еженедельный журнал
рекомендуемая цена 45 руб., 6,95 грн, 190 тенге
ПРАКТИЧЕСКИЙ КУРС

ШАГ ЗА ШАГОМ
Аааш^Рисс^мия и
Vf Живописи-
ШАГ ЗА ШАГОМ
183-186
АЗБУКА РИСУНКА
Освоим технику рисования на специальной черной доске,
попытавшись изобразить сценку у
причала.
Коллаж в сочетании с серой «палитрой» и ровными строками
газет придает яблокам «абстрактный» характер.
В МАСТЕРСКОЙ
275-280
Яркие акриловые краски как нельзя лучше раскрывают атмосферу
этого пляжного «сюжета»: легкую, солнечную, слегка игривую.
НА ПЛЕНЭРЕ
275-280
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
81-82
Распахнутое окно несет на себе большую смысловую нагрузку.
Познакомимся с возможностями, которые оно открывает.
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО 181-184
Наша открытка-раскладушка пахнет апельсином и праздником.
ЧИТАЙТЕ В №47
Цветная тушь и грифельная доска — вот основные
материалы, которыми мы будем пользоваться,
воспроизводя яркий парковый пейзаж.
Овощи на нашей картине будут выглядеть
особенно сочными благодаря масляной пастели.
Необычное настроение пейзажа передадим с
помощью темно-синего фона и разнообразной
фактуры.
Обычный черный поднос украсим разноцветными
осколками керамической плитки.
«Искусство рисования и
живописи» Ns46
Издатель и учредитель:
ООО «Де Агостини»
125315, Российская
Федерация, г. Москва,
Ленинградский пр-т, д. 72
Адрес для писем
читателей:
123298, г. Москва, а/я 40
«Искусство рисования и
живописи»
Главный редактор:
Ф. Асеев
Отпечатано в типографии
«Юнивест Принт»
Украина, г. Киев
Тираж: 100 000 экз.
Распространение
в России:
ЗАО «Издательский дом
«БУРДА»
Свидетельство о
регистрации
Федеральной службы
по надзору
за соблюдением
законодательства
в сфере массовых
коммуникаций
и охране культурного
наследия Российской
Федерации:
ПИ №ФС77-22789
от 27.12.2005
© 2006 ООО «Де Агостини»
ISBN 0-7489-8683-9
(серия)
ISBN 5-9774-0075-6
Цена свободная
Печатные материалы,
рисунки и иллюстрации
серии охраняются законом
об авторском праве.
Любое воспроизведение
опубликованных
материалов возможно
лишь с письменного
разрешения редакции.
Редакция оставляет за
собой право заменять
анонсированные
материалы.
АЗБУКА РИСУНКА
Пока туман не растаял
Эта техника идеально подходит для создания
контрастных черно-белых композиций.
работая в этой технике, можно представить себя
мастером-гравером и попробовать передать все
оттенки окружающего мира в двух цветах.
Если вы всегда хотели попробовать
себя в технике ксилографии, но опаса-
лись трудностей, неизбежно связан-
ных с нею, то наш сегодняшний «урок», по
всей вероятности, для вас. Используя чер-
ную доску и резцы различной формы, вы
сможете создать картину, весьма сходную по
внешнему виду с гравюрой на дереве, — при
этом без лишних «энергетических затрат».
Требуемая нам черная доска обыкновенно
состоит из деревянной основы, покрытой
белой китайской глиной, а сверху зачернен-
ной специальным составом, который до-
вольно легко снимается резцом. Меняя угол
наклона резца, силу нажима на него, ширину
линии, вы легко передадите фактуру изобра-
жаемых предметов, обозначите тени и свето-
вые блики.
И доска, и резцы приобретаются в худо-
жественном салоне. Иногда их можно найти
в отделах, где продают товары для детского
творчества, — в составе наборов «Юный
гравер» и подобных им. В последнем случае,
правда, качество резцов и размер доски не
всегда оказываются подходящими.
Приобретя резцы, первым делом как
можно острее наточите их — для этого вам
потребуется мелкозернистая наждачная бу-
А Разнообразная штриховка придает сценке
живость и динамичность.
мага. Хорошо, кстати, иметь несколько за-
пасных резцов (скажем, по три каждой
формы). После того как инструмент нато-
чен, вы должны приноровиться к нему, на-
строить его. Попробуйте провести линию
кончиком резца, затем — ребром. Нарисуй-
те круг, проведите прямую, потом изогнутую
линию. Поменяйте угол наклона и силу на-
жима и повторите все сначала. Получилось?
Тогда приступайте к работе.
183
ТЕХНИКА ГРАВЮРЫ • ПРИЧАЛ В ЧЕРНО-БЕЛЫХ ТОНАХ
РАСПРЕДЕЛЯЕМ ТОНА
Рисовать сценку в гавани, тем более в
пасмурное хмурое утро, не очень ком-
фортно. Вас выручит быстрый набро-
сок, где распределены основные тона,
или же просто черно-белый снимок.
Используя их, вы сможете удобно и не
торопясь творить дома. Хотя в работе
на пленэре тоже есть своя прелесть.
