- вязки завязыва- лись на лбу и тор- чали, как рожки. Расписывали в Пермогорье нс только прялки, но и множество других обиходных вещей. Сохранились необыкновенной красоты люльки, хлебные ко|юба. туе ски (бурачки), ендовы. I! часто роспись соответствова ла назначению предмета: на хлебнице изображен обед, на колыбели — сама колыбель с младенцем и вся после дующая жизнь человека в трудах, на блюде — большая рыба. Роспись несла красоту и радость, утверждая заод- но и моральные устои крестьянской семьи. Чтобы легче представить, что изображали на утвари, рассмотрите эту хлебницу. На крышке в центре — розетка в зубчатом круге, семейная трапеза, лев. единорог и птицы. На стенках — одна за одной по ок- ружности следуют жанровые сценки: поездка в возке, бык, единорог, охотник и питы, ткачиха за станом, пряха за прялкой, швея за швейкой, мальчик на коне, мужчина с пестерем за плечами и кузовком в руке, мальчик с собакой на поводке. Свободное пале стенок заполнено растительным узором, а по ободкам крышка н низ расписаны геометрическим орнамс1ггом из полу- разеток и «городков*. -------------------------- А еще изобража- ли СЛуЖИВЫХ СОЛДО' тиков, сбор бере- зового сока, рубку леса, доение коро- вы и многое дру- гое. Современные художники могут делать свои житей- ские наблюдения и отражать их в рисунке, следуя примеру старых мастеров. Те были очень конкретны, насыщали изобра- жения деталями: тут и новомодная шаль на плечах у пряхи, высокий - гребень в прическе повойники, кустуш- ки, оконца где слю-
НАДПИСИ С ПЕРМОГОРСКИХ ПРЯЛОК И УТВАРИ Эти и многие дру- гие милые и поучи- тельные надписи тут и там встреча- ются на предметах с пермогорской росписью. Кое-ка- кие и теперь можно использовать или же придумывать свои пожелания, особенно если вещь, расписанная вами, назначается в подарок. Ila колыбели: «Сия колыбель для младенца малого, для усыпания и для просыпании и чтоб он рос и доб- рел на ум учился закону божию родителей почи- тать*. Ila миске с шумя ручками: на одной ручке; -Неси*, на другой: «//г плещи*. На рукомойнике: *.Тюби мыться белей воды не жа- лей будешь бел как снег*. На братине: -Господа гостите. пьяны не напивай тесь, вечера не дожидайтесь*. На бураке (туеске): -Гей бурачокъ очень крепок и угожъ для содержания кваску с перышкомъ* (-с пе- рышком* — т. е. с хмелем). В 11а парадной чаше: -Просим кушать деревенского кваску с перышком*. На пивной кружке: -Экой дуракъ выпил буракъ а еще просишь ведь пьян будешь*. На обеденной чаше: -('.иди при беседе разумно, не кощунами подобает уприжнятиея* (*ко|цуны* — т. е. кости). I (срмогорская роспись — графического типа, так как первоначальный рисунок наводится контуром, а затем по нему накладываются цвета. - О Братина — ста- ринная посуда, в которой подно- силось питье к праздничному столу. Основным цветом был красный, сопутствовали ему зеленый н желтый. Иногда испольювали и синий ко- бальт, чуть «золота*. На более |»аннн.х образцах краски приглушенные. желтый был ближе к охре, красный к темно-вишневому или терракотовому, глухой зеле- ный. 11а более поздних образцах мы видим белые (|юны, яркие краски. Особенно наблюдается :гго в работах мае тера Е. М. Ярыгина, его росписи и впрямь ярые, соч ные. контурный рисунок чеканный. У разных мастеров были свои излюбленные сюжеты. Так. братья Мишари- ны рисовали поездки в санях, коней, братья Хрипуно- вы — птицу Сирии. Также известны фамилии других талантливых пермогорских мастеров: братьев Ярыги- ных и Хвостовых. По воспоминаниям дочери мастера А. Л. Мишарина, расписывали прял- ку в такой последо- вательности: сперва наносили грунт (мел с клеем), затем покрывали белилами, ножом и циркулем наноси- ли контуры рисун- ка, раскрашивали, а поверху гусиным или сорочьим пе- ром наводили чер- ной краской кон- тур, олифили.
глава седьмая Современная стилизация старинного сюжета «Чаепитие» Повойник — старинней рус* ский головной убор для замуж* них женщин, в основном крестьянок.
ОСНОВНЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ ПЕРМОГОРСКОЙ РОСПИСИ СХЕМЫ ФРИЗОВЫХ ОРНАМЕНТОВ Ленточки Бордюры Ленточки и бордюры строятся из треуголь- ников, ромбов, дуг с капельками. УГЛЫ Углы в пермогор- ской росписи выде- ляются и оформля- ются особенно за- тейливо. ПРИПИСКИ Приписки харак- терны для ранних образцов пермо- горской росписи. РАСТИТЕЛЬНЫЕ МОТИВЫ Мелкие элементы Листочки Я го дки -бруснички «Огуречики» Самые мелкие рас- тительные мотивы — ягодки: бруснички и клю- ковки с мелкими листочками.
Глава седьмая Традиционные росписи России ТРИЛИСТНИК Последовательность выполнения рисунка Основной расти- тельный мотив — образ цветка, проклюнув- шегося зерна. Ле- пестки его мягкие, как бы оплывшие. Обратите внима- ние, что этот эле- мент может быть несимметричным. ДРЕВО Последовательность выполнение рисунка Пермогорское древо состоит из трилистников.
ЦВЕТЫ Варианты и после- довательность вы- полнения Главный цветок пермогорской рос- писи — тюльпан. птицы Варианты и последо- вательность выпол- нения Кутюшки, так на Северной Двине назывались курочки.
глава седьмая градационные росписи России ПТИЦА СИРИН Последовательность выполнения рисунка КОМПОЗИЦИЯ В КРУГЕ «Птица Сирин» СХЕМЫ КОМПОЗИЦИЙ «Волна»: пологая и крутая «Волна»: разорванная («сегмент») Смешанная композиция Фрагментарная композиция
композиция В ПРЯМОУГОЛЬНИКЕ (ВЕРТИКАЛЬНАЯ) «Супрядки» Интересно заметить, что по канону полагалось изображать столько окошек, сколько изображено людей, живых душ...
гл ива седьмая 'риоиционные росписи Роамм * Ь ло'.», ’«смА”** <Т»М$ё/- Цс’Л М ;» «Лкт - - _яя * «Сцена выезда» Копи* фрагмента пермогорской прялки конца XVIII - начала XIX кека КОМПОЗИЦИЯ В ПРЯМОУГОЛЬНИКЕ (ГОРИЗОНТАЛЬНАЯ) КОМПОЗИЦИЯ В КРУГЕ В центре компози- ции — солярный знак.
РАСЧЕСКА Расческа хоть и небольшой ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ предмет, но имеет затейливую форму. В таких случаях надо особенно тща тслыю продумы- вать композици- онные решения. Выбранная пермогорская рос- пись позволяет сделать композицию как геометрической, жесткой (рис. 1), так и более свободной, произвольной (рис. 2). Представленная расческа склее- на из древесины разного цвета, что позволило это обыграть и не тониро- вать фон специально. Работа выпол- нено темперой, гуашью. Кисти № 1 и 2 белка или колонок. III. Гибкие побеги трилистников и прочие мелкие элементы лучше делать «на глаз», так как они легко выполняются движением кисточки. IV. Когда разложены основные цвета: красный, зеленый и охра — тонкой кистью с черной краской (в этом случае удобнее использовать гуашь), выполните окантовку всех изображений. В обоих случаях прежде всего карандашом размечают арку с зуб- чиками, о в первом — и верхний бор- дюрный край, деля его на ромбы и треугольники. Во втором варианте намечают и силуэты птиц. Покрыть работу можно любым лаком, но лучше всего, конечно, ла- ком ПФ-283 в два слоя. Каждый дол- жен сохнуть не менее трех дней. Чтобы легко было сушить покрытую лаком расческу, захватите зажимом или прищепкой зубцы (они не покры- ваются лаком), а зажим подцепите и подвесьте за проволочный крючок.
глава седьмая БРОШКА Тикая брошка .м|м|м'ктнн на ТОЛСТОМ ПЯ.ШНОМ свитере. ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ Основой для брошки может по- служить большой жестяный или пласт- массовый значок или деревянная круг- лая плашка с утопленной в небольшое углубление с тыльной стороны англий- ской булавкой. В любом случае первоначально поверхность грунтуется темперой нуж- ного цвета. Циркулем намечаются окружно- сти под ободок из зубчиков. Чтобы нож- ка циркуля не повредила поверхность, подложите под нее кусочек плотного картона или пластика. Придерживая его рукой, аккуратно вращайте циркуль. 1 v Карандашом намечается контур птицы Сирин. Можно работать только черной и красной гуашью. Красные уча- стки подчеркиваются черным контуром тонкой кистью.
МЕЗЕНСКАЯ РОСПИСЬ, или «Лошадки на ножках» Фрагмент прялки. Начало XX века. Архангельская гу- берния, соло Пала- щелье О Село Палаще- лье находится на реке Мезени в ее среднем течении. Известность мезенской росписи дало село 11алащелье Ме- зенского (Лешуконского) района Архангельской облас- ти. поэтому ее называют еще и налащельской. Проис- хождение росписи довольно загадочно, даже местные жи- тели не могут вспомнить, когда и с чего она пошла. Такие известные исследователи и знатоки к ре<тья некого искус- ства, как Воронов, Рыбаков. Круглова. Жегалова. Ар- бат. Мидовский, высказывают |мыные версии. Во|юнов говорил о ее необыкновенной схожести с великолепной орнаментальной росписью греческого стиля Дипилон VIII века до н. э., и. кто знает, может быть, попал какой образец сюда по пути из варяг в гре- ки... Ведь и правда, эти «темновидные* прялки напоми- нают древнегреческие амфоры и формой, и терракото- во-черным построчным орнаментом. Академик Рыбаков находил отголоски индоевропейской культуры, ски- фских культов (культоленя). Жегаловаотмечала пора- зительное сходство с открытыми в середине XX века на- скальными рисунками Заонежья. Любопытно, что. не- смотря на ярко выраженную абстрактность и:юбраже- ння животных в этой росписи, дети, даже иятилетнне. воспринимают ее очень легко и всегда охотно повторя- ют. Может быть, и верна теория «наскалыюсти*? Детст- во что человечества, что человека, видимо, мыслит и чувствует сходно...
