Ilf
Михаил Мастеров
Скетч курс по рисованию
РИСУЕМ ПОЭТАПНО
ПО ТОЧКАМ
КАРАНДАШОМ
V
Издательство ACT
Москва
УДК 75
ББК 85.14
М32
Мастеров, Михаил.
М32 Скетч курс по рисованию. Рисуем поэтапно по
точкам карандашом / Михаил Мастеров — Москва:
Издательство ACT, 2025. — 128 с. [илл.](«Рисуем по
точкам. Скетчкурс»).
ISBN 978-5-17-174640-7
Мечтаете рисовать крутые скетчи9 Тогда эта книга для вас!
Здесь собраны эскизы для подготовки любого уровня: от новичка до
опытного художника. С первых набросков и до i oioboi о результата.
Забудьте о сложных методах и скучных лекциях - только самые
важные моменты и понятные иллюстрации. Всего три простых шага,
и вы освоите рисование всего, что только пожелаете, и сможете со-
здать реалистичные и выразительные образы.
УДК 75
ББК85.14
ISBN 978-5-17-174640-7
© ООО «Издательство АСТ», 2025
Зажги свой огонь
Если вы открыли эту книгу, значит, в вас уже горит искор-
ка творчества, желание создавать что-то новое и прекрасное.
Возможно, сейчас вас переполняют сомнения «А вдруг у меня
не получится? Может, это не для меня?»
Преодолейте страх чистого листа.
Самый сложный момент — это сделать первый шаг. Белый
лист бумаги может казаться пугающим, но помните: он ждет,
чтобы вы его оживили. Не бойтесь начать. Просто возьмите
карандаш.
Позвольте себе творить: мир ждет твои шедевры!
Неважно, сколько вам лет, какая у вас профессия и какой
у вас опыт. Важно только то, что вы хотите рисовать. Позвольте
себе творить, выражать себя, делиться своим сидением мира
Мир ждет ваши шедевры!
Не бойтесь быть собой. Не боитесь экспериментировать.
Не бойтесь ошибаться. Просто рисуйте! И помните1 вы худож-
ник, и вы можете все!
Инструкция к скетчкурсу
Для первого урока скетчинга вам понадобится совсем не-
много
1 Карандаш
2 Ластик
3. Точилка
Рисовать можно сразу внутри этого курса — для этого есть
специальное место и удобная разметка в виде точек.
3
Глава 1
Выбор верного союзника: путеводитель
по миру карандашей
Для успешного старта в рисовании карандашом крайне
важно разобраться в многообразии этих инструментов. Пра-
вильным выбор карандаша — это как выбор объектива для
фотографа: он напрямую влияет на результат и позволяет наи-
более эффективно реализовать ваши творческие замыслы.
В этой главе мы подробно рассмотрим, какие бывают каран-
даши и для каких задач они лучше всего подходят.
1.	Анатомия карандаша: из чего он состоит
и как это влияет на рисование
Прежде чем погрузиться в дебри маркировок, давайте раз-
беремся, из чего вообще состоит карандаш и как эти компо-
ненты влияют на его характеристики'
•	Грифель: Сердце карандаша, определяющее его мяг-
кость/твердость и, соответственно, тон линии. Грифель —
это смесь графита (элемент углерода) и глины. Соотноше-
ние этих компонентов и определяет твердость карандаша'
больше глины — тверже карандаш, больше графита —
мягче.
•	Деревянная оболочка: Она защищает грифель от по-
ломки и обеспечивает удобство в использовании. Каче-
ство дерева также важно, твердое дерево позволяет легко
и ровно затачивать карандаш. Чаще всего используются
кедр или липа
•	Покрытие: Лаковое покрытие защищает дерево от влаги
и придает карандашу приятный внешний вид.
4
2.	Шкала твердости: от 9Н до 9В —
разбираемся в обозначениях
Главная характеристика карандаша — это его твердость, ко-
торая обозначается буквами и цифрами:
•	Н (Hard): Твердые карандаши — для тонких линий
и деталей
Как распознать: На карандаше стоит буква «Н» и число (на-
пример, 2Н, 4Н, 6Н). Чем больше число, тем тверже карандаш.
Такие карандаши оставляют тонкую, светлую, едва замет-
ную линию. Не размазываются, идеально подходят для про-
рисовки мелких деталей и линий контура. Хорошо держат за-
точку, позволяют создавать очень четкие и аккуратные линии
Не подходят для создания темных тонов и насыщенной штри-
ховки.
Они нужнь! для предварительных эскизов и набросков, ко-
торые легко стереть Отлично подойдут для рисования деталей
высокой точности. Для прорисовки мельчайших деталей, на-
пример, текстуры волос или кожи.
•	НВ (Hard Black): Универсальный солдат — для всего
понемногу
Как распознать: На карандаше стоит комбинация «НЕ»
Карандаши умеренно твердые и умеренно мягкие. Остав-
ляют линии средней толщины и тона. Подходят для большин-
ства задач в рисовании т.к. относительно легко стираются.
Чаще всего их используют для рисования основных контуров
и форм, создания базовой штриховки.
•	F (Fine Point): Точность и тонкость — для тех, кто лю-
бит детали
Как распознать: На карандаше стоит буква «F».
Этот карандаш близок по свойствам к НЕ, но лучше держит
заточку, что позволяет рисовать тонкие и четкие линии. Остав-
ляет линию немного светлее, чем НВ.
Он подходит для создания детализированных рисунков,
требующих высокой точности. Для прорисовки тонких линии
и текстур.
5
•	В (Black): Мягкие карандаши — для теней и экспрессии
Как распознать: На карандаше стоит буква «В» и число (на-
пример, 2В, 4В, 6В). Чем больше число, тем мягче карандаш.
Эти карандаши оставляют темную, насыщенную, широкую
линию. Легко размазываются, идеально подходят для создания
теней и текстур. Быстро стачиваются, требуют частой заточки.
Сложно стираются, могут оставлять следы на бумаге.
Подходят для создания глубоких теней и контрастов, штри-