Специальная черная доска
размером 40 х 30 см
Белый карандаш
Закругленный резец
Остроконечный резец
Мягкая круглая кисть №1
Тушь
ПЕРВЫЕ ШАГИ
Делаем набросок
Белым карандашом наметьте линию горизонта и изогнутую линию
причала. Перейдите к переднему плану и нарисуйте контуры лодки, фургона
и фигуры рыбака. Широкими штрихами обозначьте участки светлого тона:
такие, как небо, вода, верхняя часть лодки и окна фургона.
3V Создаем дополнительные светлые тона
Теперь от черного слоя должно быть свободно все небо (оставьте толь-
ко маленькие черные точки — они создадут ощущение мелкого, моросящего
дождя). Возьмите остроконечный резец и «прочертите» им линии моста и
строений на среднем плане, а затем этим же резцом снимите черное покры-
тие внутри обозначенных контуров. Частыми штрихами обозначьте воду на
заднем плане. И. наконец, вернувшись к закругленному резцу, «заштрихуй-
те» крышу рубки лодки.
2Т Начинаем рисовать небо
Для изображения неба вам потребуется закругленной резец. Проводя им
уверенные линии в разных направлениях, вы должны следить лишь за тем,
чтобы не «стереть» тонкие темные силуэты мачт и телеграфных столбов.

► Форма резцов может быть
самой разнообразной, так что не
растеряйтесь при выборе.
Самыми распространенными
считаются три приведенных
справа резца: остроконечный (им
удобно изображать мелкие
детали и проводить тонкие
линии), средний (для нешироких
уверенных линий) и закругленный
(чтобы снимать большие
участки черного покрытия).
184
АЗБУКА РИСУНКА
ВАРЬИРУЕМ ТОН
«Снимая» обширные участки черного покрытия, вы создаете
- сильный цветовой контраст. Для того чтобы он не казался слиш-
ком резким, смягчите его тональными переходами, варьируя
технику штриховки.
4 а Добавляем промежуточные полутона
Широкими штрихами (то есть — закругленным резцом) нарисуйте
воду на переднем плане. Чтобы изобразить следы волн на песке про-
чертите редкие широкие линии. Затем возьмите остроконечный резец
и нанесите им тонкие штрихи на стены рубки, обозначив промежуточ-
ный тон. Четкими тонкими линиями нарисуйте контуры лодок, фигуру
рыбака и шлюпку на переднем плане.
5^ Рисуем туман вдали
Силуэты гавани и моста на заднем плане кажутся теряющимися в ту-
мане. Воссоздайте этот эффект с помощью перекрестной штриховки, нане-
сенной на эти фрагменты остроконечным резцом.
7> Прорабатываем детали
Передайте фактуру влажной прибрежной полосы крапинками светлого
тона созданными остроконечным резцом Добавьте недостающие детали
лодок Круглой мягкой кистью подчеркните столбы и мачты.
РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ
Как восстановить тонкие черные линии
Удаляя черный слой с больших участков (напри-
мер неба), легко «потерять» тонкие линии мачт
или телеграфных столбов. В этом случае доста-
точно взять
тонкую мяг-
кую кисть и
восстановить
эти фрагменты
черной тушью.
т Добавляем новые тона
Тем же резцом снимите черное покрытие с окна фургона и нанесите на
бок машины редкие косые штрихи, обозначающие промежуточный тон. Те-
перь можно перейти к деталям лодок на переднем плане — мачтам, леерам
и надписям, — а также наметить контуры лодок на среднем плане Закру
тленным резцом «вскройте» черный фон на боковой стене эллинга Повто-
рите изгиб причала и дороги, нанеся на эти фрагменты промежуточные тона
редкими штрихами.
185
ТЕХНИКА ГРАВЮРЫ • ПРИЧАЛ В ЧЕРНО-БЕЛЫХ ТОНАХ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Окиньте картину «критическим взглядом», чтобы понять не
нужно ли добавить еще какие-нибудь детали. Поправьте не до
конца высветленные фрагменты с помощью дополнительной
штриховки.
8 а Добавляем детали на переднем плане
Остроконечным резцом усильте контуры строений и лодок. Добавьте
несколько штрихов на стену пирса, чтобы четче обозначить освещенные
участки. Нарисуйте лестницу у причала.
9 а Смягчаем тон
Смягчите контрастные тона дальнего края причала, окутанного тума-
ном, поперечной штриховкой (для этого вам потребуется остроконечный
резец).
ГОТОВЫЙ РИСУНОК
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Рисуем разбитый в
классическом стиле сад,
создавая сильные
контрасты тона.
•	Делаем набросок
белым карандашом
конте.
•	Используем
различную по
интенсивности
штриховку, чтобы
описать
разнообразные тона.
•	Оживляем рисунок
цветной тушью.
А Светлое небо
Особую фактурность небу при-
дают редкие черные крапинки.
Они создают ощущение туман-
ного утра.
Б Разнообразие тонов
Оттенки тона переданы с по-
мощью разнообразной штри-
ховки — как простой, так и пе-
рекрестной.