Глава седьмая. . Моти» ухорнсио ткачестьо на реке Пинеге красные геометрические орнаменты на белом полотне Такой прием характерен и длк мезенской росписи. Мидовский отыскал в Пушкинском доме мезенскую рукопись, датируемую, правда, не ранее XIX века, но с очень похожим орнаментом. И даже ’’воя «версия* есть у автора. Образцы узорно- го ткачества на соседней |>екс Пи него очень напоминают мезенскую роспись. Ьолынинство обнаруженных прялок было сделано в 1870—1930 годах, а самая ранняя из известных — 1854 года. Письменное упоминание как о центре росписи дати- ровано 1904 годом. Воз|юдился мезенский промысел в 60-х годах. 11|юслави.тись из села 11алащелье Новиковы, Аксе- новы. Федотовы. Кузьмины и Шишовы. Изготовлением прялок занималось все мужское на- селение. Каждый мастер сам вырубал их и расписывал. Одним из самых самобытных был мастер Новиков. Его почерк узнают по лошадкам «на дыбках* внизу прялки. Вот как подписана им одна из прялок: «1906 года26 работал Прокопий Семетш господинъ Поаиковъ. Цена .40 копеек. Прялка прочная. Будешь держать и пашшати* (о|х|юг|>а- фия сохранена). II изобразил рядом себя с трубкой — гп> было в обычае палатцельцев — рисовать свой автопо|)трет. Линега — соседняя с Мезенью река. Вообще, на обо- ротной стороне прялки, там, где привязывалась кудель, помещали жанровые сцены: плывущий пароход, кораблик под па- русами, охотников с собачками, дам и кавалеров на прогулке и т. п. Фрагмент прклки Начало XX века. Архангельская гу- берния, село Пала- щелье
Прялка. Фрагмент «Охота». Вторая половина XIX века. Архангельская губер- ния, село Лалащелье Мастера были разные. Так. нс очень-то уважали Якова Аксенова, прозванной) Якунькой. Работа.) он халтурно, для базара. и шже придумал среди орнамента писать цену. (Хранится в Загорском музее.) Палащельцы расписывали короба, сундучки. лукош ки. рамы в интерьере дома. Частично ;т (юсинсь 11е|м*няли коми зыряне. Давайте ра<*смотрим налащельскую прялку (по раз меру она меньше, изящнее, чем другие севе|юднин- ские). По-местному она называлась прялицей-кокори- цей. или «корневухой*. Начиная от «уточек* или «курочек*, на главках прял ки но порядку шли: узорный прямоугольник — «бёрдо*, названный так но сходству с одноименной частью ткан кого станка и чаще всего окруженный теми же «крюч- ками*. Потом сплошной полосой шли геометрические узоры, напоминающие вышивку или тесьму, ряды ко- ней и оленей, опять же чередующиеся с «уточками* или узорными полосами. На старых прялках поверхность лопаскн нс была окрашена но периметру, как допуска- ется на промысле теперь при росписи плоскостных изде лий. .')то дополнительно подчеркивало <т|и«мителыкмть бега тонконогих, изящных оленей и коней. Также уси- ливали этот эффект щед|и> разбросанные но п|иитранст- ву прялки многочисленные звездочки, стнхийки. крес- тики. Исследователи этой росписи расшифровывают ее с точки зрения аграрной символи- ки, угадывая в рас- черченных прямо- угольниках распа- ханные и засеян- ные пашни, в «уточ- ке» и коне — знаки закатного и восхо- дящего солнца. Кстати сказать, за этими животны- ми в народном представлении устойчиво сохраня- ется связь с солн- цем: утицы-солони- цы (соль-солнце), конь-огонь. Фигурки как коня, так и «уточки» (по- местному «кури- цы») украшали крыши изб, даже и теперь бытует на Мезени поговорка: «Курицы и конь на крыше — в доме ти- ше» (понимай: спо- койнее, охраняют). Равно с ними укра- шали крыши и оле- ньими рогами. По преданию сла- вян, олень связы- вался с дождем.
Глава седьмая, традиционные pocnutu i- Панно, стилизованное под старинную прялку Проявляя естественный интерес к символам, все же не стоит относиться к росписи как к иероглифиче- скому или пиктографическому письму. Послушайте, как современный мезенский мастер, присматриваясь к заготовке, комментирует свою ра- боту. «Как начать?.. Это низ — земля будет, здесь будто лес. трава наросла... Л вверху — небо... А тут и солнышко всходит, надо еще и звезды. А вот и охот- ник в лес пошел, тут елку с косачами сделаем, а тут гуси полетят*. Кстати сказать, все эти рассуждения высказаны над берестяным туесом, назначенным не под роспись, а под тиснение. II что интересно, принадлежат они одному из братьев семьи Фатьяновых, тех. что в со- седнем селе расписывают лукошки, коробейки и т. д. А этот брат, значит, работает с берестой. Вот и пусть гадают искусствоведы, откуда что пошло: роспись ли натолкнула на тиснение, или тиснение задало графи- ческий стиль росписи. А может, и то и другое пошло от вышивок... Кто теперь разберет? Пожалуй, тут де- ло не в технике, а в образах, навеваемых близкой и знакомой природой. Так, одна из мест- ных жительниц пояснила членам экспедиции Текс- тильной академии, почему ее домотка- ные половики име- ют именно такой цвет: «Села ткать, посмотрела — такая синь за ок- ном, ну и заткала ее...» Чего ж тут не- понятного?.. Не стоит забывать, что большей час- тью художник ра- ботает не от ума, а от души и от сердца. Прялка. Фрагмент «Кони». 1898 год. Архангельская губерния, село Палащелье. Мастер М А. Ноямкоя Прялка Фрагмент «Катание». Вторая половина XIX века. Архангельская губер- ния, село Палащелье
МЕЛКИЕ ЭЛЕМЕНТЫ МЕЗЕНСКОЙ РОСПИСИ Все эти элементы могут быть как мел- кими, добавочны- ми, так и увеличен- ными, самостоя- тельными. Цмто*
Глава седьмая Традиционные росписи России Когда-то краски приготовляли из красно-коричне- вой береговой глины и сажи, растертой на смоле лист- венницы — «таючей сере», а с конца XIX века вместо глины стали употреблять сурик. Деревянную поверх- ность оставляли натуральной. Красно-коричневую краску мазками наносили на нее выдернутой из вени- ка размочаленной палочкой — ♦тиской». Л затем глу- хариным или тетеревиным пером наводили черный контур. Сверху покрывали олифой. Но. видно, был еще какой то секрет. Современный мастер Иван Фатьянов, восстанавливая старую рос- пись вместе с отцом и Федором Федотовым, рассказы вал, что хотел раз сделать по старинке, да как стал олифить, глина и слиняла. Л расписанная гуашью на- ружная часть дома стоит под олифой уже не один год, и ничего... В Северодвинске, Архангельске и других местах сейчас широко развернуто производство сувениров в мезенском стиле. Роспись хо|юша, но характер ее уже несколько иной, уходит графичность. Такая стро- гая раньше, сейчас она приобретает смягченные чер- ты. Это связано с тем. что четкий перьевой контур все больше заменяется мягким кистевым. Во многих слу- чаях *капелька« сменила штрих, графическая скобоч- ка превращается в мягкую дужку, фигуры коней ри- суются мягкими широкими движениями кисточки. II наверное, имеет значение, что из «мужской» роспи- си охотников, рыболовов и оленеводов она становится все больше женским искусством. Волны КРАЯ, ОБВОДКИ Поля, геометрические полосы: • сетке-квадрате, • сетке-ромбе Диагональные полосы в сетке-ромбе, сдвоенные треугольники
ЛОШАДКА Параллельно уров- ню «земли» наме- тить линию нижней части туловища лошади и повто- рить ее на всем протяжении ряда. Дорисовать тулови- ще в виде ромба. В одно движение кистью выполнить голову и горло: сперва намечается ухо — движение кисточки сверху вниз; а затем чуть вправо — нижняя часть морды; вверх и вниз, создавая вогнутую линию горла. Потом к ту- ловищу дорисовы- вается загривок. Намечается линия спины и крупа. Контур лошадки заливается цветом. Прорисовы- вается линия спины, грива, ножки, хвост, сбруя. ЛОСЬ

УТОЧКА Кистью (белка или колонок) № 2 сверху вниз делаете* мазок- замалевок. Отдельно пририсовывается клювик, а затем черным дорисовываются «реснички» на грудке, хвост, лапки, верхняя линия клюва. ЛЕБЕДЬ Коротким мазком вниз намечается линия шеи. Затем к нему добавляется нижняя линия туло- вища. Если она не получилась в один прием, то дополня- ется новым, еще одним подобным мазком. «Капельки» могут стать как хвостом, так и крылом птицы. Птицы, выполнен- ные только черным цветом, создают впечатление второ- го плана, дали, вносят декоратив- ное разнообразие. Из одинаковых замалевков могут получиться разные птицы (гусыня и лебедь).
птицы (приемы старых мастеров и современные варианты) БСРДО Это решетка, состоящая из ряда клеток (от 2 до 4) в один или два ряда, в окруже- нии уточек. Сверху и снизу от бёрдо идут геометрические ленты («поля»). Обычно одна из лент направлена вертикально, а другая — горизонтально.
КУХОННЫЙ стол И ШКАФ На такой навесной шкаф, сделанный из реек, хорошо «ложится» фризо- вая мезенская роспись. ПРАКТИЧЕСКИЕ ЗАДАНИЯ Перед работой поверхность шка- фа промойте губкой с мылом, просу- шите, а те участки, на которые будет наноситься роспись, еще и затрите обычным ластиком. Это стоит сде- лать для того, чтобы краска не скаты- валась с лакированной ранее по- верхности. Выполнять эту работу можно лю- бым видом красок: гуашью, темпе- рой, акрилом — и колонковыми или беличьими кистями № 1,2. Прежде чем покрывать готовую ра- боту лаком, проверьте его на совмести- мость со старым на невидном участке шкафа. Скорее всего, вы сможете ис- пользовать нитролаки, но, вероятно, подойдет и масляный ПФ-283. Расписать станину стола не пред- ставляется сложным. Можно выбрать любой мезенский орнамент из пред- ставленных в разделе книги.