ховки больших площадей. Рисования текстур (например, меха,
ткани). Создания выразительных и экспрессивных рисунков.
3.	Особые виды карандашей: расширяем
арсенал художника
Помимо стандартных графитовых карандашей, существуют
и другие виды, которые могут значительно расширить ваши
возможности в рисовании:
• Угольные карандаши: изготовлены из прессованного
угля Дают очень темный, насыщенный черный цвет Лег-
ко размазываются, позволяют создавать мягкие переходы
и дымчатые эффекты.
6
•	Пастельные карандаши: содержат пигменты, связующее
вещество и наполнитель Имеют мягкую, бархатистую тек-
стуру. Дают яркие, насыщенные цвета. Легко смешивают-
ся и растушевы аются.
•	Акварельные карандаши: содержат водорастворимые
пигменты. При сманивании водой превращаются в аква-
рельную краску. Позволяют создавать рисунки с эффек-
том акварели.
•	Цветные карандаши: содержат пигменты, связующее
вещество и наполнитель. Дают яркие, насыщенные цвета.
Могут быть мягкими или твердыми
•	Механические карандаши: имеют сменный грифель.
Обеспечивают постоянную толщину линии. Удобны для
работы с деталями. Не требуют заточки.
4.	Советы по выбору карандашей
для начинающих:
•	Начните с малого: Не покупайте сразу огромный набор
карандашей. Начните с набора, включающего НВ, 2В, 4В
и 2Н.
•	Обратите внимание на качество: Карандаши должны
быть изготовлены из качественных материалов чтобы не
ломались и не царапали бумагу.
•	Попробуйте разные марки: У разных производителей
карандаши могут немного отличаться по своим характе-
ристикам. Попробуйте карандаши разных марок, чтобы
найти те, которые вам больше нравятся.
•	Покупайте карандаши в специализированных магази-
нах: Там вам смогут дать профессиональную консульта-
цию и помочь с выбором.
•	Не бойтесь экспериментировать: Попробуйте разные
виды карандашей и техник, чтобы найти свой собствен-
ный стиль.
7
5.	Заточка карандашей: секреты острого
грифеля
Правильно заточенный карандаш — это половина успеха.
Вот несколько советов по заточке карандашей:
1.	Используйте качественную точилку.
2.	Не точите карандаш слишком остро.
3.	Регулярно чистите точилку.
В заключение
Выбор карандаша — это индивидуальный процесс. Не бои-
тесь экспериментировать, пробовать разные варианты и нахо-
дить те инструменты, которые лучше всего подходят для вас.
Помните, что главное — это практика и удовольствие от твор-
чества1 Удачи в ваших начинаниях!
Глава 2
Танец штриха: раскрываем возможности
штриховки в рисовании
Штриховка — это фундаментальный инструмент в арсенале ху-
дожника, позволяющий создавать тон, текстуру, обьем и глубину
на плоском листе бумаги. Это способ создания иллюзии трехмер-
ности с помощью линий, нанесенных карандашом (или другим
графическим материалом). Понимание различных техник штри-
ховки и умение ими владеть открывает безграничные возможно-
сти для творческого самовыражения и позволяет вдохнуть жизнь
в ваши рисунки. В этой главе мы подробно рассмотрим различные
виды штриховки, их особенности и способы применения.
1.	Что такое штриховка: создаем тон
с помощью линий
Штриховка — это техника создания тона на рисунке путем на-
несения множества параллельных или пересекающихся линий.
Тон определяется плотностью, толщиной и направлением штри-
хов. Чем ближе штрихи друг к другу, тем темнее получается тон.
Чем дальше штрихи друг от друга, тем светлее получается тон.
2.	Основные характеристики штриховки:
•	Плотность: Количество штрихов на единицу площади
Более плотная штриховка создает более темный тон, а ме-
нее плотная — более светлый.
•	Толщина: Толщина штрихов также влияет на тон. Толстые
штрихи создают более темный тон, а тонкие — более
светлый.
•	Длина: Длина штрихов может : арьироваться. Короткие
штрихи создают более текстурную поверхность, а длин-
ные — более гладкую.
•	Направление: Направление штрихов может создавать
различные эффекты. Горизонтальные штрихи могут соз-
давать ощущение плоскости, вертикальные — высоты,
а диагональные — движения.
•	Интервал: Расстояние между штрихами. Чем меньше ин-
тервал, тем темнее тон, и наоборот.
•	Контрастность: Разница между самыми темными и са-
мыми светлыми участками штриховки. Высокая контраст-
ность создает более драматичный эффект.
3.	Виды штриховки:
исследуем многообразие техник
Существует множество различных видов штриховки, каж-
дый из которых имеет свои особенности и преимущества. Рас-
смотрим наиболее распространенные техники:
• Параллельная штриховка (Hatching): Это самый про-
стой и распространенный вид штриховки, при котором
линии наносятся параллельно друг другу.
Как использовать:
	Определите направление штрихов Обычно штрихи на-
носятся в направлении формы объекта.
-	Наносите штрихи параллельно друг другу, стараясь со-
хранять равномерное расстояние между ними
	Для создания более темного тона увеличьте плотность
штрихов.
	Для создания более светлого тона уменьшите плот-
ность штрихов.
•	Перекрестная штриховка (Cross-hatching): В этом виде
штриховки линии наносятся в разных направлениях, пе-
рекрещиваясь друг с другом.
ю
Как использовать:
	Начните с нанесения параллельной штриховки, как
описано выше
	Затем нанесите еще один слой штриховки в другом на-
правлении, пересекающем первый слой.
	Для создания более темного тона нанесите больше