В Интересные детали
Сцену оживляют мелкие дета-
ли — например, летающие во-
круг лодки чайки, прочерчен-
ные остроконечным резцом.
186
В МАСТЕРСКОЙ
Игра теней
Этот простой натюрморт поможет вам лучше
понять, какую важную роль в композиции
играет светотень.
Объем круглых яблок можно передает не только мягкими
плавными линиями, но и с помощью простых геометрических
фигур разных оттенков. Для нашего натюрморта потребуются
лишь бумага, клей и акриловые краски.
Глаз человека воспринимает предметы
объемными благодаря оттенкам тонов,
которые создает падающий свет. Оцени-
вать и описывать светотень становится проще,
если мысленно разделить предмет на отдель-
ные участки тона. Соответственно плоскости,
отражающие свет, будут светлыми по тону, а
плоскости, его не отражающие (или отражаю-
щие в меньшей степени), — более темными. В
переходах от светлых тонов к темным и наобо-
рот и возникает эффект «объемности».
Проще всего иметь дело с простыми геоме-
трическими фигурами — например, с кубом
или квадратом. На предметах округлой формы
определить участки светотени гораздо слож-
нее, поскольку они не имеют четкой границы.
Коллаж как прием создания светотени
Ограничив себя черно-белой гаммой, вы мо-
жете целиком сосредоточить свое внимание
на распределении тонов.
Прежде чем начать работу над коллажем,
постарайтесь подобрать как можно больше
образцов бумаги различных оттенков серого
цвета. Если у вас нет под рукой такой бумаги,
займитесь ее изготовлением самостоятельно,
▲ В этом монохромном коллаже использова-
ны кусочки бумаги различных оттенков серого
цвета.
окрасив белые листы акриловыми красками,
углем, карандашом и восковыми мелками.
На заключительных стадиях работы мы
будем с помощью акриловой краски «форми-
ровать» яблоки и сглаживать переходы тонов.
В результате яблоки на картине обретут есте-
ственную округлую форму.
275
КОЛЛАЖ • АБСТРАКТНЫЙ НАТЮРМОРТ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
Тонируем бумагу
Для того чтобы подготовить бумагу для коллажа, вам понадобятся сме-
шанные в разных пропорциях черная краска и белила. Равномерно покройте
поверхность каждого листа плоской 50-мм кистью. Дайте бумаге просох-
нуть.
2Т Создаем задний план
Вырезав из газеты прямоугольник, наклейте его на лист серого картона.
Для того чтобы разрушить невыразительные горизонтали строк, наклейте
сверху под некоторым углом неправильный четырехугольник
Вам
потребуется
Лист светло-серого картона
размером 37 х 55 см
Бумага различных оттенков
серого цвета
Газеты
Ножницы
Акриловые краски:черная и
белила
Кисти: плоская 50-мм кисть и
плоская кисть №10
Канцелярский клей
Зт Раскладываем яблоки
Вырежьте два круга, по форме напоминающих яблоко, — один из
серой, другой из светло-серой бумаги. Определите их «место» на
листе.
РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ
Подготовка к работе
Собирая необходимые материалы убедитесь в
том что бумаги различных серых тонов достаточ-
но Это избавит вас от необходимости останавли-
ваться на полпути и заниматься поисками недо-
стающих оттенков.
276
В МАСТЕРСКОЙ
4ж Создаем тени
От листа бумаги самого темного тона оторвите два куска неровной
формы. Разместите куски таким образом, чтобы они напоминали отбрасы-
ваемую яблоками тень
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Теперь, когда основные элементы композиции обрели свое место,
пора заняться светотенью. Для ее составления нам понадобятся
отдельные плоскости различных оттенков серого цвета.
6Т Начинаем выстраивать тона
Разорвите на мелкие светло-серые и темно-серые кусочки подгото-
вленную для изображения теней на самих яблоках бумагу. Положите отор-
ванный кусочек серой бумаги на левое яблоко, чтобы показать его затенен-
ную сторону.
5’ Уточняем положение яблок
Выберите для яблок и их теней наиболее оптимальное положение на
листе, оставляя их не приклеенными.
Для того чтобы формы в коллаже были разнообразнее, не
только режьте, но и рвите на куски бумагу. Если оторвать ку-
сочек темной бумаги, то обнажится белый неровный край —
он впоследствии поможет изобразить эффектный световой
277
КОЛЛАЖ • АБСТРАКТНЫЙ НАТЮРМОРТ
7Т Работаем над тональными плоскостями
Отберите еще несколько образцов бумаги, подходящих по цвету и фак-
туре. Продолжайте создавать тональные плоскости, повторяя форму бу-
мажного яблока. Не приклеивайте подобранные кусочки бумаги на место.
8Т Приклеиваем яблоки
Приклейте одно яблоко, сверху поместите подобранные для изображе-
ния теней кусочки бумаги разных оттенков. Положите второе яблоко так,
чтобы его край слегка заходил за край первого. Приклейте его.