II нашем случае мы использовали станину от ста рого стола, которая была по- крыта облупившимся пласти- ком. При помощи горячих компрессов и острого ножа деревянная основа легко ос- вобождается от пластика, за- чищается и готова к |м>ениси. как и любая доска.
ГОРОДЕЦКАЯ РОСПИСЬ, Моя любовь к Городецкой живописи началась внезапно, в полном смысле или «Розы и барыньки» с первою взгляда, на выставке в му зее кустарных промыслов. В то вре мя я уже знала хохломское письмо считала его очень родным и единст- венно любимым. 11 вот сюжетная живопись, где барыньки гуляют под зонтиками и делают личики кавале- рам, где цветы вырастают хоть на земле, хоть на небе и даже на снегу, где из нескольких взмахов кисточ- кой возникает изящный вороной конь, где...
Глава седьмая, традиционные росписи России Высказывать чувства можно бесконечно, ведь каж дый открывает свой Городец. В самом названии слышатся слова «город», «гордый», как бы напоминая о своем искусстве изображать все больше городскую жизнь, одинаково гордых людей, птиц и лошадок. Дей- ствительно, чаепитие, прядение или любая другая бы- товая сцена, изображенная по-пермогорски, хоть и прекрасна, но именно «бытовая», будничная, скром- ная. То ли дело в Городце, где каждый лень «мун- дирный», где акцент приходится на слово «сцена». Рас- сматривая Городецкие «дёнца». кажется, будто ты в те- атре. и раздвинулся занавес, н можно наблюдать снек- Беседа — вечер- нее чаепитие, вид посиделок. «А«к </ нашего соседа хороша была беседа»
pill.' IVIhIiHHIS ‘himputl Htipirj- •|||\hu V.mI.iii ,».ж хон 'h.i.i -.ин u> Namii'KlMJ •hi (M.ii.iiii ни :o.tr .1..НН1ИМ<|.)|>Г1>|1 r kj Mini k.iiiii.hiioia* J rn'A'anii «мшаж • hiIijih-ii .mhihhim.i •»жп)' -.mdr •ни и .*Hii*iriiyot:ii u*ii*<).L.>m- .HiMU.n -od<u ЯПМ a'imiloii ‘IIX.M л< Hit OH4l*HII1l.lll.l OH It Г -.ir.KkUt *Ollb.lltOl| «^.чипрп.юи ,m .4IHII 14» Olllh ‘.illinp.f .i.Ht чч» tnu/j» :*i.)iiiivini кшшжлИвнуо ‘ii.riin.iinji'irA <MIIIHVll.4{O.III IA(I1H II •flllf.l'Kl.l) .Mil 'ЭЧГОЫПЕ .MHIIIlIh JjOJI (loisoi И1<11П (И|ПН IIIIM IWK II lllllllirwll .>II.4.MI.II(|>H<I IOIIIHIII *1<11И'.»*1(|.).) II 1О1В.НП1.) (I.KM.C 1() (1МЧГОМ.Н1Н ЫН 1!111<|Г11<|* II В.ИМ|)1П1 он ‘кофвдзаюф kihii'II'iiiHiiiiiikmIii ) .mIoii jxha<Ih£ -OH OILAIJ 110(1.M 'I'llIHIIKlini IHlH.nKlHlooPH KJjOX || ••ir.'lll.l.
Глава седьмая. Гра<Чщионные ргнписи России Творчество одного из самых задушевных Городецких мастеров — Игнатия Андреевича Мазина — насчитыва- ет более пятидесяти разных тем. Но все же основными Городецкими сюжетами стали гуляния-гостевания разо детых барышень и кавалеров. Кто знает, почему дере венские художники «тали изображать сцены городской жизни, может был», она прельщала видимой праздной нарядностью? А может быть, это связано с тем, что окру га славилась не только производством прялок, но и изы- сканно вышитыми шалями, платками. каретным делом, и эти ремесла. назначенные хтя богатых горожан, под- сказывали темы? Уже на ранних, инкрустированных еще донцах встречаются изображения карт с разодеты мн ездоками. Городецкие прялки гребневого типа с широким дён- цсм, как называли его по-местному. В крсннях Курце- во. Косково, Охлебаихе. Савино и Репино, что находи- лись неподалеку от Го|юдца на чистой речке Узоле, и за родилось необычное искусство. Поначалу донца покры- вали резьбой и инкрустацией, используя для net* ♦топ- ляк*. выловленный из реки. Иногда древесину слегка подкрашивали. Твердый и нелегкий для обработки мо- реный дуб заставлял ограничиваться скупыми линиями и «рублеными* формами. Однако талантливым масте- Городец — старин- ный русский город на левом берегу Волги. Он известен с XII века, когда здесь, в глухих тог- да местах, посели- лись староверы. Вокруг стояли леса, дававшие дешевый материал резчикам и плотникам. К то- му же на заволж- ских землях хоро- шо родился лен, женщины много пряли и ткали, по- тому-то в больших количествах производились прялки.
|>ам .что не мешало пе|м‘давать движения фигур. Именно техника инкрустации определила гордые очертания ле- бединых шей коней, их изящные ноги, птице крыльями бабочек, специфическую «Городецкую* форму собачек, колоколообразные к»бки барынек, их зонтики... Особен- но знамениты и хороши инкрустированные донца [>або- ты мастера XVIII века Ла.шря Мельникова из деревни Охлебаиха. Во второй половине XIX века (история даже* помнит точную дат>’ — 1870 год) в Курцево приехал иконопи- сец подновить роспись церкви. Он и показал местным мастерам темперную технику наложения к|шсок в не- сколько слоев, оживки белилами, лффект светотени, возникающий при встрече темных и светлых штрихов. Им же был написан первый Городецкий конь со всадни- ком на манер Георгия Победоносца, но в то же в|м*мя и на Городецкий манер. Ко времени, о котором идет речь, как раз возрос спрос на прялки и уже не удовле- творялся трудоемкой техникой инкрустации. Поэтому новое яркое, живописное искусство пришлось по душе и художникам, и покупателям. Особенно преуспели в нем такие мастера, как Г. Л. Поляков, умевший на донце «натки ставить* и подписывавший батальные сце- ны стихами: *Стоит ротика солдатов Перед ротой капитан Хорошо марши- ровал, Слово ласково скалол*. 11одлинной легендой и славой Городца стали мастера Ф. С. Краснояров. И. К. Лебедев и И. А. Мазин. Игна- тий Клсментьевич Лебедев — опытный художник, вла- девший техникой иконописи. Был разумным и строгим, знал наизусть множество стихов и былин. Л Федор Семенович К|>асноя|юв. много лет подряд избиравшийся косковским старостой. Он одни по всей Узоле выписывал нижегородскую газету, а потом
Глава седьмая, традиционные росписи России Панно «Детские игры в старое ярема». 30-е годы XX века. И. А. Мазин Панно «Игра в городки». 30-е годы XX века. И. А. Мазин пересказывал ее односельчанам. Красил донца с боль- шой фантазией, с чувством, в чем-то по-детски. Знаме- нита его работа ♦Чаепитие с хозяйством*, где изображе- но семейное .застолье то ли на природе среди цветов и живности, толи зти курочки и гуси внутри дома ходят, что вполне по-городецки. Но особенно волнуют художества и судьба Игнатия Андреевича Мазина. У него *была внешность и осанка сурового пророка, а душа — восторженного ребен- ка*,— писал А. Рогов. Рисовал он быстро, без предвари - тельных набросков, и с особенным вдохновением сделал работу для выставки на|юдных промыслов, что проходи- ла в 1937 году в Третьяковской галерее. На длиннющей доске изобразил он всю свою жизнь: и как у священни- ка учился, и как дедушке на пасеке помогал (говорят, ни одна пчела за всю жизнь Мазина не укусила), и как «работал с присидливостью* над донцами всей семьей. Нарисовал и детей своих, а было их у нею 12: шесть мальчиков и шесть девочек, и рождались они по очереди через раз. Знал он какие-то волшебные слова, что помо- гали боль заговаривать, — тем и пользовал односельчан. Но главное (и может был., как раз из-за всей своей не- обычности), был огг необыкновенный художник, чувст- Он любил расска- зывать легенду о купавке — симво- ле таинственного цветка папоротни- ка, что цветет раз в году в Купаль- скую ночь и пока- зывается только самым бесстраш- ным, делая их бога- тыми и счастливыми. Говорят, что слово «красивое» было главным в речах Игнатия Андреевича.