слоев штриховки в разных направлениях.
	Для создания более светлого тона нанесите меньше
слоев штриховки.
• Контурная штриховка (Contour Hatching): В этом виде
штриховки линии наносятся в направлении контура объ-
екта, подчеркивая его форму и объем
Как использовать:
	Внимательно изучите форму объекта.
	Наносите штрихи, повторяя контуры объекта.
-	Для создания более темного тона увеличьте плотность
штрихов в соответствии с формой объекта.
	Для создания более светлого тона уменьшите плот-
ность штрихов в соответствии с формой объекта.
11
• Круговая штриховка (Circular Hatching): В этом виде
штриховки линии наносятся по кругу.
Как использовать:
	Наносите маленькие круговые штрихи, стараясь сохра-
нять равномерное расстояние между ними.
•	Для создания более темного тона увеличьте плотность
штрихов.
	Для создания более светлого тона уменьшите плот-
ность штрихов.
	Следите за равномерностью штриховки, чтобы не со-
здать пятен.
• Пунктирная штриховка (Stippling): В этом виде штри-
ховки тон создается с помощью множества маленьких то-
чек.
Как использовать:
	Наносите маленькие точки, стараясь сохранять равно-
мерное расстояние между ними.
-	Для создания более темного тона увеличьте плотность
точек.
	Для создания более светлого тона уменьшите плот-
ность точек.
-	Варьируйте размер точек для создания различных эф-
фектов.
12
• Карандашная растушевка (Smudging): Эта техника
предполагает использование пальца, ткани или специаль-
ного инструмента (растушевки) для размазывания графи-
та по бумаге
Как использовать:
•	Нанесите штриховку, как описано выше
	Затем аккуратно размажьте штриховку пальцем, тка-
нью или растушевкой.
*	Следите за тем, чтобы не размазать штриховку за пре-
делы нужной области.
-	Используйте клячку для осветления отдельных участ-
ков.
4.	Практические упражнения: совершенствуем
мастерство штриховки
Для того чтобы хорошо освоить штриховку, необходимо
много практиковаться. Вот несколько упражнений, которые
помогут вам в этом:
1.	Создание шкалы тонов: Нарисуйте прямоугольник
и разделите его на несколько секций. Заполните каждую
секцию разными тонами, используя различные техники
штриховки.
2.	Штриховка простых геометрических фигур: Нарисуй-
те куб, шар и цилиндр. Используйте разные виды штри-
ховки для передачи объема и формы.
3.	Рисование текстур: Попробуйте нарисовать разные тек-
стуры (например, дерево, ткань, металл), используя раз-
ные техники штриховки.
13
4.	Рисование с натуры: Выберите простой объект и по-
пробуйте нарисовать его с натуры, используя различные
виды штриховки.
5.	Копирование работ мастеров: Попробуйте скопиро-
вать работы известных художников, чтобы изучить их
техники штриховки.
5.	Советы для успешной работы
со штриховкой:
•	Используйте разные карандаши: Для создания разных
тонов и эффектов используйте карандаши разной твердо-
сти (от Н до В)
•	Экспериментируйте: Не бойтесь пробовать разные тех-
ники штриховки и комбинировать их.
•	Начинайте с легких тонов: Начинайте с нанесения лег-
ких тонов и постепенно добавляйте более темные.
•	Следите за направлением света: Помните о том, что
штриховка должна соответствовать направлению света.
•	Используйте референсы: Используйте фотографии или
другие изображения в качестве референсов для изучения
штриховки.
•	Практикуйтесь регулярно: Чем больше вы практикуе-
тесь, тем лучше вы будете владеть техниками штриховки
Глава 3
Магия света и тени: создание объема
и глубины в рисунке
Свет и тень — это волшебство, которое оживляет плоский
лист бумаги, превращая его в объемное, реалистичное изо-
бражение. Понимание принципов освещения и умение пра-
вильно передавать светотень — это краеугольный камень ре-
алистичного рисунка, позволяющий вдохнуть жизнь в ваши
работы, передать фактуру материалов и создать атмосферу.
В этой главе мы погрузимся в мир света и тени, изучим их ос-
новные компоненты и научимся эффективно ими управлять.
15
1.	Источник света: дирижер вашей композиции
Прежде чем начать работу со светотенью, необходимо чет-
ко определить источник света Он может быть:
•	Естественным: Солнце, луна., костер.
•	Искусственным: Лампа, свеча, фонарь, экран монитора
•	Прямым: Свет падает непосредственно на объект, созда-
вая четкие тени.
•	Рассеянным: Свет отражается от разных поверхностей,
создавая мягкие, размытые тени.
•	Единым: Один четко выраженный источник сеета.
•	Множественным: Несколько источников света, влияю-
щих на распределение теней.
16
Определите положение источника света в вашей композиции
Это будет основой для дальнейшей работы со светотенью. Возь-
мите простой предмет (например, яблоко) и поставьте его перед
собой. Поставьте настольную лампу сбоку от предмета. Внима-
тельно наблюдайте, как свет падает на предмет и как образуются
тени. Меняйте положение лампы и наблюдайте за изменениями.
Это поможет вам понять, как свет влияет на форму объекта.
2.	Элементы светотени: азбука объема
Светотень состоит из нескольких ключевых элементов, каж-
дый из которых играет свою роль в создании иллюзии объема:
•	Свет: Самая освещенная часть объекта, где свет падает
непосредственно на поверхность. Обычно это самая яр-
кая точка или область рисунка. В зависимости от формы
объекта, блик может быть маленьким или занимать зна-