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Карен Армитедж
Сейшелы
Этот натюрморт создан современным художником
К. Армитеджем в смешанной технике коллажа и ак-
варели. На фоне приглушенных участков композииии
ярко выделяются свежие светящиеся краски. Размы-
тые акварельные тона эффектно контрастируют с
четкими формами фруктов и овощей, выполненных в
технике коллажа. Дополнительные эффекты натюр-
морту придают несколько полосок тисненой и полу-
прозрачной бумаги.
Наклеенные поверх акварельной краски полоски тонкой
белой бумаги оживляют фактуру картины.
Цветочный узор создает дополнительные тональные и цве-
товые контрасты на кувшине.
Вырезанные из бумаги овощи и фрукты кажутся выступаю-
щими навстречу зрителю. Овощи и фрукты разложены во-
круг кувшина, который является фокальной точкой карти-
ны.
Художественная библиотека Бриджмена.
278
В МАСТЕРСКОЙ
9т Заканчиваем работу над коллажем
Добавьте дополнительные кусочки тонированной бумаги для того,
чтобы описать плоскости на втором яблоке. Это яблоко светлее, поэтому
можно показать лежащие на нем световые блики не только светло-
серой, но и абсолютно белой бумагой. Приклейте подобранные кусочки
на нужное место. Из темной бумаги вырежьте и приклейте черенок
левого яблока.
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Основные участки тона уже установлены. Осталось лишь
уточнить очертания тональных плоскостей, сохранив при
этом свежесть и необычность коллажа. Это сделать помогут
акриловые краски.
Рисуем тени
Получите темный и умеренный серый тона, смешав в различных
пропорциях черную акриловую краску и белила. Начните наносить краски,
подчеркивая тени между яблоками. Постарайтесь сглаживать мазками
краски стыки кусочков разных тонов.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
«Пастельные» яблоки
Эти два яблока были написаны масляной пастелью Как и в
нашем коллаже художник мысленно разбил яблоки на пло-
скости, что помогло ему описать форму фруктов. Каждая
плоскость показана легкой штриховкой. Округлая форма
яблок подчеркнута плавными штрихами пастели.
@ СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
н| Как приклеивать детали
Канцелярский клей наиболее подходит для нашей работы —
хотя бы потому, что сохнет он долго и поэтому позволяет в
случае необходимости слегка смещать наклеиваемые кусоч-
ки. Существуют и другие материалы для коллажа—напри-
мер, камедь и аэрозольный клей. Камедь по своим свой-
ствам довольно близка к канцелярскому клею. Аэрозольный
клей ложится ровным слоем, однако использовать его
можно только в хорошо проветриваемом помещении
КОЛЛАЖ • АБСТРАКТНЫЙ НАТЮРМОРТ
Добавляем светлые тона и
световые блики
Смешайте светлый серый тон из белил и неболь-
шого количества черной краски. Добавьте наибо-
лее светлые тона. Смягчите той же краской края
соседних кусочков наклеенной бумаги. В резуль-
тате должны появиться новые бледные плоско-
сти и световые блики.
ГОТОВЫЙ КОЛЛАЖ
Наша задача —
выполнить выдержанный
в смелых тонах
•оеащнои> натюрморт
•	Делаем
предварительный
рисунок.
•	Пишем натюрморт
сочной масляной
пастелью.
•	Создаем фактуру с
помощью техники
сграффито (или
граффито —
представляет собой
процарапывание
верхнего слоя до
обнажения нижнего).
А Белые блики
Фрагменты белой бумаги изобра-
жают световые блики и отраже-
ния на поверхности яблок, ожив-
ляя коллаж и делая яблоки
объемными.
Б Задний план
Ровные ряды газетных строк на
заднем плане подчеркивают гео-
метрические формы яблок и за-
метно «абстрагируют» наш кол-
лаж.
В Темные тени
Отбрасываемые двумя яблоками
тени изображены с помощью ку-
сочков темно-серой бумаги. Они
подчеркивают форму яблок и зри-
тельно «прикрепляют» их к по-
верхности.
280
НА ПЛЕНЭРЕ
Знойное настроение
Эта картина показывает, какого эффекта можно
добиться за счет необычной композиции.
Статичную композицию можно превратить во
вполне жизнерадостную сценку — стоит лишь
внести в нее немного солнца, тепла и вдохновения.
Хотя и говорят, что в теории композиции
нет жестких правил, все же принято счи-
тать, что сама композиция картины дол-
жна быть асимметричной. Проведенная точно
посередине линия горизонта делит картину на
две равные части, отчего она становится статич-
ной и безжизненной. Расположенная точно по-
середине картины вертикаль также делит ком-
позицию на две равные части и дает тот же
эффект, что и помещенная точно посередине
линия горизонта.
Отходим от традиции
Однако кто же не любит экспериментировать?
Ведь на то и существуют правила, чтобы попро-
бовать нарушить их в надежде создать что-то
необычное. Вот почему сегодня мы напишем ак-
риловыми красками намеренно симметричную
композицию. Линия горизонта у нас будет рас-
полагаться точно посередине, а линия прибоя
разделит нижнюю часть картины строго попо-
лам по вертикали.