k.hxhiuIomimIii ох-мвм пд<ш> ‘iihundim чхвгаГ <i.mh'iiiikIii :K.H*miii.iBd.uidu .hi kbm.hkIm m nidi mil' hiu.*b|\ bii.mvmIh arir.HKKJ. ИГИПАХЛВЦ HIIMIIKJin- XII Kiril> 1.V1. II (HI **1ХВИ1!111Ш1м.1Ш| Bl *1ХШ*.м||*1Н HMIIIA(I.III (HTHJ НПО Ч.Н1ГИ.» -<м|<| -1АЙГ A* .HI <I.HI1'IIX.M> IMl.KLHI|^ В(1а.1.МВ(|><НВ1\ 1Л111Н.1ЯХ.) (hil uu hi'iiiikIii aiixmi.bmx aivhiiiibivoI' ah.iw.) mi jbiia им -ri«in mi .mmIii.i нм.hi oi.Hiimi iiotfoi x-()g .rtuioM я ombiiUo "BMIIIIX.IX ВАС nd.I->14<J И IIH'IIUHOIIlind OM'II'OM.IBII ‘лавникоиви rml Hitiiiiiiii- (M.t> m.iiior Og—SI <hi (Hr.n.'.Hi m- •ixmii'i.Hin.Htd uniii.ni.iA* ml.M.*m\ mi.LHii<vox ло эгнПОД -OB.) HOIAIU! II Ol'lll.).)() '.KIAiImo IIOMll.nodoi H HMIV.I.I .xlnx -.H> *1X11111 lldx nil H.HIl'BKIIlim* •ГВ.ЬН111(и||| 110 BM.HI \|\ .HI mhoi'oii hinIoxb <>q 'ш*.н*11\<н1п inidoxjM м u.h\.hi<I.hi оц •♦HXll.Hin* Ill’ll «чхшюх11(1* .hi я •«•ixii.hkIm* •♦чхт-вк* |\ояха.>жоиХх мнхнн -bi: <mIii iiiikIoho.i iiii.ik.mIh .h*kIb.u> h 'H .hi -end ипквэ я .<на iiriil.'oxl'on нигнц киг111мн|) ' .hiiimh xn.i.\dv ну.м i*mi -ВАЗ ‘Ч.)ККН.КМ.) .HI ‘II dnl' ИОН.) Bl! ЧХ.МНП1дВХ.иЭ8АО гвяов
Kiiliiit iNl.i. KAUjeMcirorodiJ и MBJ. UO.'lllll.H.A XIIOH.I 1ЛН.1И11 (Ilium MKB.) II llll() .tHlAllr II imioi-omoj я -у *вяохвэвх| || ф ‘вяогвиаад ‘ф |* bii -1111x1(1 -g 'к i\ii <|:)ф:)<| нинади ноннааха<1вглзо| i<i.i. В.М1ЛВС ‘INl.tX.IBHi .11411 III-.1.11111 HI. -millll.lhA .111111111*19 0.1.1 XM(I -оях ««i.hih.mmI iniMii.ii odo p .эмнИдвф вн 4d.Mt.ix охвр <«Mdo»ow X docox ccdotf ovouXcog» • I KOL'.IBK 01. -IU BJIIII) 1*111111.1.1 It.Ml BII Х.Хм1м K.Ml -Ч1.ТП1 <>l\K(lll OX ‘BXOnud W4h 4.1ВГ -itiiBdtt .mi in.-jd :oi<mIj.> хи iiiiiA ‘м.мнА'маГ a’h -ilmLi но пм!ов| [ •onrmtni а 'otu.i ,n\- .юг/idp jump -nun — oninutiv -OU ПГ.1.1 '4111110 -n.niuoiMl fipfio it 4.i.ipf‘* :oid (НЮ/ II ivod.nu ru/xfio J ivopitd .mIoiuhou fl VOUIJ umhhu.mhi к онр/idui 01.140 4llll>Hllhl>lp ------------- :iHior.> 0.1. • ход •AHO|-W1IOIIO»| Хьивачфшавз \X<iBJ.Hldy A.UH! -HILVIJIC II All.lLHIK Ако11Ч1.*.ивь.м«т? ХГш ()<j(j| и канн .m.ikimIiahi пион.» UBIH90 1i.»KmIo| 1114ЯОЦ 'I4IIHMI •II.MK — H1HIOH II ‘ПНИЫК.ХК Ild.U -.irk .i.hi Jtrtfodoj immIim.i 5| -«HaL'od -o1 yntiiMi 11 yrid -ex;)» — iioiionni AM] ILUMJIlli HinilU 4Xag -|*аа1Ч1мм|п и 911.1011 IIKIIII «I ILMIMI ‘Ч.1И1-ЛН d.Mi .mi it 4J.mt.MHi HL*in.\ ItlTly OXh ’.U. » -ХГ11111Ж 11 4.MIL*ILLM) .Ml HXhOII Hod.iLimx xndBx.i ri 11 you ионная J.Mh.lX() XtOhRII }| ‘AXO.HtdM AJ BH 4Х.М|ХО1М.1 ГИКОХ Г<м|о| 4.1.111 '.I.I«|OHO.I -.rtlllMlo I II HIII'B.IBH II .rtll.l ni.MIII.HNl НИГВ|^ В -.IM -U1U.II4B II .MLUIBhX 4XHHII(lll AHM.M)|\ II liril.HII'.llldll 1«и|.Н.>В1\ xiiHiBJ 11 koxoii у -m.waiv <mo.4al<i.ii.i.*iiii шт imiiiluIbn ХВМ.» -or вн 4.LB.MII1BH KiidauBix riiNfoiir.Mlii 11 ii.l.xmiii.m-iiii4iv<mIh 11<Н111.Ии.1.ВКОГА*Х Н1Л.1.Н1->||| | ГИ (MIII.1-.m1 II МИНЖОГАХ III4II -.MtfAh KB.l) 1IOMIII.MI() НВ11Ц 14НМ.М1Ц И1 AIXM ^ BII ITX.Mldll aYoii £Е6| я -4.Hi1-Bi1119.Ml,mi и иах -нигвц' и .юн n i-.miioh *M.MIIA*d.lll -MOI-BhBM ХИМ.МЛГ ВГ M.H.IMJK.VL A'hX.M <MIVII<mI|| (Ml Ml’.udn MlndlKJO.» ИГВХ.1 l\l4ll(NlHOII.HM|l| .1 II.H -HJ.»! • аж ВГ.10 I 1ШЗХМ romood жчнь oanuj
ТРАДИЦИИ ГОРОДЕЦКОЙ РОСПИСИ Итак, городецкая живопись сюжетна. Сцены ее проис- ходят в интерьере и на природе. В основном это засто- лья. посиделки, катания в та|шнтасах. пешие и конные прогулки под кудрявыми деревьями. «)ти темы использу- ют и Палех, и лубок, а Городец нашел свою золотую се- редину между высокопоэтичностью первого и зубо- скальством второго: веселие здесь сдержанное. Но за «Любит — на любит» «Фронт Игношжо - что ни год, то рубошко» внешней бесстрастностью персонажей угадывается мно- го разнообразных чувств. И передаются они часто всего лишь одним движением кисточки по белым замалевкам лиц. Вот легла горизонта.тьио «капелька*, и кажется, что мужчина искоса наблюдает за своей изб|шнницей. а та застенчиво потупила взгляд — две дужки с точкой так полны выразительности! Или вот карта, пролетка ли, Tapairrac: хочешь, piacyii все четыре колеса, а можно
Глава седьмая. Традиционные росписи России только два — Городецкие повозки не падают, как не па- дает и знаменитый Городецкий конь, хотя *по науке* ему не удержаться с опорой только на одну сторону. Но тхт не наука, а подлинное народное искусство, и п|швда у него своя: минимальными средствами добить- ся выразительности, а ее вполне хватагг при таком условном изображении. А как умно придумано изобра- жать всадника на коне: одна линия — и вот уже и грудь колесом, и рубашка, и порты, и сапожок! Или вот изоб- ражение мебели: опять же — одно движение (прием «приманивание»), и готов стул, подрисовал к ножке «Вячярняя прогулка» «Сяятит месяц» подлокотник с обинкой — уже кресло. А эти столики, как бы парящие в воздухе! Как хорошо они передают возвышенность чувств и помыслов персонажей. Рас- сматривая городецкие картины, только и успеваешь примечать с восхищением: «Вот «серпик наведен*, вот «витушка с нажимом*, вот «капелька* — и как здорово получились из этого и кружева на платье, и крылья у птицы, и ажурная ограда!*
А сколько поэзии и смысла у знаменитой •купавки», ее еще называют «розан», «яблоко». Она везде уместна: то солнышком в зимнем небе засияет. "Гознаком любви ря- дом с парочкой расцветет прямо на паркете бальной залы, то гордым Д|м*вом жизни 11|мшзрастет. охраняемая птица- ми. Городецкие цветы в гирляндах, букетах и поодиночке вносят дополнительный то грустный, то веселый эмоцио- нальный на<*т|юй. Также «помогают» и собачки, и птицы, и коты. Особенно их во множестве рисовал Мазин. Напри- мер. котов Ваську и Мульку, которые вносили нотку иро- нии в ситуации. Там. где они, — понимай, что рядом не- иск|м*нность чувств: любовь, скорее всего, окажется обма- ном. А вот собачка — другое дело находится рядом с тем персонажем, кто вызывает симпатию, сочувствие. «Ох. люблю военных. .» «Мне жал» своих на- дежд желаний и себе.
Глава седьмая
ЭЛЕМЕНТЫ ГОРОДЕЦКОЙ РОСПИСИ ♦ г листья
Глава седьмая, градационные росписи России
КУПАВКА (РОЗАН. «ЯБЛОКО») Купавка — главный цветок городецкого букета. Ягодка — самый мелкий элемент городецкого букета. Бутоны (или малый розан). Обратите внимание, как меняется форма бутона от расположения «центра». Сердцевинка может не выходить за контур замалевка. частично выходить или быть почти вне контура.
Глава седьмая рис>иционные росписи России ПТИЦА Последовательность выполнение рисунка Хвост у городецких птиц может быть выполнен оживками по замалевку, а может стать «сквозным». ПЕТУХИ
ГОРОДЕЦКАЯ ЛОШАДКА Городецкая лошадка выполняется в сво- бодной кистевой манере. От того, как ля- гут первые четыре «капельки», намечаю- щие морду и уши, будет зависеть наклон головы. Поставьте две капельки для ушек и еще две для мордочки. Соедините их между собой, как показано на рисунке. От ушек вниз проведите как бы лебеди- ную шею. Наметьте линию загривка. Наметьте линию спины и крупа. От крупа к груди проведите пологую ли- нию. Далее, следуя по рисунку, намечай- те как бы треугольные ляжки, а от них вы- водите линии ног. Залейте внутреннюю часть контуров цве- том, пририсуйте гриву и хвост, подправь- те, если требуется, линии ног. Приступайте к разживке: прорисуйте гла- за, «разделайте» гриву, хвост, нарисуйте сбрую.
ЖАНРОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ Последовательность выполнения фигур о Городецкой росписи Фигуру человека начинают рисовать с белого пятна головы, к которому пририсовывается шея: у барышни более длинная в виде острого клина или большой капли с изгибом, а у кавале- ра — трапециевидная. Прически у кавалеров и барышень часто похожи, наводятся быстрым волнообразным движением кисточки. Затем у обеих фигур от шеи пририсовываются руки. Обычно правая согнута в локте, а левая — прямая. Затем барышне пририсовывают лиф платья, а кавалеру — сюртук. Остается нарисовать в первом случае колокол, а во вто- ром — брюки. У стоящей фигуры, кавалера, как правило, правая нога согнута в колене, ботинок на ней изображается в профиль, а на левой, показанной прямо, будет виден только носок ботин- ка. Руки изображаются белой «варежкой», часто без наведения пальцев. Глаза, нос, рот обычно рисуют только черными штриш- ками. Но изредка можно встретить и красный ротик, и даже на- веденные розовые щечки. В черно-белом варианте лица более бесстрастны, спокойны. Глава седьмая, традиционные росписи России
ГОРОДЕЦКАЯ ЛОШАДКА Городецкая лошадка выполняется • сво- бодной кистевой манере. От того, как ля- гут первые четыре «капельки», намечаю- щие морду и уши, будет зависеть наклон головы. Поставьте две капельки для ушек и еще две для мордочки. Соедините их между собой, как показано на рисунке. От ушек вниз проведите как бы лебеди- ную шею. Наметьте линию загривка. Наметьте линию спины и крупа. От крупа к груди проведите пологую ли- нию. Далее, следуя по рисунку, намечай- те как бы треугольные ляжки, а от них вы- водите линии ног. Залейте внутреннюю часть контуров цве- том, пририсуйте гриву и хвост, подправь- те, если требуется, линии ног. Приступайте к разживке: прорисуйте гла- за, «разделайте» гриву, хвост, нарисуйте сбрую.
ЖАНРОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ Последовательность выполнения фигур в Городецкой росписи Фигуру человека начииают рисовать с белого пятна головы, к которому пририсовывается шея: у барышни более длинная в виде острого клина или большой капли с изгибом, а у кавале- ра — трапециевидная. Прически у кавалеров и барышень часто похожи, наводятся быстрым волнообразным движением кисточки. Затем у обеих фигур от шеи пририсовываются руки. Обычно правая согнута в локте, а левая — прямая. Затем барышне пририсовывают лиф платья, а кавалеру — сюртук. Остается нарисовать в первом случае колокол, а во вто- ром — брюки. У стоящей фигуры, кавалера, как правило, правая нога согнута в колене, ботинок на ней изображается в профиль, а на левой, показанной прямо, будет виден только носок ботин- ка. Руки изображаются белой «варежкой», часто без наведения пальцев. Глаза, нос, рот обычно рисуют только черными штриш- ками. Но изредка можно встретить и красный ротик, и даже на- веденные розовые щечки. В черно-белом варианте лица более бесстрастны, спокойны. Донце прелки. Инкрустация и резьба с подкрас- кой. 1866 год. Деревня Охлебаиха. Мастер Л. Мельников Глава седьмая, традиционные росписи России
ШКАФЧИК ДЛЯ ИНСТРУМЕНТОВ Расписывать мебель совсем не страшно: дверцы. торцы, стулья — это ведь те же доски, только чуть большего разме |ш. Гораздо важнее другое: средн |№спнсапной мебели пред- стоит жить, она часть интерьера, а значит, задача усложнена только тем. что роспись, с одной стороны, должна украшать, а с другой — быть не очень назойливой. 11оэтому прежде все- го нужно хороню н|и)думать композиционное и цветовое ре шепни. Если же вы хотите сделать сюжетную роспись, то по- (тарайпть следовать старинным законам соответствия. На- пример. если надо охранить шкаф, дверь. сундук, пердать через предмет силу и храбрить (мебель у мальчика в дет- ской), выделить хозяйский стул, то рисуйте льва, грифона, всадника со щитом и т. и. То есть всегда помните, что при кладное искусство на го и прикладное, что оно призвано у'к- рашать что-то конкретное, быть уместным (у места) в oiijic деленном интерьере определенного человека. - Например, в нашем доме все уважают инструменты, и когда-то для них отец сма- стерил шкафчик. Поэтому при выборе сюжета показалось логичным изобразить мастеровых. Идея моста, даже как бы разводного, была подсказана равными по размеру створками. Вертикальная планка удачно превратилась в ствол дерева. Мужчина держит молоток, женщина — гвоздь. Они гордятся своим мастерством и инструментом. Решение изобразить изящную барышню «работягой» подска- зал сам Городец. На одном из донец XIX века была изображена милая девушка в бальном платье и с... коромыслами на хрупких плечах. Гимн ли это русской женщине, плач ли по ее доле?.. В словаре Даля отыскалась поговорка: «Гвоздь отъ молотка виэжить, от гвоздя стена трещить».
глава седьмая. Грвдициоиньм роением России ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ I. Обезжирьте поверхность моющим средст- вом, протрите насухо. Если поверхность полированная, затрите ее еще и шкуркой. Для удобства сделайте «щетку» из шкурки и ровного бруска. Движе- ния выполняйте не хаотично, а в одном на- правлении. Если поверхность чисто деревян- ная, обрабатывайте ее любым способом, пред- ложенным в разделе «Обработка деревянной поверхности. Грунты». П> При помощи металлической линейки и шила расчертите поверхность, кок этого тре- бует рисунок. В данном случае были намечены стороны прямоугольников. Можно также, не процарапывая поверхности, очертить линии простым карандашом. Поролоновым валиком или плоской кистью завохрите поверхность темперой или темперой с гуашью В данном случае мы использовали только отечественную гуашь с небольшим добавлением белой темперы. VI На подсохший грунт наложите кальку с рисунком и аккуратно передавите его (по- дробнее см. раздел «Перенос рисунка на рабочую поверхность»). Чтобы было удобнее работать на весу, прикрепите кальку по углам кусочками скотча. Проложите цвета, сделайте разделку и оживки сообразно виду росписи. Когда рисунок будет завершен и подсохнет, аккуратно снимите скотч — картина будет как припечатанная, С ровными краями. VII Прежде чем покрывать поверхность ла- ком, проверьте на незаметном участке рабо- чей поверхности их соответствие: ведь неиз- вестно, масляным или нитро был «родной» лак. Соблюсти это правило нужно, даже если лакированная поверхность и было зашкурена. Если вы использовали для работы темперу или акрил, то достаточно обработать поверхность мастикой. IV. По намеченному контуру проложите скотч. Vin Если дверцы с мебели легко снимаются то это стоит сделать, чтобы облегчить работу.
ХОХЛОМСКАЯ РОСПИСЬ, или «Мудрить мудри, а от Хохломы не отходи» Кому не знакомо яркое, нарядное и поистине народное искусство Хохломы! Ложки и миски, солонки и чаши, карандашницы и стульчики — что-нибудь да обязатель- но найдется в каждом доме. Искусству этому уже более 300 лет, а оно. как и раньше, остается самым извест- ным. доступным и любимым народным промыслом России. --------------------------------------- Родилось искусство Хохломы в середине XVII века в крестьянском быту заволжских деревень Семино. Новопокровское, Хрящи. Кулигино, а к концу XIX ве- ка им занимались уже почти что в 150 окрестных История рассказы- вает, что первыми поселенцами заволжских лесов стали «утекле- цы» — гонимые за деревнях. старую веру рас- кольники. Среди них были и иконо- писцы, применив- шие технику золо- чения и травного письма в росписи утвари. Название промыс- ла связано со сто- Обильные леса кормили хорошо: в больших количе- ствах производилась для себя и на продажу деревянная посуда. Особенно широкий размах ее изготовление по- лучило в XIX веке, когда оно приобрело характер ману- фактурного производства. Хохломские изделия через ближнюю Нижегородскую ярмарку расходились не только по России, но везли их и в Азию, и в Европу, говорят, даже в Австралию. Поначалу все больше ♦ложкарили», но ассортимент расширялся, к середине XIX века стали делать не толь- ринным торговым селом Хохлома, куда из окрестных деревень свозили на продажу рас- писную посуду. Местные жители говорят по-волж- ски — Хохлома, ударяя на первый слог.
глава седьмая традиционные росписи России ко токарные изделия, но и столярные. Но к началу XX века промысел пришел в упадок, так как купцы скупали товар совсем за копейки. К примеру, если раньше за тысячу расписных ложек платили 25 руб лей, то потом цену снизили до рубля с полтиной. Что- бы заработать, трудились всей семьей, часто обжига- ли-лачнли там же, где и жили. От этого угарали, быва ло. по два дня лежали без движения. Имея свои опыт работы на фабрике, могу' сказать, что хохломская кра- сота может стоить здоровья, если не соблюдать прави- ла техники безопасности. Но даже если и работают ма- стерицы под вытяжкой, все равно нет-нет. а и настиг- нет едучий лак, пробирая до слез. Да и киноварь не сп<м*об<твует здоровью, при работе во рту появляется металлический вкус: краска-то ртутная, одни стакан ее целый килограмм весит. Старейший хохломской мастер Степан Павлович Веселов сочинил такое чет»м‘|юстншие: Расскажу я «я.и, ребята. Как в Мокуишно живем: Целый день валим и лачим, Но зато и устаем. Это звучит как бы ответом тем. кто одну из деревень, занятую ис- ключительно «крашением*, назвал Бездели. Мол, разве ж это работа... Ковш «Ворона и Лисица* 30-е годы XX века. Мостар С. Юликов О Ban, вала — жидкая глина для обмазки де- ревянной по- верхности, что- бы перекрыть поры. Валить — об- мазывать вапой.
О Хохломе написано. пожалуй. больше. чем одру шх народных росписях. Наверное, .по нс случайно — она настолько самобытна, приемы так унике|м-алы1ы. что если хорошо изучить основные элементы и строй орна мента, то легко удается освоить и другие росписи сво- бодного письма. Хохлома приучает к виртуозному вла- дению кисточкой, лишает страха перед <|и>рмой, белой поверхностью. Культура этой |им*писи так высока, что можно обидеть ма<тс|>а вопросом: «Это по трафа|мту де- лается?» Трудно поверить, что веч? сделано только «на глаз*. Чтобы приобрести такое мастерство, необходимы каждодневные упражнения, как гаммы музыканту. Хохломской мазок очень арпктичен. выполняется быс- тро. кисточка «пляшет» по поверхности, словно балери на. Конечно, лучин- один |>ал увидеть, как это происхо- дит. II. нам кажется, такую возможность дают «Го|юда мастеров*, рахшчные выставки, где- можно наблюдать де-монет|нщию работы. По п|м-жле* чем запоет ваша iy ша. непринужденно создавая сч/мтвенный орнамент, нужно иметь демтаточно терпения, чтобы стать с- кис- точкой на «ты*. 11 когда случае те-я слышать err дево- чек уче-шш. как они в школе «изу- чали* Хохлому: делали черный с|юи, а по не му рнпншли желтые или золотые листья. красные- япцы. .м-леныс- травки. Работа с кисточкой и к|шекой, конечно, тччда поле-зиа. но никакого каса телытва к хохлом ской такая техно- логия не- имеет. 11 дело не в том. что на промысле изделия проходят температурный |и-жим. а в спое-обе- создания золотого орнамента: он по степенно и|к>явля- етея. под рисунок как бы подклады- вается, подстила с-п-я с|юп.