чительную часть поверхности. Блик может быть круглым,
овальным, квадратным — все зависит от формы предмета
и расположения источника света.
Как изображать: Оставьте эту область чистой, без штри-
ховки, либо нанесите легкие, едва заметные штрихи.
Пример: Самая яркая точка на полированной поверхности
яблока
•	Полутень: Область, расположенная между светом и тенью.
Полутень — это область плавного перехода, где объект по-
степенно теряет освещенность. Она отражает часть света,
но уже не находится под прямым воздействием источника.
Полутень является основной частью объема объекта.
Как изображать: Используйте штриховку средней интен-
сивности.
Пример: Большая часть поверхности яблока, обращенная
к источнику света.
•	Тень: Самая темная часть объекта, которая не получает
прямого света. Тень образуется на поверхности, которая
находится вдали от источника света, или на тех участках
объекта, которые загораживают его.
V
Как изображать: Используйте плотную штриховку или ра-
стушевку для создания темного тона.
Пример: Область на яблоке, обращенная от источника света.
•	Рефлекс: Слабый отблеск света, отраженный от окружаю-
щем поверхности и попадающий на теневую сторону объ-
екта. Рефлекс смягчает тень и придает рисунку реалистич-
ность Его наличие говорит о том, что предмет находится
не в абсолютной темноте, а в окружении других предме-
тов, которые отражают свет.
Как изображать: Используйте более светлый тон, чем
в тени, но темнее, чем в полутени.
Пример: Легкое осветление в нижней части яблока, если
оно лежит на светлой поверхности.
•	Падающая тень: Тень, отбрасываемая объектом на по-
верхность. Форма и размер падающем тени зависят от
формы обьекта, положения источника света и расстояния
от объекта до поверхности.
Как изображать: Используйте штриховку или растушевку
для создания тона падающей тени Внимательно следите за
формой и контуром тени, чтобы она соответствовала форме
объекта и направлению источника света. Падающая тень всег-
да темнее тени, находящейся на самом объекте.
Пример: Тень, отбрасываемая яблоком на стол.
1S
19
3.	Практические упражнения: от теории
к практике
Теперь, когда вы знакомы с теорией, пришло время перей-
ти к практике. Выполните следующие упражнения, чтобы за-
крепить полученные знания
1.	Штриховка геометрических фигур: Нарисуйте куб, шар
и цилиндр. Используйте разные техники штриховки (парал-
лельную, перекрестную, контурную) для создания светотени.
Помните о положении источника света
20
2.	Работа с простыми объектами: Нарисуйте простой
предмет, например стакан любимого напитки. Поставьте его
перед собой, определите источник света и внимательно на-
блюдайте за образованием светотени. Используйте все эле-
менты светотени (свет, полутень, тень, рефлекс, падающая
тень) для передачи объема.
21
3.	Создание разных текстур: Попробуйте нарисовать раз-
ные текстуры (например, дерево, ткань, металл), используя
разные техники штриховки и растушевки. Помните о том, что
текстура влияет на распределение света и тени.
22
Изучение падающей тени: Нарисуйте несколько простых
предметов, расположенных на поверхности. Обратите внима-
ние на форму и направление падающей тени. Попробуйте на-
рисовать падающую тень от разных источников света (прямой
и рассеянный).
23
4.	Работа с фотографией или натюрмортом: Выберите
фотографию или натюрморт с четким освещением. Попы-
тайтесь повторить рисунок, уделяя особое внимание переда-
че светотени. Анализируйте, где находятся светлые и темные
участки, как изменяется тон на разных поверхностях.
24
4.	Советы для успешной работы
со светотенью:
•	Наблюдайте: Внимательно наблюдайте за окружающим
миром. Смотрите, как свет и тень нлияют на форму пред-
метов.
•	Начинайте с простых объектов: Начните с рисования
простых геометрических фигур, а затем переходите к бо-
лее сложным объектам.
•	Определите источник света: Всегда помните о положе-
нии источника света и его влиянии на распределение те-
ней.
•	Работайте от общего к частному: Сначала определите
общие тона, а затем переходите к детализации
•	Не бойтесь экспериментировать: Попробуйте разные
техники штриховки и растушевки, чтобы найти свой соб-
ственный стиль.
•	Практикуйтесь регулярно: Чем больше вы практикуе-
тесь, тем лучше вы будете передавать светотень.
•	Анализируйте свои работы: После завершения работы
проанализируйте, что получилось хорошо, а что нужно
улучшить.
•	Используйте референсы: Используйте фотографии или
другие изображения в качестве референсов для изучения
светотени
Глава 4
Перспектива: создание иллюзии
пространства на плоскости
Перспектива — это могущественный инструмент, кото-
рый позволяет художнику создать иллюзию трехмерного
пространства на плоской двухмерной поверхности. Она
определяет, как предметы выглядят в зависимости от их
расположения в пространстве и относительно наблюдателя.
Понимание принципов перспективы — это ключ к созда-
нию реалистичных и убедительных рисунков, будь то пей-
заж, архитектура или интерьер. В этой главе мы подробно
разберем различные типы перспективы, научимся строить
их и применять на практике.
1. Основы перспективы: линия горизонта
и точка схода
Прежде чем погрузиться в конкретные типы перспективы,
необходимо усвоить два ключевых понятия.
•	Линия горизонта: Это воображаемая горизонтальная ли-