Итак, выступаем «нарушителями». Вот тут-
то и начинается настоящее творчество! Попыта-
емся внести в композицию некоторый дисба-
ланс за счет дополнительных элементов — они
будут отвлекать зрителя от геометрической сим -
метрии.
Решающим элементом композиции является
мыс, который «выдвигается» с левого края кар-
а Праздничную атмосферу летнего пляжа
передают яркие акриловые краски, нанесенные
свободными мазками кисти.
тины и делит ее верхнюю часть на «формально»
несоотносимые вещи — скалу и небо. Линия
пляжа образует в свою очередь диагональ, увле-
кающую взгляд зрителя в глубину пространства
картины. Наконец, яркие лодки, буйки и груп-
пы людей на пляже специально расположены
так, чтобы заставить взгляд «гулять» по всей
картине.
275
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ« НАРУШАЕМ ПРОПОРЦИИ
ПЕРВЫЕ ШАГИ
1Т Набрасываем очертания
Возьмите графитную палочку и наметьте контуры основных элемен-
тов картины. На этом этапе вам необходимо сосредоточиться на «привяз-
ке» линий горизонта, прибоя и очертаний мыса. Условно покажите лодки.
2т Пишем небо
Выполняя короткие беспорядочные мазки 25 мм декораторской кистью,
нанесите на небо смесь белил и синего кобальта Когда краска подсохнет,
покройте небо вторым слоем краски — на этот раз широкими горизонталь-
ными мазками. Поскольку по мере приближения к горизонту небо становит-
ся светлее, больше используйте белила.
Вам
потребуется
Лист бумаги формата АЗ
Графитная палочка
4 кисти: 25-мм декораторская
кисть, плоские кисти №№12 и 20
и круглая кисть №4
9 акриловых красок: белила,
синий кобальт, желтая охра,
черная, оранжевый кадмий,
жженая умбра, красный кадмий,
лимонно-желтая, лазурь
3v Изображаем песок
Для того чтобы изобразить песок, вам понадобится теплая смесь белил,
желтой охры и небольшого количества черной краски. Окрасьте этой смесью
песчаный пляж. Этой же краской наметьте контуры лодок и плавную линию
прибоя.
4 т Делаем подмалевок воды
Напишите кромку воды на мелководье и мокрый песок на пляже неров-
ными, заходящими друг на друга пятнами красок. Одна из них представляет
собой смесь, которой вы писали песок в шаге 3, а вторая — неразведенные
белила с небольшим количеством желтой охры и синего кобальта.
276
5V Пишем мыс
Смешав разведенный оранжевый кадмий и белила, напишите свобод-
ными мазками мыс. Сделайте более интенсивной ту же смесь и горизон-
тальными мазками, нанесенными кончиком кисти, напишите каменные
пласты.
ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Все основные элементы композиции уже обозначены, осталось
уточнить некоторые детали пейзажа — линию прибоя, лодки и
фигуры людей.
6^ Добавляем линию прибоя
Смешайте жженую умбру, белила и небольшое количество синего ко-
бальта. Взяв кисть №20, проведите вдоль края воды смелый зигзаг, обо-
значающий линию прибоя. Начните с тонкой линии от горизонта, посте-
пенно расширяя ее по мере приближения к переднему краю картины.
Добавьте немного оранжевого кадмия, чтобы показать отражение мыса
на мелководье.
7> Рисуем
лодки
Круглой кистью №4
нанесите смесь жже-
ной умбры и синего
кобальта на лодки.
Контур каждой лодки
подчеркните более
интенсивной смесью
тех же красок. До-
бавьте красным кад-
мием полоски на носу
лодок.

Й СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
|2| Работаем сухой кистью
Декораторская кисть, имеющая жесткую щетину, предпо-
лагает работу ею в «сухом виде». Наш художник обмак-
нул кончик кисти в смесь оранжевого кадмия и жженой
умбры и провел им по мысу, чтобы написать каменные от-
ложения.
л Небо на картине было написано смесью синего кобальта и белил
(слева), каменистый мыс — смесью оранжевого кадмия и белил (в середи-
не), а растительность — смесью лимонно-желтой краски и синего кобаль-
та (справа).
277
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ• НАРУШАЕМ ПРОПОРЦИИ
8Т Добавляем растительность
Нарисуйте каменные отложения на мысе.
Приготовьте смесь синего кобальта и лимонно-
желтой краски и нанесите ее свободными мазка-
ми на растения, используя плоскую кисть №12.
Добавьте несколько точек чистой лимонно-жел-
той краски.
9а Воспроизводим световые блики
Используйте неразбавленные белила, чтобы
написать извилистую линию, проходящую по краю
набегающей на берег волны. Световые блики на
воде изобразите пятнами тех же белил.
а Темные и светлые тона песка на пляже напи-
саны смешанными в разных пропорциях желтой
охрой, белилами, синим кобальтом и черной
краской.
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Гюстав Курбе
(1819—1877)
Скалы в Этрета после шторма
Пейзажи французского художника Гю-
става Курбе отражали его преклонение
перед стихийными силами природы. На
этой картине, написанной масляны ми,
красками, волнующееся море, глубокие
тени и величественные скалы создают
тревожную атмосферу, столь не похо-
жую на спокойную атмосферу нашей ра-
боты.