Глава седьмая, традиционные росписи России Выточенные деревянные изделия («белье*) грунту- ют жидко разведенной глиной, поместному напой, чтобы закрыть все норы, сушат в печи, покрывают олифой. Так делают несколько раз. В последний же раз олифу недосушнвают. доводят до «слабого отли- ла*. чтобы к ней легко пристал серебряный поро- шок — полуда. Когда-то это и впрямь был серебряный порошок, потом его сменил дешевый оловянный, сей- час пользуются алюминиевым порошком. Когда слой полуды просохнет окончательно, тогда и поступят на роспись «под фон* серебряные заготовки. Нанесут ма стера красный или черный контур рисунка по ним, просушат в печи, покроют лаком, поставят снова в печь — тут-то и произойдет чудо: под температурой до 180 градусов лак потемнеет и будет казаться медо- во-золотым на посеребренной поверхности. А потом опять возьмется художник ;ш работу: раскрасит яго- ды — заиграет киноварь, положенная на «золото*, на- пишет «травку*. После обжига под лаковой пленкой краски смягчатся, черный из «траурного* превратится в бархатистый, получит теплый коричневый отблеск. И опять сушка, лак. шкурка, лак. сушка... Мастера ♦ нянчат* каждое изделие до 55 раз!
Разнообразие хохломской |njchiich делится на ♦ вер- ховое» и «фоновое» письмо. Верховым письмо называется потому, что золоченая поверхность не ;шк|М11пивается. а по ней. по верху, соч- ными мазками наносится рисунок. И называются вари анты такой росписи — »под листок», «под ягодку». Эти поэтичные названия объясняют технологию рисунка: нарисовал художник листья или ягодные гроздья, сде- лав их главными, а потом соединил между собой веточ- ками и травками. Верховое письмо наиболее живопис- ное. допускает большее колнчечтво цветов. Вврховов письмо Фоновое письмо Разновидность фонового письма — «Кудрина»
Глава седьмая, градационные росписи России Роспись «под фон», или фоновое письмо. — это уни- кальная техника росписи. Всякий, кто хоть раз наблю- дал. как она выполняется, имел большое удовольствие, а уж те. кто еще и попробовал |>аботать в ней самостоя- тельно. влюблялись навсегда — такое удовлетворение дает этот процесс. Как же творится это чудо? На полуду (серебряный с|юн) наносятся контуры бу- дущих листьев, цветов, ягод, птичек и других элементов росписи. Мастер, прочувствовав форму предмета, обду- мал рисунок и уже безошибочно знает, в каком месте что разместить. Пространство по наружной стороне контурных линий закрашивается черной или красной краской — происходит «заливка* фона. После сушки и покрытия лаком, в результате чего «серебро* превра- тится в «золото*, художник начнет расцвечивать ягоды, другие элементы рисунка, оживки. А на свободном про- странстве с|юна. где требуется, нарисует травку. В фоновой росписи выделяются собственно роспись ♦под фон* и «Кудрина*. Принцип нанесения рисунка и тут, и там одинаков. Разнятся росписи по структуре рисунка, который и определяет внешний вид. Роспись «под фон* более напоминает «картинку* с красными ягодками, белыми ромашками, зеленой травкой. Изображения хоть стилизованы, но близки к реальным, узнаваемы: вст лист крыжовника, а вот и он сам. Фон в этой росписи заливается черным. Нанесение основных орнаментальных форм, разживка черным. Кисть № 1, контурная. Рисунок предварительно продавлен пустым стержнем. (смородина, рябина, черника) П ослвдоватв л ьмость выполнения росписи «под
«Кудрина* же более абстрактна, фантазийна, затей- лива. Из птичьих хвостов тут вырастают диковинные |шстения, листья напоминают перья, а из крупной) ска зонного цветка высыпаются каскадом ягоды. Любая по- верхность под «Кудриной*, особенно на черном фоне, напоминает гравированную или покрытую сканью — так графичен рисунок, так плотно ложится завиток к завитку. По-царски нарядно выглядит роспись и на красном фоне. Пожалуй, своим названием «Золотая Хохлома* промысел больше обязан «Кудрине* и верхово- му' письму, чем росписи «под фон*, так как именно в них особенно торжественно открывается и сверкает хохлом- ское «золото». Выполнение «Кудрины* более трудоемко, ответственно — кисточка «работает» подобно резцу' или штихелю (инструмент для гравировки), неверное движение опасно, так как может «разрезать* рисунок, изломать линию, нарушить композицию. С. II. Весе- лов вспоминал, как купец-скупщик говаривал его от- цу: *Пашуха, «кудринки* мало написал. я скощу*. Посуду-то с нарядной Кудриной покупали лучше. «Зо- лото не говорит, а чудеса творит» — будто бы про Хох- лому сказано. О Элементы «Кудрины» Очертания элемен- тов «Кудрины» на- поминают травные кустики.
Последовательность выполнение «Кудрины» Навести ведущую. Вдоль внутреннего пространства навести эле- менты «Кудрины». Элементы «Кудрины» навести по наружней ча- сти. В первую очередь располагают в определенных местах наи- более крупные элементы: цветы, листья, ягоды и т. д.
Торговые знаки фаб- рик «Хохломская роспись» и «Хохлом- ской художник» вы- полнены знаменитой «травкой». В 1916 году, чтобы не дать промыслу погибнуть, была создана школа. Потом в 1925 году успех на Меж дународной выставке в Париже дал возможность про мыслу работать на экспорт. Этапными стали москов- ские выставки 1936 и 1937 годов: орнаментальные мо- тивы и цветовая гамма стали разнообразнее. Промы сел жил. искал новые творческие решения. После Великой Отечественной войны хохломская роспись стала почти женским делом, хотя в прежние времена ею занимались только мужчины. В 60-е годы начали выпускать праздничные комплекты для кваса, ухи, да- же кофейные сервизы. В настоящее время хохломские изделия п|юизво- дятея более чем на тридцати разных предприятиях России, что говорит о беспредельных возможностях этого искусства. Но подлинных хохломских центра два: «Хохломской художник* в селе Семино и «Хохлом екая роспись* в Семенове. По и им присуща некоторая состязательность. Семин екая роспись батсе традиционна своими свободными Т|мшными композициями. многоцветнее. Токарные «|м»р- мы проще, мягче, ближе к к|ич-гьянской посуде. N словно семинскиЙ «тиль можно назвать деревенским, в то время как «тменовскнЙ — го|юдскнм. Последний больше стро- ится на изысканной каллиграфии. Семеновская «Кудри- на» очень (|ннпазийна: птицы напоминают сказочных жар-птиц, щиты — |сасц|итаинций раз в ГОД) щиток ни । ю| м гп । и ка. --------------------- О Село Семино на- ходится вКовер- нинском районе Нижегородской области. «... ты, Степаш- ка. пиши лучше пуювку пузатень кую, нажим на се- редке делай. Худая осочка не Паско смотрит - ся». Семей Степано- вич Юлкой. учитель С. Веселова Начинающим изучать хохломскую роспись стоит ориентироваться прежде всего на традиционный семин- скиЙ «тиль «травного* письма, виртуозом которого счи- тается старейший и заслуженный мастер «Хохломского художника* Ольга 11авловна Лушина. Вот как оценнва ют ее заслуги коллеги: •Л должности главного художника предприятия О. II. Лушина совершила свой творческий и даже апос- тольский rutdew — определила раз и навсегда художест венный метод, стиль и направление знаменитой селит с кой хгкхлолгы. доказав своим творчеством. что именно «травка» — первооснова росписи, в то время как семе- новских художников прельщала «Кудрина» и фантасти- ческий декор. Н/>емя доказало правоту и прозорливость главного художника: травные композиции ковертищев, наполненные глубокой поззией, живым чувством родной природы, на всех престижных выставках выходили по- бедителями в творческом поединке с семеновцами, хотя их работы отличались превосходным ювелирны.» мае терством, тонкостью причудливых узоров и фантас- тических цветов».
глава седьмая Традиционные росписи России «ЦарицН!» иве ЭТОЙ рпсписн, конечно, HiuiJirr ся t|mihkh: .пи 6tVII|M‘J№.lbll(> р|.пни/»|нмпы11 II IKMIII.K* ИЗЯЩР- <'ПШ ЧГ|П1|.1<* и красные -кус- тики* на .мхкгтЛ iitiiM’pxiiiM’rii. ТРАВНЫЕ КУСТИКИ Последовательность выполнение «травки» Как бы оттягиваем капельки от стеб- ля — ведущей. Чем перпендику- лярное капельки, тем изящнее, раз- нообразнее и луч- ше получится рису- нок. В фоновой росписи «травка» заполня- ет прежде всего треугольные прост- ранства, куда орга- нично вписывается травный кустик. Начинать его мож- но с длинного уси- ка, вокруг которого потом припишутся капельки. А можно и с жирного листоч- ка. Лучше не «загонять» его глу- боко в угол, а то затем будет трудно приписывать вокруг капельки.

Глава седьмая ' радыциоиные росписи России у> У> V \»\ ч> »\ ЭЛЕМЕНТЫ ХОХЛОМСКОЙ РОСПИСИ ОРНАМЕНТАЛЬНЫЕ полосы Обводки Бордюры Украешки Верховое письмо

Глава седьмая, традиционные росписи России

Глава седьмая Клубничка Варианты разжим и листья* и «год
КОМПОЗИЦИЯ ПО СХЕМЕ «ВЕТВЬ» Роспись «под фон»
Глава седьмая. Традиционные росписи России КОМПОЗИЦИЯ ПО СХЕМЕ «СПИРАЛЬ» Вид верховой росписи «травка» или «под листок» Все пустое пространство заполняется травным орнаментом.