ния, расположенная на уровне глаз наблюдателя. Она пред-
ставляет собой линию, где земля (или любая другая плоская
поверхность) встречается с небом. Высота линии горизонта
определяет, с какого уровня мы смотрим на сцену.
26
Важно: Линия горизонта всегда находится на уровне глаз
наблюдателя, независимо от того, где он находится — на зем-
ле, на горе или в космосе.
•	Точка схода: Это точка на линии горизонта, в которой
сходятся все параллельные линии, уходящие г.глубь про-
странства. Количество точек схода зависит от типа пер-
спекти’ ы Точки схода создают иллюзию удаляющихся
предметов и помогают создать ощущение глубины.
Важно: Параллельные линии, не параллельные плоскости
изображения, кажутся сходящимися к точке схода.
27
2. Типы перспективы: от простой
одноточечной до сложной трехточечной
Существуют различные типы перспективы, каждый из кото-
рых используется для изображения определенных типов сцен
и объектов
• Одноточечная перспектива: Это самый простои тип пер-
спективы, в котором все параллельные линии, уходящие
вглубь, сходятся в одной точке на линии горизонта. Этот
тип перспективы часто используется для изображения
интерьеров, дорог, уходящих вдаль, и объектов, располо-
женных фронтально к наблюдателю,
Как построить:
1	Нарисуйте линию горизонта.
2.	Определите точку схода на линии горизонта.
3.	Нарисуйте переднюю часть объекта (например, квадрат
для здания).
4.	Проведите линии от углов передней части к точке схода
Это будут линии, определяющие глубину объекта.
5.	Определите глубину объекта и нарисуйте заднюю часть,
параллельную передней.
6	Удалите вспомогательные линии
Пример: Нарисуйте длинный коридор. Передняя стена бу-
дет прямоугольной, а боковые стены будут сходиться в точку
на линии горизонта в конце коридора.
2S
• Двухточечная перспектива: В этом типе перспективы
у объекта есть две стороны, не параллельные плоскости
изображения, и, соответственно, две точки схода на линии
горизонта. Этот тип перспективы часто используется для
изображения зданий и других объектов, расположенных
под углом к наблюдателю.
Как построить:
1. Нарисуйте линию горизонта.
2.	Определите две точки схода на линии горизонта.
3.	Нарисуйте вертикальную линию. Это будет передний угол
объекта (например, здания).
4.	Проведите линии от верхнего и нижнего концов этой ли-
нии к каждой из точек схода.
5.	Определите ширину и глубину объекта и нарисуйте соот-
ветствующие линии, сходящиеся к точкам схода
6,	Удалите вспомогательные линии.
Пример: Нарисуйте здание, стоящее углом к вам. Две бо-
ковые стены будут сходиться к разным точкам на линии гори-
зонта
• Трехточечная перспектива: Этот тип перспективы ис-
пользуется для изображения объектов, расположенных
под очень большим углом к наблюдателю, например, вы-
соких зданий, смотрящих вверх, или глубоких ям, смотря-
щих вниз. В трехточечной перспективе у объекта есть тре-
тья точка схода, расположенная либо выше, либо ниже
линии горизонта, в зависимости от угла зрения.
Как построить:
1.	Нарисуйте линию горизонта.
2.	Определите две точки схода на линии горизонта (как
в двухточечной перспективе).
3.	Определите третью точку схода, расположенную выше
или ниже линии горизонта.
29
4.	Нарисуйте вертикальную линию Это будет передним угол
объекта.
5	Проведите линии от верхнего и нижнего концов этой ли-
нии к каждой из точек схода.
6.	Определите ширину, глубину и высоту объекта и нарисуй -
те соответствующие линии, сходящиеся к точкам схода.
7.	Удалите вспомогательные линии
Пример: Нарисуйте небоскреб, как будто вы смотрите
вверх. Вертикальные линии здания будут сходиться в точку
вверху, создавая ощущение высоты и масштаба.
зо
• Криволинейная перспектива: Этот тип перспективы ис-
пользуется для создания ощущения, будто мы смотрим на
мир через выпуклую линзу (например., рыбий глаз). В кри-
волинейной перспективе все линии искривлены, и нет
прямых линий.
Использование: Чаще используется для создания сюрреа-
листичных или экспрессивных изображений.
31
3.	Другие важные аспекты перспективы:
•	Сокращение: Объекты, находящиеся дальше от наблю-
дателя, кажутся меньше. Степень сокращения зависит от
расстояния до наблюдателя
•	Перекрытие: Объекты, расположенные ближе к наблю-
дателю, перекрывают собой объекты, расположенные
дальше. Это простой, но эффективный способ создания
ощущения глубины.
•	Атмосферная перспектива: Объекты, находящиеся даль-
ше от наблюдателя, кажутся более светлыми, менее чет-
кими и с меньшим контрастом. Эю связано с рассеянием
света в атмосфере.
•	Размер и расстояние: По мере удаления предмета от на-
блюдателя, он становится меньше. Зная размеры объекта,
можно приблизительно определить расстояние до него.
4.	Практические упражнения: осваиваем
перспективу на практике
Для того чтобы хорошо освоить перспективу, необходимо
много практиковаться. Вот несколько упражнений, которые
помогут вам в этом:
1.	Рисование простых форм в перспективе: Начните
с рисования кубов, сфер, цилиндров и других простых геоме-
трических форм в одноточечной, двухточечной и трехточеч-
ной перспективе.
2.	Рисование интерьеров в перспективе: Нарисуйте ком-
нату в одноточечной или двухточечной перспективе. Добавьте
мебель и другие детали.
3.	Рисование зданий в перспективе: Нарисуйте здание