Фактуру неровного, высушенного под
солнцем и обдуваемого всеми ветрами
скального камня художник передал
мазками густой краски.
Подробно выписанные предметы,
лежащие внутри лодки, приковывают к
себе взгляд зрителя.
Лувр, Париж/Художественная библиотека Бриджмена.
278
WT Добавляем тени
Загрузив кисть №4 белилами, оживите сцену несколькими световы-
ми бликами на мысе, пляже и лодках. Неразведенной лазурной краской
«набросайте» тени на лодки и кусты.
САМОВЫРАЖЕНИЕ
«Правильная» композиция
Для этого этюда, выполненного акриловыми красками, была
выбрана более традиционная композиция, поэтому небо и
песок делят картину на две неравных части. Линию горизонта
разрывают силуэты парусных лодок — их высокие мачты
устремлены к бескрайнему небу и образуют визуальную связь
между верхней и нижней частями картины.
Рисуем дальний берег
Напишите узкую темно-зеленую полоску вдоль горизонта смесью си-
него кобальта, лимонно-желтой краски и небольшого количества жженой
умбры. Чистыми белилами нанесите вдоль ее нижнего края световые
блики
РЕШАЕМ ПРОБЛЕМУ
«Держим» линию горизонта
Работая над картиной, не забывайте, что
линия горизонта должна быть совершенно
ровной. Поскольку в процессе работы на нее
могут «наезжать» случайные мазки, подпра-
вляйте ее время от времени светлым небес-
ным тоном.
279
АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ• НАРУШАЕМ ПРОПОРЦИИ
ПОСЛЕДНИЕ ШТРИХИ
Теперь картину можно считать практически законченной.
Но, пожалуй, можно еще более оживить сцену, прописав
фигуры людей. Эти фигуры группируются в нашей компо-
зиции по-разному — так, как это и происходит в реальности
на летних пляжах.
4 Q ► Добавляем
I Озаключитель-
ные штрихи
При желании вы мо-
жете «одеть» купаль-
щиков и гуляющих по
пляжу в яркие одеж-
ды и купальные ко-
стюмы (используя,
например, красный
кадмий), контрасти-
рующие с приглушен-
ными тонами песка и
моря.
4 П ж Изображаем
I людей
Смешайте желтую охру
и белила. Вам потребу-
ются разные пропорции
этих красок, т. к. стоя-
щие вдали фигуры дол-
жны быть меньше и
светлее, чем фигуры,
расположенные на пе-
реднем плане.
ГОТОВАЯ КАРТИНА
А Цветовые пятна
Фигуры и буйки написаны чи-
стыми яркими красками, форми-
рующими резкий цветовой кон-
траст с нейтральными тонами
песчаного пляжа и моря.
Б Отраженные цвета
Точки оранжевой краски на мо-
кром песке изображают отра-
жающийся здесь мыс, помогая
визуально соединить верхнюю и
нижнюю части картины.
В Цветные тени
Тени написаны холодной лазур-
ной краской, которая подчерки-
вает окружающие теплые тона
и усиливает ощущение яркого
летнего дня.
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Пиш»?м пейзаж пастелью.
,<удо/т.встэенно
мса -Г/ни 	, содержание
фотографии по которой
,зд :я картина
•	Представляем
собственную трактовку
сельской сцены
•	Работаем на темно-
синей бумаге, чтобы
; оттенить и усилить
колорит композиции.
Р Создаем фактур
|| разнообразными
мазками.
280
ОСНОВЫ МАСТЕРСТВА
«Открытая» глубина
Незначительные, на первый взгляд, элементы
композиции—дверные проемы, оконные рамы и
нависающие деревья — могут помочь художнику
«направлять» движение взгляда по картине.
ТУ'огда-то мало кто предполагал, что с помощью
1 К обычных приоткрытых двери или окна можно
заинтриговать зрителя иувлечъ его сюжетом
картины. Теперь зтот прием давно стал
классическим.
В работе «Вид
кафедрального собора
в Солсбери» (1823)
английский художник
Джон Констебл
(1776-—1837) создает
с помощью нависаю-
щих деревьев компо-
зиционную раму. Пе-
реход тона от
темного к светлому
помогает автору
вести взгляд зрителя
в глубину простран-
ства композиции.
Музей Виктории и
Альберта,
Лондон/Художественная
библиотека Бриджмена.
Одним из самых эффективных компо-
зиционных приемов считается созда-
ние так называемой «рамы в раме».
Так, например, включенные в композицию
окно или дверной проем образуют внутри
композиции квадрат или прямоугольник,
очертания которых геометрически повторяют
прямоугольник самой картины. Внутренняя
рама призвана помочь художнику либо при-
влечь особое внимание зрителя к тому, что
изображено внутри нее, либо, наоборот, зри-
тельно отделить этот фрагмент от остальной
сцены.