Варианты условных обозначений гроздьев рябины и винограда ЦЕНТРИЧЕСКО-РАДИАЛЬНАЯ КОМПОЗИЦИЯ с элементами схемы «ветвь» КОМПОЗИЦИЯ ПО СХЕМЕ -ВЕТВЬ Композиция «Древо».-------► Вот какая непривычная Хохлома в работе А. Подогова «Весна» (1937 год).

яйцо ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ (Верховая роспись I Насадив заготовку на шило, покройте ее золотым акрилом (лучше предварительно обрабо- тать ее еще крахмалом, но это не обязательно). Сперва наносите «золото» в вертикальном направ- лении, а через чос — в горизон- тальном, чтобы создалось ровное золотое покрытие. II. На беличью кисть № 2 наберите зеленую краску и нари- суйте по листку по схеме «север—юг» с двух противопо- ложных сторон яйца. IV Теперь кисточкой № 1 сде- лайте «оживки» — это желтые или черные зернышки на клубничке, поверх которых ляжет «челочка», а также прожилки внутри листьев и снаружи их. Поставьте белые цве- ты — тычки, по 2-3 рядом. V. Затем, смешав зеленую кра- ску с желтой, чтобы получить новый оттенок зелени, кистью № 2 нанеси- те травку, соединяя листья с ягодами и делая травные кустики в пустых местах.
Глава седьмая. Традиционные росписи России Вариантов росписи яиц множество. Особое внимание стоит обратить на технические приемы нанесения росписи на округлую поверхность яйца. Изучите форму яйца. Подумайте над композиционным решением: будет ли деление между рядами «мягким» или «жестким». «Жесткое» деление предполагает нанесение разделительных полос, «тесемок». Чтобы выполнить их ровно, следуйте правилам. Для горизонтального деления зафиксируйте карандаш на нужном уровне (например, положив его на книгу и т. п.|, левой рукой прокрутите яйцо вдоль оси — получится ровный карандаш- ный след. Для вертикального деления можно использовать полосочку бумаги нужной ширины или сшитый в кольцо кусок бельевой ре- зинки, который легко натягивается на яйцо. В первом случае полоска бумаги прикладывается к поверхно- сти и очерчивается по краям. Нанося рисунок, все время его подкручивайте, чтобы рисунок не «завалился» набок. При нанесении рисунка соблюдайте правило «север—юг—за- пад—восток», чтобы легко было работать «на глаз».
Чтобы в домашних ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ условиях сделать такую солонку, яич- ко или что-либо другое в хохлом- ском стиле, вам понадобится акриловая краска золотого цвета из серии «Деколор», например «золото ройял». А также темперные краски: — сажа газовая, — имитация кино- вари; — травяная зе- лень; — кадмий желтый средний; — белила титано- вые. Кисти беличьи № I и 2, плоская колонковая кисть УТИЦА-СОЛОНКА (Роспись «ПОД фон») Работа над утицей-солонкой займет много времени, так как сперва нужно будет окрасить и просушить внутрен- нюю часть утицы, а затем наружную. Держа уточку за клювик, покрасьте ее всю золотым акрилом. Через час повторите операцию, так как с первого раза ровного покрытия не получается. Внутри утицы можно ничего не рисовать, о можно изобразить солярный знак, «пряник» и т. п. Распишите верхнюю часть хвоста, окрасьте клювик. Просушите и покройте лаком. Через три дня приступайте к роспи- си наружной части утицы. для нанесения грунта — золота. Тычок (см. с. 51). Лак масляный ПФ-283. Разбавитель лака — скипидар.
Глава седьмая, градационные ростки России ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ ЗЕРКАЛО (Роспись «под фон») Для работы лучше использовать темперные или акриловые краски Окрасьте всю поверхность зеркала акрилом золотого цвета. Дайте просохнуть и повторите процедуру, чтобы не оставалось просветов. Вырежьте шаблон из бумаги, составляющий % часть круглой рамы Подберите к нему (составьте сами) подходя- щую композицию. Например, один крупный цветок, два листа, три бутона. Если вы боитесь рисовать «живьем», как это и положено, то пе- реведите этот сегмент на кальку, смажьте тыль- ную ее сторону графитом и ручкой с пустым стержнем переведите рисунок на позолочен- ную раму. Обведите контуры и залейте фон крас- кой, как это положено в фоновой росписи. Совет; не используйте черную краску в чис- том виде. Добавьте к ней зеленую или коричневую, тогда цвет фона будет бархатистым, более богатым. Когда работа высохнет, обведите по контуру рисунок акрилом другого оттенка золота или даже медной металлизированной краской. И роспись от этого выиграет, и вы без труда скроете неправильности в рисунке. Если вы использовали только акриловые крас- ки, то можно зеркало даже не покрывать ла- ком или же покрыть его мастикой, так будет эффектнее. О покрытии лаками см. с. 35.
ГЛАВА ТРАДИЦИЯ И СОВРЕМЕННО Всякий промысел — живой организм, настоящие масте- ра не боятся новаторства. Если смекнули, что чей-то ♦чужой» прием может обогатить и пригодиться, то заим- ствуют (так поступили когда-то Городецкие мастера, пе- рейдя от резьбы к краскам). К тому же природное чув- ство гармонии, свойственное всем настоящим народным художникам, не позволяет прижиться чуждому. Очень показательны такие факты. В начале века но времена официальной «народности* профессиональный худож- ник по фамилии Дурново был призван «исп|мшить* на- родный вкус. II Хохлома получила в «подарок* орна-
мент, вошедший н ее историю как ♦кишечный*, — нс прижилась попытка привнести русскую вязь в уже сло- жившийся строй орнамента. Также не удался в 30-е го- ды опыт перенесения писанных станковистами на хол- стах букетов на жостовские подносы: свои, фантазий- ные, оказались живее писанных с натуры! 1!зш*стный искусствовед В. Воронов писал об «ии- мунитете народного искусства против воздействия чужеродных влияний*. Еще недавно во времена застоя незадолго до како- го-нибудь официального праздника в сувенирный цех прибегал начальник и требовал: «Ввести символику в орнамент!* И хотя за такие «художества* платили вдвойне, настоящие мастера не хотели делать то. к че- му не лежала душа. А некоторые брались — и появля- лись к 23 февраля советские танки в окружении хох- ломской «Кудрины*. Вы уже знаете, как иконное дело дало жизнь Хохло- ме, книжная миниатюра обогатила северодвинские и устюжские росписи (техника перегородчатых эмалей Великого Устюга явно прослеживается в борецкой и пермогорских |мм*пнсях: и тут. и там сперва проклады- вается контур, а потом в нею «заливается* цв<т). Семеновская Хохлома в своих изысканнейших об- разцах напоминает черненое серебро. Сам же п|юмыеел дал жизнь липецким, касимовским, вла.1имирским рос- писям и даже породил башки|м*кую «хохлому* на основе местных орнаментов. Городецкие оживки иод влиянием соседки (Семеново и Семино — хохломские центры — находятся в той же 1(ижегородской губернии, что и Го- родец) стали более изысканными, отточенными. А сю- жеты норой приближаются к лубку. Уже .шявила о себе подмосковная «красною|м*кая Мезень* на золотом хохломском фоне. А в Северодвин- ске рисуют барышень и гусаров, чем-то напоминающих городецких. Можно еще и еще находить подобные примеры и са- 1 мому пускаться в творческие поиски. Главное — не те- . шт> стиль и вкус. Как раз для примера обратного мож но вспомнить Полх-Майдан на паленом грязно-корич- невом фоне. Это какой-то образец безвкусицы. демонст- рирующий, что с.тучаегся, когда от родного отходят, а к чужому не пристают. Именно так происходит, когда неестественно пытаются связать город с деревней. Вме- сто радостных, ярких и светлых к|ичтьянских матрешек появились грибы и копилки «под мебель*, как объясня- ют незадачливые сельские новаторы.