в двухточечной или трехточечной перспективе. Обратите вни-
мание на детали архитектуры.
4.	Рисование пейзажей в перспективе: Нарисуйте пей-
заж, используя все знания, полученные в этой главе. Ис-
32
пользуйте воздушную перспективу для создания ощущения
глубины.
5.	Рисование по фотографии: Выберите фото1 рафию ин-
терьера, здания или пейзажа и попробуйте повторить ее, ис-
пользуя знания перспективы.
5.	Советы для успешной работы
с перспективой:
•	Начинайте с простых задач: Не пытайтесь сразу нари-
совать сложную сцену в трехточечной перспективе. Нач-
ните с простых форм и постепенно переходите к более
сложным задачам
•	Используйте линейку: На начальном этапе используйте
линейку для построения линии перспективы. Со време-
нем вы научитесь делать это от руки.
•	Не бойтесь ошибок: Ошибки — это часть процесса об-
учения. Не расстраивайтесь, если что-то не получается
с первого раза Просто попробуйте еще раз.
•	Изучайте работы других художников: Изучайте рабо-
ты других художников, чтобы увидеть, как они используют
перспективу.
•	Практикуйтесь регулярно: Чем больше вы практикуе-
тесь, тем лучше вы будете понимать перспективу.
•	Используйте референсы: Используйте фотографии или
другие изображения в качестве референсов для изучения
перспективы.
Глава 5
Человек в карандаше. Создаем основу
для реалистичного рисунка
Рисование человека — одна из самых сложных и увлека-
тельных задач для художника. Это не просто передача пропор-
ций и черт лица, но и попытка запечатлеть характер, эмоции
и даже душу изображаемого В этой главе мы разберем ба-
зовые принципы построения фигуры человека карандашом,
начиная с простых форм и заканчивая прорисовкой деталей.
1. Основы анатомии: упрощенная модель для
начинающих
Перед тем, как браться за сложные портреты и динамичные
позы, необходимо понять базовую анатомию человека Одна-
ко, не стоит пугаться медицинских справочников1 Мы будем
использовать упрощенную модель, которая поможет вам по-
нять основные пропорции и взаимосвязи частей тела.
• Пропорции:
	Рост: Усредненный рост человека равен 7-8 головам.
Это значит, что если отмерить высоту головы и отло-
жить ее вниз 7-8 раз, получится примерный рост.
	Плечи: Ширина плеч у мужчин обычно больше, чем
у женщин.
	Талия: У женщин обычно более выражена талия
	Ноги: Длина ног, как правило, равна половине роста.
-	Руки: Длина руки от плеча до кончиков пальцев при-
мерно равна длине половины тела (от плеча до таза).
•	Кисть руки: Длина кисти руки примерно равна длине
лица (от подбородка до линии роста волос).
• Упрощенная анатомическая модель.
•	Торс: Представьте себе торс как упрощенную форму
яйца или капли.
	Голова: Овал или слегка приплюснутый шар.
	Конечности: Цилиндры (руки и ноги) и шары (суставы).
34
2.	Построение фигуры: от каркаса к объему
Теперь, когда мы разобрались с основами анатомии, при-
ступим к построению фигуры человека
•	Шаг 1: Каркас (линии построения):
	Начните с легкого наброска основных линий — оси позво-
ночника, линий плеч и бедер.
	Определите позу человека.
	Обозначьте пропорции, используя правило 7-8 голов
	Наметьте положение суставов (плечи, локти, запястья, таз,
колени, лодыжки) в виде небольших кругов.
-	Соедините суставы линиями, обозначающими кости рук
и ног.
35
Шаг 2: Упрощенные формы:
	На основе каркаса начните наращивать объем, исполь-
зуя простые геометрические фигуры — овалы, цилиндры,
шары.
	Торс: Обозначьте торс овалом или каплевидной фигурой,
слегка наклоненной в соответствии с позой.
•	Голова: Нарисуйте овал или слегка приплюснутый шар.
-	Руки и ноги: Обозначьте цилиндрами, соединяя суставы
-	Обратите внимание на соотношение размеров разных ча-
ете/ тела.
Шаг 3: Прорисовка контуров:
После того, как вы убедились в правильности пропорций
и расположении основных частей тела, начните прорисо-
вывать контуры фигуры.
Сгладьте угловатые линии каркаса, придавая фигуре более
естественные формы.
Обратите внимание на изгибы тела, мышцы и костные вы-
ступы.
Не забывайте про перспективу. Части тела, находящиеся
ближе к вам, будут казаться больше, чем те, которые на-
ходятся дальше.
37
3.	Голова и лицо: основные пропорции
и черты
Рисование головы и лица — один из самых сложных этэпое
в изображении человека. Важно помнить об основных про-
порциях и расположении черт лица.
• Основные пропорции головы:
	Высота: Разделите высоту головы на три равные части:
от линии роста волос до бровей, от бровей до основа-
ния носа, от основания носа до подбородка.
-	Ширина: Ширина головы примерно равна 2/3 ее вы-
соты.
	Глаза: Расстояние между глазами примерно равно ши-
рине одного глаза.
	Нос: Ширина носа примерно равна ширине глаза.
	Рот: Ширина рта примерно равна расстоянию между
внутренними уголками глаз.
	Уши: Верхний край уха обычно находится на уровне
броней, а нижний — на уровне основания носа.
3S
Рисование черт лица:
 Глаза: Нарисуйте миндалевидную форму, обратите
снимание на расположение век и радужной оболочки
39
" Нос: Начните с простого треугольника или трапеции,
затем добавьте детали — крылья носа, переносицу.
40
" Рот: Нарисуйте линию губ, обратите внимание на фор-
му верхней и нижней губы.
41
" Уши: Начните с простого овала или полумесяца, затем
добавьте детали — завитки хряща, мочку уха.
42