Иллюзия глубины
«Рама в раме» разбивает пространство на от-
дельные фрагменты, усиливает ощущение его
глубины и не позволяет взгляду зрителя бес-
цельно блуждать по картине. Еще один клас-
сический прием — создание темного передне-
го плана с расходящимися в обе стороны
«крыльями» деревьев или домов.
Подобные элементы переднего плана зри-
тельно отодвигают изображенные на заднем
плане деревья и холмы, а также образуют вер-
тикали, помогающие сбалансировать компо-
зицию.
Этим приемом очень любил пользо-
ваться, например, Клод Лоррен (1600—
1682). Но и сегодня этот прием не сдан в
архив, он по-прежнему актуален — быть
может, правда, будучи сформулирован не
в столь жесткой форме. Современный ху-
дожник может расположить линию дере-
вьев по всему переднему плану, а основ-
ной сюжет показать в просветах между
ними. Вариант — вынести само дерево за
пределы картины, написав только нави-
сающие ветви, образующие своеобразные
рамки.
81
ПЕРСПЕКТИВА
«РАМА В РАМЕ»
Когда вы изображаете городские виды, помните, что двери, окна,
арки и ворога представляют собой готовую раму для центра компози-
ции. Кроме того, подобные архитектурные детали имеют четкие очер-
тания, которые могут оказаться полезными при формировании перед-
него плана.
Новое измерение
Воспроизведение интерьера с перспективой, обозначенной сквозь
окно или приоткрытую дверь, дарует композиции новое измерение.
Позволяя зрителю заглянуть за пределы изображенной комнаты, ху-
дожник создает интригующий двойной образ, или так называемую
«картину в картине».
Именно так часто писал французский художник Рауль Дюфи
(1877—1953), изображая бескрайнее море увиденным через открытые
дверь или окно.
Тем самым усиливаются иллюзия глубины пространства и тональ-
ный и цветовой контраст композиции — холодные, преимущественно
темные, тона интерьера подчеркивают теплые, светлые тона самого
пейзажа, увлекающего зрителя за пределы комнаты.
Неожиданный ракурс приобретает также натюрморт или портрет,
созданный на фоне окна. Благодаря свету, освещающему сцену сзади,
дополнительно возникает тонкий контражур.
Необычную «раму в раме» могут образовывать зеркала, создающие
контраст между отражением и поверхностью самого зеркала. Попро-
буйте поставить зеркало в раме позади позирующего вам человека или
включите зеркало в интерьер, чтобы показать в нем не видимую зри-
телю часть комнаты (вспомним, как эффектно пользовался этим прие-
мом великий Веласкес).
Тени на переднем плане
В качестве рамы подойдут даже тени и цветовые пятна темного тона.
Например, можно создать «драматичный» контраст, «увидев» зали-
тую солнечным светом уличную сценку сквозь темную арку. Если в
действительности ничего такого нет, то ее можно «придумать».
Представьте, что сразу за краем картины стоит, например, дерево
или здание, и напишите отбрасываемую им тень. Это пятно темного
тона поможет вам оживить передний план и сконструировать «раму
в раме».
А В работе «Ночное совещание» (ок. 1949) Эдвард Хоппер
использует падающий сквозь окно свет, чтобы привлечь внимание
зрителя к героям полотна. Это эффектная альтернатива самому
окну в роли внутренней рамы.
© Коллекция Роланда Мардоча/Художественный музей. Уичита, СТ ПА.
На своей карти-
не «Любовное пись-
мо» голландский ху-
дожник Ян Вермер
(1632—1675) фор-
мирует глубину про-
странства всеми
возможными спосо-
бами — в частно-
сти, заключая кар-
тины на заднем
плане в массивные
рамы.
Государственный музей,
Амстердам.
СКРЫТЫЕ ГЛУБИНЫ
Открытые окна и двери несут на себе огромную
смысловую нагрузку. Так, например, раскрытые
двери на представленной в этом разделе картине
Яна Вермера обостряют интригу (эффект «подгля-
дывания» и «подслушивания») и заставляют нас га-
дать о содержании любовного письма.
Распахнутые рамы активно эксплуатировал в
своем творчестве американский художник Эдвард
Хоппер (1882-1967). В ряде произведений он либо
предлагал зрителю заглянуть в окно или открытую
дверь, либо изображал героя лицом к окну или
двери. Отделяя героя таким образом от окружаю-
щего мира, Хоппер подчеркивал человеческое оди-
ночество.
82
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
Апельсин в конверте
Порадуйте своих друзей необычной открыткой-раскладушкой.
Если раскрыть эту открытку, внутри нее обнаружится яркое
апельсиновое деревце, усыпанное оранжевыми плодами.
Гепло рук и яркая бумага
способны подарить xopotuee
настроение вашим близким.
Изготовить открытку-раскладушку своими
силами совсем несложно. Прислушавшись к
нашим рекомендациям, вы сможете делать
подобные открытки, подбирая для них соб-
ственные узоры и разнообразные украшения.
Для того чтобы открытка получилась как
можно более привлекательной, мы будем ис-
пользовать различные по фактуре материалы.
Так, например, бумажные апельсины и ли-
стья на фоне гладкого картона, из которого
мы вырежем деревце, станут смотреться
очень эффектно.