•ml.rid.Kiiiи аюпнак.м1яоа .iiiii.miiikIma .м>наш1ма<1п — 1Ч1амв|\ 'dnraodcii и он *niar ommixm. ап -члтгвма НЛВЛаМ *.l.BhAl.*OII О1О.Ц1О‘I LMH ImI || KII.IOIIK OII'IIII.H HI •вкоГ о.юма1П<ч1а.м1м roiA ‘ламвк •ij.eirar.i дон у inniora.< aninrmidaiBK и aiMinniiriiM'. *1.1.11 romx hi .iaiok tw: каая an o|| aan.UHA ааяи.>т1м ХьпГ *коГ чл.вгага iaiok НПО оннаки одь 'kiikiiikhi ‘iidmi.iA |[ом.>ннчла.м1м 1*1.ык1.м1п ariiiinidiria члвна'мон шила иГоп* аиюнк ат>иа) **-ш1ац|<1ол пг.юак а мажон xriidaioii miiiidifM <к1он11К11.м1аГ qjHiiaod mi ami ланмголвн ол<- **111*19 лаж -о|\ -Koi-mlno iMiiniiAi* iikbiIalibk iii\i*im imIimi 'laiirmiiiin inImo iiJAOiixdatioii iiaiuiaod 111T armool A ол-чнаьо an 11 аншчгооан X|| ‘Bii.uadafl ажвГ и 1ЧИлаяа 111 <1 "вг.нчк -odoM mum i'll 1 гmloo arm наел'к аимел чл.м1локаат1 онгаг -Oll <niai>() ii.hiii.hmI naiiimi 11 ИКГ1КаА£ЧГО11.)11 иквлаяП ni\i*iiifloiiao .м.чат1мо (нмжон 11 .ин.ииа) г\'.ь> Kira n ‘nr Ал.1 аминна mi <n <9iiii-ar.i шпак nrd<|> 010111*11*09011 оным. -Biaotf о1->и|, mo.hnIm iiIiiokoii iidii аинагк(1<м|м> aoimiii mloMat .ы n *«uaonxdafloii к.пымкмгл* силич d мои (ичлаон гон ан аливкиноп «'имоак iriniaiiiiand > иквяога Го| | •<н*п*нж \Kaiiimi чгнда nriiiiiaral'.Kliio .biurndii <M.h **idmi.L< unbodii и имаик иминьанаГои <l.»*iidoii inidn 'мапиГои нН i*u*xai> anil Hiii HiloM.il к<м1.1.ьн1ког<|) i*n <>ti HaKiiliiKiMi an *Ki4ii*ii*mni -ana Mi'll KoriidMii i’lliu.»nii.»ir<I <i.i.i*io л<юк iii'.mkik m amiaii -гоноГ <| 'Kod.Pidaxini К1П1190 а нш-кна 11*19 гаанкт' nimi 1490.1.1. 'daiinm-iil' mum .u.m.'oxt'oti 11r.19.iK naiinaod }| |ЧЛИЯО1гедэо an аж.\ ami 11 — aii.i.Hiim aaiiinaii'ir.MWM.iniA' олс <i.i.m>mi .1.110л;) amhoixhi urn i*,<ia iii'idiixi **к1аяГ 1*19 плох ол ‘(1шн)ш1 ншпчпи) олс) .\rmla <нан ан и|*а;.| <ii'.mj.>k чдваипаш1 .OHAoiMtiioii *мннжо) <х лаяиж акоГ я im.Ii 'опак огвда каан i‘ioo.n> 'Паномви ц xmloii xriudau mi он1»олвлао1Г jalAj ангоня т*и<1мв квя аюнлааяги аж.< и он *имат1м А*ка aiilnoi<iiio.i..»iiuh>.> вгшк1алвк аюУжвм ini' .Мл>1 nun i*ni xmioi'ua хг111панл.мжо) a'x < । 'т.'жаго н чнА'90 нмка.) и имчгатом *iimiiia'(I -.111 arnihora *11М.Ж11НМ ariiiaiinm* «11m9.iA.10K <м<; -вггплак *нжом 'вгмада си кигагси *(ai*nihAdmi и .11*11111.1x111111 на -uh 'iiiinaiiiirdMA* нлмагпком члианпат! .klha9<mIiio| | dan нт-m мня mjaa Ч1иш<(м1п и чнапАл» oiA’Maahdoiii <HA.i.vlr mi iiiii.mI.hi kk.mIh .мжва — ‘мо.мН‘ *яоньл1.нАа *M.ih<xj -odon :шм.ак1 .win Х1*п11ни|.м1аГ xiiiii4i*<mj.iii iniiiaiiiudMA 11 ririia иона iirBuixjodnou ‘вакаеГвн ‘и нккапп.мм1 ик HHl'odmi пк1чняонао a *iaiiriiK<>Mmiix)ii i*ih uUom *«idanat£ Ы0ИЧЭОЯ tMBUJ
СУНДУЧОК Для изготовления сундучка вам потребуются: деревянные планки от фруктовых ящи- ков толщиной 4 и 8 мм; портняжные булавки — 6 штук; стальная или латунная полоса толщиной 0,3-0,5 мм для завеса; клей ПВА. Из инструментов понадобятся: ли- нейка, карандаш, ножовка с мелкими зубцами, плоско- губцы, кусачки, нож, шило, надфи- ли, мелкая шкурка. ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ Разметьте карандашом деревян- ные заготовки (рис.1) и отпилите их ножовкой. Удалите шкуркой заусени- цы. На заготовке для крышки сундучка снимите радиусы, т. е. закруглите на- пильником ту сторону, которая будет верхней лицевой. Стенки и дно сун- дучка склейте между собой клеем и дайте ему высохнуть в течение 4- 5 часов. Затем излишки клея удалите ножом и окончательно отшкурьте за- готовку. Петлями сундучка будут слу- жить портняжные булавки, которые необходимо обжечь. Для этого надо, захватив булавку плоскогубцами, на- греть ее на огне (газ, саечка, спиртов- ка) до ярко-вишневого цвета, а затем охладить водой. Откусите у четырех булавок головки и согните две из них в виде скобки (рис. 2). Наметьте ши- лом отверстия под петли-булавки на передних и задних сторонах крышки и корпуса сундучка. Вгоните петли в отверстия с помощью плоскогубцев. Затем загните конец петли (рис. 2) и утопите его в заднюю стенку. Вгони- те в заднюю сторону крышки булавку № 1, пропустите свободный конец в петлю, обогните ее вокруг петли, а излишки откусите кусачками. Разметьте на стальной или ла- тунной полосе завес по рисунку 3. Указанные отверстия (диаметр 1 мм) просверлите или проткните шилом. Надфилем пропилите паз (длина 6 мм), загните конец завеса (рис. 3). Насади- те завес на головку булавки № 2 и вго- ните в крышку. В передней стенке сун- дучка проткните шилом отверстие по центру паза завеса и вгоните туда бу- лавку № 3. С помощью плоскогубцев загните выступающий изнутри конец булавки. Раскрасьте сундучок и наполни- те его «драгоценностями».
Глава восьмая. I радицыя и современность

Глава восьмая I оадмция и ажреаммност* ХОДИКИ ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ 4 м Такие часики-хо- дики могут быть не только де- талью кукольно- го интерьера, но и самостоя- тельным предме- том, таким, как брелок или елоч- ная игрушка. I Для изготовления ходиков вам потребуются: — деревянные дощечки (ими могут стать ученические линейки, детали детских кон- структоров, лото, дощечки от фруктовых ящиков); — несколько бисерин или пара бусин для гирек; — кружочек плотной золотистой бумаги для маятника, вырезанный или выбитый пробойником из коробки сигарет «Ява»; — упаковки коржей для тортоя и т. п.; — две булавки для шитья; — кусочек золотистой нити, имитирующей цепь; — клей ПВА, спичка. Из инструментов потребуются: линейка, зубом, шило, кусачки, мелкая шкурка. карандаш, ножницы, ножовка с мелким Выпилите из дощечек детали корпуса и крыши часов согласно ри- сунку. Для этого лучше пользоваться ножовкой по металлу, ток как ее мел- кие зубья не повредят поверхность, не оставят сколов на маленьких дощеч- ках. Склейте их клеем ПВА и просуши- те не менее 4-5 часов. Наплывы клея удалите ножом или шкуркой. «Золо- той» круг маятника приклейте к булав- ке клеем ПВА. Распнгывакл такие часики а любом ikjlIhh'hihiiicmch стиле. Наберите на нить бисер, ими- тирующий гирьки, и для фиксации смажьте концы нити клеем ПВА. Сло- жите нить с гирьками так, чтобы они оказались на разном уровне, и при помощи спички протолкните нить со спичкой до упора в отверстие осно- вания ходиков. В ту же спичку вотк- ните булавку с маятником и отогните в сторону. Ill Подвесной петлей служит булавка, воткнутая в центр конька крыши. Для удобства отверстие пер- воначально аккуратно прокалыва- ется шилом.
==
Глава восьмая ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ КУКОЛЬНАЯ МЕБЕЛЬ • (шкаф и кроватка) Такую мгбе.п. можно скмать из досок от фруктовых ниш ков. предварительно зачистив их и зашкурив. По размером, указанным на чер- теже, выпилите детали. Все они собира- ются на клей ПВА. Только дверцы шкафа сажаются на оси, сделанные из булавок. Для этого в верхней крышке шкафа (см. рис. 1) и в торцах дверок просверлива- ются отверстия диаметром 0,5 мм, в ко- торые вставляются булавки с «откусан- Расписана мебель самым про- стым способом, гуашевыми красками и покрыта нитролаком. Центр композиции — цветок, выпол- ненный тычком. Рядом с ним наносятся другие цветочки помельче и другого цвета. Пространство между цветами за- полняется травными кустиками, кустика- ми из листьев на манер городецких. Крупные листья выполняются зеленой краской, те, что поменьше, — коричне- вой. Для большей затейливости окантов- ку мебели можно сделать фигурной.
ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ КОЛОКОЛЬЧИКИ КОЛОКОЛЬЧИК-АНГЕЛ Окрасьте гуашью, темперой или акрилом постельных цветов (розовым, голу- бым, кремовым, сиреневым) основную поверхность колокольчика. Акрилом золото- го цвета окрасьте половину «головки» колокольчика: это волосы ангела. Объемным акрилом того же цвета нанесите «локоны», то есть пройдитесь им по нижнему краю волос. Если у вас нет объемного акрила, этого же эффекта можно добиться и про- стым, но потребуется наносить его на одно место погуще несколько раз, предвари- тельно дав высохнуть предыдущему покрытию. Деревянным концом кисточки (если он острый) или спичкой нанесите голубые точки-глаза и красную точку-ротик. Беличьей кисточкой №2 нанесите сзади мазки-перышки так, чтобы получились крылья, а спереди условно обозначьте руки. 11 Укоротите кусачками булавку, насадите на нее бисеринку. Шилом наметьте центр в «головке» коло- кольчика и загоните в него булавку. Ill Объемным акрилом или просто волнистой линией украсьте нижний край колокольчика.
Глава восьмая JТрадиция и современность 1е, кто владеет приемами кистевой росписи, могут распи- сать колокольчик в городецкой манере по схеме «волна». Колокольчик будет выглядеть наряднее, если фон окрасить полосами в два-три цвета и на их стыках рисовать цветы и листья.

•••WOtf IIIIJH II <1.1.11.111(1мл X.VIOIV нп?м<1.и: .ihh.iiiii.hnI 'IIINBJ, XOfl
Роботы австралийской художницы Джун Варей (June Varey| • Австралийская художница не успела освоить хохломскую роспись, как тут же покрыла ею шкафчик и даже нарисовала коалу в австралийских зарослях. Вот какой получился коала «по-хохломски»!
Глава восьмая Традиция и современность ИмГрпП Ьор«орл* (tnynd ВкхсЬо-dt) я Джой Вмллс (Joy W>U»J
Роспись одного стиля может быть положена на кожаный реме- шок для часов, край жилета, сумоч- ку и даже на туфли (сапоги) — н вот уже готов необычный ком- плект. II это вовсе не означает, что вы будете выглядеть как а|лн<т ан- самбля «Березка*. Можно взять за основу хохломской бордюрчик нз травок. Городецкую ягодку с изящно выполненными листиками, мезен- ские и пермоп>|м-кие мотивы. Ис- пользуйте при этом шита, не сильно контрастирующие с фоном. Можно расписать деревянные пуговицы, к ним браслет, колечко — такие за- готовки продаются в тех же м<чтах, где прочее •белье*.
При помощи масляных к|>асок и гсн.кчо хо\.юмскоп) орнамента к |||ми-1ая алюминиевая пое>да .u nai н|м-нр1Ицается к кара шын кухонный