4.	Движение и поза:
передача динамики и эмоций
Чтобы рисунок человека выглядел живым и выразитель-
ным, необходимо уметь передавать движение и позу.
•	Линия действия: Представьте себе линию, проходящую
через тело человека и отражающую направление его
движения
•	Перенос веса: Обратите внимание на то, как вес тела рас-
пределяется между ногами.
•	Изгибы тела: Тело человека редко бывает прямым. Об-
ратите внимание на естественные изгибы позвоночника,
плеч и бедер.
•	Эмоции: Поза, мимика и жесты могут многое рассказать
об эмоциях человека.
5.	Практические упражнения: от простого
к сложному
•	Рисование простых фигур: Начните с рисования про-
стых геометрических фигур, изображающих части тела
(овалы, цилиндры, шары).
•	Рисование скелета: Попробуйте нарисовать упрощен-
ный скелет человека, обращая внимание на пропорции
и соотношение размеров костей.
•	Рисование с натуры: Рисуйте друзей, родственников или
просто незнакомых людей на улице. Начните с быстрых на-
бросков, а затем переходите к более детальным рисункам.
•	Рисование по фотографиям: Используйте фотографии
в качестве референсов для изучения анатомии и постро-
ения фигуры.
•	Копирование работ мастеров: Изучайте работы извест-
ных художников чтобы увидеть, как они изображают че-
ловека.
44
6.	Советы и хитрости:
•	Начинайте с легких линий: Не давите на карандаш слиш-
ком сильно.
•	Постоянно проверяйте пропорции: Используйте каран-
даш как инструмент измерения.
•	Не бойтесь ошибаться: Ошибки — это часть процесса
обучения.
•	Используйте референсы: Фотографии, анатомические
атласы, работы других художников.
•	Практикуйтесь регулярно: Чем больше вы рисуете, тем
лучше у вас будет получаться.
Рисование человека — это долгий и кропотливый про-
цесс, требующий терпения, наблюдательности и постоянной
практики. Но, освоив базовые принципы и упражняясь каж-
дый день, вы сможете создавать реалистичные и выразитель-
ные рисунки, передающие красоту и сложность человеческой
формы. Помните, что каждый художник видит мир по-своему,
поэтому не бойтесь экспериментировать и искать свой соб-
ственный стиль!
Глава 5
Начало пути.
А теперь можно потренироваться рисовать!
Начнем с самых простых шагов. Обведите контур картинок, .
чтобы проработать начальные этапы рисования карандашом.
А затем ниже повторите самостоятельно
47