Выбираем клей
Квадратные узоры из тисненой бумаги мы на-
клеим на картон с помощью аэрозольного
клея. При высыхании он не образует складок
на тонкой бумаге. Для приклеивания других
деталей воспользуемся двухсторонней клей-
кой лентой — она не оставляет следов и не
деформирует картон и бумагу. В принципе,
подойдет и обычный канцелярский клей, од-
нако, если ваш выбор упадет на него, то про-
верьте, хорошо ли его «перенесут» бумага и
картон — не пожелтеют ли и не покоробятся
ли они.
4 Раскрыв эту, украшенную абстрактными
узорами, открытку, вы увидите растущее в
кадке апельсиновое деревце.
181
ЦВЕТНАЯ БУМАГА • ОТКРЫТКА-РАСКЛАДУШКА
1Т Украшаем переднюю сторону открытки
Оторвав полоску папиросной бумаги шириной около 3 см, разорвите ее
на три примерно одинаковых небольших квадрата. Приклейте их в ряд на пе-
редней стороне открытки аэрозольным клеем. Из оранжевой бумаги для пас-
тели вырежьте три кружка диаметром 2 см, приложите каждый из них к ква-
драту и приклейте посередине.
ШАБЛОН ДЕРЕВЦА
Увеличьте этот шаблон в 2,3 раза. Переведите части шаблона на
картон. Для картонной обложки открытки вырежьте поделочным
ножом из синего картона прямоу ольник размером 26 х 22 см.
Проведите по линейке углубление в картоне. Сложите картон по-
полам и начните собирать открьтку
Твердый картон: синий, светло-серый
коричневый, темно-зеленый
Папиросная бумага желто-зеленого цвета
Аэрозольный клей
Бумага для пастели: оранжевая, желто-
зеленая
Ножницы
12-мм двухсторонняя клейкая лента
Карандаш НВ
Линейка
Серый фломастер
Поделочный нож
2Т Готовим кадку
Переведите чертеж кадки на светло-серый картон или просто нарисуй-
те ее, воспользовавшись карандашом НВ и линейкой. Пройдитесь по боко-
вым сторонам кадки серым фломастером, чтобы подчеркнуть структуру
кадки.
182
ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
Зт Вырезаем деревце
Вырежьте кадку и ствол деревца из коричневого картона, а его листву —
из темно-зеленого. Продавите углубления вдоль пунктирных и центральных
линий на клапанах.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА
hfi Рисуем маленькие круги
Нарисовать абсолютно ровные маленькие круги от руки
довольно сложно поскольку при таких размерах будут
бросаться в глаза любые неточности. Проще воспользо-
ваться шаблоном или же обвести карандашом монету
(вариант: горлышко бутылки). Нарисовав круги, аккуратно
вырежьте их ножницами.
4 т «Сажаем» деревце в кадку
Прикрепите двухстороннюю клейкую ленту к каждому концу ствола де-
ревца. Снимите с клейкой ленты защитную пленку и приклейте к деревцу
кадку и листву, совместив прочерченные углубления по центру.
5 т Приклеиваем листву и плоды
Вырежьте более 35 листьев из желто-зеленой бумаги для пастели и во-
семь кружков диаметром 1,5 см из оранжевой бумаги для пастели. Разложи-
те листья и апельсины на деревце так, чтобы они не перекрывали линию
сгиба Приклейте их на место двухсторонней клейкой лентой. Сложите де-
ревце и кадку пополам вдоль центральной линии.
183
ЦВЕТНАЯ БУМАГА • ОТКРЫТКА-РАСКЛАДУШКА
6*- Собираем открытку
Прикрепите двухстороннюю клейкую
ленту к правым клапанам. Снимите защит-
ную пленку. Раскройте открытку и вложите
внутрь деревце так, чтобы его сложенный
край находился в 6 мм от вертикального
края открытки и на одном уровне с ее ниж-
ним краем. Снимите защитную пленку с
левых клапанов, закройте открытку и поло-
жите под пресс.
ГОТОВАЯ ОТКРЫТКА
СЛЕДУЮЩИЙ УРОК
Изготовим яркий
мозаичный поднос,
украшенный рисунком,
котррый напомнит нам о
необычном творчестве
испанского архитектора
Антонио Гауди.
•	Выбираем черный
поднос.
•	Разбиваем несколько
ярких керамических
плиток на неровны э
кусочки.
•	Создаем красочный
узор, собирая его по
частям и приклеивая
кусочки плитки
специальным клеем.
А Фактурная бумага
Бумага для пастели
имеет фактурную
поверхность и облада-
ет ярким цветом —
апельсины, изгото-
вленные из нее, смо-
трятся как живые.
Б «Раскладушка»
Основные элементы
декоративного дерев-
ца — листва, ствол и
кадка — вырезаны из
жесткого картона, поэ-
тому хорошо сохраня-
ют свою форму даже
при многократном от-
крывании.
В Абстрактный узор
Этот красивый яркий
узор словно намекает
на то, что скрывается
внутри открытки.
184