49

51

53

55

57

59

61
62..............................................
бз

65
66 •
^7

69
Глава 6
................Пошаговый	план.............
Теперь вы натренировались рисовать азы, и готовы идти даль- • • • •
ше! Потренируйтесь рисовать отдельные фрагменты полностью..........
Перед вами картинки в 3 этапа, повторите их на пустом ли-
сте от первого к третьему, итоговому шагу. Разметка-точечка
поможет вам в работе с пропорциями.
70
71

73
74
75

77
/8
79
8о
81
82
83
84
85
86
87

S9

91

93

95

97

99

101

юз

105
106
107
ю8
109
110
Ill

113
Глава 7
Самостоятельная работа ...........
Теперь вы умеете рисовать карандашом в три этапа. Пора • • • •
усложнить уровень!	. . . .
Теперь вы будете видеть только итоговый вариант, а первые
штрихи будете разрабатывать самостоятельно Вы справитесь!
114
115

117
118
119
120
121

123

45
126
47
Издание для досуга
Бос уак,ытк,а арналган басылым
Серия «Рисуем по точкам. Скетчкурс»
Мастеров Михаил
СКЕТЧ КУРС ПО РИСОВАНИЮ.
Рисуем поэтапно по точкам карандашом
Ведущий редактор А. Аксенова
Технический редактор/7. Чернышева
Верстальщик Л Быкова
Дизайнер обложки А. Забора
Подписано в печать 12 05.2025. Формат 60x84/16. Усл. печ. л. 7,44
Печать офсетная. Гарнитура Segoe UI Бумага офсетная.
Тираж экз. Заказ №
Произведено в Российской Федераиии
Изготовлено в 2025 г.
Оригинал-макет подготовлен редакцией «Времена», импринт «Альфа»
Изготовитель: ООО «Издательство АСТ»
129085, Российская Федерация, г. Москва, Звездный бульвар, д 21,
стр. 1, комн 705, пом. I, этаж 7
Наш электронный адрес WWW.AST.RU; E-mail: ask@ast.ru
Общероссийский классификатор продукции ОК-034-2014 (КПЕС 2008);
58.11.1 - книги, брошюры печатные
«Баспа Аста» деген ООО
129085, г. Мэскеу, Жулдызды гулзар, д. 21, 1 курылым, 705 белме,
пом. 1,7-к.абат
Б|зд!н злектрондык мекенжаймыз : www ast ru; E-mail: ask@ast.ru
Интернет-магазин' www.book24.kz Интернет-дукен: www.book24.kz
Импортер е Республику Казахстан и Представитель по приему претензий
г. Республике Казахстан — ТОО РДЦ Алматы, г Длматы.
К,азак,стан Республикасына импорттаушы жене К,азак,стан
Республикасында наразылык,тарды кдбылдау бойынша екш -
«РДЦ-Алматы» ЖШС, Алматы к,., Домбровский кеш., 3«а», Б литер! офис 1.
Тел. 8(727) 2 51 59 90,91 ,
факс: 8 (727) 251 59 92 !шк! 107; E-mail: RDC-Almaty@eksmo..kz , www.
book24.kz Tayap белое!: «АСТ» 9нд|р1лген жылы: 2025
OhimhIh жарамдылык,, мерз:м! шектелмеген.
Сертификация царастырылмаган
Мы в социальных сетях. Присоединяйтесь!
vk.com/ast_nonfiction
Мечтлете рисовлть крутые скетчи? "Тохдил этл
км игл для вас! Здесь собрАНы эскизы для
подготовки любого уровня — от новичка до опытного
художникл, с первых нлБросков
и до готового результлтА.
ЗлБудьте о сложных метод ах и скучных лекциях -
только слмые влжные моменты и понятные
с\/\/\юсилрл1л,ии. Всего три простых щлгл,
и вы освоите рисовлние всего, что только
пожеллете, и сможете создлть реалистичные
и выразительные оБрлзы.
КНИГИ ДЛЯ ЛЮБОГС
НАСТРОЕНИЯ ЗДЕСЬ:
www ast.ru /www.book24.ru
□ vk.com/izdatelstvoast
О ok.ru/izdatelstvoast
издательская
ГРУППА ACT
ISBN 978-5-17 174649-7
9 785171 746407 >